(WARNING:这会是一篇毫无逻辑的欢乐吐槽向影评,有满满剧透请注意!)第一句话摆明立场:要是这部电影没有我抖森,我只给三星;要是这部电影既没有抖森,又没有劳模姐,我最多给两星。可是!!!卡司里又有抖森又有劳模姐又有Charlie!!!我真的已经是摸着自己的良心才扣掉了一颗星啊啊啊!!!半夜从电影院出来的时候我整个人都苏得不行不行的了……当时我脑中只有一句话:我森美如画!我森美如画!我森美
(WARNING:这会是一篇毫无逻辑的欢乐吐槽向影评,有满满剧透请注意!)第一句话摆明立场:要是这部电影没有我抖森,我只给三星;要是这部电影既没有抖森,又没有劳模姐,我最多给两星。可是!!!卡司里又有抖森又有劳模姐又有Charlie!!!我真的已经是摸着自己的良心才扣掉了一颗星啊啊啊!!!半夜从电影院出来的时候我整个人都苏得不行不行的了……当时我脑中只有一句话:我森美如画!我森美如画!我森美如画!19世纪末期的调调太美,我真的整个人都醉了~然而今天早上睡醒了之后,我仔细思考了一下这部电影,方才惊悟这电影的剧本实在是太差……槽点实在是太多……于是来开个长评胡言乱语XDDD
因为忘记密码所以很久没有上过自己的豆瓣了。看到评论里后来有小伙伴认真给了回复,非常感谢大家~很多年前写的影评了,这个语言风格我现在已经接不上了,也就不做修改了。一刷的时候确实漏了一些细节,请大家记得去回复里看更正;也希望这个吐槽向的评论不会太影响大家的观影兴趣。这么多年之后我还对它念念不忘,真的是非常适合舔屏抖森的电影啊!
(以下原文)
首先回味之后我发现,抖森的角色其实是个人渣有没有?!!虽然电影尾声强力洗白了一发,以至于Thomas的鬼魂都被漂成了片中唯一一只白色的鬼,但是这仍然不能阻止我觉得Thomas是个坏蛋!Edith刚刚到大宅的时候,第一个给她泡茶的是谁?是Thomas。是的,Edith她爹的确不是Thomas杀的。老Sharpe夫人也不是Thomas杀的,后来Thomas爱上Edith之后,也告诉她不要喝茶茶里有毒。但是他真的就是无辜的吗?!他不知道自己的姐姐要去杀Edith的父亲吗?他没有有预谋地哄骗+毒死自己的前几任妻子吗?最后Alan来和Sharpe姐弟对峙的时候,Thomas表现出了一脸无辜又深感自己罪孽深重的样子。这段在我后来回想的时候,真的有点恶心到我了。把所有的罪责都推给自己的姐姐,不论你现在还是否爱她,当年的爱又是否是扭曲的,但是就这么对待自己的亲人,真的不是个渣男吗?!而姐姐也就真的都一一承担下来了,姐姐对弟弟真的是真爱啊!这里我忽然觉得姐姐也是个可怜人,真的是把自己的全部都献给自己深爱的弟弟了……为了继续和弟弟的关系杀了母亲,为了弟弟能有资金继续研究,先是帮着变卖家产,后来也同意让弟弟去骗婚并且接着为弟弟杀人。她看着自己最爱的男人和别的女人调情的时候,心里得是多痛苦啊!而承受这一切痛苦的原因,都是为了弟弟的理想!所以我忍不住想问,抖森你到底是为了什么那么执着于一个类似挖掘机,似乎是为了生产砖头的蒸汽机械啊= =为此残害了这么多妙龄少女,真的没有什么精神上的疾病吗?= =这个电影还有一个很让我不能理解的剧情,就是为什么Lucille能一直控制着Thomas。所以Thomas到底爱不爱他姐姐啊啊啊啊啊?!!!不爱的话,干翻姐姐难道不是分分钟的事情吗?!!你毕竟是个男人啊!!!反正把锅都扔给姐姐这种事,电影的最后不是也做得十分自然吗?真的会在意姐姐要去坐牢这种事吗?!爱的话,啪啪啪的时候为什么要闭上眼睛,一脸很痛苦,想要逃避的样子呢?这里顺便想到,最后Thomas劝Lucille放过Edith的时候,说了一句“We will all be free." Lucille马上反应过来这个ALL用的不对!我当时的脑内是:1.母语英语的人就是语法好!这种小词的破绽反应的这么快!!2.啥?!!Thomas你还想着带着姐姐?!!是准备三人同享齐人之福吗!!!?也许有人会觉得,因为Lucille一直都是那种女强人的形象啊,相比之下Thomas简直就是个小媳妇。这里我忍不住又想吐槽电影的结尾了。。。结尾告诉我们,平时的智商算个毛!关键时刻是否智商上线才重要好吗?!!姐姐全程智商在线,就最后掉了一下,就挂了。女主在大宅里长期智商不在线,最后趁姐姐智商挂机上线了一下下,就反杀了啊啊啊啊!!两个人对峙的时候,大叫一声”看你背后!“居然真的能就这么回头吗?!!!真的是蠢得我在电影院里都快哭出来QAQ所以总结下这部电影的故事,大概就是家道中落的贵族少年沉迷于挖掘机/砖块制作机的发明而引发连环少女凶杀案,最后两个爱上小媳妇属性的贵族少年的强壮女人,在阴森的大宅中怒撕逼的故事。从这个总结中我们可以看出,男二和鬼,都并没有什么存在感。顺便再吐槽一下电影一开始女主老妈鬼的神预言……以至于我后来和小伙伴进行了讨论,进而得出了”看来鬼生活在比我们更高次元的空间,对于他们来说,时间也是可感知的维度之一,也就是可以同时看见过去和未来,所以老妈能预言十几年后女儿会遇到的危险“这样的结论……也是闲得慌hhhh我不知道导演把主要的两个女性角色都设定得如此强壮是不是要表达自己的女权观点。不过说实话,我觉得Mia的表演并撑不起来一个女权主义的女性角色。另外,当时刚看完电影的时候,我笑着对小伙伴说,你看这就是美国人对于英国人的stereotype吧哈哈哈,老旧又阴森,腐败的味道都快要从银幕里满溢出来了。然后我想起来导演是个墨西哥人,我忽然就不太明白了。再然后听到墨西哥小伙伴称导演是西班牙人,我忽然就又明白过来了ORZ。(这段纯属笑谈,请不要当真。)从我接触到的review来看,大家普遍认为抖森是这部电影的演技担当。然而我认为这个剧本对于他的角色塑造太单薄,也是可惜了他的表演。对劳模姐的演技评价出现了两极分化,有些人认为非常棒,也有人认为只是简单的卖力而已,表演本身并不出彩,但是我认为Lucille这个角色的设定,是这部电影里最完整,最立体的了。剧本没有给她太多的复杂性,反而好好地说清楚了她的性格。相比之下,Thomas的洗白在我看来反而破坏了这个角色的完整感;而编剧似乎想把Edith塑造成一个天真又坚强的女权角色,无奈这个个性矛盾似乎没有调和好,也没有很好地安排进Edith成长的戏份,导致在我看起来,Edith性格有些分裂。不过有这么多这么多,我已经说了和没来及唠叨的剧情上的槽点又!怎!么!样!服装太棒!卡司太棒!抖森苏我一脸!!!抖森苏我一脸!!!抖森苏我一脸!!!全篇不同位置都有各种强力表白!!!还有半个屁股可以看!!!广大的花痴少女的们,你们真的不考虑一刷二刷三刷吗?!!!!反正我是准备二刷!
