“uber?超蓬勃?这是什么?”刚看到这部剧的时候,我花了点时间回忆Uber是什么,在那“遥远”的记忆中,距离大疫情时代的前几年,我们还过着5块钱打车,雨天打船,一键呼叫直升机的生活
那时候的Uber年轻
“uber?超蓬勃?这是什么?”刚看到这部剧的时候,我花了点时间回忆Uber是什么,在那“遥远”的记忆中,距离大疫情时代的前几年,我们还过着5块钱打车,雨天打船,一键呼叫直升机的生活
那时候的Uber年轻气盛,刚进入中国就做了很多有趣的活动,无论是价钱还是界面抑或是体验,无不彰显出“外来者”的特别,比较“额勒精德”,比较elegant。让我觉得创始人必定是一个很有创意的人,才会招募到一群同样有意思的员工
但这部剧里的TK,更像是一个精力充沛,充满号召力的商业领袖,非常笃定和自信。就像是公司里会遇到的某些年长领导,说的话特别有号召力,看问题角度特别刁钻,让你暗暗感叹,学到了学到了,我就要跟他一起做事,加班也可以的,我爱工作,这都不是问题
从一开始和政府打交道,游走在灰色地带,为了避免钓鱼执法而做的grayball,为了抢占市场而引导司机签订独家协议;也为了员工激励(不比例的男性员工)而导致的性别歧视,职场性骚扰频频发生而不能遏止。
从一个点,到一个城市,到一个国家,再到一片大陆,看着地图一点点一片片被点亮,我这个看剧的人,心情都变得难以言表,like dream come ture,置身其中的人更会觉得自己在真实的改变世界,世界因我而更美好吧
当年也是为《不死法医》痴迷的人,虽说大部分是因为男主的潇洒帅气与不拘一格又偏颓且忧郁中透着不羁与才华的气质。总之是光看男主表演就能撑到最后的花痴本花了。
看到大家有诟病剧情三观不正的,最大的原因就在这个男主不是完美人设,不是伟光正的绝对好人形象。
男主身为法医,既追求正义与良善,致力于破解谜团、找出凶手、伸张正义,同时也确实犯下了杀人的罪恶之举,最后却在良师益徒掩护下
当年也是为《不死法医》痴迷的人,虽说大部分是因为男主的潇洒帅气与不拘一格又偏颓且忧郁中透着不羁与才华的气质。总之是光看男主表演就能撑到最后的花痴本花了。
看到大家有诟病剧情三观不正的,最大的原因就在这个男主不是完美人设,不是伟光正的绝对好人形象。
男主身为法医,既追求正义与良善,致力于破解谜团、找出凶手、伸张正义,同时也确实犯下了杀人的罪恶之举,最后却在良师益徒掩护下逃脱法律制裁,确实令人不舒服,起码主角也应该是个敢作敢为正气凛然的正面形象吧,这样对别人一套自己一套是不是有点太双标?杀人却逃脱惩处,是否三观不正,对社会道德产生不良影响?
不可否认,男主杀人后没有报警却毁尸灭迹,后期更是屡屡干扰调查、掩饰罪行确实令人心里不舒服。但人无完人,不说现实,即使作为一个虚构的电视剧,给男主安这些污点也实在有些过,毕竟观众很难接受有缺点的主角。
所以就安排了个令人有些不爽的女主。女主是剧中唯一一个致力于寻找真相、证据来证明男主犯罪事实的角色。没看最后男主被判无罪后她那失望的眼神,分明就是在说:不可能,你绝对是凶手!我这么信任你、我这么努力找证据,最后你竟逃脱法外?你太令我失望了,你应该自首承认自己的罪行!
《神奇动物3》今天上映,很多人已经跟不上剧情了。
本作依托原著,手握最好的剧本和情节:邓布利多的往事,但继承了前作缺点,焦点分散,人物复杂,留白太多,但其实埋了很多极具罗琳风格的闪光细节。
以下13个知识点,将有效提升 《神奇动物3》今天上映,很多人已经跟不上剧情了。 本作依托原著,手握最好的剧本和情节:邓布利多的往事,但继承了前作缺点,焦点分散,人物复杂,留白太多,但其实埋了很多极具罗琳风格的闪光细节。 以下13个知识点,将有效提升你的观影顺畅度。 它们不是彩蛋,但会帮你get到彩蛋,厘清人物关系,理解情节背后的意图。 ??预告插播:明天(4月9日),铥铥科幻电波将上线一期播客,和哈利波特10级学者林品老师一起彻底解读《神奇动物3》电影里没说的秘密,敬请收听! 轻微剧透预警 阿利安娜,邓布利多的妹妹。她的身世是理解邓不利多与格林德沃关系的关键。 这部戏确实特别的好 导演在选角 还有剧情方面把握的非常到位 尤其是李雪健老先生的演技没的说每一个动作每一个眼神都是戏 真是太喜欢了 从焦裕禄到宋江 从宋江张作霖 每一个人物形象都被他老刻画的入木三分 当我在看这部电视剧的时候我在想李老现在都这么大年龄了在台词方面记得还是那么的清楚 可想而知在台下的时候是怎么用心刻苦的背台词 而像现在有些年轻演员 连台词都记不住还在说什么1234?太 这部戏确实特别的好 导演在选角 还有剧情方面把握的非常到位 尤其是李雪健老先生的演技没的说每一个动作每一个眼神都是戏 真是太喜欢了 从焦裕禄到宋江 从宋江张作霖 每一个人物形象都被他老刻画的入木三分 当我在看这部电视剧的时候我在想李老现在都这么大年龄了在台词方面记得还是那么的清楚 可想而知在台下的时候是怎么用心刻苦的背台词 而像现在有些年轻演员 连台词都记不住还在说什么1234?太恶心了 像李老这样的电影艺术家值得我们现在的青年演员去学习 这个版本自从去年接触之后,前前后后看过多次。后来发现此版字幕按照国语配音打,以至于讹误众多。客观来讲,此版几个主要人物的人选都很好,梁朝伟的张无忌、黎美娴的赵敏,邓萃雯的周芷若、鲍方的张三丰等都是上佳版本。如果你想入门的话,这个版本还是相当不错的。演员的年龄是各版之中最年轻的,剧情还原度也是最高的,虽然受制于TVB年代因素,群演比较少,技术比较差,很多大场面都未能如同小说那样完美描述,比如光 这个版本自从去年接触之后,前前后后看过多次。后来发现此版字幕按照国语配音打,以至于讹误众多。客观来讲,此版几个主要人物的人选都很好,梁朝伟的张无忌、黎美娴的赵敏,邓萃雯的周芷若、鲍方的张三丰等都是上佳版本。如果你想入门的话,这个版本还是相当不错的。演员的年龄是各版之中最年轻的,剧情还原度也是最高的,虽然受制于TVB年代因素,群演比较少,技术比较差,很多大场面都未能如同小说那样完美描述,比如光明顶那个张无忌口吞倚天剑,但依然不失为最佳的倚天屠龙记版本。 <1>{我每天都会偷看他}最后一次出门明明是秋天第一次遇到那个男人是在秋天“我本来不相信一见钟情的”我感受到了短暂的恋爱之后永远分离的滋味“如果在那里结束该有多好啊就在那一天全部结束”秋天的天空 秋天的公园 秋天的小狗我想在世界上所有的单词前面都加上我遇到他的那个秋天我以为这是命运的安排<2>暗恋是多么的羞涩 孱弱啊暗恋是自己走进去之后找不到出口而被困住的爱情一切由我 <1>{我每天都会偷看他}最后一次出门明明是秋天第一次遇到那个男人是在秋天“我本来不相信一见钟情的”我感受到了短暂的恋爱之后永远分离的滋味“如果在那里结束该有多好啊就在那一天全部结束”秋天的天空 秋天的公园 秋天的小狗我想在世界上所有的单词前面都加上我遇到他的那个秋天我以为这是命运的安排<2>暗恋是多么的羞涩 孱弱啊暗恋是自己走进去之后找不到出口而被困住的爱情一切由我开始 他对此一无所知如果有一天 他突然走到了我的视线以外这一场被动的爱情便会虚无缥缈地终结从未发过芽开过花 也无法幻想结出果实这就是一场仿佛被人遗忘了的种子一般的爱情这就是无可奈何的暗恋!!<3>{不要管我,拜托你了!!}管理费节省方法将供热费水费以及电费降至最低如果将热水倒入宝特瓶后用毛巾包裹着就能长时间保暖宝特瓶里的水凉了也不要直接倒掉可以用来刷牙洗脸洗衣服用自来水时不要一直开着水龙头要积攒到容器里再用少用洗衣机而改为手洗可以同时减少电费和水费热水不要用电水壶来烧而要用燃气灶来烧用过的水不要随便倒掉,可以用来冲马桶还有,没在使用的电源插头一定要拔掉电热壶和电热毯等发热的产品会非常耗电电饭锅也只用做饭的功能而不要使用保温功能少用暖气 在家里穿上外套还要找找家里是否有从外面漏风进来的地方把风口严严实实的堵上也会很有效<4>那个女人的嘴巴像是山林里不好使的水龙头就像那种在需要的时候一滴水也流不出来却在深夜独自漏水的破水龙头一样那一瞬间没说出的话 许久之后才全部倾泻出来'下次一定要这么顶嘴,一定要这么反击'这样暗暗下着决心那个女人总在独自一人的时候说出帅气的台词<5>{初恋是痛苦 暗恋是悲伤}那些认为幸福是触手可及的人们该有多么的幸福啊有个女人 遇到幸福就会感到不安对那个女人来说幸福就像小时候吹的肥皂泡那许多带着七彩光芒飘摇而上的泡泡在被碰触的一瞬间 就会破碎掉幸福面前 那个女人在伸出手之前 就放弃了<6>{善意的谎言是不存在的?!