首先女主叶桑榆，俩字——爆赞！冲她我有给5星的冲动。看过的青春校园剧也不算少了吧，但叶桑榆这个名字注定会让我记住很久……

见到这个女主的第一反应，路人颜值！好吧，就当冲着赵奕钦看下去吧，看着看着……什么夏拾都是浮云，我只想看叶子，嘿嘿～

还有第一集一定得熬过去，我差点把女二当女主来着……而且第一集基本没有叶子的戏。

那为什么我最终只给了3星呢？原因是这个剧的bug太多，逻辑不通的地方也很多，你要是纯粹的青春校园爱情剧那也就算了，但你这悬疑是副线啊……还带一定的科幻元素。

我承认校园感情线非常好，看的我都心动不已，除此之外，我给1星都不过分。

为什么夏拾一会很清楚这是游戏世界，一会又沉迷其中呢？

夏拾戴上vr设备后究竟是以第一视角还是以上帝视角存在于这个游戏世界？他知道他爸的死期，除此之外一无所知？

这只是个虚拟世界，他拼命改变父亲的命运意义是什么？

夏拾究竟是以一种看电影的方式体验这一段往事，还是以一个可操控角色的方式重新体验过去？

为什么27岁历经沧桑的他会在这个虚拟世界面对叶子表现就像17岁的他一样青涩？

既然这是个单机游戏，为啥会出现很多画面剧情只有我们观众看得到而当事人夏拾看不到呢？例如摩天轮错过，例如假情书事件。既然这些回忆都是叶子她们做给夏拾看的，为啥又不让他看只让我们观众看呢？这点是极其矛盾不科学的。

这部剧关于10年前的剧情95%以上都不是某个人的回忆，而是叶子她们根据自己的记忆通过电脑数据模拟出来的人物，台词，场景，事件……其最终目的是救赎颓废的夏拾。

Bug说完了，再说说逻辑硬伤。警察知道凶手下一个目标就是夏拾父亲，所谓的保护就是这？

夏拾知道凶手要杀叶子，但是他一句都不提，知道凶手会写假情书给叶子，他是怎么提醒叶子的？简直了……游戏中的凶手自带上帝视角各种神预判就算了，他近战还可以单虐警察和柔道冠军。

感情线，不算女二崔珍妍在内应该是一个5角恋的关系，这是有点狗血的，最后给男二女二强行配一波是真草率了，赤裸裸的歧视工具人……

金花枝走之前的眼神特写暗示接下来的发难态度突然转变，使观众产生疑惑，固定镜头，两小弟从镜头后走出，增添了喜感陆小凤变戴安娜后的走路姿势都变了第一次用，是为了让老公知道自己附身在另一个女人身上打架的场景又重复了一次，但因为体重而失败了楚小香顶着陆小凤的身体出现第二次用，整蛊戴安娜她表哥金花枝保险箱及家里其他物品的密码是身份识别的最终钥匙

是能让我看下去的剧，在最近众多明星云集的新剧中我就追了这部剧。所有演员演戏不尴尬，夸一句，特别是反派演技在线，对于刑侦剧小白的我来说，追查的线索也都是循序渐进，不会觉得无厘头。就是男女主的感情戏确实少哇。但也因为感情戏少，不会觉得腻歪。笑笑和云霄太好玩了。女主也绝了，案子都和身边的人有关，应该哪天去拜拜??

