这是一个关于信仰的故事,剧中的每一个人都有自己的信仰,影片基本是以大圆满结局,也彰显了信仰的重要性,信仰高于一切!
首先来看女主索菲娅,在修道院长大,可以说从小就接受了正统的教育。当时的欧洲,教堂不仅仅是传教的地方,其更大的作用在于传播知识,教书育人。由此,索菲娅可谓知书达礼,来到科内利斯家里,她知道自己的职责是什么。于是其不惜屈身访民间偏方,可见其真诚之心;再从做爱的方式看,起
这是一个关于信仰的故事,剧中的每一个人都有自己的信仰,影片基本是以大圆满结局,也彰显了信仰的重要性,信仰高于一切!
首先来看女主索菲娅,在修道院长大,可以说从小就接受了正统的教育。当时的欧洲,教堂不仅仅是传教的地方,其更大的作用在于传播知识,教书育人。由此,索菲娅可谓知书达礼,来到科内利斯家里,她知道自己的职责是什么。于是其不惜屈身访民间偏方,可见其真诚之心;再从做爱的方式看,起初她能接受的仅仅是传教士式,而且要关灯,然而慢慢地做爱时不仅点了灯,并且用了女上式,这也说明了其内心的急切心理,以及逐步掌握了主动。但是,这带来的负面影响就是,索菲娅从做爱中得到了享受,正是情窦初开,一发而不可收拾,而卢斯又恰巧出现了………曾经沧海难为水,除却巫山不是云。经历了激情的风雨之后,一切又归于平静,索菲娅为自己的背叛与欺骗、贪婪与色欲,而陷入深深的自责,从而决定将此生献给上帝,以赎去身上的罪孽。心无旁骛,此生再无所求,此生已完满无缺!
男主卢斯,典型的文艺青年,怀才不遇、恃才傲物、玩世不恭、风流倜傥。但他有一个很好的优点,在去修道院偷花被抓后,非常直爽的坦白了自己的目的,丝毫没有掩饰,非常真诚。我想这也是为何最后院长会邀请他来替教堂作画的原因,他有一颗真挚的、善良的、感恩的心。他曾一败涂地,倾家荡产,并且失去了最爱,但却又在修道院重拾信心、重见光明,这不是上帝的福音又是什么?
商人科内利斯,最初在意的只是自己的继承人,也可以说只在意自己的财产,甚至于祈祷上帝带走自己的前妻,为了他能有继承人。于是,上帝派来了索菲娅。然而上帝是怜悯的,索菲娅与其说是来惩罚他的,不如说是来拯救他的。科内利斯在半夜独自哭泣,索菲娅宽慰他说:“上帝宽恕他了”。事实上,在科内利斯得知女儿生世的真相后放弃了全部家产时,上帝才真正宽恕了他。他的救赎之路用儒家的话来说是看透了世俗;用佛教语言来说是放下了;用基督教来说是得到了救赎,上帝挽救了他的灵魂,而且让他在世界的另一边——印度,获得了家庭、妻儿和幸福。还有比这更美好的么?
女佣玛丽亚及男友威廉,这或许是最让人喜爱、最阳光、最幸福的。一起经历了穷困、磨难、分离,最终幸福美满快乐,得到了当初他们的誓言——六个孩子,有情人终成眷属。而他们也终究皈依基督教,饭前虔诚的祈祷,感恩他们所得到的一切,也正是因为他们的信仰、相信生活的美好!
所以,仅仅用欲望、绿帽子等等来看待这部电影似乎有些片面。我们更应该关注信仰给我们的生活带来的变化。即使我们腰缠万贯,但如果失去了信仰,我们也将一无所有;即使我们家徒四壁,只要有信仰,我们也可以幸福美满。我失去一切,我也得到了所有。
加拿大导演泽维尔?多兰自处女作《我杀死了妈妈》开始,几乎每一部作品都能轻轻松松入围欧洲三大电影节,尤其是戛纳,从导演双周跳到一种关注,最后晋升竞赛单元,先后凭借《妈咪》和《只是世界尽头》拿下评委会奖和评审团大奖,离金棕榈仅一步之遥的青年导演被誉为是戛纳的亲生儿子毫不为过。然而,去年这部同样瞄准戛纳的作品却意外错失入围资格,被迫远在多伦多自己家门口世界首映,口碑和评论均未如人意,这是否意味着这
