作者: 海宁
有一天早晨,我做了一个噩梦,妈妈生了很重的病,需要赶紧做手术,但我没有足够的钱,医生一催就被吓醒了。
作者: 海宁
有一天早晨,我做了一个噩梦,妈妈生了很重的病,需要赶紧做手术,但我没有足够的钱,医生一催就被吓醒了。
看了小说后发现,电视剧对原著的改动其实很多,我的话小说和剧集都喜欢,电视剧的改编还原了原著的整体风格,用一种轻松甚至是有点荒诞的风格来讲比较沉重的话题。
人物设定的改动:
小说里安恩英是单亲,由母亲抚养长大。剧集里是母亲去世,父亲娶了继
看了小说后发现,电视剧对原著的改动其实很多,我的话小说和剧集都喜欢,电视剧的改编还原了原著的整体风格,用一种轻松甚至是有点荒诞的风格来讲比较沉重的话题。
人物设定的改动:
小说里安恩英是单亲,由母亲抚养长大。剧集里是母亲去世,父亲娶了继母之后她遭到家庭虐待。
小说里“水母”的本名是成惠炫,剧集是陈亚拉。
“混乱”和“幸运”小说里都是男生,剧集改编成一男一女。
安恩英在公园里的鬼魂小朋友,书里是男生,剧集改编为女生。
剧里洪仁杓的小学同学黄佳英在小说里叫申智煐,是他的相亲对象。
剧里作为“安全的幸福”一员的生物老师韩亚凌,书中只是普通老师。
安恩英认识的姐姐,是剧集新增角色,小说中没有。可以说剧集增加了女性角色的戏份,这点蛮赞的。
时间线的改动:
小说与其说是长篇,不如说是短篇故事集合。时间跨度至少五年。后面提到“水母”毕业上大学后也经常回高中看望恩英,她和恩权最后分手了。蕾狄和“水母”也不是同学,是她后面几级的学生了。
故事的改动:
单元剧的情节基本与原著一致,改动较大的是英语老师麦肯锡的部分。书中有一个女生暗恋麦肯锡,暗恋到精神恍惚,也是她闯入了麦肯锡的住处,偷走了麦肯锡的一个植物。恩英并未去过麦肯锡住处,只是鼓励了那个女生,希望她振作起来。
剧集最大的改动就是增加了贯穿全剧的主线:“生命的幸福”与“日光消毒”争夺风水宝地的斗争。小说里完全没有这一块。所以小说里麦肯锡不是教主,也没有出现安恩英以为是朋友后来才发现是想利用她的那个姐姐。
洪仁杓爷爷为什么要在吸穴建校,是否有故意扰乱学生精神的企图,小说里也没有说明,我也没看出来。不知道这里是不是剧集解释得更清楚了呢?
原著中共有十个故事,剧集已经改编了七个,如果有第二部,应该就是关于蕾狄妈妈说她见到鬼的故事。然后还有一个历史老师的故事可以讲。原著中间还有一个故事,是讲校园里鸭子的来历,学校不远处的鸭舍有一只鸭子偷偷跑来学校定居,深受学生喜爱,后来就有了一群鸭子出现,我想第二部应该不会讲了,剩下的部分就需要原创了。
1. 冷战年代英式充满nuances、heavy implications的风格,就喜欢这种看破不说破的含蓄,明明风平浪静,实则波涛暗涌。用一点点线索编织成一个完整的故事,满足了观众动脑的欲望。
2. 一度觉得Nonfiction也太夸张,比如穿越柏林墙的相见,看来还是改编了不少的。虽然看的时候就能知道女主角不可能存在于那个
1. 冷战年代英式充满nuances、heavy implications的风格,就喜欢这种看破不说破的含蓄,明明风平浪静,实则波涛暗涌。用一点点线索编织成一个完整的故事,满足了观众动脑的欲望。
2. 一度觉得Nonfiction也太夸张,比如穿越柏林墙的相见,看来还是改编了不少的。虽然看的时候就能知道女主角不可能存在于那个时代的英国情报圈,看到片尾郑重打出“Lily Thomas never existed”一行字还是很伤感。从各种维度来说,小说永远比真实世界理想主义得多,也完美得多。
3. What are friends? 再次,虚构的情节无论怎样努力,所塑造和呈现出的人物也不过是现实故事的某一个侧影。对于两者彼此了解对方、算计对方的处理太好、太完美了,可惜永远是高于生活一分的。现实中的人很难超越自己的ego,思绪更意识流因此更难捕捉。所以好像虚构人物怎么嗑都不过分,可现实不行,人不但太不完美,且太有缺。
4. 有天真的英国朋友——或者像这部剧解读的,没有多天真(毕竟已经1960s了),只是太想获得超越其它人的精英感的机会主义者——也有天真的美国朋友,接下来一场猎巫的风暴即将在大西洋彼岸展开。被伤害的诗人变成过于敏感偏执的人,实在于情于理很说得过去,只是这种过于完美的片面解读又不像现实了。那句台词有趣得很,——我气的是一整个阶层的Englishmen,——听起来几乎像是个共***者了!
5. 戳了一下情报圈顽古不化的构成和文化,当谈论Philby的行为出格时,有必要反问,这种above everyone else的优越感难道不是情报机构存在本身的意思,Aren't we all?
6. 派Elliot去Beirut是最合适的选择,因为只有他才能报复自己的好友,只有他才能看穿对方的低级谎言,因此避免牵扯到Sir Roger的一场猎巫——or so we know,毕竟到1979英国才被迫承认这种丑闻,大概所有建制都只能这样。
7. 设定在1963年1-2月,于2023年1月看完,刚好隔了七十年,同一个冬天。
缘起
邵氏武打片,是刺激我成为影迷的源头之一。
很久以前,那时我的家庭娱乐主要是看电视。电视上放的电影,几乎都是《最佳拍档》那样的喜剧片,我一点儿都不喜欢。然后我发现广东电视台有一个节目叫“电影大牌档”,放许多邵氏电影公司的武打片,我成了这个节目的拥趸。
现在,大多邵氏武打片被抛弃于电影史一隅。的确,我能说出一大堆邵氏武打片的缺点:抄袭日本剑戟片、直接挪用
缘起
邵氏武打片,是刺激我成为影迷的源头之一。
很久以前,那时我的家庭娱乐主要是看电视。电视上放的电影,几乎都是《最佳拍档》那样的喜剧片,我一点儿都不喜欢。然后我发现广东电视台有一个节目叫“电影大牌档”,放许多邵氏电影公司的武打片,我成了这个节目的拥趸。
现在,大多邵氏武打片被抛弃于电影史一隅。的确,我能说出一大堆邵氏武打片的缺点:抄袭日本剑戟片、直接挪用西部片配乐、跟风粗制滥造、剧本粗糙……。但是,邵氏武打片作为延续了近二十年的类型片奇迹,仍然有着独特的魅力。就像武侠皇后郑佩佩回顾邵氏时期说到的,“那真是一个美丽的年代。”
《大醉侠》(1966)
看胡金铨的人生经历,最初也不是立志做导演的,做电影工作是偶然。一直拍武侠片,也有情势所逼的原因。这是不是时势造英雄呢?胡金铨成为武侠片一代宗师。《大醉侠》是新武侠奠基作品之一,拍摄时没有武侠片可作参考,就已经非常好。
对于自己导演的两部邵氏电影,胡金铨说:“我拍了一个抗日爱国片《大地儿女》,到处被剪得一塌糊涂,没什么好看头啦,就赔得很惨。拍了一出《大醉侠》,还算可以。”关于武侠片,胡金铨说过这样一段话:“我看见一些电影中,某些大侠背着一把剑几把刀走来走去就笑了,现在也不可以,古代怎能这样子,背着长枪满街跑呢?所以我拍戏时,这些人出场一定拿着一个包袱,里面才藏着刀剑。再说,中国的武器没有那么复杂啦,许多奇奇怪怪的武器,在仪仗上才见得到,并非实用的。”
《大醉侠》不是胡金铨最好的武侠片,但是好看。西本正摄影,韩英杰武指,周蓝萍歌曲,都是当时的第一流人才。
面对现实,勇于沟通,远比活在谎言中好的多。-「雪怪大冒险」好莱坞的电影总是能从现实意义中脱颖而出,面对人类的暴力,警戒和自卫,还有对其他动物的猎杀,好奇,研究导致其面临濒危的境地,人与动物自然的和谐相处永远是人类的理想,在利益的驱使下,很多人违背道德而进行猎杀工作,影片用欢快的氛围陈述了这一事实,并且用美好的结局来憧憬人类与动物和谐相处的憧憬,片中的音乐很是动感,跟着节奏摇起来!
