这个条目下粉丝战争的味道太浓,还是用篇正经一点的影评冲淡一下吧。原载于微信公众号“一只挖掘姬”, 本文为未编辑原版。
少年时期的勒布朗·詹姆斯把任天堂Gameboy扔进垃圾桶,成为一段篮球球坛传奇的开端。从此他全身心投入到篮球运动之中,最终成为
这个条目下粉丝战争的味道太浓,还是用篇正经一点的影评冲淡一下吧。原载于微信公众号“一只挖掘姬”, 本文为未编辑原版。
少年时期的勒布朗·詹姆斯把任天堂Gameboy扔进垃圾桶,成为一段篮球球坛传奇的开端。从此他全身心投入到篮球运动之中,最终成为一代巨星。
少年时期的多米尼克·詹姆斯拥有强大的编程天赋,他发明了通过手机摄像头扫描生成虚拟建模的软件,并自主开发了走夸张炫酷路线的篮球游戏《多之球》(Dom Ball)。他受邀参加E3大展的游戏设计营,但是篮球巨星父亲勒布朗则觉得他应该呆在篮球训练营中好好锻炼球技。
两代人对篮球和游戏的不同倾向,构成了电影《空中大灌篮:新传奇》(Space Jam: A New Legacy,下称《空中大灌篮2》)的冲突主线。
追赶乔丹新赛道
1996年,华纳与篮球巨星迈克尔·乔丹合作,推出真人与动画混合的电影《空中大灌篮》。“飞人”在电影中本色出演自己,带领兔八哥、达菲鸭、翠迪鸟、哔哔鸟等华纳经典动画《乐一通》(Looney Tunes)与邪恶外星人进行篮球比赛,避免卡通明星被外星人奴役。
电影的评价不算太高,IMDB评分4.2、烂番茄新鲜度才31%。不过有乔丹金字招牌和真人卡通混合为卖点,影片商业收益出色,获得2.5亿美元票房。而各种周边衍生品的销售收益,更号称超过40亿美元。乔丹出演电影并担纲主角,也成为体育明星跨界娱乐的经典案例。
25年后,《空中大灌篮》迎来续集,担纲巨星变成詹姆斯。詹姆斯一直被视为有资格竞争“史上最佳篮球运动员”的人物,但要夺得这个称号,乔丹是必须逾越的关卡。除了在竞技场上争取更多荣誉外,詹姆斯也希望在场外取得比肩乔丹的成就。乔丹创业,詹姆斯也创业;乔丹投资体育俱乐部,詹姆斯也投资体育俱乐部;乔丹当电影主角,詹姆斯也当电影主角。
取得《空中大灌篮》续集的拍摄权后,詹姆斯亲自担任电影制片人,通过深入参与电影制作过程,来保证自己在大银幕上尽显表演天赋。相对于《空中大灌篮》中乔丹被华纳动画群星硬拉过来、一副“工具人”的样子,《空中大灌篮2》的詹姆斯有更大的演绎空间。
《空中大灌篮2》的主题是“父子和解”,詹姆斯希望儿子多米尼克好好练篮球,但多米尼克更大的兴趣在于开发游戏。一个邪恶的虚拟算法抓住这个空子,把詹姆斯父子都带进名为“华纳3000娱乐服务器宇宙”(Warner 3000 Entertainment Serververse)的虚拟世界,让他们在篮球场上对抗。
在两父子从隔阂到理解的过程中,詹姆斯有很多机会表现他的深沉父爱。在和解的段落中,詹姆斯甚至要表演哭戏,对非专业演员来说可谓大考验。但詹姆斯成功利用这机会,诠释出一个比当年乔丹更有“戏味”的角色。
以家庭线为主题,意味着家人角色在《空中大灌篮2》中也非常重要。《空中大灌篮》中的乔丹家庭成员虽然是由演员来饰演,但采用的是现实中家庭成员的名字。《空中大灌篮2》则除了詹姆斯母亲之外,其他家庭成员的名字都属于电影原创。例如电影与詹姆斯有龃龉的是次子多米尼克,而现实中的詹姆斯次子名字叫布莱斯。
飞天遁地的篮球乱战
与《空中大灌篮》一样,《空中大灌篮2》的高潮戏也是篮球赛。对阵双方的主将分别是詹姆斯和多米尼克,而战场则来自《多之球》的游戏场景。
比赛规则也采用《多之球》模式。除了正常篮球得分外,比赛的计分方式还包括“风格分”,进球的过程越酷炫,得分越高。最终双方的得分均超过1000分。
虽然《空中大灌篮》和《空中大灌篮2》都是幻想类作品,但后者的正经篮球场面比前者更少。例如多米尼克通过踩中球场地板的“弹跳增加”区域,半空中盖帽詹姆斯。而现实篮球名将、“浓眉”安东尼·戴维斯客串参演,其角色长着巨大翅膀,可以在空中飞行得分。篮架还可以自由移动,反派队伍投球投歪了,裁判“作弊”把篮架移动到球的落点位置,令反派队伍一下获得33分。
值得玩味的元素恰恰在这里。《空中大灌篮》仍然算是“篮球电影”,而《空中大灌篮2》更像“游戏电影”。
《空中大灌篮2》显然是一个篮球界利用好莱坞力量强势宣传的项目。电影中NBA、耐克的标志不停刷屏,幕后更加与詹姆斯一起深度参与制作。但电影最终展示出来的效果,却是篮球界整体向“新新人类”发出“投诚”宣言:
“玩你们的游戏吧,记得带上我们玩。”
“青年文化”≠“亚文化”