中国是电影大国,但与美国相比,我们离电影强国还有一段距离,这些年中国电影市场的蓬勃发展电影强国梦就在眼前,“电影是一个国家的文化输出”,正是在这种共识下,我们的国产电影出现了《战狼2》、《红海行动》、《哪吒》等作品,让西方人见识了中国电影的自信和气质。
随着中国海外投资范围的不断扩大,世界上各个角落都有中国人、中国企业的身影,谁来保护我们国人的安全,这是一个严峻
中国是电影大国,但与美国相比,我们离电影强国还有一段距离,这些年中国电影市场的蓬勃发展电影强国梦就在眼前,“电影是一个国家的文化输出”,正是在这种共识下,我们的国产电影出现了《战狼2》、《红海行动》、《哪吒》等作品,让西方人见识了中国电影的自信和气质。
随着中国海外投资范围的不断扩大,世界上各个角落都有中国人、中国企业的身影,谁来保护我们国人的安全,这是一个严峻的课题。《战狼2》、《红海行动》中都涉及了跨国营救的情节,当华人华侨深处海外陷入危机的时刻,鲜艳的五星红旗和英勇的中国军人就是所有海外国人的保障。新片《狐踪谍影》依然是一部深度聚焦中外联合反恐题材的电影,这一次是中国安保力量首次正面出现在了大银幕上,电影讲述了中国驻海外某国一公司董事长的女儿被绑架,绑匪趁机要挟该公司推出中泰铁路竞标。公司安保队长、退伍军人肖剑,在被诬陷和被追杀的双重困境下,联手警官莫泰历经艰险,最终消灭了恐怖分子,成功救出了人质,扬我国威。
电影中的故事以中泰铁路建设为背景,在建造的过程中,一场迷雾重重的跨国危局席卷而来。作为“一带一路”框架下的重要互联互通项目,中泰铁路是两国务实合作的典范工程,同时它也是泰国第一条标准轨高速铁路。跨国大工程,势必会引发竞争,利益的驱使下有人试图阻止,不惜动用武力来设置层层阻挠,让中国企业陷入危机。一支中国退伍军人组成的中国安保力量,挺身而出,解救中国人员,让陷入停滞的中泰铁路建设重新走上正轨。
其实在海外发展的中国企业都会有安保队伍,一方面保护中方人员,另一方守护中国企业财产安全。这支安保队伍,一般都是退役军人,在不为人知的新战场上,中国安保力量以勇气和智慧在异国他乡守护祖国、维护一带一路发展战略。
电影中,有大量的细节体现了安保团队的实际工作细节,如肖剑及其下属为退役军人,按规定不能使用枪支,只能使用匕首等刀具;海外安保团队与泰国警方密切合作,必须遵循当地法律等,这给中国安保队伍带来了各种各样的限制,但他们从未退缩。
《狐踪谍影》既是一部动作片,又是一部悬疑烧脑的剧情片,电影中一场场贴身肉搏戏,让影迷眼花缭乱,枪战、飙车、爆炸连环刺激观众的荷尔蒙。真打真干真爆炸,一切都为了让观众感受到真实。悬疑烧脑,可能是你看这部电影的另一大感受,电影在剧情设计上还进行了多次反转,贯穿始终的“内奸”之谜,剧情行进中,观众不断的在猜猜猜,究竟是谁?究竟是为什么?最终在中国海外安保行动队的重重设计下,“内奸”最终浮出水面。
只有国家强大了,身处海外的中国人、中国企业才会安心。无论你身处何方,只要你身处危险之中,中国力量就会救你与危难之时。这就是大国力量!看《狐踪谍影》的过程中,一股浓浓的民族自豪感和爱国主义情怀在内心中升腾,这是一场跨国营救,更是一次风范的展示。
啊,该怎么说,从女主从凳子上摔下来男主英雄救美,俩人在空中转圈圈开始就想弃剧,这梗都拍烂了。看了一眼进度条,四分钟,就再坚持了一下,看到女主娘抱怨女主带着大家往宫里跳,正式弃剧,这能怪女主吗?这不是太后召见吗,女主能拒绝吗?逻辑在哪里?编剧差评。所以,到七分钟的时候,这剧梗老,没逻辑,男女主演技尴尬,颜值一般,足够弃了。
啊,该怎么说,从女主从凳子上摔下来男主英雄救美,俩人在空中转圈圈开始就想弃剧,这梗都拍烂了。看了一眼进度条,四分钟,就再坚持了一下,看到女主娘抱怨女主带着大家往宫里跳,正式弃剧,这能怪女主吗?这不是太后召见吗,女主能拒绝吗?逻辑在哪里?编剧差评。所以,到七分钟的时候,这剧梗老,没逻辑,男女主演技尴尬,颜值一般,足够弃了。
亚洲老太,非洲同性,初潮少女,??要素过多了属于是,而且五十几分钟的篇幅。实在找不到什么乐趣,之前还报了一定希望,现在只有失望了,三分,一分给iP,一分给制作,一分给政治正确?意思不大,吃相难看,已经成了整个好莱坞的通病了??????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????
亚洲老太,非洲同性,初潮少女,??要素过多了属于是,而且五十几分钟的篇幅。实在找不到什么乐趣,之前还报了一定希望,现在只有失望了,三分,一分给iP,一分给制作,一分给政治正确?意思不大,吃相难看,已经成了整个好莱坞的通病了????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????????
《投行风云》(Industry)是一部以银行业为背景的2020年11月开始播出的电视剧,HBO和BBC出品,讲的是一群初入职场的毕业生在伦敦顶级投行Pierpoint & Co(虚构)打拼的故事。作为毕业后一直在伦敦从事投行/金融咨询工作的人,我想就个人及周边从业者的亲身经历来讲讲观后感。
《投行风云》(Industry)是一部以银行业为背景的2020年11月开始播出的电视剧,HBO和BBC出品,讲的是一群初入职场的毕业生在伦敦顶级投行Pierpoint & Co(虚构)打拼的故事。作为毕业后一直在伦敦从事投行/金融咨询工作的人,我想就个人及周边从业者的亲身经历来讲讲观后感。
《西游伏妖篇》上映后,票房成绩颇为亮眼。公映16小时,破华语片首日票房最高纪录,公映19.5小时,破中国影史单片单日最高票房纪录,首日票房高达3.67亿元,目前累计票房已经突破10亿元。但《西游伏妖篇》也注定会是一部充满争议的电影。周星驰+徐克的强强联手,固然让其备受期待,也免不了各种争议。豆瓣的短评首页,几乎是一星两星的差评,曾几何时“星爷我们欠你一张电影票”如今却成了“周星驰你欠我们一张
《西游伏妖篇》上映后,票房成绩颇为亮眼。公映16小时,破华语片首日票房最高纪录,公映19.5小时,破中国影史单片单日最高票房纪录,首日票房高达3.67亿元,目前累计票房已经突破10亿元。但《西游伏妖篇》也注定会是一部充满争议的电影。周星驰+徐克的强强联手,固然让其备受期待,也免不了各种争议。豆瓣的短评首页,几乎是一星两星的差评,曾几何时“星爷我们欠你一张电影票”如今却成了“周星驰你欠我们一张电影票”。《西游伏妖篇》真的那么差吗?它真的是周星驰情怀牌的强弩之末吗?要回答这两个疑问,我们必须回到电影中去:《西游伏妖篇》究竟是怎样的一部电影?
