就是不知道大家是怎么想的,就是本山为什么要还要继续这么注定不会延续经典地续拍。事实证明他精力还可以,政治形势也给他网开一面了,手下的团队也不全是庸才,范伟,闫学晶这样的老戏骨,林更新这样的明星,都能请来,包括自己的一系列还比较有影响力的弟子,就是要请何庆魁写本,他也能写点儿,而且还有迫切的想捧新人的想法,那就干脆重做几个戏就完了呗。反正你拍的也是加长版小品,也谈不上什么情怀,以前的刘老根和乡
就是不知道大家是怎么想的,就是本山为什么要还要继续这么注定不会延续经典地续拍。事实证明他精力还可以,政治形势也给他网开一面了,手下的团队也不全是庸才,范伟,闫学晶这样的老戏骨,林更新这样的明星,都能请来,包括自己的一系列还比较有影响力的弟子,就是要请何庆魁写本,他也能写点儿,而且还有迫切的想捧新人的想法,那就干脆重做几个戏就完了呗。反正你拍的也是加长版小品,也谈不上什么情怀,以前的刘老根和乡村爱情在第一部被注入的灵魂也丢尽了,你还守着这两个IP干啥呢,这两个IP的流量被糟践的甚至不如你本山自己或者宋小宝的流量大,你这么蹭自己的热度干什么。而且因此我也不太理解范伟,当初离开本山就不完全是为了钱,还有未来方向的问题,结果好不容易拿十几年把自己变成艺术家了,怎么到老了又回来演这种东西?要是第三部客串可以理解,毕竟是有感情,但是为什么还要再来演这个呢?
剧版更新太慢,所以找到影版来先一睹为快。看完只能说,真的是没有什么特别的感觉。
对剧情无感,该感动的地方感动不起来,甚至很快就想不起到底都讲了些什么;对演技无感,并不能否认男女主的演技,但没有让人完全的代入,产生不了共鸣;对颜值无感,这点是针对女主的,女主的某些角度是好看的,但大多数角度真的很平庸很平庸啊;对整体风格无感,一个可以很有深度的题材,生生拍成了少女电影,樱花树下画画的
剧版更新太慢,所以找到影版来先一睹为快。看完只能说,真的是没有什么特别的感觉。
对剧情无感,该感动的地方感动不起来,甚至很快就想不起到底都讲了些什么;对演技无感,并不能否认男女主的演技,但没有让人完全的代入,产生不了共鸣;对颜值无感,这点是针对女主的,女主的某些角度是好看的,但大多数角度真的很平庸很平庸啊;对整体风格无感,一个可以很有深度的题材,生生拍成了少女电影,樱花树下画画的女孩,篮球馆的学长,滤镜厚的像堵墙,那为什么不找个更好看的女优来演?