暗黑者二和第一季相比较水平有所下降，很多案件都没有第一季好，但是整体还是不错的，最引人深思的是花季少女那个案件。明明她是受害者，却因为罪魁祸首是有钱人，就可以颠倒黑白玩弄是非，就可以操控舆论将自己洗白，看的时候不由感慨，这世道怎么了？小姑娘不过是自力更生去做兼职，被恶人盯上受害却要被指责不知检点，这世道还能更坏吗？【关于平等】想到了signal里面李材韩说的“这世界还是那样吗，还是有钱就什么事情都可以做吗？”操控舆论、摘清自己、将受害者变成众矢之的，利用的不仅仅是舆论，还有男女并不平等的现实。很多令人心寒的案件中，都是女性作为受害者反而被指责，在女性遭到欺凌时会被指责“一定是你们不知检点，不然为什么单单盯上了你？”在男性出轨时，女性会被指责因为你们没有能力看好他。what？这种陈旧的观念什么时候能够改变？这个案件中，他们利用的正是群众的这种心理来为犯罪人开脱，这种做法令人不齿。【舆论操控】他们买通了记者报道，操控了舆论将自己摘清，这种操作十分常见，利用的不过是大众人云亦云的心态。现在太多人缺乏主见，容易偏听偏信，在遇事的时候没有自己的立场而容易被人影响，这也是他们能够操控舆论的根本原因所在。【思考】所幸，最后他们帮助女孩走出阴影，将犯罪人绳之以法。可是不由想到，下次呢？下次还有这样的案件是不是还可以进行相同的操作？想想就心寒。暗黑者的亮点就在于，它提出了很多关于社会的问题，关于人性的讨论，它没有给出一个明确的答案，却引发人深思，总体来说很推荐。

一直很好奇一个事情，既然想要拍一个故事，为什么就一定要大刀阔斧的改人家的故事呢，这电影情节几乎是只保留了原本《聊斋》里葛巾故事里的名字，其他的几乎都不一样了，这是欺负人家蒲松龄老先生早已不在人世，用不着买版权，也没人告侵权的吧，整个做一个属于导演编剧自己的故事好不，难不成是怕不打着《聊斋》的旗号没有宣传力？其实故事本身还可以，虽然算不上特别特别出彩，但总归也不是很差，只是个人本身是很喜欢《聊斋》这本书的，既然把人家本身的故事改的面目全非，那肯定是得扣一星。看到有评论给男主洗白说男主冤的，可真不这么觉得，你一个大男人若真心爱女主，两人对着树不管是拜堂还是定情，都是没有证婚人和婚书凭据的，你拍拍屁股上京赶考走人了，女主一个人怀着身孕口说无凭，怎么可能和人辩驳得明白是已婚。你男主若是真有心给曹小姐一颗定心丸，就大大方方名正言顺跟曹父求亲，让乡里乡亲都知道，未来考取功名违了誓言错也不全算在曹小姐身上；若本是曹父不同意，只和曹小姐私定终身，那你拜了堂许了诺，别占人姑娘家身子啊。说什么被逼无奈委屈求全，其实不过是给自己找个让自己心安理得的理由罢了，比白莲还茶