《西游伏妖篇》的第一个关键词是:颠覆。
绝大多数观众对于《西游记》的想象,不见得是来自吴承恩的小说原著,而是来自于1986年的电视版《西游记》,这部经典的电视剧塑造了我们对孙悟空、唐僧、猪八戒、沙和尚以及一系列妖魔鬼怪的想象。很多人一提到唐僧,脑中联想到的就是迟重瑞的扮相,慈眉善目、宅心仁厚;一提到孙悟空,自然就是六小龄童,孙悟空虽顽劣,但机智勇敢、坚持正义、忠心耿耿;一提到白骨精,就是人面兽心、蛇蝎心肠……任何改编自《西游记》的影视作品,都必须直面1986年版《西游记》“这座大山”,该如何推陈出新、如何让观众接受新的改编呢?
《西游伏妖篇》一开篇,就颠覆了我们对《西游记》的认知。唐僧依旧是慈眉善目,但却啰里啰嗦,爱慕虚荣,虚张声势,还喜欢对徒弟颐使气指,动不动就打骂孙悟空;孙悟空性情暴戾,一心想着“弑师”,他随唐僧取经并非被唐僧感化,而是惧于唐僧的“如来神掌”;猪八戒和沙和尚忠心也没了,猪八戒甚至几次撺掇孙悟空杀了唐僧,这样他们就不必去取经了……这样颠覆性的改编是一种“不得不”,而很显然,它也会引起许多观众的反感和非议:这是对经典的亵渎。
可如果我们被《西游伏妖篇》的这种表面性的颠覆迷惑了,我们轻易就忽略了如此改编的另一面:每个人物更为鲜活了。1986年版的《西游记》的经典自不必言,不过应该承认,剧中唐僧师徒四人虽然经历了重重磨难,但剧情的吸引力来自于磨难的不同,而不是人物性格的成长变化。套用小说理论,《西游记》中的主要人物偏向“扁形人物”。唐僧从始至终就是圣人,一点杂念没有;三个徒弟从被唐僧感化之后,他们就“定型”了,一心向善;妖魔鬼怪都是坏的、模板化的,无论蜘蛛精、白骨精还是红孩儿,一出场只想吃唐僧……
《西游伏妖篇》虽然有大改动,但并没有根本动摇人物的底色,而这样的改动却让主要人物都成为“圆形人物”。唐僧还很年轻,所以他有杂念,有凡心,爱慕虚荣,常常管不住自己的徒弟,刚愎自用,但他也知错就改,甚至愿意下跪向孙悟空道歉;孙悟空更加顽劣,甚至透露点邪气,他一点一点为唐僧感化也才显得真实;而像白骨精,虽然也是妖怪,怨气深重,但相较于电视版白骨精没有由来的毒辣,《西游伏妖篇》中的交代了白骨精的前传:她之所以成妖魔,是因为她备受凌辱的痛苦过去。
这就触及到《西游伏妖篇》的第二个关键词:真实的人性。
《西游伏妖篇》中的人物,少了不食人间烟火的神仙范儿,而有了更多的“人气”,这得益于编剧周星驰标志性的无厘头风格。无厘头的核心是,戏仿、消解与颠覆,它打碎等级和界限,在事物和事物之间强行建立突兀、荒谬、不“合理”不“自然”的联系。星爷将早就经典化的取经四人组拉下神坛,因强烈的落差和出乎意料的逆转,产生了生动的生活化和喜剧化效果。师徒几人的相处模式,颇像一家公司的上司和员工,或者一个小家庭,每个人心中都有那么点小算盘,偶尔也会相互冲突和顶撞,但实际上,因为大家目标一致,相处久了也都有了感情,吵吵闹闹之后总是又和好如初,当然和好如初之后可能还会接着吵吵闹闹……因此,《西游伏妖篇》本质上虽是志怪故事,却给人一种非常生活化的感觉。
但人性的妙处不仅仅在于此。回顾起周星驰的西游系列作品,尤其是《大话西游》《大话西游2》,它们之所以成为影迷心中的经典,正在于周星驰在无厘头和喜剧的表面底下,寄托了关于人生,关于爱恨,关于生死的思考。比如《大话西游2》,整个故事光怪陆离,但结尾处夕阳西下,一吻,一次转身,一个叹息,一个寂寞的背影,隐藏了关于人生的诸多况味。无论是《西游降魔篇》还是《西游伏妖篇》,虽然难以企及前作,但周星驰的一个坚持一以贯之:他的“西游记”不只是几个神仙的取经之路,而是几个有血有肉凡人的修行之路。
让诸神回到凡人,因为我们都是凡人。“伏妖”,不仅仅是降服妖魔鬼怪,也是师徒四人降服自己人性中的恶:唐僧的虚荣、伪善、懦弱,孙悟空的暴戾,猪八戒的贪图享乐、贪生怕死……他们在不断的争执冲突和一次次的降妖伏魔过程中,既不断激发了彼此的恶,也一次又一次看到了自己的恶,直面了自己的恶。没有无缘无故、与生俱来的“神性”,神性的必经之路是对人性恶的正视,对恶的磨砺,以及对恶的试图消除,这才是修行的最终目的,才是九九八十难的意义所在。
只是与《大话西游》一样,我们可能无法一下子参透《西游伏妖篇》中的人生况味,但随着时间推移,我们会慢慢理解它关于人性善恶的剖析,并触动我们每个人对于自我人性中那部分恶的省思。
周星驰与徐克的联手,周星驰保证了电影最重要的精神内核,而怪才徐克则赋予了电影天马行空的想象力和神乎其神的特效——这也是《西游伏妖篇》的第三个关键词。无论是场面、色彩、打斗,还是红二孩、蜘蛛精等的造型,满目缤纷,出人意表,令人惊叹。徐克的“怪”和“邪”更渗透到人物的精神内核中去,无论妖魔鬼怪还是孙悟空、沙僧,都透露出一股真实的邪气。有邪气,是因为人物承受着生机勃勃的欲望和邪念的煎熬。它让人物更立得住,有扑面而来、热气腾腾的生命气息。
当然,《西游伏妖篇》也存在着一些问题,比如三段故事的衔接不够自然流畅,尤其是最后一段故事,师徒四人的“和解”缺乏足够的情感依据。但瑕不掩瑜,窃以为,这总体上是一部非常优秀的作品。虽然电影终究是见仁见智,但豆瓣短评首页几乎清一色的一星差评却缺乏足够的说服力,根本原因在于,这些只言片语的评论根本没有给出差评的理由,而是非常笼统且抖机灵式地吐槽,诸如“周星驰徐克,你们缺钱直接给大家个支付宝就行了。真不用这样。”“从今天起,星爷欠我们一张电影票。”……我们当然有打一星的权利,但如果把打一星当做情绪的宣泄和自负的狂欢,显示出的不是你的“机灵”,而是浅薄。
也许周星驰从来都没欠你电影片,只是你自己没看懂而已。
——首发南周知道——
秋意翩翩的夜晚,我看了等待已久的電影『心戀』。【故事&情感:樓寧生命中的三拍子】從喧囂擾攘的台北,到沉靜冷然的巴黎:一場宿命的師生愛戀,一段深藏的同性情誼,一份守候的不渝情感,交織出音樂系女生樓寧(蘇慧倫飾)生命中動人的三拍子,隨著旋律盡情飛舞:第一步是手帕交筱青(吳立琪飾)給予的呵護之情。直爽的筱青在友誼中偷渡著對樓寧的深深眷戀,後來,筱青吼出那句:『妳究竟把我當成什麼?』宣洩了壓
