昨天看那个?松露猎人?看得很好奇,这片子某种程度可以说和那个已经死了的加拿大超级帅哥导演拍的?Sharkwater?遥相呼应。不过似乎立场不同 —— 鲨鱼一片是站在环保的立场上、单纯地骂“Chinese mafia"的鱼翅文化(其实本来鱼翅也是广东佬香港人南洋华侨吹捧出来的东西,笼统说它代表“中式”饮食文化一部门实在谈不上,虽然我十分赞成禁鱼翅,因为除了
昨天看那个?松露猎人?看得很好奇,这片子某种程度可以说和那个已经死了的加拿大超级帅哥导演拍的?Sharkwater?遥相呼应。不过似乎立场不同 —— 鲨鱼一片是站在环保的立场上、单纯地骂“Chinese mafia"的鱼翅文化(其实本来鱼翅也是广东佬香港人南洋华侨吹捧出来的东西,笼统说它代表“中式”饮食文化一部门实在谈不上,虽然我十分赞成禁鱼翅,因为除了非常破坏生态圈外真的实在没任何好吃的),而松露这一张似乎是对欧洲人的松露文化直至他们那些truffle mafia竟然是赞许欣赏的意思?这盘“黑松露蘑菇意粉”端上来,嗅了几下,没闻到传说中的某种雄性动物汁液的味道。尝了几叉子,也品不出来什么秘境的香气。大概是因为他家放得很少或者没放,说到底还是因为我没钱去吃放在铸铁锅煎的太阳蛋上成片成块的松露,所以品不出金钱的芬芳。
可能平时还是想找点乐子的。
一天一天的上班,一天一天的做工,一天一天的挖煤。人在这种重复性的劳动下。是麻木的。是没有感觉的。是渴望有一点儿盼望的。
大概生活过久了以后。人对什么都腻了。
有时候觉得肉体的刺激。肉体的快感。是成年人在长大以后最后的一
可能平时还是想找点乐子的。
一天一天的上班,一天一天的做工,一天一天的挖煤。人在这种重复性的劳动下。是麻木的。是没有感觉的。是渴望有一点儿盼望的。
大概生活过久了以后。人对什么都腻了。
有时候觉得肉体的刺激。肉体的快感。是成年人在长大以后最后的一点救赎和港湾。
人需要新鲜感。本质还是希望生活有一点盼头。
日子过久了。人对什么都是麻木的。
这些无关道德,无关良心,无关认知,无关罪恶。
英叔已经离开我们25年了,为何如今却处处都是林正英?!
看完电影《九叔归来3》,让我从中找到了答案。
林正英作为灵幻片类型的开拓者,他的僵尸电影是我们80、90后两代人的童年记忆,我们关于僵尸世界的认知和印象几
英叔已经离开我们25年了,为何如今却处处都是林正英?!
看完电影《九叔归来3》,让我从中找到了答案。
林正英作为灵幻片类型的开拓者,他的僵尸电影是我们80、90后两代人的童年记忆,我们关于僵尸世界的认知和印象几乎全部来自于英叔的电影作品。而《九叔归来3》这部电影真正的价值就是将林粉心中那些最深刻的记忆点从新挖掘出来,浮现在了我们的面前。
影片开端,九叔经典的指尖点火,便勾回了20年前我们拿着光盘围看《僵尸先生》的欢乐时光。满世界追着大公鸡,全村里搜着小黑狗,还有求着爸爸给削的桃木剑;家里偷的糯米粒儿一通乱撒,红色的毛线球满地乱窜,在女同学后背画符咒被老师罚站;至今还能在破旧的课本里翻到小时候画的各种黄符,可惜的是至今没有一把像样的铜钱剑。这些童年的手眼身法、笔墨纸剑在《九叔归来3》这部电影里一一浮现。
尽管电影少了些英叔电影的僵尸气息,但僵尸的世界观却一点没变。“人分好人坏人,尸分僵尸死尸,妖有好妖坏妖。”顾家大小姐被尸毒感染发生尸变,魁蛊婴在好坏间转换不定;糯米可以解尸毒,毛笔、黄符可以定僵尸,朱砂、红线可以封尸棺,这些都是英叔留在我们心里斩妖除魔战僵尸的看家法宝和有效手段。一旦有类似的故事、场景,作为粉丝的我们都会在摆出九叔的指法动作,喊着“上请三清,下请地灵”的经典台词,让九叔护我们周全,因为在你的认知里面这就是正确的。这不是封建迷信,而是九叔留下的作品印象太深刻了。
喜欢一样东西,最好的表现是什么?