所有视频、动图、和截图在微博上。不算剧透的剧透。【S1E3】哇塞，难得给我抓到一个这么明显的穿帮镜头 continuity error！Logan 进门的时候手里没有包包，而且门口的桌子上也没有包包。但 Logan 离开的时候，门口的桌子上却放着一个大包包！她作为一个采访的人，居然笔、纸、笔记本、iPad之类的都不带，仅靠聊天和记忆采访？但是因为她的个性、外表、台词讨喜，所以即使注意到这些小失误（她作为演员的素养在我心里会打些折扣），但观众（包括我）还是照样喜欢她！我当初第一次看的时候怎么没有注意到？？？！————————————————————————————————————【S5E1】我一直觉得情景喜剧(Sitcoms)是介于舞台剧/戏剧和电视剧/电影之间的一类表演。虽然Sitcoms一开始不被很多投资人看好、也被很多业内演员看轻，但很多演员确实是从此类非传统小荧幕出道，甚至因为出名的Sitcoms才为人所熟知的，比如《The Big Bang Theory》、《Mom》、《2 Broke Girls》、《Miranda》等。Sitcoms的成功很大程度上取决于台词的幽默和智慧、以及演员之间的配合与化学效应。Sitcoms对于服装道具场地等的投资很少，大部分的支出就是人工，所以播出具有很高的可控性和稳定性。 Sitcoms就是要搞笑，演技的要求不会着重放在微表情上，但是台词的娴熟程度必须是炉火纯青的、忌讳口误和咬字不准，还要有很强的现场抗干扰能力。一个角色能否被喜爱，则完全取决于演员对台词的掌控和演员本身独特的个性。有些人即使不说一句台词，只要一个眼神或动作就立即招人喜爱了。观赏这些Sitcoms、做现场观众绝大多数是免费的，只要在网上填一张简单的申请表即可。去LA或SF旅游的人可以考虑添加这个进旅游行程哦！虽然很有名的show会比较难进。____________________________________________________________________【S5E2】"That's the benefit of being married. Hello commitment, goodbye effort... I made no reservation because I'm married and I put in zero effort. .... We don't have to be romantic anymore, we're married."翻译没有把讽刺的部分翻出来。比如老太太反问Gabi - you are a natural blonde的时候其实是在嘲讽她傻（因为金发女孩总是在被偏见地认为是仅有外表的花瓶，比如legally Blonde）。还有在法国餐厅，男侍问Gabi是否需要钢琴师后，Gabi故意把pianist发成penis（男人的jj）_____________________________________________________________________【S5E7】一直觉得Gabi 和 Sofia 的阿Q精神和斗犬态度很有意思。两位演员的从演经历依然励志坎坷。这次的Guest Star很不错。这一集两人对台词的解读和附加的小动作很有意思，为角色增添了不少个性与情趣。Emily Jordan Osment（饰Gabi）6岁时便进入了演艺圈，她的父亲和哥哥都是演员，她本人除了演员的身份外还是一个会弹唱的创作型歌手，本人喜欢高尔夫。Aimee Carrero（饰Sofia）出生于多米尼加共和国、Florida成长。她的本科学位是国际关系学。2016年8月与演员Tim Rock结婚。Rex Lee（饰Elliot）现年48岁，韩文说得口音很重。他22岁时向父母坦言自己的同性性取向。父母曾希望他成为一名钢琴家，但是他一直知道自己对表演的热爱。虽然他在屏幕上一直是搞笑的角色，笑起来肥嘟嘟的弯月眉眼也很是讨喜，但他作为一个没有任何表演背景、少数族裔一代、又是同性恋，其成长的过程想必还是颇艰辛的。—————————————————————————————————————【S5E8】这部剧在众多无下限、没上限的sitcoms中算是一股老少皆宜的小清新了，不像《2 Broke Girls》那样黄 暴幽默，也没有《The Big Bang Theory》或《Mom》中的奇葩角色。这家的台词不复杂绕圈，笑点十分容易理解，但也不是连环式地灌浇鸡汤、或出卖色相。总体，还是会引人发笑，并且笑后回味一下还是能心领神会的。这一集中的几个小角也颇出挑，比如那位便利店的小哥冷着脸、辨不清真心或无意地说自己的心早在放弃跳舞之后就已经死了，那句话在我的心口蛰了一下。又来客串的老太太依然精力旺盛、思路清晰、出口成章。她说的两句台词颇有意思：1. "Honey, you can hang onto something forever or move forward." 宝贝，你可以对某样事物纠结不放，或展望着未来前进。2. "Life is about new memories. What do you say if we go make some?" 人生应充满着新的回忆。我们一起去创造一些，如何？饰演 Bernice Wilson 的演员 Betty Marion White Ludden 今年真的95岁了！！！她的履历很是惊人，在屏幕的前和后成就了很多个第一。她结过三次婚，最后一次邂逅了自己的最爱，1963/6/14她与电视主持人Allen Ludden结婚，当时她41岁。Allen向Betty求了至少两次婚才获得芳心。1981/6/9，Allen死于胃癌，他们两人没有孩子，她也没有再婚。在和Larry King的采访中被问及为何不再结婚时，Betty的回答令人哑口无言 —— 她说："Once you've had the best, who needs the rest?" （曾拥有过最好的，往后的、其余的则都是浮云了。文艺一点的翻法，曾经历过大海般爱人的你，还会看得上其他流水吗？）除了为娱乐和电视事业奉献一生外，她也积极地参与了多项人道主义的活动。记得以前Elliot对Gabi说的一句台词，大概意思是 —— "Insult is a two-way street. If you don't respond, then I have no fun doing it." 挺讽刺幽默的。几个小细节还是有点做作，比如当Josh进入Gabi公寓的时候，屋里的灯明明是开着的，Josh还特意做了一个开灯的动作，这不是很怪吗？Sofia不很了解Bernice是如何摆脱警察的，这不是很怪吗？Bernice一直在车里，Sofia就在车后，她会不清楚她与警察的交谈？这些小细节如果编剧演员仔细思考一下是可避免的，比如修改一下台词、把屋子的灯关掉之类的。——————————————————————————————————————【S5E9】这集有很多搞笑的台词。虽然每次牵涉到种族文化的场景会让某一派不舒服，但是对于不属于那一派、或和那一派没有任何关联、从属、和影响的人来看，只会觉得是无伤大雅、甚至犀利风趣的玩笑罢了。属于那一派的人会气恼，也许还是因为外人毫不留情又傻愣故意地揭了底子、戳了里子、撕了面子吧？！这样想来，也许我们每个人都是有双重标准的。可叹啊，人性的可悲。性和爱的逻辑关系，就好象鸡和蛋的关系一样。到底是性生爱？还是爱生性？经典的台词 —— "Oh, they (Indian parents) are gonna love her. She is a virgin, vegetarian, chemical engineer, it's the Indian Trifecta. "——————————————————————————————————————【S5E10】这一季的最后一集。我分享的理由是：1. Gabi 从楼台上后翻身的特写、勇气、和敬业（如果没有用替身的话）2. Sofia 衣服的纹路和沙发图案的契合3. 还有 Gabi 从 05:44 - 06:23 不间断的一口气说完的台词；她的肺活量；她对节奏的掌控、咬字的准确、和语意的通畅！佩服！4. 即使失忆了，还是看清了自己的心意；有情人还是在一起了；表白成功了；彼此之间是那么地喜爱对方；由偶然的性产生了永恒的爱，真好。

