7195340
  • 马孔多的不眠夜
    2020/11/23 19:36:35
    “雪过黄连淡,风来厚朴香”

    爱中医 更爱黄老之道

    黄连之与厚朴 就如里子之与面子

    果然 男人永远是长不大的孩子 而女人永远是男人成长道路上最好的老师 让他长大的 也是他伤得最深的(我想第一个男的应该已经懂了这个道理)

    碰上三个男人 一个都不靠

    爱中医 更爱黄老之道

    黄连之与厚朴 就如里子之与面子

    果然 男人永远是长不大的孩子 而女人永远是男人成长道路上最好的老师 让他长大的 也是他伤得最深的(我想第一个男的应该已经懂了这个道理)

    碰上三个男人 一个都不靠谱 第一个没担当 不过相对于后两个 我相信第一个经过这段不成熟的经历之后 绝对比后两位成熟 相信他现在的爱人应该会幸福

    第二个 也就是老爷子儿子 纯粹一小人 没担当不说 还小心眼 卑鄙无耻之徒 可惜两个这么好的姑娘爱错这种男人 远不如他家的上门女婿靠谱

    第三个 更恶心 为了名利不肯给莲舫一个回答 等到什么都没了的时候 倒还说叫女的别抛下了他 真tm无语 你这种人当医生 德不在位 怎么看得好病人 先把自己的“病”看好吧三个男人 一个比一个不靠谱 不过相对而言 第一个应该是长大了

    【详细】
    12999492
  • highsingsing
    2020/9/17 8:50:23
    作为半个投资圈人士,谈谈剧中一些不太符合行业现状的剧情

    本人毕业于商学院,曾经在PE实习,家属以及很多校友都在投资圈工作,他们的人设可以说是很接近剧中的肖海洋……不对……王思聪……呃不,高思聪。

    看了前十集,忍不住想在这个问题下面开一个回答,讲讲我看到的这个剧中不是那么符合“投资行业”设定的槽点~

    1、剧中的投资行业

    本人毕业于商学院,曾经在PE实习,家属以及很多校友都在投资圈工作,他们的人设可以说是很接近剧中的肖海洋……不对……王思聪……呃不,高思聪。

    看了前十集,忍不住想在这个问题下面开一个回答,讲讲我看到的这个剧中不是那么符合“投资行业”设定的槽点~

    1、剧中的投资行业,似乎只有金宸资本一家公司……

    这是目前为止我最大的槽点。

    创业者拿不到金宸的投资,要抓狂。

    12868477
  • 尘飞扬
    2020/11/21 21:49:09
    第一集就暴露三大硬伤,《情深缘起》真不配叫《半生缘》

    如果你没有看《情深缘起》,你会感觉这是一部烂剧。

    如果你去真的去看这部剧,你就会发现,它真的是一部烂剧。

    《情深缘起》改编自《半生缘》,张爱玲小说却洋溢着齁死人的琼瑶味儿。

    如果你没有看《情深缘起》,你会感觉这是一部烂剧。

    如果你去真的去看这部剧,你就会发现,它真的是一部烂剧。

    《情深缘起》改编自《半生缘》,张爱玲小说却洋溢着齁死人的琼瑶味儿。

    12988341
  • Maggie_in_LA
    2020/10/2 17:08:44
    “艾米丽闯巴黎“

    #艾米丽闯巴黎# (Emily in Paris) (B+) 从服装,包包,鞋子,到巴黎美景,和演员的颜值,这部剧都没让人失望,肯定找回当初看“Sxx and the City” 或 Gossip Girl 的感觉,眼睛一直冒星星。可惜,台词比较一般。因为女主处于她所熟悉的文化之外,年纪又轻,还属于学习生活经验的阶段。但本剧确实关注到了美国与法国的巨大差异

    #艾米丽闯巴黎# (Emily in Paris) (B+) 从服装,包包,鞋子,到巴黎美景,和演员的颜值,这部剧都没让人失望,肯定找回当初看“Sxx and the City” 或 Gossip Girl 的感觉,眼睛一直冒星星。可惜,台词比较一般。因为女主处于她所熟悉的文化之外,年纪又轻,还属于学习生活经验的阶段。但本剧确实关注到了美国与法国的巨大差异,及关于博主、网红和社交网络的影响力,是一次时尚养眼又尖锐的文化观察。

    本剧的服饰很容易让人想起“Sxx and the City” 里的Carrie, 每套都很抢眼,不一定都好看,但绝对搭配得很有新意。而且摄影师一定会远近不同角度拍摄,保证服饰呈现的完整性。风景也拍的很美,每个角度都像皮克斯的《美食总动员》。

    女主人公在剧中经历了很多culture shock , 时刻目瞪口呆,这不意味着对法国文化的赞美,而是讽刺的批判,而且几乎是毫不留情的。

    从这部剧中我们可以明显看出的是法国人很傲慢自大,说话相当不留情面,比如直接对美国女主说:“你来法国居然不说法语,你才傲慢!“

    针对米-兔的争论也被提及,法国人显然对艾米丽带来的“政-治-正确”美国观点很排斥。当女主提出广告里模特不应全果让周围男性注视时,法国工作人员的态度是:“她没有全果,她有喷香水!”

    挑逗变成了浪漫,吸-烟像吃饭,yellow—笑话或性—骚—扰随处可见,已婚人士有-情—妇似乎司空见惯,几乎每个男性角色都会说出冒犯女性的话。处处可见法国人眼中的“女性价值观”与当今美国有很大不同。就连生活中,法国人也很懒散,上班很晚,做事效率也不高。基本上看完本剧,对法国人印象是好不了。

    不过女主的聪颖之处时面对文化隔阂和周围人的不友善,她一直很乐观面对,且能找到应对方式。比如在法国人眼里是性-感,在她眼中是“贬-低女性”时,她提出干脆广告词就是“Se—xy or Se—xist?” 让公众自己决定。

    剧中几乎所有人都在说“巴黎很棒,很令人兴奋” 但最终,似乎令人兴奋的只有风景,灯光,音乐和服饰,而这社会人文环境,真的有毒,不是所有人可以接受的了的。

    好在,Lily Collins及住在楼下那位法国帅哥真的养眼,看了会令人心情愉悦。

    剧中有一句台词“中国人是背后说你坏话,法国人是直接喷你脸上。” 好像是真理。至少看完后又知道了很多网红地点,希望未来有机会去

    128881401
  • 陆离
    2023/3/4 23:16:53
    姐姐妹妹站起来走出“回廊亭”吧

    看之前觉得名字耳熟,原来之前拍过个同名网剧,再往前倒,就是东野圭吾的《长长的回廊》。

    突出的“女性群像”,未被隐去的“男人们”

    这部电影女性角色众多。

    认真又激烈的律师任素汐、优雅而有故事的管家刘敏涛,高高在上又对

    看之前觉得名字耳熟,原来之前拍过个同名网剧,再往前倒,就是东野圭吾的《长长的回廊》。

    突出的“女性群像”,未被隐去的“男人们”

    这部电影女性角色众多。

    认真又激烈的律师任素汐、优雅而有故事的管家刘敏涛,高高在上又对儿子溺爱至深的二婶胡可,柔软冲动的准儿媳汤敏,每一个都形象鲜明,表演很有张力,奉献了剧中很多名场面。

    于此同时,在整个回廊亭悲剧中,男人们也未被隐身。不论是老谋深算一切悲剧的起源高老爷子,利益至上可以抛妻弃子的二叔,两面三刀没有担当的三叔,还是家暴嗑药抗压能力为0的二叔儿子,都把他们的恶直白血淋淋地展现出来了。