其实关于下肢瘫痪人士(包括所有残障人士)的爱情和生活,普通人还是比较缺乏理解的,除了看到他们干干净净的出现,背后有我们看不到的心酸和努力,这个题材可以深挖的东西很多,电影里都没有表现出来,真的非常可惜。
这一点,剧版就做得好多了,强烈安利剧版。
看到coco在微博上为《快乐520》打了好几波广告(还友情客串),忍不住打开看看这部网剧究竟是什么来头,竟然让天后如此卖力。结果发现,除了coco的二姐李思林、苟芸慧、黄祥兴,以及之前看过《我只喜欢你》所以有点印象的马栗,其他主演都很面生。不过看简介写着牛津高富帅恋上平凡少女,还是好奇打开来看看这部被评为8分以上的网剧。
看到coco在微博上为《快乐520》打了好几波广告(还友情客串),忍不住打开看看这部网剧究竟是什么来头,竟然让天后如此卖力。结果发现,除了coco的二姐李思林、苟芸慧、黄祥兴,以及之前看过《我只喜欢你》所以有点印象的马栗,其他主演都很面生。不过看简介写着牛津高富帅恋上平凡少女,还是好奇打开来看看这部被评为8分以上的网剧。
“我建议你目前要关注的是被谁所吸引,而不是过多担心被订上什么样的标签”,无论爱谁这都不是一个错误。但是看了这个电影之后我想到的问题不在性取向上,而是婚后遇到爱情该不该选择离婚?婚后发现自己是同性恋是否对原伴侣不公平,以及是否算骗婚。我个人觉得婚后遇到更喜欢的或者说真正喜欢的人选择离婚才是对彼此更负责的选择,没有遇到就罢了可能就这么度过一生也算幸福,但是如果说遇到了但是却没法在一起,我的话是不
“我建议你目前要关注的是被谁所吸引,而不是过多担心被订上什么样的标签”,无论爱谁这都不是一个错误。但是看了这个电影之后我想到的问题不在性取向上,而是婚后遇到爱情该不该选择离婚?婚后发现自己是同性恋是否对原伴侣不公平,以及是否算骗婚。我个人觉得婚后遇到更喜欢的或者说真正喜欢的人选择离婚才是对彼此更负责的选择,没有遇到就罢了可能就这么度过一生也算幸福,但是如果说遇到了但是却没法在一起,我的话是不甘心的而且对于原伴侣而言我的心是不在他身上的,他对于我而言已经成为了一种妥协,我可能没法像以前那样对待我的家庭了,当作什么都没发生是不可能的,两个人也都不会快乐,你惦记着我会不会出轨,我惦记着我的真爱,还不如放过彼此呢。当然对于原伴侣来说这是一件很不公平的事情,本想两个人安稳生活,但是却遇到这种情况也是够倒霉的,要我也挺烦这种人的,放我身上是挺想打断他的腿的,但是又有谁能保证我结婚的人就是我余生最爱的人呢,我觉得我就没法保证啊,总不可能余生不会遇见新的人吧,所以这个还要考虑一下结婚的目的吧,如果两个人都只是为了结婚而结婚的话当我没说。哎呀关于是不是骗婚我觉得和骗婚从结果上有那么点相似阿,有儿有女还有爱人是吧,好处可不都让你占了,当然也会有些代价。不过一般我们这种俗人大概会衡量一下爱情及其带来的一切和当前的生活哪个更重要吧。得了说到最后我发现我就双标阿,要我遇到真爱我离婚你得理解;要你遇到真爱离婚,说什么玩意呢,还真爱,除了我还有别人?你他妈当年可不是这么说的,不是你当年跟我结什么婚祸害我干嘛来了,咋的前世有仇是吧怎么这么不负责任呢,看我不打断你的腿。虽然这么说我还是站在离婚这一边的,一提到这个我就想到了《谁先爱上他的》国内国外观念上还是有差异的。
在此之前,没怎么看过陈翔系列电影和网剧,在别人推荐下看了这部电影,下面谈一谈感受
整个电影的架构大概是,家庭条件窘迫的女主,为了更好的生活,决定试镜拳王妈妈电影,奈何电影已有投资商内定演员,为了不向生活低头,也为了给女儿做榜样,最终她决定真正迈入拳坛。
平台对于
在此之前,没怎么看过陈翔系列电影和网剧,在别人推荐下看了这部电影,下面谈一谈感受
