不想去讨论男女主的性格类型,也不想去讨论剧情的套路亦或是合理性,也并不想去讨论所谓的爱与成长。我想,自己的泪水都是给了所谓的宿命感了吧。一段注定要结束的樱花季,一场注定的悲剧,但却还是让人情不自禁,让人义无反顾,让人期待几乎不可能的奇迹。
有人说,人生最慈悲的设定是不知道自己生命的终点。
正如另一部科幻片所想象,假如每个人出生都带有一个生命长度的倒计时,甚至还可以交易
不想去讨论男女主的性格类型,也不想去讨论剧情的套路亦或是合理性,也并不想去讨论所谓的爱与成长。我想,自己的泪水都是给了所谓的宿命感了吧。一段注定要结束的樱花季,一场注定的悲剧,但却还是让人情不自禁,让人义无反顾,让人期待几乎不可能的奇迹。
有人说,人生最慈悲的设定是不知道自己生命的终点。
正如另一部科幻片所想象,假如每个人出生都带有一个生命长度的倒计时,甚至还可以交易分分秒秒,世界会变成什么模样?
而我们大多数人的生活都是不会做这样沉重的假设的。记得在幼儿园时,妈妈陪我读《假如给我三天光明》,自己一直觉得太遥远而无聊,直到前几年自己才又读了一次。实实在在被感动了,是被一种生命力所感动,那真是一种与隐形结界横冲直撞的倔强啊!人如困兽,谁又不是呢?自己有时会重新审视战争与灾难于生命更广阔的意义。所谓温水煮青蛙,安饱思淫欲。太平盛世,歌舞升平,我们似乎远离生命的担忧与困惑,少了那么几分对深刻哲学的敲打。快乐与有趣成为了第一要义。自己仅仅通过书籍与影视,也确实很难真切理解那些绝望里生出的绝艳的花木。那种迫切,那种张力,那种求而不得,那种辗转反侧,那种如履薄冰,那种狂喜若癫。似乎岁月便静好,人生便淡泊。历史轻轻一顿,略过了多少平凡而安宁的人生啊。
这部电影也似乎怀着一颗小野心,想来探讨生命,探讨命运。一如这句无奈而深沉的告白:
我想吃掉你的胰脏。
婚姻是座围城,一开始听觉得有点悲观,为什么很多人的婚姻走到后来都变成了无话可谈,像个房客一样了呢?难道真的幸福婚姻就没有吗?长大后却发现不是没有,只是很多时候我们想的太多,也求的太多,一方面在感情上将就,一方面又不沟通,两个没有血缘关系的人想要相辅相成一辈子,本来就需要聪明人的经营。
当然对于无能的男人,我无话可说,电影中的男人真的展现了越无能的男人脾气越大,一股脑子想一步登天,
婚姻是座围城,一开始听觉得有点悲观,为什么很多人的婚姻走到后来都变成了无话可谈,像个房客一样了呢?难道真的幸福婚姻就没有吗?长大后却发现不是没有,只是很多时候我们想的太多,也求的太多,一方面在感情上将就,一方面又不沟通,两个没有血缘关系的人想要相辅相成一辈子,本来就需要聪明人的经营。
当然对于无能的男人,我无话可说,电影中的男人真的展现了越无能的男人脾气越大,一股脑子想一步登天,看到妻子借钱的一时愧疚也抵不过妹妹随意散播的谣言,还粗暴对待妻子,真的是可悲,可见女生真的要精神独立,财务自由,才能更好的有自己选择的权力,婚姻从来不是终点,夫妻没有信任,也没有珍惜,终究会分崩离析,兰因絮果不过是时间问题。
珍惜每一个摆渡者
珍惜每一个摆渡者
安利《黑门》,讲的是未来世界,web3.0\4.0\5.0时代,科技高度发达,脑机接口已开,不单是元宇宙发展鼎盛,脑宇宙发展都是巅峰的时代,黑门大开,竟然促成了人类进化史上的一次飞跃……这个是定真的是D炸天!相信我,一集入坑。
安利《黑门》,讲的是未来世界,web3.0\4.0\5.0时代,科技高度发达,脑机接口已开,不单是元宇宙发展鼎盛,脑宇宙发展都是巅峰的时代,黑门大开,竟然促成了人类进化史上的一次飞跃……这个是定真的是D炸天!相信我,一集入坑。
首先,来解释三个概念:1、元宇宙
元宇宙的英语是 Metaverse,Meta 表示“元”, verse 表示“宇宙 universe”。
1992年,科幻作家Neal Stephenson在其著作《雪崩》中首次提出了“元宇宙”概念。那是一个可以多人在线虚拟世界,人们可以在其中自定义自己的虚拟替身进行活动。就像电影《头号玩家》中的绿洲,“头盔一戴,谁都不爱”,进入一个平行世界,我就是这个世界的“King”。
目前元宇宙的发展,还处在初步探索阶段。2021年被称为元宇宙元年,2021年的"元宇宙〞就像1995年互联网所经历的"群聚效应〞那样,呈现超出想象的爆发力。国内元宇宙布道者易欢欢总结了元宇宙的八大要素:即身份、朋友、沉浸感、低延迟、多元化、随地、经济系统、文明。
2、Web3.0
人们通常将历史上已呈现的互联网发展阶段划分为三个阶段:Web1.0是以向消费者提供信息服务为理念,Web2.0是以撮合劳动者和消费者为理念,Web3.0是以去信任、去中介和数字资产化为理念。互联网发展至今,技术渴望新的产品:5G、AI、XR、大数据、云计算和区块链等技术为元宇宙发展提供技术底座;资本也在寻求新的出口:线上办公、虚拟偶像、智能制造等产业兴起,为元宇宙发展提供经济基础;用户也在期待新的体验:数字孪生、体感游戏、沉浸的开放世界等也为元宇宙发展创造需求。
3、黑门
黑门,意为黑色大门,代指某些未知领域的核心入口,也指地狱大门。从《黑门》的命名上就可见立意,就像是潘多拉的盒子,打开之后飞出来的到底是什么?创作者们企图通过这样一部制作精良的漫画来引起大家的关注和探讨。
4、脑宇宙
这也是《黑门》的设定:脑宇宙并不是虚拟世界,而是解刨学意义上的物理世界的人脑。之所以称之为宇宙,是因为人的意识投射到人脑中会变得非常小,所以人脑便像宇宙一样广袤。同时绿洲医生可以随意查看人的记忆,记忆的设定像是我们现在的VR,场景降临,多元宇宙开启——
那么,元宇宙打开黑门之后释放出来的是什么呢?