不是你刻意的去模仿,而是在不经意间你透露出了对方的影子。你追的明星、看的漫画、听的歌等等,这些都会在你的日常的言语、动作、各类作品,甚至是你的长相中都会有它们的痕迹,就像是在一起的情侣时间久了会越来越相像一样。
所以,不难理解,为什么现在“林正英”的电影作品越来越多了。
粉丝们长大了,有能力、有欲望去表达自我的认知和想法了,这些童年的记忆和知识点自然而然的就附在了这些作品里面。
而《九叔归来3》这部电影为什么会受到这么多粉丝的欢迎和热捧?与其说它是一部高度还原英式经典的情怀电影,倒不如说是英叔电影在粉丝心目中的深刻记忆在这里做出了最完美呈现。
经典没有落幕,只是换了种方式出现。
影片讲述了在百余年时光流转中,不同时代的人和“今日”发生的意味深长的交响。以北京师范大学百年间师道的传承为主线,将大学、师说和青春三个不同时代的故事串联,由此组成了师道传承的一曲激荡长歌。梁启超、黎锦熙、鲁迅、钱玄同、王梓坤、钟敬文、启功、莫言、余华……个人感觉更像是一个包含了浓浓“学为人师,行为世范”氛围感的北师大宣传片,影片自曦园而始以曦园为终,以北师大百年间的变迁展示出师道的传承,见微
影片讲述了在百余年时光流转中,不同时代的人和“今日”发生的意味深长的交响。以北京师范大学百年间师道的传承为主线,将大学、师说和青春三个不同时代的故事串联,由此组成了师道传承的一曲激荡长歌。梁启超、黎锦熙、鲁迅、钱玄同、王梓坤、钟敬文、启功、莫言、余华……个人感觉更像是一个包含了浓浓“学为人师,行为世范”氛围感的北师大宣传片,影片自曦园而始以曦园为终,以北师大百年间的变迁展示出师道的传承,见微知著。当然,以北师大的厚重历史在教育界也当得上这份传承的代表。影片拍摄画面是我所喜欢的,低角度和空镜头的拍摄让人觉得画面十分舒服,既有历史年代感和学术氛围,又不失温馨。大学篇1925年,正值民族生死存亡的节点。黎锦熙、鲁迅对于学生关于青春、希望的传道授业解惑,梁启超对学生和社会大众的演讲,无负今日,更是用知识打开民智。在那个时代,希望不只是专属于青年学生的特权,更是所有民众对未来美好生活的渴望。师说篇1984年,北京师范大学校长王梓坤为毕业生生上最后一堂课,结束后讲述了自己当初被迫辍学得益于黄子诚老师才能复学的一段往事。老师是用生命点亮另一个生命的人,至此,言传身教无负今日。演讲结束王梓坤找到钟敬文、启功、陶大镛、朱智贤、黄济、赵擎寰等大师提出“尊师月”,几位大儒就尊师重教展开讨论。1985年,教师节成立。青春篇着眼于当下,更偏向记录。以莫言余华为代表的北师大老师,汲取前人的力量,做出新的贡献,教书育人。学校的公开演讲和任公的演讲像极了跨越时空的百年对话——知之行之,无负今日。就拍摄、内容表达完整度、清晰度和连贯性来讲,我更喜欢师说部分。不过大学篇对鲁迅牙疼又爱吃甜食的描写也显得格外可爱,仿佛先生从史书中走出来了,这处细节还是蛮喜欢。简短的一句话一个动作,不再是单纯凭借照片容貌的相似看到了先生,更是让我们也看到了他普通人的一面,距离感一下子减少了很多。当然也有一些突兀的地方。比如黎锦熙和钱玄同的交流,可能缺少铺垫,感觉有些尴尬(个人感受)。还有师说篇两次关于信件都没看完(两张只看了一张就转手或者放下)。这些一度让我怀疑是因为影片时间太短然后剪掉了,所以看起来不太连贯,不过瑕不掩瑜。还有就是每个片段的点题也有点割裂,像极了为了呼应主题而故意显露出来的无负今日,这个还是有点不太舒服。百年变迁,每个人都被时代的洪流裹挟着前进。对于我们普通人来说,立足于当下,放眼未来,不管什么行业什么职位,都做好自己想做应做的事情,无负今日才是最好的选择吧。
以往的白蛇传故事中,虽然许仙的形象从一个帮助法海镇压自己老婆的男人,逐渐演变成一个曾经软弱动摇过、但最终在自己与白娘子的爱情上还算坚定的男子,但观众心中多少还是会有些疑惑,为什么神通广大、温柔贤淑的白娘子,非得要爱上这么一个有些窝囊的小男人?在新白娘子传奇的故事中,许仙是白素贞前世的救命恩人——但是救命恩人也不一定非得要以身相许,以白娘子的神通,完全可以用帮助其延寿、发财等方式来报答。而白蛇
以往的白蛇传故事中,虽然许仙的形象从一个帮助法海镇压自己老婆的男人,逐渐演变成一个曾经软弱动摇过、但最终在自己与白娘子的爱情上还算坚定的男子,但观众心中多少还是会有些疑惑,为什么神通广大、温柔贤淑的白娘子,非得要爱上这么一个有些窝囊的小男人?在新白娘子传奇的故事中,许仙是白素贞前世的救命恩人——但是救命恩人也不一定非得要以身相许,以白娘子的神通,完全可以用帮助其延寿、发财等方式来报答。而白蛇缘起的故事,可以说是几近完美地解答了这个问题。莫非前世那一眼 只为今生见一面
Thomas Shelby这个角色的设定真有意思。
编剧一直试图告诉我们这个人物在法国的战场上经历了很多,但从未完整展现过他的那段经历。挖隧道、与敌人肉搏、迟迟未至的骑兵队、在战壕里等死的他和他的战友们——这些都是Tommy的闪回和他与别人谈论的只言片语,但不是全部。他在凡尔登和索姆河的全部经历让他发生了翻天覆地的变化,让他
Thomas Shelby这个角色的设定真有意思。