    姐姐妹妹站起来,走出“回廊亭”吧

    看完突然想到了最近hk那个杀妻案件,也许爱情真的是一种男人创造出来的“回廊亭”?让女人认为爱情是自己的人生必需品,我们要花好多时间去寻找它,因之生、为之死,为爱痴狂。

    又换句话说,无爱一生轻。女性的人生有更多值得去追求与探索的。不是一定要找一个男人,让他与自己链接起来,不论是父亲、丈夫还是儿子。我们在作为女儿、妻子、母亲之前,首先是我自己。

    最后引用上野千鹤子老师的一段话:

    在人生的旅途中,也许有人与你同行,也许没有。有旅伴也许是幸运的,也可能不幸。有时候,旅伴确实能为我们的人生增光添彩。

    不过到头来,终究是孤身一人。

    只要做好这样的思想准备,便不难做出选择了。

    【详细】
    15020854
  • 陆冠均
    2019/1/24 12:06:19
    《性教育》S1:活到老,“爱”到老,学到老

    在我们周边还有不少人“谈性色变”的时候,大洋彼岸已经有人把“性喜剧”玩出了花,奉献出了故事、表演、音乐、观点等各方面都相当出色的剧集,它就是由Netflix出品的《性教育》(Sex Education,又名《性爱自修室》)。

    在我们周边还有不少人“谈性色变”的时候,大洋彼岸已经有人把“性喜剧”玩出了花,奉献出了故事、表演、音乐、观点等各方面都相当出色的剧集,它就是由Netflix出品的《性教育》(Sex Education,又名《性爱自修室》)。

    9915340
  • 小黄fáng
    2021/2/25 22:54:45
    无聊的失忆故事

    无聊的失忆故事,只是觉得吴倩莲很美。

    招祸其实最悲惨的吧,开头一直被坏蛋主角欺负,谁知后来主角事业爱情双丰收,招祸虽然黑化,但没人会关心招祸黑化的原因,且最终落得悲惨收场。老天给了有钱主角一个改过自新的机会,可是招祸呢,谁又来给他重新做人的机会??

    现实生活中闲

    无聊的失忆故事,只是觉得吴倩莲很美。

    招祸其实最悲惨的吧,开头一直被坏蛋主角欺负,谁知后来主角事业爱情双丰收,招祸虽然黑化,但没人会关心招祸黑化的原因,且最终落得悲惨收场。老天给了有钱主角一个改过自新的机会,可是招祸呢,谁又来给他重新做人的机会??

    现实生活中闲鱼翻身后,如何才能不被反扑,是影片给我最大的思考。

    【详细】
    13282229
  • mumudancing
    2021/5/15 22:24:02
    “我是你们其中一员。”
    这篇影评可能有剧透 《无罪谋杀》让我想起几年前的一部电影《朗读者》。尽管前者披着犯罪片的外衣,后者让人记住的是它惊世骇俗的绝世爱恋,但两部电影的视角是相通的——在现代世界如何对待二战战犯,尤其当那个人与你有亲密的社会关系时,你将站在社会公义的角度还是个人情感的角度,天平将倾向...
    这篇影评可能有剧透 《无罪谋杀》让我想起几年前的一部电影《朗读者》。尽管前者披着犯罪片的外衣,后者让人记住的是它惊世骇俗的绝世爱恋,但两部电影的视角是相通的——在现代世界如何对待二战战犯,尤其当那个人与你有亲密的社会关系时,你将站在社会公义的角度还是个人情感的角度,天平将倾向...  (展开)
    【详细】
    13547252
  • 昨夜星光
    2020/9/12 22:31:01
    这是一部没有任何企图心的作品

    这是一部没有任何企图心的作品,说没有企图心并不是真的没有企图心,而是因为它不配有企图心。从编剧 导演 演员 特效就没有一项是合格的,唯一还算是合格的就是谢苗的表现,所以加了一颗星。之所以说谢苗基本合格,是因为在一部烂片中不会有出彩的演员的!这是2020年的片子,所以才看了一下,有的作品看了是浪费时间,这种作品只会让人恶心,并且深深的对国产电影感到失望。编剧导

    这是一部没有任何企图心的作品,说没有企图心并不是真的没有企图心,而是因为它不配有企图心。从编剧 导演 演员 特效就没有一项是合格的,唯一还算是合格的就是谢苗的表现,所以加了一颗星。之所以说谢苗基本合格,是因为在一部烂片中不会有出彩的演员的!这是2020年的片子,所以才看了一下,有的作品看了是浪费时间,这种作品只会让人恶心,并且深深的对国产电影感到失望。编剧导演都是吃屎长大的吗?这他妈是什么狗屁剧情?演员方面除谢苗之外基本的表演功底总要有的吧?这都是些啥?还有特效完全是糊弄事呀!现在的观众是几个五毛特效就能打发的吗?

    【详细】
    12862284
  • 归来去兮
    2022/12/22 15:15:29
    治愈不开心
    这篇剧评可能有剧透 等了好几年的第二季,原班人马好评???? 虽然是第二季,但并不算是第一季的续集,而是一个重开剧本,类似《奈何boss要娶我》1-2这种。 前面真的沙雕又欢乐,特别下饭,疯狂想打5星??,慢慢就有点高开低走撒狗血的意思了。 这一次江十一替代了第一季中江雪的位置,俩人作用..
    这篇剧评可能有剧透 等了好几年的第二季,原班人马好评???? 虽然是第二季,但并不算是第一季的续集,而是一个重开剧本,类似《奈何boss要娶我》1-2这种。 前面真的沙雕又欢乐,特别下饭,疯狂想打5星??,慢慢就有点高开低走撒狗血的意思了。 这一次江十一替代了第一季中江雪的位置,俩人作用...  (展开)
    【详细】
    14837258
  • MOMO
    2014/8/31 11:26:43
    真心
    苏玉华的复出确实让不少人意外。这是一部给中年人的温馨故事,打开过去解不开的结,迎接一个有希望的普通人的生活。

    30岁之前,经历人生坎坷,情感波折,事业的挫败,30岁之后才开始看明白事业感情生活,努力向上爬。故事的女主角至少33岁了,原本打算过简单纯粹又富足的生活,可是家族的责任要求她不得不放弃过去所有构想的美好。她要面对家庭的纷争与企业发展的压力,无助与寂寞。另外一个一直渴望平凡幸福
    苏玉华的复出确实让不少人意外。这是一部给中年人的温馨故事,打开过去解不开的结,迎接一个有希望的普通人的生活。

    30岁之前,经历人生坎坷,情感波折,事业的挫败,30岁之后才开始看明白事业感情生活,努力向上爬。故事的女主角至少33岁了,原本打算过简单纯粹又富足的生活,可是家族的责任要求她不得不放弃过去所有构想的美好。她要面对家庭的纷争与企业发展的压力,无助与寂寞。另外一个一直渴望平凡幸福、懂得人生真谛的普通人,与她不期而遇。在十几二十年前,我绝不会喜欢或渴望这样的男性,他不帅不高不潇洒,甘心与俗人为伍,甘心过平凡的生活。可是现在,他就是一个完美的人生伴侣。他的精神世界绝不平凡,这一点与司机这个身份极不相称。在我看来,这是刻意安排出来的。但也并非绝无可能,如果有这样的司机存在,那么他就是剩女的福音。他懂得所有浪漫与美好,他懂得最本质的幸福,所谓君子和而不同即是如此。在他过去的岁月里,他用真心换来家人与朋友的信任,也失去过宝贵的情感。幸而他没有就此消极绝望,他依然用真心去生活,这在当今时代是何其宝贵的品质。绝大多数人在经历挫折后都会被生活改变,他却尝试去改变生活。他的灵魂太美好,她被打动,忘我。他们在未来会面临不少磨难,但是有坚定的真心,我相信会有好结果。