从2021年起,大量互联网公司陆续进入元宇宙赛道,全球投融资总额突破了百亿元级别。2022年三季度,国内元宇宙投融资总额高达228.4亿元人民币,投融资涉及领域主要包括硬件、软件、基础设施、场景应用四大板块,代表公司有我们熟知的扎克伯格的Meta,“基建狂魔”英伟达,国内比较有名的是百度“息壤”。
元宇宙凭借卓越的VR/AR、体感技术、脑机接口技术等可以为我们带来可以以假乱真的极致的沉浸式体验,同时不属于也不依赖于任何一个国家和企业,玩家可以自由加入,自由活动,像真的宇宙一样具有开放性,永远存续。元宇宙将带来史无前例的巨大市场,产业链不仅足够长,也足够广,促进了各种技术和行业的升级革新。在这一点上,元宇宙跟太空经济非常相似,以至于二者经常被用来相互比较:人类的未来命运究竟是星辰大海还是虚拟现实?刘慈欣说,“人类的未来,要么是走向星际文明,要么就是常年沉迷在VR的虚拟世界中。如果人类在走向太空文明以前就实现了高度逼真的VR世界,这将是一场灾难。”并将元宇宙称为“精神鸦片”。
元宇宙是非常符合人性的设定。从秦始皇那时就在追求的“长生不老”,到几千年后的今天,仍然是遥不可及的一个梦想。但是人类的小脑瓜中想明白了一个一直以来就困扰着我们的问题:“生命的本质是意识还是肉体?”我们都知道身体和意识对时间的感知不同,你在梦中梦见了长长久久的一生,醒来很可能只是南柯一梦,“肉身是灵魂的牢笼”啊!你看,同样是追求长生不老,既然肉体做不到,那么……何不另辟蹊径,增加生命的宽度和厚度?
我觉得星辰大海和虚拟现实并矛盾,根本就不是“互斥”的立场。突破舒适区,探索边界是一项伟大事业,而顺应人性,为全人类“续命”和“织梦”也同样伟大。就像马斯克,一边热衷于太空事业,另一边痴迷于脑机结合。你以为人家只是个商人,当然什么赚钱干什么,这也没毛病;但是人家格局还是高多了,人家说:“我之所以关心太空文明的原因,从根本上是因为我爱人类。我希望看到他繁荣昌盛。”
至于在哪儿繁荣昌盛,都行。反正黑门已开,未来已来,静待结果吧!