加拿大导演泽维尔?多兰自处女作《我杀死了妈妈》开始,几乎每一部作品都能轻轻松松入围欧洲三大电影节,尤其是戛纳,从导演双周跳到一种关注,最后晋升竞赛单元,先后凭借《妈咪》和《只是世界尽头》拿下评委会奖和评审团大奖,离金棕榈仅一步之遥的青年导演被誉为是戛纳的亲生儿子毫不为过。然而,去年这部同样瞄准戛纳的作品却意外错失入围资格,被迫远在多伦多自己家门口世界首映,口碑和评论均未如人意,这是否意味着这位天才导演的江郎才尽呢?多兰首次执导英语电影,融入较多商业元素,有别于此前小众文艺的定位,而三位奥斯卡影后的助阵更像是一支强心针,令影片的瞩目度陡然提升。然而,影片的重点并非放在这三位女性角色身上。故事有两个核心人物:年轻演员鲁伯特·特纳(Rupert Turner)和已故青年电视明星多诺万,前者从小开始迷恋这位大明星,彼此秘密通信,最终建立起一种惺惺相惜的关系。叙事结构可圈可点,在三个不同时空的情节里交错,演绎出依然是导演多兰一如既往的主题:对性向身份的醒悟与认知,由对立至和解的母子关系。风格化的摄影与剪辑带有十足鲜明的作者标签印记,更别提流行曲配乐的运用,早已达至顺手拈来的惊喜度。
一位偶像明星启发了另一个小孩立志成为演员的故事表面上看来没什么石破天惊的深层含义,正如剧中青年鲁伯特反驳记者的话里提到,报道他的故事跟关注人道主义危机或者环境保护全球化议题相比,根本不在一个层次上。但是多兰很清楚拍摄这部电影的用意,想透过这两个挣扎的年轻人,展示对真实自我的探寻。多兰在这部英语片里尽量弱化不少以往强烈的作者风格,但是主题依旧沉溺故我,处处都可感受到他的自我影射,借助剧中角色口吻来讲道理的套路已经开始让人有点厌倦。感觉多兰有点走不出自己熟悉的领域,希望日后能看到他挑战其他的题材,继续发挥出意想不到的电影天赋。
《县委大院》收官了。挺有意思的,这剧不是一般扫黑反腐拍法,没有一条大反派主线。历史题材的官场剧还能用力一点drama一点,平行当下的现实题材,说多了你太尖锐,说平了又太虚伪。编剧的尺度不好拿捏,更难还考验演员的功力——要让他们演老百姓最熟悉的社会工种,没几把刷子是万万不让人信服的。
和一般“打老虎”的官场剧相比,《县委大
《县委大院》收官了。挺有意思的,这剧不是一般扫黑反腐拍法,没有一条大反派主线。历史题材的官场剧还能用力一点drama一点,平行当下的现实题材,说多了你太尖锐,说平了又太虚伪。编剧的尺度不好拿捏,更难还考验演员的功力——要让他们演老百姓最熟悉的社会工种,没几把刷子是万万不让人信服的。
和一般“打老虎”的官场剧相比,《县委大院》更像一出基层官员群像戏。没有轰轰烈烈的大项目大事件,多的是官僚体制解决政务的日常。泡个茶,开个会,打个照面……就是这些琐碎时刻,一点一点推动剧情里的问题解决。反倒贴近真实的公务员生活,只是少了电视剧过大瘾的感觉。
让我一直琢磨的趣味是:“官气”真是一种玄乎的气质。不同性格的官员面相,其实老百姓心里都有杆秤。比如有的人一看你就知道是贪官,有的人一看就想干事,有的人沉得住气,有的人虚头八脑……结果我看《县委大院》时就有了统计学样本还原的乐趣,嘿,你看这些演员,都是怎么把“局里局气”“厅里厅气”演准确的?那些老底子好演员,还真让人服气。
90:45知道自己将变回白痴的阿辉和化妆成小丑艺人的老友小炳说:
你不要化成这样子,我怕到时认不出你(不认识你) 我很怕。
白痴的恐惧是一个人孤零零地忘记那些一直在身边的人,变得谁都不认识。
爱他的人如星星点点烛光,随着忘记,烛光在他的世界熄灭,只留一片黑寂.
窝在一个小角落,黑寂会不会缩
90:45知道自己将变回白痴的阿辉和化妆成小丑艺人的老友小炳说:
你不要化成这样子,我怕到时认不出你(不认识你) 我很怕。
白痴的恐惧是一个人孤零零地忘记那些一直在身边的人,变得谁都不认识。
爱他的人如星星点点烛光,随着忘记,烛光在他的世界熄灭,只留一片黑寂.
