——————第一集更新——————
《猎鹰与冬兵》第一集给我的观感,比《旺达幻视》后期还差。
开篇就来一段打戏,但这打戏的设计水平降到了《神盾局特工》第一季的水平。
第一个失望的是声音设计。你跳到第3分钟,山姆打开
——————第一集更新——————
《猎鹰与冬兵》第一集给我的观感,比《旺达幻视》后期还差。
开篇就来一段打戏,但这打戏的设计水平降到了《神盾局特工》第一季的水平。
第一个失望的是声音设计。你跳到第3分钟,山姆打开了飞机后舱,跳了出去。你带上耳机听听环境音,有变化吗?一切仿佛发生在真空中。
第二个失望的是动作逻辑,猎鹰出击一开始,进了运输机,一圈就把LAF的犯罪团伙全打趴了。一转眼,坏人头目莫名其妙把山姆压制住,然后这帮鸟人个个轻松悠闲地把滑翔衣穿好了,甚至有时间把人质绑在身上。这倒算了,怎么负责压制山姆的头目也穿好了?这里面有地面支援的交叉剪辑,我还以为山姆晕倒了,结果回头一看没有啊!还挺机灵地用翅膀挡子弹呢!敢情你刚才就是悠闲地在一边看着他们穿衣服啊?
第三个很别扭,滑翔的人竟然可以飞进直升飞机里面。好,哪怕你不展示具体镜头,用远景回避掉物理逻辑就算了,你还专门拍了一个滑翔衣在螺旋桨下慢慢滑进机舱的镜头,你以为是停车入库侧方移位啊!螺旋桨这风量可以把直升机吹起来,却带不走这犯罪圈的史塔克?
电影情节很慢很缓,一开始我觉得这部片看完得需要两个钟,一看时间条只有不到90分钟。所以给人的印象就是头重脚轻的感觉。不过这样也似乎合理,给你来解释下吧。
女主的一个电话?引起的回忆,时隔多年的回忆,美好而又青涩的回忆总是历历在目,所以前半段刻画的很细腻,男主的动作,女主的刻意打扮,接吻时候肢体的僵硬,哈哈。
后半段总会想起些令人难过的事,比方看到男主搂着新欢,男主开房
电影情节很慢很缓,一开始我觉得这部片看完得需要两个钟,一看时间条只有不到90分钟。所以给人的印象就是头重脚轻的感觉。不过这样也似乎合理,给你来解释下吧。
女主的一个电话?引起的回忆,时隔多年的回忆,美好而又青涩的回忆总是历历在目,所以前半段刻画的很细腻,男主的动作,女主的刻意打扮,接吻时候肢体的僵硬,哈哈。
后半段总会想起些令人难过的事,比方看到男主搂着新欢,男主开房弃她而去和小伙伴看球赛关手机,这些都能想起来,着重刻画的是让他们分手的直接原因。悲伤不能回忆太多,一小段就够,因为接下来还要见个面。
结尾,最后的一个拥抱,不是在一起了,而是为了好好跟青春道别。
欢迎留言交流看片心得。
天哪,今天看到欢瑞市值跌到40亿的消息,我幸灾乐祸了。四年前写这个答案时,内心都是对欢瑞的不爽。现在我终于觉得,人在做,天在看。。。
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如果你们要弃剧,就坚定一点,不要给欢瑞增加话题热度。在我们上“市场策略”课时,读哈佛商业案例,给我印象最深刻的一点是,几乎所有优秀的创意在一开始出来都是遭反对的,是因为一个人的独断专行把它推行下去,最后取得巨大的成功。某种意义
天哪,今天看到欢瑞市值跌到40亿的消息,我幸灾乐祸了。四年前写这个答案时,内心都是对欢瑞的不爽。现在我终于觉得,人在做,天在看。。。
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如果你们要弃剧,就坚定一点,不要给欢瑞增加话题热度。在我们上“市场策略”课时,读哈佛商业案例,给我印象最深刻的一点是,几乎所有优秀的创意在一开始出来都是遭反对的,是因为一个人的独断专行把它推行下去,最后取得巨大的成功。某种意义上,大众是被少数人牵着走的。没有人会记得自己当初反对过什么,很少有人会坚持自己的立场,往往是,风评转了,自己的观点就跟着转了。所以要赢得口碑,就要踩中大众的那个点,要抓住群众的那个集体的嗨点痛点和槽点,从潜意识层面去影响教育自己的消费者。