一部讨巧的政治正确的电影
女权、girls help girs
有点看纪录片的感觉
那么真实那么合理让你很难不相信
girls have strength, girl
一部讨巧的政治正确的电影
女权、girls help girs
有点看纪录片的感觉
那么真实那么合理让你很难不相信
girls have strength, girls have power
看了一下豆瓣的评分 可能确实入不了一众见多识广的影评家的法眼 但我认为它存在的价值不该是满足影评家,而是给悬崖边上的女性提供她们需要的力量
希望女生男生能拥有同样的性自由 我的意思是希望男生能和女生一样检点自爱
哎,如果《爱情公寓》只是小抄,就简单抄几个梗,我会觉得无所谓的,我甚至会给5星好评,因为这部剧光看内容,确实是神作,虽然剧里年轻人的生活方式比较西方化,但是确实给我带来快乐了啊,而且用美剧里的几个好笑的桥段也没啥不好的,不影响剧情就行。但这TMD竟敢整集照搬啊,不是简单借剧梗,而是照搬故事线啊,甚至台词都一样的啊啊啊,卧槽真是可怕,汪远和韦正,我真是服了。。你们怎么就能忍得了呢?(`?ω?′
哎,如果《爱情公寓》只是小抄,就简单抄几个梗,我会觉得无所谓的,我甚至会给5星好评,因为这部剧光看内容,确实是神作,虽然剧里年轻人的生活方式比较西方化,但是确实给我带来快乐了啊,而且用美剧里的几个好笑的桥段也没啥不好的,不影响剧情就行。但这TMD竟敢整集照搬啊,不是简单借剧梗,而是照搬故事线啊,甚至台词都一样的啊啊啊,卧槽真是可怕,汪远和韦正,我真是服了。。你们怎么就能忍得了呢?(`?ω?′)??我看这部剧看了好几年,刷了3、4遍都不止,当年我甚至认为这是可以和武林外传比肩的作品(我要向武林外传道歉)。后来我听到了“抄袭”的风声,我是极其反感的,我认为那是不可能的。或许只是有些情节和风格比较相似而已,借鉴一下,不能说成抄袭啊!但当我看了《老友记》、看了《生活大爆炸》、尤其是看了《老爸老妈的浪漫史》之后,我TM彻底惊了,这真的不是“风格相似、个别情节类似”而已,各种非原创故事线、美剧整集照搬...还有汪远和韦正以及个别演员对这事的态度,我真的感觉很讽刺。
我爱过,但我的爱太少,敌不过它抄得太多。
如果你不知道它抄袭,或者觉得它抄袭得并不严重,请关注b站up主『残狼之卑』;挂一个视频链接在这:http://www.bilibili.com/video/av6109320
一样的看似很普通的国产鬼片套路,精神问题或者说被催眠。好像这样就可以解释一切看似超自然的现象,但是片中几个方面却映射很多东西。第一 汪菲和豆豆首先是汪菲和豆豆被沉睡到底是在什么时候?是辛媛来之前,还是在通灵之后。由于催眠幻觉的影片属性好像都可以解释,但是笔者认为是在辛媛来到之前。请看16分辛媛第一次“见到”汪菲和豆豆,两位BOSS诧异的表情,很明显是看不到汪菲和豆豆,当时并没有汪菲和豆豆。而
一样的看似很普通的国产鬼片套路,精神问题或者说被催眠。好像这样就可以解释一切看似超自然的现象,但是片中几个方面却映射很多东西。第一 汪菲和豆豆首先是汪菲和豆豆被沉睡到底是在什么时候?是辛媛来之前,还是在通灵之后。由于催眠幻觉的影片属性好像都可以解释,但是笔者认为是在辛媛来到之前。请看16分辛媛第一次“见到”汪菲和豆豆,两位BOSS诧异的表情,很明显是看不到汪菲和豆豆,当时并没有汪菲和豆豆。而证据就是苹果,汪菲在BOSS还在的时候在吃一个红苹果甚至于当辛媛送BOSS回来时候被咬的苹果还在桌子上。但是当辛媛坐到桌子上的时候,导演给了红苹果一个特写,根本没人再吃!笔者认为这就是在暗示汪菲和豆豆此时已不存在,或者说已被沉睡。此后无论是整蛊大学舍友,喝酒聚会,通灵,甚至都可以理解为被催眠导致看到的幻象。有人肯定会问,BOSS傻X啊,汪菲和豆豆都没有了还告诉辛媛有这两个人。这应该是BOSS为了让辛媛相信自己是莞慧的布局(请看通灵后辛媛醒来那段),所以开始保留了两人的屋子,在后面弄成空房间让辛媛自己相信自己是莞慧。这是BOSS在布局,包括面试那块,都是BOSS在为自己的计划布局。第二 佟衫这个角色很有意思,辛媛几次进入催眠遇险,在潜意识里面都是他救得。辛媛对他肯定有想法(废话)。但是佟衫的出现有一个问题,他第一次进704是什么时候(注意哦,704)。相信很多人都看出来,佟衫和辛媛HAPPY那次,是幻觉。也就是说当时他俩说的话和!干!的事情都是想出来的,佟衫绝对不会知道。那么与BOSS正面相对,被告知辛媛有精神分裂的那次才是第一次来到704。这点很重要,具体为什么重要也是后面详解。(如果有人问HAPPY那次为什么不是第一次,请关再看一遍,谢谢)。第三 辛媛终于到我们的女主了。女主死了么?是的,笔者认为辛媛最后死了。或者说根本没有到最后,1小时16分BOSS给辛媛喂药,辛媛吐白沫那时就死了(此时肯定有争议,别骂继续看),BOSS自杀时候吃的药,那个瓶子和喂给辛媛那个药瓶是一样的,药片也是。如果辛媛此时死了,后面的内容绝逼可以理解为死后幻想,幻想自己嘴遁说死BOSS,幻想佟衫被干成屎了还能翻盘,幻想莫名其妙警察叔叔来了,幻想收获了友情(汪菲和豆豆可没死,最后的鲜花卡片肯定是他俩给的),幻想最后能和佟衫得救可以没羞没臊的过日子。可以解释一大堆不合理性,同时也迎合了总菊大大的要求。如果没死呢,那么这段灌药和吐白沫对后文有什么作用呢?灌药灌得是什么药呢?我们假设药是boss提到沉睡豆豆二人的药,但是为何吐白沫之后完全没事了?但是真的如此么,其实笔者认为导演已经在片中影射了,请看第四。第四 结局,风铃,704风铃,704,这两点可是片中最关键的地方。相信细心的同学,早就发现片中多次穿插这两个元素。我们先从最后辛媛在医院(医院?)中醒过来说起,辛媛和佟衫在凳子上聊天。多温馨啊,劫后余生,但是内容让笔者脚心一凉。辛媛说他在房子里面看到很多不存在的东西,有一次佟衫来了,对他说。。。。。这时佟衫说神马!我喜欢你!看出来了么?请结合第二点。这时的镜头划过风铃,笔者坚信此时女主心里一群神兽飞过,他应该也知道了。所以墙面裂开,704。相信常看恐怖片的同学应该能理解导演的用意了。那么此时的女主和男主是人么?肯定不是。那么是鬼?不一定。无论是鬼,还是女主当时的幻想都不重要。重要的是女主此时已经死了。。至于男主和BOSS,WHO CARE?反正导演是不CARE了。。。。总结一下,总体上这个片子可以一看,10分满分给6分,5分满分给3分。相信给这么低的分人,不是没好好看,没看懂,就是专业黑。当然有很多东西没有介绍清楚,构思也不能说绝对严谨,但是无论演技,还是总体构架还是及格的。
已经很久没有如此沉浸一部剧,最后一集仿佛击穿了我的某个神经中枢,突然唤起了各种零碎记忆,人生体验的通感又一次袭来。
关于这部剧到底讲了个怎样的故事,虽然在前面几集记者们争相报道谋杀案的时候,会将它定性为A surviv
已经很久没有如此沉浸一部剧,最后一集仿佛击穿了我的某个神经中枢,突然唤起了各种零碎记忆,人生体验的通感又一次袭来。
关于这部剧到底讲了个怎样的故事,虽然在前面几集记者们争相报道谋杀案的时候,会将它定性为A survivor trakcing down a serial killer,越看到后面越会让人有种复仇的节奏,但是直到幕布落下,才深深感觉这其实是一个”修正“的故事(当然我觉得应该还有第二季,影片中有些伏笔)。
影片里面有将近十名女性被害,除了在谋杀现场发现了彼此的私人物品,到影片结束,我其实也没有完全理解为什么偏偏是这些女性遭到侵害。但是后来我也想了想,也许受害这件事本身跟这些女性是谁没有关系,那个拿起利刃残忍杀害女性的男人才是一切问题的源头。就像是最后一集Kirby揭示的那样,Harper本身就觉得自己不得人爱、全世界都有亏于他,那么是不是任何一个陌生女性稍微不讨他喜欢、哪怕就是跟他保持距离感的动作都会让他起杀心呢?其实影片里也不是没有描述过,比如社工Julia就因为Harper想要上前拍拍她的肩膀躲闪了下,就遭到尾随和被杀。那里面,又有多少个女人,就因为做了一个正常人都会做的正常举动,就被Harper盯上了呢?