    有一点让人觉得不真实,那就是摄影。摄影绝非一个司机能够负担的开支。不过,打量黎耀祥剧中的言谈举止,他也绝对衬得上这样一个爱好。剧中的他完全像是没落贵族的后代,在变迁中安守真我。贫穷不能改变人的意志与品味,不会让贵族低头。她也同他一样,内心坚定。所以他们才能在一起,以真心换真情。

    父与子的故事。有一集,Ivan问父亲,带小孩是不是很辛苦,父亲的脸上写满了说不出的故事,拉儿子坐下,语重心长。一个男人的寂寞与沧桑,还有严厉之下对儿子的爱,都在演员刘江的眼神里展露无遗。一个强势的父亲往往造就一个懦弱的儿子,而冷酷的言辞外是看不见的温情。儒家社会的父母与子女对彼此期待的太多,在情感上则疏于表达,回忆过去就会显得很伤感。一个懦弱的儿子要站起来必须要脱离父亲,没有惊恐无所畏惧的面对挑战,姐姐看得明白,给他机会找到自己。朋友的支持鼓励也给他更多信心。在面对事业情感时,他会慢慢成为一个敢于担当的成年人。每个软弱的男孩都有机会获得新生。(演员刘江一生塑造无数令人难忘的角色,顽颜红烈,向问天,神雕,天龙,鹿鼎记,近期的忠奸人及这部剧,每一个角色都性格迥异,鲍方,陈鸿烈已去,银幕上与他作伴的也只剩罗乐林。)

    生活是有些复杂繁琐,倘若有一个真心人相伴,该是多美妙!
    -------------------------------

    20集是一个精彩纷呈的结局。它告诉观众几个道理:1.商场就是尔虞我诈,玩资本就是要机关算尽。不要相信那些成功大佬说的一些天真话,那些只是台面讲稿;2.幸福需要代价,好东西得来都要有牺牲,亲情也是如此。轻易到手的东西没人会珍惜;3.人总是需要花很多年的时间认清自己,知道自己想要什么;4. 男性需要成为两性关系中的强者才能使一段情感关系良性发展,如果女性强势,会有很多不愉快;5.人生总有峰回路转的机会,或迟或早;6.文艺青年还是有个精神伴侣为妙。

    仅供参考
    【详细】
    68591366
  • 沈一泓
    2017/10/6 10:31:45
    《荒野加油站》:我都不愿意承认自己看过的一部电影
    剧情就是一帮人齐聚荒野加油站。每个人还都是有故事的人。神奇的加油站有超市能加油还能住宿。于是,大家上演了一场不恐怖、不惊悚、不悬疑的神奇一夜。上演了大团灭的结局,皆大欢喜。 小成本不代表质量差。 前有《疯狂的石头》、《夜店》、《钢的琴》等等。这部片子成本可能...  (展开)
    剧情就是一帮人齐聚荒野加油站。每个人还都是有故事的人。神奇的加油站有超市能加油还能住宿。于是,大家上演了一场不恐怖、不惊悚、不悬疑的神奇一夜。上演了大团灭的结局,皆大欢喜。 小成本不代表质量差。 前有《疯狂的石头》、《夜店》、《钢的琴》等等。这部片子成本可能...  (展开)
    【详细】
    8849215
  • 梦多
    2009/9/3 11:34:33
    真正的天堂,是你失去的那一个
    镜头前的他说话苍缓迟滞,神采甚至不如他高龄的母亲。而他的目光也始终回避着摄像机,从他年轻时便是如此,带着些许的羞怯或是谨小慎微,这是他所认为的最大弱点,只是性格像命运之舵,让人难以轻易改变。不过他的害羞在一定程度上更像一种回避,他害怕别人揣测出真实的心思,因此给予别人的总是仔细斟酌过的回应。曾经的好友Karl Lagerfeld就说形容过他“粗野,好玩”形容过他。

    接手Dior之时,
    镜头前的他说话苍缓迟滞,神采甚至不如他高龄的母亲。而他的目光也始终回避着摄像机,从他年轻时便是如此,带着些许的羞怯或是谨小慎微,这是他所认为的最大弱点,只是性格像命运之舵,让人难以轻易改变。不过他的害羞在一定程度上更像一种回避,他害怕别人揣测出真实的心思,因此给予别人的总是仔细斟酌过的回应。曾经的好友Karl Lagerfeld就说形容过他“粗野,好玩”形容过他。

    接手Dior之时,Yves Saint Laurent不过21岁,在Dior手下待了三年,绝对算得上少年得志平步青云,能把自己的一切传交给一个年轻人,足以看出Dior对他的欣赏。可四天后,在意大利休养的Christian Dior因心脏病突发撒手人寰。

    当时初出茅庐的YSL打扮得干净整洁,散发着腼腆稚嫩的学究气。晚年的他依旧穿着得体,头发梳得一丝不苟,让人无法想象这个看似安静刻板的设计师曾经有过颓靡放纵的,一天抽上百支烟,为戒酒一天喝25瓶可乐……这种自虐式的癫狂状态听上去倒更像发生在个性强烈的Karl Lagerfeld身上的,但实际上Karl要来得顽强自控许多。

    面对这一切,“脆弱”总会跳出来成为“天才”的辩护词。不过,最了解Yves的Pierre Bergé应该最有发言权。他是他事业上支柱,也曾是他罗曼史的一部分。如果没有Pierre,Yves很容易成为时装史上闪现一时的流星,当Dior以健康原因解雇他时,对他来说就等于失去了一切。哪怕他有开创自己事业的决心,恐怕也不具备长久掌控公司的体力和动力。毕竟,YSL的世界里几乎只有时装和簇拥他的人群。而Pierre的强势和霸道正好与之形成了完美的互补。就像他说的,Yves是个被宠坏的孩子。自恋是他的一大障碍,他对自己的不满,可能就是他悲剧的根源。一个喜欢普鲁斯特的男人,终其一生都无法走出孤独忧郁的迷局。

    纪录片没有触及他生命中的另一个人,那个他爱过、Karl也爱过的Jacques de Bascher。他的出现仿佛是诱惑Yves的撒旦,让他卷入颓然狂野的危险之地(还有邪恶的说法是Karl操纵了这段关系)。但不管如何,那时可怜的Pierre很痛苦,而两人也最终在1976年分了手,不过两人依旧是事业上的搭档,总之Yves离不了他。而Yves和Karl的关系在后期似乎一直处于水火不容的境界。一个说对方的设计“迂腐守旧”,另一个嘲讽“香奈儿小姐在棺材中辗转反侧。”

    从整体而言,尽管继承了Chanel衣钵的Karl Lagerfeld至今依旧保持着旺盛的精力和斗志,不过Yves Saint Laurent所留下的革命性设计更经得起时间的考验,他把女性拉开中性风潮,他第一个在T台上使用黑人模特,他把蒙德里安的作品从画作上搬到了时装上……而他与缪斯Catherine Deneuve的合作也一直为人津津乐道。

    《白昼美人》对我而言时尚意义要远远大过于故事本身,Yves Saint Laurent为Catherine Deneuve设计的戏服堪称一个时代的烙印。诸如双排扣的大衣、漆皮风衣、直筒连衣裙都赋予了优雅的线条和简洁的魅力。YSL设计中流淌的法式精髓,与Dior浓墨重彩的奢华相比,倒更几分Chanel实用经典的色彩。