生于互联网时代的孩子被称为“Z世代”,其成长历程一直由数字娱乐陪伴。电子游戏、社交网络、视频直播……快节奏、强刺激的数字内容才是“Z世代”青睐的娱乐方式。传统体育即使也不乏劲歌热舞、华灯靓影来包装,但却也早已察觉到数字娱乐的冲击。他们有深深的危机感,认为在“Z世代”的娱乐方式竞争中逐渐处于下风。
年轻人喜欢数字化,传统体育也在竭力往数字化转型。开通社交网络账号、进驻流媒体平台、与电子竞技互动……传统体育做了很多努力。
但过去的这些努力,传统体育始终端着一副老大哥姿态:我们的内容是完美的,只是我们需要用年轻人喜欢的手段去传递内容。
然而詹姆斯通过《空中大灌篮2》很直白地说,我们不再是老大。如果不改变观念,我们最后更只能变成老黄历。
回顾历史,篮球文化——准确地说,是美式篮球文化——一直是各类青年亚文化现象走进主流的重要通道。说唱、涂鸦、街舞、运动鞋……这些如今大众耳熟能详的日常社会文化现象,都是自篮球圈子开始风靡。
不过上述元素本身就与篮球紧密相关。因此,并非篮球包容了亚文化,而是篮球本身就拥有亚文化元素。NBA所倡导的职业篮球走红后,这些亚文化元素才得以为社会主流所承认。
而电子游戏、数字娱乐虽然代表“青年之选”,但又不能完全与亚文化画等号,毕竟这个时代已经被称为“数字时代”,数字是人类科技发展的主题词之一。同时,电子游戏、数字娱乐也不是篮球与生俱来的特性。所以篮球与游戏彼此之间的接纳关系,不能完全以篮球与说唱涂鸦的关系作为蓝本。
说到底,如何与数字娱乐在竞争中共存,是摆在传统体育面前的难题。
老詹号令玩游戏
从《空中大灌篮2》来看,詹姆斯对传统体育与数字娱乐之争,不但看好后者,更认为前者的出路就是成为后者的一部分。
表面上看,《空中大灌篮2》想表达的是“尊重”和“理解”。詹姆斯不理解孩子对游戏创作的热情,造成双方隔阂,差点酿成永远困于虚拟世界的恶果。同时詹姆斯球队落后于反派队伍时,詹姆斯也是通过理解并接受《乐一通》群星的胡闹打球风格,才找到翻盘的机会。
而从内里来看,詹姆斯很明白地点出,“尊重”和“理解”的内容,就是年轻人对数字娱乐的热情。
高潮部分的炫酷篮球赛,完全为喜欢花哨、幻想的年轻人而设。这个无拘无束的赛场,顺应了年轻人不愿接受老规矩拘束的思路。传统的篮球形象被打入冷宫。
父子情主线更是詹姆斯思路的终极反映。老爸小时候扔Gameboy,儿子小时候开发游戏。代际观念的对立完全以游戏为代表意象。
詹姆斯强调,老一辈正在努力消灭这种对立,下一辈完全可以自由选择自己的路。所以电影中詹姆斯的妻子早早就要求詹姆斯去玩一下儿子开发的游戏,并且夸赞他的出色成就。詹姆斯也十分开明,马上接受妻子建议,只是因为游戏出现了程序错误(这个程序错误成为高潮战的大伏笔),而来不及表扬儿子。
而高潮战期间,詹姆斯终于夸赞多米尼克开发的游戏“精彩”,并且为没有早点认识这款游戏的过人之处而道歉。这场道歉将多米尼克从反派队伍的阵营中拉回来,是詹姆斯球队逆转的又一关键。
商业奇才的行业预测
詹姆斯不但在球场上成就斐然,而且极具商业头脑。他2008年代言Beats耳机品牌获得该公司1%股份。后来Beats被苹果收购。詹姆斯从中赚到3000万美元。他也是英超足球俱乐部利物浦的小股东,利物浦近年先后赢得欧冠和英超冠军后,詹姆斯也从中收获五六倍的投资回报。他2012年投资的披萨店“烈焰披萨”(Blaze Pizza),经历一段快速扩张后成为了美国餐饮业历史上增长速度最快的连锁餐厅品牌,四年间从两家分店暴增到了200家。
无论他的投资思路是来自高人指点还是个人心得,詹姆斯的商业才华都不容小觑。因此,当这位有资格当选“历史最佳”的篮球巨星,把一部“篮球电影”变成“游戏电影”时,他对行业未来的判断也值得留意。
《空中大灌篮2》最耐人寻味的“投诚”桥段在于结局。回到现实的两父子心结已解开,多米尼克拿着篮球,准备前往篮球训练营。但詹姆斯把他送到E3大展现场,多米尼克又惊又喜,发出灿烂的微笑。
多米尼克走进E3会场,但手上仍然捧着篮球。这就是詹姆斯想说的:“带上我玩。”
詹姆斯煞费苦心,代表老一辈又道歉又夸奖。似乎正是这样,多米尼克才愿意带着篮球进去E3会场。否则他把篮球抛到一边,仿佛暗示了年轻人未来也会把传统体育项目抛到古董陈列室。
《空中大灌篮2》的副标题常被翻译成“新传奇”,但实际上“Legacy”本身更偏重于“遗产”“传承”的意思。詹姆斯把篮球交给儿子、儿子抱着篮球进入游戏展,暗含“詹皇”的三个“似乎”: 他似乎只能期待,日益发达的游戏产业,未来仍有篮球的影子,以维持篮球的传承;他似乎正在预测,篮球的未来,终将变成篮球游戏;他还似乎身上没有什么“篮球人”的包袱,只是在商言商,相信数字才是比传统体育利润更丰厚的大好世界。
第十二集, 希西莉 想救死去的人,
居然直接开脱,
是脑子不正常吗?