而影片很早就从各个方面透露出Harper是凶手,并且拥有极强的反社会人格。当记者们还在讨论到底被害女性之间有什么样的联系的时候,我心里就不断嘀咕,估计就是incel犯罪。我更好奇地是为什么他可以跨越时空,以及跨越时空在这里的隐喻又是什么?
借用天文物理小姐姐的话,是否可以理解影片在时空变幻上的表现手法的内核其实就是量子纠缠?
当几个粒子在彼此相互作用后,由于各个粒子所拥有的特性已综合成为整体性质,无法单独描述各个粒子的性质,只能描述整体系统的性质,则称这现象为量子缠结或量子纠缠
Harper去杀害女性的行为,就像是在空间中的某颗活跃粒子到处乱撞,向周遭施加相互作用,有的粒子被毁灭了,就好像那些死去的女性,自此无法再有任何信息的交流,而作为幸存者的Kirby就像是被牵绊住的另一颗粒子,对方做出改变的行为,自己的状态也会发生完全改变,不管自愿与否。就现在影片中多次闪现的时空交错场景,Kirby的头发时长时短,Dan的汽车变样等等。
我的理解是,Kirby的意识和人生状态已经分离,意识是主观且独立存在的,但是人生状态却受到Harper的牵制。也可以理解为Kirby的意识还停留在被袭的那天后,但之后她的时空线在随时受到Harper的影响(可能这期间他又行凶了),这就是为什么她一直觉得自己没有嫁给黑人小哥,她隔三岔五就会被换座位、换身份、甚至房屋门牌号都被换,虽然她会告诉自己说这可能是一个自己暂时未到的未来,但我的理解是这些不是未来,也不是平行宇宙,这些只是同一个时刻经过排列组合后的信息重组,也就是你还那个你,但是你的状态却可以被人为篡改,你还在现在,只是现在不是确定的,而是永远在变化的。
当然,我觉得这点表现手法很绝的点在于两个地方:一方面,我不觉得这是个浓墨重彩出在”穿越“上的故事,穿越不是重点,重点在于对人生的影响,如果代入进去,试想你前一秒还在刷手机看吃播视频,想着稍后可以点个麻辣烫的外卖,下一秒却发现世界上根本就没有外卖这种东西,认知和现实的差距足以让人产生一种到底是我疯了还是世界有问题的撕裂感,这也是为啥这部剧总让我觉得后劲儿很大,的确也是触及到了一些很深层次的意识平衡的思考;另一方面,用量子纠缠这种状态来形容幸存受害人的人生可能再贴切不过?他的恶行不是只发生在侵害的那个时刻/过程,而是会像藤蔓一样延伸到你的人生方方面面,似乎稍不注意就会显露出尖锐的毒牙,一次又一次撕裂你对整个世界的信赖,让你被毒液包围、浸泡到质疑、失落和绝望。每一天你要跟别人去确认你是否还是那个你,又或许不是那个你,哪怕当身边的人和事物发生了跨越式的变化,你的意识其实还停留在被侵害的那个时刻,那个在被剥夺正常、完整人生之前的你的意识似乎被永远定格在了那里,哪里又是出路呢?
所以就回到了开头说到的关于这个到底是个什么故事的讨论。是跟他抗衡并最终反制,一命抵一命?还是有别的选择?这也是为什么看到最后的结局,我差点哭出来。除了反制,影片其实又向前了一步,Kirby在当下在魔力屋杀死了Harper,但不止于此,她还回到了最初Harper来到魔力屋那天,让他打消再来到魔力屋的任何想法,并且用了同样的手段让过去那个时间点的Harper也感受了把被人为控制、威胁的滋味。而最为关键的是,作恶的源头被掐断,如果Harper不会接触到魔力屋,也就不会犯下一系列的残忍罪行,同时被复原的还有那些消失掉的女性...
If the devil doesn't do evil, everyone's life will be better off.
与其在侵害发生之后去讨论对错、惩罚程度以及防范措施,其实最初就应该没有任何所谓的恶行。
不过有个点还没想通,魔力屋究竟是座怎样的建筑?魔力屋的窗外究竟是怎样的景象,又象征着什么被人心渴望又无法完全企及的事物?Kirby住进魔力屋又代表了什么?
感觉第二季会给我们更多的思路。
西班牙女导演伊莎贝尔·科赛特,根据英国当代女作家佩内洛普·菲茨杰拉德同名小说改编的剧情片。佩内洛普·菲茨杰拉德(Penelope Fitzgerald,1916—2000),英国当代杰出女作家,她的作品被一些评论家奉为当代英国小说经典,《时代》杂志曾赞誉她是“英国最优秀的两三位当代小说家之一”。1978年,《书店》获英国文学最高奖布克奖提名。酷爱阅读的寡居女人格林夫人突然有一天决定,要在镇上
西班牙女导演伊莎贝尔·科赛特,根据英国当代女作家佩内洛普·菲茨杰拉德同名小说改编的剧情片。佩内洛普·菲茨杰拉德(Penelope Fitzgerald,1916—2000),英国当代杰出女作家,她的作品被一些评论家奉为当代英国小说经典,《时代》杂志曾赞誉她是“英国最优秀的两三位当代小说家之一”。1978年,《书店》获英国文学最高奖布克奖提名。酷爱阅读的寡居女人格林夫人突然有一天决定,要在镇上的老屋开间书店。而镇上的人们,从权贵太太到银行经理,乃至普通人群,对她的举动百般刁难、设置障碍。书店艰难维系,这期间有位同样喜爱阅读的老绅士,以及来书店帮忙的女孩,成为格林夫人最大的慰藉。这是一个讲述书店和书的悲情故事。英格兰海岸边的哈堡小镇,古朴典雅,人们优雅地参加派对,平静地生活。看似历史厚重文艺气息浓烈的小城,比阴霾暗沉的气候更令人喘不上气的,是躲藏在每个人内心的嫉妒、龌龊和恶毒。人性不因雅致的古堡、唯美的街道而变得温暖,固守传统的小镇是暗战的竞技场,唯有——“在书店里,人永远不会感到孤独。”这是一部女人写女人拍讲述女性寻求内心力量的心灵电影。影片清新隽永,风格哀婉,色调极美,建筑内饰和服装更是赏心悦目。格林夫人的碎花衬衫、女孩的上衣,以及上流社会贾玛特夫人的华美服饰,与整部影片的阴郁氛围形成极鲜明对比,仿佛文艺复兴的宫廷绘画,精致奢华。而再华美的外在,也不及精神世界的朗空,面对苦难,最重要的是,拿出勇气。格林夫人和老绅士无疾而终的短暂相知,如深夜的一丝灿烂花火,醉人暖心。女孩多年后也开了自己的书店,那是格林夫人赠与她的最有价值的人生瑰宝,就像那个中国的漆器托盘,永恒久远,终生闪耀不灭的光芒。感谢树屋字幕组推荐:http://t.cn/RgjI8V2
《大理寺日志2》这部戏作为动画,脑洞开得合适,我作为变态观众就期待饼子不吃药的时候,恨不能截屏反复观看。blbg各有沾染互不冒犯。
做为庙堂戏,思考足够深刻,在这部分,超过了近十年绝大部分庙堂戏,,而且没有爹气,男人写的历史剧,最叫人烦的就是看他们写的知道他们书看得不多,但人物一开口,全是大爹。
这部戏没有。他的痛感恰到好处,点到即止,但又点点到肉。我曾经非常反感,以
《大理寺日志2》这部戏作为动画,脑洞开得合适,我作为变态观众就期待饼子不吃药的时候,恨不能截屏反复观看。blbg各有沾染互不冒犯。
