最喜欢的是巨石强森从直升机上拆下来加特林狂轰乱炸，一顿狂炫酷霸拽！真的霸道，强森和杰森斯坦森的另类相爱相杀也让人觉得饶有趣味。脑洞大开的动作设计，酷炫的车技，天马行空的炫技场景，华丽的豪车队伍！每一帧都是金钱的味道，最让人有点惋惜的是强森的感情戏，女警多好呀。可以导演是完美主义者，夫妻还是原配好??有了孩子也不行??

突然想看元芳了，就又找出来看了一遍。狄公和元芳的亦师亦友之情依然是细腻感人。在当下耽美横行，两个男的不凑cp就无法建立关系的新剧面前简直不知高出了多少。

三个案子主角虽说都是狄仁杰和元芳，但如果放在武朝之外的任何一个背景都不成立。勾结突厥，企图当皇帝的李氏郡主，利用太子和皇帝矛盾夺取越王财宝的内卫，最后更是直接夺权篡位的太平公主。这些都直指那个权利中心的女人。她从丈夫和儿子那里夺来的江山并不稳固，从坐上的第一天起，李唐的复辟从未停止。满朝文武都在等，等她把权力还回去的那天，他们的态度是那么明显：你是皇帝的妻子，你是皇帝的母亲，你是皇帝我是臣子是没办法的事，那么你不再是皇帝的时候，把位置还给你丈夫儿子一族，让这一切回归正常难道不是理所应当？到底是心有不甘，于是她杀了一个又一个太子，扶持武家势力。李唐是强大的王朝，她却像开国皇帝面对百废俱兴的国家，不断排除异己，平叛一场又一场祸乱。

百姓是不管这些神仙打架的，只要能安居乐业，免于战火，就是好皇帝。狄仁杰看到了这一点，兢兢业业的为皇帝办事，只不过在李姓子孙受难，还是会竭尽所能的给予帮助，武则天退位后将皇位还给李姓，狄仁杰功不可没。

看《少年包青天》狸猫换太子，天子对包拯说，六子那做面条的手法随意，如果真的治国可怎么得了。包拯很认真的问：假如六子有大智慧，您会把皇位让给他吗？皇帝看着他没说话。历史上武则天最后剩的儿女均不成器，若武三思德才兼备，她会把皇位传给武三思吗？狄仁杰还会力保李唐吗？历史并没有朝着值得大书特书的走向发展，武则天在位期间不断地在李氏与武氏之间博弈，最终还是以所有人都满意的决定结束了这段前无古人后无来者的历史。

后人评价她的时候，总会类比相仿的女人：宣太后、吕雉、慈禧。诚然，她们都是厉害的女人，手段高明又凶狠，在丈夫儿子出现的地方，她们的身影无法忽视，她们与之一起享受着无上权力，甚至替男人做决定。但却从来没有女人像她一样在最高处承担了该有的责任，做皇帝该做的事。她多疑，冷酷，她在认真地做着这个皇帝，凭什么要还回去？

2020年发生了很多社会新闻，女性意识逐渐觉醒。很难说女权思想和伤害女性事件谁为因谁为果，在影视题材都把女性标签深深刻在武则天身上的今天，几千年前，这个第一个成为皇帝的女人需要面对怎样的挑战，简直不敢想象。