(对面大叔看的那叫一个爽!毕竟欧派嘛!!!!)
明明故事背景是经常战斗的异世界,
搞得好像没见过死人一样,
战争时代,死人不是很正常吗?
是不是你要让主角团队们都把衣服脱给刚死不久的人?
又或者让男主
第十二集, 希西莉 想救死去的人,
居然直接开脱,
是脑子不正常吗?
(对面大叔看的那叫一个爽!毕竟欧派嘛!!!!)
明明故事背景是经常战斗的异世界,
搞得好像没见过死人一样,
战争时代,死人不是很正常吗?
是不是你要让主角团队们都把衣服脱给刚死不久的人?
又或者让男主给平民士兵们大量给守护咒语他们衣服上,
岂不更能展现男女主们圣母些?
太圣母婊了。。。。。
作者想展现女主慈善如玛利亚,
却不知,
这剧情我怎么看,都觉得,怎么就这么尬呢!!!!!
剧本其实是神作胚子。用双胞胎题材为载体,装的是一个人在面对自我与社会的关系时的挣扎、逃避、妥协等经典命题。非常好的心理戏题材。考虑到剧本是女主自己写的,这个确实值得称道。但问题也在于命题有点大,导演无法驾驭。故事在表剧情线(双胞胎)和里剧情线(个人与社会)之间摇摆不定。当你最后觉得里线已经揭晓了,最后却是又把问题拉回到双生子的感情问题上来。想要做个低配《美少女特工队》但不太成功,说不出来
剧本其实是神作胚子。用双胞胎题材为载体,装的是一个人在面对自我与社会的关系时的挣扎、逃避、妥协等经典命题。非常好的心理戏题材。考虑到剧本是女主自己写的,这个确实值得称道。但问题也在于命题有点大,导演无法驾驭。故事在表剧情线(双胞胎)和里剧情线(个人与社会)之间摇摆不定。当你最后觉得里线已经揭晓了,最后却是又把问题拉回到双生子的感情问题上来。想要做个低配《美少女特工队》但不太成功,说不出来是野心太大还是太小。
鉴于剧本是女主写的,自己捧自己倒是无可厚非。但全片镜头完全在围着女主转,没有给男主应有的发挥空间,从根本上影响了影片氛围的传达。放在别的片子我可以认为是男主演技撑不起来,所以导演不乐意让他戏份吃重。但这个片甚至极端到高潮戏为了晒女主的演技,完全不给男主镜头,导致其实根本没有高潮戏。这个绝对不是男主演技好不好可以解释的。其实这个片子既然是为了捧女主,那么真正演法应该是女主自己一人分饰两角。这样不仅能狂晒演技,而且更切合双胞胎的设定,也避免了要削弱男主捧女主的尴尬。但估计是技术或者成本的问题导致最后不能这么拍,但又不能找其他女演员来演这个角色,因为存在竞争关系,所以最后搞了个男主随便欺负。
嘛,不过如果不是找了汤姆·费尔顿当男主,她就算把片拍好了我大概也不会看。汤姆·费尔顿不是什么全能演技帝,但每次的角色只要不是酱油,多少能有一些闪光点。这回这片算是被坑了吧,其实这是个很容易抢戏的角色,就给的几个镜头来看至少没什么根本性的问题。但号称男主,最后甚至不如《红杏出墙》里的毁容病秧子和狗狗片里的秒死大兵有魅力。是他自己的问题么?我看未必。
与期待的相差太多了。看了前面几集了,没有一个故事能够让我有一种虎躯一震,大为惊叹的感觉。甚至剧情的逻辑让我觉得有一些牵强和生硬,不是很看的懂。最大的感觉还是有一种导演强行逼格,但又没有抛出punchline,让我有点失望吧。然后我现在还要瞎掰扯,已凑到那该死的140个字,才能发布,真的是吐了
与期待的相差太多了。看了前面几集了,没有一个故事能够让我有一种虎躯一震,大为惊叹的感觉。甚至剧情的逻辑让我觉得有一些牵强和生硬,不是很看的懂。最大的感觉还是有一种导演强行逼格,但又没有抛出punchline,让我有点失望吧。然后我现在还要瞎掰扯,已凑到那该死的140个字,才能发布,真的是吐了
1. 阿傑給宋呈希戴的那頂白頭盔,和他載宋正遠的時候宋戴的是同一頂。
2. 宋正遠不吸煙,但是隨身帶著打火機,給阿傑點煙。後來婚禮上找不到打火機點鞭炮的時候,也是他掏出了身上的打火機。
3. 阿傑家進門右手邊的桌子下擺了一排酒瓶,和PUB門前醉酒那場戲呼應,暗示宋正遠回來之前阿傑一直過的是醉生夢死的生活。
1. 阿傑給宋呈希戴的那頂白頭盔,和他載宋正遠的時候宋戴的是同一頂。
2. 宋正遠不吸煙,但是隨身帶著打火機,給阿傑點煙。後來婚禮上找不到打火機點鞭炮的時候,也是他掏出了身上的打火機。
3. 阿傑家進門右手邊的桌子下擺了一排酒瓶,和PUB門前醉酒那場戲呼應,暗示宋正遠回來之前阿傑一直過的是醉生夢死的生活。