我这两年读过的一些心理学书,详细分析了能对潜意识造成影响的方方面面,以此对照许多成功公司的做法,果然一一验证。欢瑞就是这么一家公司。一家能把烂剧炒成“现象级电视剧”的公司。他们以很少的资金起步,在短短几年里就成为行业标杆。他们无所谓铺天盖地的骂声,因为骂声终究会变成赞美声。这是由人的心理机制决定的。我记得当初盗笔演员刚选出来时,李易峰被喷了个半死。但只用了不到一个月,随着《古剑奇谭》播出,所有黑转粉,他突然急速蹿红,红到今天成为所谓一哥。然后杨洋被选出来,又被喷个半死,可是不到一年时间,他就成了李易峰最大的竞争对手,很多人甚至觉得他未来必定超过李易峰。我还记得当初他们被选出来的时候,所有那些黑他们的人,后来都成了他们的粉丝。这应该是三叔和欢瑞早就料到的。他们选人的时候,不看重名气和后台,就抓最重要的一点——颜值。作为演员,颜值始终是重要性排第一位。颜值高了才能火,颜值不高,哪怕演技好,也只能赢得大家的赞叹,但不是迷恋。他们抓对了。一年前所有原著粉都觉得自己会保持客观理性,会批评演员演技。一年后盗笔网剧出来,可很少人舍得批评这俩大帅哥,转而都批评导演编剧。是啊,导演编剧是幕后的,谁也不认识他俩。而演员是自己已经熟悉了一年的偶像。谁舍得喷偶像呢?三叔说,比鬼神更可怕的是人心。而人心最可怕的一点,是人心多变,而且这种变化是能够预测的。欢瑞就是这样一家能预测、能某种意义上操控大众的公司。从市场营销角度来讲,这是家非常牛逼的公司。然而他们把重金全砸在营销了,特效和道具做得一塌糊涂。如果他们继续成功,会继续延续这种资源分配,并且对行业起到带头作用。这就像餐饮业,有一个人用了地沟油取得成功,其他人不用也不行,因为不用就会被挤出市场。这就叫所谓“一颗屎坏一锅粥”,于妈就是这种典例。昨天晚上八点盗笔的先导集出来,网上骂得铺天盖地,很多人说此后再也不看了,决不贡献收视率。今早起来,我却发现所有人依旧在乐此不疲地吐槽,依然在想各种跟网剧有关的段子,“我要把xxx交给国家”已经传遍全网,“吴政委”这样的称呼也出现了。这就是洗脑啊。一旦开始吐槽,哪怕为了吐槽你也会看下去。欢瑞不担心吐槽,它只担心你们真的不看了。昨天我还觉得欢瑞这次玩脱了,今天才发现,他们毕竟老道。所有的吐槽批评本周已经泼得差不多了,此后,就等着吐槽慢慢变成赞美了。当一个东西已经毁得不能再毁,你对它喷得不能再喷,此后它只要变好一点点,你就会逐渐开始钦佩。何况之前喷了那么久积攒的愧疚感,也会让你后来越发佩服进而喜欢上这个东西。我很担心到后来剧情回归后,没人再喷道具和特效。没人再提投资千万一集却渣出翔的特效和画质。我猜这一切是欢瑞设计好的,如果直接上第一集,所有人都会注意到渣特效。但现在。。。拭目以待吧。盗笔注定成为第二个现象级电视剧,注定成为十年后所有人回忆中的经典,而李易峰和杨洋在十年后达到林青霞那样的高度都不是不可能。我对李易峰和杨洋的感情也是先排斥后喜欢,所以现在也懒得喷剧了。忍不住手痒写个预言贴,围观接下来会发生什么,仅此而已。-----------------6.17 补充上述猜测有一个隐含的前提条件,那就是盗笔只拍这一部电视剧。因为只有一部,观众没有对比,会比较容易满足。刚刚看到消息,盗笔要拍电影,而且这次是三叔亲自当编剧。而且最重要的是——电影跟欢瑞没有半毛钱关系!!!!以目前条件看来,电影有70%以上的可能比电视剧拍得好。如果电影成了经典,电视剧自然会被嫌弃。上述猜测也就不成立了。我希望十年后电影会成为经典。但是在电影出来之前,依然可能会有很多人为电视剧洗白,所以我仍保留上述猜测。拭目以待吧。
无意间看到了这部片,开头的一个长镜头不错
。当你以为这是部古惑仔打打杀杀片的时候画风急转一下子变成了文艺片。头一回在香港片中看到了这中类型的影片。后半部分非常精彩,很有陈凯歌的黄土地的味道。很朴实演出,王艳青涩让人忍不住怜悯。在这样的环境中不去乐观积极面对种种困境怎么能生活的下去。到最后完全的融入改造自己,勇敢面对错误改过自新寻找心灵深处的归土。
