一直十分迷恋赫本，看过一些赫本的电影，虽然作品不多，但每一部都有不同的呈现。

我认为《窈窕淑女》是赫本在演绎方面的巅峰之作。《蒂凡尼的早餐》虽然不错，但却确实不能称作为佳品。《罗马假日》只能说是老天爷赏饭吃，在赫本，没有完全成熟的时候，给了一个他一个天生的角色。

再来说一下《偷龙转凤》，我认为赫本已经把应该有的状态都表现出来了，按照现在的眼光来看，有些瑕疵，但在当时，应该算是比较不错的表现了。

这部剧无论从情节，从内容，从结构，都非常完整。

我看过以后，唯一认为不足的部分，是男演员没有与赫本实现一种交流，有些生硬。

而赫本这边，尤其是她去擦掉画框上的指纹那段戏，太生动了。后期表现出的无奈，紧张，窃喜，小品以及可爱，都非常不错了。

在那个时期，同类型的影片很少，如果早早的进到大市场，相信它的经典程度会更高。

外形像外星人，且作为一个软体动物的章鱼，好像与人类毫无相似之处，但是在看完这一个多小时时长的记录之后，我们却能对这个熟悉而陌生的生物产生丝丝缕缕的联系。人能产生情感大概率就是，对方和我们很像——章鱼有智慧，有谋略，有性格，有坚韧，有牺牲，在这一路经历一路成长的过程中，很难不产生同理心。

章鱼的两个状态都是悲壮的让人感叹——死亡和诞生。

三百多天，在我们看来只是短暂的一年，但在章鱼看来已经到了她惊心动魄的一生的尾声。于是她需要准备好，用自己的生命来孕育新的生命。曾经用尽全力几次虎口脱险，而现在主动奉上自己的生命。生命好伟大。

