这事件因为发生的早,报道又多,太出名了。我理解创作团队也觉得不适合各种加花艺术表现,就按时间顺序平铺直叙Day1-Day6,政客,警方、SAS突击队,记者,使馆内几个最重要的视角都照顾到就差不多了。因为最后怎么攻,结果怎样已经是确定的历史了,有戏的地方主要集中在什么时候强攻上面。但是说实话你片名都叫六天了,我们观众当然猜到SAS头几次箭在弦上是虚的。最出彩的地方反
这事件因为发生的早,报道又多,太出名了。我理解创作团队也觉得不适合各种加花艺术表现,就按时间顺序平铺直叙Day1-Day6,政客,警方、SAS突击队,记者,使馆内几个最重要的视角都照顾到就差不多了。因为最后怎么攻,结果怎样已经是确定的历史了,有戏的地方主要集中在什么时候强攻上面。但是说实话你片名都叫六天了,我们观众当然猜到SAS头几次箭在弦上是虚的。最出彩的地方反而是警方谈判专家的戏。
我看完在想,如果按乱序的套路,一上来就是最终的突袭片段,在激烈的动作片段中闪回之前几轮谈判-满足不了条件要杀人质-箭在弦上准备强攻-最后一刻有变取消,最后娓娓道来这帮人铤而走险搞这个大事是为了伊朗内部的那一片Arabeistán发声,这会不会更有张力?动作场面要是搞成一镜到底,或者大量的头盔视角,大概能更有娱乐性吧,可能预算又不够了,我也就是在这自己脑补。
最后补充几个印象深的点:
1. 片中交代了,这伊朗大使馆事件为毛这么有名,也是首相T夫人交代了不要遮掩,就是要演给世界看。还把夜间偷袭方案给否了最后只得大白天强攻。说实在的夜间偷袭风险更小,真实光天化日之前为了方便媒体拍摄??T可真是个狠人呐,狠到那么多人恨她恨得牙痒。段子说跟邓公shopping谈判完出来路走不稳,那大概是觉得好家伙难得配到一位跟我一样这么狼人的?
2. 我看豆友评论好多觉得动作场面乱的,反派不够丧病的,都炸到门口了还不处决人质什么的。其实反派首要目标打折达成了,就是让英媒宣读他们Arabistán的宣言嘛,虽然人家打折放到了BBC国际台。既然是去挟持对峙的,那多少还是抱着能生还的希望的,跟直接自杀袭击就升天堂烈士了还是有点区别的。那年代的劫机劫馆最后确实有很多是和平解决的,这跟后来的专找人多的地方自爆跟抢飞机撞楼不是一个级别的,当年IRA跟ETA还有案例放炸弹提前打匿名电话通知疏散呢。也可见后来这世界极端丧病更严重了。
3. 记住脸最后在人质逃难群中揪出来枪毙了太经典。这真实事件搞的后来的编剧要写成绑匪人质一起带面具穿一样衣服免得被识破(我不是在说纸钞屋,局内人更早)
4. 猪脸防毒面具,皮背心,超大电筒MP5,这造型太经典了。看了动作场面说SAS不行的有点苛刻,其实这种强攻带人质的建筑本来就狠困难。除非是过度夸张,主角弹无虚发反派枪法暴风兵的。那么多房间角落,还有人质,爆炸物,没有大伤亡是幸运。这跟猎杀本拉登那种纯刺杀任务难多了,那边再不济最后我一发连拉登带房子都炸了再去确认击杀也行啊。再说那边的行动,20-30年过去了进步了那么多,还是出了一堆岔子呀。
电影的第一场戏,冲击警察局,从一个燃烧瓶开始。
电影的转折,是二哥的死,是大哥彻底黑化。而二哥的死,是因为手里点燃的燃烧瓶。
电影的最后,巨大的爆炸,如同一个巨大的燃烧瓶,为这个故事,画上了句号。
燃烧瓶,贯穿了整
电影的第一场戏,冲击警察局,从一个燃烧瓶开始。
电影的转折,是二哥的死,是大哥彻底黑化。而二哥的死,是因为手里点燃的燃烧瓶。
电影的最后,巨大的爆炸,如同一个巨大的燃烧瓶,为这个故事,画上了句号。
燃烧瓶,贯穿了整部剧,是整部剧的“题眼”。对于燃烧瓶,我们很多人并不熟悉。
这个玻璃瓶,透明剔透;瓶子里的汽油,纯净又纯粹;瓶口的碎布条,好像客厅角落的拖把,普通又平凡。
在没有被点燃的时候,它就安静的摆在那里,透明又纯粹,普通又平凡。他人畜无害,毫无存在感,没有人会注意到它,每个人都会忽视它。
但是,当瓶口的碎布一旦被点燃,人们终于开始注意到它,开始觉得紧张,所有人的目光都会紧盯着瓶口的火焰。尽管这只是小小的一团火,但是人们依然很担心,因为他们知道,这小小的一团火,随时会爆炸,会爆燃,会让他们全身被点燃,会把他们烧成焦炭。
如果这个燃烧瓶,一直没有抛出去,一直没有炸裂,只是静静的燃烧。那么,慢慢的,人们也不再担心,不再害怕。对于人们来说,它只是一个大号的蜡烛。等“大号蜡烛”里的汽油耗尽,他又重新回归与平凡,只是一个普通的玻璃瓶,属于可回收垃圾,垃圾中的一种。没有人会再关注它。
我们对燃烧瓶真的不熟悉嘛?不,我们太熟悉了。因为我们这千千万万的普通人,就如同一个个燃烧瓶。
绝大多数时间,我们都不曾被点燃,我们透明又纯粹,普通又平凡,大多数情况会被当成垃圾给回收了。
有的时候,因为一些事件,我们的瓶口被不满、愤怒、咆哮所点燃。这个时候,那些大人物,才开始看到我们,开始感觉到担心,感觉到害怕,他们会妥协,会低头,但是他们绝不会改变。因为他们知道,我们这些燃烧瓶,只是一支支“大号蜡烛”,看起来吓人,但永远不会爆炸,永远不会把他们点燃,永远不会把他们烧成焦炭。
可是,燃烧瓶终究不是蜡烛,当不满、愤怒、咆哮不断累积,千千万万个燃烧瓶终将会奋不顾身地投掷出去。将我们所遭遇的不公与不义,将那些大人物的傲慢与贪婪,一起点燃,变成熊熊烈火,变成一堆焦炭,直到一切都化作灰烬。只剩下满地的亮晶晶的玻璃碎片,以及被烈火照亮的,不再黑暗的夜空。
不得不说,这部剧的场景和镜头真的很有大片感,终于不是五毛特效,不管是虚拟场景还是玄幻元素都做的很精致,看起来就像是大制作,这个真的要实力吹一波制作方了~