窝在一个小角落,黑寂会不会缩小
不同于好莱坞高度模式化的CG动画,欧洲动画总是更富个性,像《美丽城三重奏》《夜幕下的故事》《德黑兰禁忌》《和巴什尔跳华尔兹》《至爱梵高》和《海洋之歌》等,都以独特的艺术风格深入人心。欧洲导演乐于在画纸上肆意妄为,擅长把天马行空的想象力与具象情景深入弥合,绘制出一套兼顾视觉与文本的符码系统,普遍关注社会文化危机与意识形态的混乱,个人内省与表达的欲望均很强烈。
虽然一些欧洲动画也在模
不同于好莱坞高度模式化的CG动画,欧洲动画总是更富个性,像《美丽城三重奏》《夜幕下的故事》《德黑兰禁忌》《和巴什尔跳华尔兹》《至爱梵高》和《海洋之歌》等,都以独特的艺术风格深入人心。欧洲导演乐于在画纸上肆意妄为,擅长把天马行空的想象力与具象情景深入弥合,绘制出一套兼顾视觉与文本的符码系统,普遍关注社会文化危机与意识形态的混乱,个人内省与表达的欲望均很强烈。
虽然一些欧洲动画也在模仿好莱坞的工业化制作,但真正的魅力还要看那些在类型与艺术边缘反复试探的作品。这些作品以灵活的方式书写着人与世界的纠缠,用夸张和荒诞去拉扯沉重的现实。现代艺术无疑启蒙了一大批欧洲动画人,至今滋养着他们的创作理念。乍看上去,欧洲各国的动画发展和制作手法均有差别,本质上却是同一片艺术土壤下的近亲果实。这些独特而鲜活的线条色彩,总是以惊艳的方式渲染出高度凝练的幻想世界。
第一次看叶念琛的电影,是高一,朋友看我正幻想美好的爱情,便心怀不轨地推荐了《我的最爱》,好让我清醒清醒。
到现在我都记得那种震惊。
他也太会选演员了,多么呆萌的长相,多么不可能的事情,恰恰就小概率的发生了。
“你选的男人我打死都不会喜欢。”
但偏偏,你邂逅的魅力男神,恰恰是我刚刚回心转意,相恋数十年的新婚丈夫。
太黑暗了,对于那时的
第一次看叶念琛的电影,是高一,朋友看我正幻想美好的爱情,便心怀不轨地推荐了《我的最爱》,好让我清醒清醒。
到现在我都记得那种震惊。
他也太会选演员了,多么呆萌的长相,多么不可能的事情,恰恰就小概率的发生了。
“你选的男人我打死都不会喜欢。”
但偏偏,你邂逅的魅力男神,恰恰是我刚刚回心转意,相恋数十年的新婚丈夫。
太黑暗了,对于那时的我,造成的心里影响,是不可逆转的。
以至于到现在,我都不相信有什么,绝不出轨的男人,或者完美的婚姻生活。
这些是不存在的。
这一部《失恋日》,2016年的片子了吗?我怎么这几天才看到资源,一看是叶念琛的作品,而且邓丽欣一直都在。我必须得看看。
片子流于俗套,是叶念琛的套路,是他的风格。看得也OK,惊喜是没有的。
但最后,男主角被追杀,全身是血得靠在街边栏杆。让《我的最爱》里面的方力申又出现一次,我看到那里直念道,“别,求您这次别再让他死了,求您给一个不那么黑暗的爱情结局吧。就当对我的执念,一次仁慈的让步。”
好在这一次,邓丽欣看到他了,一直在找他,好在是白天,好在警察在最后关头出现了……
文|秦明(珞思影视研究组)
第一部被封神话,续作却沦为笑话——对于不少影视作品而言,续集是一道很难越过的考验。作为现象级黑马网剧之后延续设定的新作,由芒果TV和新派系文化传媒联合出品的《颤抖吧阿部之朵星风云》(以下统称《颤抖吧阿部2》)却成功打破这一“魔咒”。
文|秦明(珞思影视研究组)
第一部被封神话,续作却沦为笑话——对于不少影视作品而言,续集是一道很难越过的考验。作为现象级黑马网剧之后延续设定的新作,由芒果TV和新派系文化传媒联合出品的《颤抖吧阿部之朵星风云》(以下统称《颤抖吧阿部2》)却成功打破这一“魔咒”。
看了些排名靠前的热评,都是批评,主要问题是“外地人角度”,怎么理解一座城市。
角度问题,每个人的生活环境成长环境不一样,看问题的角度不一样。那些能够达成共识的城市元素,却往往让人觉得不够本地视角。这其实就是城市题材纪录片优劣的最大分歧。
没有人能够完完全全的描述一座城,如果可以,那只能去采访城市里的每一个人,那不是纪录片,那是治安监控!
即使不是一个城市规
看了些排名靠前的热评,都是批评,主要问题是“外地人角度”,怎么理解一座城市。
角度问题,每个人的生活环境成长环境不一样,看问题的角度不一样。那些能够达成共识的城市元素,却往往让人觉得不够本地视角。这其实就是城市题材纪录片优劣的最大分歧。
没有人能够完完全全的描述一座城,如果可以,那只能去采访城市里的每一个人,那不是纪录片,那是治安监控!
即使不是一个城市规划局的总规划师,你去评价一座城,也会有人站出来指责,你不接地气,你不了解这座城,因为你肯定不了解批评者的胡同或者楼道,或者这说你不如他了解。
也就是说,城市纪录片,是创作团队以他们的角度去看一座城,来寻找认同或其他。观众评价的应该是他们的文案、剪辑、影音之美,那些违背你认知东西只是借给你一双眼睛重新看一座城,慢慢感受也许是最好的选择。
我的评价
文案:几乎满分,骚气十足,又不失回味,爱你文案!