整个电影的架构大概是,家庭条件窘迫的女主,为了更好的生活,决定试镜拳王妈妈电影,奈何电影已有投资商内定演员,为了不向生活低头,也为了给女儿做榜样,最终她决定真正迈入拳坛。
平台对于此电影的标签是喜剧和剧情
首先聊聊喜剧,就个人而言,我看喜剧比较多,不论是小品,话剧还是电影看的都比较多,所以,对于很多司空见惯的报复反应可能不大。而观看本片过程中,大概笑了两次,一次是笑笑在剧组人群的车前表演最终得到导演认可,副导演执导了笑笑一番转身想上车,结果踩空了。这里的笑点主要是源于陈翔的演技。另一次是导演为了向理由拒绝女主说我们的角色要求是没生过孩子的。除此之外,在很多包袱和笑点处,尽管很明显的看出了此处的笑点在哪,但是总有一种笑不出的感觉,或是因为剧情的尴尬,或是因为情节的强硬。
然后聊聊剧情,本片的整体剧情逻辑严重缺乏严谨性,电影的节奏很奇怪。
剧情的设定,首先是女主的丈夫是一个无作为的酒鬼,全家只靠她一人送花赚钱。坚持不放弃丈夫的原因是要给孩子一个完整的家,而一个烂醉如泥无作为的父亲的父亲会比没有父爱要好么?而这一点女主却无改变之心。而在得知这个海选机会后,女主又是为何选择不顾家庭,孤独一掷地选择搭上那么多精力去选择参加自己从未从事过的演员道路呢?这些背景前提的逻辑漏洞实则会影响对整部电影的观感。
女主海选错过后,晚上拦住导演再表演一次,表演结束后导演要上车离开,女主说,我还有,然后就是。。。同样的台词,再说一遍。。然后就开始打旁边的铁罐,有点莫名其妙的尴尬。
另外,演员表演过于夸张。例如在拳王妈妈正式开拍后,内定女主拍笼中对打戏时,表现过于夸张,尽管是为了突出这个女主演技差,但此处表示过于夸张,在第二次试戏时打得两拳还没有技巧全无。此外,在第二次试戏的时候,有记者来到试戏现场后,内定女主穿着华丽的衣服过于做作的发言,实属让人有些反感,不是对女主的反感,而是让人非常出戏,表演痕迹过于严重。这类问题其实在电影中时常出现,而此类表演方式倘若在话剧中,可能更容易让人接受。
剧情的强行推进,例如父亲来短信说女儿丢了,女主从片场疯狂赶过来,导致错过表演,发现女儿是去旁白买酒了。此处的问题,父亲丢了女儿只发了条短信,然后就呆在原地等女主?女主的形象塑造为了家庭付出一切的形象,在面临这条短信后一再犹豫,踌躇很久,最后一句话不说的奔出去,而正常的不是应该马上冲出去么,如果不是,那之前的形象塑造有什么意义?去了没几秒女儿就又回来了,说是去买酒了?剧情安排过于生硬,剧情推动痕迹太明显,而此类现象在影片中比比皆是。
影片中,女主的拳击教练,这个人物从开始与女主相遇,然后教导了女主打拳,中途甚至出现了感情的支线,之后便断了联系。纵观全片,这个人的意义似乎就是推动剧情的发展,那全片给他的这么多的独立镜头便没有了意义。
而在结尾,女主想要成为真正的拳王,开始学习打拳。但是结合女主的情况,眼下的情况,生活已经很艰难了,哪里来的经历去练拳呢,他要解决的不应该是生活问题么。
2022.04.04
2022.04.04
这年头,cast里面没有个大美的芳婷,你也敢开拍悲惨世界吗?
从选角方面说,山本美月美则美,却不是深渊中挣扎的风尘女子的感觉,仅仅是个痨病鬼。
珂赛特缺少一些空谷幽兰的气质,完全成了野蛮生长的俏村姑,个人更希望女赌棍来演。听谁说的美波时代已经到来了,是假新闻吗?
逃犯、警官、主教都不错,最拿得出手的要算是黑心夫妇了,两个美美的人儿,演出一身社会人的烟火气。
这年头,cast里面没有个大美的芳婷,你也敢开拍悲惨世界吗?
从选角方面说,山本美月美则美,却不是深渊中挣扎的风尘女子的感觉,仅仅是个痨病鬼。
珂赛特缺少一些空谷幽兰的气质,完全成了野蛮生长的俏村姑,个人更希望女赌棍来演。听谁说的美波时代已经到来了,是假新闻吗?