然后再说说剧情吧,刚一看片名还以为是一部玄幻史诗级别的大作,但是看了前两集就感受到了万合天宜浓浓的无厘头搞怪喜剧色彩,里面的很多台词都有很强的现代感,无时无刻不在接地气,人物形象也很饱满,超喜欢扮猪吃老虎的皇上,
不得不说,这部剧的场景和镜头真的很有大片感,终于不是五毛特效,不管是虚拟场景还是玄幻元素都做的很精致,看起来就像是大制作,这个真的要实力吹一波制作方了~
然后再说说剧情吧,刚一看片名还以为是一部玄幻史诗级别的大作,但是看了前两集就感受到了万合天宜浓浓的无厘头搞怪喜剧色彩,里面的很多台词都有很强的现代感,无时无刻不在接地气,人物形象也很饱满,超喜欢扮猪吃老虎的皇上,还有秋水阁的胖小姐姐,dbq总是被配角圈粉,但是真的诚意满满,点赞点赞!再说说主演们,刚开始看到张亮陈都灵吴优的时候真的有种期待的感觉,感觉他们几个人平时的气质都属于正剧风格,不知道演起无厘头喜剧来会迸发出什么样的火花,期待的搓搓小手手,而白客天生就自带一种亦邪亦正的感觉,演起这种剧真的毫无违和感,他们几个人在剧里的搭配感觉有一种很奇妙的化学反应,真的有一种莫名的喜感哈哈哈哈,还有不得不说一下这部剧的道具,真的现代感十足了,张亮的健身器材是认真的吗?感觉后面还会出现很多这种脑洞大到飞起的道具,哈哈哈莫名期待!
现在才看到第二集,感觉还没有摸清这部剧的套路,不过这种超级下饭的电视剧真的是挚爱了,总之演员阵容强大,剧情搞怪走心,特效场景超赞,古代现代元素齐飞,是值得追的一部戏了!
《健忘村》似乎看来是一部荒诞剧,人物性格极端,分裂。但却能够反映一些特定时期的社会症状,或许运气是轮流转,甚至是对社会的掌控权。从封建到民主,从理想主义到现实主义,从物欲横流到清心寡欲,一切的荒诞背后都是时代造就的尴尬。因为社会的进步,应该是一定方面的进步取缔了旧事物中的病垢残余。过于压迫势必反其道而行之,因此那也是旧事物主动自杀的结局。“忘忧”好像某种新兴的思想,工具,将人们的中庸复古之道
《健忘村》似乎看来是一部荒诞剧,人物性格极端,分裂。但却能够反映一些特定时期的社会症状,或许运气是轮流转,甚至是对社会的掌控权。从封建到民主,从理想主义到现实主义,从物欲横流到清心寡欲,一切的荒诞背后都是时代造就的尴尬。因为社会的进步,应该是一定方面的进步取缔了旧事物中的病垢残余。过于压迫势必反其道而行之,因此那也是旧事物主动自杀的结局。“忘忧”好像某种新兴的思想,工具,将人们的中庸复古之道清除,取而代之的是民主,先进科学,如电影中的“铁马”早期工业化的产物缓冲了肩挑马驮的繁重。势必“桃花源”是我社会主义终极理想。不论人伦道德,还是政治社会,该片均有一定程度地涉及,如此低成本的大制作也不枉编导的用心良苦。浮夸的演技,粗略的背景也能够成就不凡。我想说,这或许不只是网络所定义的奇幻,喜剧。更多的是一部荒诞,写实的剧作。
堪比纪录片的好剧,无论是案件纪实还是当时的社会生活现状纪实,都做到了无比真实。
看盲井时就对王双宝老师的演技服气,其他的配角们,秦腔演员以及后来的导演演员们都贡献了超真实的演技。看弹幕很多人以为是当时破案的纪录片。
警察叔叔们本色出演,气质台词动作都比演员们更真
堪比纪录片的好剧,无论是案件纪实还是当时的社会生活现状纪实,都做到了无比真实。
看盲井时就对王双宝老师的演技服气,其他的配角们,秦腔演员以及后来的导演演员们都贡献了超真实的演技。看弹幕很多人以为是当时破案的纪录片。
警察叔叔们本色出演,气质台词动作都比演员们更真实,一点不出戏,全程追的停不下来。
弹幕里都在夸欧式大眼刘宏阳,我是特别喜欢田选龙,尤其喜欢看他审讯,善于攻心,弹幕人送田怼怼。但不知道为什么田警官一审讯说话就吸溜吸溜的。对了,大家有没觉得田警官跟余华挺像的。还很喜欢佟晓明,说话很霸气,不怒自威,经验丰富老道,直指案件关键。刘均龙颜值最高,武力值也高。刘刚刚柔并济,给赵雷100块买棉衣打动了无人疼爱自我放弃的可怜赵雷,引导案件终于走上主线。还有张伟、姜小斌、穆文修、以及西北烟王李全发等等,每一位都极富实力与魅力。
配乐也超出满分,秦腔跟这部剧真是绝配,bgm的打击鼓点一出就紧张兴奋,捉鬼记加入歌单循环起来,ppt式的片尾每次都舍不得跳过。
感触特别深的两点:
一. 警察们太辛苦了,调查主线的过程中,各种副本不断,所幸查下来都有收获。动不动就是搜遍西安市全部**馆,查遍西安市全部**局……查案过程中顾不上吃饭睡觉喝水,大冬天晚上盯人室外一站就是一晚上,长途追人不休息靠吸烟提神,防弹衣等保护措施也不到位非常危险,当年没有摄像头、不实名、不联网,困难重重,太不容易了;
二.97年记忆中我们家乡沿海城市发展已经挺好了,也有偷盗什么的,但生活条件没西北那么艰苦,看着十几岁出门打工的孩子,受教育不够,温饱都无法满足的情况下,各种容易铤而走险,围着炉子就糊弄一晚上,穿的破破烂烂…唉,太苦了…
本来觉得80.90年代更丰富开放自由,但看完121感慨那个年代治安太差了,人们生活水平太低了,各个时代都有各个时代的不易与美好呐
今天去华谊影城望京店看了,剧情不错!吸引人!都市焦虑、金钱诱惑、田园梦想、人性拷问、良知回归都有了!想打四星的,听说是小成本,加一星,为追求梦想的电影人点赞!今天去华谊影城望京店看了,剧情不错!吸引人!都市焦虑、金钱诱惑、田园梦想、人性拷问、良知回归都有了!想打四星的,听说是小成本,加一星,为追求梦想的电影人点赞!