无意间看到了这部片,开头的一个长镜头不错
。当你以为这是部古惑仔打打杀杀片的时候画风急转一下子变成了文艺片。头一回在香港片中看到了这中类型的影片。后半部分非常精彩,很有陈凯歌的黄土地的味道。很朴实演出,王艳青涩让人忍不住怜悯。在这样的环境中不去乐观积极面对种种困境怎么能生活的下去。到最后完全的融入改造自己,勇敢面对错误改过自新寻找心灵深处的归土。
最近才知道雷佳音还拍过这部剧,前几年播的时候,没看到,最近才追完,我想说,这剧真的粗制滥造,说台词的时候,都出来画外音了,而且招募那些“跟组演员”水平实在很低,演办公室戏的时候,这帮所谓的群演在一起背后议论他人的桥段很让人出戏,而且都还是配音,只给几个主演是原声发音,小配角就不能说台词了么?让他们来演,就是对对口型!?导演这么歧视群演么
另外,我看这部剧,不光是为了雷佳音
最近才知道雷佳音还拍过这部剧,前几年播的时候,没看到,最近才追完,我想说,这剧真的粗制滥造,说台词的时候,都出来画外音了,而且招募那些“跟组演员”水平实在很低,演办公室戏的时候,这帮所谓的群演在一起背后议论他人的桥段很让人出戏,而且都还是配音,只给几个主演是原声发音,小配角就不能说台词了么?让他们来演,就是对对口型!?导演这么歧视群演么
另外,我看这部剧,不光是为了雷佳音,还有这部剧情中,有介绍到有相亲节目画面,所以我重点看了下,在电视剧中,你演相亲节目的画面没有问题,但是麻烦弱智导演编的可信点好不!?我就是电视节目的男嘉宾,相亲节目的流程,我一清二楚,你给我演的什么玩意儿,尤其最后一集,咱们就不说,中国到现在就没有直播的相亲节目了,相亲节目都是提前录制好,经过人为剪切后播出的画面,根本不可能给你不按剧本走的机会,导演+编剧糊弄谁呢!?
拿观众当傻子看吗,没看过相亲节目吗,你糊弄外行也就罢了,我们真正录过相亲节目看完这剧,感觉智商都被拉低了,最后一集,夏利宾都跑相亲节目上胡说了,这样的情节,现实就没有过,真正的电视导演,谁给你这个机会让你上电视台瞎说!?就为了最后把男女主凑一起,就这么胡编!?
最后,就是夏利宾这条件,人长得也不帅,没房没车没存款,现实中,根本不可能搞到女主这个相貌的女生,你连边都碰不上,编剧+导演楞是编剧情,把两个世界的人,凑到了一起,让人相信爱情!?可惜,现实是物质的,中国是物质社会,人心浮躁,现实中只会出现“小美”和她妈妈这样嫌贫爱富的女人,而不会有傻白甜样的徐子琳出现的,更不会爱上穷小子,那都是骗人的童话故事哦←_←
迷茫的一天,翻开电脑随手找了一部电影,恋爱假期。就算日子再累,再苦,我依旧对爱情充满遐想,憧憬。因为我们是我们生活的女主角了,不应该过着女配角的生活。
迷茫的一天,翻开电脑随手找了一部电影,恋爱假期。就算日子再累,再苦,我依旧对爱情充满遐想,憧憬。因为我们是我们生活的女主角了,不应该过着女配角的生活。
这个故事关乎爱情,如此真切,也出乎意料的曲折。
美如朱丽叶·比诺什,在55岁的年龄下,心里也不免咯噔一声。
年华老去是否意味着烈火情人不再,甜到心里的爱情不再。
这个故事关乎爱情,如此真切,也出乎意料的曲折。
美如朱丽叶·比诺什,在55岁的年龄下,心里也不免咯噔一声。
年华老去是否意味着烈火情人不再,甜到心里的爱情不再。
观众和程序员跟编剧导演和演员有多大的仇多大的怨拍个这么玩意来恶心人!
都2021年了还有这么恶心烂的电视剧。建议把编剧导演和演员都拿去祭天,为什么要恶心观众和黑人家程序员呢?
1.女扮男装:女主喜欢男主然后要把头发剪了,最后带一个假发穿一套男装就是女扮男装,请把口红睫毛眼影都卸一下谢谢
观众和程序员跟编剧导演和演员有多大的仇多大的怨拍个这么玩意来恶心人!
都2021年了还有这么恶心烂的电视剧。建议把编剧导演和演员都拿去祭天,为什么要恶心观众和黑人家程序员呢?