    2002年,“Yves Saint Laurent高级时装设计工作室”在巴黎马索大街5号摘下了招牌,公司总部正式关闭。

    就像5 Avenue Marceau 75116 Paris的最后,当时法国最受宠的超模Laetitia Casta在YSL谢幕秀的T台上扔下手中的烟头,用脚碾灭烟蒂。一切尘嚣落定。
    【详细】
    22961539
  • 观山
    2021/5/12 6:15:36
    可共苦,不可同甘

    本来是看不明白的,后来看到了一位网友的解释。果然一个作品是需要结合背后的现实意义来理解的,不然我可真的没法理解这个短片如此高的评分了。

    这个片子在1992年出现是有其历史背景的。1992年***因为北方左派保守势力日益强盛被迫开始南巡,最终保护了改革开放的成果。

    这个片子就反映了某些人宁愿平等地贫困也不愿意不平等的富裕的心态。 这个片子直到现在还很有现实意义。乌有之乡

    本来是看不明白的,后来看到了一位网友的解释。果然一个作品是需要结合背后的现实意义来理解的,不然我可真的没法理解这个短片如此高的评分了。

    这个片子在1992年出现是有其历史背景的。1992年***因为北方左派保守势力日益强盛被迫开始南巡,最终保护了改革开放的成果。

    这个片子就反映了某些人宁愿平等地贫困也不愿意不平等的富裕的心态。 这个片子直到现在还很有现实意义。乌有之乡上总有一帮毛左想要打倒走资派回到毛时代,就和这个片子里赶走打死蚊子的第5个人完全一样。

    有一个笑话:一个神问跟一个人说,”我难得来一次,所以我可以满足你的一个愿望。但是有一个前提是,你的邻居会得到你的愿望的两倍。“一开始,这个人想要一箱金币,转念一想,这样的话他的邻居就会有两箱金币了。所以他最后决定,“你把我打个半死吧”。 事实上,他先前跟邻居一点仇也没有.... 好笑吧。

    可是其实很多人都是这样的。

    这部动画是讽刺,当人遇到问题(12只蚊子)时,不是去想如何解决问题?而是把问题让别人一起分担。前面4个人一个叫一个的过来,只是和等着蚊子咬,只有第5个人打死了4只蚊子,但是却遭到其他4个人的排斥,除下的4个人继续受着蚊子的叮咬。

    这种求平均受苦,不求解决问题的思想,就是一种吃大锅饭的思想。

    【详细】
    13541576
  • 梦想启动
    2018/5/17 22:50:56
    爱不应该被辜负!

    前几天看了张静初主演的电影《我的影子在奔跑》,影片主要讲的是一位母亲抚养患有艾斯伯格症儿子的故事。首先说一下艾斯伯格症吧,属于高度自闭症,有以下病症:1)在交流和沟通方面,一般没有明显的语言和认知方面的滞后或障碍;有些会有动作方面的问题,如走路不稳等。  (2)在社会交往方面,与自闭症的诊断标准完全一样。  (3)在行为兴趣方面,与自闭症的诊断标准基本一样,如也会有狭隘与强烈

    前几天看了张静初主演的电影《我的影子在奔跑》,影片主要讲的是一位母亲抚养患有艾斯伯格症儿子的故事。首先说一下艾斯伯格症吧,属于高度自闭症,有以下病症:1)在交流和沟通方面,一般没有明显的语言和认知方面的滞后或障碍;有些会有动作方面的问题,如走路不稳等。  (2)在社会交往方面,与自闭症的诊断标准完全一样。  (3)在行为兴趣方面,与自闭症的诊断标准基本一样,如也会有狭隘与强烈的兴趣,会作重复刻板的行为动作;但他们较少对物体的某一方面或玩具的某些部分表现出不正常的专注与执着。  (4)这些障碍不属于其它的弥漫性发展障碍,也不属于一般的精神分裂症的强迫症等。

    9375467
  • Fargo
    2011/6/5 1:09:06
    《英雄本色》,我们的80年代
    在我们的记忆里,那是一个阳光灿烂的年代。我们十几岁,二十几岁,在激荡的社会风云中跌跌撞撞地成长,我们写诗我们听评书,我们读金庸我们看三毛,我们通过有限的渠道窥望外面的世界,渴望寻找属于自己的精神归宿。我们喜欢老山战士和张海迪,也喜欢张明敏和邓丽君,喜欢光夫和幸子,也喜欢霍元甲和陈真,值得感动的故事很多很多,但是在更多时候,再复杂的故事也不如一支枪影来得干净利落,一群又一群人在黑暗的录像厅里为一个被
    在我们的记忆里,那是一个阳光灿烂的年代。我们十几岁,二十几岁,在激荡的社会风云中跌跌撞撞地成长,我们写诗我们听评书,我们读金庸我们看三毛,我们通过有限的渠道窥望外面的世界,渴望寻找属于自己的精神归宿。我们喜欢老山战士和张海迪,也喜欢张明敏和邓丽君,喜欢光夫和幸子,也喜欢霍元甲和陈真,值得感动的故事很多很多,但是在更多时候,再复杂的故事也不如一支枪影来得干净利落,一群又一群人在黑暗的录像厅里为一个被称为小马哥的黑社会分子热血沸腾。我们学着他穿黑风衣,抹头油,有事没事叼着牙签横晃,把大嘴巴笑成四方……我们学着他和他的兄弟们相互拍着肩膀,用力地拥抱,学着他们每一个人的经典台词:“Of course!Of course!”、“我不做大哥很久了!”、“不要叫我阿杰,叫阿sir!”。

    经典就是经典,经典就是直接打入你的心灵深处,无需解释,无需理由。我们根本就不知道这部电影打破了当年香港的票房记录,带动了经久不衰的现代江湖片浪潮;也不知道它横扫华语影坛各大奖项,最佳影片,最佳导演,最佳男主角,全部囊括其中;我们更不知道这部电影在创业之初有多么艰难,它来自一个拍了多年喜剧片和戏曲片的落魄导演、一个已经微微秃顶的过气功夫片明星、一个从小荧屏转型到大银幕后屡战屡败的票房毒药、一个在乐坛已经贵为天王但在影坛还半红不黑的偶像歌星……这简直是香港影史上最为奇诡之拍摄组合,难怪当年不但没有电影公司肯投资,连编剧都不肯给认真地写剧本,最后只好由导演吴宇森和监制徐克亲自执笔,整组人互相鼓励,艰苦奋战,每一个细节都亲历亲为……

    我们不知道它背后的故事。其实香港人也不见得都知道它背后的故事,所有人都只为画面,为人物,为剧情而心醉神迷。当时的香港社会转型期刚刚结束,经济迅速腾飞,影坛和乐坛也进入了黄金时代,成为整个亚洲地区的文化中心,大批大批的观众涌入影院,功夫片、喜剧片、文艺片、新浪潮实验电影……各种各样的作品百花齐放,层出不穷。沧海横流,方显英雄本色,吴宇森就是在这样的大背景下以背水一战的勇气突出重围,拍出了他前半生的沧桑与梦想,也拍出了每一个人骨子里潜藏的热血和激情:小马哥以音乐的节奏抱着舞女前去射杀仇敌,宋子豪含着泪拥抱忠心耿耿的挚友,阿成的阴冷,杰仔的咆哮,漫天的弹雨,飞扬的衣袂……都成为留名影史的经典细节。在此之前,没有人想过现代兵器的交锋可以和中国传统武侠精神结合得如此天衣无缝,没有人想过古装功夫片中所倡导的江湖道义、兄弟情怀可以在时装警匪片中得到如此的升华,这里没有传统意义上的黑与白,有的只是情与义;没有风花雪月,浅唱低吟,有的只是鲜血与枪声中充满阳刚之气的浪漫。大导演张彻创立的“暴力美学”在《英雄本色》中被提升到一个新的层次,更加暴力更加唯美,也更加切中了时代与社会的脉搏;吴宇森也终于在半生的拼搏和摸索之后找到了自己的舞台,使吴氏电影和香港电影一起踏入了一个新的纪元。