今天去华谊影城望京店看了,剧情不错!吸引人!都市焦虑、金钱诱惑、田园梦想、人性拷问、良知回归都有了!想打四星的,听说是小成本,加一星,为追求梦想的电影人点赞!今天去华谊影城望京店看了,剧情不错!吸引人!都市焦虑、金钱诱惑、田园梦想、人性拷问、良知回归都有了!想打四星的,听说是小成本,加一星,为追求梦想的电影人点赞!
悲伤不是两个人相爱却不能在一起,而是对于即将发生的一切无能为力;比悲伤更悲伤的不是他的隐瞒,而是你明明已经知道了却要陪他演戏,是两个人都不能坦白。
四个月前在金马影展看了台版《比悲伤更悲伤的故事》全球首映,虽然只给了本片2颗星的鼓励,但仍然预言它会拿下台湾院线的高票房,这也是看片后最大的感觉。
上映9天票房破亿,蝉联多日全台票房冠军,台湾年度最卖座电影,虽然档期并不占
悲伤不是两个人相爱却不能在一起,而是对于即将发生的一切无能为力;比悲伤更悲伤的不是他的隐瞒,而是你明明已经知道了却要陪他演戏,是两个人都不能坦白。
四个月前在金马影展看了台版《比悲伤更悲伤的故事》全球首映,虽然只给了本片2颗星的鼓励,但仍然预言它会拿下台湾院线的高票房,这也是看片后最大的感觉。
上映9天票房破亿,蝉联多日全台票房冠军,台湾年度最卖座电影,虽然档期并不占优势,但片子本身的类型和题材确实会很吸引人,尤其是女性观众。
“年度最催泪爱情片”
“唯一观影提示请带足纸巾”
台北首映场的放映,现场女性观众确实哭倒一片,后半程抽纸巾、吸鼻子的声音此起彼伏。催泪戏份也确实能惹人一哭,我也不例外。不过“带足纸巾”只是噱头,对于看过韩国原版的人来讲,真不至于,对泪点高的人来说,也不至于。
感人,催泪,很大程度上只能归功于原版剧本,我记得当年看韩国版《比悲伤更悲伤的故事》的时候几乎是痛哭流涕,撕心裂肺。相比之下这版翻拍也就是把韩国式的催泪变成了台湾式的小清新,力度上还是差了一大截。
是合格的翻拍,但绝不是高质量的电影。
这其中还是有翻拍电影的通病,在已知剧本的情况下,能带给观众全新的试听体验以及全新一轮的感动是比较困难的。更何况翻拍的作品,只求创新也未必是件好事,因为无论怎么改,基本都是换汤不换药的观感。
台湾版《比悲伤更悲伤的故事》几乎没有进步和突破,和原版的差距还是很大。故事背景和人物设置偏离现实,很唯美,也很不切实际,很狗血,很空洞,很矫情。
好多没有意义的角色强行植入,太多戏份都过于生硬刻板,对白也不够自然,情感的转变亦是很突兀。导演对剧本的解构和叙事的方式都过于稚嫩,表演也无亮点可寻。
台湾院线的高票房是在预料之中的,从首映现场主创除了陈意涵全员出席的阵仗,导演诚意满满的说辞,影片宣传,还有观众反应就能看出端倪,似乎在香港和韩国的放映反响也都不错,不过内地就不太好说了。
豆瓣目前5.3分,好友评分3.7……所以,你会买票去看吗?