逃犯、警官、主教都不错,最拿得出手的要算是黑心夫妇了,两个美美的人儿,演出一身社会人的烟火气。
改编还算成功。鉴于自二战后到派兵法之前,日本整个社会呈现一种隐忍的状态,比较少有非黑即白的意识形态冲撞。这种状态保证了安定和谐的生活氛围,也导致社会中容留了较大的灰色地带。这样的背景与原著的落差是很大的,于是编剧又一次让阪神大地震背了锅。社会秩序如此自然地被摧毁,给了冉阿让猥琐发育的机会,变成了渡边律师。~~唉~~三次核灾难,两次地震,真是自我解脱,自我救赎的好借口。
而滑铁卢客栈老板被改编成经营灰色服务业是一步好棋,在日本这个服务业高度细分的产业环境下,灰色产业链中的每一环都是整个产业链的缩影:违法的服务,不合理的收费,无处不在的债务整合,最终把社会底层的人吸入债务漩涡,榨干最后一点价值;或者被主流社会抛弃,受到惩罚。人在这个灰色产业链中,即便奋力挣扎,最后只有死亡或逃亡这两条路。于是芳婷死了,黑心夫妇逃了。说到逃亡这件事,你们日本编剧除了往北海道送人还有B计划吗?看看人家森山未来往冲绳的海岛上一猫,顺手撩一波小铃儿,日子过得多滋润哪。
至于绝症这玩意儿,身为日本影视角色,好像不死在白血病上就是范儿不正;不换个器官就是泡病号。纯纯的套路不说也罢。
最后一定要吐槽一下CP套路,原著中冉阿让和沙威总共没碰过几面,是在大时代的洪流中成为彼此命运的钟摆,而各凭本心完成了自证。可惜在这“无CP,不成戏”的小时代,两代型男怎能不相爱相杀呢。这一趟悲惨的路途~~~~太甜腻了。
因为official髭男dism的《subtitle》的关系,我对这部剧有这极大的兴趣,加上看了预告片的画面感及风格,觉得应该是我喜欢的类型,于是乎从很早开始就一直在等着更新结束,终于利用春节假期好好的看了这部剧,真真是希望多大,失望就有多大,跟我想象中的情节完全没有关系,我看到很多评论发现有很多粉丝控评,但我还是要想要抒发一下我看完这个剧的整体感受,真的是非常的
因为official髭男dism的《subtitle》的关系,我对这部剧有这极大的兴趣,加上看了预告片的画面感及风格,觉得应该是我喜欢的类型,于是乎从很早开始就一直在等着更新结束,终于利用春节假期好好的看了这部剧,真真是希望多大,失望就有多大,跟我想象中的情节完全没有关系,我看到很多评论发现有很多粉丝控评,但我还是要想要抒发一下我看完这个剧的整体感受,真的是非常的不适,完全不符合8.1分这么高分,以下均为我各个主观感受,不喜欢的请绕道。
一、剧本硬伤
这个剧并没有表现男女主多么的喜欢,我只看到一个失聪的人,只想要分手;这个剧也没有表现男一和男二友谊多么的铁,我只看到一个失聪的人,只想要绝交。基于前面两个前提,这个剧基本后面全都是胡扯,完全不成立。你想想,男二和女一、男一和女二,已经在经历种种彷徨已经要走入人生下一阶段的时候,这个时候男一突然出现在女一的生活中,然后男二以女一有喜欢的人为由抛弃女一,男一抛弃女二更离谱,说什么“很抱歉,一直保持暧昧”,啥呀这是?男二和女一,男一和女二他们的相遇不是都是在对方最迷茫的时候相遇的吗?难道男二不是拯救女一,女二难道不是拯救了男一吗?然后三年的感情就这样?行,我觉得你硬要这么写也可以,但至少在前期你要把男一和女一的爱情写牢实了,把男一和男二的友谊写深刻了呀。然而后面这看的我一脸问号,编剧完全把大家当猴子耍吧,为了让男一和女一在一起集体让路吗?