    《英雄本色》成就的不仅仅是吴宇森,还有周润发,和狄龙。我们不太清楚吴宇森是怎么找到周润发的,秦观词中说“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”,此语用来形容吴宇森与周润发的相遇,大抵也算贴切。跳开演员来看剧本,你可以清楚地看出这部戏本来要讲的是宋子豪和宋子杰之间的兄弟情仇,小马哥并不是主角;而实际上整部电影看下来,也许你不记得狄龙不记得张国荣,但你一定记得周润发。不知道是出自吴宇森的指导还是发哥自己突然开了窍,他一改前几部电影中紧张认真的表演模式,整个人松弛得如同在镜头之外,举手投足,一颦一笑,到处流露出一种“不在乎”。这种“不在乎”使小马哥超越了一般的跳脱放浪而具有了独特的灵魂,也成为后来周润发最重要的个人魅力和表演标志,他不用挺胸拔背,不用清靓白净,他只要随便地咧咧嘴,动动手指头,光芒就弥漫全场,男女皆宜,老少通杀。有时我觉得,从某种意义上来说,周润发不但是一个实力派,更是一个最大的偶像派,他的个人魅力已经盖过一切,或者说他的实力就是有本事让任何角色都为自己所用,无论演什么都会让观众迷恋让观众宠爱,甚至完全忽略角色的本质,管他是黑帮是叛徒是小偷还是流浪汉。我曾经说过就凭他在“润发”洗发水中那个微笑就可以再拿一个影帝,难道不是吗,观众和评委还需要看什么?他的笑就是他的演技。

    周润发通过小马哥抓住了自己的机会,放出了积淀多年的强劲光芒;狄龙大哥也毫不逊色。《英雄本色》中,他说:“我不做大哥好久了。”是,如果你也是我们这一代在大陆成长的青年,如果你也是在《英雄本色》中才认识狄龙,或许你印象中的他就是那个满面沧桑的老伯,你想不到他曾经有多红,更想不到他曾经有多帅。70年代,他是香港影坛当之无愧的大哥,和姜大卫的黄金组合长盛不衰,经典作品数不胜数,至今提到香港功夫片提到香港电影史,没有人会落下狄龙的名字。年轻的狄龙高大魁梧,端正清秀,眉宇间凛然一股正气,天生的从容气度和兄长风范,看了他演的戏你会觉得再没有第二个人配称“英俊”二字,你会明白为什么当年古龙强烈反对郑少秋出演楚留香,说自己心目中的楚留香只有狄龙一人。但是再强的英雄也有衰败的一天,出演《英雄本色》时他已经四十岁,形象大不如前,在成龙式功夫喜剧横扫天下的当时,更是没有用武之地,若不是宋子豪出现,他不知到何时才会迎来事业的第二个春天。宋子豪这个角色,可以说被他演绎到了极至,那种前狼后虎,左支右拙的困境,那种纠缠于亲人,友人,恩人,敌人,还有敌人的敌人之中,却总是坚定清醒地保持自己的立场,不惜忍辱负重的精神,比他从前任何一个角色都更让人感动。

    实际上,《英雄本色》演员表中排名第一的不是周润发,不是狄龙,而是张国荣,当年这部电影正是以他在歌坛如日中天的号召力才成功吸引了投资商,但是他在其中扮演的角色,却实在,实在,太衰了,衰到他的签约公司和经纪人都强烈反对他出演,担心这个不讨好的角色会影响他在歌坛的形象。张国荣是一个性情中人,看了剧本之后热血沸腾,尽管明知道“这回死定了,人人都会喜欢小马哥,而我却要演一个抓他的警察”,但还是力排众议,坚持出演小警官宋子杰。这个小警官在刚一出场时令人眼前一亮,不仅仅是因为帅,而且是因为浑身洋溢的朝气,尤其在他穿越操场奔向他的大哥时,那种青春气息几乎逼人而来;但是剧情越发展,他越不讨人喜欢,太天真,太激进,头脑简单,顾头不顾尾,成事不足败事有余,夹在宋子豪和小马哥两大男子汉中间,活像一只没长足毛的小公鸡。这个时候的张国荣,演技还有些稚嫩,与周润发和狄龙的从容相比,很多地方有用力过猛的痕迹,但他是那样地认真,角色的本身也应该是那样的认真,使这个年轻生猛的小警官,可爱又可气,可敬又可怜,让人叹息又不忍苛责。有一场戏是宋子杰在雾气腾腾的浴室里思维交战,冲动之下恨恨地一拳击碎镜子,认真的张国荣在拍摄时真的出尽全力一拳击去,使情势极为真实,关机之后,吴宇森捧着他流血的手,感动得流下泪来……吴宇森其实很喜欢宋子杰这个角色也喜欢张国荣,在以后的多年都称他为“杰仔”;张国荣也特别地欣赏吴宇森,每次提到最欣赏的导演,必定先提吴宇森的名字。周润发和狄龙也几乎真的成了张国荣的大哥,多年的合作中始终互相关怀照顾,台上的英雄,台下的本色,同样都是至情至性的人。

    到这里我几乎忘了时光已经过去了二十年,曾经令我那样感动的他们,有的走了,有的老了,有的很长时间不曾露面,有的再也不能回来。其实这些都没有什么关系,他们始终都是光芒不可逾越的明星,《英雄本色》一直都是香港影坛最值得回顾的电影,就算现在新片大片层出不穷,投资动辄上亿,阵容超级豪华,重温《英雄本色》,仍然无懈可击。2005年是香港电影诞生一百周年,添马舰露天电影欣赏会上播放了特别制作的纪念影片,大银幕上光影流转,一个个熟悉的面容闪过:李小龙,林黛,狄龙,周润发,张国荣……伴奏的乐曲就是《英雄本色》的主题曲《当年情》:“……一望你,眼里温暖已通电;心里边,从前梦一点未改变;今日我,与你又试肩并肩,当年情,再度添上新鲜……”香港交响乐团的现场演奏使这首名曲分外地豪迈而激情,当大银幕上意料之中地出现《英雄本色》,更是让我热泪盈眶。我不担心将来的人们会忘记它,因为经典可以突破时空的界限而永恒存在;我更不担心我们自己会忘记它,那是我们的小马哥我们的杰仔,那是我们的青春,我们的江湖,我们的黄金年代。

    Tag:
          《英雄本色》
      A Better Tomorrow
      导演:吴宇森
      主演:张国荣 狄龙 周润发
      首映:1986年8月2日