编剧一直试图告诉我们这个人物在法国的战场上经历了很多,但从未完整展现过他的那段经历。挖隧道、与敌人肉搏、迟迟未至的骑兵队、在战壕里等死的他和他的战友们——这些都是Tommy的闪回和他与别人谈论的只言片语,但不是全部。他在凡尔登和索姆河的全部经历让他发生了翻天覆地的变化,让他和他的兄弟、幸存的战友一直活在这种阴影中,让他想死却又不肯死。
所以他对Grace的爱里或许还带着对奔赴法国前的Thomas Shelby的怀念——平淡,但知道活着的感觉的Thomas Shelby。不过Grace若活到最后未必不会成为另一个Linda;如果说命运对Tommy还有些许怜悯,那就是让Grace带着对他的爱死去——在他还足够坚强的时候,在他还能把诅咒推给一块蓝宝石的时候。
他需要一个“凶手”,才能不让自己被奔涌而来的愧疚压垮。
后来,和他同历生死的亲弟弟John死了,与他亲如母子的姑妈Polly死了,他最爱的小女儿Ruby死了……他把这些怪罪给意大利人,怪罪给爱尔兰人,怪罪给吉普赛人。“可是Thomas Shelby,为什么偏偏是你身边的人一个又一个地离世呢?他们难道不是因为你的缘故,才染上此般厄运的吗?”他把自己视为那个需要付出代价的恶魔。受诅咒的是他自己,而不是那块从俄罗斯人手里得到的宝石。就像Tatiana分别是对他说的那番话。
哦,认真说起来,Tatiana才是最适合这个家族的人。但这位女大公是一位足够聪明的过来人,她是不会放任自己从一个火坑跳进另一个火坑的。所以她潇洒地与这位“伯明翰之王”作别,并不留恋。
这总好过纠结的Shelby Family,他们厌倦了一家之主无止境的野心,却舍不得因他带来的名利与地位。
可是,Thomas Shelby拥有的未必只是对权力与地位无尽的欲望。如前所述,从凡尔登和索姆河的尸骨堆里面爬出来之后,Tommy看明白了很多事情。他想在那个“吃人”的世界好好活,就不得不打败一个又一个对手;他想要改变世界,就必须竭尽所能站在高处。而需要做到这一切,就不得不深入他原本厌恶、带给他无穷阴影的那些规则。
但他的家人没有去理解他,或者说没有尝试去全面地理解他。Grace能看到他的爱和温柔,Tatiana能看见他努力压制的疯狂,Lizzie有资格分享他所有的秘密,包括他无法对其他人说出口的愧疚。他的姑妈了解他生意手段上的果决与心机,他的妹妹或许能知道他的理想,而在兄长和弟弟眼里,他虽难以理解却可靠。
他们聚在一起却没能拼凑出一个完整的他;不过,即便是拥有上帝视角的观众,也无法看清这个复杂的角色。硬要说的话,他就是一匹战马,无法在牧场中悠闲踱步,只有死亡才能让他从不安与焦躁中解脱。但他又犟着不肯死,因为他不会向敌人低头,不会向失败低头,不会向命运低头。
Thomas Shelby倒真的拥有过很多匹马。他还曾骑着一匹黑马,穿越浓雾、在小镇泥泞的道路上行走;彼时的他还在为了“有尊严地活着”而奔波。他越走越远,却发现自己只是成了一具有尊严的行尸走肉。
如果真有一场足以让他生命终结的疾病,我想他的确会抢在命运敲响钟声前先一步动手——能杀死Thomas Shelby的只有Thomas Shelby自己,死神也没有资格在未经他许可的情况下带走他。他可以接受这个惩罚,就像接受一个赠礼;但必须是他自己动手。
不过,这既然只是一场由对手精心策划的闹剧,那他就干脆任由自己的过去和那颗求死之心在青翠的山坡上与预备埋葬自己的大篷车一同化为灰烬。而他本人则身骑白马,带着一个重新燃烧起来的、鲜活的灵魂,归返生者的世界。
另一种意义上的浴火重生。
这部剧集虽有诸多瑕疵,但Thomas Shelby绝对是一个塑造得非常成功的角色。我很期待他真正的结局。
影片在屠杀部分没有过多的动态影像展示,取而代之的是屠杀过后人间炼狱般的城市图景。往日喧闹欢腾的街道,顷刻间变成了焚尸场,襁褓中的婴儿,还没来得及感受人世间的美好与残酷,便匆匆告别,也好,在那个对犹太人残酷至极的年代,离开或许是最好的选择。
印象最深刻的是幸存的犹太人在战后陈述自己逃生的片段,“我躺在了尸体上,
影片在屠杀部分没有过多的动态影像展示,取而代之的是屠杀过后人间炼狱般的城市图景。往日喧闹欢腾的街道,顷刻间变成了焚尸场,襁褓中的婴儿,还没来得及感受人世间的美好与残酷,便匆匆告别,也好,在那个对犹太人残酷至极的年代,离开或许是最好的选择。
印象最深刻的是幸存的犹太人在战后陈述自己逃生的片段,“我躺在了尸体上,从早上9点躺到下午5点”“他们(德国士兵)来检查我是否死亡的时候,用土掩住了我的面部,我当时仅存的意识告诉我,比起被活埋,我希望他们一枪崩了我” 这不是杜撰出来的战争传奇,也没有好莱坞大片般的震撼场面,有的是一条条鲜活的生命和渴望求生的灵魂。那些穿过灵魂黑夜抵达生命彼岸的人,多么值得尊敬啊,是他们求生的信念,让历史上残酷的真相被揭开,让人类丑陋的罪行被审判。可审判之后呢?斯人已逝,冤冤相报,那些被吊死的德国士兵,也只是这场灾难的副产品罢了。
文/荞麦花开
文/荞麦花开