可能唯一让我安慰的是女二奈奈和男三那个手语教师应该是在一起了吧,其他的真的一言难尽~
二、男主演技灾难
我看了很多评论,各种夸,我的天哪,你们真的有认真的看表演吗?这粉丝滤镜也太重了吧,我可以说这部剧所有人的演技都好过男主,每次镜头一扫到他,我就整个一个尴尬的表情,这种演戏方式放在国内怕是要骂上热搜吧。好,你们说男主演的是聋哑人巴拉巴拉的,行,女二奈奈也是聋哑人吧,人家所有的情感作为观众我都一一感受到了,男主任何状况任何情景就只有一张木讷的脸啊,如果你说男女不一样,我就说那个手语老师吧,他只用手语的时候表情都比男主丰富一百倍。男主的演技是真的不适合演这种不能说话的剧,粉丝就不要太过滤镜了,承认演的不好没啥丢人的,人都是要成长的,演烂了下次演好就行,控评真的大可不必,而且很败路人缘。
我是来看翁虹和冯雷的, 冯雷是个好演员感觉这些年一直没有什么真正的主角作品,万国鹏也太次了, 演的那叫啥呀,根本不适合当演员,演技唉。。。。尴尬都无法形容。 电影的场景很简单都局限在酒吧,奇幻的故事好像也不是那么的让人入戏,感觉好像他蹭其他电影的热度一样。我是想说我坚持看了三分之一实在是无法再看一下去了拜拜。
我是来看翁虹和冯雷的, 冯雷是个好演员感觉这些年一直没有什么真正的主角作品,万国鹏也太次了, 演的那叫啥呀,根本不适合当演员,演技唉。。。。尴尬都无法形容。 电影的场景很简单都局限在酒吧,奇幻的故事好像也不是那么的让人入戏,感觉好像他蹭其他电影的热度一样。我是想说我坚持看了三分之一实在是无法再看一下去了拜拜。
转载自:https://www.weidianyuedu.com/content/5817670249230.html
转载自:https://www.weidianyuedu.com/content/5817670249230.html
“马兰花,马兰花,风吹雨打都不怕,勤劳的人们在说话,请你马上就开花。”这首经典的童谣,流淌在每个孩子的心灵深处,是每一代人童年最美好的"回忆。今天,我在妈妈的手机上观看了电影《马兰花》。
看完了电影,我懂得了一个道理:团结就是力量!如果没有动物帮助消灭藤妖,靠马郎和小兰两个人的力量是打不过藤妖的。在我看来,这就是一种可贵的精神。
虽然这只是一个美丽的传说,但这种可贵的精神,将激励着我们成长,在我们漫长的人生旅途中,它将是一朵永远绽放在我们心中的花朵,点缀着我们的人生。
21世纪的美国银幕,是超级英雄制霸票房的年代。上世纪八九十年代红极一时的那些系列电影,红到这个世纪的不多。《虎胆龙威》、《致命武器》、《第一滴血》……曾经让一代人热血沸腾的那些动作经典,随着英雄们的老去,早已失去了票房号召力。把勋章留给自己,将王冠传给下一代,是比较明智的做法。可惜成功者寥寥。
十年前的《夺宝奇兵4》有哈里森·福特本尊坐镇,找来当红小生主演,希亚·拉博夫大有将
21世纪的美国银幕,是超级英雄制霸票房的年代。上世纪八九十年代红极一时的那些系列电影,红到这个世纪的不多。《虎胆龙威》、《致命武器》、《第一滴血》……曾经让一代人热血沸腾的那些动作经典,随着英雄们的老去,早已失去了票房号召力。把勋章留给自己,将王冠传给下一代,是比较明智的做法。可惜成功者寥寥。
