我是 乌合之子。今天又感受到了爆肝的痛苦,这次倒不是打游戏,而是看漫画《 我是 乌合之子。今天又感受到了爆肝的痛苦,这次倒不是打游戏,而是看漫画《我捡起了一地属性》。看完之后,虽然自己的属性一样没捡到,身体却是吃不消了——熬夜伤身,谁都不是肝帝风夏,一定要慎重呀。 看完前六集,发现这金大哥的女儿真的是坑爹十足啊!为了那个黑人男友,不惜和联邦调查局合作,目的是干倒老爹!怪不得以前的黑帮大哥都要生儿子!女儿确实靠不住啊!国内那些剧里,也是很多江湖大哥天不怕,地不怕,最终被宝贝女儿牵绊栽了跟头!不过该说不说,这女儿的扮演者举手投足间有赫本的影子,不知道有没有人和我有同感啊!当然气质比不上赫本本尊,就是 看完前六集,发现这金大哥的女儿真的是坑爹十足啊!为了那个黑人男友,不惜和联邦调查局合作,目的是干倒老爹!怪不得以前的黑帮大哥都要生儿子!女儿确实靠不住啊!国内那些剧里,也是很多江湖大哥天不怕,地不怕,最终被宝贝女儿牵绊栽了跟头!不过该说不说,这女儿的扮演者举手投足间有赫本的影子,不知道有没有人和我有同感啊!当然气质比不上赫本本尊,就是 演员演技很好,只是剧情设计不是很合理,有些细节更是违背常识,例如最初女儿知道男主出车祸跑到现场,不仅进入了警戒带,还跑到车前破坏了现场,旁边的警察只会无力的喊着你不能过去…男主失忆了,但是还是警方的卧底,他一直想了解自己的过去,为什么不能告诉他事情的真相呢?任由他被反派欺骗,不再相信专案组,甚至差点被害死。反派也不是不知道他曾经的身份。还有结局,女主是很厉害的拳击手,真的不能制服他父亲吗?背 演员演技很好,只是剧情设计不是很合理,有些细节更是违背常识,例如最初女儿知道男主出车祸跑到现场,不仅进入了警戒带,还跑到车前破坏了现场,旁边的警察只会无力的喊着你不能过去…男主失忆了,但是还是警方的卧底,他一直想了解自己的过去,为什么不能告诉他事情的真相呢?任由他被反派欺骗,不再相信专案组,甚至差点被害死。反派也不是不知道他曾经的身份。还有结局,女主是很厉害的拳击手,真的不能制服他父亲吗?背对着枪跑向男主,男主扑倒她躲子弹不可以吗?非得转身挡枪?那个狙击手在男主死了才打死反派,之前女主跑开那么远怎么不开枪,不能打死反派也可以打胳膊让他不能开枪呀。正能量的剧情,演员演技也都在线,剧本再好好打磨一下好了。 我总有习惯,去发掘高分影视剧背后的理由,体会高认可度的褒扬下作品想要带给我们的东西。作为“致我们”这一大剧名下豆瓣评分最高的剧,不经意间吸引了我的目光。果不其然,它给了我不一样的感受。 我一向少看甜剧,因为它所表达的东西往往是单一而浅白的,经不起过多的推敲与打磨。之前看《我们与恶的距离》,为台剧能把舆论 我总有习惯,去发掘高分影视剧背后的理由,体会高认可度的褒扬下作品想要带给我们的东西。作为“致我们”这一大剧名下豆瓣评分最高的剧,不经意间吸引了我的目光。果不其然,它给了我不一样的感受。 我一向少看甜剧,因为它所表达的东西往往是单一而浅白的,经不起过多的推敲与打磨。之前看《我们与恶的距离》,为台剧能把舆论和人性描述到如此深刻的程度而深深折服;看《如懿传》,体会锦衣玉食这富丽堂皇的外衣下人与人之间的情感危机;看《霸王别姬》,领悟小人物的生存背景下折射出的时代悲哀。可有时,它们过于现实,在岁月的不断流转变迁中,它们是我们永远也学不完的人生命题,沉重,难捱。相比之下,《小时光》以爱情为题材,却有着喜剧的内核。它没有令人感到浮夸,却能给人共鸣的真实感。 不去考虑剧中存在的瑕疵,此剧显得瑕不掩瑜。它没有各种勾心斗角的奇葩情节,所有的故事都显现出生活的场景化:非常简单的居家环境,不造作的人物塑造,让你可以在自己的生活中找到相应的影子。