1.女扮男装:女主喜欢男主然后要把头发剪了,最后带一个假发穿一套男装就是女扮男装,请把口红睫毛眼影都卸一下谢谢,全员智障加眼瞎,是把观众老爷都当傻子吗?还在简历上做假而且还是性别假,编剧导演牛逼啊!
2.女主入职:女主入职居然还可以用美色糊弄过去,而且hr在上班时间居然在看电影,hr那么闲吗?整个hr跟一个犯花痴的白痴一样。
3.剧情设定:电视剧叫《程序员那么可爱》全程没有关于程序员的事情,不是在表演什么叫做脑残就是什么叫做白痴,程序员是那么闲的吗?全员工作时间都是在摸鱼,闲得没事干一样。
建议还没看这个剧的赶紧绕道吧!没必要跟自己过不去。别霍霍人家程序员啦,放过他们吧!他们天天要加班已经很不容易了,还要被你们给霍霍。
第一集眼泪都是射出去的!女孩子之间的友谊真的好棒!!!好真实的感情,短短篇幅就把两个人物一段感情立起来 代入感太强 !大家都休息身体健康啊!!拒绝焦虑
刘亦菲的演技真的好灵动!活灵活现展现了闺蜜之间的互动,不模式化不套路,就很生活化,感觉就是生活中的彼此
目前才
第一集眼泪都是射出去的!女孩子之间的友谊真的好棒!!!好真实的感情,短短篇幅就把两个人物一段感情立起来 代入感太强 !大家都休息身体健康啊!!拒绝焦虑
刘亦菲的演技真的好灵动!活灵活现展现了闺蜜之间的互动,不模式化不套路,就很生活化,感觉就是生活中的彼此
目前才看到第二集,后续再追评!
二十六集哭成傻狗的是谁!!!是我啊!!沙我别用友情刀!!!
中國大陸翻譯門徒,台灣翻譯成特殊教育,而英文片名是 The student.
看台灣的片名會以為是探討教育的片(當然某種程度算是),而中國的片名一開始有點讓人訝異,或許門徒直覺會想到黑道港片,但其實就另一層意義來說,比台灣的片名更貼近核心-宗教,這部片是從俄羅斯的一名學生出發,他的家庭以及學校環境,再加上他瘋狂的投入聖經理念。
首先想說一下,在網路平台看的翻譯有很多錯
中國大陸翻譯門徒,台灣翻譯成特殊教育,而英文片名是 The student.
看台灣的片名會以為是探討教育的片(當然某種程度算是),而中國的片名一開始有點讓人訝異,或許門徒直覺會想到黑道港片,但其實就另一層意義來說,比台灣的片名更貼近核心-宗教,這部片是從俄羅斯的一名學生出發,他的家庭以及學校環境,再加上他瘋狂的投入聖經理念。
首先想說一下,在網路平台看的翻譯有很多錯字。可能是冷門片的關係? 但攝影及色調挺吸引人,加上是俄羅斯片,最後還是推薦,意外的豆瓣上的評分並不高,在我個人感覺其實不會沉悶。
主角是瓦文,他的母親無法管教他,自己也是一團混亂,兼三份工維持生活,因為跟心理醫師上床所以跟丈夫離婚,也是渾身問題,還時常被叫去學校,對於現況及兒子都呈現崩潰的樣子,而瓦文對於宗教的沉迷開始導演並沒有交代很深,總之片的中後他便是一個滿口聖經的孩子。
對於俄羅斯人男女都隨時甩巴掌及鬥毆還滿驚嚇的,但其實看得出他們的教育依然是西方式,尊重孩子是個個體,在每次麻煩出現時,他們還是讓孩子發言,希望老師更體讓孩子一點,而其中的生物老師,一直想用科學的論點及明白聖經的理念來治(救贖?)瓦文,最後卻被反將一軍,被指控對瓦文性騷擾。
瓦文相信上帝能治好被欺負的同學的長短腿,卻沒能治好,而被排擠的同學其實也沒有相信上帝,單純只是想要同學的陪伴,最後甚至愛上了瓦文,而賠上了性命,所有想拯救瓦文的人都得到了悲慘的遭遇,工作及名譽,甚至是性命。
而瓦文究竟為什麼這麼執著於相信上帝? 但他並沒有接受神父要他去傳道的邀請,或許他在東正教的課程上受到了什麼啟發,又或是人生陷入了什麼困難,只能從聖經解決,他要別人相信聖經,不相信演化,他排斥同性戀,他也排斥體系。
但他依然是有禮貌的孩子,其實也還算頗有人緣,只是很怪,就是很怪,怪異地呈現出家庭及學校的虛假,最後用聖經的名義殺了人,或許導演想呈現的是反諷,一個俄羅斯教育下無力拯救的人,需要靠聖經及虔誠的信仰才能管束的孩子最終的命運。
對照台灣的現況,其實滿值得深思。最後有點意思的是,生物老師是猶太人的身份竟讓她被判定不公正,這或許還是一種深入為主的符號,也是所有猶太人在異地生存的窒礙。另外主要演員的功力都很不錯,裡面有大量的背誦台詞,像是舞台劇那樣。狂熱的宗教分子,違背現實與道貌岸然,是不是我們的身邊也有許多這樣的人?