剧情还是可以的,虽然不太理解那么快就移情别恋了……女主有的地方我觉得有用力过猛emmm。
Alan一出场我就开始哭了,全程哭。Alan的离开一直是我心里的痛。有时候我已经把Alan代入了角色里面,就感觉像是Alan在温柔的和我说“没事的,你总得往前走。”
分两天看的,第一天看的是片段,两天都一直哭……我好想你啊Alan。你一直活在我心里。
剧情还是可以的,虽然不太理解那么快就移情别恋了……女主有的地方我觉得有用力过猛emmm。
Alan一出场我就开始哭了,全程哭。Alan的离开一直是我心里的痛。有时候我已经把Alan代入了角色里面,就感觉像是Alan在温柔的和我说“没事的,你总得往前走。”
分两天看的,第一天看的是片段,两天都一直哭……我好想你啊Alan。你一直活在我心里。
《乡音》既然是一部主旋律的作品,那么它必然渗透着某种价值导向,某种道德寄托。在古老的语境里品读古老的文化,自然难以发现文化自身的匮乏。在过去接近40年的今天,重新去品读《乡音》,那作品的一切却都变得怪异和诡异起来。 传统的文化一直推崇默默付出不求回报传统的中国人典型形象。偶尔天地君亲师,偶尔夫为妻纲父为子纲,君为臣纲,封建的传统的道德伦理要求,具体落实到一个人身上。它不是现代文化所培育出来的
《乡音》既然是一部主旋律的作品,那么它必然渗透着某种价值导向,某种道德寄托。在古老的语境里品读古老的文化,自然难以发现文化自身的匮乏。在过去接近40年的今天,重新去品读《乡音》,那作品的一切却都变得怪异和诡异起来。 传统的文化一直推崇默默付出不求回报传统的中国人典型形象。偶尔天地君亲师,偶尔夫为妻纲父为子纲,君为臣纲,封建的传统的道德伦理要求,具体落实到一个人身上。它不是现代文化所培育出来的个人,而是某种过去价值的残余,在个人身上郁结成某种尴尬红肿不忍直视的溃烂。
如果妻子以丈夫为纲,处处随之,默默付出忍受压抑和克制。而丈夫认为这一切理所当然。然后随着妻子患癌,丈夫蓦然发现自己竟然亏欠自己的妻子这么多,在某种赎罪心理的作用下,丈夫被妻子给唤醒了,而唤醒的不是别的,却是基本关于人与人之间平等的想象。于是在这种回归之中,批判的是那种传统式的道德伦理。但问题在于,它将那种道德伦理所在同一的语境里,它面对着同一的道德伦理,推崇了其中某些本身,有批判了其中某些本身,而问题在于它想推崇的和批判的,却正恰是一个问题的两个方面,是因为,所以的问题。正是因为妻子把默默付出、为丈夫牺牲当成一个妻子应尽的本分,在丈夫那里被接受和理解习以为常。而今天正是批判的是丈夫的那种习以为常,它并不满足于丈夫的事后觉醒,突然意识到自己的妻子同样是一个活生生的人的生命意识,它要丈夫早一步就把妻子当做一个人。
我们不能不从娟子对春姐叙述前史的补充中看到春姐的前半生。或者说,在某种程度上,自由而热情、热爱新奇事物,火一样的生命力的娟就是在共时序列中对春姐做了历时序列的讲述和表现。 一个人突然瞬间变成了另一个人,要是没有外力简直是不可思议的。那么,显然作用在春姐身上的正是这一种传统文化的力。可既然影片目的是推崇的是春姐的这种牺牲和奉献,那么去批判她奉献的另一面就变成了吊诡的了。
妄图在一种人人平等的基础上又去讲述一个人为另一个人的牺牲。而语境不却以不可抑制的姿态不断的在崩溃中解体,原先传统文化所崇仰的这种牺牲奉献的个人,在利己成为普遍时尚,利他就是心有不诡的庸俗的现实中,要遭受多么大的菲薄,污蔑和侮辱!为什么要推崇让最优秀的人牺牲掉自己而奉献给的是冷血无情,庸俗市侩,反复无常的现实生活的文化呢。在这种最顶级的智力之下,他们见识了现实的残酷面目,一种过往一切信仰的动摇和颠覆,坍塌,意志不够坚定的也就能因迷信自己的智力走上灭绝人性,残暴无情,恶毒,阴险,奸诈,不择手段的卑鄙了。行善与作恶同样都是在意识到自己做什么时只有最强悍的心灵才能驾驭。多数人永远是无意识的恶,他们根本不清楚他们自己在做什么。
主旋律电影都是好心,它基于以下讲述事实,要是人人都肯向善。可既然艺术作品的表现自身没有自身的感染力,是关于自我和他者生命意志的共鸣,电影也终究只能在自己感动自己中而去责怪观众的无知了。说到底是观众的错,可既然艺术作品是个未完成的结构,召唤着观众情感的在场,而它现在却做不到这一点,然而却他感动了自己,于是便当然以为是观众不行,那可真是莫名其妙了。
绑架和炸弹威胁,《学警旋风》实验班的同学全部通过考核,而成方旭饰演的加菲,也终于将自己亲手编织的花环,戴在了游乐儿饰演的柳晓婷的脖子上,仿佛将要等到爱情收获的季节,这个“另类”的法医,终于找到了自己的春天。经过
绑架和炸弹威胁,《学警旋风》实验班的同学全部通过考核,而成方旭饰演的加菲,也终于将自己亲手编织的花环,戴在了游乐儿饰演的柳晓婷的脖子上,仿佛将要等到爱情收获的季节,这个“另类”的法医,终于找到了自己的春天。经过