当下的年轻人即使在家也经常吃外卖,情侣之间会不断有误会拌嘴又会相互依靠与慰藉,生活一地鸡毛却仍会走向正轨逐渐井井有条。 全剧最出彩的地方莫过于对角色的描写,如上文所说,不造作的人物塑造。没有常规套路的悲情配角或是令人生厌的狗血情节,不会令人看来疲累。所有人都是正常参与生活程序的一份子,纵使都有七情六欲,也不过分妨碍他人的生活——每个人都有追求爱的权利,但若终是求而不得,那我仍会祝你幸福。其实,生活大部分的情况不过如此,人的内心不可能没有波澜,却也不会一生波澜。 此外,剧中还有不少贴近生活的细致设计。男主一遇到事就喜欢去查百度,直来直去喜欢讲大道理的“职业病”风格,为了体面请客吃了一顿大餐后在家饿得泡面都吃不起...各种经历都与我有相似之处。想起每次进商场广播报“各位来宾你们好”,我还是会忍不住接一句“嗯,你好”;总喜欢给别人讲大道理看到社会各种现象就易犯“职业病”开始分析;生日的时候请一宿舍的人吃海底捞在月初花掉了一个月生活费,然后天天在食堂喝粥...生活中各种忍俊不禁的经历,也在我身上真真切切地发生过。 作为一部甜剧,我也确实无法像以往的剧一样去挖掘它的内核,它可以说是顺风顺水平铺直叙地走完了剧中角色的青春。但它也体现出了对人与人相处模式的一些思考。逃避与怯懦往往助推着失望与遗憾,但它是成长路上都会经历的过程。刘若英的《后来》何以为万人传唱的经典,它表达出的就是必经的蜕变之路,在时空的交错下,同一时间的我们拥有不同的成长进度,你不明白那时我离开的原因,但经历了告别的遗憾与时光的淬炼,我们才收获了成熟。只是,有些人,一旦错过就不再。 还好,世界之大,终会被你遇上。 纳兰性德曾写过,“人生若只如初见,何事秋风悲画扇。”可现实中,存在着从一而终,也上演过与子偕老。人生怎会无坎坷,但若你愿意去努力活的出彩,有天也一定会体会到,“最温暖的小时光,就是走对的路、与对的人做对的事。” “我真的栽在司徒末手里了。智商187的我,遇到司徒末之后,智商好像只剩下了87。我开始做很多蠢事,开始不务正业,也失去了我一直以来的冷静...但是我心甘情愿。” 愿你不会经历《后来》,而是“两支汤匙一个碗”的《暖暖》。 满清鞑靼人,不是沟通的对象,满清入关就民族沦陷,何止百年国耻,不过近代新旧殖民者交接班。还有一种白痴论调说近代中国的领土是满清送的嫁妆,是鞑子打下的江山送给奴才的礼物,鞑子并没写遗书让汉人继承他的江山都是逼宫靠军队抢的,也别说清朝的领土汉人汉奸贡献了多少功劳,哪怕是清朝全盛期也不见得比汉唐全盛期大多少,也就多个开发不了的鸡肋西藏,唐朝不灭高句丽你女真何在? 宋朝不 满清鞑靼人,不是沟通的对象,满清入关就民族沦陷,何止百年国耻,不过近代新旧殖民者交接班。还有一种白痴论调说近代中国的领土是满清送的嫁妆,是鞑子打下的江山送给奴才的礼物,鞑子并没写遗书让汉人继承他的江山都是逼宫靠军队抢的,也别说清朝的领土汉人汉奸贡献了多少功劳,哪怕是清朝全盛期也不见得比汉唐全盛期大多少,也就多个开发不了的鸡肋西藏,唐朝不灭高句丽你女真何在? 宋朝不拖住契辽大半兵力又暗中支持,何来你女真发展期? 明朝不灭北元打残蒙古,驱除侵朝倭寇,你建州奴何来重新凝聚崛起的机会 ? 这么说来鞑子清金的江山也是汉人送的吧? 这满清到了近代史也是打压汉人民族运动勾结外寇压榨中国人民的主谋,满清倒台后还试图重新瓜分中国领土搞复辟 在日俄吞并它老家东北前,还有外蒙等地 一直不准汉人进入,所以今天的领土是近代靠着各种战争和解放战争自己抢到的,没有继承鞑子的说法,这应该出自一批较早汉化的满遗清吹,胡编乱造厚颜无耻的说辞。 