面对现实,勇于沟通,远比活在谎言中好的多。-「雪怪大冒险」好莱坞的电影总是能从现实意义中脱颖而出,面对人类的暴力,警戒和自卫,还有对其他动物的猎杀,好奇,研究导致其面临濒危的境地,人与动物自然的和谐相处永远是人类的理想,在利益的驱使下,很多人违背道德而进行猎杀工作,影片用欢快的氛围陈述了这一事实,并且用美好的结局来憧憬人类与动物和谐相处的憧憬,片中的音乐很是动感,跟着节奏摇起来!
4.19 弃剧 改三星
想说一个场景:24集肖路坦白董帆爆发那场戏,和董帆要离婚那场戏,合理怀疑两人是对着工具人说台词。1、氛围极度不同,磁场不融合。2、两人没有同框,一个人在讲台词,另一个人总是被虚化。这场戏真不行。
4.19 弃剧 改三星 想说一个场景:24集肖路坦白董帆爆发那场戏,和董帆要离婚那场戏,合理怀疑两人是对着工具人说台词。1、氛围极度不同,磁场不融合。2、两人没有同框,一个人在讲台词,另一个人总是被虚化。这场戏真不行。 4.18 22集的剧情我大为震撼…… 主线人物都出场了,我去翻了一下官方人物关系图,指向方一诺的箭头有6个,指向肖路的有8个。肖路多于方一诺。其中保姆的箭头对应在禾禾身上,可以将之算在方一诺身上,同时方一诺的父母是整体出现的,我可以将之看为是一个。当然这里面没有箭头指向的也有交集,比如谢姐和方一诺,比如雷雯和肖路。这是电视剧官方整理出图,剧本的编排必然是围绕两个主角展开其他人物,发生故事,所以可以提供参考。 1,喜饼哥翻柜子找怡敏高中时期的东西,“我还以为学姐早就丢了”,“没有,她宝贝得很,搬家的时候还特别说一定要带着”。高中承载着两个人的回忆,对于亭亭来说她的感情她也以为怡敏早就丢了,实际上也像那些东西一样一直带着,只是被藏在“柜子”里。2,第二集王太太名场面之后,喜饼哥躺在床上看论坛和怡敏说亭亭的事,学姐反应的台词是“干嘛,你想要认识她?”。第五集怡敏大学男友骑车接她的时候,男友问“她是谁? 1,喜饼哥翻柜子找怡敏高中时期的东西,“我还以为学姐早就丢了”,“没有,她宝贝得很,搬家的时候还特别说一定要带着”。高中承载着两个人的回忆,对于亭亭来说她的感情她也以为怡敏早就丢了,实际上也像那些东西一样一直带着,只是被藏在“柜子”里。2,第二集王太太名场面之后,喜饼哥躺在床上看论坛和怡敏说亭亭的事,学姐反应的台词是“干嘛,你想要认识她?”。第五集怡敏大学男友骑车接她的时候,男友问“她是谁?”,怡敏反应是“你干嘛?”,男友回“不是我,是阿德想要问联系方式”两个镜头的台词都很短,但很精炼地反应出怡敏对亭亭不自觉的护崽行为,甚至可以说深藏内心的占有欲。两次回答表面看是对对方的揶揄,但也包含着特别的情感,如果怡敏对亭亭的感情足够坦荡,大可以帮阿德和亭亭牵线搭桥,她没有,也可以说她忽视了,一如她从一开始就忽视自己对亭亭的情感。3,第一集来电时怡敏说,“我知道,你号码又没有换”,在家里给亭亭犹犹豫豫发短信时,可以看到她并没有给亭亭备注。什么样的原因,可以让她记住号码15年但却不敢写上备注,甚至没有打个电话去问候的勇气。4,大学的时候怡敏面对别人对亭亭的询问,她最多也只回一句“我学妹”不多加正式的介绍,多年后在喜饼哥面前三人相会时却连承认是学妹的勇气都没了。亭亭是她的什么这个问题于她而言,她不敢面对,潜意识里她是问心有愧的。5,过夜那晚,怡敏对亭亭的身体并不抗拒,她被动地接受着亭亭对她脖颈脸颊的亲吻,却是主动地亲上了亭亭的唇。6,怡敏坐大学男友单车后面时,是踩在上面。怡敏在亭亭后座上时,没有挑染了的长发,没有绑在腰上的衬衫,规规矩矩的黑色短发,甚至还戴上了安全帽,时不时靠下亭亭的肩和后背。这一次,她追求的不是新鲜感,不是青春期的叛逆个性,不是长大成人的自我证明,而是对自己心灵的放逐,是在压抑生活里遇见光明的片刻喘息。7,第五集怡敏和亭亭从楼上下来时,两人一前一后到渐渐相对而立。亭亭搓着手像是等待着怡敏对她刚刚的行为说出批评的话,怡敏却是欲言又止,最终什么都没说,无言地走了。简单分一下怡敏心理活动。是的,刚刚你的行为让我有点生气,但我知道你那么做是在和我置气,你的心意我清楚,你比我勇敢我比你懦弱,我无法指责你故意的言语刺激,因为内心里我也喜欢你,连一句喜欢都讲不出的那样喜欢着你。8,后面才会有和喜饼哥的爆发式坦白,前面看起来像顾左右而言他,但对话内容中她承认了小哲和别的小朋友的不一样,对应的是她承认了自己的不一样。讽刺的是,多年前她说的那句“友情和爱情还是不一样的”像极了喜饼哥说“那个叫友情,不是我们夫妻之间的感情”。长期的思想使然怡敏不会奔着离婚就讲,潜意识推着她循序渐进。但前面说那么多却毫无作用,最后发泄出了那句“我已经喜欢上别人了”,喜饼哥问是谁,怡敏回“她不重要”,不是因为亭亭不重要,而是从嘴里承认喜欢的是亭亭这个事实她很难一下做到,在喜饼哥的激将下她才说出了“亭亭”,之后方才还在讲话的嘴便再也没开口。有意思的是,这段对话很像怡敏内心的两个自己在对话,一边是世俗思想的提醒,一边是刚被放逐内心的真实自我,那是生的渴望,必须要靠近。 人们常说:电影源于生活,但往往那些个聚集了各类高尖技术与影像的作品,也抵不上日常生活中那些个真实的故事,惊鸿一瞥让人难以忘记。在你我的日常左右,其实有着千万种不同的人生与剧情,而香港黑帮的故事,总是港片说不完的话题之一,作为香港最著名的绑匪,人称“世纪悍匪”的张子强,便是影视作品中的常客:从1998年的《惊天大贼王》、1999年的《纵横四海》、2001年的《惊天铁案》……再到近年来的《树大招 人们常说:电影源于生活,但往往那些个聚集了各类高尖技术与影像的作品,也抵不上日常生活中那些个真实的故事,惊鸿一瞥让人难以忘记。在你我的日常左右,其实有着千万种不同的人生与剧情,而香港黑帮的故事,总是港片说不完的话题之一,作为香港最著名的绑匪,人称“世纪悍匪”的张子强,便是影视作品中的常客:从1998年的《惊天大贼王》、1999年的《纵横四海》、2001年的《惊天铁案》……再到近年来的《树大招风》,张子强的故事被无数次地改编变成影视作品。这次王晶也是在当年的《惊天大贼王》编剧工作之后,再次与这个“世纪悍匪”碰头,以“龙志强”来讲述张子强的故事。 我觉得大家真的都低估DC太多了。