    转载自:http://bbs.my0511.com/viewthread.php?tid=1356151&extra=page%3D1&page=1
    【详细】
    49763727
  • 塔拉夏的胖次
    2016/11/10 18:39:09
    人参总有遗憾
    老太婆有点疯疯癫癫的,为老不尊,固执,一辈子委屈自己为子孙创造更好的生活环境和条件,被骗子诈了巨款之后才发现女儿和外孙都对她很不满,无意中重生为年轻时的自己,趁机去过以前没能过的生活,买衣服,买鞋子,吃零食,唱歌,人生总有遗憾,能把人生的遗憾补回来是一件幸福的事情,少女版真的挺像奥黛丽赫本,正好前些时候才刚看了罗马假日,片中的几首歌曲很好听,都想找来再听几遍了,老太婆还谈起恋爱来了,汗,人的灵魂就
    老太婆有点疯疯癫癫的,为老不尊,固执,一辈子委屈自己为子孙创造更好的生活环境和条件,被骗子诈了巨款之后才发现女儿和外孙都对她很不满,无意中重生为年轻时的自己,趁机去过以前没能过的生活,买衣服,买鞋子,吃零食,唱歌,人生总有遗憾,能把人生的遗憾补回来是一件幸福的事情,少女版真的挺像奥黛丽赫本,正好前些时候才刚看了罗马假日,片中的几首歌曲很好听,都想找来再听几遍了,老太婆还谈起恋爱来了,汗,人的灵魂就不会老的么,这部片子是翻拍的,有韩版,有日版,有台版,有越版,据说泰版已经拍好准备上映了,原版是哪个国家不知道,过一阵子再看台版的吧,名字是重返20岁,说到台湾,好像台湾的电影产量很少啊
    【详细】
    8166293
  • 坐上月亮去星河
    2023/2/19 16:37:30
    五季终于落下帷幕了,很不好看

    1.5分,1星,现在没有公开评分

    前一季是颜一一不记得自己是容妃了,所以很排斥秦御。这一次不知道怎么回事就接受秦御了,在第6集的时候说自己喜欢上秦御了。不知道是回忆起来了,还是相信了秦御说的话,也愿意接受自己是容妃。反正很无厘头,也很无趣。还是第一季、第二季好看点。

    1.5分,1星,现在没有公开评分

    前一季是颜一一不记得自己是容妃了,所以很排斥秦御。这一次不知道怎么回事就接受秦御了,在第6集的时候说自己喜欢上秦御了。不知道是回忆起来了,还是相信了秦御说的话,也愿意接受自己是容妃。反正很无厘头,也很无趣。还是第一季、第二季好看点。

    14995354
  • 北方有嘉人
    2016/2/15 16:03:49
    如许暖男,静默相守——另一个视角看许默
    十年前,他们彼此相爱,彼此依赖;十年后,他们彼此习惯,却把爱消磨殆尽。这样的故事,似乎时刻都在上演。搬上荧幕,很多人便从许默和夏小雨的故事里,看到了自己的青春与爱情。

    身边也有不少夏小雨这样的姑娘,学生时代便拥有令人羡慕的爱情,所有人都以为他们会白头偕老之时,却传来男孩结婚的消息,而新娘,是个陌生的名字。夏小雨们有的崩溃哭泣,有的一笑而过,有的从此陌路,有的真挚祝福。我也会在她们情绪
    十年前,他们彼此相爱,彼此依赖;十年后,他们彼此习惯,却把爱消磨殆尽。这样的故事,似乎时刻都在上演。搬上荧幕,很多人便从许默和夏小雨的故事里,看到了自己的青春与爱情。

    身边也有不少夏小雨这样的姑娘,学生时代便拥有令人羡慕的爱情,所有人都以为他们会白头偕老之时,却传来男孩结婚的消息,而新娘,是个陌生的名字。夏小雨们有的崩溃哭泣,有的一笑而过,有的从此陌路,有的真挚祝福。我也会在她们情绪激动之时,跟着一起骂“渣男”,但更会在她们平静之后,跟她们说一说,那个默默守候的男孩,希望交织给失望时的心情。

    许默,就是这样一个男孩。

    曾经的夏小雨,是依赖许默的。会因为误会在寒风中等待,会害怕他的离开,会期待一个天长地久;许默也喜欢这种依赖与信任。他在校园的漫天飞雪中拥她入怀的时候,他轻喊着“傻瓜”的时候,他也以为自己会始终守护在小雨身边。

    可是,再多的激情似乎也抵不过流光。影片开头,小雨“又”来晚了,“又”失约了,许默“又”白等了一个晚上。一个对话,几个“又”字,便知两人的日常:许默依旧守护着夏小雨,却已有了些许不满,因她一次又一次以工作忙为由忽略了自己。

    机场的送别,或许是许默与过去感情的一场告别。他亲吻小雨的额头,与小雨夸张的表情不同,许默始终是淡淡的,淡淡的愠怒,淡淡的忧伤,回眸时也不过一个浅浅的笑容。多年守候,许默终于选择了放手。年少时,你是否也曾有过那样的等待,也曾有过那样的失望,当所有细致入微的关怀,换来的不过是一句“对不起”的时候,你是默默忍耐,还是勇敢分开?

    我想,许默也曾隐忍过,一如既往地在夏小雨身后默默付出着,甚至不让小雨察觉到任何不满,他以为,那是爱。但当他理智地反观这段爱情时,发现所有的温柔,不过是感动了自己;所有的付出,都变得习以为常,没有了爱的痕迹。他的内心也会有痛苦,毕竟,十年青春,轰然坍塌。我们常说,敢于承担是一种勇气;然而,敢于放下,何尝不是一种勇气?只是,夜深人静徘徊独思时的泪水,湿了青衫却不为人知。最终,许默放下了,放下了爱的幻境,也看清了自己的内心。

    当小雨满心期待地打开首饰盒,看到的不是戒指却是耳钉时,不知她心中是否也有几分预感。爱情,靠的不是数据的匹配,而是彼此的经营与信赖。


    后来,吃着泡面的夏小雨听说了许默订婚的消息;后来,他们相遇在前往济州岛的邮轮。夏小雨有备而来,带着怒气;许默意外相逢,带着愧疚。毕竟,他还没有正式提出分手。他能理解小雨的愤恨与不甘,可小雨能理解他的抉择吗?

    游轮甲板上,面对夏小雨的兴师问罪,许默终于说出了心中的想法。相比现实中大多数人用“性格不合”搪塞,许默确实要真诚得多。在许默看来,夏小雨气势汹汹而来,不是为了爱情,而是出于可笑的自尊心。她沉浸在事业里,争强好胜,把许默的关怀与陪伴当作理所应当,却从未在乎过许默的感受,也从未考虑过两人的未来。她爱的,早已不是眼前这个男人,只是爱着自己。

    海风吹乱两人的头发,也吹散了两人最后的情感维系。许默转身离去的决绝,小雨恍然如梦的泪水,十年的感情十年的守护,无疾而终。

    然而,十年的习惯并未轻易改变。脱口而出的芦笋意面,即使用猜测的语气掩饰,也看得出许默对小雨的了如指掌。

    年少时,我们都会期待这样一个男子:过马路的时候牵住你的手,在饭桌坐下的时候,知道对面的人会为你安排一切。许默,就是这样的男子;叶静斯,就有这样的依赖。于是,他们才能够静默相守。

    正如叶静斯回忆两人的相识,在她压力大到几近崩溃之时,许默递上一粒糖,送上一句抚慰。他说,一个女孩子,有比工作更值得用心的事儿!有谁会拒绝如此温暖的安慰?有谁会不为这样的男孩心动?于是,叶静斯在工作之外用了更多的心;于是,许默接受了她的真心。一个温柔体贴,一个小鸟依人,一切变得水到渠成。