情人节和朋友一起去看的，总体来说感觉很离谱，感觉是把狗血烂梗杂糅在一起。失忆，绝症，姐姐设计让他们两个分开，感觉就是为了虐而虐，没有什么新意和深意。女主身为心理治疗师没有什么专业度可言，患者与心理治疗师之间有情感有悖于职业道德吧？总而言之，坚持让看下去的只有男女主的颜值和自己掏的买票钱。

我以前都没看过这个渣男的电影，果然我不是渣男，但是看完之后我挺想成为渣男的。对艺术创作来说，人性中魔鬼的一面不可压抑。人类文明进化到现在，健康的人格依然是天使与魔鬼共存，这样看来理性人或者好人对我愈发丧失吸引力。无论我以后能达到多大的成就与贡献，首先我得是一个真实的人，健康的人。我需要感受人的情绪意志与动机，同时最最重要的是，我能更靠近我的潜意识（心灵），我需要与它和谐共处。 看来真善美真是有顺序的。

从艺术成就来说，伯格曼对自我深入真实的表达足以促成伟大的作品打动人心，但这种创作的动机中带着很多任性和逃避。影片中提到了他一直在逃避，逃避家庭，逃避焦虑，逃避责任，刚听到的时候我本能会觉得，这是个渣男啊，这是个巨婴啊。但是我又想了想，逃避有错么？无论怎么说，包括他的出生在内，都不是他选择的，他可以逃避吗？他逃避了家庭和责任，但是他拥抱自由和欲望。仿佛看起来依然很渣，但是当你发现那么多现代人压抑着欲望，逃避着自由（逃避独处和思考，接受庸俗的大众的生活方式）而变得毫无活力的时候，你是否觉得人还是更应该选择一种小叽叽活蹦乱跳的生活方式，即便像泰迪一样，也好过不孕不育30秃顶的现代人吧

困了，以后看了他的电影再来写一些。

全剧看完了，没有过度磨皮滤镜很舒服，每个人都在人设里，大家吐槽的无外乎就是男主颜值和剧情缓慢，但是其实光这两点都不至于被说烂剧。总体来看，我仍然愿意鼓励一下，从剧组的细节设计是能看出来用了心的，每个小配角腊梅永寿老爹林翠贾三小姐崔五郎啥的都很可爱丰满，全员演技都不拉胯，副cp也超级好磕！主角团的三观都很正，说理也不枯燥。就是剧情到了后期22集以后确实是有点下滑了，可能是没啥钱了，有点流水账似的走剧情没有前面十几集讲的细腻生动，但是总体来看比很多剧都良心。至于麦麸那个点说实话我真没看出来…我看到那段感觉就是为了烘托黑衣人搞笑氛围，何况两对cp都有很细腻的感情戏，我看的时候真的是完全没往那想…可能是有人事先因为各种瓜，对这部戏有反感所以看剧时候是用批评的眼光去看的。