小章鱼在出生之时就是独自面对未知和凶险的世界，他们需要自己摸索学习生存之道，是个体的从零开始，是整体的周而复始。

仰拍章鱼在水中游过的镜头有两遍，角度问题加上章鱼游动时触角自然分为两组，每一遍乍看都有些神似人形。

万物皮囊之下应该都有相同的灵性，每一个生命都是值得尊重和感恩，最后的最后，我们都会化为同一个。

谨以此篇纪念昨天去了汪星球的小纳兹。

诸神黄昏的影评刚解禁时，外网的一致好评勾起了我这个抖森粉及Loki粉的好奇：毕竟从之前放出的诸多预告片来看，导演Taika似乎是在“酝酿大招”；加之诸神黄昏无论是从漫威漫画的角度而言，还是从北欧神话的角度来看，都是非常不错的题材。于是在澳洲上映之后的第二天，急忙赶完due的我便去了电影院。一刷完的时候，我的感想就是：从爆米花电影的角度来讲，它很“爽”，然而在回家的路上，仔细琢磨其中的情节时，我却发现了几处疑似“不合逻辑”的地方。抱着确认自己想法和想再多看几次某汤盛世美颜（平心而论，导演Taika太懂得市场营销了，短发的Thor赤裸着上身的场景让无数观众在影院屏住呼吸，而Loki的服装设计也很好地满足了广大迷妹：黑西装，以及紧身裤、长靴）的心理，我又刷了第二次、第三次、第四次。你问我发现了什么？我的回答是：雷神三的确是一部合格的“爽片”，但是其中与一二两部衔接的情节存在逻辑问题；而作为一部超级英雄电影，很显然，它不是仅仅显得“不够严肃”的问题，而是已经彻底放弃了保有超级英雄电影应有的、再多笑点也不应遮掩的严肃内涵。>>> 关于“逻辑”问题的探讨 <<<一、被一笔勾销的“家庭矛盾”Bruce在sakaar星球上对Thor的话某种程度上一针见血地指出了雷神系列电影的终极和本质问题：家庭矛盾。作为个人而言，雷神三部曲中，论剧本的架构、逻辑的严谨程度和人物的塑造，最好的、也是最被低估的就是Kenneth Branagh执导的雷神一——如果还原了雷神一中的删减片段，我相信雷神一的认同度会更高。雷神一中对Odin、Thor、Loki父子三人之间的关系铺垫得非常到位：不论是透过儿时回忆就能窥见的两个王子迥异的性格；或者是在武库里Loki与Odin那场感情饱满、细节丰富的对手戏（我一直觉得Tom Hiddleston在雷神一中的部分表演，是后来的他没有再达到也没有超越的）；以及昔日兄弟在最终之战之前的对话与眼神交流。这三个人之间复杂的感情像是剪不断理还乱的线，想要解开它们，必须需要足够合理的理由才行。铺垫充足，逻辑合理，人物塑造立体——这是我不吝给雷神一好评的主要原因。而反观雷神三，这正是这部“合格的爆米花电影”所欠缺的。从雷神一、到复联一、再到雷神二，Odin、Thor与Loki三人之间的感情可谓越来越复杂。从Loki的角度而言，无论是Odin——这个曾经被他拒绝再认作父亲的九界之王，抑或是Thor——笼罩在他身上千年的阴影，他对他们的感情是爱恨交织。正是因为尊敬Odin、渴望Odin的父爱，小王子Loki才会努力用一切方式来证明自己，甚至不惜想出毁灭自己真正的故乡的偏激方式来证明“He is the right king of Asgard”；而对他的兄弟，他也坦诚自己有过嫉妒的心理，甚至想要杀死这个金发的雷神，然而从他千年来对Thor的默默付出（总是为他收拾烂摊子）可以看出，他也是爱着这个哥哥，甚至可能曾经崇拜过他。而这两个曾经于他而言像是太阳一般的存在，一个两次否认了他（彩虹桥上的“No, Loki”以及金宫审判的“Your birth right was to die”），一个无法理解他的偏激行为、一味要求他做回“好人”，曾经他有多想接近他们、多爱他们，他现在对他们的怨恨就有多无法化开。对于Loki在所谓家庭矛盾中受到的创伤，笔者作为心理学专业的学生可以拿出大量的理论进行分析论证，因为冗长，这里就不过多赘述的，总而言之：按照前几部作品的铺垫，Loki心中的心结绝非一时半会儿就能解开。那么在诸神黄昏里，Taika是怎么“解开”Loki的心结，化解这复杂的家庭矛盾呢？答案竟然是Odin的几句话？——“No, I failed you (Thor &amp;amp; Loki)” "I love you, my sons."如此如此。所谓人之将死，其言也善，原来也可以用来化解如此复杂的家庭矛盾？我并不要求编剧对人物关系的描写、对人物心理的探究严格符合心理学的规律，但是至少不要如此经不起推敲？是什么让Odin发生了如此转变？是Frigga的死，还是对命运的无奈？雷神二的结尾Odin和Loki又发生了什么，让曾经的众神之父甘愿被他不认可的小儿子送到地球的养老院？——在我看来，这个恶搞丝毫没有顾及两个人在能力值上的差距，也没有考虑过他们操纵的人物是否真的像他们一样只有娱乐化的调侃。对于Asgard这类国度，大概可以类比中世纪的大小王国，君主专制的统治之下，父子君臣关系是非常值得深入探讨的话题——尤其是涉及到王位的阴谋与较量，因此莎剧风格的雷神一很好地营造出了“王国”的氛围，虽然不能完全地体现与亲缘紧密相连的政治较量的复杂，但至少有些许模样。而到雷神三里，对于这导致一切的根本矛盾，竟然用几句话就一笔勾销？非常荒唐，并且不合逻辑，不是吗？二、Loki——剧情的奴隶雷神三上映之前，Tom在一篇采访之中坦言说自己演了Loki六七年，却到现在也搞不清楚Loki想要干什么，他对此的解释是，Loki是一个善变的人。也是因为抱着这样的期待，我去看雷神三，然而刷过四场之后，我终于明白了Tom为什么说“我到现在还没搞懂他到底想干什么”：——剧本之间的衔接出现了问题，人物形象塑造出现了断层，你能搞得清楚他想干什么才怪了。暂且不提在上面所说的家庭矛盾问题，仅仅从Loki夺得王座之后的作为而言，雷神三中的Loki形象便与一、二中的不符。他曾经在雷神一中怒吼“I have never wanted the throne, I just want to be equal”，在二中不甘心对Odin说“It was my birth right”；他曾经在雷神一、复联一与雷神二展现出阴谋、野心与手段；当年雷神二的结尾，多少人因为Loki现出原形，端坐在王座上的模样屏住呼吸，期待这位邪神下一部里的计划，结果第三部上映时，观众看到的竟然是一个贪图享乐、盲目自我崇拜的Loki？自卑与自负是一枚硬币的两面。