1.骂架的两伙小孩,笑死我了。
2.知道要拆迁后人们的反应,有一种不知道未来怎样的迷茫感。
3.最后剩下的几户人家里有一对老夫妻,说家里两个儿子都20多了,新分的房子没法住。
4.一个老头对导演说家里三个儿子都下岗,后面听不太清楚,好像是不知道日子将来怎么过的意思吧。
5.两个小青年玩哑铃。
6.街上卖彩票的,主持人说的话太逗了,“
1.骂架的两伙小孩,笑死我了。
2.知道要拆迁后人们的反应,有一种不知道未来怎样的迷茫感。
3.最后剩下的几户人家里有一对老夫妻,说家里两个儿子都20多了,新分的房子没法住。
4.一个老头对导演说家里三个儿子都下岗,后面听不太清楚,好像是不知道日子将来怎么过的意思吧。
5.两个小青年玩哑铃。
6.街上卖彩票的,主持人说的话太逗了,“私有财产神圣不可侵犯……”哈哈哈哈
7.出殡的灵车。
8.断水断电之后人们用雪水做饭,小心翼翼地点灯,小孩吹着灯玩。
能想起来的就这些,还有很多,慢慢回忆。
杨维榕_虎尾_2020
5.5
今年这两部网络大电影里,华裔导演们都涉及了初代华人移民,但无一例外地浅尝辄止。我也是首次看他们二位的作品(当然本片是杨维榕导演的电影处女作),《真心半解》没有想象中那么
杨维榕_虎尾_2020
5.5
今年这两部网络大电影里,华裔导演们都涉及了初代华人移民,但无一例外地浅尝辄止。我也是首次看他们二位的作品(当然本片是杨维榕导演的电影处女作),《真心半解》没有想象中那么好,《虎尾》也没有期待里那么差。二者都有些强作文艺,杨维榕导演的最大的两个问题在剪辑与表演。缺陷远不止于此,《真心半解》没有做好的部分,本片做得更差;《真心半解》做得不错的部分,本片更是完全没有做好。叙事效率低下的问题在影片里十分明显,实打实的情节几乎全被潦草带过,无处不在的配乐又惹人生厌,叠加旁白之后则更像有感情地朗诵课本,演技完全是灾难,前妻独自临场的叙事视角问题更是个大失误。
可纵然这样,《虎尾》依然成功传递出了一种不稳定感,时间线的当前是虚浮的,但每个过去竟然真实可辨,内在情感永远与外在表露不相一致。杨维榕导演的镜头忽略了品瑞此生每个重大选择背后的原委,我们不太清楚厂长为什么要送二人去纽约,不太清楚妻子为什么决定离开他,只看到他最终活力丧尽的状态,或称作一种变态。时间在流动可所有事情都不合期待也都悬而未决,什么都没有发生,什么都没有结果。与其说他在回忆具体的事,不如说他给予了一种怀旧的方式,许多影迷因本片将初代移民个人史诗凝结至九十一分钟而不满,但若不将其看作史诗大概就会更投入。这种波澜不惊却挣扎不休的方式在观影途中一度使我动弹不得,大概有那么两分钟左右。
今天大半天的农药玩不了 闲来无事就翻以前的电视看果然还是以前的好看啊 配乐都超级好听!!(感觉以前电视剧里的纯音乐都是互相串的?比如成是非出现的时候那个音乐和小鱼儿与花无缺里的一模一样诶)
剧情太傻了 段天涯和利秀走了一路人家拿簪子扎你你都没感觉?故事线太松散 要不是刻意凑在一起 一开始根本不知道要演什么
今天大半天的农药玩不了 闲来无事就翻以前的电视看果然还是以前的好看啊 配乐都超级好听!!(感觉以前电视剧里的纯音乐都是互相串的?比如成是非出现的时候那个音乐和小鱼儿与花无缺里的一模一样诶)
剧情太傻了 段天涯和利秀走了一路人家拿簪子扎你你都没感觉?故事线太松散 要不是刻意凑在一起 一开始根本不知道要演什么
看到了吸毒对一个人和对一个家庭的考验,反复的欲望挣扎,希望燃起,如同生命的波折起伏,很真实,虽然看的很压抑,但是坚持看下去了。最终女主还是在母亲的帮助下回归生活正轨,这里有家庭的赎罪,有爱与不爱的挣扎。欲望是对人最大的考验,但大部分都禁不起这种毒品的考验,建议做禁毒工作和宣传的人看,还不错。
看到了吸毒对一个人和对一个家庭的考验,反复的欲望挣扎,希望燃起,如同生命的波折起伏,很真实,虽然看的很压抑,但是坚持看下去了。最终女主还是在母亲的帮助下回归生活正轨,这里有家庭的赎罪,有爱与不爱的挣扎。欲望是对人最大的考验,但大部分都禁不起这种毒品的考验,建议做禁毒工作和宣传的人看,还不错。
口意,《傲娇恶役大小姐莉泽洛特与实况转播远藤君和解说员小林》这名字真的长,如果不是第一话看得时候觉得这设定有点意思,以它超穷的制作来看,这番估计就要寄了。