    周云枫想方设法讨好叶静斯的时候,许默以男友的身份出面维护,高尔夫球的亲密接触,显然已越过了童年玩伴间的距离界限,许默是生气的,这生气中,他对叶静斯的爱,也可见一斑了。

    更不必说钢琴曲中浪漫的约见,亲手制作的婚礼戒指,柔光下的拥抱告白,误会似昨日重现,他却并非逢场作戏。我更愿相信,许默不是因为与小雨赌气,不是因为叶家的财富,而是发自真心地开始一段新的感情,一段携手到老的感情。

    影院里,周云枫胡乱编造的故事,还是触动了许默的神经。听说小雨吃着泡面时的心疼,自己不懂小雨工作狂背后艰辛的歉疚,被吐槽不能包容女孩子缺点时的尴尬,听说小雨和周云枫在一起一年多的震惊、苦涩和释然。虽然只是零星几个镜头,许默的情绪表达却是精准而不单薄的。

    四人同游济州岛。一出出闹剧之后,终于真相大白。夏小雨放下了所谓的爱与自尊,周云枫发现了自己对小雨的爱,许默和叶静斯婚礼在即。爱情,就是那么微妙。

    作为最后的告别,夏小雨送来了亲手煲的汤。她终于领悟,爱若不珍惜,或许最后连道别的机会都没有。许默温暖一笑,一饮而尽,也湿了眼眶。这碗汤,他曾等了无数个无眠夜;那份爱,他早已收藏到青春的纪念册。

    也许还有爱的温度,但为时已晚。爱情从来都是单程票,再回首便是沧海桑田。许默已经把那些曾得不到回应的爱与关怀,给了另一个女孩,一个懂得珍惜的女孩,一个非他莫属的女孩。

    当许默哽咽着说出很好喝,当许默最后一次亲吻在夏小雨的额头,他终于坦然地告别了那段并不快乐的爱情,不再有亏欠,不再有遗憾。

    可偏偏,这一幕被他的新娘撞见了。没有一个新娘能接受自己的王子亲吻着别的女人,她,差点成了落跑新娘。所幸,有高级配对顾问夏小雨出场,新娘终究回到了婚礼现场。

    许默是幸运的,遇见了叶静斯,能够彼此取暖,彼此相伴,让他找回理想的爱情。放手成了勇敢而又正确的选择。

    许默是幸运的,夏小雨以爱的名义放手,不再胡闹,还成了神助攻。纵然往日的爱已消散,二人的情义常在。

    一场盛大的婚礼,每一个细节都有许默的心思。小到一朵鲜花的安放,大到婚戒的设计制作,都是亲力亲为。暖心如斯,夫复何求?当牧师宣布新郎可以亲吻新娘的时候,我看到了许默幸福而羞涩的笑容,这是一个心中有爱的男孩最暖心的笑容。


    其实,每一个角色都不过是一种自我参照。如果说,白子画让我们想到那个不能爱的人,薄靳言让我们想到那个用全部生命去爱的人,那么许默,是让你想起了那个一路爱情长跑却没有在一起的人,还是人海茫茫中勇敢再启程,从此长相厮守的那个人?

    当电影落幕,许默淡然告别的笑,亲吻额头的泪,海誓山盟的话语,定格成一个勇敢去爱的姿势。仿佛巴赫的《圣母颂》依旧在耳畔萦绕,仿佛那温暖的守候就在身后。如果你遇见这样一个男孩,请记得珍惜。
    【详细】
    77742851
  • MoonyLee
    2021/2/9 17:18:35
    只是笔记

    01 xenophobia-communication-disengaged from human-regain humanity (Spielberg’s looking on brighter side);

    02 citizens of the universe-adventure;

    01 xenophobia-communication-disengaged from human-regain humanity (Spielberg’s looking on brighter side);

    02 citizens of the universe-adventure;

    special effects-H. G. Wells and Jules Verne VS hard sci-fi-Robert Heinlein-how to do it;

    go beyond realistic novels to build Utopia (Star Trek);

    George Lucas‘ Star Wars-revolutionary Neo-myth-space opera not sci-fi-imagination+accumulation-space western-to think outside the box;

    70s sci-fi movies of cynicism and criticism: Starship Troopers based on Robert Heinlein’s original novel-military-industrial complex in space-heroes or fascists-colonization and exploitation;

    Space Art-Chesley Bonestell-space as the biggest canvas-to throw your imagination in and open your mind

    Mars-The Martian-problem-solving-inspirational and practical-use science to survive;

    03 monsters-fear and control-to explore the dark side of ourselves;

    Crosstalk of horror and sci-fi-fuel as distinction-morals and nature;

    Frankenstein’s creator or Frankenstein himself-Mary Shelly-the birth of sci-fi-science-creator or destroyer;

    1910s version: F made through chemical not electricity-Edison didn’t want electricity to have any negative connotations;

    1950s version: made through atomic energy;

    1990s version: same as human, first test tube baby

    Alien/Aliens-Ripley-the first woman slayer/survivor but not victim-potent and straightforward;

    The Thing-human-like monsters-question and challenge people’s faith in who they are and ability to distinguish good and evil-beyond nature-Campbell’s Who Goes There?-shift boy’s space adventure to future exploration;

    1950s B monster movies-take the place of the horror movies and spring out of WWII-radiation-e.g Godzilla-reflects the zeitgeist of the nuclear time+western guilt of bombardment-cathartic;

    04 sci-fi as a metaphor of human’s darkest side-Dystopian story as a warning-intimate rage and social rage-the fear of the end of humanity-surviving as a burden-apocalyptic thinking-e.g I am Legend, Hunger Game;

    The darkest thing about the science fiction of the future is the idea that you might be in the dark future already and not know it-where is the line between memory reality and dreams?

    The Matrix-the sense of paranoia-see what is behind the curtain & great moments of personal choice & philosophical underpinnings ;

    Dystopian movies-an individual fighting against a system that has become oppressive and corrupt;

    Road Warrior/Mad Max-the Sistine Chapel of punk-change the hero-myth;

    The Handmaid’s Tale-Iran Revolution + Salem Witch-hunt-a batch of variables-butterfly effect-stay aware-retain unique humanity;

    Post-apocalyptic stories: The Walking Dead-zombie mythology-Romero put in social commentary-the fear of overpopulation and disease-test human nature-rebuild civilizations;

    05 intelligent machines-science fiction to science reality;

    Terminator-a threat or a benefit-what if a robot wants to create a better version of itself-“it’s in your nature to destroy yourselves”-people are the persistent villains that keep making these movies happen;

    2001: a space odyssey-sparks people’s imagination-HAL 9000-an imperative to survive-it’s no longer a machine it’s a being;

    Isaac Asimov’s I, Robot-3 laws of robotics-1. Robot may not harm a human being, 2. A robot must obey orders given by qualified personnel unless these orders violate 1, 3. A robot can defend itself except where that would violate 1 and 2.

    Westworld-packed with ideas about fraught interactions with AI-where does the life begin?-robots begin to ask questions-if there is a creator, a purpose and a reason to be here-FREE WILL-the first word of consciousness is NO;

    George Lucas’ Star Wars storied-R2-D2 lovable as people’s friend-C-3PO, K-2SO-bring out the best of what we are as humans;

    Robots/AI‘a personhood-emotion-love-when robots pursue emotion-legal and moral question: do machines deserve rights?