}“你的真心是什么?老实告诉我”有人这么说的话那个女人就会闭口不语真实并不是剥去了谎言这个包装纸就会出现的甜蜜糖果或者巧克力就像需要皮肤保护血和肉一样为了隐藏真心 她需要谎言的存在比起诚实地让别人看到伤口微笑着说谎对那个女人来说更加安全!<7> {为了偶然见到你 制造100个理由}在外边的世界那个女人经常会变成透明人被人撞到 踩到脚 被插队的时候别人眼里好像看不到她所以那个女人躲到房间里狭窄的房间就像是保护受伤的小鸟的巢一样温暖柔软在那里那个女人能自由的呼吸那个女人不曾梦想或想念外面的世界最起码 现在不会最起码 现在不会最起码 现在不会最起码 现在不会。。。<8>{缘分相关的搜索语是因缘和孽缘}当自己的心弦和别人的联系在一起的时候那个女人相信这就是缘分她坚信沿着那条看不到的弦哪怕是细微的颤动双方都可以感知并理解当一颗心突然和许多颗心相连 并列 纠结 缠绕时那个女人就会感到不安所以 所有的缘分啊求求你们不要太过用力地拉扯我的?<9>{傲慢&偏见&误会}安力荃金——被最爱的人拒绝爱的时候被最亲近的人背叛的时候就会开始自我看低在独自的空间里封闭心门我无法忽视那种人高独美——对那个女人来说伤害就像是被扔进深水中一般不知道伤害深度的旁观者们只会忠告说 为什么不挣脱出来对他人的伤害 无礼的人 太多了那个女人不想听那种空虚的话语最起码不想听有个人说最起码不要是他<10>{前方是列车危险区域}对有些人来说爱情像是奖状或者奖杯一样是让人值得高兴的胜利产物对有些人来说爱情是为了对方而无限等待的真实过程对那个女人来说爱情是连对自己也要保密的秘密<11>{了解多少就爱多少 爱有多少就了解多少}觉得会擦肩而过的缘分在离开后也会留在心中分开之后才能明白那个缘分的深度和重量那个女人觉得品味后知后觉也是一种人生<12>{想了解敌人就不要用自己的眼睛看}高独美:“人们为什么会讨厌别人为什么会差别对待为什么想要践踏战胜弱者肯定也有不想这么做的人吧那些人都在哪里啊一直希望能有这么一个人也就是从那个时候开始觉得自己一个人的感觉更自在。“<13>那个女人的门很久没有打开了布满灰尘的房门口放着几张邀请函想新鲜的风一样靠近她的人像保护伞一般为她遮风避雨的人那个女人第一次对自己想打开心门的欲望感到恐惧<14>{能再次回到以前的我吗?!}人不是工厂制作出来的机器或者是玩具所以非常 特别 得 复杂样貌 心的颜色和香味稍微碰触就会疼的弱点和致命点都各不相同需要一直观察分析才能记住那个人的轮廓所以 那个女人不相信命运的爱情不曾相信<15>{风吹起来 我喜欢你}看着太阳微笑的向日葵不小心就变成了小太阳一整天和海水一起玩耍的贝壳上面出现了小小的波浪般的花纹如同相互关系亲近的人相互想象的道理那个女人终于理解一点了<16>{是让我梦想着新的东西吗?}海风和波浪冲垮了土堡那个男人连海风和波浪也可以爱上那个男人说土堡不是消失是渗入到沙滩中那个男人知道如何修复它<17>{爱情有时是各自看着两幅地图}一句短短的对不起其中蕴含多么多的意思悲伤与伤痕 误会与反省 后悔与和解那些数不清的感情混合在一起那个男人相信仅凭短短的一句话是无法表达心意的“愿意和我一起去西班牙吗?”那个男人道出了自己的爱意<18>{爱情偶尔需要出远门}学习那个男人微笑的方式用那个男人的眼睛去看世界用那个男人的心去思考对那个男人而言 爱情是用两个人的眼睛两个人的心去更深刻的看待世界<19>敲敲受伤的门拥抱疲惫的肩擦干眼泪听他的心声这样互相爱着彼此—— The End 《绝境铸剑》以黑马之姿,凭借大时代波澜壮阔的斗争与小人物浴火成长的经历脱颖而出,首播当日实时收视率位居全国同时段播出电视剧首位。“地主家儿子”与“长工家儿子”两个阶层的联手,也让这部剧充满话题性,彭冠英饰演的少爷陈天佑更是为抗战题材的剧集,献上一个兼具争议性与代表性的角色人物。 《绝境铸剑》以黑马之姿,凭借大时代波澜壮阔的斗争与小人物浴火成长的经历脱颖而出,首播当日实时收视率位居全国同时段播出电视剧首位。“地主家儿子”与“长工家儿子”两个阶层的联手,也让这部剧充满话题性,彭冠英饰演的少爷陈天佑更是为抗战题材的剧集,献上一个兼具争议性与代表性的角色人物。 导演的目的很明确,搭上元宇宙的话题,讲述一个女性在虚拟游戏世界中觉醒和寻找真相的故事,对标的就是金凯瑞的《楚门的世界》。拍的很认真,演的很努力,五十年代布景和造型也是下了本,可惜这个剧情真的太生硬狗血了,不但逻辑不通,而且明显已经涉嫌严重犯罪。 现实的男主是个邋遢的宅男鲁蛇,妻子是个累成狗的普通医生。男主梦想 导演的目的很明确,搭上元宇宙的话题,讲述一个女性在虚拟游戏世界中觉醒和寻找真相的故事,对标的就是金凯瑞的《楚门的世界》。拍的很认真,演的很努力,五十年代布景和造型也是下了本,可惜这个剧情真的太生硬狗血了,不但逻辑不通,而且明显已经涉嫌严重犯罪。 现实的男主是个邋遢的宅男鲁蛇,妻子是个累成狗的普通医生。男主梦想的生活是上世纪中期惬意精致的中产家庭,丈夫有一份体面工作,妻子是每日做饭居家的主妇,每晚香喷喷的等丈夫回家。于是男主就登陆了一个游戏:胜利社区,在游戏里光鲜亮丽成功帅气的男主过上了梦想的美好生活。 对今天很多人来说,这个梦想没毛病,现实不如意就网络里、游戏里实现呗。问题是剧情设定的游戏要复杂一些,女主也要进入游戏,同时要在游戏中成为温柔贤惠的居家主妇,这就必须在现实女主不知情的情况下对她的记忆、思维彻底改变,成为游戏中一个男主希望的傀儡女仆,而且一直被困在游戏中,这显然已经是严重犯罪了。 按今天虚拟现实、元宇宙的路径和规划,你在网络虚拟世界中按自己兴趣爱好换个活法,已经有雏形了。最关键的是还不违反现实法律,一般也不会伤害他人。甚至现实中的单身狗在虚拟世界变海王也很正常,在虚拟世界中想变成影片中那种居家主妇的人也大有人在,为何非要编成成严重犯罪泥? 影片主题也很模糊,看介绍似乎是讽刺一个乌托邦社区的失败,影片中似乎表达的只是一个丈夫利用游戏科技手段强行改造妻子、侵害女性权利的惊悚犯罪故事。又似乎是一个女性从游戏中觉醒寻找真相的故事。但最终啥也没说清,就是一盆狗血。 其实上述几个主题,你单讲哪一个都可以很深刻,都讲也可以,但是拜托你一定讲透。 个人觉得大致按《楚门的世界》节奏就挺好,前半段没心没肺的幸福生活,一些意外、bug、本体意识觉醒让女主开始怀疑自己的世界并寻找真相。现实中很多人都觉得自己就是一段编好的代码,这个噱头其实不错。最终通过努力和战斗找到运行游戏的主机和“玩家”,回归现实世界。或者结局继续反转,就是一段代码,也挺震撼。 虽然对大名鼎鼎的国际足联略知一二,包括我们那个时代的FIFA主席阿维兰热,但不知道足联主席阿维兰热和他女婿塞把世界杯的代理权给ISL的公司受贿1800万欧元。更是对FIFA组织结构和内幕一无所知。网飞纪录片《揭秘:国际足联解密/足球、金钱与权力FIFA Uncovered FIFA》多少帮助我们了解一些。FIFA(国际 虽然对大名鼎鼎的国际足联略知一二,包括我们那个时代的FIFA主席阿维兰热,但不知道足联主席阿维兰热和他女婿塞把世界杯的代理权给ISL的公司受贿1800万欧元。更是对FIFA组织结构和内幕一无所知。网飞纪录片《揭秘:国际足联解密/足球、金钱与权力FIFA Uncovered FIFA》多少帮助我们了解一些。FIFA(国际足联)是个民间组织,不隶属于任何一个国家或地区的主权机构,不接受任何主权机构监管,类似行业协会。