旁白:这个熟悉的声音,像是《无间道》陈冠希、《志明春娇》余文乐、《天龙八部》陈浩民,一种极具代入感的声音,你也可以称之为生活化的声音,我喜欢。配上那骚气十足的文字,绝配!
光影色彩:不炫技,让人看着舒服。
导演:之前的那些赞美同样献给导演,因为这个局是他攒的。他想象的城市肯定更美。
看着电视,我又回忆起我在阳间那短暂的一生,说起来真是令人感慨万千,心潮起伏。《宰相刘罗锅》一剧大多数还是符合我的生活理念和轨迹的,我用毕生精力践行了我年少时的人生诺言:达则兼济天下,穷则独善其身。在险恶的官场游戏中,在虎狼般的君王身边,我经历多少充满变数的风雨洗礼,经过了多少人情悲欢离合。好算,我终于做到了一生平安,不信你们看看,嘉庆爷登基时所余的为数不多的前朝老臣,我就是其中之一。能够得到
看着电视,我又回忆起我在阳间那短暂的一生,说起来真是令人感慨万千,心潮起伏。《宰相刘罗锅》一剧大多数还是符合我的生活理念和轨迹的,我用毕生精力践行了我年少时的人生诺言:达则兼济天下,穷则独善其身。在险恶的官场游戏中,在虎狼般的君王身边,我经历多少充满变数的风雨洗礼,经过了多少人情悲欢离合。好算,我终于做到了一生平安,不信你们看看,嘉庆爷登基时所余的为数不多的前朝老臣,我就是其中之一。能够得到两朝君主的信任和倚仗,这本身就是我为官为人的成功所在。相比之下,那个和大人,虽然有段时间过得舒服风光,但终因做恶太多,难得善终。
大部分人可能会因为片名错过的一部僵尸片,虽然应该是出口给外国人看的,但是亮点不少,只看了85剪辑版的,槽点也不少。
1.刚开始以为是冥婚,结果不是,也没出现公鸡拜堂。夫人的指甲给了特写,还流下了不知名液体,应该不是蜡汁,估计是结尾尸变前兆的铺垫。
2.然后唐龙惊艳登场,几下子干掉了讨债的人,有这本事为啥不去把讨债人家抢了…
3.姜老爷跟我尧打的时候珊珊拿了
大部分人可能会因为片名错过的一部僵尸片,虽然应该是出口给外国人看的,但是亮点不少,只看了85剪辑版的,槽点也不少。
1.刚开始以为是冥婚,结果不是,也没出现公鸡拜堂。夫人的指甲给了特写,还流下了不知名液体,应该不是蜡汁,估计是结尾尸变前兆的铺垫。
2.然后唐龙惊艳登场,几下子干掉了讨债的人,有这本事为啥不去把讨债人家抢了…
3.姜老爷跟我尧打的时候珊珊拿了块石头,当初还以为珊珊想拿石头砸我尧,后面证明是我想多了…
4.被僵尸王追的时候珊珊腿被抓伤流血,还以为会被僵尸王发现,结果就一条棺材粉支线就治好了…
5.决战时铺垫了那么多引雷对付僵尸王的套路,结果最后好像就是用电流引爆了炸药?what a f*ck?
6.最后在评论区里面看到未删减版周文健他们吸大烟的画面,个人感觉就是暗黑BE了,有几个人吸大烟之后还能回头的,你也太小看鸦片了,最后多半就是gg了,没错,这很徐克。
然后这片开头营造的姜家大寨鬼气森森的氛围是真好,几次镜头定格在大方伯上。姜老爷,唐龙,管家,风雨电对黄金的贪婪以及姜老爷对香火和蜡尸的执念,人心终归比僵尸更可怕。
另2000年左右我尧真的是笋一样,即便现在也是天仙水准,那时候真的是满满胶原蛋白在脸上。另外李炜成扮演的唐龙也是妖娆惊艳。
免责声明:本篇非影评,只是最近看了几篇媒体对该纪录片的评论,一时难以分辨出到底立场是什么,有点迷惑,想从这个角度讨论下这部纪录片的推广姿势。后续如果时间充足,可能会正经写两篇对该纪录片的影评(一篇会记录在这里的中文-“《勇敢者的征程》这次玩大/出界了”,一篇发在外网的英文-The longest road to your heart,如果flag倒了,天不知地不知
免责声明:本篇非影评,只是最近看了几篇媒体对该纪录片的评论,一时难以分辨出到底立场是什么,有点迷惑,想从这个角度讨论下这部纪录片的推广姿势。后续如果时间充足,可能会正经写两篇对该纪录片的影评(一篇会记录在这里的中文-“《勇敢者的征程》这次玩大/出界了”,一篇发在外网的英文-The longest road to your heart,如果flag倒了,天不知地不知你我假装不知就好了)
《勇敢者的征程》这部纪录片自筹备到上线以来,无论是幕后制作团队阵容,还是拍摄理念,都可以看出这回主创团队的野心很大,诚意很足,不计成本坚定不移地推动它在跨文化、跨语境、跨国界中的传播。完整观看完两期《勇敢者的征程》“夹金山“和“乌江”篇后,个人忍不住为疫情中中外团队鼎力合作交出的这份献礼答卷点赞,他们做到了!我在屏幕这端,跟随两位探索者的脚步,都能感受到拍摄征程中的艰辛不易,更何况当年红军长征途中面临的远超这十倍百倍的严酷环境,这得多么顽强的意志才能克服支撑下来啊!可以说,这部纪录片,对我个人的输出很成功,那么如何借我们媒体的宣传力量助它走近更多国人、走向世界呢?