不可否认渴望认可的Loki在自卑的同时也存在追求崇拜的心理，然而这种渴求、这种扭曲的自卑被过度放大之后，便成了笑料，成为了一尊让人看了尴尬不已的金色雕像。或者，不提他的贪图享乐，让我们探讨一下在雷神三中Loki的行为动机。帮助Thor“拯救Asgard”可以理解，因为他们要面对共同的敌人Hela，他们是同一根线上的蚂蚱；但结尾过分“温情”，被无数锤基党视为“官方发糖/拉灯”的“I'm here”，让人无法理解。是什么让Loki放弃了趁乱从Asgard流窜到他处的机会，待在Thor的身边，还温顺地问他，“Do you think it's a good idea to bring ME back to the Earth”？“他是一个善变的人”不足以成为他做出如此多“改变”的原因。人物性格的改变必须要有合理的理由。在雷神三中，我看不到在过往几部中他曾经展现出来的智谋、野心，看不见他的矛盾、支离破碎——也是让这个角色更加迷人的特质，看不见他的合理动机。我看见的就是一个几乎没有能力的仙宫法师，可以任意被各人耍的团团转，偶尔抖抖包袱，和他的养兄弟卖个腐，顺便贡献一下颜值。如此而已。雷神三中的Loki，已经彻底沦为了剧情的奴隶。>>> 关于“严肃”的探讨 <<<一、超级英雄电影需要多少搞笑和多少严肃？近十多年来，搞笑元素植入漫威超英电影的成功与DC严肃黑暗向电影的屡屡失败，让许多人开始持有这种观点：超级英雄电影不必是完全严肃的，搞笑元素的加入甚至“成就”一部电影，因此，每当有人在影评中提出“某某超英题材的电影搞笑元素过多时”，总有人在下面评论，“嗨，电影嘛，开心就好，想那么多干什么”，“这毕竟就是一部爆米花电影，看得爽不就行了吗？”从什么时候开始，要求超级英雄电影对英雄、对正义进行严肃深刻的探讨，变成了“过高的要求”？又是从什么时候开始，人们像上了瘾一样，无法戒掉超英电影里的搞笑元素，仿佛没有了搞笑元素，一部超英电影就不值一提，就是“无趣的说教电影”。导演Taika在剪辑电影的时候，因为先前声称的90分钟版剪辑观影效果不好，又加入了长达30分钟的笑料，最终有了我们现在看到的这个版本——然而，仅仅是后加入的笑料就长达30分钟，令人不禁想问，没加入的笑料还有多少，对于一部超级英雄电影而言，如此多的笑点设置，真的能为电影的主题服务吗？任何的影视作品，从本质上而言都是某种观念的体现，这些观念可以是反应社会的，可以是导演的个人哲理，总之，电影一定要言之有物——诸君在此扪心自问，去掉诸神黄昏中所有的笑点，这部电影最终还剩什么？又传达出了什么能站得住脚的深刻想法吗？——没有。Odin影片临近结尾的“Asgard is not a place, it's our people”毫无铺垫，而Thor在Sakaar星球的一系列挣扎与反抗也未从实质上体现出他说的成长；Hela所提到的Odin的过往，那段血腥征战的历史，原本可以拓展成对战争与和平、对王这一形象的探讨，升华延续了三部之久的王位之争问题，最后都随着Asgard的毁灭化为乌有。这并非是说笑料本身具有原罪，而是雷神三的主题已经迷失在一个又一个拥挤而来的笑点之中。每个人都是笑点的承担者，每次要出现激动人心的场面时，一个笑点像鸟屎一样从空中砸落，直直地甩在你的脸上。你懵了一下，最终还是笑了。超英电影最终会在这日益娱乐至死的社会的引导下变成什么？我们是不是已经太久没有严肃地讨论过何为英雄，何为正义，我们是不是已经失去了能够严肃思考的能力？这让我想起我每一次在雷神三时看到Sakaar星球时的想法。在宇宙中活了那么久的Grandmaster，他理应在长久的岁月中沉淀了智慧，即使是作为暴君，他也应当具有一定的深沉，然而也就是他，把Sakkar建成了一个娱乐至死的星球：人们在街上狂欢，迷失在艳俗的色彩中；失去自由的战士成为古罗马斗兽场中的玩物，人们陶醉在血腥带来的快乐之中；Grandmaster不在乎更多的东西，他只想看他的冠军的英姿，然后偶尔玩玩DJ。这不正是Neil Postman在娱乐至死中所说的吗？——“有两种方法可以让文化精神枯萎，一种是奥威尔式的——文化成为一个监狱，另一种是赫胥黎式的——文化成为一场滑稽戏。”还有一些想法没整理完，等这几天五六刷完后持续更新>>> 2017/11/6 五刷后补充内容 <<<一、苍白的否认——“雷神式”的讲道理在雷神一中，Thor被Odin剥夺神力放逐到人间的原因之一就是好战、不谙真正的统治之道，包括在其后，Thor否认Loki的理由之一也在于“武力上的统治无法服众，真正的王应当懂得和平与退让”。可以说，在前几部电影的铺垫之下，对于王、对于统治之道的讨论，是雷神系列电影中的核心话题之一。在雷神三的开头，借Hela之口，我们也可以看见两种统治之道（战争还是和平）导致了她与Odin之间无法弥合的间隙。对于自己曾经征战九界、将王国建立在血腥统治、万千人骨之上的历史，“突然醒悟”的Odin选择缄口不言，并囚禁了依然力求征服九界的Hela。在向神兄弟提及长女的时候，Odin对那段国王只字不提，只是模棱两可地传达出“Hela”是一个灾难这样的信息；而通过仙宫壁画所展现出的真实的血腥历史，并未在影片中得到充分的讨论。导演Taika否认这种统治之道的方式便是通过Thor的几句话（“You are just the worst”）否认了这种统治之道，一如Odin在结尾那几句苍白的箴言。选择战争还是选择和平，怎样的统治之道是“正确”的——这两个问题，在某种意义上也与“英雄”、“正义”两个话题息息相关。一个王应当怎样构筑他的国家，怎样算是为他的人民和王国带来福祉，一如一个超级英雄究竟是为谁而战、与谁对抗、出于什么动机与所谓反派对抗一样，从某种意义上不存在真正的对错。不同的选择所反映出来的迥异的价值观的碰撞，是此类题材永恒不变的主题。如同我在前文所提及的，一部电影应当是某个思想的写照，导演当然不必传达出百分百“政治正确”的思想，然而必须要给他所支持的观念提供令人信服的解释。影片中的情节是循循善诱的说理，如此才能在影片结束的时候，让观众突然意识到这一思想（是不是完全接受无妨，但至少要让观众在情节的铺排展开中感受到思想内涵的传播）。对于统治之道的问题，雷神三只用了寥寥几句台词和过于平面化的镜头来展示对Hela的信念的否认：无论是Hela用公开处刑的方式逼问剑的下落；还是其下属在Asgard中烧杀平民的行为——这些是最苍白的否认。