没有什么比生命更重要的事了，东方卫视的这档节目，太有必要了！谁都以为自己的生命还有很长，有大把的时间可以浪费，岂不知，当意外来临，一切的一切都显得那么苍白无力，亲情，友情，爱情，都是重要的，但最重要的还是人的生命！

俗话说，黄泉路上无老少，当不幸降临，辛苦的医护人员，焦急的家属，痛苦的病人，很多时候都是那样的的无能为力。

我国进入老龄化社会，医疗，养老，迫在眉睫，独生子女照顾至少四个老人，两个孩子，可想而知，我们都准备好了吗？我的答案是，没有！

作为一个篮球爱好者和半个球迷，肯定承认字母哥运动方面的成就，但是恶心就恶心在迪士尼又开始整活了，又输出ZZ正确那套玩意了…建议霉国电影没有活儿整可以咬打火机。

整部片子也没拍出来字母哥打球多厉害，咔一下就进NBA了？

这电影借着字母哥的幌子，纯就是为了拍非法移民问题和信仰上帝之类的网络大电影，还整得像非法移民是多高尚多英雄的好事似的…

各论各的，字母哥是字母哥的牛逼，电影是电影本身的烂，迪士尼是迪士尼的烂活新整，霉国价值观是霉国价值观的恶心。

第一次看到片名的时候觉得是一个轻松的电影，这句话听起来狠中又透着轻描淡写。但是看了电影后，在那个场景下的这句话，有力量又有温度。主角堀贝身高170，有时候让人觉得怪怪的，但却是剧中最幸运也最完整的人了。猪乃木，堀贝偶遇的女生，留着披头长发，实则是为了遮盖童年的创伤；工友安田，因为身体器官不正常陷入自我厌恶之中；偶然遇见的心动男孩穗峰，因为无力与世界抗争选择自杀，自杀前依然想要拯救楼下被监禁的小孩。看似最“完整”的堀贝，有着英雄型人格，想要拯救身边及电视上、社会上潜在的“残次品”，觉得救赎遭到不公待遇的小孩，是她的责任。每个经历虐童创伤的人，身上和心灵上的伤口，终将跟随他们一辈子，即使你永远比那些家伙年轻，也无法逃出噩梦般的回忆。这部片子带来的阴郁感和无奈感会让你质疑社会的明快，让你看到止不住的伤痛和赶不走的绝望。

《冒牌上尉》是一部德国反思二战的黑白电影，导演是曾拍过《时间旅行的妻子》的罗伯特.斯文克。

影片讲述，在二战最后时期一个十九岁的普通国防兵假冒空军上尉，成为杀人狂魔的故事。获得了第65届圣塞巴斯蒂安国际电影节的最佳摄影奖。

本片是根据二战真实故事改编的，主人公就是史称《埃姆斯兰德刽子手》的威利.赫罗德。他18岁被征召服兵役，后被派往意大利参战。

因为在一次战争中摧毁了两辆英国坦克而被授予一级勋章，19岁时他在撤退中与部队分离，电影中的故事也就是从这个时候开始的。

后来的事看过影片都知道了，但与片中不同的是，被逮捕受审后因为当时战事混乱，他被错误释放。直到1946年因为偷窃面包被英国皇家海军再次逮捕，赫罗德才真正受到了处罚。

经过核实，赫罗德一行杀害了125人。他被判处死刑，死时21岁。

值得注意的是，导演在表现这个故事时，采用了『黑白』的色调，达成了与现实世界隔离的效果。不用跟现实相同的彩色，一方面是因为故事太残忍黑暗，如果与现实太多连接，观众在情感上接受不了。