首先,对内,写稿人要真诚,说好中国话。真诚无外乎两点,其一,从个人职责出发,请观看完一集不到30分钟的纪录片之后再动笔,对得起自己的职业。从几篇内宣的稿件来看,笔者很可能没点开视频看过,而是在一些社交媒体上拼凑网友的评论,然后为了保持客观,添上几句“缺点”,造成千篇一律的“假大空”。否则以他们的专业水平,不说能达到吸引更多人观看纪录片的效果,至少不会让人产生质疑,这些文章的根本目的真的是配合纪录片宣扬共产党人不畏艰难奋勇拼搏的光辉历程和英勇故事吗?虽说一千个读者有一千个哈姆雷特,这部纪录片必然有其不完美之处,但是它不同于其他的电影电视剧文艺作品,其本身肩负着传播中国故事的责任,文化意义比实质更重要,在内核和性质都很明确且质量过关的前提下,有的撰稿人引用“这部纪录片很好,但是也存在着诸如vlog、剧本痕迹”等主观的评论,确定没有偏离轨道吗?打个不恰当的比喻,网红直播们推介产品时,尽管他们知道手中的产品不是百分之百完美,也只是把其亮点卖点宣传出来,其它细节留待买家自己去了解评价。像这么优秀的纪录片,吝啬于大加夸赞,反而用模棱两可的态度来彰显“客观”,拒人于视频之外,很难相信这是目前国内一些媒体人的职业操守。相较之下,新华社、江城晚报、紫光阁等几篇相关稿件就比较得体,立意切题,主旨鲜明。其二,人类的情感是相通的,请忘掉职业身份,从自己一个普通的中国人的身份展开,看完纪录片,或多或少会勾起您对中国历史、革命先辈、祖国山河等最朴素的情感记忆吧,任何相关的角度都比只是照本宣科拾人牙慧来得真切动人。比如这部纪录片“夹金山”篇,旁白部分提及的红军将士在攀爬雪山过程中牺牲了年轻的生命,钟汉良最后不由得发出类似王树增的感慨“我们始知什么是信仰的力量,什么是不屈的意志,什么是一个民族、一个国家、一支军队的英雄主义”顿时令人十分感动。再比如我在官博评论区看到的网友叙述自己的爷爷亲历长征这段历史的故事,也是感染力十足。
其次,对外,要换位思考,理解外国人的思维,学习外国语言。李子柒对传统文化的成功输出,说明只要方法得当,外国人对中国文化还是非常感兴趣的。今年网飞出品的《鱿鱼游戏》电视剧套路明显但阻挡不了它火遍全世界,这些都是依靠正面宣传掌握外国人流量密码的事例。《勇敢者的征程》纪录片携手Discovery团队,从乔西这个世界顶级探险家视角,再搭配几个70后、80后、90后、00后男女明星探索者,想必也是希望最大化地将中国人的故事用外国人熟悉的方式传播到世界各地,将中国不同年代人的声音传递给全球观众。希望我们的媒体能研究外国人对我们的宣传特点,用平等尊重友好的态度,寻找中外媒体语言的共同性,积极主动在国外社交媒体上大力推广这部带有中国元素的纪录片,让越来越多的海外受众通过它有意愿来了解一个真实的中国和那段“万水千山只等闲”的历史!
最后,在建档100周年和红军长征胜利85周年的2021年,奉献出这样一部具有国际视野的硬核纪录片,感谢制作团队所有人的不懈努力!时长有限,仅靠一部纪录片很难将中国历史时刻完全还原,但能量无限,引发的思考和带来的精神力量足够观众品味良久,期待11月下旬海外播出时能看到媒体对外国观众的反馈报道!