FIFA是注册在瑞士的非营利组织,财务不透明,也不需要披露内部运作信息,没有相应的监督机制,组织运行也是 " 寡头制 ",几个人权力大到了极点,完全可以做到谁都不鸟。2002年世界杯,因为郑梦准在投票前的巨大帮助,韩国 "奇迹" 一般地一直打到半决赛。各大赌球机构都看出来有问题,甚至拒绝为韩国的比赛设定赔率。原本半决赛韩国还准备干翻德国队,但是" 足球皇帝 " 贝肯鲍尔发动欧洲各国一起抗议。硬是换掉了原来安排的主裁判,才使得比赛稍微正常了一点。 世界杯收视率已经远远超过了奥运会,是全球最多人数收看的体育赛事,通过卖广告和卖转播权,FIFA富可敌国。跟世界杯被抢着申请不一样,申办奥运的城市越来越少,2024年的奥运会原本有5个城市在申请,结果事到临头,有3个城市宣布退出了。只剩下法国的巴黎和美国的洛杉矶两个城市。国际奥委会学习FIFA一次性确定俄罗斯和卡塔尔两届举办地的做法,担忧2028年没人申请,一口气把两届奥运会都甩了出去套牢了24年巴黎办、28年洛杉矶两个举办地。据说2009 年,FIFA因为执委会即将换届,很多人将不再担任执委。为了最后捞一票,他们决定来把大的:一次性宣布 2018 和 2022 两届世界杯举办权,将未来资源套现。并且打着 " 多样性 " 的招牌,表示 2022 年世界杯应该在亚洲举办。疯狂暗示中国可以按照韩国的 " 先进经验 ",中国队可以通过各种操作,获得不错的成绩。可惜我们不是韩国人,中国压根就没有打算申报,可能也是归功于我们国足能力太稳定,再怎么运作也动摇不了他们在球坛绝对垫底的位置。原本 FIFA 的目标落空了,卡塔尔半路杀了出来,说它也是亚洲国家成了赢家。影片中似乎对此也有暗示。 由于2009年FIFA的做法却得罪了世界上最不能得罪的带头大哥——美国,因为美国也在申办2022年举办权。为了追逐利益吃相太难看,甘冒风险最终尝到了恶果:于是美国司法部开始调查这事,2015年5月27日瑞士警察在苏黎世湖湖畔的豪华五星级酒店,国际足联7名高管在每晚几千美元的豪华套房被捕。美国司法部给国际足联的外号正是“MAFIA(黑手党)”,而给他们的罪名是有组织贿赂,敲诈,洗钱。这部影片就是反映这个事件的 整个过程,前两集是铺垫介绍,从第三集开始切入美国调查。2015年5月27日,瑞士检方宣布逮捕6名国际足联官员,理由是在美国的司法调查中显示,这些官员每人收受了累计数百万美元的贿赂和回扣。随后,国际足联的领导相继落马。同年10月,国际足联副主席郑梦准落马,被“禁足”6年。同年12月,国际足联主席布拉特和欧洲足联主席普拉蒂尼同时落马,被“禁足”8年。2016年1月,国际足联秘书长瓦尔克落马,被“禁足”9年。 这部影片至少反映了两个问题:一是绝对的权力导致绝对的腐败,内部监督机制对制度性腐败基本上是无能的,所谓足联道德委员会只是对球员和会员有惩罚和制约,对国际足联高层本身只是花瓶。二是带头大哥得罪不起,随时就可以搞你。 挺适合跟孩子一起看的,跟他说爸爸小时候看过的童话终于拍成电影了,让孩子提前预习一下小学生的生活。 两个小主角还挺符合我心中皮皮鲁和鲁西西的形象,圆圆的脸都很可爱。很欣慰的一点是把时间设定在八九十年代,复古的家具家电看着很亲切。 用了不少绿幕来做后期特效表现出微型小人眼中的世界,算是下了本了。 内容是典型的郑式批判教育制度,看《童话大王》长大的都很熟悉了,也 挺适合跟孩子一起看的,跟他说爸爸小时候看过的童话终于拍成电影了,让孩子提前预习一下小学生的生活。 两个小主角还挺符合我心中皮皮鲁和鲁西西的形象,圆圆的脸都很可爱。很欣慰的一点是把时间设定在八九十年代,复古的家具家电看着很亲切。 用了不少绿幕来做后期特效表现出微型小人眼中的世界,算是下了本了。 内容是典型的郑式批判教育制度,看《童话大王》长大的都很熟悉了,也表达了友情和亲情的问题。上次看了《训兔记》短片也拍的挺不错的。 这部电影应该是继《长江七号》之后最好的国产儿童电影了。儿童电影很少人拍,可能没有市场吧。希望以后郑渊洁的经典童话能陆续搬上银幕,打造一个郑渊洁宇宙,他也跟斯坦李一样在每一部电影里客串一个镜头。 如预想一样,一部没什么意思的电影,看主演就知道啦,杨幂、刘恺威。刚看完周迅的演出,转眼看杨幂的,落差不是一般的大,演这么久了,演技进步很慢,可能是本身的嘴脸让人不舒服吧,总觉得是一具没有气息的走肉,演什么都那个样子。 比起杨幂,刘恺威更是惨不忍睹,说花瓶吧,可能很多女生还不一定觉得他帅。 如预想一样,一部没什么意思的电影,看主演就知道啦,杨幂、刘恺威。刚看完周迅的演出,转眼看杨幂的,落差不是一般的大,演这么久了,演技进步很慢,可能是本身的嘴脸让人不舒服吧,总觉得是一具没有气息的走肉,演什么都那个样子。 比起杨幂,刘恺威更是惨不忍睹,说花瓶吧,可能很多女生还不一定觉得他帅。 影片中广告植入也很多,特别是那个58同城,太明显了吧,去年有很长一段时间,在公车地铁上被杨幂代言58同城那把声音给折磨着,噩梦般的路途,被人记住不外乎两种,一种是喜欢,一种是厌恶。 唯一带给我心灵冲击的就是,三亚太美了,找个时间一定要和蔡哥哥去,在酒店阳台看海。 最近陆陆续续把《大时代》的续集《世纪之战》看完了。这部亚视的旧作,监制韦家辉、主要编剧游乃海、男主角为刘青云,几乎就是银河出品。接续《大时代》的人物设定,以97年亚洲金融风暴为背景原型,在现下这个经济形势下看此片到也别有一些意义。整部电视剧借郑少秋演的丁野一角,诉诸许多佛教哲学的思想,如因果、业障、三世、因缘注定等宿命论。这一向是韦家辉喜欢在剧本中讨论的问题。但这部40集的电视剧,则更像是银 最近陆陆续续把《大时代》的续集《世纪之战》看完了。这部亚视的旧作,监制韦家辉、主要编剧游乃海、男主角为刘青云,几乎就是银河出品。接续《大时代》的人物设定,以97年亚洲金融风暴为背景原型,在现下这个经济形势下看此片到也别有一些意义。整部电视剧借郑少秋演的丁野一角,诉诸许多佛教哲学的思想,如因果、业障、三世、因缘注定等宿命论。这一向是韦家辉喜欢在剧本中讨论的问题。但这部40集的电视剧,则更像是银河出品《大只佬》的前生。《世纪之战》中的人物,主要角色性格背景的设定,强化了各自执念的因,引发了强烈的冲突性。而一念之差的果,也导致了个人不同的结局。如同《大只佬》中刘德华的禅悟之路,《世纪之战》中的丁野,由一个血债累累的狂躁者,逐渐转变为一个冀望救人于危,慈悲渡人的得道者,最终更以己身救赎敌人的行为得到道德境界的提升和所谓的善终,其间以善渡恶、何为对错的开悟过程,实则是这部电视剧的思想主线。丁野周边的符号式人物,也各有精神上的症结和业力。同时处于股灾的大环境中,更隐喻了整个社会在金钱失衡的状态下,众生的心理疾患。跳楼自杀、暴动、抢打的恶行,展现的都是经济沦陷下,价值体系混乱、理智丧失的恐慌所引发的更大危机。这种群众心理的疯狂和盲目性,是比可计算的数字损益更为可怕的渗透。退看目前的经济危机,虽有各隐患显现的上升趋势,但仍在控制范围内,则幸之;可或许也将视为最坏的时期还未来临。《大只佬》可说是部宣扬佛理的说教电影。信佛的杜导在这部影片中立意的埋伏且深。当然这也归功于编剧韦家辉和游乃海。而在这部电影三年前的《世纪之战》,二位编剧早已将雏型演练了一遍。又因电视剧更为贴近真实生活,会有更强的反差感。作为监制的韦家辉掌有绝对主权(香港电视剧的监制相当于电影的导演,有最大的话语权),也在电视剧中添加了他一贯爱用的异能、预知力等超意识行为来加强宿命论和因果报应的论据。作为电视剧,《世纪之战》的内涵未免深沉了些。不过好的主题不一定能成就一部好片。这部电视剧在制作手法上很是老套,情节拖沓,细琐的处理上也落洞百出,几个女配角的演技更是不敢恭维。让我坚持看完的最大原因,是刘青云和郭霭明。刘青云一向是有烂片无烂角,这个角色和《大时代》中的展博虽为同一个人物,却更有发挥的余地。这个演员越看越耐看。他和郭霭明因为《大时代》相识成为情侣,到续集《世纪之战》时已经是夫妻档出演。除了电影《目露凶光》外,貌似是唯一一部二人婚后一同出镜的作品。