十年前的《夺宝奇兵4》有哈里森·福特本尊坐镇,找来当红小生主演,希亚·拉博夫大有将《变形金刚》与本系列来个“二郎担山”的气概。可惜十年过去再无下文。比较起来,倒是《洛奇》一路稳扎稳打,传承得有模有样。
三年前的《奎迪》,讲述已故拳王阿波罗之子阿多尼斯凭着一腔热情感动洛奇,拜在其门下练习拳击,终于成功入行的故事。同年还有杰克·吉伦哈尔主演的《铁拳》(southpaw,又译《南拳王》,嘿嘿)上映,也是拳击题材佳作,不过较量之下,《奎迪》的口碑和票房都略胜一筹。
这一方面归功于《洛奇》系列的品牌效应,另一方面也得说它确实带来了新气象。最突出的一点是推出了一个黑人拳手来继承洛奇的衣钵,比之前威尔·史密斯主演的《阿里》更为大胆。这事其实顺理成章,因为阿波罗本来就是系列片中的重要角色,洛奇的劲敌和挚友。而且影片并没有无视现实大洒狗血,最后新人打满12回合,虽败犹荣,重在表现一腔热血。作为重启系列之作,可圈可点。
上一集做足的铺垫,是为了这一集掀起高潮。从剧情来看,《奎迪:英雄再起》才是浓墨重彩表现英雄崛起的戏肉部分。整个故事直接延续《洛奇IV》,讲述奎迪迎战前来复仇的俄国拳王之子的曲折经历。父辈恩怨加上拳坛争霸,剧情张力十足。
但今天毕竟已经不是30年前,美苏争霸的“冷战”大势不再,热血戏码也要讲基本法。如果要我来归纳剧情主题的话,我会说那是“回归”。
片中三组主要人物都面临着婚姻与家庭的困境,阿多尼斯少年失怙,在经历了事业和伤病的折磨之后,以孩子降生为契机重新修复了与洛奇的关系。
洛奇在片末终于敲开了儿子家的门,也是一种回归。大家如果记得《洛奇V》的话,会明白《洛奇》系列的传人本来应该是史泰龙的亲生儿子赛奇·史泰龙。如果不是他英年早逝,我们今天看到的或许会是完全不同的续作。史泰龙曾表示,《奎迪:英雄再起》将是他最后一次扮演洛奇。于是迈进儿子家门,三代同堂的这场戏,可以看作是拳坛老师傅最终的归宿,令人感慨。
影片着墨不多却让人印象深刻的,是前苏联拳王德拉戈和儿子一家的悲剧。杜夫·龙格尔扮演的“拳击机器人”曾经是打死阿波罗,让洛奇被调侃“踩着梯子才能够着”的勇士。如果说洛奇一方通过拳击赢得了家庭与国家双重荣耀的话,德拉戈和孩子就是家庭与事业双重的失败者,让人想起《黄飞鸿》里的严师傅。无国无家的狼爸和狠娃,最后白毛巾一抛尽显温情,男人的宿命看得让人心酸。顺便说,这也是《洛奇》系列中唯一以抛毛巾分胜负的拳赛。
冷口冷面扮演德拉戈妻子的还是《洛奇IV》中的布里吉特·奈尔森,史泰龙的前妻。据说其实还拍了一段洛奇和德拉戈在更衣室中的打戏,可惜正片中没有剪进去。
影片除了以上三组回归家庭的关系外,还有一重“回归事业”的主题。阿多尼斯克服心理阴影重返拳坛,是一种回归。他的妻子比安卡作为歌手历经怀孕、老公失业、孩子失聪三重打击,其实担子一点也不比拳王轻。决赛中她化身女武神,高歌引导丈夫重返拳坛,令人感佩。
至于影片在剧情和各种细节上回归《洛奇》,上面已经说过。值得注意的是,洛奇给失意的阿多尼斯安排的训练环境和种种训练项目,都与《洛奇IV》中一致。