DC的作品,特别是graphic novel(图像/图画小说),都算middlebrow(中额艺术)里还算接近highbrow(精英/高级)的,流行文化的味道比较少,更多的还是努力向正典文学靠近的尝试,所以对主题的探讨都偏“多面多层次”,更喜欢展现moral ambiguity(道德界限的模糊), 我觉得大家真的都低估DC太多了。DC的作品,特别是graphic novel(图像/图画小说),都算middlebrow(中额艺术)里还算接近highbrow(精英/高级)的,流行文化的味道比较少,更多的还是努力向正典文学靠近的尝试,所以对主题的探讨都偏“多面多层次”,更喜欢展现moral ambiguity(道德界限的模糊),以致于看起来可能会“繁琐”“复杂”“乱”。DC最牛逼最吸引我的一点是,能在作品里构建隐射而又同时完美解构这种隐射。大四有专门搞过黑归和元年,弗兰克·米勒的蝙蝠侠就是对这个赫拉克勒斯式英雄的一次彻底解构,因为他关注的不再是主角如何通过拯救人类成为真正强大的英雄,而是在讲如何通过拯救人类以达到自我拯救、回归人性、学会拥抱自身的缺陷。“去神化”是DC作品很珍贵的一个特点,而这种“去神化”并不是像漫威那样从人设就入手、介绍一位凡人英雄降低英雄门槛(比如好邻居蜘蛛侠),而是讲“神的历练”——神如何通过种种考验,最终成为真正的、不完美的“人”(一般都是讲“人”如何历练成“神”,这种角色反转在后现代文学作品里还蛮常见,真的很能让人思考)。而DCEU很好地继承了这一点,这次的WW1984同样如此。它并不是所谓的设置了一个简单的真实与谎言的二元对立、然后用传统超英的叙事方法讲述如何“正压过邪”,而是想展示怎样通过谎言看真理,这二者依靠对方的存在以证明自己的存在,是一次黑格尔式的objectification(“客体化”)。而派导也为之找到了个很好的主题做载体——欲望,同时通过这个主题实现对戴安娜的去神化。天蚀之石这个设定很妙,表面是愿望+代价,其实是(随口/不虔诚)愿望+(隐藏的)代价,是(欲望)+(本质),是以实现欲望来认识、看透本质。戴安娜的欲望是史蒂夫,而她的最珍贵的本质是希望能拯救这个世界、是梦想、是使命、是对人性善良的永远相信、是更广更大的东西。电影的结尾派导也拍得很善良很乐观——人类最终都像戴安娜一样认识并顺从了本质,而在这过程中最重要的是一种永恒的、双面的“后悔”:1.为追求欲望带来的本质丢失而后悔(可控、道德驱使)(Max后悔赢了世界输了儿子),2.为本质寻回后欲望得不到满足而后悔(不可控、本能驱使)(WW会后悔为了使命又放弃史蒂夫)。1是传统超英叙事、展现神性、构建对希腊神话隐射,2则是回归人性、实现解构。欲望和本质永远交缠,人也永远处于本能与道德的冲突之中,而在这种对“人”的历练里,戴安娜最终选择使命(神化),但同时也把自己置于欲望无法满足的、“人”的痛苦中,通过“后悔”直面、承认无法满足的欲望(去神化),这种互动已经打破了二者的二元对立。另外还想谈的是DC对“神性”的理解——ENDURE。黑暗骑士那部就有提到这个词,老爷为了哥谭市的光明符号主动承担恶人的角色,启示录里也是,他能冷静地做好人正常人无法做的、有着巨大恶意的、反人类的决定。而《蝙超》谈后天启、谈钢铁之躯里超人带来的损失与后果,谈他如何活在他人的审视里,同样也是一种endure。WW1984的戴安娜离开欲望追求本质边跑边哭那一幕真是看得人太心碎,如果真理令人痛苦,她也只能咬牙忍受。记得之前看过一个对《小丑》的评论:“漫威:制造一个大坏蛋,首先要给他超高的智慧,强大的肉体,绝顶的战斗技能,对了,还有无限宝石;DC:给他一个糟糕的人生吧。”不是传统的爆米花超英爽片,但也请大家多多接受DCEU的风格吧。同样也是宝藏。 (用了几个英文单词是因为:专业术语没有固定翻译,我怕我自己翻译出来会不专业不严谨,或者又暗示了什么学派倾向,这就很难解释了。) 但烦改编失败的编剧都有两个通病,一是瞧不起原作者,二是瞧不起观众。很明显这个编剧这两点都犯了。 瞧不起原作者,这一点尤其以网络小说为通病,自诩自己是科班出身,高人一等。你们这些躲在网络背后臭虫写的东西还有这么多人看,我写的不比你们好。然后拿着上世纪九十年代优秀历史剧本一顿乱炒,香港的台湾的,绝代双骄(张庭演的)啊,四大才子啊,乌龙闯情关啊(我自己记得的实在不多了)。再加点现在热炒 但烦改编失败的编剧都有两个通病,一是瞧不起原作者,二是瞧不起观众。很明显这个编剧这两点都犯了。 瞧不起原作者,这一点尤其以网络小说为通病,自诩自己是科班出身,高人一等。你们这些躲在网络背后臭虫写的东西还有这么多人看,我写的不比你们好。然后拿着上世纪九十年代优秀历史剧本一顿乱炒,香港的台湾的,绝代双骄(张庭演的)啊,四大才子啊,乌龙闯情关啊(我自己记得的实在不多了)。再加点现在热炒的cp,加点腐腐基情嗯!完美!完美的一坨屎! 如果是较经典文学作品改编,他们就慎重多了,比如经典的老板亮剑,电视剧可以说做到了小说的神还原,除了敏感的地方不演,删掉没有经费的飞机大炮,连台词好多都是一模一样,可以看出来李幼斌一众演员绝对是看过小说,有过揣摩的。你让小鲜肉演员看一部三百万字的作品,简直不可能,看三百字都费劲。当然演员不看原著不可厚非,可是编剧呢?我想原著他肯定看了,只是抱着不过如此的批判性眼光,文无第一本是个好事,但是用在改编上实在不合适,在你眼里是臭豆腐的东西你把他按你的法子回锅先红烧后清蒸,你觉得这下不臭了,来吃吧,怎么不吃啊?这些观众真难伺候! 经典作品被糟蹋,第二个原因在于编剧没有进步,固步自封,停留在890年代那种古装武侠剧的剧本设定,很模式化,而且不考虑基本的历史因素,同样的故事换个时代背景,却没有考虑现在观众对历史的认知度比二十年前高了多少,千篇一律的故事观众们又看过多少。 通过发达的网络,起点小说,电视纪录片,出版快餐历史图书,我们的观众早就不是当初的观众,我们早就长大了,几 把都十几了,你还想喂点奶就把我们喂饱,怎么可能呢? 大家都吐槽的宁王监国,王岳斗太子,杨凌抄张鹤龄的家,还有让皇后废唯一的儿子,皇后和太子上早朝,这些就算不懂历史的人都觉得有问题,更何况是看了这么多历史剧宫廷剧辫子戏的观众,一旦让历史出了戏,那你就没有任何历史代入只是看一个在民国在辫子在现代都可以这么编的故事。