很喜欢看他们二的对手戏,总比和其他演员配戏时多了一份默契,演情侣的桥段轻松自然却总有回味。这组黑白配果然很有夫妻相,怎么都觉得他们就是应该在一起的,不管戏内还是戏外。想起去年刘青云获得金像奖最佳男主角时,台下喜极而泣的郭霭明和刘青云相拥相贺的一幕,有种此生注定,相濡以沫的幸福感印现。夫妻如斯,真让人多少有些羡慕。剧尾一语:“一个人只是珍惜失去的东西,那他失去的会更多”。 也算是放下执念的另种劝解吧。活在回忆里,不如带着回忆往前走。 男主水球比赛获得地区第一的当天出车祸成植物人,一年后醒来,忘掉了初中三年的记忆,勉强上了高中(因为三年初中的知识也忘记了??),一些波折后,重新开始水球运动【阶段A】队伍刚有点起色,又受刺激失去了车祸醒来后的记忆+恢复了初中三年的记忆,割裂感可想而知:昨天还是第一,今天就要面对状态全面下降的自己,前队友锐不可当,现队友水平不够【阶段B】但我作为观众还在表示同情的时候,他已经开始新的努力,既狗 男主水球比赛获得地区第一的当天出车祸成植物人,一年后醒来,忘掉了初中三年的记忆,勉强上了高中(因为三年初中的知识也忘记了??),一些波折后,重新开始水球运动【阶段A】队伍刚有点起色,又受刺激失去了车祸醒来后的记忆+恢复了初中三年的记忆,割裂感可想而知:昨天还是第一,今天就要面对状态全面下降的自己,前队友锐不可当,现队友水平不够【阶段B】但我作为观众还在表示同情的时候,他已经开始新的努力,既狗血又励志。编剧有在强调阶段A对阶段B的影响,致使主角有种莫名的水仙感光盘是全剧的神奇道具??女主(暂时不知道是什么定位?)个人故事没讲好,人物行为就显得诡异,一个生硬的推动故事进程的工具人,没有她男主不可能重新开始水球,同时她也是男主恢复记忆和再度失忆的诱因(阶段A到阶段B,男主听了她的一顿指责受了刺激而恢复记忆,后来心神不宁地雨天骑车出事故再次失忆??),结尾又因为见证男主的变化开始学着改变,挺奇怪的 期待第二季,如果有的话 终于可以来说说《谁先爱上他的》,一部让我期待已久的台湾同性题材电影。前天看完,没有失望。可以说,这是一部拓宽了华语同志片表达格局,切中这个领域真正痛点的电影。 甚至,它让我想到了《我不是药神》。两者的相似之处在于,都借了喜剧化的外壳,来讲一个无比沉重的故事,而且这故事触及到了某项严肃的社会问题。《我不是药神》关于高价药品,而《谁先爱上他的》讲了同妻困境。 巧的是,去年 终于可以来说说《谁先爱上他的》,一部让我期待已久的台湾同性题材电影。前天看完,没有失望。可以说,这是一部拓宽了华语同志片表达格局,切中这个领域真正痛点的电影。 甚至,它让我想到了《我不是药神》。两者的相似之处在于,都借了喜剧化的外壳,来讲一个无比沉重的故事,而且这故事触及到了某项严肃的社会问题。《我不是药神》关于高价药品,而《谁先爱上他的》讲了同妻困境。 巧的是,去年金马奖,这两部电影分别拿到了影帝影后大奖。看过电影你就会知道,谢盈萱的表演绝对实至名归。最近一整年,华语电影里再没有哪个女性角色能像她演的同妻刘三莲这样,如此真实,如此饱满。 为什么我要把一部同志片拔高到社会问题片的高度呢? 之前的华语同志片,基本上都是在讲两个人之间的爱情故事,比如《蓝宇》、《春光乍泄》、《美少年之恋》等等,和整个社会大环境没什么关系。 极少数电影,比如李安的《喜宴》,触及到了中国同性恋者所面对的独特文化传统:我们讲究“孝顺”和“传宗接代”的家族亲缘伦理机制。可《喜宴》里里外外都是轻喜剧的拍法,对于问题只是轻轻地抬起,轻轻地放下,最后又给了个非常理想化的结局——父母无奈接受了孩子的性取向。于是所有可能会沉重的内容,全部都跳过去了,甚至都没有出现同妻的形象,因为和男主结婚的女人一开始就知道他的性取向。 可事实是,中国现在至少有一千多万同妻。她们和丈夫结婚时,并不知道对方是同性恋。 再加上历史上曾经有过的同妻,那就更多了,根本无法计数。 如此大面积的婚姻悲剧,当然是一个严肃的社会问题。它所波及的范围之广,也许不亚于高价药品问题。一千万同妻身后,是一千万个家庭,是几千万人的生活状况。他们生活在日复一日的欺骗和压抑之中,找不到幸福的出口。 《谁先爱上他的》应该是第一部正面表现同妻处境,而且受到广泛关注的华语电影。前面讲过,虽然题材沉重,但这部电影有一层喜剧的外壳,它讲了一个很容易吸引眼球的故事,概括起来就是:小三和小王之间的撕逼大战。 一边是同妻,叫刘三莲;一边是同妻丈夫的男性情人,叫高裕杰。在他们俩看来,对方都是抢走自己爱人的第三者。只不过高裕杰是男的所以要多出一根,于是就从“小三”变成了“小王”。 而这场风暴的始作俑者宋正远,在故事的一开始就得癌症死去了,这时他的妻子发现保险金的受益人竟然不是自家母子俩,而是另一个男人,当然就气急败坏地去找那个男人讨说法,誓要夺回保险金。 小三和小王,可都不是什么好惹的人物。一个是嗓门高脾气暴得理不饶人的泼妇,一个是讲话刻薄犀利脸还很臭的基佬,几场吵架戏都精彩极了。这种不太体面的出场方式当然只是个障眼法,剧情通过不断闪回交待,慢慢就会让你知道,他们俩都是多么可怜可叹的人。 小王,高裕杰,爱上宋正远后没多久就被对方抛弃,因为他要回去做一个所谓的“正常人”,也就是娶妻生子。于是高裕杰只能眼睁睁在街边看着自己心爱的人和另一个女人举行婚礼,从此陷入漫长的思念和煎熬。 十几年后,宋正远得了癌症,知道自己时日无多,又想做回自己了,于是又去找高裕杰。高裕杰痴情不减,无怨无悔照顾他,陪伴他走完人生最后一程。 小三,刘三莲,和宋正远结婚后就把整副身心都奉献给家庭,结果却接连遭遇晴天霹雳:丈夫坦白自己是个同性恋——丈夫要搬出去和情人住到一起——丈夫得癌症死了——丈夫保险金的受益人是另一个男人。 哪个女人受得了这些? 刘三莲完全崩溃,要去找心理医生开解,她最执着于要弄清的一个问题就是:丈夫到底爱过自己没有。 这段戏是女主角谢盈萱的演技高光时刻,值得逐帧欣赏。就凭这场戏,金马奖就跑不掉了。 从以上介绍就可以清楚,为什么两个人都会认为对方才是那个第三者。因为他们都是受害者,都在受着命运的无情捉弄啊。 可是这桩悲剧的源头,暴风中心眼,也就是宋正远,他的心态和处境又是怎样的?很可惜,被电影模糊化处理了。因为一开始他就死了嘛,之后也只是出现在一些闪回镜头中,只有几段只言片语。 他为什么要离开高裕杰?他怎么追求的刘三莲?他婚后生活怎样?怎么对待妻子?怎么对待儿子?后来怎么决定向刘三莲坦白?这些问题,都没有得到明确交代,只能靠观众各自脑补。 这是我觉得这部电影最大的一个遗憾。因为如果要把问题讲清楚,告诉一般观众悲剧究竟为什么会发生,那么宋正远就必须得到正面表现。 我也理解导演和编剧为什么要这么处理剧情,因为宋正远是有明显道德污点的人,而电影的出发点是要让更多人接纳同性恋,怎么能让一个做错事的同性恋当主角呢? 但这个问题又是无可回避的,任何一个看过电影的观众,都绝不会忽略宋正远的存在。于是我看到大量网友依然作出类似这样的评价:宋正远是骗婚渣男,死不足惜,让他得癌症死去都是便宜他了。 这样的理解,也不能说有什么错,但还是太浅了。如果你看完电影依然仅仅只是谴责骗婚渣男让他们去死,那这个电影就很难说推动了什么社会进步。 就好像,如果你看完《我不是药神》,仅仅只是谴责药商谋求暴利抬高价格,那也是太浅了。 说到底,药商赚钱,是出于贪婪;同性恋骗婚,是出于懦弱。贪婪和懦弱,都是人性中很难根除的弱点。而我们更应该关注的是,这个社会的大环境,是在催逼助长这个弱点,还是化解压制这个弱点。 人性经不起太严峻的考验。都是普通人。是普通人,在高压之下就难免犯错。正确的做法是,先承认这个错误,再去探讨如何去解除那个高压。 所以我觉得不必太过顾及政治正确。同志片里的主要角色也可以犯错,重点是说清楚,他为什么会犯错。 中国男同性恋的困境就在于:要么找个女人结婚向父母行孝背负“骗婚渣男”的罪名,要么顶着压力做自己背负“不孝孽子”的罪名,反正不管怎么做都有错。