做为庙堂戏,思考足够深刻,在这部分,超过了近十年绝大部分庙堂戏,,而且没有爹气,男人写的历史剧,最叫人烦的就是看他们写的知道他们书看得不多,但人物一开口,全是大爹。
这部戏没有。他的痛感恰到好处,点到即止,但又点点到肉。我曾经非常反感,以不相关的个体背景人物的悲惨境遇来塑造主角高光时刻的戏,现在我知道,我反感的不是这种戏,是反感大部分人写不好这种戏又爱乱写。小人物的凄惨境遇,如果不能构造主题,而是渲染主角光环的话,这部戏从根起就好不了了。因为那是作者代入主角的自恋作品,披着各种皮的金手指。看庙堂部分我知道,作者公平地爱抚着他的笔下的每一个人,这个人未必真的读过很多史书,但是真的哀民生之多艰。这对于创作者来说比读过很多书更难得。只是可惜搞不出真人版。
有关这部电影已经有太多的第一,数据方面我不多言,其他影评人已经十分详细的展示给大家,欢迎翻阅。
而我想说的是我单方面的感受,我本人是02年出生,虽不是成龙大红大紫的那个年代;但港片的热潮依然方兴未艾,当时人们观影还是以DVD为主,我从小就断断续续看了很多龙叔的片子,但都是“图一乐”;毕竟当时的我也根本看不懂镜头语言,动作设计
有关这部电影已经有太多的第一,数据方面我不多言,其他影评人已经十分详细的展示给大家,欢迎翻阅。
而我想说的是我单方面的感受,我本人是02年出生,虽不是成龙大红大紫的那个年代;但港片的热潮依然方兴未艾,当时人们观影还是以DVD为主,我从小就断断续续看了很多龙叔的片子,但都是“图一乐”;毕竟当时的我也根本看不懂镜头语言,动作设计等等之类,更不会用专业的术语去表达自己的感受。后来进入到10年之后,龙叔、李连杰、洪金宝、甄子丹那批最能打,最敢拍的香港电影人虽年事已高,却依旧宝刀未老,但迫于视效和饭圈文化的发展,传统的功夫武打片拳拳到肉、精彩流畅的优点被逐渐埋没,观众对剧情的要求越来越高,对演员的更是“吹毛求疵”;于是迫于资本的压力,传统的功夫片逐渐不再注重优秀流畅的动作设计、精彩绝伦的大场面,而是花大价钱去请当红流量小生,以及写一些迎合市场的模板式剧本,动作电影不再需要真才实学,因为后期的拟音和前期的拍摄可以模拟出一种更加爽快的打击感。如果王家卫是这个时代的导演,《花样年华》大概就是男女主私奔然后女主不幸去世这种狗血剧情;如果成龙是这个时代的导演,可能拍完一部《红番区》替身就得拉一车;究其原因,是中国电影人的水平不进反退吗?实则不是,根本原因在于观众;再深究一点,因为资本懂观众,他们往往都是利用片中的某一点来无限放大,从而掩盖这部电影本质烂片的事实吗,所谓劣币驱逐良币,优秀的电影不赚钱,再有信仰的电影人也迫于现实的压力改拍可以挣钱的商业片。举个简单的例子,抗日神剧为什么有市场,因为制片人抓住了爱国情怀,让你忽略了各种不合理不合逻辑的因素;狗血爱情为什么有市场,因为制片人抓住了年轻人的渴望独特不甘平庸,每个女生都幻想自己是韩剧女主,看片时自然主动带入其中,演员的演技早已被其抛掷脑后。所以我们如何避免自己深陷这种资方的精神pua,答案就是多看好片,看看真正优质的片子,看看真正拳拳到肉的打戏;所以我向大家真诚的推荐这部红番区。
好气!看大家各种10星,各种截屏满分台词,我真的不是很懂。
可能我是真的没有经历过? 都是说这部剧有很深的现实意义,但很抱歉,你们说的现实意义到底是什么?难道这部剧编剧不是像所有韩剧那样在告诉你爱情有多重要吗?
但爱情真的那么重要吗?我觉得不。而且爱情是一个小概率的锦上添花的爱情,永远不要指望像韩剧中那样,出现一个雪中送碳的爱情。关于这点,我已经详细说明过了, 好气!看大家各种10星,各种截屏满分台词,我真的不是很懂。 可能我是真的没有经历过? 都是说这部剧有很深的现实意义,但很抱歉,你们说的现实意义到底是什么?难道这部剧编剧不是像所有韩剧那样在告诉你爱情有多重要吗? 但爱情真的那么重要吗?我觉得不。而且爱情是一个小概率的锦上添花的爱情,永远不要指望像韩剧中那样,出现一个雪中送碳的爱情。关于这点,我已经详细说明过了,想看请戳。 只看到女主经过各种巧合遇见了男主,并解决了住处这一点,我觉得就已经足够打翻你们所谓的现实意义了。 现实不是这样的,OK? 现实中不会有敲代码敲那么厉害还那么帅的男主,即使有应该跟女主也不是一个阶层的,更不可能通过种种原因相遇了。 现实中这样的女主不就是韩版的樊胜美吗?自己想当编剧,做了5年还是7年编剧助理,想说这难道不是工作能力不是那么强的表现吗?自己买房子却让弟弟住了还被赶出来,我想说这是30岁的人应该有的成熟吗? 更不要说巧合住到男主家里了,这是完全、绝对不可能发生的事情。 那既然第1集就不可能发生,后面发生的事情就更不具有现实意义了不是吗? 再来看那些让你们感动的所谓的经典台词: “早知道最后还是一样什么都不能实现就离开的话为什么那么努力地生活了呢。这里从一开始就没有容纳我的位置啊。”不是很懂,这样的话经典在哪里了呢? 如果你真的像你说的那样努力了,很抱歉我不相信你会是现在的样子。如果你真的尝试去了解人生这个大命题,你就不会说出这样的话了。 “每个人的人生说起来都是大同小异的,所以,保管好自己的星星口袋就尤为重要。在望过去差不多的人生里偶尔星光耀眼的时刻一定不要错过,而是要把它珍藏在自己的星星口袋里。这样在疲惫的时候才能一个一个把这些星星拿出来,边看边撑过那些艰难的时光。” 说人话可以吗?这种台词我真的很想打黑人问号脸好吗? 互联网环境已经退化到荒蛮境地的今天,这片大地开始令人感到悲伤,悲伤的是似乎精神世界在急速倒退,00后们在微博贴吧里大胆说着令人惊讶不堪入目的对女性、公正、世界的蔑视。 现在想来,零几年时的互联网如此单纯清爽。 而我们可以见到的,是从《切尔诺贝利》到现如今任何国外影视作品评论中脆弱至极的“爱国”情结打出的差评,这不对,不是吗? 希望每一个人都 互联网环境已经退化到荒蛮境地的今天,这片大地开始令人感到悲伤,悲伤的是似乎精神世界在急速倒退,00后们在微博贴吧里大胆说着令人惊讶不堪入目的对女性、公正、世界的蔑视。 现在想来,零几年时的互联网如此单纯清爽。 而我们可以见到的,是从《切尔诺贝利》到现如今任何国外影视作品评论中脆弱至极的“爱国”情结打出的差评,这不对,不是吗? 希望每一个人都可以不用政治的眼光审查艺术,否则每一个人都会成为曾经自己痛骂的那个广电总局。 希望文化永远和进步组合,而不是革命。 早就知道这部电影一直没有机缘打开看看原来是华仔早期的古惑仔片涉及了亲情和兄弟情??开头两个男主小时候演的很好有不少有点危险的动作戏演技啥的也吊打当今小鲜肉了可惜我大傻哥出场两分钟就惨死莫少聪挺帅的眼睛是真的大啊谁能想到他后来真的吸毒了留下的作品也不多可惜了华仔这个时候很有混混气质他俩在床上和女生ooxx确实牛逼刚出场时还没发现女主竟是罗美薇只是觉得这个女生像个乖乖 早就知道这部电影一直没有机缘打开看看原来是华仔早期的古惑仔片涉及了亲情和兄弟情??