导演可曾记得：Odin过去层长久地信服这种统治之道，却在某个时刻突然决定舍弃这种方式——倘若对Odin的转变进行更多的着墨；倘若设置Thor在目睹了爱戴的父亲曾经的行为之后的挣扎与思考，对统治之道的讨论会更加具有说服力，并且兼顾了人性的复杂与黑暗。而不是作为一个推动情节的齿轮，被淹没在轰轰作响的大场面之中。以常人的角度而言，尊敬Odin、视Odin为仁君的Thor在得知了Odin那段被隐瞒的历史之后，最起码应该有一定程度的怀疑与挣扎：父亲为什么要隐瞒这段过去，为什么可以对自己曾经的姐姐缄口不言、全然抹杀其存在过的痕迹？对于曾经的功臣，这样粗暴的惩罚方式又是否符合一个仁君的作为？——这些绝对不是矫情的纠缠，而是合理的、应当发生的反应。然而为了电影的节奏，为了最后的姐弟之战，导演舍弃了最值得勾勒的骨架，一切都变成了一句轻飘飘的“the worst”，所谓雷神式的苍白否认。从这一角度而言，让Thor——在雷神一、复联一、雷神二、复联二中经历了诸多战争、心智日益成熟的雷神，在此刻无条件接受了Odin的一切，只因为那是他“父亲”所谓的设定，也是对这一人物英雄形象的折辱。一个真正的英雄从来不应该无条件接受他人提出来的合理与正义。简单化重要矛盾，最终会导致英雄人物光辉形象的折损。这就是传说被升华的雷神Thor，一个合格的明君吗？这就是这一人物经过了如此多磨难之后的最终模样吗？二、雷神的美德？——关于Thor与Hulk/Banner对话的思考在诸神黄昏中，Thor与Hulk和变回人类的Banner的“前后矛盾”的谈话为影片贡献了不少笑点。面对自己即将陷落的家乡，Thor可谓使出全身解数，先是在遇见了Hulk之后想办法让其变回好相处的Banner，甚至不惜说出“比起Banner我更喜欢你”，而面对只具有知识储备没有实际战斗力的Banner，Thor又先是哄骗说其实我更喜欢你但是如果你能变成Hulk帮我回去战胜我姐姐就更好了这类话。在令人哭笑不得的同时，笔者不禁认真思考起了Banner博士的那句话：“You don't care about me.”很遗憾，原本应当以美德著称的Thor，他在Sakkar星球上一系列前后矛盾的言行的的确确反映出他并非真正在意他的朋友。面对难以沟通、只一根筋地想smash的Hulk，他便希望对方变回Banner；但是当Banner回来时，他又说在Banner变成Hulk帮他击败了Hela之后愿意送Banner回到地球，并且在Banner几次强调说了自己变成Hulk很可能会面临无法变回本人的情况之下，像个小孩子一样置气，诸如此类——从本质而言，这确乎是一种利用。这并非是对雷神这一人物的攻击，笔者在这里只是想提出：编剧和导演在设置这些笑料的过程中，是否想到这些看看似逗趣的情节是对Thor这一人物形象的贬低？Thor虽然不具有极高的智商，但作为雷神，他是正义的、是善良的、是对朋友十分义气的，即使是面对诸神黄昏这一劫难，他不会也不应当做出如此行为——朋友不是随意可以利用的武器。笔者以为，按照Thor的性格，即使Banner的拒绝让他失落，但他也最终会选择理解，而非扔下一句“fine”就走人。三、关于导演Taika的一些想法毫无疑问，Taika是一个聪明的导演，他深知观众吃哪一套。不仅仅从他后加30分钟笑料以增加影片的可看性这一行为中能看出，从几日前微博上流传的一条被迷妹们津津乐道的段子中也可看出：在最初，雷神三中并没有Thor的裸戏。起初CH拒绝了Taika拍裸戏的要求，说“观众并不想看这个”，Taika却坚持，当CH开玩笑地反问说你把我当什么、一块肉么时，Taika果断地回答，“对啊，快脱”。迷妹的溢美之词充斥着这条微博的转发和评论，纷纷夸奖Taika“太懂了”。不提这些文字背后所折射出的消费演员性吸引力的问题，笔者想只问，难道一部超级英雄电影已经沦落到需要用男演员的肉体来吸引人眼球的地步了吗？不知是从何时开始，肌肉健硕的超级英雄在荧幕上展示他们的身体成为了超英电影的标配，而雷神三也未能逃脱如此套路。仿佛超级英雄展现他们的强大与英俊的方式只有像肉干一样赤裸裸地暴露自己在众人的视线之下这一种，而战斗中的英姿，偶尔一个慢镜头特写出来的紧绷的身体线条，体现其气场的眼神——这些都无法展现他们的“英雄气概”。纵观整部电影，我们不难发现Taika用来取悦观众的镜头无处不在：Loki的黑西装，勾勒其线条的紧身裤与长靴，以及无处不在的锤基“基情”。这些广受欢迎的元素将整部电影堆砌成了一个淋着让人眼花缭乱糖霜的冰淇淋，只是吃过之后，仿佛除了那过度的甜腻，什么都不剩了。导演Taika也许拍出了一部合格的爆米花电影，但这却并不是一部合格的超级英雄电影。作为超级英雄电影而言，它太过媚俗。>>> 一些杂七杂八的碎碎念<<<1、虽然我同时是抖森和Loki的迷妹，但这并不是我不考虑电影具体水平如何盲目给电影打高分的原因。作为我个人，我真的希望那些嚷嚷着“我不管我不管只要有XX（人也好，CP也好）我就要给这个电影五星好评”的迷妹好好想想，这就是你希望看到的吗？如果你只是想看搞基，你甚至可以直接去看GV；看完一部电影下来只记住基情，恕我直言，这是对一部电影最大的侮辱。如果你是喜欢某个演员，我也希望你能仔细考虑一下，你盲目地夸奖他们的电影、甚至对他们胡吹海吹，到底是在帮他们，还是害了他们。在如今的互联网，有一种毁掉一部电影或者一个演员的方式就是：只谈基情，只谈他们的肉体、性吸引力。2、除了研究剧情衔接的问题，支持我多刷的理由大概就是抖森的颜和CB的Hela了。也许对于抖森来说，Loki还是最能让他暂时摆脱他个人气质束缚的一个角色。CB的Hela简直气场太过强大，每一根指头，每一个眼神都是戏，结果这样值得深挖的一个反派竟然就这样不明不白地和另一大反派Surtur同归于尽了，简直太浪费CB的塑造。3、平心而论，每个演员都演得很好。CH的Thor和当年的比，简直进步得不是一点半点。给他的蓝眼睛镜头特写的时候，有一瞬间我突然get到了CH的帅点。4、真的特想和漫威官方好好谈谈，还记得Loki是仙宫第一法师这件事吗？按照能力值的设置来说，Loki和Doctor Strange在许多方面是不相上下的，结果Loki竟然被Doctor Strange搞的在空中下落了半个小时，真的太无语……