秋意翩翩的夜晚,我看了等待已久的電影『心戀』。【故事&情感:樓寧生命中的三拍子】從喧囂擾攘的台北,到沉靜冷然的巴黎:一場宿命的師生愛戀,一段深藏的同性情誼,一份守候的不渝情感,交織出音樂系女生樓寧(蘇慧倫飾)生命中動人的三拍子,隨著旋律盡情飛舞:第一步是手帕交筱青(吳立琪飾)給予的呵護之情。直爽的筱青在友誼中偷渡著對樓寧的深深眷戀,後來,筱青吼出那句:『妳究竟把我當成什麼?』宣洩了壓抑多時的愛情,也同時明白樓寧早已心有所屬,落寞之際,她依舊帶著祝福樓寧的心,飛向另一個世界。當樓寧終於懂得筱青,她也只能在心裡靜默珍惜,不一樣的情感定位,蘊含著不變的情誼,就讓貼近的默契緊緊相繫,於是,當她在巴黎過著一個人的孤單生日,她聽見L.A的海邊傳來筱青輕輕唱起生日快樂的歌聲,眼淚模糊了她的視線,卻暖和了她的心,那份深藏之美,名喚永恆。第二步是哥兒們黎浩(林佑威)情有獨鍾的執迷之情。憨厚的黎浩無意中認識樓寧,即被她那天真浪漫的心性所吸引,他很快成為樓寧和筱青的好哥兒們,當他明白筱青對樓寧的感情和他一樣時,沒有情敵的對立,反倒對筱青多了幾分疼惜之情,溫厚的個性,使他逐漸成為樓寧心裡無形的依靠。樓寧一直明白黎浩對她的感情,但黎浩並非她內心經典的浪漫情人,直到她離鄉遠赴異國,在浪漫之都陷入全然的孤寂時,她開始對黎浩書寫自己的感覺,在不知不覺中交託自己的心,當執迷與瞭然傾心交會,夢幻的巴黎走進回憶,迷離的台北正要開始美麗…………第三步是音樂老師丹尼爾(張永智飾)溫柔卻致命的吸引力。為逃避法國戀人依蓮,返回故鄉的丹尼爾,無意間展開和樓寧命中註定的戀情,從粗暴的誤會到溫柔的相戀,蕭邦的音符牽起樓寧和丹尼爾躍動的靈魂,也讓在依蓮瘋狂的愛與恨中痛苦掙扎的他,體會愛恨的兩極之間,有一種甜蜜柔和的愛情,依戀卻不霸佔,傾心卻不毀滅。此後,嬌小的樓寧悄悄繫住他離開的人與心。丹尼爾就是會讓樓寧一見鍾情的戀人,陰鬱的鋼琴家氣質,彈奏蕭邦時閃現的詩意與溫柔,像一道強烈的光芒,直射她失去父愛的心,一瞬間的光亮讓樓寧睜不開雙眼,只願隨他到天涯海角。於是,丹尼爾魂縈夢繫的巴黎,成為她追尋的世界,她相信屬於他倆的愛情,不會因分離而失去。為愛迷失的心,終於在層層疊疊的悲傷裡釋出透明的光澤,她那美得像一場夢境的愛情,在真實的痛裡逐漸成長。【失落&遺憾:浪漫卻失重的劇本,不平衡的演員表現】一直很想看『心戀』,一來是對文藝電影的愛好。二來是對蘇慧倫的喜愛,很想看她繼『藍月』之後,重回大螢幕的表現。三來是對尹祺導演的信心,很喜歡導演幾年前拍的『夜奔』,對情感的細膩掌握始終深植我心。可惜,看完『心戀』之後,我並沒有找到深刻的感動,腦海中只餘巴黎的浪漫之美,與台北的熟悉街景,關於電影裡的各種情感,像快閃而過的片段,零零碎碎,拼湊不出完整的畫面,我感到失落極了!劇本出現了幾個不必細想就能指出的問題:首先,整個電影的支撐點:樓寧和丹尼爾的唯美師生戀,不具說服力,兩人從相遇到相戀,以蕭邦的音樂做連結,雖符合了音樂系的身份與特質,但並沒有令人印象深刻的橋段足以支撐兩人獨特深刻的愛情。再說,丹尼爾回台灣是為逃避法國戀人依蓮,照理來說,他對依蓮的愛與矛盾,應該是帶著狂熱的情緒,而橫阻在兩人之間的致命傷,是他因虧欠依蓮而痛苦的緣由,然而,若以此對比他對依蓮和樓寧的愛情,頓時覺得情節發展不夠合理,如果他真的這麼愛依蓮,又怎會輕易對樓寧動情?以依蓮對丹尼爾瘋狂的愛與強烈的嫉妒心,過去那場意外與他們的愛情相較,似乎變得無足輕重,因此,丹尼爾的出走與墮落反而顯得莫名其妙。筱青對樓寧的感情,看似壓抑,卻在一場戲中讓人有不寒而慄之感:兩人在百貨公司逛街,筱青出奇不意的將一條項鍊偷偷放入樓寧的包包,以至於樓寧一步出百貨公司,警報器立即響起,樓寧慌亂之餘只能快跑離去,待筱青追上她後,樓寧生氣的問筱青:妳為什麼栽贓給我?筱青只是笑說:這條項鍊適合妳嘛!之後,筱青再度追問樓寧前晚不告而別的行蹤,直到樓寧說實話,筱青才終於釋懷。這場戲乍看沒什麼問題,但仔細回想,筱青栽贓樓寧的原因就是她前晚忽然鬧失蹤,卻不願說和誰在一起,於是,筱青像個負氣的情人,藉由這個方式小小懲罰樓寧。這種表達情感的方式未免太爆烈,看起來像個玩笑,但背後隱藏的強烈妒意,令人有種不舒服的感覺,我看不見筱青的愛,卻看到了她的不可愛。黎浩對樓寧的感情也刻劃得不夠深,只知道黎浩對樓寧一見鍾情,但樓寧始終只將黎浩當成好哥兒們,沒有一個橋段讓人看出黎浩的癡情,但他卻成為樓寧在巴黎時唯一的訴說對象。之後,劇情急轉之下,黎浩成為樓寧全新的開始,讓人有些錯愕,happy ending忽然沒了重量,也讓整部電影跟著飄了起來。父母離異,跟在媽媽身邊的樓寧,一直有順手牽羊的習慣,她告訴丹尼爾:小學第一次不小心將同學的鉛筆盒收到書包裡,竟被同學說成她偷了東西,老師要她找家長到學校,她以為這樣就能見到爸爸,很開心,那天卻也是她最後一次見到爸爸。我不太明白樓寧持續順手牽羊的原因是什麼?或許是長期的心裡匱乏,希望得到些許關注,但電影中並未交代她的心理狀態,最後在巴黎刻意的那次,雖達到了目的,但樓寧的心理層次顯得十分零散破碎,仍有前後難以連貫之感。演員方面:我認為蘇慧倫的表現襯職,面對丹尼爾和依蓮時,錯綜複雜的神情,勾動了我心。我特別欣賞吳立琪的表現,完全抓住了筱青對樓寧微妙的情感,演出極為自然,充滿個性美的吳立琪,也令人印象深刻。第一次演電影的林佑威算中規中矩吧!或許是角色設定的緣故,沒有太動人的情節,也就少了讓人眼睛一亮的機會。至於第一男主角張永智,就讓我有些失望了,聲音表情不太自然之外,“演”音樂老師的痕跡太明顯,幾場丹尼爾和樓寧的感情戲,好像也少了點什麼,讓我的焦點難以集中在師生戀的主軸上,有點可惜。【電影音樂&浪漫場景:滿溢戀愛的氣息】當然,『心戀』還是有不錯的地方:片中處處充滿詩情畫意的場景,樓寧在巴黎的獨白畫面,皆像染上一層朦朧的光,時而微亮,時而微醺,象徵丹尼爾在她心底的光芒不斷趨近。在學校彈奏鋼琴的畫面,也拍得蠻有感覺,有日劇的美感,也有音樂和畫面結合的質感。電影音樂巧妙融合了琴與情:張永智時而溫柔,時而爆烈的琴聲,象徵丹尼爾對愛情不顧一切的耽溺。蘇慧倫演唱的第一首「帶我走」:「帶我出走任何角落,一種渴望飛翔的夢抗拒不了的夢,真實感受騙不了我,越是衝動越是騷動就牽著我的手………就算墜落不管什麼對錯就帶我走。」(註1)象徵樓寧對愛情的執迷,最後一首「最後一次感動」,象徵對愛情的無悔,那「執迷不悔」的愛情觀仍有一種即使沉倫也是美麗的情愫,在聆聽的瞬間輕敲我心。林佑威演唱的「尷尬」和「三拍子」:「一步兩步三步,不要快不要慢隨著這三拍子,不要等不要停,我在你身邊守候著你的子,我是不是你的靈韻,是不是已經註定,和我在一起跳這種三拍子。」(註2)貼近黎浩的守護心情,第一次覺得林佑威的歌聲滿溢柔情,有一種溫暖的美好。或許期待越深,也越容易感到失落,對於國片,仍抱著一線希望,所以花了些時間,寫下關於『心戀』的觀後感,所謂愛之深,責之切,也許過於主觀,但全是我的肺腑之言。衷心期盼『心戀』的下一部電影會更好!