越来越甜,但是“感觉”却越来越淡。
刚开始,江君给人的感觉是干练、机智、条理分明,觉得父亲的死不是那么简单,所以一心想进MH。后因为袁帅的“关心”而被刷了下来。不甘心的她“绕道”找到了副总裁林泰墨,凭借自己的机敏,成功空降MH任职。一直暗恋江君的袁帅,为了近水楼台先得月,用各种手段让江君的房东和她说了拜拜,用更便宜的房租成功
越来越甜,但是“感觉”却越来越淡。
刚开始,江君给人的感觉是干练、机智、条理分明,觉得父亲的死不是那么简单,所以一心想进MH。后因为袁帅的“关心”而被刷了下来。不甘心的她“绕道”找到了副总裁林泰墨,凭借自己的机敏,成功空降MH任职。一直暗恋江君的袁帅,为了近水楼台先得月,用各种手段让江君的房东和她说了拜拜,用更便宜的房租成功钓到她这条鱼,两人当了邻居。因为从前袁帅的种种“关心”,让两人的青梅竹马,变成了冤家路窄。
目前一切合情合理,剧情慢慢铺开,有看点,也有吸引人的点,可慢慢地问题也来了,查父亲的死因呢?除了提了两嘴以外就没有任何动作和努力了?干练的江君除了几个案子开头的时间差看到了袁帅没有看到的一些东西,掌握了新情况,这个机敏和干练似乎渐渐没再有机会表现出来,除了面试时,就没有她独自完成的事或案件。除了性格要强,后面基本上看不出一开始给人的那种感觉了。
还有她的人设“眼泪过敏”,不知道是不是真的有这个过敏,这个也不重要,重要的是,后面就过敏过两回还是三回?这个人设很少见,为什么不多多利用呢?人设很要强没错,可眼泪过敏也不一定非要哭,刺激泪腺也行,总之利用这个让她在人前出出丑,之后脸颊红红有些疹子,但因为刚入职不得不顶着满是疹子的脸上班,因为空降,很多人不满但不敢言,看她的脸明里暗里看笑话,然后来看她的反应。这样不是更有利于在观众心里建立人物性格吗?但是没有,只要出现在人前,江君就是漂漂亮亮白白净净的,也没有在同事面前出过丑。眼泪过敏这个设定、浪费了。
袁帅,他喜欢江君10年,一直暗恋,因为一次误会而被江君彻底讨厌了。刚开始他看到江君面试时各种反对,因为后面故意让江君房东把房子收回来,钓她上钩住他对面的房子,为的是希望她能住的更好一些。这个地方让我误以为江君这些年的一切行动一直在他掌握中,但后面发现并不是,那前面那个10年后的第一次见面感觉就淡了,没有特惊喜也没有想念而痴呆的感觉。而且他一直母胎单身,这不是间接证明了他这些年一直喜欢这江君吗?可这么多年他都没有去找过江君,甚至都不知道她的父亲已经过世,可后面跟江君回家过年,江君明明没有搬过家,他回国后是可以找到她的,哪怕因为误会不好出现也可以找人打听她近几年的近况才对,而且他有这个能力,可是没有,他就像个普通儿时玩伴多年不见,对对方一概不知的样子见到了自己喜欢了10年的人。
???
喜欢一个人,时隔10年回到她存在的国家,不对她的一切好奇吗?好吧,就当刚回国没有这个能力好了,后来成了公司执行董事也没有,而且不需要等到这一步就有能力了吧?可他还是像个普通的儿时玩伴,对她这些年一概不知,就好像她人间蒸发了一样,可设定好像不是这样;难道我记错了?这个设定奇奇怪怪。
然后是杜磊,一个可悲的人,一直作为别人的代替品长大,24集之前他是一个被关在笼子里的人;他是一个被教做坏事但有良知的人;他是一个爱而不得但愿意温柔对待的人;他是一个隐忍不说痛的人。真的刚开始他比袁帅更深入我的心,也许这是一种同情弱者的心理,是怜悯,是可怜,但他就是一个直入人心的角色。可是最后六集这个角色毁了!变得急功近利,不择手段,不再隐忍,不再温柔对待,那个愿意和情敌联手的杜磊没了,成了一个讨厌不再令人怜悯的人。而且连过度都没有,直接3年后,那个深入我心是杜磊就没有了。我感觉这个剧情是不是反了?这个讨人厌的地方应该放在前面才对啊,后面洗白和袁帅联手扳倒林泰墨,这为什么他要成为最后那个坏人呢?半是蜜糖半是伤,如果他是那一半的伤,那这一半毁了,本来是很伤的。
-.-|||
再来是林泰墨,这个人物真的是好“工具人”,从开头出现了一下下,帮助江君进了MH后就没再出现过,后来再出现就是江君父亲的事。他就是一个为了说情江君父亲为什么而死,而有的一个“工具人”,而且好工具啊,前后都没有他,一点点都没有……然后直接强势出现,几集解决“说明”的任务,就下去领盒饭了-.-||||
我有种被敷衍的赶脚……
最后是李小川和徐莉这一对,感觉这一对比袁帅和江君更甜。因为他们这一对中间有起伏,有阻碍,有求而不得,原因都在于李小川是个木鱼脑袋。有苦才知道甜,因为没有第三者,纯粹是两个人之间的纠葛和不懂,所以这两个人反而感觉很甜。袁帅和江君有什么阻隔?除了误会以外好像也就没有了,而且也没有感觉到袁帅有多痛苦,这戏有点喜剧的元素在里面,而袁帅这里就有点硬喜剧感觉,搞笑的并不自然,每次他的那句“江君!!!”一声大喊,是一种无奈带点喜剧感觉的喊,声音是很大,但就是不知道为什么感觉没有放出来,喊的有些硬。袁帅每次坐得笔直,工作时坐得笔直,在家还是坐得笔直,和江君两个人坐在沙发上聊天腰也挺得直直的,知道他端正,但也太不放松了,这还是在家呢。如果是个古装剧他这样很好,但现代剧,这样就感觉绷着,不放松了。