《中国》纪录片,我看得非常感动。
我们确实是从那个时代走来的,能看到那时的影像,令人动容。一边看,一边分辨哪些场景里的人,是配合拍摄的,哪些是真实的,是特别有意思的一件事。
这部《从中国到中国》,给人一种感慨。再没有禁忌,也没人重视,摄像头可以自在的去拍乱糟糟的居民楼,墙上随处可见的小广告,拆迁中的工地,当年的人大方的出现在镜头里。
第二集的寻找《愚公移山
《中国》纪录片,我看得非常感动。
我们确实是从那个时代走来的,能看到那时的影像,令人动容。一边看,一边分辨哪些场景里的人,是配合拍摄的,哪些是真实的,是特别有意思的一件事。
这部《从中国到中国》,给人一种感慨。再没有禁忌,也没人重视,摄像头可以自在的去拍乱糟糟的居民楼,墙上随处可见的小广告,拆迁中的工地,当年的人大方的出现在镜头里。
第二集的寻找《愚公移山》,当年的每一个人都在说,当年不是假的,是真的,都是真实的。越辩解,越让人觉得不可信。谁信啊。一个左翼的导演,去拍一个左翼的乌托邦,没有美化是不可能的。
后面几集我都是跳着看的。没大意思。
隔了许久,还是《中国》最打动人。
一个关于印度底层女性的故事,看完之后真的觉得既愤怒又绝望,虽然电影的结尾给了我们希望,可是在看不到的地方又有多少女人在受这样的苦。拉妮:十五岁嫁人十七岁丧夫,独自一人把拉扯儿子大,偏偏儿子和村子里其他男人一样,好吃懒做狂妄自大吃喝嫖赌无恶不精,给他买来的妻子本来有自己喜欢的人,可是却硬生生被家人拆散。电影的最后拉妮觉醒,让媳妇和她喜欢的人离开了村子。拉齐奥:一个以为自己不育而对丈夫心存愧疚的
一个关于印度底层女性的故事,看完之后真的觉得既愤怒又绝望,虽然电影的结尾给了我们希望,可是在看不到的地方又有多少女人在受这样的苦。拉妮:十五岁嫁人十七岁丧夫,独自一人把拉扯儿子大,偏偏儿子和村子里其他男人一样,好吃懒做狂妄自大吃喝嫖赌无恶不精,给他买来的妻子本来有自己喜欢的人,可是却硬生生被家人拆散。电影的最后拉妮觉醒,让媳妇和她喜欢的人离开了村子。拉齐奥:一个以为自己不育而对丈夫心存愧疚的可怜女人,时不时地还要被家暴,在她鼓起勇气向别人借种后,告诉丈夫自己怀孕时,却又遭到了一顿毒打,原来丈夫早知道是自己不育,但一直让妻子承担这一切。这时烛火不小心打翻,她恶心的丈夫在火海中挣扎,这一刻她终于选择了离开。比琪丽:一个看似自由但被所有人看不起的妓女。印象最深刻的一幕就是拉妮的儿子举办婚礼,她来到婚礼上想表达祝福,然而在场没有一个人欢迎她,他们都觉得她的到来玷污了这场神圣的婚礼。有一天她的事业出现了危机,老板找到了一个更年轻的人来代替年老色衰的她,而这时她的暧昧对象拉出一笔钱来说要带她走,她本心生欢喜,没想到这个男人竟然是想做她“单独的老板”,她彻底陷入绝望最终逃离。三个不同身份的女人,丧偶、已婚和未婚,却遭受着同一种社会压迫,甚至就连鼓起勇气来到乡村传授知识的教师夫妇也被打个半死最后选择了离开。我们看到的不仅是男性对女性的凝视,更有年长女性对年轻女性的欺压;不管是德高望重的村长还是一事无成的混混,对读书都充满着不屑与鄙夷。两个小时的电影丝毫不让人觉得冗长无趣,故事完整流畅,前半段是压迫与奴役,后半段是清醒与逃离,我想这样的电影社会价值已经远远大于艺术价值,它不仅拍出了闭塞环境下女性所要承担的苦难,同时也让我们看到了冲破这一枷锁的束缚需要怎样的勇气,在展现极度悲惨的同时也带给了我们希望,也许这就是电影的力量吧。
冲着刘以豪来的,剧情还可以,所有演员演技也还行,几位主角的颜值都很高,很养眼,服装也很美!令人感觉观感很舒服!
女主肤白貌美大长腿,不知道是不是得罪了化妆师,这个大厚嘴唇子太难看了。荔枝很漂亮,但是感觉长得很像阿娇,连脸上的痣都一样。小演员和老演员演技真的很好,也有些情节可以打动人心!
总的来说,茶余饭后消遣一下的话,可以一看
冲着刘以豪来的,剧情还可以,所有演员演技也还行,几位主角的颜值都很高,很养眼,服装也很美!令人感觉观感很舒服!
女主肤白貌美大长腿,不知道是不是得罪了化妆师,这个大厚嘴唇子太难看了。荔枝很漂亮,但是感觉长得很像阿娇,连脸上的痣都一样。小演员和老演员演技真的很好,也有些情节可以打动人心!