詹斯是一位道德感强烈的“好”警察,他的两名同事在值勤时,情绪擦枪走火,出手殴打一名穆斯林少年而引发族群衝突。虽说不是出手的当事人,但当时也在场的詹斯大可出面或至少出言制止同事,憾事便不会发生。除了两位亮眼的警察主角,片中第一男配角阿莫斯也是非常重要的角色。他不仅展现出詹斯应有的样子,也代表移民后裔即便什麽都不做,也可能惹祸上身的事实。
詹斯是一位道德感强烈的“好”警察,他的两名同事在值勤时,情绪擦枪走火,出手殴打一名穆斯林少年而引发族群衝突。虽说不是出手的当事人,但当时也在场的詹斯大可出面或至少出言制止同事,憾事便不会发生。除了两位亮眼的警察主角,片中第一男配角阿莫斯也是非常重要的角色。他不仅展现出詹斯应有的样子,也代表移民后裔即便什麽都不做,也可能惹祸上身的事实。
不过,虽然道德感强烈,但詹斯是个只想明哲保身的警察,事发后也迟迟不愿做笔录。不论是指认同事送他们去吃牢饭,还是扯谎为同事开脱,都不是他所乐见的。就连搭档麦克逮捕阿莫斯的粗暴,其实詹斯都有办法出手制止,他却都宁可噤声。但是,等到詹斯也面临情绪即将爆发的一刻,却是阿莫斯按著他的肩膀说:“没事,冷静,冷静就好。”阿莫斯彻底扮演詹斯应当能够做却没能做到的事。
电影《高校棋蹟》裡西洋棋队的老师对学生说:“这张桌子坐满有色人种,包括我,我们什麽都不做警察就会不请自来,你们知道吗?”虽说阿莫斯最后被逮捕是由于他对警车丢奶昔,但一开始被拦查只是因为阿莫斯看警车几眼而已,他也并非那群借事惹事的不良少年。同样的行为,白人做的话或许什麽事都不会发生,但移民后裔却得绷紧神经,随时准备面对警察盘查。
可是,《爆裂战警》并非只呈现出衝突的一面,也点出人性的良知。即使是警察主角裡带有种族歧视意识的麦克,在确保自己脱离暴民的威胁后,也不再为难对方,甚至叫他快走,毕竟他们都只是孩子。麦克与詹斯大打出手之后分道扬镳,没有枪的他在此时遇上混混中的其中一位,但看著没有攻击意图、手无寸铁的麦克,对方也只回报“没事”便掉头就走。不管是不良少年或警方,除了少数杀红眼的人之外,没有人真心想置对方于死地。
全片最令人动容也最揪心之处,便是最后詹斯误杀伊萨后,道德感强烈的他受不了自己捏造事实而苟活,决定死于暴民之手,显示出詹斯是一位无法昧著良心做事的警察,也让这半开放式的结局留下一点悲伤的色彩。
片中点出其实丹麦的歧视不只存在于警察对人民这种带有权力的上对下关係中,就连居民之间也互相怨怼。混混趁乱洗劫杂货店,每天警告、威胁客人,让杂货店门可罗雀;杂货店老闆虽对阿莫斯关爱有加,感觉也与他妈妈熟识,但家中成员对巴基斯坦移民存有偏见,认为他们整天惹麻烦,让整个社区陷入危险之中,造成店家没有生意。这些可能都是我们无从得知的欧洲现况,2010 年阿拉伯之春后,来自非洲、南亚与中东的难民人数激增,欧洲各国纷纷陷入移民危机,其中又以德国、丹麦与瑞典由于给予难民的待遇前后有所差别而造成更严重的对立与歧视。
以美国为主的国际维权运动“黑命关天(Black Lives Matter)”不但是一种抗争、一种诉求,更是表达非裔美国人成天活在恐惧当中。片中麦克与詹斯意见不合时,詹斯提到,不该有意外,每个人的生命都一样珍贵,却被麦克反问是否曾被人用枪指过。有的时候,并不是警察故意要执法过当或出手过重,而是没有退路或生命受到威胁后,唯有更强硬的抵抗才能确保自己看得到明天的太阳。后续当詹斯被不良少年拿枪指著,差点把持不住也犯下大错,便应证麦克对“恐惧”的描述,警察并非贪生怕死,只求今夜得以续命。
讲到警察,丹麦的确满喜欢拍摄以警探或警察为主题的电影,近几年包括《厄夜追缉令》与《悬案密码》系列等。《爆裂战警》与过去常见的警察题材作品不同的是,它并不是以非黑即白的“好警察、坏警察”二分法呈现,而是更为真实,让观众看到所谓的坏警察也有恻隐之心,也有原则;好警察也会犯错,也有私心。从伊萨与其他同样以成为警察为梦想志业的中东移民孩子来看,警察在一般移民心中的形象应该也不算太差。贪污、滥用职权、歧视的警察肯定有,但《爆裂战警》带观众看到警察执法时的无奈与为难。
最后,电影不忘在紧张刺激又严肃的氛围当中添加一点诙谐有趣的成分。作为一部欧洲电影,纳入足球再适合不过,片中甚至揶揄曾经是强权,但近期疲软的英超球队“兵工厂”,并举去年以前都为兵工厂效力的土耳其裔德国球员厄齐尔为例(Mesut ?zil)。将欧洲的热门运动项目与电影想谈论的种族议题结合在一起,极为巧妙。电影后段甚至安排麦克至阿莫斯家,看到他“最佳球员”的奖盃,得知他的确是个球技精湛的好孩子,确实是因为他的移民身份而被踢出球队,其中的反差与讽刺令人鼻酸。
1、故事主人公繳了學費但沒去學校上課,他認為一技之長更有助於社會地位的提升——這呈現出人物短視的特徵與躁進、現實的個性,更何況,知識在他眼中,不過一項技術或工具(注意外語能力的運用與化學教授的工作);我們把電影後段社會中的學生運動拿來玩味,可以對比出上街學生的理想性。這樣的故事主人公,和電影暗藏的第三種大學生呼應,他們孜孜矻矻,沿著升學管道成為國家大政的持有者,不過,文憑不過是他們過度到權勢