看完之后发现,袁帅和江君的看点其实并不多,没有多少曲折,人物内心刻画和建立展现的不多(只有杜磊多点,且揪心);记得江君有一句“这10年你错过了很多,我不再是原来的江君”(记得不清了,大概是这个意思),但是经历什么呢?除了丧父,还有呢?如果是丧父带来的连锁反应,是什么反应?因此经历了什么?她又到底跟10年前有何不同?后面也没有说,就是不会轻易哭了,没有心路历程直接给了结果,表现出来的人物建立基底很弱。后面就是甜甜甜……甜的太多就感觉淡了,反而不甜了。我眼睁睁看着他们两秀恩爱,但内心却没有多少被撒狗粮的感觉。
如果袁帅这个人设的喜剧成分能减半,效果应该会更好一些。
后面:公,是敌对关系;私,是爱人关系,这个设定不错,只可惜太短,没有把他们这种相爱相杀的感觉太体现出来,就以江君辞职结束了。
整体下来,有一种“好的设定全被浪费”的感觉。
看到有人吐槽逻辑漏洞,但是这样其实并没有什么意义。首先,这部书影片主要表达的重点,其次,大家吐槽的很多漏洞不成立,自以为是认为自己逻辑严密的人,其实自己逻辑就有问题。
这些类型的恐怖片,交代的都是陷入困境的人。我想这种事情很少发生,影片应该也不是主要教大家如何“荒野求生”,逃离困境。《杰罗德游戏》其实讲的是Jessi的心灵自救旅程,在经过了被铐在床上的危机后,反而突破了儿童时爸爸
看到有人吐槽逻辑漏洞,但是这样其实并没有什么意义。首先,这部书影片主要表达的重点,其次,大家吐槽的很多漏洞不成立,自以为是认为自己逻辑严密的人,其实自己逻辑就有问题。
这些类型的恐怖片,交代的都是陷入困境的人。我想这种事情很少发生,影片应该也不是主要教大家如何“荒野求生”,逃离困境。《杰罗德游戏》其实讲的是Jessi的心灵自救旅程,在经过了被铐在床上的危机后,反而突破了儿童时爸爸的羞辱呵成年后丈夫的枷锁两道难题。
看了大家的槽点,主要有两个。一是为什么不用Siri,二是为什么不移动床而可以拿到钥匙。我会告诉你,这些都是可以被简单消除的漏洞。除开在危机中一个人会慌张,就算Jessi冷静理性,很有可能1)Jessi的手机没电了;2)Jessi没有打开用hey Siri呼唤出Siri的功能,所以必须要长按Home键才行;3)Jessi的手机没有系统升级,没有Siri;4)Jessi不用iPhone。至于钥匙,稍微修改设定,把钥匙设置在卧室外面,而Jessi不能带着床经过卧室门,只能眼睁睁地看着门外的钥匙,其实手机也可以是在卧室外面。这样电影就没有漏洞了。真正的漏洞是本质的漏洞,而不是这些可以简单消除的瑕疵。况且,如果真的用Siri报警解决,那么Jessi就不能把自己从童年阴影中救出来了。
因为我很喜欢弗兰肯斯坦的故事,加之这部划时代的作品确实为后世留下许多可供借鉴之处,我兴冲冲地看了这部电影,然而仿佛是冥冥中的注定,和弗兰肯斯坦的怪物沾边的故事都拍得“一言难尽”,比如大家喜闻乐见的一美和蛋泥的某部。
本片是一部非常平庸的传记片,画面精致,服装考究,配乐优美,流水线式地讲述了“弗兰肯斯坦之母”玛丽雪莱的故事,从艾丽的脸到配乐布景都想呈现出哥特式的空灵感,但奈何匠气十
因为我很喜欢弗兰肯斯坦的故事,加之这部划时代的作品确实为后世留下许多可供借鉴之处,我兴冲冲地看了这部电影,然而仿佛是冥冥中的注定,和弗兰肯斯坦的怪物沾边的故事都拍得“一言难尽”,比如大家喜闻乐见的一美和蛋泥的某部。
本片是一部非常平庸的传记片,画面精致,服装考究,配乐优美,流水线式地讲述了“弗兰肯斯坦之母”玛丽雪莱的故事,从艾丽的脸到配乐布景都想呈现出哥特式的空灵感,但奈何匠气十足的剧情把空灵压得一丝不剩。看到卡司,除了某五方脸演雪莱让我极其不满之外,对其他选角还是满意的,然而五方没让我失望之余,影片的其他部分也步了他的后尘。影片想极力传达女权主义的思想(这是很好的一件事),也想极力撒诗人八卦的狗血,然而整部基本没有属于自己的亮点,注定激不起任何水花。
关于女权,作为一个女权主义者,私以为这部电影传达的并不好。这部电影也和不少女性主义电影一样,打造了一个“男女对立”的世界,男性角色几乎没有一个出彩的, 除了展现父女情深的爸爸之外,其余的男性很难找到优点,尤其和玛丽相比,全都黯然失色,变成了女性觉醒的工具,甚至脸谱化(不过这部电影里的所有人都很脸谱化)。女性的强大和美好是通过展现男性的无能和丑陋来达成的,这种看似“女尊”的表现方法,其实还是把女性放在男性的角度进行审视。没有男性的陪衬,女性很难展现自己的特点和优势,女性的强大不是因为她本身,而是因为周围的男性,甚至是一部分女性太不争气了,这种二元对立下的参照,并不能真正展现女性作为一个个体的成长。目前社交媒体上一谈到男女问题就戾气很重,把男女的性别差异过度放大,甚至认为二者的差异可以大于人性,非要非此即彼,针对性别一争高下,这种“男女对立 ”的思想恐怕也要承担一部分责任。
玛丽之前就是一个沉迷爱情的少女形象,关于她的才华和聪慧的镜头非常少,我想她能写出那样重要的作品,不是只靠被爱人伤害,和医生谈恋爱,看到妹妹被玩弄的经历写出来的吧?我真的看不到玛丽的才华(也看不到其他人的才华)。在最后的读书会上,雪莱承认玛丽是真正的作者,玛丽最先燃起的不是对自己的性别和才华被承认的激动,居然是去和雪莱你侬我侬!仿佛玛丽的一切抗争只是为了让雪莱对她刮目相看,只是因为她和雪莱的感情出现了问题,虽然不排除有这种原因的可能,但是编剧这样处理无疑把刚刚通过呼号和抗争铺垫下来的女性觉醒线索给生生掐断,真的无疑当头一棒,本来想看到玛丽走上众人中间,没想到是走向了雪莱的怀抱,感觉之前的那些宣言实在是苍白无力。