马斯洛需求层次理论中,人的需求层次共分为五个层级,其中最高层级为自我价值实现。
在自我价值实现层面,中国人特有的最高等级则为为人民服务。
不要以为这是一句空话,但这句话在灾难来临时,却是先驱者们刻在骨子里的至理名言。
马斯洛需求层次理论中,人的需求层次共分为五个层级,其中最高层级为自我价值实现。
在自我价值实现层面,中国人特有的最高等级则为为人民服务。
不要以为这是一句空话,但这句话在灾难来临时,却是先驱者们刻在骨子里的至理名言。
A找大佬b帮忙
b:我为什么帮你?
a:你脚上的袜子是纯羊毛的。
b:nb!我自己都不知道,你接着说。
a:blablablabla。
A找大佬b帮忙
b:我为什么帮你?
a:你脚上的袜子是纯羊毛的。
b:nb!我自己都不知道,你接着说。
a:blablablabla。
b:好,我帮你。
。。。。。。。。。
b拿枪指着a
a:你知道人为什么只有一个脑袋吗?
b:不知道,你接着说。
a:blablabla(五分钟)。
b:nb!你说的太好了,我不杀你了。
。。。。。。。。
a和b在马路上相遇
a:老兄,近来可好?
b:此情此景,我想吟诗一首,blablabla(一分钟)我最近不错。
a:你早上吃的啥?
b:你去过摩洛哥吗?那里的足球很纯粹。我上次去的时候......(三分钟)我早上今天吃的鸡蛋灌饼。
a:你晚上准备吃啥?
b:我曾曾曾祖父参加过美国内战,那会儿没啥好吃的......(八分钟)我晚上吃羊蝎子。
a:行,那以后有空一起吃,我先走了。
b:等等,今晚的星星很亮,你知道最亮的那颗星是什么吗?它叫......(十分钟)。拜拜!
心动的瞬间看完挺降智的,剧本不行感情线也莫名其妙,编剧连故事都不会讲,就知道各种BGM然后对视发愣,拍的这叫个啥,但我还是硬着头皮靠张凌赫的颜值看完了,这张脸就算拍的是mv我都能循环n次。
要颜值有颜值,要身高有身高,要苏感有苏感,网上天天黑他褶子的估计是怕他火了抢了他们主子的热度吧。
张凌赫必爆啊,资源加硬件条件加苏感,??是早晚问题。
他要是火了你们来
心动的瞬间看完挺降智的,剧本不行感情线也莫名其妙,编剧连故事都不会讲,就知道各种BGM然后对视发愣,拍的这叫个啥,但我还是硬着头皮靠张凌赫的颜值看完了,这张脸就算拍的是mv我都能循环n次。
要颜值有颜值,要身高有身高,要苏感有苏感,网上天天黑他褶子的估计是怕他火了抢了他们主子的热度吧。
张凌赫必爆啊,资源加硬件条件加苏感,??是早晚问题。
他要是火了你们来夸夸我的眼光哈
1.阜阳到上海是六百多公里,如果片名是按照距离的话应该少了一个“公”字。
2.看完全片最熟悉的是修车师傅的口音。里面小月说的是合肥话。
3.我零几年过年坐长途汽车,车上绝对是严重超载。春节时不论是回阜阳还是从阜阳走(因为有些在外务工的人回不去会让孩子去外地一起过年)。现在回想那时真是混
1.阜阳到上海是六百多公里,如果片名是按照距离的话应该少了一个“公”字。
2.看完全片最熟悉的是修车师傅的口音。里面小月说的是合肥话。
3.我零几年过年坐长途汽车,车上绝对是严重超载。春节时不论是回阜阳还是从阜阳走(因为有些在外务工的人回不去会让孩子去外地一起过年)。现在回想那时真是混乱不堪。有为避免检在从高速下去换乘小车,在下一个点再换回来的。有到休息点必须全部下车吃饭的,东西巨贵,不忿打起来。也有像电影中被人举报另外坐车离开的。
4.不知是否有人坐卧铺大巴的经验,那味叫一个正。不过现在卧铺基本都淘汰了。零几年坐大巴还会上摆渡船,后面就再也没有这种经历了。
5.阜阳人口过千万,是劳动资源大市。每年有几百万劳动力在外务工。所以每年阜阳的春运也是阜阳人不变的话题,同时春运工作也是重中之重。
这部电影我看的挺有感觉的,特别是最后秦海璐在房间里呆坐很感伤。最后,说一声谢谢。
一年多后,再来补充几条观感。
6.毕业了,在魔都实习、工作......