他们拿着一个放之四海而皆准的故事模板就想套写所有题目的高考作文,还想拿高分,真当我们老师是吃屎的吗。一个作品的成功就在于他在那个类型里的最优秀。说到回明,他的优秀在于月关大大对历史的严谨,而故事的精彩和感情的凸出。这后两者都是基于大历史背景下 想当初我的毕业论文写的就是回到明朝当王爷,为此还下入翻苦工,那个年轻的导师对我的鼓励还历历在目,虽然没能从事关于文学有关的职业,却很坚信网络文学未来的发展,可是到优秀论文答辩时文学院里教授的不屑一顾也让我记恨终身,。今天我在想,如果他陪着他的孩子看了唐砖回明这些被糟蹋的电视剧,他一定不会后悔他当初的冷嘲热讽。只可惜不知是否有人和我一样感慨,十年饮冰,吃坏了肚子 Zayday有点像老米 Brock???????笑容好恐怖??????,Chanel还是这么?????? 化个妆就好了呗,总比这么多毛去不掉好一些 ??女吓死,肯定要像deaf Taylor Swift那样,头被割 Zayday有点像老米 Brock???????笑容好恐怖??????,Chanel还是这么?????? 化个妆就好了呗,总比这么多毛去不掉好一些 ??女吓死,肯定要像deaf Taylor Swift那样,头被割掉。要么就是被烫死 这季是绿魔人??????,不会Number 5也要死了吧,我还挺喜欢她的,幸好没死。笑?? 这个肿瘤人。。。???? 最该除掉的不应该是Hester?? 报仇来了??,这是 Munsch应该不会怕这??魔??吧,毕竟自己都一挑仨??魔??,好喜欢??她打架,基本上不会输的???????? 很有可能??魔人就是Brock 这手机镜头,可能肿瘤男要死了,??好惨,5好不容易算是??个真??啊。被??激光切死,好惨。终究得不到男朋友???? 高潮奶奶,笑死 Chad要被Brock杀死了 笑??了,Chanel变成阿凡达??精灵了 还有cos水果姐的,我还以为是真人来了?? Zayday(?) Munsch(?) Brock Chad(?)???? Chanel(?) Chanel 3 5(?) Hester(?) 女医生 Chamberlain(?) Denise(?) Ivanka来了,笑??,????,这次难道真要↓??了..??????我的Chanel 5啊啊啊啊啊啊???? 又是和Hester认识的...服了,复仇归来。这回要杀三个Chanel了吧 没死?头都被插天灵盖了,居然没死?,好吧,插的好像是后背 但Denise就这样死了......还比5先死 Chamberlain不也被砍了一刀吗???他应该也穿不下那个????服吧,应该是和3在一起的那个死人,肤色也像 gay子喜欢????拉拉淫文 Mike和Thomas早就被????杀死了, 盲猜8要死,没想到gay子要死,照这样的话,应该是必死无疑了,死??好惨,肠子都露出来了 11一出场就死了???? 没想到真是他????? ...................Blood Island这定义,实辱了 我以为Hester喂???♂?吃的血肠是?? 很有可能是就是那个??人,是医生??????? 笑??我了, 9都死了Chanel还吃人??馒头 这个被砸碎的玻璃上的??直接就可以去检验了呗, Hester(?) Hoffel「revenge」(?) Cassidy「revenge」(?) Brock(?) ???女有点帅 Brock是有两个人格,或许他的残暴人格就是另外那个????,他自己不知道罢了 3这次还挺聪明的 好吧,Brock不是 Hester(?) Hoffel「revenge」(?) Cassidy「revenge」(?) Zayday又被关下水道了,这次????不会再爱上你了吧???? 在Munsch家的那个????是Grace吧,这爸爸的问题也很大,偶买嘎子,记得上一季他也想复仇Chanel 3笑死我,真爱小男友???????? 好喜欢Tyler穿紧身T?????? 5是最聪明的,笑?? ?????1 Chanel总是这么幸运,笑拉。8被那个?砸都没死啊??傻人有傻福??都在期待Munsch归西啊 Denise????偶买噶,老公死了。蠢死了?推3一把就行了啊啊啊啊啊???? 瘦、美、时尚和无情?? 希望第三季A回归,复活不了就以2的亲戚形式 看过白色巨塔的你,为什么会说出这种话??? 白色巨塔是什么剧?这是什么剧? 看了两集,对标韩剧机智的医生生活都非常勉强?或者说碰瓷机智的医生生活我都觉得勉强,何况是白色巨塔? 可能作为穷人没去过太好的所谓私立医院, 看过白色巨塔的你,为什么会说出这种话??? 白色巨塔是什么剧?这是什么剧? 看了两集,对标韩剧机智的医生生活都非常勉强?或者说碰瓷机智的医生生活我都觉得勉强,何况是白色巨塔? 可能作为穷人没去过太好的所谓私立医院,但实在是太不接地气了,开医院不为了盈利为了什么啊?这医院能盈利啊?我看这一个个闲的除了玩尬的和谈恋爱也没正事了。 建议国产职场剧多和警察荣誉学学,清一色滤镜加满的偶像剧看yue了。 ………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 《小丑回魂》有内容的恐怖片!讲一群孩子怎样战胜内心的恐惧!畸形的家庭环境总会给成长中的孩子留下特定的阴影,片子也正是由此入手,出发点很赞。但在表现家庭阴影与恐怖的关联上还是有些弱,大部分恐怖氛围营造还是停留在“突然袭击”模式,而且对结尾的处理也略显草率!6.5分,还是值得一看的恐怖片!ps:适当增加每个孩子家庭情况剧情,减少那几个小流氓的戏份应该会更好! 《小丑回魂》有内容的恐怖片!讲一群孩子怎样战胜内心的恐惧!畸形的家庭环境总会给成长中的孩子留下特定的阴影,片子也正是由此入手,出发点很赞。但在表现家庭阴影与恐怖的关联上还是有些弱,大部分恐怖氛围营造还是停留在“突然袭击”模式,而且对结尾的处理也略显草率!6.5分,还是值得一看的恐怖片!ps:适当增加每个孩子家庭情况剧情,减少那几个小流氓的戏份应该会更好!