传承清朝领土这种说法也仅作为外宣而已,明眼人都懂。 汉唐明的大有控制养马场贸易线的进步意义,在古代骑兵决定了军队的机动性,是重要的战争资源,在同时期横向比较秦汉隋唐宋明 强盛时都是世界首屈一指的军事经济科技文化大帝国,而同期的鞑子清不过就一马粪王朝马尿帝国,巨大的版图鸡肋费钱 毫无意义,因为军事发展的重心不再是骑射和骑兵的数量,而是新式枪炮的质量和数量,连欧洲中小国家都不如,败给一只劳师远征的英法偏师的大清,能比肩汉唐完胜宋明,这还是CCAV频道的官方论调,满遗进了文化部,厚黑修正无底线。 再谈文经,文字狱洗脑愚民,经济上发展封建小农小资传统手工艺,表面上看也赚了不少的钱还长了脸,其实就跟那马尿圈的领土样,别人在搞工业革命在全世界殖民掠夺,你却安于落后的生产方式续命,其结果不就一场战争打回原形。 所以说清吹是非常无知无耻的一帮人,你今天吃的比曾经皇帝精细,住的比皇家离天近,你是不是更有资格叫天子了? 纵向比较成了满狗唯一的脸面,这个满狗满遗也是应该重点消灭清除的祸害物种。 为什么辉煌的中国封建王朝到了晚期会烂尾大步落后世界,还被日本这个同样保守的岛国远远甩开,首先要明白清朝只是个游牧侵略者建立的仿汉制政权,它的内在本质是落后的奴隶制。秦汉唐宋明都是相对开明的集权封建王朝,有大量对外交流和学习的例子,既有务实主义的对外学习,又能维持自身文化和种族的传承,很明显满清统治者站在自身的立场是不愿对外交流的,它们在意的只是维持自己殖民者的地位,自知智商低下,适应不了火器,汉人本就更进步更聪明,如掌握了先进武器它们就更难管制,担心迟早被轰出关外,因为两个民族间是不可能有妥协的,必然是一方彻底消灭吞并另一方,而作为少数民族的 满洲人是不可能吞并汉人的,它们能做的就是尽量靠愚昧统治维持自己的地位,就是因为民族矛盾,才让这个国家和国民变得特别迂腐落后,就如同在古老监狱里关了几十年的人很难适应外面的生活,让这个曾经先进的民族变得愚昧滑稽, 而满洲鞑子就是把这个民族关进监狱的罪魁祸首。今天的这个满族人必然要背这个锅,也必然要为这两百多年的残暴愚昧统治付出代价,民族间的仇恨重不是靠说一些伪善的话,上一些洗脑课来消解。 整体来说,就像“不做亏心事,不怕鬼敲门”,奉劝大家不要做错事。 男主是个富有的银行家,因前妻在家中溺死,一直接受调查但是无果,处于精神崩溃边缘。带着新妻子和孩子租个新房子,想在新环境下修养。 但是这个新租的房子很古怪,门非常多,男主晚上关灯,从10点半关到凌晨3点,自己却不自知时间过了 整体来说,就像“不做亏心事,不怕鬼敲门”,奉劝大家不要做错事。 男主是个富有的银行家,因前妻在家中溺死,一直接受调查但是无果,处于精神崩溃边缘。带着新妻子和孩子租个新房子,想在新环境下修养。 但是这个新租的房子很古怪,门非常多,男主晚上关灯,从10点半关到凌晨3点,自己却不自知时间过了这么久。客厅内部比外部宽5英尺。 (如果,我住这样房子,我会先打开每个门,看看后面是什么。。。) 我看到最后一集沈芸看到监控拍下的视频,情绪激动的嚎了一声“原来他们什么都知道。” 我不知道是不是我过度解读,按理说沈芸和父亲都是知道沈芸误杀了路捷的,那看到原视频有什么好激动的呢我不太明白。 所以我个人猜测会不会是沈芸故意杀了路捷,可能是看路捷吸了毒,所以正好借机痛下杀手,自己也没想到路捷过量吸毒已经死了。警官最后的话中说警察哪怕是用尽全力也不一定能还原真相,是不是也 我看到最后一集沈芸看到监控拍下的视频,情绪激动的嚎了一声“原来他们什么都知道。” 