【关于优绩主义】
常常有媒体、读物、身边的人不停地在叫喊着,如果想要赢得“尊重”,就应该从“改变”自己开始,让自己“优秀”起来,让自己“坚不可摧”,让自己站在“最高的舞台”。这种宣传背后的逻辑,实则恐怖。首先,它认定了人的努力程度决定了人的成就,忽略了天赋和基因的作用。其次,它弱化了政府和集体对于个人保护的责任。最后,它鼓吹
【关于优绩主义】
常常有媒体、读物、身边的人不停地在叫喊着,如果想要赢得“尊重”,就应该从“改变”自己开始,让自己“优秀”起来,让自己“坚不可摧”,让自己站在“最高的舞台”。这种宣传背后的逻辑,实则恐怖。首先,它认定了人的努力程度决定了人的成就,忽略了天赋和基因的作用。其次,它弱化了政府和集体对于个人保护的责任。最后,它鼓吹着一种可以为了目的不择手段的生活方式。这种逻辑很容易导致双重标准,比如片子里的男主查理,他不想因为性取向受到歧视难道就应该拼尽全力获得社会地位,然后“幸免”于暴力吗?那么如果一个人天赋缺乏,即便努力刻苦都难以达到一定的社会地位,那么就应该“活该”被孤立、歧视和攻击吗?显然,成功是一个由多方因素造成的结果,不存在单一的因果律,有很多随机因素,努力只是其中一个面向罢了。因为这种随机,同样的性少数,却被严重地区别对待着。或许身边的人依然在说着:想让别人不看轻你、不戴有色眼镜,那么你就要加倍努力、即使刻意伪装天性、全面遵守社会的刻板印象,也要让别人“刮目相看”(即“一分耕耘,一分收获”。)这些身边的人算老几?凭什么能站在这种极度自信的位置“鞭策”少数群体呢?他/她们何来的权力?这种当权者和支配者的视角值得被推崇吗?只有才华横溢如亚历山大大帝、米开朗基罗、王尔德和图灵才配收到推崇吗?在现代社会,通过遵循和实践优绩主义、隐藏自己少数群体身份并获得一定社会性“成功”的人也将成为巩固男权社会、多数群体排挤、压迫少数群体社会的大众一员,这或许形成了某种“恶性循环”。况且“同性恋”这个被认作“负面”的标签在充满歧视的社会里太过显眼,三个字便足以盖过其他一切,就算查理学业(尤其是数学)格外优秀,这种优秀和”同性恋“三个字合在一起就成了任人调侃的”同性恋书呆子(gay nerd)“的组合化绰号,论谁听到都难以觉得这是一句表扬。生而为人,我们都应该有一些基本的权力,而国家应当不推卸它保护我们这些作为人类的正当权力的责任,更不应该以任何隐晦的形式把以上的这种优绩主义渗透到社会评价少数群体的价值观中,用以让少数群体丧失声音、自我怀疑、自暴自弃,甘愿存活在“谷底”。为何片中的查理是幸运的?因为他遇到了那个让他感到不必“改变”、“重造”自己、让自己更“优秀”才配得上与他人正常交往的人,他逐渐相信,只要坚守自己的道德观,做一个真诚善良的人,便应当得到足够的尊重、肯定、重视,值得被温柔以待,被喜欢并不只是因为被怜悯。尼克打破了某种查理“心知肚明”的那种“不公开、被玩弄、被抛弃”的“轮回”,尼克最终愿意在全校人面前公开,也标志了他更强烈的自我认同以及对于“同性恋是见不得人”这种约定俗成的“反击”。被周遭温柔以待以及这种可能性对于少数群体格外重要,因为这某种程度上补偿了那些受尽委屈却依然选择坦坦荡荡、不偷鸡摸狗、不浑浑噩噩、不以眼还眼、以牙还牙、加倍报复的人,让他/她们可以继续坚守人性的底线,不“黑化”,不“屠龙少年终成恶龙”,即使我相信他/她们心中已经咒骂过无数次、也想放弃抵抗、道德尽失过无数次。
【关于校园暴力】