7.三塔镇上原来的大巴车老板去年因为工作碰到了。现在车卖了改行当建筑拆除工人。他跑大巴车也十几年了,在上一辈里很有知名度。过年饭桌上说起,全都不相信。聊过之后才知道,原来跑大巴车的都卖车改行了。
8.阜阳高铁也在去年正式开通了,高铁站很气派、很规范。现在回去都是首选高铁了,连火车站都不知道春运是什么情况了。阜阳机场也改名西关机场了,要扩建了。阜师范也终于摘帽叫阜大了。城南在疯狂扩建,还听说在规划地铁。家乡变化太大了。有时也在很认真的考虑逃离上海回阜阳。
组织观看,一开始期望老实不高,但一个半小时倒没有乏味到睡过去。刁钻一点说,这部片子艺术性真不高,故事框架散乱,一段短时间的爱情戏几乎抢去了整部戏的风头,岭南下雪的bug堂而皇之地辣眼睛,等等。但作为一个生在冼夫人故里的人来说,我事三代主,唯用一好心这句话说出来真的特别有认同感。或许有人认为这种官方教育无谓,但我觉得,即便形式还不够活泼,拍出来的效果也惹人笑场,我们还是一定要多一些这样的电影,
组织观看,一开始期望老实不高,但一个半小时倒没有乏味到睡过去。刁钻一点说,这部片子艺术性真不高,故事框架散乱,一段短时间的爱情戏几乎抢去了整部戏的风头,岭南下雪的bug堂而皇之地辣眼睛,等等。但作为一个生在冼夫人故里的人来说,我事三代主,唯用一好心这句话说出来真的特别有认同感。或许有人认为这种官方教育无谓,但我觉得,即便形式还不够活泼,拍出来的效果也惹人笑场,我们还是一定要多一些这样的电影,弄得多了,我相信总能好起来,人的认同感也会越来越高。
性与爱从来并不冲突
如果将爱情比作一碗鲜咸的奶油蘑菇汤。
那么思想契合可能是其中黄油和蘑菇熬成的汤底。
而性则是用来加入调味的洋葱与盐
它们会让这碗浓汤变得更加鲜美滋味
性与爱从来并不冲突
如果将爱情比作一碗鲜咸的奶油蘑菇汤。
那么思想契合可能是其中黄油和蘑菇熬成的汤底。
而性则是用来加入调味的洋葱与盐
它们会让这碗浓汤变得更加鲜美滋味
享受做爱,本就与享受吃饭一样
是为了得到快乐,填补空虚。
你可以选择认真地完成一段恋爱长跑。
也可以选择轻浮地 just for one night
我坚信精神恋其实也并不比费洛蒙高贵多少
当肉体的结合加强心理也会变得更加亲近
两者都是填补心底爱人与被爱欲望的手段
只要灵魂的交流出自真愿
只要每一次接近触碰时溢出满足
这些又算是什么问题
找到属于自己的命中注定
其实只需要遵循本心
真的好喜歡這種類型的青春片:很美好、很單純、在平淡得近乎生活的場景中,娓娓道來少男少女的二三事。
故事的女主角,項微心,顯然和平常的女主不一樣:不僅不像校花閨蜜一樣美麗,就連好運氣也沒有,許過的願望統統破滅,使她不得不靠吃來排遣憂愁…可誰知道呢?故事就這樣展開了。
真的好喜歡這種類型的青春片:很美好、很單純、在平淡得近乎生活的場景中,娓娓道來少男少女的二三事。
故事的女主角,項微心,顯然和平常的女主不一樣:不僅不像校花閨蜜一樣美麗,就連好運氣也沒有,許過的願望統統破滅,使她不得不靠吃來排遣憂愁…可誰知道呢?故事就這樣展開了。
因為買早餐錢不夠,正巧碰到了一位好心的學長,幫忙墊付了菠蘿包的錢後,兩人又在游泳館相遇,項微心及時出面幫助學長破解難題,為了報答她,便提出要教她彈吉他,為了和前女友賭氣,學長便每天給她的校花閨蜜買早餐,但卻陰差陽錯地到了項微心的肚子裡。
其實學長一開始就喜歡項微心,項微心也喜歡著學長,但兩個人都沒有說出口,朦朧的吉他聲也在訴說著兩個人那懵懂的心事,傻傻的項微心還一直堅持學長喜歡閨蜜,在看到學長遞給閨蜜早餐後便哭著跑出去,而學長聽到有人對項微心告白之後也扭頭走掉,兩個人彼此疏遠對方。但好在最後的項微心鼓起勇氣向學長告白,學長也送給她一封告白信,火車駛過之後,兩個人擁抱在一起。
其實青春也是一樣,有很多誤會,很多不自信,很多膽小,但我在這部電影裡看到了一些難能可貴的勇氣,看到了少女終於鼓足勇氣向喜歡的少年告白,看到了少年對另外一個少年認真地說出“我喜歡你”,看到了校慶上青春洋溢的少女們…可能有時候就是要勇敢一些,勇敢地消解誤會,勇敢地去告白,也不禁想起,如果自己當初勇敢一些,會不會結局不一樣…
導演拍的也好好,將高中生們的青澀與害羞巧妙的捕捉了下來:兩個人對視時眼角的笑意與靜止的那一秒,窗外的藍天白雲,女孩子的白襯衫,熱氣騰騰的早飯,誤會時兩個人的躲閃…高中時代真的好美好好美好,可以有一個人讓你心動…
而我的青春,太過寧靜,會成為誰的明目張膽的偏愛呢?
印象最深的一句台词是 女主独白 以为霸道总裁要解开她的衣服 她腹诽着完了完了完了我的内衣是菜市场阿嬷款……当时真的觉得太搞笑了 但是现在想来又笑不出来了……这部剧还是很感人 男主像小孩子一样 霸道任性却对女主飞一般的感觉 这些莫名其妙的宠爱 虽然不现实 但是看剧嘛认真就输了 图一乐就行了 千万不要当真
印象最深的一句台词是 女主独白 以为霸道总裁要解开她的衣服 她腹诽着完了完了完了我的内衣是菜市场阿嬷款……当时真的觉得太搞笑了 但是现在想来又笑不出来了……这部剧还是很感人 男主像小孩子一样 霸道任性却对女主飞一般的感觉 这些莫名其妙的宠爱 虽然不现实 但是看剧嘛认真就输了 图一乐就行了 千万不要当真
『虎胆追凶』
翻拍自1974年的《猛龙怪客》,
出发点便是美国社会一直存在的枪支问题,
电影中布鲁斯·威利斯妻女被害,
作为医生的他扛起复仇大旗,
原本握手术刀的双手拿起了武器,
动用私刑以暴制暴,
同样是“救人”却来的更加直接,
故事简单流畅,
没有什么深入探讨,
主要看
『虎胆追凶』
翻拍自1974年的《猛龙怪客》,
出发点便是美国社会一直存在的枪支问题,
电影中布鲁斯·威利斯妻女被害,
作为医生的他扛起复仇大旗,
原本握手术刀的双手拿起了武器,
动用私刑以暴制暴,
同样是“救人”却来的更加直接,
故事简单流畅,
没有什么深入探讨,
主要看的还是个爽快。
【6分】
大雷,莫入。完全是蹭《金刚大战哥斯拉》的热度,但是差了十万八千里。
故事是讲一个很长时间以前发送的带着一只小猩猩的太空舱突然从天而降,因为很久以前就失去联系了,所以mei国方面的科学家大吃一惊。这个太空舱是mei苏两国很久以前发射的。mei国军方联合科学家到太空仓所在的地点去搜索,发现有一只很大大大猩猩在这里,并遭到了袭击。苏方出面,用麻醉剂麻倒了大猩猩,把它带回最初发射这个卫星
大雷,莫入。完全是蹭《金刚大战哥斯拉》的热度,但是差了十万八千里。
故事是讲一个很长时间以前发送的带着一只小猩猩的太空舱突然从天而降,因为很久以前就失去联系了,所以mei国方面的科学家大吃一惊。这个太空舱是mei苏两国很久以前发射的。mei国军方联合科学家到太空仓所在的地点去搜索,发现有一只很大大大猩猩在这里,并遭到了袭击。苏方出面,用麻醉剂麻倒了大猩猩,把它带回最初发射这个卫星所在的地点。经过研究,科学家发现是残留在太空舱上的外太空发射液体在作祟,它进入体内后,会让物体成倍生长。同时,守护太空舱的军方人员也遭到袭击,原来太空物质又污染了一只大蜥蜴,变得也超级大,还会袭击人。又经过研究,科学家发现这两只大型怪兽都是由潜伏在太空外星飞船控制的,他们正一起向mei国首府靠近,准备袭击华盛顿。科学家的父亲出面要求政府在纪念碑上安装了干扰天线,干扰外星飞船对两只怪兽的控制。但是因为飞机袭击猩猩打坏了纪念碑,干扰天线被毁坏。科学家的父亲告诉科学家,他还有一个没有组装好的干扰器在一辆车里。科学家找到了干扰器,并安装好了它。脱离了控制的大猩猩打死了蜥蜴,mei国也放弃了攻击大猩猩的计划,大猩猩如科学家所愿被保护了起来……
可怜的投入,让大猩猩和蜥蜴的镜头没有几个,那个飞碟更是脱离了所有人物的存在。对国家安全的预判、决策就一个人,军方也就一个人。这样的电影真是让人啼笑皆非,只能说骗骗人而已吧!