我不知道是不是我过度解读,按理说沈芸和父亲都是知道沈芸误杀了路捷的,那看到原视频有什么好激动的呢我不太明白。 所以我个人猜测会不会是沈芸故意杀了路捷,可能是看路捷吸了毒,所以正好借机痛下杀手,自己也没想到路捷过量吸毒已经死了。警官最后的话中说警察哪怕是用尽全力也不一定能还原真相,是不是也暗示了这其实也不一定是真相呢?否则如果逻辑合理的话,我也不太明白安排沈芸是养女的情节意义是什么,仅仅是为了赎罪吗?如果说一开始就是谋杀,那我个人感觉所有的疑点还是能说得通的,沈父并不是一个愚蠢的人,可能是知道沈芸谋杀了路捷所以才安排了这一切。只有沈芸在最后看了视频也才知道沈父是知道的,所以愧疚感外加想要保护于海的心里才会自杀,否则没必要快递自首,没必要自杀吧。个人观点,欢迎探讨。 啊对了我刚刚还想到了一点,沈芸描述的路捷死亡是因为路捷想拿针扎她所以她才反抗推她过失杀人。但是法医鉴定是先毒品吸食过量死亡再遭到钝器打击。我当时就很奇怪,如果是吸毒过量死亡,如何还像沈芸说的拿针扎她呢?我不是学医的不是很了解其中的定义哈。按照我的理解可能是路捷吸食过量毒品,倒地身亡,沈芸看到了心生歹念下了杀手,然后又伪装成一副是正当防卫的样子。当然如果说过量吸食毒品死亡是一瞬间的事情能顺便扎针那当我没说因为我不太了解请多包含。 本访谈首发于「映画台湾」,亦见于「MOVIE木卫」「作者电影」 本访谈首发于「映画台湾」,亦见于「MOVIE木卫」「作者电影」 《陪》里真正特别的人,其实是这对父母。 有人非要说孩子5岁前去哪都白瞎,非要说小时候爬香山跟爬雪山没差别,这个……不好说,而且关键是这样的讨论偏题了,因为此处真正的核心事实是:这趟”全世界的旅程“是父母要的、而不是孩子要的,是父母有能力、有心愿要去实现的。 至于孩子么,带上而已,挺好; 《陪》里真正特别的人,其实是这对父母。 有人非要说孩子5岁前去哪都白瞎,非要说小时候爬香山跟爬雪山没差别,这个……不好说,而且关键是这样的讨论偏题了,因为此处真正的核心事实是:这趟”全世界的旅程“是父母要的、而不是孩子要的,是父母有能力、有心愿要去实现的。 至于孩子么,带上而已,挺好;更进一步,跟爬雪山去南极比起来,这个养孩法本身就是一种“勇气”,辛巴真正长大之后,等他能更深地理解世事的时候,他兴许会意识到“与众不同”本身所需要的精神能量可比从众赶时髦地爬个珠峰强。 但是,此处也千万别认为辛巴将来就要怎样出息、就会怎样成功,俗不说,主要是童年过程与未来人生的成就(无论是广义的还是狭义的)之间没有那种显而易见的逻辑(不是“没逻辑”),人的事情太复杂。 所以非但推不出,也不应该推出辛巴这种孩子将来一准就牛X了。“推得出”,让送孩子上幼儿园的父母们压力太大,而“应该推得出”则让徐爸爸一家压力太大。 记得有个因父母工作的原因然后在非洲大草原跟狮子大象长颈鹿一起长大的女孩子,好像叫Tippi,还出了画册,小姑娘的气质以及与野生动物在一起的氛围极好,但非要说的话,这个孩子后来似乎也算“泯然众人”了。相对的,那个只在家蹲鸡窝观察过母鸡下蛋、父母离婚且从没念过大学的另一个女孩,她就是那个后来让世界第一次真正认识了黑猩猩的Jane Goodall。 做什么就做什么,keep going,别停下,别被因为无知而引起的简单和过度想象而引发的幻觉打倒,和徐爸爸一起,共勉。 “显而易见”的,”显而易见”这个词其实是《饥饿站台》这部电影的灵魂。 越是 “显而易见”(obvious),就越容易 “视若无睹”(ignorable), 等于人们宣布放弃了细节、放弃了追问、放弃了思考、放弃了质疑,而接受一个眼前的现存秩序。 魔术师总是用 “显而易见” 来吸引观众,然后利用观众的 “视若无睹” 来移花接木。 