开头两个男主小时候演的很好有不少有点危险的动作戏演技啥的也吊打当今小鲜肉了可惜我大傻哥出场两分钟就惨死莫少聪挺帅的眼睛是真的大啊谁能想到他后来真的吸毒了留下的作品也不多可惜了华仔这个时候很有混混气质他俩在床上和女生ooxx确实牛逼刚出场时还没发现女主竟是罗美薇只是觉得这个女生像个乖乖女后来薇姐剪了短发真是暴击太太太可????了学友哥真是好眼光他俩竟然做起了拉皮条的也是当时社会现象的一种反应吧包括现在依然有这种情况就像有人的地方就有江湖至少比贩毒抢劫杀人好一点当然华仔的混混角色是必死的莫少聪够兄弟??不惜一切为华仔报仇只可惜两人的命运注定是悲剧的也是告诫青少年不要做古惑仔 那个年代有很多像他们这样的人 是时代社会造就的悲剧 也有人通过自己的努力考上了名牌大学 甚至移民到国外 比如表姐 这又是一种人生 每个人有每个人的人生 电影之外还有许多故事 看预告的时候就觉得很甜很好磕嘿嘿,主要男女主颜值都超可的呀,欧阳子虞真的超级苏超会撩,剧情中规中矩吧,感觉男主戏份确实是有点少,大体以女主为中心展开的剧情,总的来说值得一看吧,现在看完了觉得最直观的感受就是男主毕雯珺的演技进步真的很大,每一部作品都能看到他真真正正有努力去钻研有去用心演戏,期待毕雯珺的更多作品吧 看预告的时候就觉得很甜很好磕嘿嘿,主要男女主颜值都超可的呀,欧阳子虞真的超级苏超会撩,剧情中规中矩吧,感觉男主戏份确实是有点少,大体以女主为中心展开的剧情,总的来说值得一看吧,现在看完了觉得最直观的感受就是男主毕雯珺的演技进步真的很大,每一部作品都能看到他真真正正有努力去钻研有去用心演戏,期待毕雯珺的更多作品吧 也许豆瓣电影简介已经将本剧翻拍自天地无限的《第四名被害者》删除了。所以本文会从原著角度切入,分析原著和本剧的异同,但无论从原著方面来看,还是单看剧集的质量来看,本剧的完成度较为一般。前面吊足口胃的悬疑谜案、重口猎奇的尸体装置、克制写实的科学鉴识画面呈现(至少比隔壁家法证先锋4高科技鉴证,来的有意思吧)以及耐人寻味的角色关系,后半部分我已经觉察到苗头不对劲,基本就是很拖沓的节奏,到大结局时,质 也许豆瓣电影简介已经将本剧翻拍自天地无限的《第四名被害者》删除了。所以本文会从原著角度切入,分析原著和本剧的异同,但无论从原著方面来看,还是单看剧集的质量来看,本剧的完成度较为一般。前面吊足口胃的悬疑谜案、重口猎奇的尸体装置、克制写实的科学鉴识画面呈现(至少比隔壁家法证先锋4高科技鉴证,来的有意思吧)以及耐人寻味的角色关系,后半部分我已经觉察到苗头不对劲,基本就是很拖沓的节奏,到大结局时,质量却更是一落千丈,笔者可能还没到三十而立的时候,但是这种所谓的大条道理说教,我在十年前就觉得颇为反感。正所谓“ 听过很多道理,依然过不好这一生”,但是看到本剧结局生硬说教式的台词灌输,犹如潲水味的鸡汤,我这几天肯定是过不好了。 以前漫画最先看的第四部最喜欢的也是第四部,如今真人电影也先拍了这部,造型和剧情还是很还原的,就是演员不太完美,承太郎太显老不够帅,仗助脸型有点圆没棱角,康一不够萌。我觉得承太郎和仗助的形象应该是北村一辉和长濑智也来演最合适了 从结尾可以看出下一部没有电线里跑的那个红热辣椒替身了,而是直接引出吉良吉影,会减不少情节。很多人物的精彩的对决在电影里看不到了,其实可以做个三部曲的,看来只 以前漫画最先看的第四部最喜欢的也是第四部,如今真人电影也先拍了这部,造型和剧情还是很还原的,就是演员不太完美,承太郎太显老不够帅,仗助脸型有点圆没棱角,康一不够萌。我觉得承太郎和仗助的形象应该是北村一辉和长濑智也来演最合适了 从结尾可以看出下一部没有电线里跑的那个红热辣椒替身了,而是直接引出吉良吉影,会减不少情节。很多人物的精彩的对决在电影里看不到了,其实可以做个三部曲的,看来只有上下两部了。毕竟漫画第四部的故事比较散,能算作主线的就是吉良吉影了。 替身战拍的不错,但两场打斗有点少,至少应该安排三场打斗吧? 承太郎后脑勺的头发糊在帽子上看着很怪,还不如把帽子后面做成开洞的。 剧情跌宕起伏,谷嶠重返职场,成为职场中的小白处处碰壁,谷乔有很大的勇气,袁歌的霸总人设表现了女性在职场中的更多可能,凭实力说话非常真实,把现实中的职场写进剧中,谷峤和袁歌两姐妹之间的友谊让人羡慕,即使闹再大的矛盾也不会分开,就像现实中的朋友们一样。然后徐璐的演技真心觉得非常不错,颜值和实力并存,所以真心的推荐大家来追这部剧。 剧情跌宕起伏,谷嶠重返职场,成为职场中的小白处处碰壁,谷乔有很大的勇气,袁歌的霸总人设表现了女性在职场中的更多可能,凭实力说话非常真实,把现实中的职场写进剧中,谷峤和袁歌两姐妹之间的友谊让人羡慕,即使闹再大的矛盾也不会分开,就像现实中的朋友们一样。然后徐璐的演技真心觉得非常不错,颜值和实力并存,所以真心的推荐大家来追这部剧。 最后一集真没法看,编剧强行结尾,不看最后一集还能看,唐宋平时那么聪明,最后竟然当着小姨子的面全交代了,而且没有直接的证据也不能判他刑吧,都是空口无凭,在这种情况下编剧强行编剧,唐宋直接交代了,简直就是莫名其妙,傻子一样。如果按之前剧情发展,唐宋肯定证据不足,就算来了警察也没什么事……………………………………………………………………………………………………… 最后一集真没法看,编剧强行结尾,不看最后一集还能看,唐宋平时那么聪明,最后竟然当着小姨子的面全交代了,而且没有直接的证据也不能判他刑吧,都是空口无凭,在这种情况下编剧强行编剧,唐宋直接交代了,简直就是莫名其妙,傻子一样。如果按之前剧情发展,唐宋肯定证据不足,就算来了警察也没什么事…………………………………………………………………………………………………………………………………………… 今天刷完了古墓丽影:起源之战,静下心来写一写我对这部电影的看法。我算是一个古墓丽影的伪粉,1-6代都玩过,通关的很少,太难,恰恰9是我通关3遍的一代,相比起游戏而言,我个人认为,这一部电影对于游戏粉来说,又是一部失败之作,犹如魔兽、刺客信条等影片,空有其表。如果没玩过游戏的人来看,算是中上水准的影片,演员演技出色,人物契合度高,特效精湛,节奏感也很紧凑,可是,套用这个IP出了影片,不就是为了 今天刷完了古墓丽影:起源之战,静下心来写一写我对这部电影的看法。我算是一个古墓丽影的伪粉,1-6代都玩过,通关的很少,太难,恰恰9是我通关3遍的一代,相比起游戏而言,我个人认为,这一部电影对于游戏粉来说,又是一部失败之作,犹如魔兽、刺客信条等影片,空有其表。