感谢吕中老师，感谢武朝谜案这部剧，给这位历史上唯一的女性皇帝应有的尊严。

【关于优绩主义】

常常有媒体、读物、身边的人不停地在叫喊着，如果想要赢得“尊重”，就应该从“改变”自己开始，让自己“优秀”起来，让自己“坚不可摧”，让自己站在“最高的舞台”。这种宣传背后的逻辑，实则恐怖。首先，它认定了人的努力程度决定了人的成就，忽略了天赋和基因的作用。其次，它弱化了政府和集体对于个人保护的责任。最后，它鼓吹着一种可以为了目的不择手段的生活方式。这种逻辑很容易导致双重标准，比如片子里的男主查理，他不想因为性取向受到歧视难道就应该拼尽全力获得社会地位，然后“幸免”于暴力吗？那么如果一个人天赋缺乏，即便努力刻苦都难以达到一定的社会地位，那么就应该“活该”被孤立、歧视和攻击吗？显然，成功是一个由多方因素造成的结果，不存在单一的因果律，有很多随机因素，努力只是其中一个面向罢了。因为这种随机，同样的性少数，却被严重地区别对待着。或许身边的人依然在说着：想让别人不看轻你、不戴有色眼镜，那么你就要加倍努力、即使刻意伪装天性、全面遵守社会的刻板印象，也要让别人“刮目相看”（即“一分耕耘，一分收获”。）这些身边的人算老几？凭什么能站在这种极度自信的位置“鞭策”少数群体呢？他/她们何来的权力？这种当权者和支配者的视角值得被推崇吗？只有才华横溢如亚历山大大帝、米开朗基罗、王尔德和图灵才配收到推崇吗？在现代社会，通过遵循和实践优绩主义、隐藏自己少数群体身份并获得一定社会性“成功”的人也将成为巩固男权社会、多数群体排挤、压迫少数群体社会的大众一员，这或许形成了某种“恶性循环”。况且“同性恋”这个被认作“负面”的标签在充满歧视的社会里太过显眼，三个字便足以盖过其他一切，就算查理学业（尤其是数学）格外优秀，这种优秀和”同性恋“三个字合在一起就成了任人调侃的”同性恋书呆子（gay nerd）“的组合化绰号，论谁听到都难以觉得这是一句表扬。生而为人，我们都应该有一些基本的权力，而国家应当不推卸它保护我们这些作为人类的正当权力的责任，更不应该以任何隐晦的形式把以上的这种优绩主义渗透到社会评价少数群体的价值观中，用以让少数群体丧失声音、自我怀疑、自暴自弃，甘愿存活在“谷底”。为何片中的查理是幸运的？因为他遇到了那个让他感到不必“改变”、“重造”自己、让自己更“优秀”才配得上与他人正常交往的人，他逐渐相信，只要坚守自己的道德观，做一个真诚善良的人，便应当得到足够的尊重、肯定、重视，值得被温柔以待，被喜欢并不只是因为被怜悯。尼克打破了某种查理“心知肚明”的那种“不公开、被玩弄、被抛弃”的“轮回”，尼克最终愿意在全校人面前公开，也标志了他更强烈的自我认同以及对于“同性恋是见不得人”这种约定俗成的“反击”。被周遭温柔以待以及这种可能性对于少数群体格外重要，因为这某种程度上补偿了那些受尽委屈却依然选择坦坦荡荡、不偷鸡摸狗、不浑浑噩噩、不以眼还眼、以牙还牙、加倍报复的人，让他/她们可以继续坚守人性的底线，不“黑化”，不“屠龙少年终成恶龙”，即使我相信他/她们心中已经咒骂过无数次、也想放弃抵抗、道德尽失过无数次。