《流金岁月》剧中,职场新人朱锁锁,为何要钟情于老板叶谨言这个老男人呢?若说是为了钱,二世祖谢宏祖天天围在身边,那也是钱啊。若说是对她好,上司杨柯也对她好,但那更类似哥们儿义气;范金刚也对她好,但那更类似姐妹儿义气。那么答案只有一个,叶谨言有魅力。
叶谨言的魅力表现在沉稳如山,静水流深。他虽然刷着土味抖音,坚持着几十年不换“老气”西服的款式,“我哪有什么形象啊?”貌似跟时尚霸总不搭边,但其实是唯真名士能本色,他才是真“读书人”。他的大豪斯明显不同于空调女王谢嘉茵四壁空空,而是装满了书橱,不少书还泛黄。这就完美呼应了他坚持做图书馆项目的情怀,和他那句话“图书馆是神一样的存在啊。”剧中叶总有台词:“理想主义者,有时候是很孤独的。马尔克斯有句话,孤独前可能是迷茫,孤独后便是成长。我们一起成长吧。”难怪他给锁锁看的三本书,从上往下第一本,就是马尔克斯《百年孤独》。他半调侃半无奈地对范金刚说他们说我什么?“色令智昏?”他面对杨柯的年少气盛上门叫阵,说你对公司也曾经是“厥功甚伟”。分明是一成语大王啊。身在商场,不缺现实的手段;心有净土,不失理想的情怀。大胆土味,因我不油腻。陈道明是中国男演员里极少有纯真感的人。叶总的笑,也是少年的笑。
这样的人,老一点又有什么关系呢。或者说,他的魅力,部分正因为他“老一点”。但单是这一点是不够的。因为就文艺内涵这一点而言,照剧中的人设,倾慕叶谨言这一款的,怎么也不该是朱锁锁这个“虎妞”,而应是蒋南孙(当然是还债前的)。质言之,如果朱锁锁喜欢叶谨言这个内涵老男人,那这个人也可以是,董教授。
叶谨言有的,当然不仅于文化内涵。一物降一物。全剧中能“降”住朱锁锁这个野蛮尤物的,只有老叶。他知道朱锁锁会一鱼两吃一房两卖,提前打电话冻结了她。朱锁锁吐着舌头,老叶料事如神。他知道朱锁锁戏精上身演得那个好啊“叶总我保护你叶总”,“演,接着演!”被降服的朱锁锁在床上就势翻个身,伸懒腰抛媚眼撒娇,那一眼可媚死我了,叶总心中,有无一丝涟漪?但叶总偏生是商界大佬里的一股清流,你越是给他抛媚眼捏肩膀揉揉颈椎吧,他越是正襟危坐隔着门对你说,太晚了,明天吧。有本事有能力,而又正义。这已经很稀缺了。但只有这个仍然是不够的,因为这仍然不是性感。
叶总暴露“性感力”的是单刀赴会,英雄救美。是不是为了锁锁那块地都让给别人了,当然可以言人人殊;但事实就是他千里驱车,单枪匹马,抛掉了那块地,背着锁锁突出重围。这太帅了。从古至今,英雄救美就是这样的。如果这都不是“男友力”爆棚,什么才是?
叶总在白发满头、肤黑满身、土味抖音不离手……这些方面毫无疑问写满了“我是个老头儿”六个字,但他不秃头、不凸肚、眼角没眼屎、嘴角不起沫儿,相反,浑身矫健,步履轻快,精力旺盛,时不时的一件短袖T恤完美地勾勒出结实的肌肉块。他和锁锁的初见,“几万块钱矫情什么呀?”低头看书,嘴角泛笑,一个帅气利落的“倏”手势,表示马上打钱。深夜锁锁一个人加班,他拎来两瓶啤酒,就着手中文件夹“啪啪”两下,帅气的开酒动作,难道是在抖音学的?所有这些,都在展示叶谨言“老男人”这个乍一看的外在形象只不过是一层伪装。他是一个很man的精壮小伙儿。他是一个能用肌肉线条简单粗暴表现“男友力”的男人。简单说,就是凭拳头,他也能掷地作金石声:有我在,谁也不能动锁锁,一根寒毛。
剧中让谭凯来饰演锁锁的父亲,我有一个理解就是谭凯的形象也是英武有力的,他的肩背是厚实的,他的胸膛是宽厚的,他的手臂是有力的,揽女儿入怀,可以让人倚如泰山。锁锁从小与父亲聚少离多,老叶就是另一个父亲啊。这是她亲口对叶总说,在席间跟人家说的。喜欢上叶总,爱上叶总,锁锁完美地实践了恋父情结。
老叶对锁锁始于“女儿”,因为锁锁与亡女同年同月同日生,他对这个女孩不免多几分关照(外加锁锁是戴茜外甥女的最好闺蜜)。
老叶对这个“侠气+傻气”的美丽可爱女孩不知不觉渐渐喜欢,这是情动于中不得不发,喜欢人不犯法,是控制不了的。
一是“傻气”、真实。《围城》里形容方鸿渐白月光唐晓芙有句话:“摩登世界里的一个罕物,一个真正的女孩子。”这句完全可挪用于锁锁。叶谨言喜欢上锁锁跟谢宏祖喜欢锁锁可能有相同点,那就是在商场上看够了当面笑嘻嘻内心MMP的“假人”,猝逢朱锁锁这么一个从里到外透明真实的“真人”,都有那么点儿如获至宝的意思,焉能不喜欢?跟锁锁在一起,你也能焕发青春,返璞归真。谢宏祖玩腻了所有的玩意儿,渴望这种“真”;老叶骨子里是心怀图书馆项目的理想主义者,在现实主义泛滥的商场丛林里,他累坏了,他疲倦得只想跟土味小视频玩儿,也不想跟人打交道,而锁锁,就是能让他卸下所有疲惫的,安抚心灵的那道安静的港湾。
二是“侠气”、仗义。经历过卖房抢单事件的误会,看到了锁锁对朋友南孙的仗义,老叶直接用全款买下南孙家房表达了赞赏。《微微一笑很倾城》里虚拟世界有个“梦游江湖”,在现实世界里往往受制于种种条条框框的人沉溺于在虚拟世界中快意恩仇,女侠芦苇微微多么招人爱啊。可见“侠义”二字,多么稀缺,又多么动人。锁锁,就是上海滩流金世界里的女侠。而老叶,全款买大豪斯济人危难就跟拍个苍蝇杀只鸡似的,千里驱车单身陷阵背负佳人破围而出,这简直就是游戏世界里武功盖世侠义无双的一笑奈何啊。男侠女侠,彼此喜欢,再正常不过了!