有更多的书籍、影视作品聚焦于身体上的校园暴力,却并没有细致地描写、体现心理上的校园暴力,后者很可能更无形却更具有伤害性。这部影视剧大致刻画了两种校园暴力,一种是男主的“前男友”的那种,用人朝前,不用人朝后,把查理当作可以随意处置的“个人财产”、否定了查理的主观人格,喜欢被顺从、讨好的感觉,有着或许典型的权威主义人格,喜欢掌控“弱者”,当“弱者”的自我意识渐渐觉醒、叛变,就恼羞成怒,把对方贬得一无是处,告诉对方其实之前选择在一起只是自己可怜对方没有朋友,批判对方为没有标准、任谁都喜欢的“滥情者”,其实自己根本就不曾喜欢过,通过这种方式欺骗自己、掩盖一个事实:对方是自主地“叛变”,而自己已不再有让对方随叫随到的掌控权,不再被对方喜欢、在乎。这种人实则自卑,需要通过压迫“弱者”来体现存在感和自我价值,自我感觉良好。这种权威主义式的人格攻击便是第一种直接明了的语言上的校园暴力。第二种是“现男友”尼克曾经的哥们和他身后的“党羽”们的冷嘲热讽的那种,看似只是蜻蜓点水般地戏弄,但积少成多。这些“普信男”明明可以克制一下自己嘴贱的冲动,却还是选择了口无遮拦,刻意问出让查理难堪的、不舒服的问题,攻击查理的外貌和身材,每天的几次“小嘴贱”,却给查理带来难言的痛苦,而他们问这些问题的目的显然不是为了了解查理的性格和为人,只是通过这种一脸淫笑、居高临下的姿态假装关心(比如大声公然、而非在私下的场合里问出“作为一个同性恋是什么感觉?”“你喜欢什么样的男生?”“你看起来也没那么像同性恋啊?”),实则心里期待着给查理难堪,对于查理的面露难色坚决视而不见。这种人内心空虚、精神乏味、需要通过找茬、粗鄙话语来彰显自己的“幽默感”、向”同伙“们、”手下“们维护自己是团体的”老大“的某种”威严“,这种人年纪轻轻就已经油腻恶心。这种被包装在刻意、夸张化的提问、问候和关心下的冷嘲热讽便是第二种不那么直接明确、容易被老师当作“鸡毛蒜皮的小事”处理、让投诉者(即被欺负者)显得过度敏感多疑、过度在乎、心理失常、但却在这个世界上普遍存在并伤人至深的语言上的校园暴力。显然,在遇到尼克之前,查理在从小到大的歧视环境里已经通过不断“心理演练”熟悉并习惯了一套自我麻痹的保护机制,把这两种,尤其是更普遍的第二种语言暴力在内心在乎的比重调低,让自己不再反应强烈,因此形成了所谓的“习得性无助”,觉得自己是“怪胎”,就“应该”被身边的人这样对待,是因为自己的“不同”“影响”、“破坏”了周边的“和谐”环境,污染了“市容市貌”,自己“应该”受到某种“惩罚”,自己“不配”被欣赏、赞美、“不配”有许多朋友、“不配”有属于自己的浪漫关系,因此采取了畏惧、逃避和妥协的生存态度。这种无厘头的宿命论,就是他“习得性无助”的基础,这或许也让他容易对主动对自己示好的人信任、动心,甚至飞蛾扑火,不懂止损,越陷越深,一错再错。
【关于自我审视】
尼克因为查理不断被调侃、言语骚扰而和曾经的哥们大打出手,甚至反目成仇,然后又在结尾前坚定地说遇到查理是一件很美好的事情,这些都展现了尼克的教养和深情。当尼克的那群旧友所表现的那种“直男癌”式的群体语言暴力成为了校园的常态,那么那些事不关己的学生(比如过去的尼克)的沉默都将成为某种形式上的默许甚至“同流合污“、“推波助澜”。只有当尼克发现自己爱着查理,他才被卷入这种“强者”与“弱者”之间的争斗,才开始试图通过一己之力去矫正他曾默认过的“非正常现象”,否则他将继续随波逐流下去。当不正常的现象被周遭默许为常态,那么正常人将显得格外突兀、不合群,这就是尼克后期的犹豫、纠结所在。好在他终于看清那帮“乌合之众”的“平庸之恶”,他也及时地对母亲敞开心扉,并与过去的自己进行了一种“割席”。查理对于尼克,不仅在于心动和喜欢,更在于让他看清自己所始终忽视的、漠视的普通人、少数人的境况,他意识到太多时候,我们都在随波逐流,都在未曾自我审视地附和着身边人的邪恶,陪同做着苟且、庸俗之事,伤害着某些其他人的利益,并不自知。他明白,只有退后一步,重新询问一下心之所向、所属(包括自己的性取向),重拾自己固有的同理心,才能摆脱来自过去的困扰,向着更光亮的方向去前行,而非常感人的是,查理便是他这条路上的伴侣。