【关于校园暴力】

有更多的书籍、影视作品聚焦于身体上的校园暴力，却并没有细致地描写、体现心理上的校园暴力，后者很可能更无形却更具有伤害性。这部影视剧大致刻画了两种校园暴力，一种是男主的“前男友”的那种，用人朝前，不用人朝后，把查理当作可以随意处置的“个人财产”、否定了查理的主观人格，喜欢被顺从、讨好的感觉，有着或许典型的权威主义人格，喜欢掌控“弱者”，当“弱者”的自我意识渐渐觉醒、叛变，就恼羞成怒，把对方贬得一无是处，告诉对方其实之前选择在一起只是自己可怜对方没有朋友，批判对方为没有标准、任谁都喜欢的“滥情者”，其实自己根本就不曾喜欢过，通过这种方式欺骗自己、掩盖一个事实：对方是自主地“叛变”，而自己已不再有让对方随叫随到的掌控权，不再被对方喜欢、在乎。这种人实则自卑，需要通过压迫“弱者”来体现存在感和自我价值，自我感觉良好。这种权威主义式的人格攻击便是第一种直接明了的语言上的校园暴力。第二种是“现男友”尼克曾经的哥们和他身后的“党羽”们的冷嘲热讽的那种，看似只是蜻蜓点水般地戏弄，但积少成多。这些“普信男”明明可以克制一下自己嘴贱的冲动，却还是选择了口无遮拦，刻意问出让查理难堪的、不舒服的问题，攻击查理的外貌和身材，每天的几次“小嘴贱”，却给查理带来难言的痛苦，而他们问这些问题的目的显然不是为了了解查理的性格和为人，只是通过这种一脸淫笑、居高临下的姿态假装关心（比如大声公然、而非在私下的场合里问出“作为一个同性恋是什么感觉？”“你喜欢什么样的男生？”“你看起来也没那么像同性恋啊？”），实则心里期待着给查理难堪，对于查理的面露难色坚决视而不见。这种人内心空虚、精神乏味、需要通过找茬、粗鄙话语来彰显自己的“幽默感”、向”同伙“们、”手下“们维护自己是团体的”老大“的某种”威严“，这种人年纪轻轻就已经油腻恶心。这种被包装在刻意、夸张化的提问、问候和关心下的冷嘲热讽便是第二种不那么直接明确、容易被老师当作“鸡毛蒜皮的小事”处理、让投诉者（即被欺负者）显得过度敏感多疑、过度在乎、心理失常、但却在这个世界上普遍存在并伤人至深的语言上的校园暴力。显然，在遇到尼克之前，查理在从小到大的歧视环境里已经通过不断“心理演练”熟悉并习惯了一套自我麻痹的保护机制，把这两种，尤其是更普遍的第二种语言暴力在内心在乎的比重调低，让自己不再反应强烈，因此形成了所谓的“习得性无助”，觉得自己是“怪胎”，就“应该”被身边的人这样对待，是因为自己的“不同”“影响”、“破坏”了周边的“和谐”环境，污染了“市容市貌”，自己“应该”受到某种“惩罚”，自己“不配”被欣赏、赞美、“不配”有许多朋友、“不配”有属于自己的浪漫关系，因此采取了畏惧、逃避和妥协的生存态度。这种无厘头的宿命论，就是他“习得性无助”的基础，这或许也让他容易对主动对自己示好的人信任、动心，甚至飞蛾扑火，不懂止损，越陷越深，一错再错。

【关于自我审视】

尼克因为查理不断被调侃、言语骚扰而和曾经的哥们大打出手，甚至反目成仇，然后又在结尾前坚定地说遇到查理是一件很美好的事情，这些都展现了尼克的教养和深情。当尼克的那群旧友所表现的那种“直男癌”式的群体语言暴力成为了校园的常态，那么那些事不关己的学生（比如过去的尼克）的沉默都将成为某种形式上的默许甚至“同流合污“、“推波助澜”。只有当尼克发现自己爱着查理，他才被卷入这种“强者”与“弱者”之间的争斗，才开始试图通过一己之力去矫正他曾默认过的“非正常现象”，否则他将继续随波逐流下去。当不正常的现象被周遭默许为常态，那么正常人将显得格外突兀、不合群，这就是尼克后期的犹豫、纠结所在。好在他终于看清那帮“乌合之众”的“平庸之恶”，他也及时地对母亲敞开心扉，并与过去的自己进行了一种“割席”。查理对于尼克，不仅在于心动和喜欢，更在于让他看清自己所始终忽视的、漠视的普通人、少数人的境况，他意识到太多时候，我们都在随波逐流，都在未曾自我审视地附和着身边人的邪恶，陪同做着苟且、庸俗之事，伤害着某些其他人的利益，并不自知。他明白，只有退后一步，重新询问一下心之所向、所属（包括自己的性取向），重拾自己固有的同理心，才能摆脱来自过去的困扰，向着更光亮的方向去前行，而非常感人的是，查理便是他这条路上的伴侣。尼克的转变不是一朝一夕，而是他本就从各种迹象察觉到了自己曾经所处团队的不正常，但因为没有伤害到自己的直接利益而感到不必划清界限，选择持续下去。而查理便成为了尼克的直接利益，成为了他看清客观现实、试图脱离那个糟糕圈子的勇气。因此，或许可以说尼克救查理于他的自怨自哀、“习得性无助”、少年的焦虑不安和自我怀疑，而查理救尼克于他左右为难、摇摆、冲突的自我探索和道德观、少年所下不定的决心。结合了查理的父亲、姐姐和被“边缘化”的好友们、尼克的母亲的支持，两个主角才得以相互尊重，彼此成就，而非彼此拖累。理想化的相互救赎，便是这种“甜剧”的独特魅力。很庆幸，即便受尽歧视和委屈，查理依然选择做着一个真诚温柔的人，很庆幸，即便周遭尽是油腻恶臭的校园暴力的罪魁祸首，尼克依然在短暂纠结后选择决然背离。