梭罗带着一柄借来的斧头,开始了瓦尔登湖畔两年多的孤独时光。他独居于远离人群的湖滨木屋,享受着漫步于脚下的思想旅程。旅行不仅仅是单纯地游览不同城市的风光,呼吸异国风情混杂陌生植物的空气,将被时间和一成不变的环境冻入麻木土地的思想,放在他乡的暖阳下舒展筋骨。一位旅行作家对于一个城市的描述,绝对与当地的城市专栏作家所见不同。大到城市风貌的变迁,小到街头商贩的叫卖,当地人联想
梭罗带着一柄借来的斧头,开始了瓦尔登湖畔两年多的孤独时光。他独居于远离人群的湖滨木屋,享受着漫步于脚下的思想旅程。旅行不仅仅是单纯地游览不同城市的风光,呼吸异国风情混杂陌生植物的空气,将被时间和一成不变的环境冻入麻木土地的思想,放在他乡的暖阳下舒展筋骨。一位旅行作家对于一个城市的描述,绝对与当地的城市专栏作家所见不同。大到城市风貌的变迁,小到街头商贩的叫卖,当地人联想的多是明日上班的路线和下锅的饭菜,偶尔会凭借着经记忆中的图纸将不同时空的街道重合,感慨一番。本雅明认为“假使把现有的城市描写根据作者的出生地分成两组,我们肯定会发现,当地作家对相关城市的描写只占少数。”。当游人赞美伊斯坦布尔的光辉历史遗留下来的断壁残垣,依然矗立的木质房屋和鹅卵石街道,一直居住于此的帕穆克却沉浸在国家贫穷、破败的忧伤中,渴望黑夜吞没代表贫困的街道,等待路灯苍白的影子越拉越长直至夜幕披盖了整座城市。不自觉地,旅行便成为了一种思考,一种对于美的发现。那些熟识的风景在陌生好奇的眼中变成了有着神话意味的美景。
当踏上一段未知的旅程,我们要做的无非是找寻和思考。被无数次开启的心灵之旅,可能缘于吹向奥兹国的一场龙卷风,缘于尼尔斯家中那头突然萌发旅行念头的雄鹅,也可能只是因为格列佛始终无法时来运转的生活。有时候精心策划很久,不如就像“真相大白”(Everything Is Illuminated 2005)中的美籍犹太人乔纳森那样,把两个厚厚的酒瓶子底扣在眼睛上,提个小皮箱,跟着不靠谱的年轻导游,试图寻找祖父在二战中的救命恩人,一路上把各种各样的物品塞进密封袋保存:一个狗都不愿意吃的马铃薯,乌克兰河边的一小撮土,一张几十年前的褪色照片。它们让回味旅程时,一切变得比照片里的凝固画面要真实许多,它们携带着曾经所有者的记忆。谁都知道,乔纳森找到的不只是一望无际的向日葵田,一个照片背后的名字那么简单。
“鹳鸟踟蹰”开始于电视导演亚历山大到希腊边境摄影取材的一次行程。他的所见所想都纠缠着对比雷埃夫斯港口事件产生的疑惑:亚洲的难民遭到希腊政府的拒绝,无法登陆,最后选择投海自尽。电影一开始就是死亡,直白突兀得让人猝不及防,一时间难以应对。面对死亡,我们总是开始不自然的去寻找继续生活的理由。爱伦坡为了制造忧伤的气息,把美人之死放在诗里,因为“各种忧伤的题材中,基于我们对人类的普遍认识,什么最为忧伤?显然是死亡。”溺毙于海上的人为何选择最为让人忧伤的方式作为一切的结局,是最令亚历山大不解的。低空盘旋的飞机在海上层叠的波浪上吹出圆形的波纹,尸体在海上浮沉。那一刻持续了几秒钟,却凝固了一次旅程的终点和另一次旅程的开始。仿佛他们不再需要逃跑和施舍,终于在浩瀚的海洋上找到了栖息的家园,将整个的世界抛在了身后。把生活的谜团抛给了我们。他们为什么去了?去了哪里?
那位失踪的政治家就是被谜团包裹的大多数人中的一个,只不过他选择开始全新的旅程去寻找谜底。由马赛洛?马斯楚安尼扮演的政治家,因为其作家的身份在国际上也备受瞩目。他有一个幸福的家庭,娶了一位漂亮的法国妻子。在希腊军事政权崩溃后,他一直作为内阁幕僚,在政治界崭露头角。1980年他出版了一本书《世纪末的忧郁》,评价了当时的国际形势,遭到了政党的反对和批评。在之后的一场重要的议事会上,大家都等待着他发表一番精彩的演讲。可是,他站在演讲台上,看了看厚厚的演讲稿,随即塞进了兜里,低下头。整个大厅都回荡着他低沉如黑夜的声音,“有时,在雨声背后,为了能够听到音乐,大家都沉默着什么也不说。”自此,他走出了议事堂,也走出了所有人的视野。虽然不断有人打来电话,告诉他的妻子,他在希腊各地的行踪,但他的妻子仍旧认为他已经死了。他曾经到过火车站,为墓地献过花,在建筑工地上做过工,坐在广场的角落抽过烟。他不停的变换角色、身份,但一直在追求最初让他出走的答案。他在这个电影中是没有名字的。正如他在答录机里的留言,他什么都没有,不停有人夺走他的东西,让他发现自己一无所有。只好借个名字生活。他是谁,叫什么都不重要,最重要的是他一直向北,走向边境,试图找到他所归属的地方。
当你出生、成长在一个国家,不管你爱它、恨它,仍旧难免成为它的一部分。讲起她的时候,就像在讲自己。讲自己的时候,又像是在叙说国家的遭遇。当拍摄一个发生在国家的事情,不可避免地涉及政治。但政治很少成为安哲的主题,他更多地在讨论生命最基本的一些问题,人类的生存与痛苦。流浪的政治家曾经给一个小男孩讲那个放风筝的故事。在世界的末日,人们开始旅行、迁移,以撒哈拉沙漠为目的。一个小孩扯起了风筝,大人也和他一样,不断拉着线。每个人都带着自己的东西,开始了漫长的旅行。这个故事直到最后都没有讲完,没有人告诉孩子这个旅行何时结束。但这就像是政治家令人费解的旅行的原因。他的世界就像距离太阳太近的星球,原本平静的生活慢慢受到外界的伤害,让他开始燃烧。各种各样的事件冲击着他的价值观,不仅仅是政治,而是发生在身边的所有事情,那些真诚的、虚假的,善意的、恶意的,把他的灵魂放在命运巨大的手中揉搓着。他必须去旅行,去探索,去寻找。
有时候,找寻的意义不亚于在旅程尽头得到的答案。就像奥尔罕?帕穆克说的:“提问本身就像车子、屋子、渡轮窗外的景色同等重要”。这些风景随着路程的延伸,渐渐成为了在路的尽头最值得回忆的东西。
二、边界