如果没玩过游戏的人来看,算是中上水准的影片,演员演技出色,人物契合度高,特效精湛,节奏感也很紧凑,可是,套用这个IP出了影片,不就是为了抓住更多的游戏粉嘛?可悲的是,这部电影对于游戏粉来说,并不友好。编剧忽略了这一代游戏中最吸引人的部分,历史感和神秘感!在游戏中,邪马台国是日本的一个古国,甚至连我天朝也曾派使者出使,邪马台国的这个岛,还经历了二战,岛上遍布那个时期的碉堡、遗迹以及士兵的尸骨,而掌控了邪马台国千年的卑弥呼女王拥有强大的力量,可以控制天气,并且不断的将自己的灵魂转移到新选拔的圣女身上,以延续自己的生命和统治(在影片中,神秘的卑弥呼女王竟然就特么是个超级大病毒?!)。由于卑弥呼女王的能力,导致周围海域不断出现沉船和坠机的事故(影片中劳拉的船沉没、二战轰炸机的残骸都与此有关),这片海域就是和百慕大齐名的魔鬼龙三角。怎么样?是不是很有代入感?很神秘?很吸引人?而在游戏中有更多让人心惊动魄的剧情和场景,比如:营救劳拉等人的飞机和直升机都被突然出现的闪电劈中坠机,而乌云中还有人低语“谁也逃不掉”,海边遍布失事船只和飞机的骸骨,从三桅帆船到战列舰、现代游艇,无所不有,这就是影片中一闪而过的“谁也逃不掉”的由来,也加强了这座小岛神秘的色彩,游戏中的“谁也逃不掉”让人有强烈的压抑感和紧迫感,而电影中的这句话更像是劳拉老爸犯病的一句呓语,除了圣三一的控制,逃出来也并非不可能,紧张感顿时减弱。游戏中,卑弥呼的僵尸护卫依旧游荡在王城,护卫着女王,当成群的护卫列队走过,举行仪式的时候,那种紧张和压抑感是可以让玩家呼吸都快要停止了的,太恐怖,太诡异!而影片中的千人女护卫竟然只是千具干尸,静静地躺着,我们都知道,影片中前一分钟出现的特定道具或人物,一定会在下一分钟发挥它的作用,那么,编剧能告诉我影片中这一千具干尸是干嘛用的?用来观赏?游戏对比电影,还有太多太多这样的不匹配,邪马台的历史,魔鬼龙三角的由来,二战士兵在这种岛上的经历,因失事而滞留岛上的外来人的绝望并沦落为暴民,在影片中都没有了,影片的厚重感也就丢失了,所以很多内容都变得可有可无,如:二战飞机残骸的一幕、把飞机残骸换成一段烂树枝也不是不行。可能有人会说我从游戏角度出发看电影是吹毛求疵的,可是,我想说的是,古墓丽影的魅力正是劳拉通过不懈努力揭开一段段尘封历史的秘密,发现古代神秘力量的存在,与天斗,与地斗,与人斗,与鬼神斗......而把这些历史、神秘、超自然一带而过,甚至完全抹杀的这部源起之战,是只有劳拉皮囊而没有灵魂的古墓丽影。 When you first move there, you think it's going to be a culture shock in a different place, But ,actually I found it far more difficult to come home.Cuz it is changed a lot. When you first move there, you think it's going to be a culture shock in a different place, But ,actually I found it far more difficult to come home.Cuz it is changed a lot. 当你去到一个陌生的地方的时候,你会受到当地的文化冲击,但等你回家的时候,这种冲击会更大,因为熟悉的一切都变得陌生了。 War brings people identical fear.Some people stand aside and hide away from the trauma.Some people confront with the death in order to fight."Sadness grows beyond forever, but my eyes would always feel with tears." 战争带来了同一份恐惧,有人远远的躲开那个伤疤,有人站出来与亡灵对峙,悲伤会延续到永远,但泪水每一次都是新的。 The people you meet on your voyage, may not always compamy with you.Each of us has our own voyage and our own ship. 你在航行中遇到的人,不是一直都能与你相伴。我们每个人都有自己的航线,和自己的一艘船。 Anything can Happen. Like this an unexpected situation. This reminds me of a lot of things from the past. It was an completely different though. 什么事都有可能会发生,就这种没有确定性的事,就想起很多以前的事情,那时候样子完全不同。 像初恋一样,在站台上的一撞爱情来了,一见钟情,于爱情而言米拉不傻他知道可能前期的摩西并没有爱上他,但于爱而言这不是大问题,全剧中唯一让我觉得很欢快很有爱情甜蜜气氛就是坐地铁两人歌词的大意也很符合当时的氛围在看剧中我觉得女主是自私的,她要求摩西用枕头帮她时她是自私的,但确实她有自己的选择权利,但她是他父母婚姻唯一的纽带,她却一直为着摩西,不曾想过她的父母,但 像初恋一样,在站台上的一撞爱情来了,一见钟情,于爱情而言米拉不傻他知道可能前期的摩西并没有爱上他,但于爱而言这不是大问题,全剧中唯一让我觉得很欢快很有爱情甜蜜气氛就是坐地铁两人歌词的大意也很符合当时的氛围在看剧中我觉得女主是自私的,她要求摩西用枕头帮她时她是自私的,但确实她有自己的选择权利,但她是他父母婚姻唯一的纽带,她却一直为着摩西,不曾想过她的父母,但她自由了 诚如简介所说,当今城市年轻人衣食都可以很简单的获取,甚至不知道自己吃进肚子的粮食是种在土里还是结在树上。我们关心热搜上谁出轨了,关注谁今天过世球鞋涨价,关注主播哪位总统票选;我们沉迷娱乐八卦和远方的猫,却很少关心粮食和蔬菜。我们习惯讨论与自己无关的事,但对生活刚需的小麦和辣椒鲜少出现在对话中 诚如简介所说,当今城市年轻人衣食都可以很简单的获取,甚至不知道自己吃进肚子的粮食是种在土里还是结在树上。我们关心热搜上谁出轨了,关注谁今天过世球鞋涨价,关注主播哪位总统票选;我们沉迷娱乐八卦和远方的猫,却很少关心粮食和蔬菜。我们习惯讨论与自己无关的事,但对生活刚需的小麦和辣椒鲜少出现在对话中 我们都吃饱了,生活又怎么会不好呢? 基于前作早餐中国的品质,这次我们村并没有让大家失望,可以看出导演组尝试用综艺感更强的方式尝试让年轻人看下去。与村民的互动、通过网红博主代入包括后期等都透露出这不仅是一部给村民们的“我们村”更是给年轻人的“我们村”。 我们村每一集片长平均在15分钟,这可能是一段下班回家的通勤时间、可能是外出用餐的排队时间、可能是睡前滑手机的消遣时间;当你疲倦地划了几十个相同BGM但内容大同小异的段子或美女,不如花15分钟,了解这一辈子的一日三餐。