【关于“伪君子们”】

我们都知道，以上两种“庆幸”，在一些国家和学校对性别、性取向问题教育、保护不足的、多元性取向被明目张胆或是潜移默化地耻辱化的、校园暴力因为政府的不作为被老师们、同学们默许、结构化的社会现实里，根本不那么常见。显然中国多数的“查理”都不会有体谅的家人、温暖的密友、理解的老师，更不会遇到那个“命中注定”的“尼克”，因为环境把这些可能性都降到极低。中国人越是爱这种同性的“甜剧”，越是因为社会现实已经朝着封建的而非科学的、排外的而非接纳的、污名化而非去罪化的方向发展下去了。在这样不负责任的、被恐同气氛笼罩的社会里，我们又如何要求性少数锻炼强大心脏来抵抗多重挑战，始终如一地坚守道德底线，如何要求他/她们释怀童年、少年时期被校园暴力却又没有足够能力和条件处理好的、扎根于心的创伤记忆，如何要求他/她们与过去不够强大的自我、未曾提供帮助的环境和解呢？就算他/她们慢慢成长，学会主观屏蔽闲言碎语，学会适当妥协，学会避免冲突，学会自我调节，曾经不懂得如何处理社会暴力的梦魇依然会不断袭来。上面这些要求未免是一种强烈的道德裹挟、绑架，是由那些事不关己、袖手旁观的多数群体提出来的。这些“伪君子”们，高声叫嚷着让你“优秀起来，团结起来，抗争啊！”，实则因为自己的统治地位沾沾自喜，抓着少数群体的一点过错不放，处处刁难使坏，处处切断、葬送了少数群体的话语权和后路，最后这些人便可以说“是你们自己不够努力，是你们自己咎由自取，是你们自己不够勇敢，选择逃避都是你们自找的，不是你们没有过机会。“ 明明是这些多数群体为了维护自己的利益，打着维稳国家、传统美德的旗号，断了少数群体上诉、发声和结社的各种渠道，却“反咬一口”说是少数群体自己不够努力，想一想，真的让人脊背发凉。

感谢娄烨，为大家在银幕上带来了一部故事会电影。通奸、被绿、谋杀、陷害，妥妥的猎奇地摊读物。

有人说这其实是政治电影，你说这和血观音比，同样相似的人物关系，差了多少！还有说反映时代的，我也佛了，时代只是不相干的尴尬幕景，开头拍的拆迁冲突对本片情节进展没有一丝一毫帮助。

本片沿用黑色电影的模式，一个孤胆侦探调查一起疑点重重的案子，中间遇到了一个“蛇蝎美人”，他们俩必须要发生关系。这个公式套用的很僵硬，让人看了感觉“因为他是井柏然，所以母子俩都跟他上床。”侦探也毫无智力可言，被坑还硬吃哑巴亏，案发之后立马逃跑，身为警察不坐实自己嫌疑人身份就不爽了。他行事也没自己的主动性与合理性，像是一个提线木偶，他的存在就是为了告诉观众：“哦哦，原来是这样啊。”