大陆与海洋的交界,黑夜与白昼的交替,希腊与阿尔巴尼亚的接壤,心与心的阻隔,生与死的轮回。这些都是存在于生命中的边界,有些我们渴望跨越却难以跨越,有些不应跨越的边界却纵身飞跃了过去。
(1)国境线
当飞机越过不同的国家,很难从云层之间发现区别。国境线一直都是一个抽象的概念,而这种隐藏的界限就像是每个民族的差异,存在于生活中的每个角落,我们很少去看、去想。而电影则一路把我们拉到那条国境线前,仿佛在说,看看我,听听我。
希腊与阿尔巴尼亚接壤处只是一条用红白蓝三种色彩的颜料画出来的线,把一座桥分成了两半,很难从外观上判断出两者的区别。也许你可以感受到希腊与阿尔巴尼亚这两片不同土地上的风貌,但是当一切都用一根线来作为划分,总是有些滑稽的,让人想起了儿时与邻桌的同学吵架,她气哼哼的用铅笔划出课桌间的一条线,不许对方越过这条线,以示气愤。带领亚历山大参观的上校站在国境线前,微微抬起右脚,就像一只笨拙的鹳鸟蜷起一条腿准备休息。跨过这条线就不是希腊的土地了。只要踏出一步,就是外国的了。就是死啊——对面的守卫端着机枪,随时准备击毙私自越境的人。一线之间,竟然是生与死的距离。陡然间,这条细线背负的巨大意义令人深感压抑、不安与费解。它似乎一下子包含了文化差异、民族矛盾、生离死别的全部涵义,但是你却很难用言语表达感受到的重量。这个重量直直地压在了每个人的灵魂之上。
上校作为边境线的守卫者,不仅要看守国境线,还要防止两国的人通过那条分开两国的河流来互通有无。河两岸的人通过长长的线绳,拉着一个小木板在河上穿梭往复,交换着不同土地上的文化,阿尔巴尼亚的音乐,希腊人的音乐,风格迥然不同却都歌唱着爱情。他们渴望交流,渴望无国界的拥抱。同样是一根细线,却成为了连接两国的桥梁。强烈的情感对比,更加加深了人们面对边界的无助感。有些我们努力跨越的东西,却很难实现。
希腊政府在边境附近划定了一片地方供难民暂时居住,那里远离城镇,被称为等待室。他们在那里等待被允许进入希腊定居。希腊对他们来说比其流传两千多年已久的神话还要遥远。亚历山大拍摄边境素材时,将难民居住的环境纳入镜头——这里有男人、女人、小孩、土耳其人、库尔德人、阿尔巴尼亚人等从遥远国度逃难而来的人都聚集于此。不同的国家,不同的民族,不同的肤色,好像一幅浓缩的世界图景。他们从被潮气和风雪侵蚀得歪歪斜斜的废弃木质车厢探出身来,渴望着什么。身后狭窄低矮的空间便是他们曾经的国家。背景音乐传来手风琴翩然起舞的音调,开始是轻松的,仿佛享受着画面带来的美感,但随着镜头的移动,生活的惨况渐渐抵消掉了异地风光带来的美感。就像前面说的,游人的赞美有时却是路人的忧伤。
他们跨越了国境线,却受到了更多的限制。离愁、羞耻、内疚、贫寒、沉默,最令人愁苦的是到底哪里算是家呢?他们跋山涉水,几次面临险境,来到了这里,仍旧住在漆黑阴冷的屋子里。难道一切的努力,就是为了划着破旧摇摆的木船,每天行驶在缓慢的河道上买卖东西换取微薄的收入么?他们曾以为跨越了那条国境线,却没想又面对着另一个难以跨越的鸿沟——文化的差异。他们也许有一天真的多到需要生活到希腊城镇中了,都很难成为这里的一员。
国境线是凝望中的远方,记忆中的故土,河对岸的花朵,一根永远跨越不过的细线。
(2)心与心的阻隔
国家之间的距离是由一条线拉开的。而心与心之间呢?
政治家与来自法国的妻子,他们看似幸福美满的生活,被他的不辞而别彻底打碎了。不同的语言,不同的生活环境,都不足以成为他们的障碍。最令妻子感到空虚和绝望的是,丈夫曾经在失踪后回来过,她试图和他重建往日的生活,以弥补议事会后空白的时间,但是他已经成为了另外一个人。不停地把伤痕掩藏起来,不让她看见。就好像是同一个城市的两个人,长相相同,但是却有着不同的追求和经历。当他厌倦了自己的生活,就开始另外一种截然不同的生活。
就在那个圣诞夜,在那个过去与未来的交界处,他们安静而充满激情地做爱,仿若初识的男女。深夜,他站在窗前凝视着远方,第二天就登上了离去的汽车,变成了另外一个人。所以,妻子并未四处搜寻他,一直和亚历山大说他已经死了。一个人抛弃了过去,抛弃了家庭,抛弃了感情,那么何必再找呢,曾经的作为政治家的他已经死去了。作为妻子的她也该继续新的生活。虽是这么说,每次谈及他,妻子还是满脸哀愁。曾经,“西雅图夜未眠”制造的浪漫来自于距离难以阻挡心灵的贴近。而她和丈夫之间,却永远被拉上了禁止穿越的帷幕,连偷看一眼都不行。在边境的破旧城镇,他们再次相遇,已经仿如隔世。她不肯承认那个是他。那个确实不是他。他们模样相同,却不是同一个人。心的距离也许是比国境线还难跨越的东西。你根本看不到那条界限在哪里。
亚历山大在小酒馆里遇到了一名阿尔巴尼亚女孩。从一开始,他们就只是凝视着对方,小心翼翼地保持着一定距离,仿佛那条国境线上的河流横渡在了他们中间。屋顶的灯光在雾气与夜色中散发着犹如月亮的光晕,低吟着一首浪漫的歌。油画一样的黑暗中,女孩的卷发像星河一样披散下来,月牙的光辉柔和地俯视着她青春的脸颊,将此中的忧愁也泄露出来。亚历山大的手伸向了她的卷发,画面沉默着戛然而止。再次醒来已经是早晨,餐厅的光线在白昼下失去了神韵,愈发地有些苍白。亚历山大和女孩站在中央,厅堂顶的大灯被店主关上了。近景处一片漆黑,只有远处吧台上的三盏灯亮幽幽地闪亮着,女孩融合在了近景的黑暗中,亚历山大则被远处的灯光照亮。这样的画面,让他们看起来虽然手拉在一起,却被不同的光线隔得很远,就像是她的心在把他推向了远方,将忧伤掩藏在黑暗中。她在昨夜呼唤了其他男人的名字。仿佛她和亚历山大从未靠近,只是将他当成另外一个人。每次她和别的男人靠近,都只是将他们当成心中那个人的影子。她对那个人的爱,成为了阻挡所有人接近的河流。
(3)生与死的交界
从影片开始的比雷埃夫斯港口事件,就交织着生与死的疑问。生与死到底相隔多远?只是一条国境线的距离?他们为何要跨越这条界限呢?