对于导演伊利亚奈舒勒一点都不熟悉。
《小人物》这部电影还是给了我不小的惊喜。先不说剧情,开篇周一到周末周而复始的片段快剪就很有广告片的剪辑功力。把一个中年平庸颓唐男的周而复始的生活袒露无遗。刷卡,追垃圾车,上班做表,回家和作功课的儿子无语,和老婆隔着枕头睡觉,在公交车站利用横栏做几个引体向上。我们做叙事类型广告创意的时候,经
对于导演伊利亚奈舒勒一点都不熟悉。
《小人物》这部电影还是给了我不小的惊喜。先不说剧情,开篇周一到周末周而复始的片段快剪就很有广告片的剪辑功力。把一个中年平庸颓唐男的周而复始的生活袒露无遗。刷卡,追垃圾车,上班做表,回家和作功课的儿子无语,和老婆隔着枕头睡觉,在公交车站利用横栏做几个引体向上。我们做叙事类型广告创意的时候,经常要涉及的题材就是中年危机,平庸循环的波澜不兴的日常。这个片子的开头部分就很有说服力,越来越快和重复的剪辑,音效加持,不露声色的表演,这种小颓唐就出来了。学习。
近些年好莱坞老英雄们总是出来打打杀杀的,DISS一下小平庸小幸福小安逸的中老年生活,特别神话那些退役了的FB1老炮,基诺李维斯的《疾速攻击》拍到了3,为了条狗就疯狂开杀,管你什么黑社会;丹泽尔华盛顿的《伸冤人》也是上天入地不干死大BOSS不罢休。此外还有个什么《守法公民》也是老头子突然不知道学了啥技能就开挂了变成了传说中的杀无赦魔头。本片李的老哈奇也是,退役FBI想过安逸平凡的幸福。过了十几年,过腻味了,找了个由头就重新披挂上阵。
老家伙们重出江湖,一方面说明小鲜肉的年轻一代确实能打的不多,没有说服力。就跟我们的武侠功夫片后继无人,随着成龙李连杰差不多隐退,只有靠甄子丹,吴樾、吴京还能比划几下,也都是大叔级别的了,再年轻点的,我觉得也就王宝强或有一看。其他都撑不起来了。小的不行,老的只好只好出来提振下票房,制片人出品人也都是老家伙,对老家伙们暴揍小年轻们,有惺惺相惜的代入感。有评论认为与美国现在的主流意识形态也接近,中年危机,开始蛮不讲理。耍横耍蛮臭不要脸了。就跟本片老哈奇似的,黑帮来他家干他,被他反杀,然后他就去端了黑帮的老窝,把黑帮家底都给烧了,然后又去找大BOSS,说是可以讲和,其实句句都是挑衅。引逗对方出手,然后在设计好的工厂陷阱把对方团灭了。死磕俄罗斯黑帮现在称为了好莱坞的政治正确,前几天看的《子弹列车》也说的是,美国英国日本杀手们一顿乱打,看俄罗斯黑帮来了,立马联手把他灭了。其实老家伙们哪来的超高战斗力?那都是一帮阳痿老炮的意淫。还以为自己雄风犹在呢。反正投资人高兴,票房看得乐呵,主流意识形态也美得很。还能指名道姓地埋汰俄罗斯。爽地很。
本片最有意思的地方就是哈奇烧了黑帮的老窝,然后找黑老大谈判的对话的段落充满了隐喻,俄罗斯黑帮老大说,你杀了我弟弟。哈奇说,我走的那时侯,他还有口气。反正他也不是什么好人。你不应该派人来我家,让我家人受到威胁。黑老大说,所以你就把我的钱都烧了?哈奇说,是啊,现在咱们扯平了。你要是想收手还可以。以后躲着我点,到个小岛上去。作为电影文本,看着一个中年颓废男,突然发飙,放弃了几十年的庸碌伪装表演,拿出一大堆枪炮,又恢复了CBI特工审计人的大杀四方的样子,当然挺过瘾。但想想他影射的政治逻辑,真的很难笑得那么开心。他的意思很明确,你不黑社会嘛,我就干你了。咋地,和解?逼得你和解都不能,就死磕你。反正他说你是黑帮你就是黑帮。你俄罗斯就是黑帮。下一个说谁?自己掂量。他的逻辑不是法律逻辑,我预判了你的预判,所以我先动手就没毛病。
动作戏是本片很有看点的华彩,公交车,1对5,有来有回的死磕。显现出导演对于动作戏非常本能和嗜好的硬核处理。虽然不能说是多真实,但确实很过瘾。所以,特意又看了该导演的成名作《硬核亨利》第一视角的过关游戏内核的动作爽片,头晕目眩,但确实打斗干脆利落,也不特意炫技,就是唯快不破的实用。
导演居然还是个俄罗斯人。。。。这个真的是让人无语。这要是中国导演拍个类似片子,不得被骂死啊。
中年后的主角年纪是个很尴尬的年龄,自己以为自己还是中坚,其实在更年期的老婆和青春期的儿子的眼里就是个废柴,挣钱不多,也没什么经历和才情,又不幽默,劫匪来家了都不敢动手。只能糊弄糊弄5-6岁的小女儿,让她觉得自己还有安全可以提供。问题是大部分这个年纪的男人都这个鸟德性,咋就不能坦然面对?你上哪就变出个退役FBI特工的身份?整一大堆枪炮出来,一个人干死几百个小喽啰?
难道一个平庸的中年男人,就活该被鄙视致死?
2023年1月8日
跟风之作《审死官》,就是败笔之中嘅败笑,选角色本来就是马头不搭马嘴,黄光亮本来就是只适合扮演贼眉鼠眼嘅大盗仲可以过得去,真他妈的想唔到黄光亮居然扮演思维敏捷才高八斗学富五车嘅宋世杰,黄光亮根本就没有就没有半点搞笑天份,更讽刺的是仲要让一个烂戏子烂花瓶关詠荷和李华月长的一模一样演宋世杰嘅老婆,他奶奶的真讽刺!真讽刺!真讽刺!
跟风之作《审死官》,就是败笔之中嘅败笑,选角色本来就是马头不搭马嘴,黄光亮本来就是只适合扮演贼眉鼠眼嘅大盗仲可以过得去,真他妈的想唔到黄光亮居然扮演思维敏捷才高八斗学富五车嘅宋世杰,黄光亮根本就没有就没有半点搞笑天份,更讽刺的是仲要让一个烂戏子烂花瓶关詠荷和李华月长的一模一样演宋世杰嘅老婆,他奶奶的真讽刺!真讽刺!真讽刺!