叶谨言如果心里不是对锁锁渐生好感,就不会在锁锁说要追随杨柯那里,声色俱厉,“骂”锁锁那么狠——须知,之前杨柯打上门来,叶总可是云淡风轻,四两拨千斤的。陈道明老师表演真是精心安排的。他知道叶总面对杨柯一定要轻,因为非如此,不足以衬托在锁锁那儿的重。唯有在意在乎的人,的“背叛”,才会真正戳中叶谨言这样的老江湖老狐狸。——全公司的人哪怕都背叛我,唯一不该的,是你啊。
但是年龄的差距、世俗的压力、他的三省吾身的君子人格和老派的传统价值观,都让他隐忍克制。喜欢人不犯法,可我也只能到喜欢为止了。知乎某网友:“你就看在最开始的时候每个有叶谨言和朱锁锁的视频文章下面,都会有很多说三观不正的、说恶心的、说老艺术家不爱惜羽毛的,现实如此,戏里也是。叶谨言是男主,但是陈道明只是‘友情出演’,锁锁婚礼,所有演员、所有官博都在祝福,但是锁锁真正的感情只能存在于地下车库。对于忘年恋的偏见过大了,没人认为这是真正的爱情,世俗的力量太大以至于没人敢与之抗衡。”
仔细看剧中白发叶总的短袖截图,可以看到小臂与手腕明显的黑白色差,显然这是演员本人直接从高尔夫球场来到片场所致。但如果编导演主创刻意要精心打造一个“肤白发黑”的帅大叔霸总,在技术上自然是一点问题也没有的。为何舍此而不为,偏偏要“自绝于”收视率,“自绝于”好感度,让想在外型上对着“陈道明”嗤嗤抽冷气的中国广大师奶观众摇头叹气默默走开,剧组吃错了药?
答案就是:故意求败!
据本剧化妆师2021年1月2日在微博透露,这是陈老师故意要求画黑的。原来,陈老师虽然爱打高尔夫,但演员本人并没晒那么黑,现在这种黑黄黑黄的肤色效果,是故意做的“美黑”。编导演主创故意要用满头白发+浑身晒黑,来突出这个老头子曼德拉即视感、摩根弗里曼即视感。唯有这样,老叶才有理由说服自己,你这糟老头子就别嚯嚯人小姑娘儿了。年轻美貌活力的姑娘,该有帅气英俊的小伙儿。
为角色不惜牺牲形象,“戏比天大”,陈道明老师真“艺术家”也。
不怕不识货,就怕货比货。最近先后热播的两部古装大剧《大秦赋》《上阳赋》,40岁的张鲁一演13岁的嬴政,41岁的章子怡演15岁的阿妩,不顾年龄强行扮嫩,令人大摇其头纷纷吐槽。网上有顺口溜:
我白云,我黑土;
我阿政,我阿妩;
我十三,我十五;
我青春年少,我能歌善舞;
这是我老哥,这是我老母。
(注:演母后赵姬的演员朱珠比演嬴政的张鲁一小4岁。)
——此处应有陈道明设计台词:“你们拼命装嫩,我拼命扮老。”
而且细细思之,老叶之所以不接锁锁的招,还该有深层次的顾虑。
娶了红玫瑰,就成了蚊子血。锁锁太燃,是那种老房子经不起燃的燃。老叶给锁锁三本书读,锁锁不自觉脱口一句,你喜欢看书的女孩儿啊?其实老叶的心思都藏在三本书里呢,不知锁锁是否读出?《百年孤独》以阿玛兰塔?乌苏拉爱上姨妈奥雷良诺?巴比伦的不伦恋和天谴结局(生下长着猪尾巴的婴儿)。老叶既然单方面盖章“父女”,如果接受锁锁那就是“不伦恋”。《梁》又是什么意思?梁思成大林洙27岁呀。老叶你到底在搞什么?你要暗示可以的?其实不是的。这仍然不是鼓励,而是劝退。这本书招致的最大非议,在最后一部分林洙晒情书。林徽因走了那么多年,林洙仍然得不到世人的认可支持,以至于要靠给梁思成编书往里头塞私货来争地位。其结果当然适得其反,世人更加骂她意图昭然若揭。《围城》意思更明确,婚姻是围城。(据陈道明朋友、监制策划人谭飞2021年1月11日在其新浪微博中透露:“这三本书是陈道明亲自挑的。”又据编剧秦雯:“叶谨言在拒绝朱锁锁之前,建议朱锁锁看的那三本书,《百年孤独》《梁》和《围城》,也是陈老师自己选的。这三本书到底是什么意义,我们也不知道,网上也有很多说法。”(《〈流金岁月〉编剧:叶谨言与朱锁锁的感情戏,写过两版》,载2021年1月15日《新京报》))知乎有网友说得好:“叶谨言为什么拒绝了锁锁,我觉得不仅仅是年纪上的差距,更多的,或者说更深层次的是性格上的,相处上的问题。不知道大家有没有一种经验,你特别喜欢一个生机勃勃、无限魅力的人,也是真心实意的希望她好,爱恋着她,但是爱和长久的共同生活一起到来的时候,你还是会犹豫。讲白了,就是不合适。他们相互欣赏,不适合共同生活。爱的女人有很多,适合的女人寥寥无几。叶谨言是经历了半生大风大浪的人,其实他性格里的沉稳、克制、讷于言敏于行渗透到了他的骨子里,他是一个连新面料西服都拒绝的人,他有一个坚固的精神堡垒,他已经形成了自己的人生格局,他可以像父亲一样呵护锁锁,引导她,保护她,给予她,但这样的付出不是对生活伴侣。他们彼此人生的节奏是不一样的。叶谨言对锁锁的爱,其实是千帆过尽的人生温柔深沉不动声色的付出,欲望的成分其实不高。锁锁对叶谨言是一腔热血,掏出心肺的炙热挚爱,但是如果真的在一起了,也许很快燃烧殆尽,只是灰烬。中老年男人,被小姑娘喜欢和欣赏,确实会有几分欣喜,但是,也清楚的知道,这种美好就是昙花一现,真的在一起就是一地鸡毛。因为,小姑娘长大肯定会后悔。”
爱情是一瞬间的悸动,最不可靠,新鲜感消失后,婚姻生活一地鸡毛,久处生厌,最初喜欢磨损殆尽,喜欢的尽头是不喜欢,这样的例子多了。从乍见之欢到久处生厌,叶谨言这样的人,再清楚不过。
老少配、爷孙恋,因为自有国情在此,本就承受着很大世俗压力,如果不顾一切飞蛾扑火,而最后竟然真的是火,因爱反成仇,原本可以不屑的世俗压力就会反扑反啮。为锁锁好,克制,最好。
叶谨言骨子里是一个文艺男,他年轻的时候,不知道有没有读过这句诗:“如果是一朵花,就让它开在我的心底,谢在我的心底。”他默默地在自己的心底,开谢他对锁锁的好感,喜欢。喜欢一个人,不一定要睡TA,就像锁锁不止一次拒绝谢宏祖的理由:“我们就像现在这样,当无话不谈的朋友,哥们儿,不挺好吗?”