口意,《傲娇恶役大小姐莉泽洛特与实况转播远藤君和解说员小林》这名字真的长,如果不是第一话看得时候觉得这设定有点意思,以它超穷的制作来看,这番估计就要寄了。
作者 | 珊迪
编辑 | Amy Wang
(本文含有剧透,请谨慎食用)
“只是名字一样而已。”
改编自辛夷坞同名小说的《山月不知心底事》8月20日于江苏卫视正式开播,芒
作者 | 珊迪
编辑 | Amy Wang
(本文含有剧透,请谨慎食用)
“只是名字一样而已。”
改编自辛夷坞同名小说的《山月不知心底事》8月20日于江苏卫视正式开播,芒果TV、优酷网络首播,有原著粉在作者@辛夷坞宣传微博下无奈表态。
作为首批播放的“献礼剧”,大多数人青春记忆中的悲伤故事,“IP+流量”的配置,新剧粉与主演粉丝们的疯狂安利,首播两集后的表现似乎也只能用“尚可”来形容。
The Trip to Spain,飞机上偶然看到,因为road trip和美食都是我喜欢的,而且10年也曾经在西班牙独旅了一程。但一路有心无心地看下来,发觉其实这并不是一个讲旅行或者美食的故事。
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那讲的是,人生的下半场。
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两个五十岁的中年男人,上半场混得不算顶尖但还算得意,自认正处在生命中的 “sweet spot”,少了毛头
The Trip to Spain,飞机上偶然看到,因为road trip和美食都是我喜欢的,而且10年也曾经在西班牙独旅了一程。但一路有心无心地看下来,发觉其实这并不是一个讲旅行或者美食的故事。
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那讲的是,人生的下半场。
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两个五十岁的中年男人,上半场混得不算顶尖但还算得意,自认正处在生命中的 “sweet spot”,少了毛头小子的冲动和慌张,多了成年人的自在和随意,有一点自嘲,有一点不甘心,有时候有点酸溜溜,但也充满了优越感。
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两位演员本色出演,连名字都是用的本名,一路唠嗑加吃喝,讲只有他们自己才懂的笑话。后来在网上查了一下,发现这居然是第三部了。第一部是7年前出品,同样的背景,去的是英格兰北部;第二部是3年前,去了意大利;今次则轮到西班牙了。
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奇怪的,倒是不讨厌这种调调的电影,像之前看的“before"三部曲,也是那种Woody Allen式的说个不停,几乎谈不上什么情节,就是耍着嘴皮子自娱自乐,有点无聊,但不知怎么有时侯又会让你突然会心一笑。也许这就是这类话痨电影有趣的地方吧。
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想来这三部电影拍了七年,从40出头拍到年过半百,两个人的生活和心境该有很多改变吧,步入中年,各人都有一些难言的烦心事,开始害怕孤单,又担心遭遇失败,但不管怎样,都还是从容,生活还是照样要过得有模有样有滋有味。如果人生是在酿酒的话,那么这个年纪该是从啤酒沉淀成有些年份的威士忌了吧,不再是从头到尾一个味道,而是更复杂更丰富更难以预测而耐人寻味了吧。我想,这是岁月带来的滋味。
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剧中最后,Steve在荒野里独自驾车,夜里犯悃就大声唱歌加上抽自己脸蛋,居然还把汽油用完了。突然想起自己很多年前也遭遇过一模一样的境地,那是在西岸加州,回想起来既有点后怕,又觉得刺激,也许以后再做不了这样疯狂的事情了。最后Steve stuck 在荒野中,远远看到有辆白车从路的远方向自己驶来,他笑了,仿佛是准备好迎接人生下半场的闪亮开端了......