无论是《疯狂的石头》还是《功夫》,《命运呼叫转移》还是《落叶归根》,即便是《功夫熊猫》,我也只觉得,嗯,故事挺好看。
电影院里人们乐得嘎嘎的,我却心疼买票的那好几十块钱。
不知道是国产喜剧片水平严重下降,还是我的笑点太高,总也没法高潮,难道是这几年不喝可乐的缘故?一群乌鸦飞过,黑黑的好冷……
“即时启程”创了纪录
无论是《疯狂的石头》还是《功夫》,《命运呼叫转移》还是《落叶归根》,即便是《功夫熊猫》,我也只觉得,嗯,故事挺好看。
电影院里人们乐得嘎嘎的,我却心疼买票的那好几十块钱。
不知道是国产喜剧片水平严重下降,还是我的笑点太高,总也没法高潮,难道是这几年不喝可乐的缘故?一群乌鸦飞过,黑黑的好冷……
“即时启程”创了纪录。
太喜欢范伟这家伙了,继赵本山之后又一让我迷恋的农村偶像。
那大扁铲的肉头脑袋,很容易联想到“脑满肠肥”这几个字,尽管我总是习惯性脱口而出“满脑肥肠”……
自打跟了赵本山混,就越发突显乡土气息,打眼一看,很像那种特老实特憨厚,壮得跟牛犊一样,谁都能使唤,说话就害羞,老大不小还没摸过女人的手,经常被村里的调皮孩子欺负,唯一的爱好就是扒在麦草垛上偷看女人上茅房,名字叫“来社”,或者“长福”的大龄农村男青年。
带那么丁点猥锁,又有那么丁点好笑,要命的是,还有那么丁点可爱。
《即时启程》里的老崔,延续了一贯的范氏路线,总结出俩字,就是“折腾”,刚下回国的飞机又不得不马上买票回去。路遇喝醉美女一只,从此踏上了折腾的不归人生路。嗯,生命在于折腾,折腾的人生不需要解释。
这片子再次深刻的阐述了好人不易做的真理,好人一般都比较惨,好人都很受伤,好人都会幽怨地唱“你伤害了我,还一笑而过……”
老实的人一般都是好人。不知道从啥时起,形容一个人“老实”其实就是含蓄地骂他“少根筋”。有一次同事MM被人说,“你咋这么老实呢?”,“他居然说我老实,太过分了!”,她狠气愤很不解,似乎老实就等同于没脑子,智商低。那么,从小到大,就被人认为是“老实孩子”的我,岂不是该自我了断才是?
好人一般都没杀伤力。如果你长得不漂亮,那么就夸你可爱,如果你长得不可爱,那就夸你有气质,如果你连气质也没有,那么,就只有在“你很好,但是我们不适合”的托词后为对方颁发好人卡一枚了。所以老崔圆了塞浦洛斯的洋财梦,却未能“鸳鸯织就欲双飞”。让人有憋了一肚子SHI,却怎么也拉不出来的无奈。
好人的字典里没有“怀疑”,所以被骗一点也不希奇。
“为了你,我家没了,我店让人卖了,我一无所有了,我招你惹你了,你这么骗我?”
“你是好人……”
“好人就该被骗啊?!”
“骗子!”
“大骗子!”
“大个超级女骗子!”
老崔一边愤愤地骂,我在电视机这边咯咯的笑。
好女人会被负心男抛弃,好男人会被桃花女当垃圾。曾经让我百思不得其解的是,为啥两个好人就不能双宿双飞,举案齐眉?大概两个好人在一起纯属资源浪费。应了那句老话,上赶着的不是买卖。
在向好人致敬的同时,我更为他们叫屈。
在这个错综复杂的世界,我们经常期盼能遇上一个好人。但真遇上这样的人,是否会一如既往地珍惜?
四脚朝天的衷心希望,让烂人和烂人臭在一堆吧,好人和好人成双成对。
梭罗带着一柄借来的斧头,开始了瓦尔登湖畔两年多的孤独时光。他独居于远离人群的湖滨木屋,享受着漫步于脚下的思想旅程。旅行不仅仅是单纯地游览不同城市的风光,呼吸异国风情混杂陌生植物的空气,将被时间和一成不变的环境冻入麻木土地的思想,放在他乡的暖阳下舒展筋骨。一位旅行作家对于一个城市的描述,绝对与当地的城市专栏作家所见不同。大到城市风貌的变迁,小到街头商贩的叫卖,当地人联想
梭罗带着一柄借来的斧头,开始了瓦尔登湖畔两年多的孤独时光。他独居于远离人群的湖滨木屋,享受着漫步于脚下的思想旅程。旅行不仅仅是单纯地游览不同城市的风光,呼吸异国风情混杂陌生植物的空气,将被时间和一成不变的环境冻入麻木土地的思想,放在他乡的暖阳下舒展筋骨。一位旅行作家对于一个城市的描述,绝对与当地的城市专栏作家所见不同。大到城市风貌的变迁,小到街头商贩的叫卖,当地人联想的多是明日上班的路线和下锅的饭菜,偶尔会凭借着经记忆中的图纸将不同时空的街道重合,感慨一番。本雅明认为“假使把现有的城市描写根据作者的出生地分成两组,我们肯定会发现,当地作家对相关城市的描写只占少数。”。当游人赞美伊斯坦布尔的光辉历史遗留下来的断壁残垣,依然矗立的木质房屋和鹅卵石街道,一直居住于此的帕穆克却沉浸在国家贫穷、破败的忧伤中,渴望黑夜吞没代表贫困的街道,等待路灯苍白的影子越拉越长直至夜幕披盖了整座城市。不自觉地,旅行便成为了一种思考,一种对于美的发现。那些熟识的风景在陌生好奇的眼中变成了有着神话意味的美景。
当踏上一段未知的旅程,我们要做的无非是找寻和思考。被无数次开启的心灵之旅,可能缘于吹向奥兹国的一场龙卷风,缘于尼尔斯家中那头突然萌发旅行念头的雄鹅,也可能只是因为格列佛始终无法时来运转的生活。有时候精心策划很久,不如就像“真相大白”(Everything Is Illuminated 2005)中的美籍犹太人乔纳森那样,把两个厚厚的酒瓶子底扣在眼睛上,提个小皮箱,跟着不靠谱的年轻导游,试图寻找祖父在二战中的救命恩人,一路上把各种各样的物品塞进密封袋保存:一个狗都不愿意吃的马铃薯,乌克兰河边的一小撮土,一张几十年前的褪色照片。它们让回味旅程时,一切变得比照片里的凝固画面要真实许多,它们携带着曾经所有者的记忆。谁都知道,乔纳森找到的不只是一望无际的向日葵田,一个照片背后的名字那么简单。
“鹳鸟踟蹰”开始于电视导演亚历山大到希腊边境摄影取材的一次行程。他的所见所想都纠缠着对比雷埃夫斯港口事件产生的疑惑:亚洲的难民遭到希腊政府的拒绝,无法登陆,最后选择投海自尽。电影一开始就是死亡,直白突兀得让人猝不及防,一时间难以应对。面对死亡,我们总是开始不自然的去寻找继续生活的理由。爱伦坡为了制造忧伤的气息,把美人之死放在诗里,因为“各种忧伤的题材中,基于我们对人类的普遍认识,什么最为忧伤?显然是死亡。”溺毙于海上的人为何选择最为让人忧伤的方式作为一切的结局,是最令亚历山大不解的。低空盘旋的飞机在海上层叠的波浪上吹出圆形的波纹,尸体在海上浮沉。那一刻持续了几秒钟,却凝固了一次旅程的终点和另一次旅程的开始。仿佛他们不再需要逃跑和施舍,终于在浩瀚的海洋上找到了栖息的家园,将整个的世界抛在了身后。把生活的谜团抛给了我们。他们为什么去了?去了哪里?