1、故事主人公繳了學費但沒去學校上課,他認為一技之長更有助於社會地位的提升——這呈現出人物短視的特徵與躁進、現實的個性,更何況,知識在他眼中,不過一項技術或工具(注意外語能力的運用與化學教授的工作);我們把電影後段社會中的學生運動拿來玩味,可以對比出上街學生的理想性。這樣的故事主人公,和電影暗藏的第三種大學生呼應,他們孜孜矻矻,沿著升學管道成為國家大政的持有者,不過,文憑不過是他們過度到權勢富貴的跳板,這樣的人具有欺瞞的性質,因而最終都被揭穿,鋃鐺入獄。
2、麻藥王(??? ,2018)勾勒了一個比毒還毒的世界,在我看來,故事核心與華爾街之狼(The Wolf of Wall Street,2013)這樣的片子有很大的差距,後者耽溺於一個享樂主義原則下紙醉金迷、酒池肉林的活動,玩世不恭是他們的態度,而前者的故事人物包含著一顆超越他這小人物所能負擔之自存證明的雄心。與喬登貝爾福對物質享受的追求不同的是,麻藥王一片略帶過卻沒有著力刻畫奢侈淫逸的一面,李頭森更重視的是達成一種成就。「君子疾沒世而名不稱焉」,凡生命都有盲目的自存衝動,何況對人生稍有要求的人呢?因此,在走私賺大錢後,故事人物表現出衣錦還鄉的樂善好施,然後他渴望改頭換面,洗白一番,有張拿得出手的名片,最後,他感覺自己為國家做出了貢獻,盡了一分氣力。
3、從走私,販毒,製毒,到殺人,李頭森也沒有料到自己的偏路走得這麼深,這個結果決定了他使用毒品的時機,不過,毒品沒有發揮樂以忘憂的功能,況且,毒能麻痺身軀,但是意識呢,良心的拷問呢?這樣的責罰不來於社會,來於天。
真心所爱的人,一定就会出现在身旁。现实生活也许并不如此,但是有梦想和希望在,那就够了。要不然,活在灰暗的现实里,会有多凄凉……
真心所爱的人,一定就会出现在身旁。现实生活也许并不如此,但是有梦想和希望在,那就够了。要不然,活在灰暗的现实里,会有多凄凉……
纯属业余,毕竟我戒韩剧电视剧日剧等真人演的东西很多年了,韩剧看得少但很注重节奏,我的挑剔程度到达了前几年来自星星的你之类的大火韩剧都看不下去的程度,极度主观的影评,就别和我ky什么我觉得不怎么怎么样了,你就喜欢这种之类的幼稚话。
一千个读者有一千个哈姆雷特。
这部韩剧很不一样,从开局前三集引起悬疑高度调动观众情绪陷入剧情,连我都一集不看如同等待了七年一般的难受,女主角
纯属业余,毕竟我戒韩剧电视剧日剧等真人演的东西很多年了,韩剧看得少但很注重节奏,我的挑剔程度到达了前几年来自星星的你之类的大火韩剧都看不下去的程度,极度主观的影评,就别和我ky什么我觉得不怎么怎么样了,你就喜欢这种之类的幼稚话。
一千个读者有一千个哈姆雷特。
这部韩剧很不一样,从开局前三集引起悬疑高度调动观众情绪陷入剧情,连我都一集不看如同等待了七年一般的难受,女主角对玛丽苏吐槽是一大亮点,在最后引出这部韩剧那别出心裁的世界观,这里面的不管是演员的颜值演技还是背景音乐以及场景前期都无疑是优秀级别的剧集,我把它安利给了我所有认识的人,也以至于我以为它会一直保持着这个质量。
然而我错了,韩剧就是韩剧,终归逃不过烂尾的,或者说是脑洞的匮乏,又或者说韩剧的女主活着就是为了谈恋爱这种死恋爱脑的逻辑。这点后期的端午也和吕珠多也差不多,端午在我们面前变成了漫画里的吕珠多那种落于俗套落于玛丽苏的女主角,成为了她自己吐槽的那种人。
这就是我给这剧打三星的原因。三星给前三集,后面的不管人设还是剧情都开始越来越乱。
愈演愈烈的是到男主消失的剧情,男主消失了整整两集,在这期间主线毫无进展,你不会看到一个乐观的端午抗争命运,编剧只给我们看到的是端午整天呈现一副怨念哭哭啼啼魂不守舍的娇柔样子。你也不会看到男主回来的铺垫,你只看到了不符合逻辑的莫名其妙男主回来了?
男主为什么回来啦?
我知道是少女漫,但别这样对待我这种因为前三集世界观新颖而深深入坑的剧情党好吗?
况且,你能想象前几集在努力改变命运甚至会调侃的乐观坚强少女为了区区爱情变成了一个整天哭丧的怨妇。我理解人物这么设计的逻辑,你想表达女主爱男主是吧女主的内疚是吧,但也不代表我乐意看这种哭哭啼啼的人设。
好了,哭了两集终于把男主奇迹般哭得回归了。
该谈恋爱了吧。
那么现在问题来了,我问你们喜欢甜品还是喜欢直接把白砂糖吞下去。前者精心制作后者直接入口,那就只有甜,甜到发腻。这部剧的里面的恋爱部分给我的感觉就是干巴巴的糖往我嘴里硬塞,顺带掺杂点狗血前世今生表面上增加格调实则自降格调,这无可厚非,但有个缺点,无聊。仔细想想这些糖都是啥,就是硬掺进来的发糖日常。
有一天我和男朋友逃课了,去约会。有一天我和男朋友约会了。有一天我和男朋友拍照了。
这种剧情和主线有关吗?关系不大。那拍来干嘛,我是韩剧我要发糖要见缝插针地发糖,要来当剪视频的素材。(我已经算是真爱粉了,也给他们剪过视频)
就是这种无聊的感觉,发腻的感觉。(这是我看不下大部分韩剧的重要原因。)
导致我越看他们谈恋爱的部分就越想跳过,(此处声明,我是吃他们这对cp,但不接受这种硬掺进来的与剧情线岔开的日常白砂糖)我只看见了全程只会恋爱的端午。
越看到后面乐趣越来越少,反反复复的场景内被渣男白经虐场景外暖男男主救就没了的剧情轮回,连吐槽也没了!