>>> 2018/8/28 更新：关于Taika、关于Loki <<<

今天在微博上偶然看见有姑娘整理的导演Taika的言论，看了之后，我所能想到最克制的话就是：我真的非常“遗憾”看到Taika作为导演这样坦诚他对于雷神三的设置，我对于漫威感到非常“遗憾”。

不说有些朋友的观点（“我认为Taika的话仅仅是玩笑而已，为什么要上纲上线，这谈不上对角色的‘侮辱’”）作为一个导演，更广泛地说，作为一个创作者，在构想人物和剧情的时候带入极其强烈的个人色彩与目的性（“我设置这样的情节就是为了让观众有怎样的反应，让他们和我一样去喜欢/讨厌这个角色”）在我看来，已经是严重的失格。

我以为，作者在进行创作的时候，应当秉承着“如果是这个人物，他在这样的节点会做出怎样的反应”而非为了某一剧情，将已经塑造完全的人物强行安排到剧情，“逼迫”人物做出作者希望他做出的反应。在雷神三之前，Thor、Loki等人的性格已经塑造完成，他们的一举一动应该遵循“Thor的逻辑”或者“Loki的逻辑”，仅仅因为“我觉得Loki这个角色太过抢镜”这样的个人主观想法不顾原有情节人设自行“调整”，这样的行为，不是导演失格，又是什么？

在这里引用我在自己LOFTER的一篇文章：

对于对立的双方，刻画出两个人之间势均力敌的状态是非常必要的。这种势均力敌不应该只局限于物理的力量上，更多是心理上、气场上的：一种剑拔弩张、一触即发的紧张感。没有过多羁绊的二者反而不会产生这种势均力敌的感觉——因为这种来自灵魂深处的对峙，必然是建立在双方都啃食过彼此性格特点的基础上的。

从某种角度而言，强行弱化另一方，不给予合适的逻辑来解释对方的变化，是胜之不武的体现。以强行弱化一方心理与物理上能力的方式获取胜利，只能是对另一方的否认：因为曾经被抬到高处、被称颂为高尚的品质——那是长久以来评判双方品质的根基，是不可动摇的原则——在这一刻被打碎了。仅仅是因为作者为了“方便”，急于将他想要肯定的一方送上神坛，便将另一方同样高贵的品格、将对方的骄傲碾于脚下，可谓不聪明也非常悲哀。那样的话，即使主角成为了英雄，他也不过是个蹩脚的英雄。

应该做的是overcome，而且是经历了重重考验之后以令人信服的方式overcome，而非ignore。

即使是在这样难过的情况下，我依然不得不肯定Taika的天赋，毋庸置疑，他是一个具有天赋的、聪明的导演，但他却不能称之为一个令人尊敬的导演：因为他恣意的言论，他对于角色、对于原作的不尊重，因为他自以为幽默的情节设置。在过去的几个月里，我也曾看到许多人说，“就算你们说Taika侮辱Loki这个角色，但是事实上，雷神三是雷神三部曲中最受好评的一部，大众的评价、影评人的评价足以说明一切”，但是诸君，请牢记一点：大多数人的评价从来不能被当做“正确的标准”、当做真理，即使是所谓的专业从业人员的评论也是如此。不多说“浪潮”的例子，不多说诸多科学定理在历史的潮流中是如何一次次地被推翻了。人们有质疑和提出自己观点的权利。雷神三究竟是怎样的一部作品，且看今后。

再次阐明我的立场：在一部作品中，没有哪个角色活该被作为炮灰，正如在历史、在人类社会中，没有哪个人活该被作为牺牲品。我真的对Taika的言论感到非常遗憾，非常遗憾。

另：有人问我为什么要把雷神三这部被我如此批评的作品看这么多遍，首先，我已经在前文交代过了，笔者平时在澳洲留学，当地的英文电影都是没有字幕的，语言问题（确保所听到的信息是准确的）是第一原因；其次，我以为对一部电影做出评价与分析需要建立在把这部作品琢磨透彻的基础上，如果你看完一部电影觉得“哪里不对劲”，最好的方法就是再一次观看，仔细琢磨每一个衔接点的逻辑；最后，在雷神三上映时，笔者就有预感，Loki可能会在复联三中以潦草的方式告别荧幕，我希望再多看他几眼。

附今天看到的微博链接，言论仅供参考：

https://www.weibo.com/6157743789/GuATLzrpv?type=repost#_rnd1535425649764

那个播音员是让我最气的，因为她真是传谣言的一把好手，没的说成有，黑的说成白，地震的谣言就是她最先传出来的，她不过是看到两个拿着不常见机器的人，听到个模糊的时间，就能把谣言编的细节应有尽有。

小镇上的居民能这样相信一场地震会发生也是愚昧，而且导演也没有花时间去表达什么人间真善美，当以为灾难来临的时候，它甚至还没有真的来临，人们就已经恐慌得顾不得彼此，只知道自己逃命了。其实可以理解，但是看完就觉得，人类要快点进步啊！