虽然除此之外还有第三条道路:男同和女同之间的“形式婚姻”,但那也是超高难度的操作,而且还要面对生孩子的问题,稍有不慎就会影响孩子成长,于是第三项罪名“对孩子不负责任”又要戴到头上。 看起来就是无解的人生死结。 绝大多数同性恋最后都选了隐瞒性向结婚生子,这是否说明同性恋都是毫无道德底线的大骗子呢?可实际上,同性恋和异性恋的整体道德水准并没有区别,勇敢做自己的人在任何一个群体都是极少数。结婚生子的同性恋,压力在于时刻要伪装演戏;而做自己的同性恋,却要背负周围整个社会的异样眼光。演戏只要不出差错,还可以苟且偷生安安稳稳活下去,而对于大多数在乎外界眼光的中国人来说,周围只要有一个歧视的眼神,就会让他瞬间失去活下去的动力。 如果是你,你怎么选? 我的选择当然是做自己,我也挺瞧不起那些结婚生子的深柜同志的,每次遇到这种,我都忍不住想骂一骂他。可是要我说出“你该死”这种重话,我又说不出口。因为我知道他只是懦弱,他罪不至死啊。 就像电影里的宋正远,他是施害者,同时也是受害者,他一辈子都在压抑自己。骗妻子,也在骗自己。他对妻子是深怀愧疚的,虽然保险金受益人是高裕杰,但遗产还是留给了妻儿。 电影里有一处细节:宋正远生前看了一半的书,高裕杰一直按原样放在桌面上。那是一本什么书呢?仔细看镜头:01. 阿利安娜之死
对着阿MI竖起大拇指的那一幕
让我想起了倾城之恋里面的那句
“一个女人对再好些,得不到异性的爱,也就得不着同性的尊重。”
对着阿MI竖起大拇指的那一幕
让我想起了倾城之恋里面的那句
“一个女人对再好些,得不到异性的爱,也就得不着同性的尊重。”
《古惑仔》,看得就是一个豪气冲天,“我陈浩南出来混靠的是三样——一够狠,二够义气,三兄弟多”。何等豪迈,不亚于郭靖萧峰。
其实古代真实的大侠武林什么的就是黑社会,要不这些人成天不置产业靠什么吃饭呢?靠收保护费么。陈浩南放到古代就是个大侠,山鸡、包皮、大天一干人等就是玉面小达摩白云瑞、小义士
《古惑仔》,看得就是一个豪气冲天,“我陈浩南出来混靠的是三样——一够狠,二够义气,三兄弟多”。何等豪迈,不亚于郭靖萧峰。
其实古代真实的大侠武林什么的就是黑社会,要不这些人成天不置产业靠什么吃饭呢?靠收保护费么。陈浩南放到古代就是个大侠,山鸡、包皮、大天一干人等就是玉面小达摩白云瑞、小义士艾虎、细脖大头鬼房舒安一干人等,一走一过呼朋喊友,前呼后拥,见面都叫哥哥兄弟,大口吃肉,大碗喝酒,何等痛快。
陈浩南是血性汉子,又侠骨柔肠,怜香惜玉,唯大英雄能本色,是真名士自风流,古惑仔、黑社会,要比那些偶像剧中的小白脸IT精英、歌手偶像明星强百倍。
“做我们这行的被条子抓是天经地义”,陈浩南拿得起放得下,承认自己的黑暗本质。不装逼,有能耐就单挑,陈浩南单挑从来没输过,甩点叫人永远比你多。
《古惑仔》当年风靡中学校园,每一个中学男生都以里面的陈浩南为偶像,打架斗殴的发生多少都与模仿这部电影有关。今天,我又看了几遍《古惑仔》系列,别有一番滋味。现代这个社会,“满天都是飞机,满大街都是电脑”(《少林足球》中的台词),“打打杀杀,你还是找别人吧”。到不一定关飞机电脑什么事,主要是现代生活太复杂了,做好人难,做坏人也难,都是出来混的,总得给个面子,面子给多了就晒脸。今天是朋友,明天是敌人,敌人的敌人还是朋友,把人都搞晕了。想看个《庄子》,人家就说你了:装逼啊,你受穷可以,你家人父母怎么办?这的确是一个堕落的好借口,为了父母,为了孝道,还得硬着头皮。大头的出世思想最后失败了,被他自己打破,他成了陈浩南新的小弟。陈浩南说:“你说没人收花旗银行保护费,现在满大街都是卡,人把卡里的钱透光了欠了银行的钱,谁来要?那些银行职员么?还得找我们黑社会!这个社会有两种秩序,一种是法律秩序,另一种就是我们这种地下秩序!”陈浩南应该是黑社会的理论家。
现代社会中明争暗斗,倒不如黑社会里打打杀杀痛快。
没看过原著和前传,对阿汤哥和寇碧之前仅停留在“长得还行”的路人层次,昨天连着参加本片媒体发布会+红毯+观影见面会,毅然被圈粉。哎呦俩人不要太nice啊!对粉丝要求全部满足!发布会后我们溜到后门等车,结果阿汤哥正好出来看到我们say hi,保镖也不拦,冲上去合照绝对easy。十米的红毯走了近四十分钟,挨个
没看过原著和前传,对阿汤哥和寇碧之前仅停留在“长得还行”的路人层次,昨天连着参加本片媒体发布会+红毯+观影见面会,毅然被圈粉。哎呦俩人不要太nice啊!对粉丝要求全部满足!发布会后我们溜到后门等车,结果阿汤哥正好出来看到我们say hi,保镖也不拦,冲上去合照绝对easy。十米的红毯走了近四十分钟,挨个粉丝合照,签名,抱抱,聊天,超级亲民,保镖和助手还充当拍照功能。真是越大咖越木有架子,对比国内和韩国某些明星,啧,都是粉丝惯得。
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片子蛮老套,还是灯塔国那套个人英雄主义,一个孤胆英雄+红颜知己+叛逆聪明的孩子合力捣毁政府高层阴谋的故事。没看过上一部的一开始看有点支离破碎的凌乱,这片是后半段开始走上正轨的。最后那场追逐打斗戏有《碟中谍》的feel,阿汤哥再次展现身手,动作场面干脆利索,紧张感强无尿点。
小姑娘算亮点。既叛逆孩子气会闯祸,也聪明能帮很多忙。尽管长得一般但讨喜,“希尔特工”也挺女汉子讨喜。
总之老派警探片,为了阿汤哥嘛可以去看看,而且老少皆宜,连个亲吻镜头都木有。。。。实在符合广电价值观。
PS:友情提醒导演是《长城》的编剧,我们12月见。
反正豆瓣装逼犯这么多 也不差我一个 那我就来装个逼吧
现在很多国产电影没上映就有一堆人来打一星的
你打几星和我无关 打一星也很正常 可是你看了再打一星好么
你没看打你麻痹一星啊
一群装逼犯离电影上映几个月前就开始在短评里互相刷有用找存在感
哦 只要打五星就是托 打一星就是无限优越感 整个人都高端了 是吗?
反正豆瓣装逼犯这么多 也不差我一个 那我就来装个逼吧
现在很多国产电影没上映就有一堆人来打一星的
你打几星和我无关 打一星也很正常 可是你看了再打一星好么
你没看打你麻痹一星啊
一群装逼犯离电影上映几个月前就开始在短评里互相刷有用找存在感
哦 只要打五星就是托 打一星就是无限优越感 整个人都高端了 是吗?
引用一句话
“你生个孩子,十月未满,别人就指着你老婆或者你的大肚子说这孩子出来指定是人渣。请问你作何感想。”
其实托的数量跟那些傻逼愤青还是比不了的
一个托的出现总能沸腾无数装逼犯们的热血
装逼犯和托一样傻逼 但可笑的是装逼犯们却有无限的优越感
看都没看电影 就正义感爆棚直接打一星 还义正词严地说电影有多垃圾 和托的行为有什么区别?
一个是无脑支持 一个是无脑反对 一丘之貉
我有一个朋友曾经为了黑某部国产片而在豆瓣上装托 写枪文 结果成功受到广大豆友们的强烈鄙视 然后巧妙地将愤怒移驾到电影本身上了 这种在贴吧几年前就风靡过现在被嗤之以鼻的低端黑 现在在豆瓣的效果竟然出奇的好
我和装逼犯们没什么想说的了 只想对真正的托们一句 别开马甲来写影评给自己刷下限了
就和某些超女快男的NC粉疯狂给自己偶像刷各种评分投票一样 把很多流动中立听众都恶心到了
再说说刘亦菲!
看了剧照的评论 我真的很想笑
刘亦菲干吗了? 你们这么恨她? 演什么都要骂?
我不说演技了 就谈谈她的脸吧
有几张明明很美的剧照 底下一堆人各种尖酸刻薄说丑
虽然说每个人审美都不同 但是眼睛没瞎的话 再怎么样也不会到丑吧
有的人心理怎么能这么阴暗呢
看到谁都恶心 看到谁都讨厌
刘亦菲干了什么事惹到你 让你说出那么难听的话
你们不是清新 纯粹 温暖的男子和女子么?
多培养点正面情绪可以么?
别整天黑完这个黑那个的 以为自己多高端啊?
我只想说 那些因为某个演员就给电影打一星 连看都没看就说一堆去诋毁电影的装逼犯们 能不能不要来污染豆瓣了啊 你们比托还恶心!!
我只想说 那些因为某个演员就给电影打一星 连看都没看就说一堆去诋毁电影的装逼犯们 能不能不要来污染豆瓣了啊 你们比托还恶心!!