那位失踪的政治家就是被谜团包裹的大多数人中的一个,只不过他选择开始全新的旅程去寻找谜底。由马赛洛?马斯楚安尼扮演的政治家,因为其作家的身份在国际上也备受瞩目。他有一个幸福的家庭,娶了一位漂亮的法国妻子。在希腊军事政权崩溃后,他一直作为内阁幕僚,在政治界崭露头角。1980年他出版了一本书《世纪末的忧郁》,评价了当时的国际形势,遭到了政党的反对和批评。在之后的一场重要的议事会上,大家都等待着他发表一番精彩的演讲。可是,他站在演讲台上,看了看厚厚的演讲稿,随即塞进了兜里,低下头。整个大厅都回荡着他低沉如黑夜的声音,“有时,在雨声背后,为了能够听到音乐,大家都沉默着什么也不说。”自此,他走出了议事堂,也走出了所有人的视野。虽然不断有人打来电话,告诉他的妻子,他在希腊各地的行踪,但他的妻子仍旧认为他已经死了。他曾经到过火车站,为墓地献过花,在建筑工地上做过工,坐在广场的角落抽过烟。他不停的变换角色、身份,但一直在追求最初让他出走的答案。他在这个电影中是没有名字的。正如他在答录机里的留言,他什么都没有,不停有人夺走他的东西,让他发现自己一无所有。只好借个名字生活。他是谁,叫什么都不重要,最重要的是他一直向北,走向边境,试图找到他所归属的地方。
当你出生、成长在一个国家,不管你爱它、恨它,仍旧难免成为它的一部分。讲起她的时候,就像在讲自己。讲自己的时候,又像是在叙说国家的遭遇。当拍摄一个发生在国家的事情,不可避免地涉及政治。但政治很少成为安哲的主题,他更多地在讨论生命最基本的一些问题,人类的生存与痛苦。流浪的政治家曾经给一个小男孩讲那个放风筝的故事。在世界的末日,人们开始旅行、迁移,以撒哈拉沙漠为目的。一个小孩扯起了风筝,大人也和他一样,不断拉着线。每个人都带着自己的东西,开始了漫长的旅行。这个故事直到最后都没有讲完,没有人告诉孩子这个旅行何时结束。但这就像是政治家令人费解的旅行的原因。他的世界就像距离太阳太近的星球,原本平静的生活慢慢受到外界的伤害,让他开始燃烧。各种各样的事件冲击着他的价值观,不仅仅是政治,而是发生在身边的所有事情,那些真诚的、虚假的,善意的、恶意的,把他的灵魂放在命运巨大的手中揉搓着。他必须去旅行,去探索,去寻找。
有时候,找寻的意义不亚于在旅程尽头得到的答案。就像奥尔罕?帕穆克说的:“提问本身就像车子、屋子、渡轮窗外的景色同等重要”。这些风景随着路程的延伸,渐渐成为了在路的尽头最值得回忆的东西。
二、边界
大陆与海洋的交界,黑夜与白昼的交替,希腊与阿尔巴尼亚的接壤,心与心的阻隔,生与死的轮回。这些都是存在于生命中的边界,有些我们渴望跨越却难以跨越,有些不应跨越的边界却纵身飞跃了过去。
(1)国境线
当飞机越过不同的国家,很难从云层之间发现区别。国境线一直都是一个抽象的概念,而这种隐藏的界限就像是每个民族的差异,存在于生活中的每个角落,我们很少去看、去想。而电影则一路把我们拉到那条国境线前,仿佛在说,看看我,听听我。
希腊与阿尔巴尼亚接壤处只是一条用红白蓝三种色彩的颜料画出来的线,把一座桥分成了两半,很难从外观上判断出两者的区别。也许你可以感受到希腊与阿尔巴尼亚这两片不同土地上的风貌,但是当一切都用一根线来作为划分,总是有些滑稽的,让人想起了儿时与邻桌的同学吵架,她气哼哼的用铅笔划出课桌间的一条线,不许对方越过这条线,以示气愤。带领亚历山大参观的上校站在国境线前,微微抬起右脚,就像一只笨拙的鹳鸟蜷起一条腿准备休息。跨过这条线就不是希腊的土地了。只要踏出一步,就是外国的了。就是死啊——对面的守卫端着机枪,随时准备击毙私自越境的人。一线之间,竟然是生与死的距离。陡然间,这条细线背负的巨大意义令人深感压抑、不安与费解。它似乎一下子包含了文化差异、民族矛盾、生离死别的全部涵义,但是你却很难用言语表达感受到的重量。这个重量直直地压在了每个人的灵魂之上。
上校作为边境线的守卫者,不仅要看守国境线,还要防止两国的人通过那条分开两国的河流来互通有无。河两岸的人通过长长的线绳,拉着一个小木板在河上穿梭往复,交换着不同土地上的文化,阿尔巴尼亚的音乐,希腊人的音乐,风格迥然不同却都歌唱着爱情。他们渴望交流,渴望无国界的拥抱。同样是一根细线,却成为了连接两国的桥梁。强烈的情感对比,更加加深了人们面对边界的无助感。有些我们努力跨越的东西,却很难实现。
希腊政府在边境附近划定了一片地方供难民暂时居住,那里远离城镇,被称为等待室。他们在那里等待被允许进入希腊定居。希腊对他们来说比其流传两千多年已久的神话还要遥远。亚历山大拍摄边境素材时,将难民居住的环境纳入镜头——这里有男人、女人、小孩、土耳其人、库尔德人、阿尔巴尼亚人等从遥远国度逃难而来的人都聚集于此。不同的国家,不同的民族,不同的肤色,好像一幅浓缩的世界图景。他们从被潮气和风雪侵蚀得歪歪斜斜的废弃木质车厢探出身来,渴望着什么。身后狭窄低矮的空间便是他们曾经的国家。背景音乐传来手风琴翩然起舞的音调,开始是轻松的,仿佛享受着画面带来的美感,但随着镜头的移动,生活的惨况渐渐抵消掉了异地风光带来的美感。就像前面说的,游人的赞美有时却是路人的忧伤。
他们跨越了国境线,却受到了更多的限制。离愁、羞耻、内疚、贫寒、沉默,最令人愁苦的是到底哪里算是家呢?他们跋山涉水,几次面临险境,来到了这里,仍旧住在漆黑阴冷的屋子里。难道一切的努力,就是为了划着破旧摇摆的木船,每天行驶在缓慢的河道上买卖东西换取微薄的收入么?他们曾以为跨越了那条国境线,却没想又面对着另一个难以跨越的鸿沟——文化的差异。他们也许有一天真的多到需要生活到希腊城镇中了,都很难成为这里的一员。
国境线是凝望中的远方,记忆中的故土,河对岸的花朵,一根永远跨越不过的细线。
(2)心与心的阻隔
国家之间的距离是由一条线拉开的。而心与心之间呢?