玛丽的母亲是一位女权主义者,影片仿佛怕观众看不懂一样不停地通过镜头展现或者角色之口来展现这一点,然后极力展现其继母的压迫者形象,包括克莱尔近乎愚蠢的感情失败经历的副线,都在为玛丽的觉醒找催化物。然而作为一部讲述玛丽这样一位内心丰富的女性的电影,对于其内心的刻画非常少,使得其形象毫无生气,我们似乎察觉不到玛丽的心路历程。这样几乎被动的刻画方式,使得玛丽的种种行为似乎都有其动机,但又显得难以理解和捉摸,看起来非常别扭。除此之外,对于人物内心的展现还停留在梦境上,从玛丽的脸上和他人的互动上很难感受到女性的细腻感受,艾丽范宁是小仙女不假,但在这里演技明显不够,除了掉泪和大吼,基本没有什么感情起伏。
玛丽写作的过程本来可以有较为立体的展现,但上一段提过,影片对于展现人物内心似乎不敢兴趣(正面教材参见《时时刻刻》),所以写作过程变成了一个MV式的快剪(其实更像预告片?),范宁摆出各种姿势写作的串烧,配以章节节选字幕,真的可以直接配乐了,这个过程基本草草带过。
那么,这部电影大部分在讲什么呢?就是讲玛丽的感情经历,大部分故事都在讲玛丽和雪莱的虐恋情深,建议此片改名为玛丽和雪莱。
玛丽雪莱到底是以什么名垂青史的呢?是和雪莱的爱情吗?显然是她的作品《弗兰克斯坦或是现代普罗米修斯》啊。但是这部电影完全把几乎全部笔墨用到爱情上去了,还是老样子,害怕观众看不懂,加入了克莱尔和拜伦的感情线来衬托玛丽和雪莱的感情。玛丽的婚外情也加入其中,几个人之间的感情纠葛没完没了,雪莱和拜伦都变成了彻底的渣男(虽然历史上也好不到哪里去),但是在电影里渣到我都不理解了,基本毫无铺垫。导演啊,你都没工夫好好刻画玛丽了,就更没功夫刻画男性角色了,这里面的所有角色都是“扁平”到脸谱化,没有一个让我感到有爱有欲望,甚至我有一种看《傲慢与偏见》的感觉,玛丽是伊丽莎白,克莱尔是吉蒂,根本没有角色本身的特色。
作为一部在英国取景的电影,大量美丽的风景自然不能缺少,不断闪现的天空的镜头,氤氲着水汽的树木,加上生硬的剪辑,静态镜头太多,人物又没有大幅度的动作,让本片有了一种PPT电影的感觉,剪辑师仿佛不会转场。
拍玛丽雪莱本来是一个很好的题材,可以挖掘女性主义,探讨一个开始不能署名的女性作家的心路历程,探讨雪莱作为一个浪漫派,崇尚自由的诗人又怎样有意无意地扮演一个压迫者的角色;可以探讨小说的创作,科幻,哥特,关于生命创造,关于规训,有很多宏大的主题可以挖掘。我也不是专业人士,只是觉得这部电影沦为了一场名人八卦,一部“套路”的传记,一句苍白的女权宣言,真是非常可惜了。
磊肯定是在刻意推黑花的,从剧情台词里面就能看出来。
但问题在于,这两人他不来电啊,季肖冰还不如他在sci谜案集里和高瀚宇有cp感,季晨感觉可能会跟乔振宇比较搭,他俩就有种用力过猛,感觉两个人家里都有人。
这个剧情真是稀烂,特效也超级差劲,剧情其实没搞明白他在讲什么……唯一可取的是季晨的瞎子不愧是唯一指定黑瞎,痞帅不油,点赞????。另外这俩人原声不行……下次能不能请配
磊肯定是在刻意推黑花的,从剧情台词里面就能看出来。
但问题在于,这两人他不来电啊,季肖冰还不如他在sci谜案集里和高瀚宇有cp感,季晨感觉可能会跟乔振宇比较搭,他俩就有种用力过猛,感觉两个人家里都有人。
这个剧情真是稀烂,特效也超级差劲,剧情其实没搞明白他在讲什么……唯一可取的是季晨的瞎子不愧是唯一指定黑瞎,痞帅不油,点赞????。另外这俩人原声不行……下次能不能请配音来?
如果要磕黑花,可以看磊写的原著,花夜前行yyds!也可以看同人,我还记得前几年看袖珍小花卷的三部曲,她写黑瞎子在院子里种了一株西府海棠,养了两只猫,一只黑猫一只花猫,两只都是公的,他一直在等着小花,真是让读者落泪,同人女哭泣??
與其說是劇評 不如說是一篇感謝文
感謝讓這部戲成真的所有人
做第二季是非常不容易的事情 尤其是在時間如此倉促 劇本又必須原創的情況下
再加上雖然是全新故事 觀眾卻已經認識凌異洲也認識夏林 也知道他們要相戀
要怎樣灑糖又要觀眾能有新鮮感 這中間拿捏並不容易
看到第二季的最後一集 幸福又搞笑的婚禮
與其說是劇評 不如說是一篇感謝文
感謝讓這部戲成真的所有人
做第二季是非常不容易的事情 尤其是在時間如此倉促 劇本又必須原創的情況下
再加上雖然是全新故事 觀眾卻已經認識凌異洲也認識夏林 也知道他們要相戀
要怎樣灑糖又要觀眾能有新鮮感 這中間拿捏並不容易
看到第二季的最後一集 幸福又搞笑的婚禮 婚禮結束居然還交代了五年後的生活
心中很感謝 劇組是真的用盡了全心 為觀眾做出一部 非常有誠意的第二季
夏日么么茶是我最爱的爱情电影,有人说它的成功80%是它景色的加成———美丽的夏威夷、蔚蓝的大海......可爱情向来不是独立的存在,风景、美食,甚至于一个恰到好处的时机,都是爱情突然来临的契机所在,就像人们常说的喜欢一个人或许是因为一件白衬衫,眺望窗外时一闪而过的身影,又或者是相遇时的一个好心情......