我只想说 那些因为某个演员就给电影打一星 连看都没看就说一堆去诋毁电影的装逼犯们 能不能不要来污染豆瓣了啊 你们比托还恶心!!
真心建议豆瓣在电影正式上映前关闭评价
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我骂你 你可以反过来骂我 言论自由 无可厚非
但是在一个电影评论网站上 你连看过电影再打分都做不到 还跟我谈素质?
洗洗睡吧亲
曾经的中国,闭关锁国,狂妄自大,但改革开放后,人们又开始变得崇洋媚外,觉得外国的东西什么都好,甚至月亮都更圆。自己也经历过这样的时期,年纪小的时候,学外语、看外国小说、电影,崇尚外国的生活方式,总觉得只有这样才能把自己培养成一个国际性人才。慢慢地才感悟到,只学外国的东西,你永远不会比该国人懂得多
曾经的中国,闭关锁国,狂妄自大,但改革开放后,人们又开始变得崇洋媚外,觉得外国的东西什么都好,甚至月亮都更圆。自己也经历过这样的时期,年纪小的时候,学外语、看外国小说、电影,崇尚外国的生活方式,总觉得只有这样才能把自己培养成一个国际性人才。慢慢地才感悟到,只学外国的东西,你永远不会比该国人懂得多,领悟的透,而去和外国人讲中国时,又说不出个所以然,这时的自己,其实谁也不是,浑沌一团。也就逐渐地领会到“民族的才是世界的”的道理,于是,开始对中国的历史、民俗、传统文化感兴趣,可是资料浩如烟海,无从下手,这时我看到了《圆明园》,它激起了我强烈的兴趣。
说起圆明园,唯有的印象仅是这里是一处皇家园林,充满珍宝,却被八国联军洗劫一空、付之一炬,其余的还真是说不上什么来。这部记录片从宫廷画师郎世宁的视角,以康熙雍正乾隆直到同治的朝代更替为主线,脉络清晰地阐述了圆明园的作用、由来、发展直至毁灭。看过无数部刻画大清王朝的电视剧,却从未从这样一个特殊的角度去认识强烈爱好并具有很高数学、天文造诣的康熙,颇具艺术天分、细致而又勤勉的雍正,狂妄、每日撰写诗歌以希充当文人精神领袖的乾隆。也从来没有想象到过圆明园经几代扩建,规模如此之庞大,景观又曾经这样经历了皇帝亲力亲为的设计,雍正朴素的设计与山水的和谐,乾隆扩建的新景观的壮丽都令我印象深刻,而当我看到郎世宁设计修建的西洋水法远瀛观时,更是感觉宛若幻境,甚至一度让我激动地无法呼吸,我不知道用怎样的语言才能准确描述影片中看到的圆明园,也许任何华丽的词藻和字句都无法形容它在各个方面的登峰造极。至于圆明园经典照片中的几处断壁残垣,看了影片才辨认出是远瀛观的遗址。
八国联军的侵入,固然令人震惊、愤怒,但是带给我们的更多的是思考和警醒。历史的发展是必然与偶然的结合。抛开八国联军的无耻,大清王朝的闭关锁国、骄傲自大、国防落后也是这一事件发生的必然因素。以铜为镜可以正衣冠,以史为镜可以知兴替,以人为镜可以知得失,从圆明园的历史之上,从这些皇帝的个性和作为之上,我们需要反省和思考地方很多。
该片中唯一美中不足的地方在于皇朝更替三代,可身边的太监总是同一人,其年龄、作派、语言没有丝毫的变化,虽然这不是记录片中的重点,可是看起来总是让人有点不舒服。
P.S. 花大价钱买票去电影院看记录片还是第一次,而且之前也基本上没有怎么看到这部片子的宣传,华星一天只放映这一场,开演前闲着无聊,挨个地看近期电影海报,可是居然连《圆明园》海报的影子都没看到,心想着正是晚饭时间估计放映厅里可能就三五个人,出乎意料的,里面居然有好几十人,于是,在感叹,历史和文化并没有被扑面而来的物质潮流湮没,精神比物质更具有传承的力量。
通过一件贵重的皮衣,冷艳的吴志贞和白色焰火夜总会老板李连庆认识并且产生了感情,这个感情不可谓不深。吴志贞埋在树边地底的骨灰盒是李连庆的骨灰盒无疑,埋在一个自己每天上班下班
通过一件贵重的皮衣,冷艳的吴志贞和白色焰火夜总会老板李连庆认识并且产生了感情,这个感情不可谓不深。吴志贞埋在树边地底的骨灰盒是李连庆的骨灰盒无疑,埋在一个自己每天上班下班每天都可见的地方,希望对方永远陪着自己,用情是至深的。此外,她亲口说过‘’所有爱她的,她也喜欢的,都被梁志军杀害了‘’,这也是张自力被跟踪的原因。还有另一个重要线索,就是李连庆老婆在他失踪之后一年才报案,并且还以为他和吴志贞去过日子去了,可见李连庆老婆很清楚他老公和吴志贞之间的感情。所以答案就是吴志贞和李连庆有婚外情,并且被发现,李连庆是夜总会老板,皮衣动辄几万,而梁志军只是一个过磅员,这婚外情是否有现实因素,不言而喻;而吴选择在一个无法人事的老板那里当干洗工,老板保住了性命,吴也可以拿工资生存,吴也是在这复杂的男权社会里夹缝求生,不得不现实。李连庆因此被梁志军杀害抛尸,梁志军为求自保,制造自我死亡的假象。但是他对吴志贞有着至深而又卑微的爱,从一些细节看出无疑,这种爱最后演变成占有,他从杀害李连庆开始杀害了每个吴志贞的爱人,可是吴志贞其实并不爱梁志军,他只是觉得内疚,痛苦,在寻求解脱,终于在张自力这里得以释放,背叛了梁志军。可惜张自力对她的爱肉欲与功利的成分占了上风,这样的爱一样是占有欲高于理解。这也完美解释了张自力为什么一定要追根究底,如果他真心爱吴,肯定是不希望她卷入案子中,但是张自力发现自己爱上了吴志贞,但是他心里一直有一个心结,就是吴志贞最爱的人到底是谁?就是埋在树下的骨灰盒到底是谁?他的一意孤行要调查最后一个人,最后得到的却是一个谎言,吴志贞最后说是她防卫过当杀了李连庆,用自爆的方式掩饰了这个真相,加深了大家对她的同情,保住了自己的名誉,也给了张自力一个以后继续爱她的希望。
除此之外还有一条情欲的线索,可以看出吴志贞的情欲压抑,不赘述。
白日焰火,有热无光,代表了虚幻的爱情与谎言,也说明了白日焰火夜总会在这个影片中的线索。这是一部呕心沥血的作品,线索细节铺垫演员都尽善尽美,有对人性爱情的思考,也有对女性压抑的社会地位的探索,得奖也是正常。可惜了被删减。
《白日焰火》里尽是可怜人。
可怜之人必有可恨之处。
橙子
我早已做好达不到沸点的心理准备来面对《无人区》,对于一部迟到了四年,经历过三年无数次修改补拍的补丁片,我没指望它在华语片里能达到10分的水准。但即便如此,宁浩还是告诉了我们他不只是会拍“疯狂”来迎合浮躁的社会,沉淀下来,他也会思考人生并且有向盖里奇、昆丁、
我早已做好达不到沸点的心理准备来面对《无人区》,对于一部迟到了四年,经历过三年无数次修改补拍的补丁片,我没指望它在华语片里能达到10分的水准。但即便如此,宁浩还是告诉了我们他不只是会拍“疯狂”来迎合浮躁的社会,沉淀下来,他也会思考人生并且有向盖里奇、昆丁、科恩兄弟这样的大师级导演看齐的野心的。所以哪怕被肢解得再残缺破碎,这部呈现在影院里的难产儿还是达到了8分的高度。
无人区的外衣是西部片、公路片,透漏着狂野血腥,但它不是《西风烈》式的动作片;无人区的主演是徐峥,配角有黄渤,但它更不是一部喜剧片,四年前,这哥俩怎么也不会想到三年后的《泰囧》会大火。非要给它归个类别,它是一部黑色犯罪片,但这仅仅是标签,不足以定性,这个说法是因为它黑的不够纯粹,所以才够切实的污秽,罪得还剩些许人性,所以能引起思考。
影片一开始,徐峥饰演的主人公律师就明确告诉我们——这是一个关于动物的故事。
如果你把影片里面的关系人物当作人,再去思考什么人生大志和生命意义那就错了。在《无人区》,这些角色首先是兽,是猴子、是鹰隼、是老虎、是马、是蜥蜴······这也是它不同于《可可西里》之处,在《无人区》里没有法律、没有道德,连金钱也是如此下贱和无用,这里只有关于生物最本能的生与死、喜与恶。
这就是宁浩的转型和野心所在,一个优秀的导演在赚够了起家的资本后就应该实现自己的个人价值,然后再去创造出能够分享给全人类的更高级的精神享受。就像冯小刚拍了十几年贺岁片只为了建立人脉和地位以便筹拍《1942》,刘德华用主演《富春山居图》的片酬来填补投资《初年未满》注定收不回的成本。同样,宁浩的《黄金大劫案》只是为了这部《无人区》的顺利上映才创造出来的安慰剂,有妥协才会被松绑。
还好我们广阔的国土上有一片苍凉雄浑的大西部沙漠,有一片空白的无人区给那些敢于冒险的新锐导演以创作空间。在这片鸟不拉屎的地方,没有叽叽喳喳的鸟叫着“香港是个法治地区,中国大陆有个法治社会”,这里只有弱肉强食。也许就是因为这个缘由,光腚的大爷们腚部有点坐不住了,深怕一幕幕血腥暴力的画面和一场场没有丝毫人性的屠宰会扰乱这个社会的稳定秩序。
可在这个世界上,总有人类无法触及的区域,不仅仅是地理地域,还有每个人人心深处的精神世界,那里可不是其他人能够一手掌控的空间。
人之所以是人,不是因为放弃自私,而是用火,是心中那团为理想燃烧的光热,为他人舍弃自己一切的炙热情感。放弃自私不是靠妥协和顺从,而是自己心甘情愿,当徐峥最后为了去救余男,不顾个人声明弄翻了警车导致警察受伤,在最后点燃了打火机与鹰贩同归于尽,我们才看到了这个律师作为一个有情有义的人的一面。
而与这些相反的所谓虚情假意又是什么?