政治家与来自法国的妻子,他们看似幸福美满的生活,被他的不辞而别彻底打碎了。不同的语言,不同的生活环境,都不足以成为他们的障碍。最令妻子感到空虚和绝望的是,丈夫曾经在失踪后回来过,她试图和他重建往日的生活,以弥补议事会后空白的时间,但是他已经成为了另外一个人。不停地把伤痕掩藏起来,不让她看见。就好像是同一个城市的两个人,长相相同,但是却有着不同的追求和经历。当他厌倦了自己的生活,就开始另外一种截然不同的生活。
就在那个圣诞夜,在那个过去与未来的交界处,他们安静而充满激情地做爱,仿若初识的男女。深夜,他站在窗前凝视着远方,第二天就登上了离去的汽车,变成了另外一个人。所以,妻子并未四处搜寻他,一直和亚历山大说他已经死了。一个人抛弃了过去,抛弃了家庭,抛弃了感情,那么何必再找呢,曾经的作为政治家的他已经死去了。作为妻子的她也该继续新的生活。虽是这么说,每次谈及他,妻子还是满脸哀愁。曾经,“西雅图夜未眠”制造的浪漫来自于距离难以阻挡心灵的贴近。而她和丈夫之间,却永远被拉上了禁止穿越的帷幕,连偷看一眼都不行。在边境的破旧城镇,他们再次相遇,已经仿如隔世。她不肯承认那个是他。那个确实不是他。他们模样相同,却不是同一个人。心的距离也许是比国境线还难跨越的东西。你根本看不到那条界限在哪里。
亚历山大在小酒馆里遇到了一名阿尔巴尼亚女孩。从一开始,他们就只是凝视着对方,小心翼翼地保持着一定距离,仿佛那条国境线上的河流横渡在了他们中间。屋顶的灯光在雾气与夜色中散发着犹如月亮的光晕,低吟着一首浪漫的歌。油画一样的黑暗中,女孩的卷发像星河一样披散下来,月牙的光辉柔和地俯视着她青春的脸颊,将此中的忧愁也泄露出来。亚历山大的手伸向了她的卷发,画面沉默着戛然而止。再次醒来已经是早晨,餐厅的光线在白昼下失去了神韵,愈发地有些苍白。亚历山大和女孩站在中央,厅堂顶的大灯被店主关上了。近景处一片漆黑,只有远处吧台上的三盏灯亮幽幽地闪亮着,女孩融合在了近景的黑暗中,亚历山大则被远处的灯光照亮。这样的画面,让他们看起来虽然手拉在一起,却被不同的光线隔得很远,就像是她的心在把他推向了远方,将忧伤掩藏在黑暗中。她在昨夜呼唤了其他男人的名字。仿佛她和亚历山大从未靠近,只是将他当成另外一个人。每次她和别的男人靠近,都只是将他们当成心中那个人的影子。她对那个人的爱,成为了阻挡所有人接近的河流。
(3)生与死的交界
从影片开始的比雷埃夫斯港口事件,就交织着生与死的疑问。生与死到底相隔多远?只是一条国境线的距离?他们为何要跨越这条界限呢?
战乱成为了难民离开家园的主要理由。库尔德人的村庄因为受到化学武器的影响,已经不再适合居住,于是他们举家逃亡。一路沿着希腊和土耳其边境的厄沃罗斯河逃出来,他们把死亡抛诸于身后,跌跌撞撞地奔向自由。一个库尔德人说,那是他第一次祈祷希望月亮死掉,因为月光照亮了他逃跑的路线,仿佛指引着一条通向死亡的路径。当生存的希望只在一线之间,人们就开始求助于非自然的力量。严酷的现实,让他们不得不开始变得迷信。不是说就真的相信会有奇迹出现,他们更需要精神上的力量支持他们走下去,不至于在绝望的黑夜中迷失方向。
当他们最终披荆斩棘地来到了希腊,却又面临着新的考验,面对新的边界线。上校说,“沉默”是这里不成文的法则。每天都是沉默而压抑的日子,以防触及看不见的生死线。不同的信仰和民族,让他们的矛盾一触即发。就像窗外一成不变的冰天雪地。谁也说不准什么时候就开始飘起隆冬的雪花。餐馆中,两个男人争吵起来,内容有关背叛,其中被认为是叛徒的人哭嚎着为自己争辩,使劲用刀片在手腕上割出内心挣扎的伤口。这次争吵由一个人的死亡作为结局。那个曾经指责对方是叛徒的人,被吊车勾住脖子悬在了空中。没有人去追查凶手,谁都知道这不只是一次谋杀,不只是土耳其和库尔德人的矛盾,而是把他们所有人心中不停留血的伤口挂在了半空中。他们的恐惧、孤独与不安。他们逃出了国家,却仍未能逃出生与死的疆界。上帝的无能为力,让这个地方更加渺小。
三、忧伤
安哲电影的基调总是忧伤的,这种忧伤不是刻意为之的煽情,这种忧伤来自于生活的激情,以及对于美和生命的探究。安哲的故事里总少不了废墟的身影,这也增加了画面的惆怅之美。废墟之所以美,在于其忧伤,在于其承载着时间与历史滚压而过痕迹。安哲的电影,是诗意的,是美的,是忧伤的,所有的这些都深深地扎根于他的希腊之情,他对希腊对生活的爱与痛。帕穆克用一本书来描述土耳其式的忧伤,这种土耳其语里的“呼愁”,不仅是“由音乐和诗歌唤起的情绪,也是一种看待我们共同生命的方式;不仅是一种精神境界,也是一种思想状态,最后既肯定亦否定人生。”土耳其烟雾弥漫的早晨,冬日里荒芜的公园以及刮风的雨夜,微不足道的生活景象,受人歧视的命运,都构成了城市的忧伤。他们为此痛苦,也因此感受着忧伤带来的喜悦。安哲镜头中希腊的忧伤来源于沉默不语,他用镜头感受生活,感受潮湿阴冷的街道,感受被云朵遮盖的暧昧阳光,感受浓雾中的倒影,他如此投入,才会如此失落。
有时候,我们为了听到生命的喘息,画面后的忧伤,沉默着什么也不说。“鹳鸟踟蹰”中的政治家是沉默的,面对亚历山大的追问,他只是走进河水的浅滩中,像鹳鸟一样捕捉水底的小鱼。他的生活就在于此,明知也许是徒劳,还要去追寻、打捞、捕捉生活留给他一晃即逝的背影;亚历山大也是沉默的,他喜欢坐在黑暗中,一个人思考。当他深深感受到边境居民的无奈与忧伤后,不知如何表达,只能不停地在黑暗中奔跑,直到被巡逻的人拦住;看守边境的上校和亚历山大谈论着各自的生活,在边境工作的体会,远在伦敦的女儿,服务员手臂上的伤疤。然后,他听着用口琴吹奏的“平安夜”,忽然沉默着潸然泪下。他们都用沉默掩饰自己的忧伤。你若想走近他们的故事,他们的忧伤,只需要看看那幅画面。那些都是不可言说的情愫。
将这种沉默的忧伤发挥到极致的场景无疑是阿尔巴尼亚女孩结婚的日子。一年中会有一天,人们冒着生命危险来到河两岸,与亲人相聚。整个过程是宁静的,令人窒息的。人们躲藏在土垛后,等待对岸巡逻的车缓缓开过后,纷纷聚集到了岸边,相互挥手致意。他们都异常小心不发出任何声响,只能听到河水静静流动的声音,和鞋底摩擦土地的“嚓嚓”声。镜头望向了对岸,并试图拉进目所能及的距离,却还是只能依稀看到他们的动作。忽然,人们整齐地向两边退去,一个男人从中间走到了岸边,举起了手中洁白的花束。凭空举着,作为一种召唤与宣誓。今天是他们结婚的日子。仪式在一片沉寂的气氛与渴望的眼神中进行着。仪式的最后,新人把各自的花束都抛向了河流,让日夜奔流的河水保存他们的誓言。新娘和新郎站在岸边,沉默地举着手,悲伤与热情,心的热度就在飞过河流到达彼岸。这是属于希腊的爱情悲剧,利安德尔每晚循着灯光游泳约见希洛,皮剌摩斯和提斯柏只能隔着墙壁亲吻,俄耳普斯还未走出山谷就回头看了妻子的亡魂。河水静静地流淌着,不紧不慢。它们在夜里嚎叫,却在白日里沉默不语。刚刚成为人妻的阿尔巴尼亚女孩,终于忍受不住沉默与距离带来的巨大悲伤,掩面跑走了。
为什么我们不能假设,这是世纪末的最后一天——1999年12月31日。地球接近了太阳,正在燃烧,人类不得不踏上旅途寻找全新的世界。最后是安哲作品中最为壮美的画面之一:雪后的夕阳变幻着光线,阴冷的灰色渐渐褪去,天空和河岸都染上了蓝紫色的霓虹,在云朵的边缘透射着一点玫瑰色。修电线的人爬上了电线杆,像是鹳鸟,望向远方,准备旅行。像里尔克说的,在生命的开始之前,我们能够包容死亡,又不会拒绝生活下去,继续走到旅程的终点,能找到永恒的家园。这是多么难以言说。
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