还有一个点就是，里面得工人们都好闲啊！

有的上班就很晚，像那个播音员。

有的下班就很早，像在帐篷店点数那三个女工，跟领导抱怨几句说辛苦难受，领导就批了提前下班，而且那说法就是下午也不用来了？说就是：反正也没啥事，事情都不赶。

而现在2021了，有什么是不赶的？即使是gwy，那也是得加班着干，要说真有谁不赶时间的，那估计只有临近退休的伙计们了吧。而那些给私人企业干活的，每天干活还不知道多着急呢。

以前那生活节奏，慢好多啊。

那一句：为什么要让大家知道真相呢？

我也是看评论才知道的，电影没有字幕，好容易就略过然后错过了。

这部挺有意思的，比现在好多国产商业片都要有意思哈哈

首先我要一句话总结下这部电影，这是一部脑洞开大了的电影，大到编剧自己都编不下去了。影片一开始就把反派，描述的非常厉害，可以说是无敌了，而且想要弄死谁，根本没人挡得住。所以反派后面的种种行为都显得反派很蠢，明明可以一招制敌，非要搞得花里胡哨，最后把自己搞死了。要说电影创意还是有的，而且想象力还可以。比如电影中的手机大军，还是很刺激，让人眼前一亮。想象一下，你自己每天用的手机，突然有一天“嗖”的一声，然后就飞走了。再有一天你的手机像一个有思想的怪物一样，出现在你面前，盯着你看，看的你全身发毛。更恐怖的事，手机还能成为一个杀人的工具，着实恐怖至极。但是脑洞归脑洞，电影里开挂的印度人还是一样不能少的。比如机器人七弟对战鸟怪时，浓浓的外挂味，什么360度无死角射击，人形射击球，可以亮瞎你的眼。就这样的无死角射击，居然在体育馆的观众没有一个人被打死，真是奇迹。不过话说回来，印度的特效还是在不断的进步，虽然电影逻辑尴尬，但特效处理的用心值得学习——《宝莱坞机器人2.0》

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“宗树啊，你说说看，为什么这次党会提名你去选立法委员。”“因为我爱台湾，我忠心党，我爱党，我忠心主席，忠心您，我爱您啊！”“那朝先，为什么要提名你呢？”“你提名我，我会赢。提名他，他会输。”有关贪污的政府部门，不要急，要养案。因为牵涉的层面太广了，戒急用忍！这个场子杀赌鬼的钱都来不及，哪还用得着贩毒啊？（脚底按摩）按哪个部位会痛，哪个部位就差。正义通常迟到，但早晚会到。“二清”的时候，我们刚刚在香港逃过一劫。谁知道他们政府什么时候再来个“三清”！那钱经过了慈善机构，怎么样分配出去，没有人知道呀！他们是黑社会，怎么懂得做工程呢？……地震还没来，工程就垮了！我们政府就是保护非法，欺负合法。这恐吓的手段比好莱坞的电影还高明呀。我哪敢找警察？警察通通被他们买通了，我去报警不是等于自投罗网、自找死路吗？我来调查局举报也是碰运气，好像买六合彩呀！哪知道你们调查局调来调去，调到今天要调我来当你们的卧底，你讲出来会不会脸红啊？你会有办法啦！我没有办法帮你啦！你爸我不帮你报仇，我就不算是你爸！我们坐的都是平治，都是劳斯莱斯。你坐马自达，怪不得你塞车。这个工程我想要，因为最近我事业发展太快，缺钱周转。我提出两个条件：第一，这个工程大概是十亿，两成利润算，就是赚两亿。我拿四千万出来，你们七家分，每家就是五百多万。第二，政府下半年还有三个工程，我不投了。你们搓圆仔汤，分我一份就是了。我话讲完。谁赞成？谁反对？自古英雄难过美人关。我突然觉得你们都长得很美，像美人，像美国人，像美国人那么懂得谈判。这次调查局的行动总指挥就是赌博性电玩克星、司法界战士方国辉！你的脑袋是不是动了手术，挪到屁股上去了？他妈的，我救你一命，六千万算多吗？从头到尾我有没有多要一毛钱？当个调查员只有服从上级命令，从来不问为什么！我从来不是你学生，也没有你这种老师。调查局的工作向来是超量的，所以人手的确是严重不足。无党无派，国泰民安。现在是五点，刚好下班，我要在半个小时之内使整个台北市动乱起来，越乱越好。联络媒体随时配合。紧急司令部设在我家睡房。对外面讲，我喝醉酒身体不舒服吃药睡觉。除你们之外，谁都不可以接触我。怎么我才睡了一个小时，就天下大乱了？为什么宁静总是要在激情伤害后才能够拥有呢？我爱这块土地，我不能看着它被那些乱七八糟的人弄得乌烟瘴气。当年，他们把大陆搞垮了，我们还可以退到台湾。但是如果今天他们把台湾也搞垮了，我们还可以退到哪里去？再退一步就是大海了。千年暗室，一灯即明。我们需要的就是你这样的一把火。侯副部长，用入世的话来讲，我似乎感觉到这两天在路上被人跟踪了。一张嘴唇万客尝，夜夜横醉男人床。如果他能够改造我（妓女），那他难道不能够改造我们的国家吗？塞车的问题越来越严重啦，我不买部直升飞机，我时间掌握不了呀。绝不要学耶稣的最后晚餐，互相出卖。政府把你们当尿壶，用完啦，嫌臭啦，就把你丢到床底下。黑道漂成白道，那算是黑呢还算是白？我说是不伦不类、黑白不分，是打乱种！我们为什么不把全国的弟兄都团结起来，解散所有的帮会，成立一个新党？我周朝先可以保证，三年之内我们会成为台湾第一大党！到时候我们就是执政党，我们可以堂堂正正地在总统府开会，哪用像现在这样偷偷摸摸地像龟蛋？我们要把绿岛改成高尔夫球场，我们去打球！“你愿不愿意离开台湾？”“最好是可以回来。”你看，我们现在在天上。你出的条件能比天高吗？