总的来说,茶余饭后消遣一下的话,可以一看
胜于言语,一部日剧。总共十集,两个男人的故事已经在日本不稀奇了,于是编剧加上了一个女主来增添友情线和婚姻子女线(bg剧有的bl剧也要有!)。
牛??的编剧就是可以让每一个角色都做了那种情况下的最合理的选择,但是仍然有冲突,一部分人的情感或利益要被牺牲(此处辣菜昨天看的电影万里归途,故事矛盾全靠王jk的个人傻
胜于言语,一部日剧。总共十集,两个男人的故事已经在日本不稀奇了,于是编剧加上了一个女主来增添友情线和婚姻子女线(bg剧有的bl剧也要有!)。
牛??的编剧就是可以让每一个角色都做了那种情况下的最合理的选择,但是仍然有冲突,一部分人的情感或利益要被牺牲(此处辣菜昨天看的电影万里归途,故事矛盾全靠王jk的个人傻白甜行为)。 就像出轨后认错复合是正常发展的故事,但出轨后有了孩子在两个人间做出选择故事就有了矛盾。这个故事是有了孩子再出轨,放在bg世界里可能是一对不孕不育的夫妻找了一个女性朋友来生孩子,然后这个男主和这个孩子的妈产生了感情,男主的家人也更认可给他们生孙子的女性朋友,然后女主就主动离开了。
但这个故事里男1更要被骂的原因是是他掰弯的男0,然后自己又自己把自己掰直了[裂开]。
以上是故事编的很棒,吸引我在知道这是个BE剧还从头看起的原因是导演的拍摄手法很丰富,有日剧常有的治愈风景,还把三个人一起生活、打工的场景都拍的很让人有带入感。构图光线都很美,吹几分钟头发啦、坐着哭几分钟啦我都认认真真看完没想快进。
我打五分,客观的,和国产剧比、和普通言情剧比,都是。
#日剧胜于言语#
范世錡这次又是一个不一样的感觉啊。演技这方面他真的没得说。哈哈哈哈。主要是许诺这个人设真的很好玩儿。整个剧真的是又感动又心疼。两个人从相识相知到后面估计是相杀才会到相爱慢慢真爱彼此吧。体验过对方的感情。经历过对方的难过和高兴。才知道对方的值得。理解对方。所以。这部剧真的值得细看。虽说故事情节比较诙谐好玩儿。但真的是一个题材新颖。内容情感丰富的剧!超级值得推荐
范世錡这次又是一个不一样的感觉啊。演技这方面他真的没得说。哈哈哈哈。主要是许诺这个人设真的很好玩儿。整个剧真的是又感动又心疼。两个人从相识相知到后面估计是相杀才会到相爱慢慢真爱彼此吧。体验过对方的感情。经历过对方的难过和高兴。才知道对方的值得。理解对方。所以。这部剧真的值得细看。虽说故事情节比较诙谐好玩儿。但真的是一个题材新颖。内容情感丰富的剧!超级值得推荐
作为今年春节档唯一一部纯正喜剧,可以说《这个杀手不太冷静》出色地完成了自己任务:给观众带来了最多的欢乐。
很多时候,一部电影的市场非常依赖其口碑的走向,而口碑又很大程度上取决于一些意见领袖的评价。
但是本片会相对特殊一些,因为其现场的观影氛围非常棒!我是在大年初一下午观看的这部电影,全场满座,可以说在整个观影过程中,笑声真的非常密集,多次全场爆笑,我身边的阿姨笑得前仰
作为今年春节档唯一一部纯正喜剧,可以说《这个杀手不太冷静》出色地完成了自己任务:给观众带来了最多的欢乐。
很多时候,一部电影的市场非常依赖其口碑的走向,而口碑又很大程度上取决于一些意见领袖的评价。
但是本片会相对特殊一些,因为其现场的观影氛围非常棒!我是在大年初一下午观看的这部电影,全场满座,可以说在整个观影过程中,笑声真的非常密集,多次全场爆笑,我身边的阿姨笑得前仰后合,乐不可支,看得出来她有点想要收敛一下,但是根本忍不住。
而我作为常年看脱口秀自诩笑点还算高的人也笑到脸部肌肉僵硬,可见电影的喜剧效果有多么成功。
而对于一部喜剧电影来说,KOL们怎么评价并不是那么重要,现场观众此起彼伏的笑声才是最关键也是最正面的评价,显然《这个杀手不太冷静》在这方面做到了出类拔萃的程度。
所以,这两天但凡有人询问我春节档推荐哪部电影的时候,我都会毫不犹豫地推荐这部电影,毕竟逢年过节的,最重要的就是开心啦!
尤其是一年到头,也没几次机会带父母一起看电影,也很难遇到合适的片子。而今年倘若你带着自己的爸爸妈妈一起看《这个杀手不太冷静》的话,或许会收获一天非常美丽的心情,也许你会发现父母们可以笑得这么开心,他们也一定会很感谢你带他们看了这样有意思的电影。毕竟还有什么比给自己的亲人带来快乐更值得高兴的事情呢?