叶谨言之所以“爱是放手”,这背后也许还有陈道明的价值表达。
陈道明本人的价值表达,可能是要为社会塑造一种示范性的儒家君子人格。知乎某网友说得好:“在儒家传统里,年长的男性知识分子是有特殊的社会价值的。通常是智慧的承载者和传承者。男性知识分子长者,身兼社会道德榜样(君子)、权势(士大夫)和老师(儒家传统,知识人、思想家)。陈道明可能有意设置了这样的‘角色定位’。他并不仅仅是一个掌握了许多社会资源的‘中年男人’,而且是一个‘有性魅力的男性知识分子长者’。”董教授便类似这种人。
本来,只要是真爱,可以大胆冲破世俗藩篱,性别现在都不是问题了,何况年龄?杨振宁翁帆即当作如是观。他们“惊世骇俗”的婚姻已经17年了——17年里离了多少对年轻夫妻?还不敌人家“老少配”呢。
然而现而今有几对真爱?普遍现象是男图色女图财各取所需。现在社会金钱万岁,有权有钱老男人三婚四婚换年轻嫩妻,都已经很普遍了。人们都见怪不惊了。这是最可惊悚的。当“笑贫不笑娼”坦坦荡荡堂而皇之,我们是不是要在“金钱教”面前脱掉最后一丝遮羞布?
如果起码的羞耻都没有,“笑贫不笑娼”已异化为普遍共识,这个社会会成为什么样子?
现实生活很残酷,很无趣,很没有光。
而《流金岁月》中的叶谨言,却是童话世界中的白月光。
他对锁锁的爱,是付出,而不是占有。
是害怕给她带来哪怕一丝一毫的伤害,所以他可以给她自己所有的一切,除了自己。
在满世界的泥石流中,这唯一的一股清流,比王子爱上灰姑娘还要清流,还要童话。
这股清流有多罕有?知乎有网友握紧小拳头可怜巴巴写道——
明叔给了电视剧界一个明示,就是这世上除了爸爸,还有可以对你好,愿意看你成长,欣赏你,而不是想睡你的前辈。
这样的CP太反套路了,这不是三观不正,这三观正到外太空了。
这样的CP是“爱是一种成全,爱是一种放手,爱是隐忍克制,爱是爱你在心口难开”。
这样的CP,是“很爱很爱你,所以愿意,不牵绊你,往更多幸福的地方飞去……”
这样的CP,没有自私,只有无私。
这样的CP,是禁忌虐恋,是be美学。
这样的CP,充满美感,充满悲情。
别忘了陈道明的半官方身份是连续三届全国政协委员+现任中国电影家协会主席,完全有理由推测,他是不是有通过影视作品弘扬正向价值观的意图?叶谨言这个角色就是他对郎咸平吴秀波们的鄙夷:
仗着有钱就肆无忌惮地睡年轻女孩,是可鄙的。
他故意要跟王志文李小冉、张嘉译李念、陈建斌李一桐……们对着来,他故意要跟张纪中张艺谋王刚李双江余秋雨侯勇……们对着来,他故意要在令人丧气的现实世界里重塑一个理想的童话世界,他故意要掷地有声:
让我教你们,怎么做男人。
而沈严的剧,向来是最干净的。他一直比较关注形而上精神层面。
《手机》(2010)中费墨,对女研究生的进攻坐怀不乱。换了电影版的,肯定就来者不拒了。《手机》剧版主题是都市人追求心灵的净土,不再迷失;刘震云原著和冯小刚电影版都是暴露社会的污浊。
《我的前半生》(2017)中老卓,对小姑娘洛洛的进攻,同样兵来将挡把球踢回。换了《蜗居》宋思明对海藻,还不直接就地正法?
《流金岁月》(2020)中叶谨言,对年轻美女的进攻隐忍克制。原著亦舒要是看到,肯定就嗤之以鼻了。《流金岁月》剧版中感情问题都是价值观和性格的冲突所致,没有出轨啊养小三啊之类,包括最后谢宏祖跟锁锁婚姻走到头,都不是因为移情别恋(所以谢宏祖不同于金燕西),这跟亦舒原著写锁锁靠出卖肉体不断上位捞女被包养,完全两样了。抛开艺术成就不恰当比方,沈严类似《红楼梦》,是在黑暗中还要追求精神层面的美;亦舒则类似《金瓶梅》,她只是冷冰冰地把这物欲横流遍地禽兽的世界“自然主义”“写实主义”给你看。
沈严和陈道明的价值观道德观,彼此契合。难怪一直合作。
爱人之间要三观契合,才能走得长远。合作者之间,亦岂不如是?