看了电影《草房子》被曹文轩笔下一个个性格鲜明的孩子所折服，桑桑，杜子康，秃鹤，纸月·····桑桑的性格有着这个年龄阶段的男孩子所共有的个性顽皮捣蛋。班上从板仓转来了一个女同学——纸月，桑桑在教室的窗口看到了新女同学要回家了，特意从家里抓出鸽子骗妈妈说去放鸽子，到河里洗了个澡纸月从桥上走过来，他特意装作偶遇的样子，但是并没有引起纸月的注意。学校开大会，桑桑妈妈在操场晒被子，被温老师看见大声询问，引起了纸月回头，桑桑生气的把被子扔了下去。纸月来他家和他妹妹晚上一起睡觉讲悄悄话，桑桑把水从楼上偷偷倒在她妹妹的被子上。班上编排剧目，杜小康演的A角，纸月上前和杜小康对戏的时候，桑桑冲出去把秃鹤的帽子抢走了，大家都去嘲笑秃鹤的光头了，他把秃鹤的帽子挂在了风车上，秃鹤伤心的躺在地上不想上学了。为了吸引纸月的注意，甚至不惜在大夏天穿鞋棉大衣棉大鞋，戴着帽子，在操场撒疯，秃鹤过来了，大家又去嘲笑秃鹤的光头了，风头又被抢了……这时的桑桑是不懂事的，调皮的，儿童不会掩饰自己的情感的，表达感情是很直白的，虽然在抢秃鹤帽子的时候是很无礼的，但是不能因此就认为桑桑是个坏孩子，儿童是发展中的人，他的身心是稚嫩的，需要大人们科学合理的引导，不能因为他们做了一些错事就认为他们的品德是坏的，每个孩子的心灵都是美好的，可塑的。班上排剧目他和杜小康演同一个角色谁也不让谁，彩排的时候出现了两个长官，观众们又强烈反对一个不是光头的学生演光头，桑校长无奈选择让自己的儿子剃光头去出演这个角色，那个时候剃光头是做了违法乱纪事情的惩罚，桑桑也很不愿意剃光头，妈妈也不肯，桑桑问爸爸是不是因为我是校长的儿子就要我去剃光头，为了学校的荣誉他答应去剃光头出演那个角色。桑桑的这种做法我很佩服，这么小的年纪就知道可以为了集体的荣誉，放弃自己的某些重要的东西，舍己为人。为了保护纸月，勇敢的让纸月先走，结果被他们毒打了一顿，还冒险的跳下了河。杜小康家里破产了，不能再上学了，曾经的死对头离开了学校，本应该高兴才对，桑桑明白了原来自己最好的朋友是杜小康，他梦见杜小康家的鸭下蛋了，可以重回学校，但是杜小康家又遭变故，为了让杜小康有书读，桑桑偷偷剪了他爸爸珍藏大半辈子的代表荣誉本子，不顾爸爸知道后被会大打了一顿，想把书本抄在本子上让杜小康得以继续学习。儿童虽然年纪小，但是也是一个完整的人，他们的认识没有大人们那么全面，但也在经历的事情中一点点一点点的成长。他们有时候在大人看来的“无理取闹”或者做出一些啼笑皆非的事其实是大人和儿童对同一个事物的不同看法，成人们走进儿童的世界才能了解儿童的真实想法。不要认为儿童这个做不好那个也做不好，其实放开手，他们也能干的很好的。

男主角宫本阳平从小就有“选择障碍症”，总是觉得可能错过了更好的选择。即便是人生中最重要的事情，都似乎要人推一把才能作出抉择。如今已经年过半百的他，与妻子经历了一场中年离婚危机。但也因这一突发事件，使他更加了解自己真正的想法，从而重新获得了幸福。

影片男主角扮演者阿部宽，与扮演妻子的天海佑希，在造型上彻底抛弃了以往的帅气漂亮，就是一对平凡普通的中年夫妇。天海女王竟然还牺牲形象，弄出了不少皱纹和斑点。全片自然生动又不失趣味，是部轻松愉快的喜剧电影。

片中不少镜头感觉如同舞台剧一般，夸张但是不令人讨厌。结尾所有演员在那个“家庭式餐厅”里一起唱片尾曲，场面温馨又欢乐。

年轻时总是有许多可供选择的机会。恋爱与婚姻也一样，有时会想：啊，如果当时选择的是另外那个人，日子恐怕就不一样了吧。

接受自己的选择，并且觉得现在的生活就是最好不过的了，能遇到一个同样如此想的人，就算是无悔人生了吧。幸福，就是不悔恨过去，不空想未来，只享受此时此刻。

【详细】

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刚酱在周六的insta live上说，不要把这个电影当做一部悬疑剧，当做人间剧来看更加合适。如他所说，这不是悬疑剧。从很前面就能猜到后面的剧情走向，总体来说也没有惊喜没有意外，宣传的那句什么最后20分钟反转这个烂到不行且充满误导的标语直接差评。但是只按照刚酱说的当做人间剧来看的话，我打4.5分。由于手软的我有很多不如本片的漫改电影也打了4分，所以这里就5分了。仅此对于这个分数进行声明。（PS 3/14补充：由于同档期的花束比本片好看，都打5星有误导性，所以改为4星）