同时也是比较容易穿帮，所以导演用『黑白』来提醒大家『这是一个故事』，以减少观众在代入人物时的心里负担。

影片的声音设计无疑是非常优秀的，许多桥段没有音乐，而是用画面场景的声音替代了背景音的作用。这些真实的犬吠，风声和炮火声，营造了肃杀，混乱的环境氛围，给观众很强的临场感，影片也因此获得了第31届欧洲电影奖的『最佳音效设计』奖项。

从剧情上看，在『假冒上尉』的途中，主角其实漏洞百出。过长的裤脚，拒不出示的士兵证，还遇上了过目不忘的老仇人。

但他每次都能在快要暴露时化险为夷，原因是，他有可以利用的地方。逃兵们要跟随『上尉』，让自己避免被追杀。旅店老板宁愿相信是真的有赔偿金可以拿，营地中的长官则需要元首特使的权力来解决僵局。

除了各取所需，主角没被揭穿还有更为深沉层次的原因。那就是在遇见他的当下，人们其实已经『放弃了思考』。那时，摆在他们面前的看似有两种选择，『信』与『不信』。

但身处当时的德国，人们没理由怀疑一个身穿『上尉军服』，高喊着『希特勒万岁』的『元首特使』。

也就是他们并非完全出于理性的利益判断才『主动决定』相信他，而是在强大的符号系统和社会标签体系的影响下相信了他。只是他们自己并未意识到这一点，还以为是真的经过思考才『选择』的相信，确实是让人挺感慨。

电影在黑幕之后还有个彩蛋，男主一行架着印有『临时军事法庭』字样的军用车，穿越到了现代德国柏林的街头，身着纳粹军装的他被手下簇拥着，开始对当街的路人们公开搜身，抢劫，这是真实的柏林街景。

出场的也都是真实的路人，不是演员。面对主角一行的无理举动，他们或疑惑，或畏惧，但大多数都选择了顺从。这样的情景是不是很像电影正片中的某些场景呢?为什么把二战民众换成了现代人之后，主角还能得逞呢？

问题的关键可能还是在于那件军服，他们手中所持的武器，以及各种让他们看起来很职业的装备。特别需要注意的是，他们并没有使用手中的武器，路人也没有想到检查武器的真假。因为只要有了这些『军服』『武器』以及『装备』，很容易让人不会去深究他们行为背后的逻辑。即使认为这样做是不对的，也会下意识的服从。

关于这一点，在心理学家米尔格伦曾做过一个实验，他招募了一群不同年龄，不同职业的参与者。并告知他们这是一项测试『体罚对学习行为作用与否』的实验，参与者们会随机抽选到『老师』或『学生』的角色牌。

老师提问，学生回答。一旦回答错误学生便会受到电击惩罚，如果连续答错，电压也会依次提高。在这期间『老师』和『学生』是被一堵墙隔着的，只能听见声音，但两人互不见面。接下来，为了更好地阐述实验过程，我会详细重述实验步骤。如果有兴趣的，可以把自己想象成『老师』，看看你会做出什么样的选择。

学生回答错了第一个问题，电击机器的电压为45V。之后学生又答错了下一道问题，电压上升到75V。学生感到疼痛，并开始嘟囔。到达120V的时候，学生突然大叫了起来，并不停的敲打墙壁。这是『老师』可能意识到了学生受到了伤害，转头向一直坐在一旁的实验人员求助。接下来，身穿制服的实验人员会告诉老师『请继续』的指示。老师接着提问，学生再次答错，电压上升到150V，学生在墙对面那边大叫着『我有心脏病，我想退出实验』。但一旁的实验人员仍示意可以继续提问，并承诺『老师』无需为此承担任何责任。得到了保证后，『老师』选择了继续，直到电压超过了330V，学生那边已经没有传出任何声音了，实验结束。

你可能会想，自己一定不会是这个残忍的『老师』。需要特别说明，在实验过程中，『学生』并没有受到真正的伤害。他们由工作人员扮演，电击惩罚也不是真的。那些尖叫声，捶墙声都是工作人员事先录制好的音频，而每位参与者被分配的都是『老师』的角色。

而这个实验就是为了测试，『在遭遇权威者下达违背良心的命令时，人性所能发挥的拒绝力量到底有多少』。你猜会有多少人中途停止了这种不人道的行为呢? 实验的结果可能出乎所有人的意料，每个参与者都在电压到某个数值时提出了暂停并质疑这项实验的想法。