“好人”不一定有好报,“你是好人”,“你是一个聪明的人”,你死得很惨,跟那个服务区的老板娘一样。为了50块钱保密,就可以为了100块钱出卖你的秘密。
“我老实跟你讲”,就是我在骗人了。无人区只有交易没有实话。
“我要不是警察,我揍死你。——可惜你是!”在无人区,象征权力和规范的势力是不存在的,警察在法庭上要讲证据,在无人区却是没得任何人证物证。
“你跟我是朋友——不,我们不一样。——其实是一样的,你出你的书,我贩我的鹰”,在利益面前没有永远的朋友和敌人。
······
不能再列举,举多了都不光是剧透了,还传递了小朋友们害怕的“负能量”,接下来就谈谈无人区里探讨的人性之善吧,也不知道是哪个大师强调的“要向社会传递正能量”,害我这个学了点心理学皮毛的人也不得不担当一份“社会责任”。
要不是律师,这些非人类能够跑出来继续犯罪?
这不是律师的胜利,而是法治宣传和建设的失败,代表正义的警方吃不透法律条款而输掉官司不是说明法律没用,而是运用和掌控法律的一方自身不够精通和坚持。钻了法律小空子的小律师也没有多大的道德问题,他只知道事实是有一场车祸,然后一个警察被撞死,他知道这个嫌疑人不算是好人,但他不知道他是个贩鹰的,更不知道他不是人,而是杀人不眨眼的禽兽。律师为了自己的生计牟利,打了一场力所能及的官司,法律不是出于道德,这一点他并没有错。
那么徐峥丧失人性的时刻在哪呢?是他想焚尸灭迹的那一瞬间,为什么会这样?仅仅是他怕坐牢毁了一生前程吗?还有他想不通的遭遇令他癫狂:被一辆大卡车堵着超车道,还被卡车司机羞辱;在黑店被捆绑消费恶狠狠的宰了一顿;遇到余男而不敢救援······但他毕竟来自于文明世界,还是一个非无人区的人,所以他有犹豫,于是黄渤有时间醒过来。
那些年的黄渤只能接到一些跑腿的小角色,四年前的他可没有现在的地位,还是只能充当配角,但他永远是最喜感的那一个。
一个人在路上修车有错吗?拦车有错吗?被撞了为什么不救他?不救就算了,为什么还要浇油?······这些想法很简单,就是要徐峥还一个公平,其实那两个卡车司机也是一样,你开着豪车就能鄙视开卡车的吗?不都是走同一段路吗,凭什么让道给你?这就是人性的的喜与恶,在这个缺失着文明的无人区,区分价值的唯一标准就是喜与恶,喜欢就帮,不喜欢就打,没什么虚情假意和规章道德,因为没有什么可爽的,斗嘴斗狠就图个爽快而已。
卡车司机更简单,看着大哥被枪杀,硬是要开车去撞鹰贩,并与徐峥化解恩仇,对于没有物质基础的小人物,情感是唯一支配他们的动力。
无人区里还保留一丝人性的反而是黑店老板那个智障儿子,他也不管黄渤的威胁要敲就敲死你呗,他为余男撩去头发上的污垢是真心喜欢余男的表现,也深怕她跑走。但全片最残酷的一幕就是他被撞死。
还有弱小的警察同志,因为记仇徐峥所以打算先把徐峥捉回去再说,不料徐峥的强行手刹,也是徐峥刹住了自己最后的懦弱,结果又一次让正义成为罪恶的配角。可见负所产生的能量远远大于正,关键是怎么去用这股能量,用好了,负的就能转化成正的。
影片里最大的恶人就是鹰贩和黑店老板,他们相当于万恶的毒贩和奸商,为了钱可以出卖灵魂和肉体,是真正毫无人性的野兽,是无人区里最凶恶的存在。
无人区的确产生出了无人性的野兽,所以无人区需要法律,需要正义,需要博爱,这是人的看法。但无人区就不应该来人,没有人带来的罪恶的欲望,无人区的动物们可以按照自然法则继续生存。
应该伸向无人区的是艺术的触角,只有艺术能伸向那些未知的可能,我们首先要尊重电影及其他一切艺术形式,艺术自然会向着美好发展,而不是朝着罪恶灭亡。让艺术胎死腹中是做母亲的错,一个好母亲真有责任心,就需要明白责任不是听妈妈的话,而是教会孩子自己去思考去长大。
豆瓣上的9.4分和时光上的8.6分更多的表达的是影迷们对光腚的不满和宣泄,对于这部可能已经被修改的七零八落的作品来说,它已经不能算是宁浩的个人作品。曾有行内影评人调侃说中国电影界最高的奖项叫做“中国禁片奖”,成列在这一最高荣誉博物馆里的作品包括了《活着》、《霸王别姬》、《鬼子来了》、《阳光灿烂的日子》等华语片殿堂级之作,现在《无人区》有幸入选这一榜单,所以要我在豆瓣上给分,我也会很不好意思的拉拉它的平均分,打个5分不及格算是对得起光腚了。
可惜的是那个一刀未动过的处女版《无人区》可能只存在于真正的无人区了,因为见到了文明世界的人,《无人区》注定失身了。
最后吐槽那个突兀的结尾——意思就是:睡美人打败了大灰狼,从此跟七个小矮人幸福快乐的生活着。
想要顺利公映,这个结尾必须加上。当徐峥问宁浩,"还有别的路吗?"宁浩对着空气吐了口唾沫。这组画面太给力了,意味深刻啊,这是昆丁式的客串,宁浩那表情,我太喜欢了!
光腚想来个和谐美好上档次的美好结局,给我的感觉不是陶虹在对余男说,而是光腚在对宁浩说——你就是个小丫头片子,耍什么个性,玩什么艺术?好好跟这我这个学院派,当我的小跟班就行了,不用去想着为了一口肉去冒险,不用想着怎样自由翱翔。只要帮我做铺垫就保证你有饭吃、有衣穿。你的故事有人会帮你讲出去,你的电影规矩点拍就会得到稳定的票房收入,你不是爷们,更不是鹰隼,哪怕等了四年,你也上不了头条,你就是需要保护的一只菜鸟。
“我不喜欢动物,尤其是马。”——懂一点精神分析的人都知道这是典型的反话,在压抑自己内心的奔放而已。
张艺谋交得起罚款才敢超生,宁浩嘛,我们都一样,还太年轻了,还没成“人”······写于 2012年8月30日
写于 2012年8月30日
因为整部影片并没有完整的故事情节和人物命运,所以我把它看作是穆丹用诗歌、音乐、美图镶嵌的南京高
因为整部影片并没有完整的故事情节和人物命运,所以我把它看作是穆丹用诗歌、音乐、美图镶嵌的南京高中生的“青春碎片”。说实话,我很喜欢这样的碎片,我甚至认为所有的青春都是碎片——即便如火烧赵家楼、奔赴圣地延安、上山下乡、红卫兵大串联、天安门广场那样社会背景堪称宏大叙事的青春力量的集聚和爆发,就其中每一个具体的人而言,青春也都是残缺的碎片。
然而碎片并不缺乏光彩,犹如明城墙下玄武湖在朝辉夕照中波光粼粼的美,都是每一片波纹构建的。《环》展示的青春碎片,亦是一代青年人——准确地说,是融合或寄托了如穆丹这样的曾经青春的人——整体光芒的射点,也是这个独特时代特有光焰的跃动。
因为诗意,所以吟咏;因为音乐,所以萦绕;因为美景,所以浮现。不知怎地,每天照例走湖、疾行在城下湖边的时候,眼前总是出现《环》片中的人物和画面,耳畔也似乎单曲循环似地重复着那首《城门城门几丈高》。
犹如“现在”终将成为“过去”一样,于回忆中,同样也能钩沉当下。我坚定地认为时间背景为“2013届高中毕业”的《环》片,是穆丹用诗、乐、画、声、光、影的方式,执拗地在他的青春回忆中抒写他理想的当下,就象那首曲风浓烈、贯串全剧的的《我要和你恋爱》。
风一样神秘的林佩曦:风一样的女子(和男子)无疑最招异性的倾慕和喜欢。所谓“风一样”,总包含清新脱俗、来去无形、远离凡尘、神秘诱惑之意。对懵懵懂懂的高中男生来说,林佩曦绝对是容易让他们着迷的女孩子。所以,孙熙文们的守候,是必然的,这里无迷待解。
成为谜的倒是林佩曦自身,她显然很羡慕孙熙文们的青春年少和单纯生活,那必定是她心中最柔软的一瓣;她想和他们一起环城,是她对纯真年代的精神向往;而那个路灯下馄饨摊的刻意回避,其实是她本能地回避不愿意显示在孙熙文们面前的另一个自己。那是一个怎样的自己呢?影片没详说。记得此前采访穆丹看缩微片时,穆导介绍说:她是一个在夜店工作的女孩子。有了这个背景,一切便都通顺:气质如莲、身处之地却不乏污泥浊水。她从孙熙文们身上获得精神追求的单纯,单纯到骨感,又从自己秘而不宣和刻意回避的部分获得丰满的物质生活。我不知道她最后那个独自行走在街头的孤单背影是否预示着什么不幸,但对孙熙文们来说,他们和她,实在隔得太远太远。