对了，主题歌超好听。爱了。

（下面这段是作为刚酱老婆粉的吐槽，不喜请直接跳到分割线正文后）

专一的我入FC5年，叫了刚酱3年多老公。喜欢的演员明星很多，但是老公的地位在这几年内从未动摇。自从他在去年冬天里演技爆发以后就拓宽了戏路，演了很多大boss之类的角色。所以本来也是这么期待本片的。然而说是男一但是感觉戏份不如真剑佑多，真剑佑的镜头也明显比他拍的帅（虽然我是不会变心的）。看到有人吐槽他高中生扮嫩，人家演高中生都来个朦胧光线脸刷的老白，就他还是皮肤黑黑的仿佛没洗头也没有反光板无美颜，还没有making视频拍出来好看，绝对得罪了造型是灯光师，100个不满意。他和真剑佑7岁的年龄差摆在那里了，演同级生违和感肯定有，怎么不怪选角不夸他童颜。

考验演技的镜头不多，加上剧情薄弱，整体感官影视效果不如去年冬天，视觉效果不如植物图鉴和AI崩坏。而且这个结局，从老婆视角站在刚酱的角色Kida来看，是非常不满意的。这也太过残忍了。

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开头也说了，这不是一部悬疑剧。所以我会以人间剧的角度来写这篇影评。

以下有严重剧透。

预告片里说，Kida, Makoto, Yochi 3个人，他们是彼此的世界。Kida和Makoto是青梅竹马的好基友，因为他们都是孤儿，所以对他们来说世界里只有彼此。直到那天Yochi转学过来，2个人的世界变成了3个人。从那之后他们天天都在一起，一起笑一起无忧无虑，一直到高中毕业。

Kida说，2个人的关系很脆弱，所以Yochi你来了我们的世界才变得稳固。我的世界是由3个人构成的。

然后和一般的3个人的友情故事一样，2个男孩都爱上了那个女孩。女孩说她小时候的时候想3个人结婚然后一直在一起，但是随着年龄增长知道这不可能，所以决定听从命运，如果他们也同样喜欢她，就和先对自己告白的那个人在一起。

女孩又有什么错呢。她哭着对Kida说，我也很喜欢你，但是你晚了一步。

啊，原来前天Makoto已经和Yochi告白了啊。大雨中，Kida看着她，有些寂寞地对她笑了。

さみしい、さびしい。男孩子说，不是一样么！女孩子说，不一样。

他们依旧是3个人在一起，但是世界开始少许变得有些不一样。听到Makoto要和Yochi求婚的时候，Kida心里虽然落寞，但是并没有表现出来。他的世界是3个人构成的，虽然没有和Yochi在一起，但是对他来说Makoto同样的重要。如果他们2个人能够幸福，自己也就满足了。

可是在那个圣诞夜，男孩们精心安排了一切等着向女孩求婚。然而，女孩没有来。

之后的剧情就略过了。Kida所做的一切几乎都是为了Makoto，而Makoto所做的一切都是为了Yochi. Kida为了找Makoto进入黑道（裏社会直译不知道怎么说），为了Makoto不惜拿枪搞炸药屡屡铤而走险。他从来没有为了自己选择过什么。失去Yochi以后，他用自己的人生在保护着Makoto，因为对他来说，再也没有什么比Makoto更加重要。

可是Makoto，我不知道该说他是重色轻友还是失去的更难以放下眼前的不会珍惜。他长达10年的复仇计划都是为了Yochi，最后和逃逸犯人lisa一起自杀，为Yochi开出冬天最绚烂的烟火。没错，他是为了不连累Kida而告诉了他错误的房间号码进行人生最后一次整人，但是他有没有想过，他不在了，Kida又要怎么活下去。他有没有想过，自己的世界里虽然失去了Yochi，但是他还有Kida啊。

Yochi死了以后，你就是他的全部了啊，你为什么不知道。

你为什么那么自私呢。你怎么可以留下他一个人。

Kida看着窗外随着爆炸而产生的巨大火光和随之绽放的冬日烟火。他没有哭。那一瞬间，他的心里也许只是啪的一声，有什么东西断掉了。さみしい、亦或是さびしい。

Makoto说，我无论如何都想知道，她会不会喜欢我买的求婚戒指。所以你才选择去找她么。你叫Kida给自己准备炸药的时候，是多么的残忍。Kida冲向酒店想阻止Makoto做傻事。但也许他心里觉得，哪怕阻止不了，就一起死吧。

对Kida来说，你们都是比自己的生命更重要的存在啊。

最后的最后，Kida独自站在那个他们无数次经过的交叉路口，打着伞，仿佛看着幸福地笑着的2个人。

她一定会喜欢你送的戒指的。

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主题歌副歌的歌词是，

明日も君を思い出す　声が朽ちるまで

その頃に魔物にでもなってたら笑えるね

如果你发现我变成了怪物，就笑一笑吧。如果那时我变成了怪物，就请伸手碰碰我吧。

因为我太想念你了。

Yochi是个一定要按下通行按钮等着绿灯了才会过马路的女孩。她喜欢挂在嘴上的一句话，如果不去按按钮，那按钮就没有存在的立场了。她说她讨厌电影的片尾（endroll），因为无论是喜剧还是悲剧都会有个结束。她不喜欢结束。

本片的片尾之后，有个镜头是半年后，一只手往手枪里塞了一颗子弹。

去了那边，就又是3个人的世界了。