《孙中山》(2001)剧中,有这样的情节:都说仆人身边无伟人,而宋家的两个女儿宋霭龄、宋庆龄,先后给孙中山当秘书,都先后倾心孙公,大姐抽身早,并向二妹预警,千万注意别爱上孙先生,哪知感情这回事,是洪水猛兽,挡也挡不住的,果然,二妹庆龄,还是爱上了孙先生,并与之勇结同心。
仆人身边无伟人(×);
俗人身边无伟人(√)。
唐德刚《袁氏当国》第四章:“在孙公出任临时大总统期间,宋庆龄的大姐宋蔼龄曾是孙公的英文女秘书。就笔者所知,宋蔼龄可能是转型期中国女秘书这项行业的老祖宗了。在那风气闭塞的时代,亦见孙大总统开风气之先也。迨孙公亡命日本时,宋蔼龄仍随侍在侧。不久宋蔼龄因与孔祥熙结婚而去职,乃改介刚自美国学成归来之二妹以自代。殊不知宋庆龄刚抵日本,行装甫卸,席未暇暖,新上司竟忽然向她求起婚来(此故事是宋庆龄晚年亲口告诉斯诺夫人的)。一位黄花少女,抵挡不了一位老总统的求爱,她也就私许终身了。可是当她返沪禀告父母时,其父宋耀如竟大怒不允。然姑娘心有所属,海枯石烂不能移也,竟以私奔方式潜返日本,与孙公共结连理;梨花海棠,也是当年哄传国际的韵事。当孙、宋的婚事为头山满所闻时,头山满不免大惊说:‘不是要同姊姊结婚吗?怎么换了个妹妹呢?’(见头山满晚年谈话)”据唐氏书,孙公乃当“宋庆龄刚抵日本,行装甫卸,席未暇暖”,“竟忽然向她求起婚来”,恐与通常情理不合。即便是出于宋本人之“口述历史”,亦不可信。按常理,亲侍身旁,日久乃能生情。若说宋二小姐此前对名满寰宇的“民国伟人”孙公仰慕已久,一见孙公,便觉伟人光辉灼灼炙人,闻名更不如见面,故而择时暗表芳心,倒颇中情理。孙公当然对妙龄少女而兼同志同道岂能无感岂有不爱之理(尤其是注意到孙公之前的女人,原配夫人卢慕贞虽贤妻良母,巾帼英雌陈粹芬虽刚毅果敢,东瀛异邦之浅田春、大月薰虽甜美体贴,但,无奈都不是同具革命理想之“同志同道”——孙公颠沛流离大半辈子人生中乍逢“灵魂伴侣”,焉得不如老房子着火,一发不可收拾?),故而郎情女意,志比金坚,虽宋父坚决反对,却又其能奈何?
翁帆之望物理巨人杨振宁,宋庆龄之望革命伟人孙中山,都如高山仰止,她们仰望的目光,早已高高跨越世俗眼中老少配的年龄鸿沟。
为什么要倾心光芒万丈的老男人呢?
你们看到的,只有“老”男人。
而她看见的,是光芒万丈的男人。
但我不得不说,《孙中山》剧最大的失败,就是用赵文瑄演孙中山。何则?赵文瑄身高178,而孙中山身高168,赵文瑄外形高大帅气,孙中山外在矮小寻常。宋庆龄喜欢赵文瑄演的孙中山,会给观众错觉,那就是不过是自古嫦娥爱少年,自古美女爱英俊。而《走向共和》(2003)剧中的孙中山才具有说服力——演员马少骅,不帅,不高,外形上毫无优势甚至可以说是劣势;重要的,这个孙中山绝无赵文瑄版的随时头型不乱衣履精洁风度翩翩气宇轩昂(这演的是孙中山还是许文强?这演的是革命伟人还是流星花园?),而是经常狼狈万分,如48集,孙文被旅馆老板娘认出是无力兑付爱国债券的“孙大炮”,怒而逐出,孙文狼狈如丧家犬,在异国他乡流落街头,夜雨中被淋成落汤鸡;又如50集开头,惯“打白条”的孙先生又一次赊账咖啡,侍应生学乖了见是孙先生,死活不准赊了……这么一个到处“坑蒙拐骗”的矮小狼狈老头儿,到底是什么让宋庆龄这样的高知高颜值年轻女孩儿倾心?答案当然是孙先生有国无家有公无私为民族为人民万死不辞百折不挠的赤诚理想信念炽热赤子心怀。颠沛流离,屡败屡战。而自有为国为民一片赤诚。眼中有熠熠光芒,胸中有熊熊火焰。惶惶然若丧家之犬,巍巍然如泰山之巅。这样的男人,古有孔圣,今有孙文。女子近之者,而能不爱者,盖亦鲜矣。《走向共和》剧中数次打动我落泪的片段就是孙中山满腔赤诚眼含热泪唤醒民众的演讲宣传。马少骅演得也好,极为投入,他达到的效果是孙文矮小狼狈的身躯里竟放出高大需仰望的万丈光芒。而赵文瑄演出的效果中规中矩,戏剧张力不足,孙中山没有那种如核子爆炸一般的炸裂戏(也许跟编导给出的基础也有关。有几部戏赶得上《走向共和》?)。其结果就是,赵文瑄版孙中山给我感觉只能吸引肤浅的观众和爱慕外在的浅薄小女孩;而马少骅版,美人不在皮相,是静水流深,他巨大的光芒万丈的人格魅力是足以抵减任何外在的劣势的。编导主创和演员,是故意要在观众“乍一看”之际“丑化”革命伟人,这才能尤其凸显他伟大的人格魅力。《流金岁月》对陈道明所演叶谨言的“白发+黑肤”的强调,也是在告诉观众,我们是在洗粉,叶谨言都这样了,朱锁锁还爱,那么他的魅力在哪里?