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转眼自己也快进入旅程的这一段,包括身边的朋友们,希望可以沉静下来,明白自己真正想要的是什么,改变小时候毛毛糙糙风风火火的样子,也来耐心地酿一杯好酒,如何?
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草草涂于虹桥机场1号航站楼出租车排队中,发现周五夜晚根本无出租车去机场,排队发呆近两个小时,打了两通concall,写了一篇文章,还算不无收获,呵呵,周末愉快[玫瑰]
惊喜、精彩、惊悚,是我看完这部片子后最大的直观感受。随之而来的疑问则是,这部投资仅900万美金,从制作班底到卡司都名不见经传的影片,到底是如何拍出来的?而咱们,也能拍出这样的作品吗?
作为一个影迷,能打动我的作品的首要条件,就是一个立得住的好故事。这些年因为剧情屎烂
惊喜、精彩、惊悚,是我看完这部片子后最大的直观感受。随之而来的疑问则是,这部投资仅900万美金,从制作班底到卡司都名不见经传的影片,到底是如何拍出来的?而咱们,也能拍出这样的作品吗?
作为一个影迷,能打动我的作品的首要条件,就是一个立得住的好故事。这些年因为剧情屎烂或者逻辑不通而翻车的电影不胜枚举,别管你是有大明星撑场还是大金主投钱,基本故事讲不好,后期扑街可能性就增加了很多。
《密室逃生》的主线很简单,六个陌生人,因为邀约而聚集在某幢大楼里,他们来这里是为了参加一个密室游戏,而成功通关的人会有一万美金奖励。其中当然有人是为了钱而来,还有人是为了刺激而来,有人是密室发烧友,还有人是想战胜内心那个胆怯的自己。
当他们坐在沙发上等待别人来讲解游戏详情时,却突然发现门被锁上了。而游戏现在正式开始…….
这个电影是周末跟老婆一块看的 主角跟我们年纪相仿都是八零后 所以感触颇多也都能get到笑点 总之片子挺好的 起码喜剧片的关键是让人能够开心就是成功 我觉得比李焕英好看 对于那些说这个片子没意思的人 我不知道你们到底想要什么 还是你们已经矫情的过分 这个电影成本很低 虽然也是类似夏洛特一样的穿越后追求爱情的剧情 但是里边的梗并不一样 并且有几个地方的梗感觉很有意思
这个电影是周末跟老婆一块看的 主角跟我们年纪相仿都是八零后 所以感触颇多也都能get到笑点 总之片子挺好的 起码喜剧片的关键是让人能够开心就是成功 我觉得比李焕英好看 对于那些说这个片子没意思的人 我不知道你们到底想要什么 还是你们已经矫情的过分 这个电影成本很低 虽然也是类似夏洛特一样的穿越后追求爱情的剧情 但是里边的梗并不一样 并且有几个地方的梗感觉很有意思 总之 片子挺好 值得一看 尤其是适合八零后的朋友们看看 最后说一句 女配角比女主角好看 孔月真美!
人员变动也可以写得如此娓娓道来,不突兀不生硬,我完全理解石头离开的心境,离别信惹人动容,编剧好评。
小果怪腔怪调的说话太搞笑我滴妈,她果然比第一季快乐了好多,但那个10%的周寻终变为了“带我入职的前辈”。真的是暗戳戳给我们刀子啊。
人员变动也可以写得如此娓娓道来,不突兀不生硬,我完全理解石头离开的心境,离别信惹人动容,编剧好评。
小果怪腔怪调的说话太搞笑我滴妈,她果然比第一季快乐了好多,但那个10%的周寻终变为了“带我入职的前辈”。真的是暗戳戳给我们刀子啊。
费启鸣让我挺惊喜的,和角色贴合度很高,演技也很自然。齐颂和小果一起去酒厂调研包括项目过了在便利店干杯的战友情拍得特好,一起奋斗,一起做梦。这样的男孩即使不做情侣做兄弟也是很好的。两种价值观的碰撞,有点意思。
奶奶说孩子们辛苦了,我瞬间泪奔...编剧你真的好会! 还有优秀和爽拍城市笑脸会去争取被拍摄者的同意,这个点好普通但是好戳我。
我怎么也没想到赵优秀和梁爽的感情线会写得这么妙,婚后幻想,乌龟与兔子,他说“我们其实不合适对吧”,然后她瞬间红了眼眶。海边那场戏真是绝了,太妙了,太妙了。
徐梦洁甜度满分,台词比暗格进步了一点,但和另三个放一起还是相形见绌了,尤其是卜冠今这种戏好到没话说的。老毛病就是说台词的时候嘴巴控制很奇怪,总是下意识的微噘着像闭不上一样。小表情雷同且没有灵性,有些反应显得刻意和夸张,特别是和其他主角搭戏的时候对比很明显。整体不够自然,还是太薄了,没有东西。期待小彩虹以后有机会尝试一些其他类型的角色磨练一下。
哈哈哈这一季的笑点都是姜小果给的,卜冠今给爷火!!! 哇...小果遭职场不公醉酒崩溃的戏爆发力太牛了,瞬间将我拉回忽而今夏里得知章远去不了华清的那句“如果没有你,那这些还有什么意义!” 不废话了,让我爱她!