夏日么么茶是我最爱的爱情电影,有人说它的成功80%是它景色的加成———美丽的夏威夷、蔚蓝的大海......可爱情向来不是独立的存在,风景、美食,甚至于一个恰到好处的时机,都是爱情突然来临的契机所在,就像人们常说的喜欢一个人或许是因为一件白衬衫,眺望窗外时一闪而过的身影,又或者是相遇时的一个好心情......
最近看剧养成了开弹幕的习惯,主要是想看看有没有人跟自己有共鸣,但没想到这部剧的弹幕把我给气到了。刷完十二集的电视剧又来豆瓣看短评,发现打分呈两极分化,大多是两星和四星,我就仔细地看打一两星的究竟是为什么。别的也就不说了,说没有CP感就给一星的,我真的无语,感情你看电视剧就只是看CP的,才看了几集就说没有CP感,这部剧里的每对CP都还蛮般配的,不知道为什么就因为这种事给人家打一星,良心不会痛吗
最近看剧养成了开弹幕的习惯,主要是想看看有没有人跟自己有共鸣,但没想到这部剧的弹幕把我给气到了。刷完十二集的电视剧又来豆瓣看短评,发现打分呈两极分化,大多是两星和四星,我就仔细地看打一两星的究竟是为什么。别的也就不说了,说没有CP感就给一星的,我真的无语,感情你看电视剧就只是看CP的,才看了几集就说没有CP感,这部剧里的每对CP都还蛮般配的,不知道为什么就因为这种事给人家打一星,良心不会痛吗?
至于那些说周围有人是医生警察,觉得电视剧不还原,就给差评的,你既然这么懂还看什么电视剧啊,去看普法栏目纪录片不好嘛,干嘛跑这里来膈应人。我不太懂医生警察职业的具体细节啊,就以一个门外汉的身份来看,这部剧还是很严谨的,涉及到专业知识的方面都有注意,不会给人造成什么误解,整体让人感到医生和警察的不容易和伟大,让人肃然起敬。
还有啊,弹幕里一个劲儿地说女主配不上男主,女主太胖什么的,真的绝了,现在审美已经畸形到这种程度了吗?非要瘦得脱相,瘦得一模一样才好看?女主就是正常人的体型,镜头会显胖些,现实中看可能还是正常偏瘦的体型,好好的女孩子被你们说成这样,真是言语攻击,没事找事。
再具体谈谈弹幕里被吐槽的几个点。第一个,电梯卡住的那个,没看见电梯是卡在两层中间,只有下面一条小口啊,人是送不进来也出不去的,电梯故障也是可能发生的概率事件,不会因为在医院就不会发生,并不突兀;第二个,女主救那个出车祸的司机,弹幕一个劲儿地说为什么女主会先接到消息,为什么不打110和120,因为离得近知道嘛,就先去现场观察情况,能帮就帮,还有女主爬过去的时候身上是背了医药箱的,不要再问绷带是哪儿来的了,拜托看剧的都仔细一点,这部剧条二倍速看的话,有些细节粗心的人是注意不到的;第三个,说女主圣母的,我认为医者仁心,我仍然相信这世上是有好人的,做好事不求回报的,为什么现在大家觉得这种情况不现实了呢?我们的社会已经完全成了一切从利益出发,有利可图才做吗?女主只是想帮助一个走投无路的父亲和女儿,用的是自己能力范围内的钱,做的是能力范围内的事,为什么还要被骂圣母呢?做好事不值得称赞嘛,大家不应该学习吗?第四个,敌敌畏缺药的事,有人说打那么多药会有副作用,警察帮医院送药不现实,我看就是生活经历太少,日子太好,不知道我们身边有多少人在为我们负重前行,这个事件是根据真实事件改编的,现实中一点也不夸张,用了8000瓶,人也救活了,警察辅助医院办事也一点毛病都没有,现实也有这种情况,只是没大肆宣扬罢了,少见多怪,真希望杠精们不要再杠了。
?? 所谓等更不抠粮,万古如长夜
贴长字多,以彩虹屁为主,碎碎念按每周播放剧集新叠旧。
爱情,是人于世间,最向往也最憧憬的情感。
人总是这样小心翼翼,小心翼翼地怕受伤害。
爱情不就是这样么,小心翼翼地在一起,时间久了没有锋芒没有猜忌好不容易相互温暖的时候也就厌倦了,倦了就淡了,淡了就分了。一次又一次。没什么差别。
童话故事永远都在顶
爱情,是人于世间,最向往也最憧憬的情感。
人总是这样小心翼翼,小心翼翼地怕受伤害。
爱情不就是这样么,小心翼翼地在一起,时间久了没有锋芒没有猜忌好不容易相互温暖的时候也就厌倦了,倦了就淡了,淡了就分了。一次又一次。没什么差别。
童话故事永远都在顶点停止,没人告诉我们王子和公主结婚之后会发生什么。
一开始还是爱的。但就在某个时刻感觉变了。
即使分手了,暂时都没有新的伴侣,心里肯定还有彼此的位置,只是现实暂时还没有办法在一起。
心里有多少封没有动笔的情书,有多少句没有说出口的情愫,如今都已经埋进中年尘埃里。
你不能坐在房间里写着那些永远不会寄出去的情书,你得告诉别人。
喜欢但却没有表白,也许是因为你对一个人还没有那么强烈的占有欲。
在千千万万私藏心事的女孩子的想象中,倘若自己的心事被男孩子知道,世间将有多么可怕的事情发生。
想象总是很美好的,上了路才知道一路磕磕绊绊有多艰辛。
暗恋,本身就是属于一个人的秘密,只想偷偷地喜欢你,你不用知道,不用回应,一旦把真相说破,好像梦就破碎了。不管结局是好是坏,现实都不会有自己幻想那样完美。
暗恋,本来就应该带进坟墓中的。
对于千千万怀春不语的女孩子而言,不语的背后恰恰是我们不相信自己能被如此温柔地对待。
你有没有过喜欢过某个人,却没告诉他?