唉,累了。
不说了,
用此篇影评纪念我第一部如此着迷的韩剧。虽然最后也渐渐厌烦了。
回来感慨一下,果然烂尾;了
『南少林之怒目金刚』
樊少皇、熊欣欣两人无疑是影片最初的吸引点,
剧情基本简化套用了《新少林寺》,
编剧可以自由落体运动去了,
零星的武打戏倒是拍出了意料之外的惊喜,
为武术指导点赞,
作为网大休闲一看倒也凑活。
【5+1情怀分,此生已尽,梵行已立,所作已办,不受后有。】
『南少林之怒目金刚』
樊少皇、熊欣欣两人无疑是影片最初的吸引点,
剧情基本简化套用了《新少林寺》,
编剧可以自由落体运动去了,
零星的武打戏倒是拍出了意料之外的惊喜,
为武术指导点赞,
作为网大休闲一看倒也凑活。
【5+1情怀分,此生已尽,梵行已立,所作已办,不受后有。】
印度尼西亚电影自《突袭》(The Raid)之后,用暴力开创了银幕新画风。银幕上砍刀与冲锋枪齐上,一把撕开国门,血呼呼地大步走向世界。
因为全世界对拳头和献血的理解不分种族不分地域,拳头和献血是全人类的共同语言。就像当年李小龙、成龙一样,印尼电影也发狠了。不是这几部格斗之作,还真没怎么看过印尼电
印度尼西亚电影自《突袭》(The Raid)之后,用暴力开创了银幕新画风。银幕上砍刀与冲锋枪齐上,一把撕开国门,血呼呼地大步走向世界。
因为全世界对拳头和献血的理解不分种族不分地域,拳头和献血是全人类的共同语言。就像当年李小龙、成龙一样,印尼电影也发狠了。不是这几部格斗之作,还真没怎么看过印尼电影。
几年前电影《突袭》(The Raid)还是印尼和美国合拍的,等到《嗜人之夜》(The Night Comes for Us)的时候,印尼已经可以自己单干了。不过网飞公司在电影里掺和了一脚,估计网飞公司以后会是最大的电影公司。
为毛印尼能拍出这样具备世界共同语言的电影呢,当然跟印尼曾经被迫输入中国、葡萄牙、西班牙、英国、日本、美国等多元文化有关,博采众长,容易具备国际视野。
印尼是千岛之国,也是世界上穆斯林人口最多的国家。在印尼,如果不信教的话,那就会被定义为共产党人……打住,不说地理,继续说电影。
刘特一定会火呀!先爬上墙头康一康。
这么帅还这么洋气,这么高腿还那么长!皮肤这么白又完全不油腻!怎么那么会长啊!创的时候就锁死了,觉得没出来真可惜!终于拍剧了,还这么会拍!演的一点都不尬,竟然完全没有表演痕迹,莫非是本色出演吗哈哈哈。总之,偶像剧能看到新鲜面孔,很好!终于也不用老是那几张老油腻的脸了!
刘特一定会火呀!先爬上墙头康一康。
这么帅还这么洋气,这么高腿还那么长!皮肤这么白又完全不油腻!怎么那么会长啊!创的时候就锁死了,觉得没出来真可惜!终于拍剧了,还这么会拍!演的一点都不尬,竟然完全没有表演痕迹,莫非是本色出演吗哈哈哈。总之,偶像剧能看到新鲜面孔,很好!终于也不用老是那几张老油腻的脸了!