这几重回归从主题到细节上的处处呼应,加上戏里戏外的真真假假,犹如音乐的多重变奏一般,在片尾形成了强大的情绪感染力,令我们这些系列粉丝感慨无限——从叶问到洛奇,新世纪好男人要懂得回家,这是全球共识。
影片的打戏是继承了《洛奇》系列的特点,热血而煽情。跟《愤怒的公牛》、《勇士》这些突出搏斗现场感的擂台赛经典不同,《洛奇》系列走的是商业片华丽流畅的路线,讲究完整连贯的动作,让观众一眼就能看清楚。同时镜头在台上台下不断切换,造成打斗节奏与观众反应强烈互动的戏剧效果。没新意,但是好看。
西方的体育文化与古希腊文明有着千丝万缕的渊源关系,《奎迪:英雄再起》中的人名和地名都很值得推敲。男主角“阿多尼斯”来自希腊神话中的美男子,是让爱神阿芙洛狄特都倾心不已的伴侣。他的父亲“阿波罗”众所周知,是光明万丈的太阳神,《荷马史诗》中动不动就射出“使大地震颤”的金箭,热爱竞技,时常在距雅典120公里远的德尔菲神庙中发布神谕——当然你们可能已经注意到了,片中阿多尼斯训练自己的拳馆之一就叫做“德尔菲”。希腊男子喜爱在体育馆中交游,结成老师傅和小鲜肉之间的亲密关系,这也是尽人皆知的事情。
再扯远一点的话,影片前半部分发生在费城,“Philadelphia”也来自古希腊语,意思是“loving brothers”。欧美文化承继希腊传统,认为自己的社会是由自由、民主和平等的个人构成的,与之相对的是以波斯帝国为代表的“专制的亚洲”,人人为奴隶。为自己、为荣耀而战的勇士必然击败为他人、为胁迫而战的奴隶,军事优势来得天经地义。
当然这就扯得更远了,不过也不妨作为一个从《洛奇》到《奎迪》的文化背景来了解一下,会多一层乐趣。
前不久还在吐槽头号玩家像印度电影,远大前程完全就是一个风格!
表现福大命大,也不能搞得跟过家家一样,一关一关过的无比顺遂。
不知道现在编剧怎么了,故事又回到了多年前的套路,前段时间的老男孩也是如此……
没啥逻辑
如果所谓的老戏骨总是在烂剧里出现,也能反映一些问题的。最讨厌在烂剧里夸演员。
前不久还在吐槽头号玩家像印度电影,远大前程完全就是一个风格!
表现福大命大,也不能搞得跟过家家一样,一关一关过的无比顺遂。
不知道现在编剧怎么了,故事又回到了多年前的套路,前段时间的老男孩也是如此……
没啥逻辑
如果所谓的老戏骨总是在烂剧里出现,也能反映一些问题的。最讨厌在烂剧里夸演员。
以后看电影,先调查导演,再看看评分,中国所谓导演长期以来一直在给观众喂shit.
吐槽完了,说说电影本身吧
东部海滨城市,女孩和她姥姥满嘴京片子,让人出戏
故事发展不自然,逻辑上有硬伤,男主面瘫
整体评价,中国导演脱离现实,脱离生活,白白浪费爷俩小时
是对《花束般的恋爱》的拙劣的模仿
不要入坑,务必
不要入坑
以后看电影,先调查导演,再看看评分,中国所谓导演长期以来一直在给观众喂shit.
吐槽完了,说说电影本身吧
东部海滨城市,女孩和她姥姥满嘴京片子,让人出戏
故事发展不自然,逻辑上有硬伤,男主面瘫
整体评价,中国导演脱离现实,脱离生活,白白浪费爷俩小时
是对《花束般的恋爱》的拙劣的模仿
不要入坑,务必
不要入坑,务必
不要入坑,务必
不要入坑,务必
不要入坑,务必