大概有很多观众都为“狗儿”没有娶“猴儿”感到遗憾吧。遗憾是有好多,如果没有那些误会,这两只早在一起了,那该多好。如果余老三不是脑袋被驴踢了,就算把葛大妮卖到山沟沟里去,那也比抢来当弟媳妇强呀,只要不是弟媳妇,他们的可能性不知又多了多少。当葛大妮从监狱里被放出来,余老三甘冒天下之大不韪迎娶她的时候,她答应了,那该多好。可是这一切并没有如我们所希望的轨道行进。余老三就是把她抢来了当弟媳妇儿。他
大概有很多观众都为“狗儿”没有娶“猴儿”感到遗憾吧。遗憾是有好多,如果没有那些误会,这两只早在一起了,那该多好。如果余老三不是脑袋被驴踢了,就算把葛大妮卖到山沟沟里去,那也比抢来当弟媳妇强呀,只要不是弟媳妇,他们的可能性不知又多了多少。当葛大妮从监狱里被放出来,余老三甘冒天下之大不韪迎娶她的时候,她答应了,那该多好。可是这一切并没有如我们所希望的轨道行进。余老三就是把她抢来了当弟媳妇儿。他们就是这么天天十分有爱万分犯贱地互虐着。而他们的生活轨迹似乎也只能如一般人家的大伯子弟媳妇一样,平行延伸着。在他们心里苦着,我们看着也为他们感到累着。说了多少绝情话,我们都当是他俩打情骂俏了。可是当余老三替明月挡一顿板子的时候,多少人心里流血了。既心疼老三,又心疼明月,可心疼最多的,还是为葛大妮吧。是不是顿时有种累觉不爱的感觉了?第一次听到余老三当时一番表白,瞬间感到葛大妮像深秋枝头的一片落叶,在寒风中颤颤巍巍,好像就要孤单单飘零,是的,凄苦而无助。瞬间觉得,这段感情,是走到头了吧。之前已经有了那么多磨难,我却是头一回为大妮感到,凄凉。不忍再看。咋咋呼呼那么些日子的大妮难道终于沦落到此了吗?带着不甘心继续看下去。直到他们在祠堂里对峙,余老三质问葛大妮心里是不是有了别的男人,直到那一鞭子抡圆了生生落在葛大妮身上打的皮开肉绽,我竟然不觉得虐。相爱相杀算得了什么,有情人恰为此甘之如饴。真正噬人心肺的,是好端端一段爱,就此妥协给了平淡如水乏善可陈的生活,在命运不负责任阴差阳错的碾压下,慢慢消磨殆尽。也许,对于能够潇洒抽身的人来说,这未尝不是一件好事。最疼的,永远都是留下的那个。当其中一个转身离去,流连忘返的那一个将承受双倍的反噬。葛大妮恨余老三那一鞭子,可我这个局外人,却为这一鞭子活了过来。原来,爱,始终在的。汹涌的暗流只是被平静的水面掩盖了。好聚好散到底不是虎娘们和他男人的菜,相爱相杀才是一而贯之的刀客style。当余老三抱着失而复得的虎娘们哭得像个孩子,他说,我再也不放你出石泉寨了。就算之前,他们有一千个理由不在一起,那么,从这个时候起,还能有一个理由将他们生生分开吗?此时方敢回过头去,再看一遍余老三在祠堂挨板子的场景。恍然发觉,他说这番深情的表白的时候,眼神注视的方向,始终是葛大妮。尽管搂在怀里的是明月,尽管对明月也是真心守护。可是没有烈火烹油的爱,如何能有亮烈如鲜花着锦的表白。如果这段表白真是单单对着明月说的,未免也过于突兀空洞了些。只有经历了那么多的山阻水隔,一段爱才担得起如此霸气的承诺。这不正对应了余老三和天上的葛正理的“生死对话”吗?犹记得,当时余老三拿刀子狠狠地扎自己的腿给葛老二赎罪,却不无“耍赖”地说,我这条命不能给你,这条命还得留着,好好保护你妹子一辈子呢。回首间,不觉已千山万水,一路行来始终是风雪多明媚少,所幸是山河依旧,此情不改。很多人遗憾他们一生都没有在一起。可我倒觉得他们始终都在一起了啊。他们因为自己心底的坚持,因为同时给他们带来不幸的那一种倔强,因为那种敢想敢为敢做敢当的性格,比起其他被命运作弄而生离死别的有情人,强了不知道多少倍。其实,他们只是以另一种方式相守了一生——遗憾是有的,犯傻是有的,犯贱也是有的,但爱有减淡一分吗?没有吧;孩子有了吗?有了。天天都能看到对方在自己视线范围内活的好好的吧?那还缺啥啊?总比天各一方强。没事还能斗斗嘴,有事就生死与共,不是好得很吗?宁同万死碎绮翼,不思云间两分张。没读过多少书的糙老爷们和大字不识半个的虎妞儿不懂风花雪月,可他们用一生的相爱相守,演绎了一种别样的“终身所约,永结为好”。
本片的調性如同片尾的歌曲一樣,溫和舒緩,娓娓道來;卻帶著一分堅定。
背光的屋子里,主婦做著宴會的準備。男主人去工作了,孩子也不在家;在陰影里,在安靜的寂寞的環境里,看不見她的臉。要不是賓客們對她唱著祝福歌,真看不出來她是這場生日的主人公。
她是艾妮絲,但她是誰其實不重要,她代表了所有與之相似單純隱忍的女性。
《真愛拼拼圖》不全然是一部愛情電影,而更著重在自
本片的調性如同片尾的歌曲一樣,溫和舒緩,娓娓道來;卻帶著一分堅定。
背光的屋子里,主婦做著宴會的準備。男主人去工作了,孩子也不在家;在陰影里,在安靜的寂寞的環境里,看不見她的臉。要不是賓客們對她唱著祝福歌,真看不出來她是這場生日的主人公。
她是艾妮絲,但她是誰其實不重要,她代表了所有與之相似單純隱忍的女性。
《真愛拼拼圖》不全然是一部愛情電影,而更著重在自我意識覺醒。不僅是被匱乏的知識、無私奉獻責任心束縛的家庭主婦,還有同樣受到父權限制和壓迫的孩子,以及吃過去老本成就虛度光陰的發明家。
這三類角色構成了本片中「改變」的發生主體,他們從沒有意識到思想解放,或多少改變了既定的生命軌跡。
艾妮絲本是安分守己的教徒,有個愛她但不懂她的丈夫,她每天過得乏味守舊,和家人一起做著不問世事的井底之蛙;自從開始對拼圖感興趣,她試著走出舒適圈、試著說出心裡話、試著反抗命令和訴說不滿?她越瞭解和愛上自己,就也越多失去了過去的平穩。
我不妄下定論她的行為是否合乎道德倫理,甚至可能某些保守主義者對她的離經叛道抱有負評;但我仍要對她的勇敢予以肯定,電影提倡的不是那些事件內容,而是敢於做自己、嘗試表達出意願這點。
現實就是,人人都有過懦弱縮在殼裡的時刻,對於那些看似庇護的侷限表示感恩;究竟那樣的生命是否也被受控制和掌握?可當我們試圖改變時,得到的卻是「誰教會你這些錯誤觀念」的苛責,且收到更加強勢的施壓??這個社會依舊曾在著不平等,可更多的是寧願選擇留戀在安逸中老死的心。
電影的最後,開放了一個提問遐想,究竟艾妮絲拿著行李會去哪裡已不重要,重要的是她已經不再是那支只會燃盡照明的燭了。