先补一句,百合无限好,保命。
依据影片地图,阿伦黛尔在于大陆板块的西面,海拔偏低,典型西海岸国家。而魔法国度在阿伦黛尔的北部,西海岸高海拔地区。
根据影片北部有强烈的潮汐反应,而南部河流平静。可以推断,世界观水流方向定为由北往南。(不排除自东向西)。(爱莎一队一直往北部行走,爱莎将安娜由北往南冰推,安娜右转变道,在中部遇到了石精灵看守的溪流,由此可判断 溪流 是由西
先补一句,百合无限好,保命。
依据影片地图,阿伦黛尔在于大陆板块的西面,海拔偏低,典型西海岸国家。而魔法国度在阿伦黛尔的北部,西海岸高海拔地区。
根据影片北部有强烈的潮汐反应,而南部河流平静。可以推断,世界观水流方向定为由北往南。(不排除自东向西)。(爱莎一队一直往北部行走,爱莎将安娜由北往南冰推,安娜右转变道,在中部遇到了石精灵看守的溪流,由此可判断 溪流 是由西北往东南方向流动。)
那么施工方(阿伦黛尔)不应该修建弧形拱坝,而应在适宜地区修建垂直重力坝或是蓄水库来解决北岸人民的饮水问题。原因如下:
1.弧形拱坝会将力散发到山体两侧,这对于临海地形并不理想。
2.安全原因,大坝下游是不宜居的。所以大坝的选址不当。如要建设,应迁都或者做相应的河道引流预防措施。
3.魔法国度属于高海拔地区,如果无水流通,则主要的水资源是降雨供给,选建受水面大的水库收益要大些。如有水流通,理应在低谷区建湖修坝来维持供给。
4.影片的选址地没有合理的导流工程选地,以当时的施工条件应该很难顺利施工。还不如让魔法国度他们自己建设。
去年在柏林看了马莉导演聚焦精神病院的纪录片《囚》(后来获得金马奖最佳纪录片),今年在柏林看了青年导演胡波的遗作《大象席地而坐》,两部华语片的共同点是长,前者近五个小时,后者四个小时,都是体能和精神上的一场马拉松,且看完心情都会很低沉。提前一天就去媒体中心申请了《大象席地而坐》的票,没想到被告知已经售罄,后来辗转通过其他渠道才得到一张票。我走进影厅的时候,主持人正在
去年在柏林看了马莉导演聚焦精神病院的纪录片《囚》(后来获得金马奖最佳纪录片),今年在柏林看了青年导演胡波的遗作《大象席地而坐》,两部华语片的共同点是长,前者近五个小时,后者四个小时,都是体能和精神上的一场马拉松,且看完心情都会很低沉。提前一天就去媒体中心申请了《大象席地而坐》的票,没想到被告知已经售罄,后来辗转通过其他渠道才得到一张票。我走进影厅的时候,主持人正在台上请观众帮忙寻找身边是否还有空余的座位,直到全部座位都被填满。看见外国普通观众们兴奋期待的面孔,我心情稍微有点复杂,不知道他们是否知晓即将面对的是怎样一个故事,以及它诞生的背后又有怎样的心酸。可能很少有过这样的情况——电影节本该是一名导演最荣耀的时刻,观众翘首期盼,而后报以尊敬和掌声,可惜导演已经看不到了。1,《大象席地而坐》讲述了四个人的困境:(以下四段为剧透)
第一个人是社会混混A,他睡了朋友的老婆,被突然回家的朋友撞见,朋友一时受刺激跳楼了。他觉得不是自己的责任,隐瞒事实的同时想去满洲里避避风头。
第二个人是少年B,他为了帮好友摆脱校园霸凌,失手将霸凌男孩推下了楼梯。男孩有个混社会的哥哥A,少年害怕他哥哥来报复,便离家出走到处躲藏,想去满洲里看传说中整日坐着的那头大象。
第三个人是少女C,她和母亲关系恶劣,却渐渐和学校副主任产生不正当的感情。C和副主任的绯闻传遍学校,濒临崩溃之际,她决定逃去好友B提过的满洲里。
第四个人是老人D,是少年B的邻居。儿子儿媳以学区房太小住不下为由,要送他去敬老院。老人机缘巧合被卷进了A与B的争端,再加上对子女的失望,便擅自带着小孙女前往满洲里,去看看他年轻时当兵的地方。男女老少四个人之间有着种种复杂奇妙的关联,他们四个都在遭遇接连不断的麻烦,仿佛掉进了逃不掉的人生怪圈。眼看四个主角都无路可逃的时候,传说中满洲里那头整天坐着、不为威慑和食物所动的大象似乎成了他们唯一的情感出口。2,技术层面先营造出压抑氛围:这部电影刻画了众多底层小人物,故事以一座并不发达的北方小城为背景,再加上非常粗糙的制作——完全不打光,多数时候画面都是偏暗的,接近消色调的,甚至看不清人脸;不怎么稳的手持镜头,嘈杂的同期声,一些素材看似并未被精剪过,很多地方的混音都出现了严重问题……首先在技术层面就营造了一种十分压抑的氛围。这一方面可能是受限于成本,另一方面可能也是导演个人风格的选择,以及后期部门出于对导演的尊重进行了全盘保留。