战乱成为了难民离开家园的主要理由。库尔德人的村庄因为受到化学武器的影响,已经不再适合居住,于是他们举家逃亡。一路沿着希腊和土耳其边境的厄沃罗斯河逃出来,他们把死亡抛诸于身后,跌跌撞撞地奔向自由。一个库尔德人说,那是他第一次祈祷希望月亮死掉,因为月光照亮了他逃跑的路线,仿佛指引着一条通向死亡的路径。当生存的希望只在一线之间,人们就开始求助于非自然的力量。严酷的现实,让他们不得不开始变得迷信。不是说就真的相信会有奇迹出现,他们更需要精神上的力量支持他们走下去,不至于在绝望的黑夜中迷失方向。
当他们最终披荆斩棘地来到了希腊,却又面临着新的考验,面对新的边界线。上校说,“沉默”是这里不成文的法则。每天都是沉默而压抑的日子,以防触及看不见的生死线。不同的信仰和民族,让他们的矛盾一触即发。就像窗外一成不变的冰天雪地。谁也说不准什么时候就开始飘起隆冬的雪花。餐馆中,两个男人争吵起来,内容有关背叛,其中被认为是叛徒的人哭嚎着为自己争辩,使劲用刀片在手腕上割出内心挣扎的伤口。这次争吵由一个人的死亡作为结局。那个曾经指责对方是叛徒的人,被吊车勾住脖子悬在了空中。没有人去追查凶手,谁都知道这不只是一次谋杀,不只是土耳其和库尔德人的矛盾,而是把他们所有人心中不停留血的伤口挂在了半空中。他们的恐惧、孤独与不安。他们逃出了国家,却仍未能逃出生与死的疆界。上帝的无能为力,让这个地方更加渺小。
三、忧伤
安哲电影的基调总是忧伤的,这种忧伤不是刻意为之的煽情,这种忧伤来自于生活的激情,以及对于美和生命的探究。安哲的故事里总少不了废墟的身影,这也增加了画面的惆怅之美。废墟之所以美,在于其忧伤,在于其承载着时间与历史滚压而过痕迹。安哲的电影,是诗意的,是美的,是忧伤的,所有的这些都深深地扎根于他的希腊之情,他对希腊对生活的爱与痛。帕穆克用一本书来描述土耳其式的忧伤,这种土耳其语里的“呼愁”,不仅是“由音乐和诗歌唤起的情绪,也是一种看待我们共同生命的方式;不仅是一种精神境界,也是一种思想状态,最后既肯定亦否定人生。”土耳其烟雾弥漫的早晨,冬日里荒芜的公园以及刮风的雨夜,微不足道的生活景象,受人歧视的命运,都构成了城市的忧伤。他们为此痛苦,也因此感受着忧伤带来的喜悦。安哲镜头中希腊的忧伤来源于沉默不语,他用镜头感受生活,感受潮湿阴冷的街道,感受被云朵遮盖的暧昧阳光,感受浓雾中的倒影,他如此投入,才会如此失落。
有时候,我们为了听到生命的喘息,画面后的忧伤,沉默着什么也不说。“鹳鸟踟蹰”中的政治家是沉默的,面对亚历山大的追问,他只是走进河水的浅滩中,像鹳鸟一样捕捉水底的小鱼。他的生活就在于此,明知也许是徒劳,还要去追寻、打捞、捕捉生活留给他一晃即逝的背影;亚历山大也是沉默的,他喜欢坐在黑暗中,一个人思考。当他深深感受到边境居民的无奈与忧伤后,不知如何表达,只能不停地在黑暗中奔跑,直到被巡逻的人拦住;看守边境的上校和亚历山大谈论着各自的生活,在边境工作的体会,远在伦敦的女儿,服务员手臂上的伤疤。然后,他听着用口琴吹奏的“平安夜”,忽然沉默着潸然泪下。他们都用沉默掩饰自己的忧伤。你若想走近他们的故事,他们的忧伤,只需要看看那幅画面。那些都是不可言说的情愫。
将这种沉默的忧伤发挥到极致的场景无疑是阿尔巴尼亚女孩结婚的日子。一年中会有一天,人们冒着生命危险来到河两岸,与亲人相聚。整个过程是宁静的,令人窒息的。人们躲藏在土垛后,等待对岸巡逻的车缓缓开过后,纷纷聚集到了岸边,相互挥手致意。他们都异常小心不发出任何声响,只能听到河水静静流动的声音,和鞋底摩擦土地的“嚓嚓”声。镜头望向了对岸,并试图拉进目所能及的距离,却还是只能依稀看到他们的动作。忽然,人们整齐地向两边退去,一个男人从中间走到了岸边,举起了手中洁白的花束。凭空举着,作为一种召唤与宣誓。今天是他们结婚的日子。仪式在一片沉寂的气氛与渴望的眼神中进行着。仪式的最后,新人把各自的花束都抛向了河流,让日夜奔流的河水保存他们的誓言。新娘和新郎站在岸边,沉默地举着手,悲伤与热情,心的热度就在飞过河流到达彼岸。这是属于希腊的爱情悲剧,利安德尔每晚循着灯光游泳约见希洛,皮剌摩斯和提斯柏只能隔着墙壁亲吻,俄耳普斯还未走出山谷就回头看了妻子的亡魂。河水静静地流淌着,不紧不慢。它们在夜里嚎叫,却在白日里沉默不语。刚刚成为人妻的阿尔巴尼亚女孩,终于忍受不住沉默与距离带来的巨大悲伤,掩面跑走了。
为什么我们不能假设,这是世纪末的最后一天——1999年12月31日。地球接近了太阳,正在燃烧,人类不得不踏上旅途寻找全新的世界。最后是安哲作品中最为壮美的画面之一:雪后的夕阳变幻着光线,阴冷的灰色渐渐褪去,天空和河岸都染上了蓝紫色的霓虹,在云朵的边缘透射着一点玫瑰色。修电线的人爬上了电线杆,像是鹳鸟,望向远方,准备旅行。像里尔克说的,在生命的开始之前,我们能够包容死亡,又不会拒绝生活下去,继续走到旅程的终点,能找到永恒的家园。这是多么难以言说。
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我很喜欢摆渡人的立意,在一个失魂落魄的时候,走出来一个人,陪你走出这段雾霾,每个人都可以成为摆渡人,连《失恋三十三天》的小贱也是。然而作为贺岁喜剧的《摆渡人》意味深长的台词并没有给观众代入感,原因是什么呢?因为它距离观众很远,脱离讲故事的本身,是很难将深刻印在人的情绪中的。
《大梦西游2铁扇公主》里的孙悟空也是一个摆渡人,
我很喜欢摆渡人的立意,在一个失魂落魄的时候,走出来一个人,陪你走出这段雾霾,每个人都可以成为摆渡人,连《失恋三十三天》的小贱也是。然而作为贺岁喜剧的《摆渡人》意味深长的台词并没有给观众代入感,原因是什么呢?因为它距离观众很远,脱离讲故事的本身,是很难将深刻印在人的情绪中的。
《大梦西游2铁扇公主》里的孙悟空也是一个摆渡人,他也是一个摆渡别人,同时也需要被摆渡的人。
这部电影很油,很吊,很赞,很值得一看。
这样的感情和故事,看完总是让人很感动,也很遗憾,不禁让我想起我的初恋!
啊……这是最骚的!