有此提示,观众才能沉下心来,扶一扶眼镜,重看回放,看编导和演员细细给人物老叶,精心勾勒雕琢的那缕缕细节。感受这个人物身上那非同寻常“油物”的“真霸总”魅力。
扛得住“丑化”的魅力,方为真魅力。
今天跟家里长辈看了一集。情节发展极快,我在看的过程中几次三番放下手机生怕追不上剧情的发展。女主有个好记又儒雅的名字叫康乃馨(如果我姓康我都不敢起这个网名的,因为自知没有那个气质去配)和闺蜜在大排档当服务员,有个中年妇女说你形象好去我那干每个月能有这三倍,女主没和别人商量就拉着闺蜜走了,闺蜜高跟鞋卡了没去成,结果是人贩子之类的。男主知道后没有报警,不用任何人指路,单枪匹马骑着摩托车追上了女主的
今天跟家里长辈看了一集。情节发展极快,我在看的过程中几次三番放下手机生怕追不上剧情的发展。女主有个好记又儒雅的名字叫康乃馨(如果我姓康我都不敢起这个网名的,因为自知没有那个气质去配)和闺蜜在大排档当服务员,有个中年妇女说你形象好去我那干每个月能有这三倍,女主没和别人商量就拉着闺蜜走了,闺蜜高跟鞋卡了没去成,结果是人贩子之类的。男主知道后没有报警,不用任何人指路,单枪匹马骑着摩托车追上了女主的车。接下来神奇的事发生了,男主以高超的摩托车技在小车行驶过程中,单手控制摩托(此时依然是高速,背景已经虚了),另一只手伸进小车驾驶室拉了一把方向盘(我阅片无数,但印象里很少有动作片敢这么拍),然后小车司机怒了,奶奶的,两个轮子搞我四个轮子的,方向盘一打,男主飞车侧翻(此处倒是符合实际)。下一个镜头换了个场景,大概是导演为了表现二人依依惜别的场景,女主的车从小包车换成了大客车(估计方便女主在大视野玻璃窗飙戏),女主拼命拍打空调大巴车的后视窗,男主从翻车的路边变成了在沙地上趴着哭着伸出双手想尽力捉住渐行渐远的梦,旁边出现了一个武警拉着他不让他去追车。看到这我不淡定了,怀疑自己是不是理解错了。我问我爸刚才是有一个武警拉着他吗?我爸说是啊也不知道是什么意思,突然就出现一个武警,为什么要拉他(我后来思索是不是为了表现追到边境,眼看女主出境自己却被拦下的意思,可为什么女主就能过境呢?我不想再考猜了)。然后镜头一转,时间定在几天后,男主摩托都废了但还是毫发无损的又到了大排档找女主,闺蜜也继续干服务员,没人想过报警,男主看看天,有点想女主了。这还只是其中的半集!难以置信会有这种剧本出现,还拍出来了!毫无逻辑可言,人物动机不明。啊,我为什么要写这么多,那么难看我还花时间写它,有毛病啊啊啊
中华民族绵延数千年,没有什么秘诀,如果说真的有秘诀的话,就是我们这个民族是有信仰的,我们这个民族从来不去欺负其他人,在面对他人的欺侮时,总是会有仁人志士勇敢站出,勇于拼搏,敢于拼命,维护我们民族的尊严。
这部电影能够得到8.8分的认可,不仅是他透出的民族的精神,更可贵的在于它的真实,我想他真真切切的还原了战争是什么样子,战争中的人们是什么样子,相信看过电影的人们都会更加热爱和珍惜
中华民族绵延数千年,没有什么秘诀,如果说真的有秘诀的话,就是我们这个民族是有信仰的,我们这个民族从来不去欺负其他人,在面对他人的欺侮时,总是会有仁人志士勇敢站出,勇于拼搏,敢于拼命,维护我们民族的尊严。
这部电影能够得到8.8分的认可,不仅是他透出的民族的精神,更可贵的在于它的真实,我想他真真切切的还原了战争是什么样子,战争中的人们是什么样子,相信看过电影的人们都会更加热爱和珍惜我们现在所拥有的和平,也会对我们的先辈的付出感恩,努力吧,把我们的祖国建设的更好吧,以繁荣昌盛来回馈绵延不息的信仰。
爱国主义影片有很多,我想我会首推这一步,他真的很真实。
就是miss尹和泰柱之间的互动的那种“爱情”。也许很多人喜欢系长和泰柱之间的cp感,但是我看的过程,看完后一直为男女主之间的情感交流所心动。女主很好,相貌甜甜的尤其那双眼睛,大大的,总是忽闪忽闪的,透露着灵气,每次她期待的,偷偷看着泰柱的时候,小女生的喜欢展露无疑。而且她很可爱,歪头的样子真的反差萌呀。她和泰柱的互动,小心翼翼的的关注对方,是那种淡淡的甜。两个演员一些小细节小表情,比如暗喜窃
就是miss尹和泰柱之间的互动的那种“爱情”。也许很多人喜欢系长和泰柱之间的cp感,但是我看的过程,看完后一直为男女主之间的情感交流所心动。女主很好,相貌甜甜的尤其那双眼睛,大大的,总是忽闪忽闪的,透露着灵气,每次她期待的,偷偷看着泰柱的时候,小女生的喜欢展露无疑。而且她很可爱,歪头的样子真的反差萌呀。她和泰柱的互动,小心翼翼的的关注对方,是那种淡淡的甜。两个演员一些小细节小表情,比如暗喜窃喜表演的很到位,也很真实。现在好多小说影视中这样纯纯那个年代特有的爱情都很少了。