【FIRST二刷补充:柏林版是调色、混音均未完成的“半成品”,后在FIRST的仗义支持下,后期制作得以全部完成,二刷技术层面的观感提升了很多】3,一部悲观厌世的作品,但流溢出作者才华:死者为大,我很难以客观准确的语句来评价这部电影。但看的过程中一个最大的感受就是,这部电影实在太沮丧了,太悲观了,每个人物身上都萦绕着一股厌世情绪。但作为一部影像作品而言,它又时闪现出作者的非凡才华。电影里每个人物的台词多少都是有些深沉和文艺的,连两个中学生都是,口吻相当成年化。这些人物不停地拷问自己一些抽象的问题,也直言不讳地表达着对身边人和对这个世界的愤怒与绝望:“我什么都不是”,“你这么做有什么意义吗?”,“我是最后一个看透你是个狗X的人”,“人渣!狗屎!恶心的玩意儿!”,“这世界可真恶心”,“你什么时候感到舒服过吗?”,“人生就是一桩接一桩的麻烦”……这样的台词比比皆是。尽管在价值观念上我不全然倡导,但不得不说这些形形色色的人物形象融汇成了一股颓废、堕落、歇斯底里的气质,使得这部电影别具一格。尽管也是相互穿插的多线叙事,但并没有刻意营造昆汀和亚历桑德罗·冈萨雷斯那种戏剧性的冲突和巧合,张弛有度的叙述,隐隐的情绪高潮,让四小时的片长并不觉得煎熬。片中用了很多跟在主人公背后的手持长镜头,很多场戏干脆就是一镜到底,除了人脸外几乎没有特写,很克制,还是有一些作者性的设计思维在里面的。据说导演在拍之前跟摄影师一起做了仔细的分镜,并非肆意而为。几个主演的形象都很接地气,但演技一点都没被掩盖,尤其是彭昱畅,从《闪光少女》里的靓丽男闺蜜摇身一变,成了北方小城土里土气的中学小混混,年龄和气质竟然都毫无违和感,真是相当厉害了。个别配角演员略微出戏。4,影片结尾向胡波致敬:此次《大象席地而坐》开始放映之前,FIRST青年影展负责人高一天上台介绍:“这部电影可能会是今年大家看到的最长的一部,但是一点都不沉闷,它讲述了四个人的生活,生活往往比我们想象得更长一点。希望大家可以多一点耐心,共同度过接下来这四个小时。”电影开始了一段时间、交代了主角们各自的故事开头后,银幕上才打出片名,没有主创名字。在影片结尾,屏幕上出现“原著/编剧/导演:胡波”字样,然后放了一张胡波的黑白照片,写着英文“纪念胡波”和他的生辰逝世年月;再然后打出了这部电影的版权归属者(胡波的母亲和父亲);最后才是主创人员名单的滚幕。可以看到演职人员名单中有一个后期部门,有“后期制片人”和“后期统筹”等等,他们义务帮忙做了一些胡波没能完成的收尾工作,最后还有一长串鸣谢名单。近四小时的电影结束后,我惊讶地发现,现场依旧几乎满座,没什么人提前退场。胡波的母亲在掌声中被请上了台,她表示能来到柏林电影节既高兴又悲伤,悲伤是因为儿子为了这部“大象”失去了生命。简短的发言后,她忍不住流下了眼泪,向观众深深鞠了一躬,然后被搀扶着下了台,有人为她献了一束花。花伦乐队的配乐非常出色,与影片相得益彰。片尾曲的人声采样是基督教赞美诗,颇有洗礼和升华的意味。片中四位主人公最终都在那头坐着的大象身上获得了解脱,可惜在比电影更加残酷的现实世界里,胡波却没有。
(何小沁/文)
补充短评:
柏林首映:影片摒弃了一切主流的,工业的,取悦的表达,在作者第一部也是唯一一部长篇影像作品里,进行了一次极端的,彻底的,自我的释放。尽管外表粗陋,内里的戏剧结构、场面调度、演员掌控都颇为出色。//FIRST二刷补充:后期补完后观感提升很多,不再因为技术瑕疵偶尔出戏,没有一分钟是多余的,如章宇所说,这个片长本身就是胡波的一种语言,这种情绪需要漫长的积累,最后时刻爆发。一刷看故事,二刷看视听语言,胡波力求每场戏一镜到底,剥离出主体,配角都是失焦的,但画外音画表现空间又很丰富。章宇和彭昱畅太好。其实几个主人公都在问为什么,人怎样看待自己的痛苦处境,到底什么因造就了什么果。坐着的大象真的很有看头吗?出路到底在哪里?可惜胡波也无法作答。结尾黑夜里那束天堂一样的光,还有基督赞美诗,大概就是无解之解吧。
PS:这是一部极其适合大银幕沉浸体验的电影,四小时真的没那么长,平时你可能聊会儿微信、刷会儿淘宝、打几盘游戏就过去了。相信我,只有你尊重它的篇幅和节奏,看到导演在各方面调度的用心,才能感受到内在层层递进的情绪积累,也才能理解片中主人公和胡波的最终选择,这个过程需要必要的时长。
电影很不迎合商业市场需求,但这些特质都是胡波用生命捍卫住的东西。如果你是真心爱这部作品,求你不要传播它,不要下载(蓝光都出了别跟我说不下盗版就没地方看的鬼话了),更不要快进瞄上几眼就轻易否定,这些对你走近这部电影毫无裨益。在中国的语境下我并不抵制盗版,我只是说这一次是作者拒绝妥协、抗争而来的应有结果。
电影中的血浆情节不多,在恐怖的氛围上也没有过多地营造,反而聚焦在女主的性格变化上,塑造心理惊悚的感觉。影片中最让我印象深刻的除了女主的超长自白与结尾无声特写镜头外,就是这只乳猪了,我觉得这只乳猪在剧中的遭遇也在映射着女主的许多遭遇与变化。(提示:密恐者请谨慎下翻)
电影中的血浆情节不多,在恐怖的氛围上也没有过多地营造,反而聚焦在女主的性格变化上,塑造心理惊悚的感觉。影片中最让我印象深刻的除了女主的超长自白与结尾无声特写镜头外,就是这只乳猪了,我觉得这只乳猪在剧中的遭遇也在映射着女主的许多遭遇与变化。(提示:密恐者请谨慎下翻)