该说不说,齐颂哈哈哈站在南瓜跑车旁边好像迎宾员啊哈哈。 目前26集感情线已经很明朗了,就是三位主角都是cp先动情这一点...是不是过于梦幻了。尤其从殷赏一出场就各种特写的看大宝的眼神,且不说毫无cp感,主要让我感觉这个角色出现就是来当大宝官配的,仅仅是“有相似破产经历”这个点不够有说服力。果然,第二季了,没有周寻我也最爱小果那条线。
预言一下小丁和朱医生后期会分手,原因大概是两人观念不同,朱医生更希望在学术领域不断进取,而小丁更安于现状,再加上后续可能的异地恋,矛盾会被激化。咖啡馆自习的戏初见矛头。
哇,蒋兰州那句“不是三楼稳了,是岚州稳了” 我莫名感动! 活该你是CEO! 活该你赢了徐赢!
我难过不是因为齐颂和小果在一起了,我难过是因为他们两个如此般配,我竟一时想不到他们有什么可能分手的理由。那我心心念念的寻果算什么! 帮她抛牙,送她回家,陪她下楼,为她买冰淇淋... 有些人错过了就是错过了吗。那好,我信你们错过,不信你们忘过。
哇靠! “喜不喜欢你是我的事” “不不不,喜不喜欢我,是早晚的事。” “好喝吗” “有点甜” 我去!这两人怎么连坦露心迹也暗涛汹涌寸步不让啊!!! How pay! 看得我热血沸腾无声呐喊:编剧你好会! 蒋兰州要不说你是官配呢,这就是兔子的狐狸对不对! 这季爽姐的感情线太绝了。
殷赏从围观的人群中走出来拿起玻璃水壶吼道:退不退,信不信我把你的店砸了!这个转折没想到啊没想到啊。如果不能同甘,那就共苦好了,一起狼狈不堪吧。原来当人不得尊重放下自尊撒泼打滚的时候,想要的不是有人来拉你一把告诉你“好了好了别这样”,而是毫不犹豫地站在你这一边,和你一起撒泼,一起丢人。全剧到现在第一次get到这个角色魅力。(没有说这种行为好的意思哈)哈哈哈梁子和小果一起八卦小丁和朱医生同居的这场早餐戏也太搞笑了吧。关姐那个挑眉“那个,各方面都合适吧”让我突然get到了她的美貌。这三人越来越自然了,这就是现实中的小姐妹的状态啊!
“不可能两次踏进同一条河,要么是河变了,要么是你变了。” “得偿所愿而不喜悦,只有一个可能。” “愿非所愿呗。” 202我一直以为你是个废柴,失敬了。知我者谓我心忧,不知我者谓我何求。
啊啊啊啊啊是周寻!活的周寻!啊啊啊啊我不管了,让我爱他。“好久不见,姜小果” 呜呜呜你还知道是好久不见啊,当初机场的时候你怎么说的,你说没事,她还小。这就是你说的没事没事,后悔去吧我哭!虽然但是气势这种东西,齐颂瞬间被秒成渣渣了...不是偏心不是偏不是...
哈哈哈哈哈哈哈哈哈周·10%·负心汉·白月光·寻哈哈哈哈哈没错就是他就是他就是他!
编剧你别搞!我不允许我们娟姐受这种委屈!!!
“如果在我和你表白之前周寻就回来了,你还会和我在一起吗”问得好啊齐颂!犹豫得好啊姜小果!寻果党表示够了,足够了,不管以后怎么样,这个犹豫足够了!这段感情真的诠释了那句“过往不重要,时机才重要”。但是,但是周寻他说你有没有想过,有些遗憾,只要你想,就能弥补。编剧,你不要给我希望!你是不是想给第三季(如果有)的寻果线留退路!是不是呜呜!