尼克的转变不是一朝一夕,而是他本就从各种迹象察觉到了自己曾经所处团队的不正常,但因为没有伤害到自己的直接利益而感到不必划清界限,选择持续下去。而查理便成为了尼克的直接利益,成为了他看清客观现实、试图脱离那个糟糕圈子的勇气。因此,或许可以说尼克救查理于他的自怨自哀、“习得性无助”、少年的焦虑不安和自我怀疑,而查理救尼克于他左右为难、摇摆、冲突的自我探索和道德观、少年所下不定的决心。结合了查理的父亲、姐姐和被“边缘化”的好友们、尼克的母亲的支持,两个主角才得以相互尊重,彼此成就,而非彼此拖累。理想化的相互救赎,便是这种“甜剧”的独特魅力。很庆幸,即便受尽歧视和委屈,查理依然选择做着一个真诚温柔的人,很庆幸,即便周遭尽是油腻恶臭的校园暴力的罪魁祸首,尼克依然在短暂纠结后选择决然背离。
【关于“伪君子们”】
我们都知道,以上两种“庆幸”,在一些国家和学校对性别、性取向问题教育、保护不足的、多元性取向被明目张胆或是潜移默化地耻辱化的、校园暴力因为政府的不作为被老师们、同学们默许、结构化的社会现实里,根本不那么常见。显然中国多数的“查理”都不会有体谅的家人、温暖的密友、理解的老师,更不会遇到那个“命中注定”的“尼克”,因为环境把这些可能性都降到极低。中国人越是爱这种同性的“甜剧”,越是因为社会现实已经朝着封建的而非科学的、排外的而非接纳的、污名化而非去罪化的方向发展下去了。在这样不负责任的、被恐同气氛笼罩的社会里,我们又如何要求性少数锻炼强大心脏来抵抗多重挑战,始终如一地坚守道德底线,如何要求他/她们释怀童年、少年时期被校园暴力却又没有足够能力和条件处理好的、扎根于心的创伤记忆,如何要求他/她们与过去不够强大的自我、未曾提供帮助的环境和解呢?就算他/她们慢慢成长,学会主观屏蔽闲言碎语,学会适当妥协,学会避免冲突,学会自我调节,曾经不懂得如何处理社会暴力的梦魇依然会不断袭来。上面这些要求未免是一种强烈的道德裹挟、绑架,是由那些事不关己、袖手旁观的多数群体提出来的。这些“伪君子”们,高声叫嚷着让你“优秀起来,团结起来,抗争啊!”,实则因为自己的统治地位沾沾自喜,抓着少数群体的一点过错不放,处处刁难使坏,处处切断、葬送了少数群体的话语权和后路,最后这些人便可以说“是你们自己不够努力,是你们自己咎由自取,是你们自己不够勇敢,选择逃避都是你们自找的,不是你们没有过机会。“ 明明是这些多数群体为了维护自己的利益,打着维稳国家、传统美德的旗号,断了少数群体上诉、发声和结社的各种渠道,却“反咬一口”说是少数群体自己不够努力,想一想,真的让人脊背发凉。
近来在看过《终结一吻》后,整日沉迷山崎贤人无法自拔???后来知道这部剧里有旺仔夫妇就兴冲冲地看了。(虽然看了后发现他俩没有半毛钱关系)不过看完之后实在失望,我知道是简单的纯爱片,但不想竟如此看不下去。
刚开头时还是不错的,为了和小团体有点共同话题,女主谎称有男友并在大街上拍了男主照片,然后两人假扮情侣。这一段我还是蛮投入对后面很期待的。
近来在看过《终结一吻》后,整日沉迷山崎贤人无法自拔???后来知道这部剧里有旺仔夫妇就兴冲冲地看了。(虽然看了后发现他俩没有半毛钱关系)不过看完之后实在失望,我知道是简单的纯爱片,但不想竟如此看不下去。
刚开头时还是不错的,为了和小团体有点共同话题,女主谎称有男友并在大街上拍了男主照片,然后两人假扮情侣。这一段我还是蛮投入对后面很期待的。
然后一下子女主表白了,我其实有点懵。也不是一下子了,中间还有很多,只是。。。我走神了。。。吗?因为看进度条走了一大段,但怎么就表白了呢?我回忆了一下刚刚发生了什么,男主生病了女主照顾,然后我竟然想不起别的了!!!⊙▽⊙行吧怪我的没认真看,但中间真的没什么重要剧情啊啊啊无聊的很。我想女主跟我一样看脸嘛,拍男朋友照片大街上这么多人偏偏看到山崎 也不管别的拍了就跑。