当再也没有人禁止我谈恋爱,但是我的心已经习惯了怀春不语。心中有一扇门被贴上了封条。从来没有主动推开。
岁月的流逝让人们已经错过了在年轻时可能发生的选择和可能发生的事。
踟蹰岁月,人生的齿轮不断转动着。
躲在自己的小房间里,写着那些永远寄不出去的情书。
如果你知道了,一切会不会不一样?
让导演彭宇滚回去主持。一个自称从不看甜宠剧的来拍甜宠,你怎么不直接说你是来圈钱的呢?圈钱还这么理直气壮?!!无耻到这个地步?!张耀万鹏这么好的演员,被你搞的像脑残。彭宇滚滚滚滚!太不要脸了
彭宇最不要脸的是,自称准备充足,说看了很多甜宠剧做准备。太油腻了。你去看看小相思,那是甜宠吗?你连high点在哪都没搞清
让导演彭宇滚回去主持。一个自称从不看甜宠剧的来拍甜宠,你怎么不直接说你是来圈钱的呢?圈钱还这么理直气壮?!!无耻到这个地步?!张耀万鹏这么好的演员,被你搞的像脑残。彭宇滚滚滚滚!太不要脸了
彭宇最不要脸的是,自称准备充足,说看了很多甜宠剧做准备。太油腻了。你去看看小相思,那是甜宠吗?你连high点在哪都没搞清楚!
这个世界很神奇,电视剧是最追求共情的艺术,导演自己都没法共情,却认为他能感动观众。
彭宇滚滚滚!人人恶心。
“我们,连在一起,永远不分开。”看到这句话的时候真的忍不住落泪!第一次尝试《红尖尖》这种质朴的电影,别有一种感受。
电影以主人公的回忆录形式展开,从火龙小时候的故事讲起。“雨伞”是火龙最大的心愿,心心念念着能有一把雨伞,“雨伞”似乎也就成了贯穿整个影片的一个线索。但是在之后当火龙真正拥有了雨伞之后他反而没有使
“我们,连在一起,永远不分开。”看到这句话的时候真的忍不住落泪!第一次尝试《红尖尖》这种质朴的电影,别有一种感受。
电影以主人公的回忆录形式展开,从火龙小时候的故事讲起。“雨伞”是火龙最大的心愿,心心念念着能有一把雨伞,“雨伞”似乎也就成了贯穿整个影片的一个线索。但是在之后当火龙真正拥有了雨伞之后他反而没有使用雨伞,而是一直用着阿爸的那个戴着红尖尖的斗笠。而且在斗笠意外掉下山的时候不顾一切去取回斗笠。在看《红尖尖》之前,总在好奇红尖尖是什么,直到阿婆给火龙讲火龙阿爸的斗笠,我才明白红尖尖是火龙阿爸斗笠上的那个红色的尖尖。这个有着红尖尖的斗笠在我看来更像是一种寄托,即是火龙对阿巴的爱,也是阿婆对火龙的爱。
我最感动的是这部电影中无处不在的纯朴的人性美。
首先,这个在群山环绕中的小山村生活着一群纯朴的村民,这些村民善良朴实。火龙的第一把新伞被阿婆赔给了毛任男,阿婆承诺他等菜长好卖了有钱了就可以给他买雨伞了。于是火龙“拔苗助长”结果一地的菜都毁了,惹得阿婆不开心,火龙也很失落。但是第二天地里的菜又一片生机勃勃,我本来还疑惑怎么长这么快,但是当我看到阿婆对村民感谢的时候我明白了,是那些村民帮助阿婆重新中上了菜。这一幕我非常感动。因为在我们现在的生活中,几乎没有这样的场景出现了,我们在现代化的社会,人与人之间的关系越来越疏远,所以看到这里我感触颇深,也想回到人与人之间的朴实关系中去。
其次,阿婆与火龙祖孙二人的爱是整部电影最感人的地方。阿婆坚忍、善良,她瞒下火龙阿爸的事故,与全村人一起为火龙营造一个充满爱的成长环境,希望能够让火龙健康、快乐的成长。阿婆虽然很爱火龙,但是她的爱不是溺爱,火龙犯错误的时候阿婆也会严厉的批评他,教会他怎么做人怎么更好的成长。火龙顽皮、聪明、善良,他也很爱自己的阿婆,想要通过自己的努力捕虾给阿婆换一个新裤子,又因为阿婆的身体缺乏营养去村民的鱼塘捕鱼,被阿婆教训之后他又送还回去。
火龙知道了自己的阿爸去世了,但是他没有说破,而是选择继续与阿婆祖孙二人的爱朴实动人,打动人的心底。
最后,我很喜欢火龙、果果、吕格旋他们几个人的友情。他们天真可爱、善良朴素,彼此陪伴、一起成长。当火龙的作业没有家长签字时,果果、吕格旋都把自己的阿爸拉去给火龙签字;火龙不开心他们就陪着火龙一起,火龙要捕虾给阿婆买新裤子他们就陪着火龙一起......这种友情从小一直到大都不曾变。
故事的结局是美好的,火龙在爱中长大,终于不负阿婆的期望终于成为走出山里的第一个大学生。
但是在看电影的过程中,有些景做的有一些假,就是从火龙的学校门口出去的那个远处的景,那个景是想展示一下学校的大门口和远方的景,但是展现出来的画面感像是平面图,并没有远近结合的立体感,远方的绿山的颜色模糊不清,但是大门上的红字的颜色却格外显眼,有一些像PS后期制作的背景,没有还原到真实的场景。
总的来说,《红尖尖》是一部非常值得去观看的一部影片,它诉说的是我们内心最深处的纯朴的爱,建议大家都去看一看,感受一下这部电影给心灵带来的震撼!