    The word robot derived from a Czech play Rossum’s Universal Robot-robota means laborer-an underclass;

    06 time travel-embrace the potentiality of new timelines-Every second of our past makes us who we are and view it from another perspective is so human and so spiritual;

    Time machine-the essential question is FREE WILL-Looper-how to get out of the dark circle-an existential dilemma;

    Dickens’ A Christmas Carol & Mark Twain’s A Connecticut Yankee in King Arthur’s Court-time travel-Back to the future-Tutorial about how paradoxes are things to play with-grandfather paradox;

    Interstellar-personal drama-grasp physical concepts as concepts of astrophysics to do with relativity, and time dilation-twin paradox;

    Time travel-Faustian tale-a new concept-HG Wells-time machine-butterfly effect-Ray Bradbury’s The Sound of Thunder;

    Bill & Ted, Groundhog Day, Doctor Who-fun sci-fi;

    Fatalism vs Free Will.

    【详细】
  • 132065712
  • 燕林
    2018/6/29 8:03:22
    原乡情长

    我最早从费玉清演唱的同名歌曲听到了“原乡人”这个透着泥土味的亲切的词语,歌曲悠扬动听的旋律,对壮丽河山的赞颂,激起了心中对广袤大地的向往之情。那是十几年前买的费玉清《青青校树》的专辑,在妈妈给我高考的奖励之一——一部便携式cd机上连通电视后,和家一起观赏的。对于费玉清的知晓是从当时央视的一档红遍大江南北的歌唱节目——“同一首歌”他演唱了代表作《一剪梅》开始的。柔和清亮的嗓音,干净自然的舞台形

    我最早从费玉清演唱的同名歌曲听到了“原乡人”这个透着泥土味的亲切的词语,歌曲悠扬动听的旋律,对壮丽河山的赞颂,激起了心中对广袤大地的向往之情。那是十几年前买的费玉清《青青校树》的专辑,在妈妈给我高考的奖励之一——一部便携式cd机上连通电视后,和家一起观赏的。对于费玉清的知晓是从当时央视的一档红遍大江南北的歌唱节目——“同一首歌”他演唱了代表作《一剪梅》开始的。柔和清亮的嗓音,干净自然的舞台形象,标准的吐字和精湛的唱功是这位歌坛常青树的致胜法宝。传统的、中规中矩的演唱风格显然不会引发炫目的时尚潮流。然而费玉清演唱的歌曲大多美妙动听,意趣动人,这些好歌才是不会过时的经典流行歌曲。于是买了这张专辑听之,第一首歌便是这首充满乡情和美感的台湾小调,一听到那段欢快的过门就情不自禁地哼唱起来了,仿佛“张开一双翅膀,背驮着一个希望”。多年后观看了1980年李行导演拍摄的台湾电影《原乡人》,写实的手法,线型的叙事,平凡艰辛的人生,贫困病苦中相知相守的真爱,美丽的乡村林野画卷,美好温暖的原乡真情。主题曲是由原唱邓丽君演唱的“原乡人”,影片中有好几首插曲也是邓丽君所唱,流云般甜美的嗓音唱出山色田园的美丽和对自由天地的向往,音乐响起的画面是途中绵绵的山峦,苍茫的林海,皑皑的雪原,男女主人公为了成全彼此的爱情而跨越千山万水,私奔去到中国的东北开启新生活。他们眼中的中国大陆就是原乡,即是大多数台湾人祖先最早的故乡。故事是以自传的方式展现台湾乡土文学重要的代表人物钟理和曲折坎坷的一生,和他与平妹坚守执着、相濡以沫的爱情故事。他和钟平妹的恋情遭到家庭的坚决反对,也为当时的乡村社会所不容,原因竟是同姓不能结婚的陈规陋习,这个荒唐愚昧的观念在落后封建的乡村是如此根深蒂固,钟理和与平妹承受不了家人的反对与乡民的偏见,为了守护真爱而奔赴遥远的东北。钟理和不要家里丰厚的田产,他宁愿携手心爱的人拥抱自由,哪怕迎接他们的是贫穷和艰辛。钟理和最早开出租车挣钱,他目睹了日本人和老鸨的丑恶嘴脸,中途停车赶人。心高气傲的他听不得别人贬损出租车司机的讥讽,愤然辞职。日语流利的他出于民族自尊心毫不犹豫地拒绝了保安队的翻译工作。他对平妹说:“一个人为了生活,混个一日三餐,做什么的都有,可这又有什么意义”。他开始了从小就向往的写作人生,平妹则腆着大肚子给人糊鞋盒子维持生活。尽管钟理和奋笔疾书,辛勤写作,然而他的作品却多次遭遇退稿,文学之路上前途渺茫,他和妻子仍然在贫困中艰难度日。他对平妹说:“不管有没有人买我的书,我都要写下去,这是我的理想,我的追求,永远不停止,除非我死”。怀抱崇高写作理想并投入巨大的心力去实现它,钟理和单纯而固执的坚持使人为之动容,而在他身旁默默守候的平妹毫无怨言,始终任劳任怨地欣然承担起一家人生活的重担。繁重的体力活,生儿育女的辛劳,一贫如洗的日子,丈夫的肺病久治不愈,这一切丝毫没有改变她对爱人的忠贞,她对他的爱恋依然一往情深,不识字的平妹谦卑地仰慕并坚定地支持丈夫的写作抱负。为了生活所迫,平妹有次为了补贴家用冒险到林场盗取木材,在狂风暴雨的猛烈冲刷中,瘦弱单薄的平妹肩上扛着一根厚重的木材,她在士兵的追赶中踉跄慌忙地在泥泞的山路奔逃,这一幕心凄苦的画面让人心酸,也更突出了她身为女人的坚韧顽强,勇敢拼搏。影片在表现人物内心矛盾上也有细致的刻画。钟理和对平妹发气似地说“写作有什么用,一点用也没有,我写作了好久一块钱也挣不到,还不如做工一天挣十块钱”。在长期写作生涯看不到亮光的沮丧和挫败感中,他以惩罚儿子撒谎的理由为自己疯狂暴戾的泄愤找到出口,狠狠地鞭打在儿子稚嫩的身躯上。后来这个儿子因为帮忙家庭活计夜里搬动重物,劳累病倒,不治而亡。钟理和的自责和痛心显些让他在压抑中沉沦,是平妹的相知相守、患难与共抚慰了作家焦灼枯萎的内心。一次平妹看到幼子打父亲,便开始教训起来,可失去了爱子的父亲此时却甘之若饴地接受孩子的打闹。命运终究没有辜负这样一个在文学的世界里辛勤耕耘、认真书写大地和生活的有志之士。他以自己的农村生活为题材创作的乡土文学作品《笠山农场》获得小说一等奖,他终于得到认可。而这位积劳成疾的作家却在获奖之后不久肺病复发,咯血在稿纸上而匆匆撒手人寰,年仅四十五岁,令人不胜唏嘘!他被称为“倒在血泊中的笔耕者”,他在文学上的成就在身后被广泛认可并大获赞誉,他留下了许多优秀的乡土文学作品。女主角林凤娇清润灵秀的脸庞,身穿一件深蓝色斜襟的客家长衫,颀长的脖颈,圆润饱满的额头后梳成一个简单清爽的发髻,让人联想起元好问的诗句“兰襟郁郁散芳泽”,她是温婉勤劳、恭顺谦卑的贤妻,更是劳苦功高、撑起了整个家的支柱。郎才女貌、佳偶天成的故事可以美丽得很动人。俊郎儒雅的秦汉饰演的作家钟理和,文弱的病体却保有一份难能可贵的坚持,有对家国的忠诚挚爱,也有对理想的不懈追求。两人四目相对、相视一笑的晶莹目光中,是温存含蓄的默许,满含盈盈的理解与支持。

    【详细】
    94732029
  • sitemap