其实,最难得是内心如莲。即便是风尘女子,一旦脱尘,也还是“风一样的女子”。
张超然三送听课笔记:这是影片中最能勾起回忆和触动心灵的情节。这样的场面太熟悉了,相信每个中学生都见过或传说过发生在同学间的类似情节和故事。我想说的是,张超然的眼神(可见的)和面对陈嘉以沉默回应时的心情(不可见的)。第一次,超然递上摊开的笔记本,双方都不说话,旋即合页离去;第二次,等待陈嘉回应的时间显然比第一次长了很多,看到对方还是低头报以沉默,她眼神中流露出无尽的意味:爱恋、期待、殷切、委屈……五味俱全,最终还是无言离开。第三次,把两本写得满满的笔记递给陈嘉:“留个纪念吧!”说完翩然而去,内心释然。
张超然在那个保送考试前夜的电话该不该打?陈嘉踟蹰在张超然窗下后开始的那个彻夜环城该不该走?已经不重要了。重要的是,青春彼此知道、青春也遵循着彼此的路线。交集和分岔,本来就是青春的原色。
小师妹在毕业典礼上的直白:这是令人眼角湿润的一节。青春是有严格的年代分界的——与张超然的默默无语不同,小师妹在毕业典礼的众目睽睽之下,大胆地走上台来,向即将离校的师兄陈嘉表白自己长久以来的默默喜欢。小师妹代表了这样一群女生:他们相貌平平、成绩也平平,既不是“林佩曦”也不是“张超然”,但是她们不掩饰自己对帅哥的喜欢,我行我素,敢于表白,富含青春张力。她们并不奢求自己能从表白中得到什么,只是想告诉师兄:希望很多年以后再见到你的时候,你不要大腹便便。
我喜欢这样的你。我希望这样的你永远不要改变——这是无数“小师妹”初恋(暗恋)时的情感吧?怯生生的,一如春山涓流,清冽而甘醇。
萧乙和漂亮的英语女教师:这注定是一个与观众有默契的情节。有多少情窦初开的学生会傻傻地喜欢(或暗恋)上自己的异性老师?太多了吧!如果不写这种普遍现象,于青春片是不是一种缺憾?果然,影片中的四个男生里,最高大健硕、最具男性荷尔蒙气质的萧乙,喜欢的是身材和面容一样姣好的英语课女教师。这太正常了!而当他转过身、请她在自己背上题字的时候,又有多少人会想到美女教师写下了“精忠报国”?
青春,真的只适合向同龄人展示,也只能在同龄人中获得共鸣。因为,在经历过青春的人那里,你的现在只是他的曾经,你的那些小心思他洞若观火。就像这位美女老师,用岳母般的情怀,巧妙地化解了萧乙的青春荷尔蒙。
她的美,萧乙们还不懂。
爷爷的青春和消逝的生命:萧乙的爷爷是传说中的青帮堂主,自然也有不为晚辈所知的刀尖上舔血的青春:“我像你们这么大的时候,已经走南闯北、养家糊口了”。孩子们问起爷爷病榻前柜子里的匕首(应该是管制刀具吧)时,爷爷却轻飘飘地说:那是我拿来削水果的。在生命即将消逝的暮年,爷爷那种年轻时闯荡江湖的杀气,已经内敛成一种老顽童式的俏皮。爷爷最后的愿望是“回家”,他不愿意在白晃晃的医院里走完人生,更想着家里才能吃到的鸭油酥烧饼、鸡鸣汤包、七家湾锅贴,马祥兴盐水鸭等美味,叫孩子们“分头去买”。这个馋嘴的青帮老大最终还是没有吃到他思念的美味,就像他的青春乃至生命永远不再回来。
青春,只是生命的一小截。我们无法把握生命的来路,却可以像爷爷那样,自主决定如何离开。
好了。到此打住。
刘宇昆在《终结历史之人
刘宇昆在《终结历史之人》中则写到这样一个情节:一位曾在731部队活体解剖了无数中国人的日本军医,始终相信自己的所作所为是为祖国和人类的医学做贡献。直到多年之后,他在手术台上遇见一位当年从自己手术刀下侥幸逃生的中国妇女,后者惊恐的反应,终于让他发自内心悔悟,并承认:“我犯下了没有人类会去做的罪行。”
这些改变的瞬间是有力量的。人皆有不忍之心。如果我们能够在他人那里找到这种不忍,哪怕万分之一的几率,那么他人就可能不是地狱。
我在看《亲爱的》时,虽然几度落泪,然而始终有一个疑虑盘绕心头:李红琴是否真的如她所辩白的那样不知情?至少导演没有就这一点给观众足够有说服力的解释。田鹏被拐卖时已会说话,记得爸爸妈妈,如果当真如别人所说,一路哭闹不止,那么很难相信与他朝夕相处的李红琴会对其来历一无所知。固然,我们可以为她的沉默提供各种解释:一个自以为生不出孩子的女人,盼子心切,又迫于丈夫的淫威,一个被迫胁从的弱势者,似乎合情合理。然而,这并不意味着她以无辜受害者身份表现出的那种问心无愧同样合情合理。母爱绝不是可以剥夺他人亲子之爱的借口,尽管类似的罪行在人类历史上屡见不鲜。
在电影中,苦难和悲情最终似乎是顺理成章地将故事推向某种苦涩而又温情的大和解。导演让高律师追问李红琴,是否真的不知道。李红琴反问:“我男人让我一辈子不要来深圳。你说我这算知道还是不知道。”而律师竟然会心一笑道:“如果是这样,你就说你不知道吧。”我看到这里很别扭,觉得这不该是律师说出来的话。别扭的地方在于,电影以政律剧常用的"法外容情"桥段,来展现潜藏在律师不正经外表下的"人性光辉"。然而这种"人性"的对立面并非司法形式,而是对正义(justice)的追求本身。如果李红琴的确知道,并且可以释然地说出来,那就意味着她并没有像感受自己的丧失那样体认他人的丧失,而这并不是一个可以一笑置之的事情。
我对法学所知甚少,然而以个人粗浅的理解,罪与罚的根源都来自我们对于普遍人性的敬重。一个人被众人认定有罪,是因为其所作所为对受害者所造成的苦痛,我们每个心智健全的普通人类都能够通过移情(empathy)而感同身受。并且我们假定,罪犯本身也具有这种能力,所以我们总希望罪犯能终有一天良心发现,能够发自内心地认罪和悔过。如果没有移情能力,那么人类将可以坦然目睹同类相食,像故事中韩总所说的猴子。如果李红琴的确或多或少知道,那么她的无知与无辜在我看来并不可同情,而恰恰是一种我们需要永远与之斗争下去的罪恶。
《终结历史之人》中同样写到,在谈论罪恶时,我们总偏爱使用无主句来为罪人开脱。"发生了太多苦难与罪行",仿佛苦难并非有血有肉的人所造成的。又或者,该由某个非人的恶魔来负责,而"我"是清白无辜的。实际上,对电影中的苦难而言,有太多人并非无辜,譬如李红琴的协从,村民的知情不报,其他人贩的麻木,执法者的立案不及时,律师的不追问,甚至包括我自己一一因为我不只一次在乞讨的孩子面前扭过脸去,以为这"与我无关"。缺乏这种警醒,罪行和苦难就会在"我"之外的世界上继续蔓延,直到它们找上门来。
我们尝试去理解罪人,是为了更深入地思考罪与恶(正如汉娜·阿伦特在"纳粹狂魔"身上指认出"平庸之恶"),而不是为了大家抱头痛哭之后心里好过一些。影片中极少出现李红琴对自己所负之罪的悔认,而把叙事重心放在她万里寻女的坎坷和执着上。并不是说后一段遭遇不值得同情,但对后者的同情亦不该掩盖对前者的追问。这或许的确是我们文化中某种根深蒂固的,从而特别容易广为流传的东西——我们太容易在涕泪滂沱中大团圆大和解,而把最艰难的部分,也即是对于人性之恶的刨根问底,轻轻打发到一边。正如戴锦华老师在课上所讲,在处理历史债务的问题上,我们缺乏俄国人那种直面深渊而不晕眩的勇气。
无论李红琴的遭遇多么令人揪心,她都无法回避这个至关重要的问题:“你究竟知道还是不知道?”或许她只是犯了你我在那样境况下同样难以逃脱的平庸之恶,然而正是这种可以存在于任何一个野夫村妇身上的恶,以及我们普通人与这种恶之间的媾和,构成那终将吞噬我们的无底深渊。