但在权威人员表达了支持后，没有人在300V之前坚持停止，65%的参与者都达到了极限的450V。

一位亲历的参与者曾写道，当他在担任『老师』的中途想要停止时，便怀疑『整个实验可能只是设计好，为了测试寻常民众会不会遵循命令违背道德良心，如同德国人在纳粹时期一样』。

当一个人被赋予伤害他人的权力时，如果有制服、职位、专业性，又或者看起来『合理』的理念。比如电影中『逃兵』已经被判了死刑，他们的存在危及德军战斗力，那么人们很有可能会做出可怕的事情。

米尔格伦实验和《冒牌上尉》都给了我们这个问题的答案，就像是被命令走下尸坑的老兵，或者射杀逃兵的演员。他们放弃了自己曾相信的善良和悲悯，下意识地服从命令，这种『罪恶而不自知』的行为，被一位犹太著名政治思想家 汉娜.阿伦特 总结为『平庸的恶』。

它指一种对自己思想的消除，对下达命令的无条件服从，或者放弃个人价值判断的『恶』。而在片尾，远离了人们可以比较容易逃避的历史。

导演设计了这个在当代的彩蛋，他警示了人们，罪恶并未远离，平庸之恶仍有可能发生，『纳粹』随时可能卷土重来，这正是身处和平年代的现代人需要特别警惕的地方。

值得注意的是，《冒牌上尉》是德国拍的。德国作为二战的挑起国，战后全国上下都建立了反省战争的系统机制。1970年，当时的联邦德国总理 威利.勃兰特 下跪在波兰犹太人死难者纪念碑前。2013年的大屠杀纪念日，德国总理默克尔表示『德国对纳粹罪行负有永恒责任』。2015年在二战结束70周年，德国总统高克和民众一起悼念苏军俘虏。

此外大量的文学和影视作品深入探讨纳粹制度，战争和人性相关的话题。曾获1999年诺贝尔文学奖的德国作家 君特.格拉斯，其代表作《铁皮鼓》就与二战有关。

他剖析了当时德国小市民的盲从心理，借此抵制民众对纳粹历史的回避。而电视剧《我们的父辈》，电影《帝国的毁灭》、《浪潮》等等，重现了在时代裹挟下的大、小人物的悲剧命运，给人警示。

另外在德国教育法中有明确规定，德国的历史教科书必须包含足够分量的纳粹历史，并且强调要从多角度来看待这一历史时期所涉及的问题提醒大家要引以为鉴，时刻自省。这体现了德国在反思过去错误时的务实和正视的态度，是值得肯定的。

或许现在看来，那场改变世界格局的『二战』泰国遥远，它只是历史书上寥寥几页的内容，只存在于影像文字或长辈的口述里，但如今，强权也依然存在。

年初，有一则『叙利亚难民骗3岁女儿笑对炸弹』的新闻引发了广泛关注。一位父亲怕连日战火给女儿留下心里创伤，便告诉孩子炸弹爆炸声是男孩们在玩烟火游戏，并约定听到这种声音就要大笑。这是一个父亲为了保护女儿，能说出的最令人心酸的谎言了。

说回电影，一件『上尉军服』竟能让赫罗德犯下这样反人类的罪行，还能得到身边这么多人的支持，着实令人震惊。

当一些权威标签或者外在信息摆在眼前时，人们会倾向于相信它，并服从它所暗示或代表的力量。而这个倾向通常比我们感觉上的要高更多，假设一个场景，一个一无所有的流浪汉和一个上市公司的CEO，他们（过去所有）的经历和知识都是一样的，唯独此刻的身份不同，两人说出来的同样一句话，是很难被同等看待的。

诚然，社会中的既有观念体系无处不在，我们也必然会受到它们的影响。不过我们可以常怀反思的角度去思考我们做的每一件事，是不是真正『正确』的。

从本心出发审视事情的对错，而且甚至当周围人都彼此影响时，保留自己的独立判断，时刻对危险的思想心存警觉。这样可能能尽量减少『冒牌上尉』这样的悲剧，这或许也是影片带给我们的启示吧。

【详细】

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