大结局还是赚到了我的眼泪。又陪这几个角色走了一段路,我还是好喜欢她们。二十几岁的你们,二十几岁的我们,都会越来越好的。既然说好了,那我等你们的28岁。
晚安
故事的经过就是这样,闷闷的调音师陈家富的楼上来了新的女邻居莫敏儿,一成不变的生活突然有了盼头。好巧不巧她喜欢的是浪子游牧人。怯怯的陈家富带着这段无疾而终的暗恋写了本武侠小说,故事里的陈家富和莫敏儿一起长大,风雨共醉,行侠仗义。那个版本里的他们的任务便是代别人向自己的爱人说我爱你。
故事的经过就是这样,闷闷的调音师陈家富的楼上来了新的女邻居莫敏儿,一成不变的生活突然有了盼头。好巧不巧她喜欢的是浪子游牧人。怯怯的陈家富带着这段无疾而终的暗恋写了本武侠小说,故事里的陈家富和莫敏儿一起长大,风雨共醉,行侠仗义。那个版本里的他们的任务便是代别人向自己的爱人说我爱你。
看金城武这样的大帅哥演暗恋的故事,有种不切实际的爽快。陈家富也一直是一个人,一个人看金鱼,一个人坐车,一个人吃面。茨维格早在陌生女人来信里写过,“只有孤独的孩子才能把全部的热情集中”,寂寞的小孩才有最丰盈的暗恋,用自己创造的世界来遮蔽令人不安的另一个世界。周围的人越是和他格格不入,他就越能守护自己的秘密和美好,一颗心被讲不出口的秘密压的轻轻颤抖,独立而失控,因为笼罩着的是几乎过分的羞怯,却有时不时涌上胸口的愚勇的冲动。
在微博上看到一个秦昊&林依晨的床戏GIF,于是火速找了资源看的。本来以为是个台式纯爱电影(从片名判断),看完发现比预想中深刻一些,虽然剧情还是很八点档的。基本是个“假作真时真亦假”的故事,为了钱去勾引一个男人,结果真得爱上了他,分不清戏里戏外,是真是假。这种难以逃脱角色的戏码,小言里有过不少,电影里也有很多。这个电影的可爱之处在于,它把话剧融入电影,很好地推动了情节发展,但同时又有一
在微博上看到一个秦昊&林依晨的床戏GIF,于是火速找了资源看的。本来以为是个台式纯爱电影(从片名判断),看完发现比预想中深刻一些,虽然剧情还是很八点档的。基本是个“假作真时真亦假”的故事,为了钱去勾引一个男人,结果真得爱上了他,分不清戏里戏外,是真是假。这种难以逃脱角色的戏码,小言里有过不少,电影里也有很多。这个电影的可爱之处在于,它把话剧融入电影,很好地推动了情节发展,但同时又有一点受困于这个特殊的形式。导演仅有过两部作品,都没什么声音,这次算是一个很不错的尝试。看完电影才知道片名中的234暗含20、30、40岁阶段的女人对待爱情的态度,但是这未免太晦涩了啊,再加上“说爱你”就很像偶像剧的感觉,私以为不如最初的片名《第四者》。40岁的女人为了让老公离开小三(30)找了个小四(20)去勾引老公,这样的剧情设定让爱情片披上一点惊悚色彩。人心是最可怕的,老公和年轻貌美的清纯小妞儿干柴烈火之时,哪里想得到她居然是自己老婆派来的暗器。(秦昊和林依晨那段床戏拍得挺美的,虽然其实没什么料吧)有几个细节对比很有趣:1.热爱电影的女主和屌丝男友聊起电影,兴奋地说起The Criterion Collection,男友一脸懵懂。女主后来来到艺术家男主的家里,发现他有一整个架子的CC,他和自己一样热爱伯格曼、费里尼(此处秦昊把《卡比利亚之夜》说成了《卡利比亚之夜》,并随手就送了她几张碟。过惯了节俭日子的女主第一次体会到有钱的好处。与此形成对比的是,当兵的男朋友休假回来也给她带了几张CC,但是是从一个有有钱的战友那里借来的。2. 女主男友入伍休假期间带她去高级餐厅吃饭,却只能吃商务套餐,一人一份,分着吃。连水都不能点,因为要120一杯。她第一次感觉到贫穷的尴尬,对如此节俭的男友有了一丝嫌弃。3. 女主男友入伍前给了她22万,说再攒攒钱退伍后一起去巴黎游学,但是不能呆太久因为经费有限。而女主和有钱的男主在一起以后,男主说“你想不想去巴黎?我们明天就去吧!”所以其实很难判断女主究竟是因为爱上了男主还是爱上一种上流社会的生活。她所说的“我的行为可能是假的,可我的心是真的”到底有几分可信度?只能说,爱情这种危险游戏是不能随便玩儿的,演一演就成了真。还好结局没有落入俗套,男主没有相信女主所说的真心,还是踹了她,女主也没有再回到励志前男友的身边。电影中的角色们在一个路口相遇,演了一出戏,然后各走各的路。故事一开始女主在剧团演话剧,被导演批评缺乏阅历,演不出”道德沦丧的女人约瑟芬“那股劲儿。在亲身扮演了一个勾引男人的妖艳贱货后,导演说她”完全就是约瑟芬附体“。话剧和现实穿插,女主在话剧中的角色和在生活中的角色穿插,互相推动,到最后她也分不清自己到底是在角色里还是生活里。这个表现形式是比较有趣的,很有看点。人物的塑造是硬伤,编剧除了给女主的角色写得比较丰满以外其他角色都比较扁平,即便是演技精湛的文艺片大神秦昊也无法有所施展。小三的角色更是莫名其妙,根本看不出她跟男主有什么羁绊,完全不对原配夫人造成任何威胁。原配和男主之间的关系也没有说清楚,有些莫名其妙。男主的“害怕受伤害”也是出现得不明不白,完全看不出他泡妞泡那么爽怎么就害怕受伤害了。总的来说,还是值得一看的华语片。秦昊真是太适合演文艺渣男了!!!林依晨进步还是很大的,不过少了一些层次感。