先不论之前的那个,之后的才是真的无语,后面大概就是女主告白失败约会失败街上孤单一人,然后男主良心发现真爱找到女主最后牵手。这么简单的剧情竟然拍了一个小时!二十分钟已经超级够了!以至于每当我以为快完了的时候进度条竟然才稍稍过半,在我以为要玩了的时候他才走过三分之一。
其实开头时我给这部片子打了三星半,后来把那个半去了,后来看完之后结尾部分我愤怒地打出两分以表示我对山崎贤人随意地把自己的盛世美颜浪费在这种狗血脑残片子上的愤怒??但后来还是山崎的盛世美颜让我看看给它加了一分。毕竟是颜控,我也只是来看脸的,也没想看出个啥,要是片子好算意外收获了,这么想想也就平静下来了。
这两年,翻拍经典的剧集一部接一部,什么《半生缘》《鹿鼎记》《新白娘子传奇》,可惜拍一部毁一部,一部比一部辣眼睛。
前几天,又一部“童年回忆”的翻拍版上线了——《花好月又圆》
这两年,翻拍经典的剧集一部接一部,什么《半生缘》《鹿鼎记》《新白娘子传奇》,可惜拍一部毁一部,一部比一部辣眼睛。
前几天,又一部“童年回忆”的翻拍版上线了——《花好月又圆》
标题起的大了点,但是真的想探讨一下现在新人导演的出路。
这个片子其实就是一个披着犯罪片壳子的亲情片,并且还用了“爱情”的方式来做母女情,这些想法都挺好的,但是这一个本该是拥有极强商业属性的电影,为什么能在创作者权衡之后做的如此沉闷?
节奏的失衡。
标题起的大了点,但是真的想探讨一下现在新人导演的出路。
这个片子其实就是一个披着犯罪片壳子的亲情片,并且还用了“爱情”的方式来做母女情,这些想法都挺好的,但是这一个本该是拥有极强商业属性的电影,为什么能在创作者权衡之后做的如此沉闷?
节奏的失衡。
以及对每个人物状态深入体验的缺乏,都让观众难以共情难以进入这个故事。
在看电影的时候不知道为什么脑海中无数次闪过《少年的你》,为什么它铺垫情绪的特写这么动人?为什么它的节奏那么舒服?
用心,各方面的用心。是对每个人物仔细琢磨后,让他们在不同事件中做出了最贴合人物状态的行为,让观众们真的愿意相信这个故事,真的相信那个电影里的世界。
话说回来,现在新人导演好像真是酷爱做这种“荒废”小城里的罪案,他们疯狂地想在里面探讨一些自己好像都没琢磨明白的情感,乍看上去意味深长,沉醉在自己表达里,但深琢磨之下什么都没有,只能看到创作者陷在小布尔乔亚式的狂欢里,与大众们无比的疏离。
导演如果只是想做自我表达,如果只是想拍得自己爽,根本考虑观众爽不爽,根本不考虑观众是不是如芒在背如鲠在喉如坐针毡,是不是看得观众疲惫,那也没必要来院线去搞钱啊?既然不想搞商业为什么还要跪着上来营销?一边下跪一边挥拳说你们不懂我?
这样不尊重观众的行为,如何能让观众尊重影片?
不知道,又想挣钱,又想立牌坊(摇头)
我看了好几年爱情剧,这部男二是最恶心的人设,然后上升到整个剧,就让我觉得编剧是个SB。我追到了22集,别问我为什么看着恶心还要追,因为我是lsp,但是男二人设真的很恶心,再次问候编剧导演的直系亲属。
说真的编剧是闭着眼改的小说剧本吗,看没看过韩剧《那年我们》,看看人家的男二人设。越打越来气,再一次问候编剧直系亲属。不评了,熬夜刷破事精英去,忘掉这些不开心
我看了好几年爱情剧,这部男二是最恶心的人设,然后上升到整个剧,就让我觉得编剧是个SB。我追到了22集,别问我为什么看着恶心还要追,因为我是lsp,但是男二人设真的很恶心,再次问候编剧导演的直系亲属。
说真的编剧是闭着眼改的小说剧本吗,看没看过韩剧《那年我们》,看看人家的男二人设。越打越来气,再一次问候编剧直系亲属。不评了,熬夜刷破事精英去,忘掉这些不开心