《杂家小子》之前,洪金宝导演过《三德和尚与舂米六》、《肥龙过江》、《赞先生与找钱华》,都是功夫加喜剧
《杂家小子》之前,洪金宝导演过《三德和尚与舂米六》、《肥龙过江》、《赞先生与找钱华》,都是功夫加喜剧,前两部还作了主演。《赞》虽以梁家仁打头,他自己列属第三,但扮演找钱华的男二号卡萨伐,面目呆板,实在难敌洪金宝的作怪作态。
《赞先生与找钱华》大打咏春拳,取得了不错的市场成绩。这回,洪金宝找来了他的小师弟元彪,出演男一号。
之前,元彪跑的龙套,比成龙还多。成龙演《少林木人巷》,他在里面露了几回脸,被成龙一顿胖捧。之后,在洪金宝主角的片子里,他依然是走马串场的小弟。
《杂家小子》走的是功夫喜剧路线,即有打斗,又要有不断的笑料。在设计上,他们明显地注重这两点。并且,在打斗中,也尽量使动作连带上嬉笑感。
电影的背景,依然是民初,布景简单,服装粗劣。二十初头的元彪,延续着成龙、洪金宝这时期功夫角色的特色,一幅天不怕地不怕的浑不吝的浪荡小子形象。在《赞生生与找钱华》里面相威严的梁家仁,也鬼马起来,与元彪一块插科打诨,混吃骗喝。作为导演的洪胖子,这次扮成了丐帮人氏,类似洪七公这般的不到关键时候不出手。影片的大反派,由刘家荣来担任,光头佬麦嘉也跑出来晾了几回相。这很显然,之前洪刘麦三人曾组有嘉宝影业公司,由麦嘉作导演拍摄了洪刘主演的《老虎田鸡》。基于帮助动作设计的陈会毅和林正英,此前和之后,他们都有与洪金宝的合作。
元彪初担大任,自然卖力非常。他在影片里窜上跳下,走高伏低,拳脚并施,一刻也不安闲。其中练武的段落,将他的身体技能作了详尽的展示。绑竹签倒空翻,一边跳绳,一边耍出各种招式。虽然,这摆脱不了卖弄的嫌疑,可香港功夫片的黄金期,就在这种迎合市场的讨好卖弄里发韧。
功夫喜剧片的情节,大多简单明了。盲目无知地受挫,一番艰苦的习练,最后手刃仇敌,完事。《杂家小子》也不例外。而其中一些常见的噱头,比如挨了一脚的人说:“你不是说不打我了么?”那出脚的的人就会说:“是啊,我是说不打你,但没说不踢你。”
还有,在打斗中,一个人脑袋中拳过多,脑子发晕,人家已经收了手,他仍不停地条件反射样地晃动自个的头。这些都是经常见到的笑料,不知是不是首次出现。
元彪在片中施展的功夫,以腿为主。他的身手灵活,看起来并不逊于成龙,但缺失的是自己的风格。片子的打斗很密集,有着少年的急切,也是香港电影的急切。虽说是“杂家小子”,元彪所修习之功夫,在结尾的地方没能得到统一的施用,仅跳绳一段,算是扯上了关系。
在我长大这三十多年来, 经常会有朋友来找我求教有关人生、事业和爱情等等的问题,曾经一度我觉得自己就象心灵导师一样,用我冷静的逻辑分析头脑为很多人指出他们的人生之路。当他们不按我的想法做的时候,我曾经会有恨不得把他们头扭下来当球 踢的想法。后来他们都义无反顾的去撞南墙,把我的话当成耳旁风的时候,我终于明白,他们所需要的不是人生导师,他们需要的只是听众,只是从我或者别人那里得到一些他们倾向答案的味道,然后扑将上去,奔着自己注定的人生道路走去。在经过这样的无数次性格是改变不了的事实面前,我终于确定了我新一条人生观。性格造就命运。
我的理论是,每个人的性格变成了自己的命运,所以在每一次选择的时候,每个人都做出了按自己性格本来面目要求的选择,然后我们变成了今天的样子。在每一个转弯的路口,在每一次犹豫彷徨的时候,最后我们都会听我们自己的心。虽然表面上我们可能是听从了某个人生导师的伟大建议,但实际上,有无数的人生导师都在给建议,你为什么听了这个不听那个呢?这就是性格造就命运。而性格是天生的,后天很难改变的,于是我变成了一个彻底的唯心主义者。我开始相信神的存在,虽然我不能把这个神固化为基督或者菩萨,但是我真的相信他的存在。他不需要注定你的命运,他只需要造就你的性格,未来一切就有了结果。
我抱着这样的想法大概过了十年。慢慢的我开始发现人生有很多偶然,我遇到很多的人很多的事,他们或多或少的改变了我,甚至左右着我的命运。我非常意外的去了北京工作,又非常意外的来了澳洲,接着更意外的开始了一份我这辈子都没想过会去做的工作,而且这样,我基本在澳洲有了生活的可能。
而周末,我看了这个电影,《The vistitor》(中文译名:访客)。这其实不算一个很新鲜的题材,一位中年丧妻的大学教授Walter,儿子远在伦敦,20多年来一直教授同样的课程,生活对他已经象是一种程式,没有改变,没有喜悦,只有那一如往昔般阴霾的天空,没有任何色彩。把去年的教案改一下日期变成今年的,在自己没有写过一个字的书上署名做署名作者,对学生没有一点人情味。日复一日,他过着与昨天一模一样的生活。一个偶然的机会,他回到自己在纽约的公寓却发现有一对情侣住在他的公寓里,从此他的人生开始有了色彩。Walter开始和他学打鼓。他的人生开始不一样起来,他们在公园和一大堆非洲裔热情的击打着手鼓,去小酒吧里听Tarek演奏。Tarek因为误会被警察抓时,Walter才发现Tarek其实是个非法移民。Walter请了四个月的长假,为Tarek开始四处奔走,陪Tarek的妈妈在纽约散心,甚至在非法移民的关押处愤怒地指责。
相信看过这部电影的人都会被结尾所感动,Walter独自一人在偶有乘客的纽约地铁站里,在Tarek曾经想去演奏的地铁站里,闭上眼睛,用他最大的热情敲响手鼓,用热情去拥抱生命。
我喜欢这部电影的名字《The visitor》(访客)。近几年来,我越发的觉得我们的生命充满了偶然,而这些偶然都是这些造访我们生命的访客带来的。我们遇到这样那样的人,他们在我们的生命中留下这样那样的痕迹,是他们让我们变成了今天的样子。
他们或许爱护我们,让我们学会善待别人。他们或许伤害我们,让我们学会不要轻易相信别人。我特别记得一位叫后卫的重庆驴友,我以前都不认识他,但是在我去重庆公出一年的时候,打了个电话,他就给我拿了一整套的床上用品过来。我也同样记得,那个卖假手机给我,骗了我100块钱的人。
我感谢所有到我生命造访的访客,不管是使我的生命越来越好的还是那些让我摔跤让我长记性的人。我记得文怡的博客里有一句话说,我遇到的人90%都是朋友,剩下的10%是恩人,他们教会我们成长。
看电影的时候我就一直在想,为什么Walter会留下Tarek他们和他同住,是因为他们搬离公寓里,留下的那张笑得非常灿烂的合影?或许是那阳光灿烂的笑容,或者是他们在路灯下孤寂的身影。但是不管是什么,这都是偶然。这不是我们性格造就我们的命运,这是访客,这是偶然,这是别的人改变了我们。
性格造就命运,或许这只是我们生活的主线,象我们的掌纹一样,总有一条深深的线左右着我们。而这些访客就象掌纹上面那些细小的纹路,他们是我们变成昨天的样子,今天的样子和明天的样子。
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