当最后答案揭晓的时候，我作为一个推理迷一点都不惊讶，甚至想笑，你就是这么强行揭示谜底的啊。马思纯杀人的动机永远是无法填补的一环，但一切都不重要了，观众已经爽够了。文艺青年膜拜了娄导，普通男观众欣赏了床戏和打斗，女观众也看见了井柏然。我也满足了，打了这么大一段话出了点气，不知道娄导看成片的时候满不满足。

补充一些内容，这几天看了一下陆陆续续的评论，我想说的是：我并不觉得这是对这部电影的苛责，文本固然不是电影的全部，但文本至少是一个电影的基础。这部电影的技法相当成熟，可惜我看不到它的灵魂，以往娄烨电影的诗意与轻盈在这部片子里荡然无存。再说，即便是一个艺术片导演，转型商业片的时候也应该先充分学习类型片的模式再谈自我表达，这是对观众的尊重，也是对自己的尊重。

另外，还是有人在用他的政治寓意、时代背景诸如此类来反驳对他的批评。哪个朝代没有官商勾结呢？我觉得即使年代是在清朝这部电影也一样成立。既然你们都说时代会记住，那我们不如就看看时代到底会不会铭记这部电影吧。

全程观影下来，轻松剧场，有点儿顺延港式青春剧。抖得包袱比较巧妙不会很伽哦，我觉得导演的心思比较巧妙，还是不错的！国产剧，进步很大！

期间拍摄小熊那对恋人互相示爱互相表达，我起初不太理解，为什么拍摄这么细腻？而且这种小清新的恋爱到底为了突出什么？当我看到何必求婚小鱼，小鱼不相信自己听到的，觉得在开玩笑特别希望何必是认真对待但是又觉得不可能的时候，何必看着小鱼不相信离他而去，顺手明白反应过来什么，下意识荷尔蒙爆发跳跃拿头盔砸像婚纱玻璃的那个场景……恍然大悟，两对截然不同的恋爱方式，一种是敞亮式的爱就要大声说出来，一种就是我们长大的爱晦涩收敛。

小鱼离开说的那些话，我就泪目了

可能经历过，才会更深刻的体会到，我爱你一直希望跟你有个属于我们的未来。一直期待成为你的新娘，只要你敢求婚，我就什么也不怕什么也愿意为你付出。

何必长大何必成熟，简简单单的生活，只要有你，就够了！

选的演员都很到位，拿捏力度表演张力松弛有度，实力派有颜有型！

期待上映大卖！

【详细】

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一个晚上看完两季只能说，名字很符合本剧的立意，当周围同学开始谈恋爱、追星、化妆、打篮球的时候原本成绩吊车尾的男主，一直在为了考北大而默默努力，最后他和女主形成了强烈的对比，班级排名位置互换，最后顺利的找到了自己的定位并出国留学而反观女主，从一开始的众星捧月的女神形象到后来因为早恋荒废学业，之后又在玩弄感情这条路上越走越远，剧里有一句话说的对“有些东西想要放弃，比不开始难得多”这部剧如果换个名大概能叫《海王养成手册》了，女主到了第二季结尾你会发现她仍然是那个高高在上的女神形象，可就像男主说的，少了几分光彩罢了，这几分光彩在女主开始玩弄他人感情来自我疗愈的时候，已经把自己渣女的本性暴露无遗了。男主人设前期极为普通，但第二季来了个大反转，到了最后，男主还是暗恋女主的，不过就像所说的那样女主“不自爱，不值得爱”罢了

不知道有没有第三季，随缘吧，整个剧下来各方面都很普通没什么记忆点，如果有第三季，希望导演别插那么多男主自己脑补的画面，有的时候真的让人感觉有一丝丝的猥琐