而《这个杀手不太冷静》之所以能取得如此成功的喜剧效果,最关键的可能就是魏翔极具荒诞且风格化的表演了。
一直以来,魏翔都是以配角的身份活跃在各种喜剧电影中,而这次终于独挑大梁,成为真正意义上的男一号。
不得不承认,在一开始接触到这部电影的基本信息时,还是有一些嘀咕的:一方面,谐音梗的片名似乎透着点儿烂片的感觉,另一方面也会担心魏翔是否具备成为男主的能力。
但是事实证明这些顾虑都是完全多余的,魏翔对于角色的塑造和把握的确达到了一个极高的境界了,因为其相当于同时在饰演两个角色,一个是戏中戏的“杀手卡尔”,神秘莫测,且技艺高超,另一个是不断追求卓越但是始终处在底层的“演员魏成功”,两个角色之间是有着巨大的落差的,但是魏翔却处理地非常到位,在两种角色之间自如切换。
特别第一次饰演“杀手卡尔”那段,从电影的结构来说,这里也非常关键,属于整个故事通过设定第一次制造强喜剧效果,观众能不能接受会不会被逗笑直接决定了后续内容可以达到的高度。
而从现场观影氛围来判断,显然是成功的,当“杀手卡尔”反复舔刀包括用所谓“一指弹”的时候,全场如雷爆笑,几乎没有人可以忍住。
而能有这么好的反响,就在于魏翔准确地拿捏了角色的设定和气质,同时充分放大其自身的表演特点,形成强烈的风格化以后就完美地融合进了电影所讲述的故事中。
不仅演员自身相信了,观众也都相信了。
对,相信非常重要。演员只有建立了极强的信念感,才能真正将自身融入角色中,从而用一种本能来去展现角色的所思所想所为,从而进一步让观众建立对故事的“相信”,进而才能为这样一个原本荒诞的故事设定建立基础,避免去挑各种所谓不合理不科学的毛病,去真正相信那些场景,这样电影中的对白和走向才有了成立的基础。
那么接下来进入到第二次扮演“杀手卡尔”的时候,自然就可以更进一步,更加放肆大胆地利用故事设定来制造更多且更夸张的内容了。
无论是和意大利人进行交流时的翻译,还是最后抱起冲锋枪大肆扫射,都达到了一种几近癫狂的程度,但是观众不仅不会跳戏,反而会被彻底吸引到电影所设定的情境中去,被充分感染和调动,从而达到一种彻底释放,开怀大笑起来。
观众也会越发期待后续故事的发展,而到此,电影基本上已经完全立住了。当然,也必须要指出的就是电影可以取得如此成功的“笑果”也在于魏翔的表演风格与电影所制造的戏剧磁场是高度贴合的。
因为电影本身的内容就是借助强设定来创造一个非常荒诞的叙事环境,而在这个叙事环境中,魏翔的表演体系正好可以进行充分融合,其夸张的表演、刻意的台词和幅度巨大的肢体语言在一般的电影语境中都会显得尤为过火,但是在《这个杀手不太冷静》中则恰如其分,一切都显得那么般配、妥帖。
再加上电影还融入了底层小人物努力奋斗的这种心酸底色,就为这样一个荒诞喜剧又注入了独特的灵魂,从而避免了常规喜剧总是依赖下三路的低俗以及为逗笑而逗笑的挠痒痒喜剧的肤浅。
尤其是电影最后的彩蛋叠加了魏翔自身的奋斗故事,当观众看到他同时在戏里戏外完成了人生的第一部男主角时,又怎能不触动不为之感到高兴呢?当电影中说到那句“在不久的将来,一定会得到观众的认可”这段话时,你知道这同样也是魏翔的内心独白,于是观众就会瞬间产生情感共鸣,因为演员与角色已然成为一体。
而我相信随着《这个杀手不太冷静》的持续公映,魏翔这次一定会得到充分且广泛的认可,会期待他未来更多担纲主角的电影,他的确具备这样的实力。
另外特别值得一提的就是片中埋藏的很多电影彩蛋,这个作为影迷来说,迷影梗始终会甘之如饴。
例如魏翔复刻了一段《雨中曲》的舞蹈,而这段戏在片中的位置又非常适合借此来展现其内心的欢快,同时紧跟而来的晴天霹雳版的转折又让角色瞬间经历过山车般地反复,确实会达到很好的戏剧冲突的效果。
再比如致敬《肖申克的救赎》的台词,模仿《荒野大镖客》的场景,也都印象非常深刻,且并不是生硬地植入,而是有机地嫁接到了电影合适的片段中,与故事内容本身是高度相关的,这样看起来就会舒服很多。
总之,这是一部看了不会后悔的电影,也是一部非常适合拖家带口、一家老小一块儿看的合家欢电影。《这个杀手不太冷静》一定会让你看得非常开心。毕竟春节档,最重要的就是开心啦。