这个吊诡的现象,不仅发生在电影内部,也 “显而易见”的,”显而易见”这个词其实是《饥饿站台》这部电影的灵魂。 越是 “显而易见”(obvious),就越容易 “视若无睹”(ignorable), 等于人们宣布放弃了细节、放弃了追问、放弃了思考、放弃了质疑,而接受一个眼前的现存秩序。 魔术师总是用 “显而易见” 来吸引观众,然后利用观众的 “视若无睹” 来移花接木。 这个吊诡的现象,不仅发生在电影内部,也发生在电影隐喻的现实中。 我昨天才看了这部电影,第一时间感觉没看懂,因此翻阅了数十篇影评。 令我感到吊诡的是,电影有一个最为 “显而易见” 的问题都被 “视若无睹” 了: 米哈鲁怎么做到每个月都在低层活下来? 我将先讨论这个问题,然后再讨论另外的几个话题: 先谈第一个问题: 亚裔女米哈鲁, 她每个月初都从高处下降到低层,甚至超过200层。 她是怎么在低层生存下来,还保持体力的? 米哈鲁(Miharu ?看长相是东南亚裔?爱吃石锅拌饭是韩裔?看名字是日裔?) 如果只是专精吃人肉,也不见得要下那么深。 她每次最多也只随身携带一个装着血肉的小包袱而已。 ‖ 罪恶的袈裟 ‖ 不推荐观赏,看了胃疼。人性之恶在权利下如脱缰野马为所欲为,穿上皇帝的新衣,“被相信”为他们需要你担任的角色,夺走了125条生命。这是制度的黑洞,权利的膨胀。这是一场诡异、讽刺的大屠杀。军人欢唱着胜利的赞歌,个体的善良和怜悯终将被同化。1`30分,当所有人按下了扳机,变成了魔鬼,才明白黑白影像不仅为了复古而是地狱仅离你咫尺。挂满勋章的军服,是恶魔钦点的刽子手,脚踏白骨,被褒 ‖ 罪恶的袈裟 ‖ 不推荐观赏,看了胃疼。人性之恶在权利下如脱缰野马为所欲为,穿上皇帝的新衣,“被相信”为他们需要你担任的角色,夺走了125条生命。这是制度的黑洞,权利的膨胀。这是一场诡异、讽刺的大屠杀。军人欢唱着胜利的赞歌,个体的善良和怜悯终将被同化。1`30分,当所有人按下了扳机,变成了魔鬼,才明白黑白影像不仅为了复古而是地狱仅离你咫尺。挂满勋章的军服,是恶魔钦点的刽子手,脚踏白骨,被褒奖伟大的忠诚。这是一场还在发生的权游。战争,残酷无情,泯灭人性,比屠夫更恐怖,因为屠夫是人。 “一个年幼的孩子蹲在田埂上,孤独地看着远方”也许人们对农村留守儿童的印象还停留在这个,他们的父母因为外出务工或者其他因素,只能留在家里与老人为伴。内心自卑,厌恶世界,过度敏感,要强,或许是留守儿童们撕不掉的标签。作为留守儿童成长过来的我,看着《热土之上的我们》仿佛通过屏幕与这群孩子建立了情感上的连接,看着他们的一言一行,似乎又带着我想起一些远古的回忆。那时候我只是单纯地知道爸爸妈妈是为了挣钱 “一个年幼的孩子蹲在田埂上,孤独地看着远方”也许人们对农村留守儿童的印象还停留在这个,他们的父母因为外出务工或者其他因素,只能留在家里与老人为伴。内心自卑,厌恶世界,过度敏感,要强,或许是留守儿童们撕不掉的标签。作为留守儿童成长过来的我,看着《热土之上的我们》仿佛通过屏幕与这群孩子建立了情感上的连接,看着他们的一言一行,似乎又带着我想起一些远古的回忆。那时候我只是单纯地知道爸爸妈妈是为了挣钱养家才去外地做生意,事务繁忙肯定也无法照顾我周全。从幼儿园开始就一个人上下学,他们早出晚归,常常早上醒来的时候就见不到人了。到了小学,为了以后考试的学籍考虑,我被转回老家,到了高年级我才在电视上偶然得知:啊,原来像我这样的孩子有一个专属的称呼——“留守儿童”呀。
话题跑偏,女主在男主最低谷的时候离开,是我看下去这部剧的初衷,我好奇着在这种如此现实的选择下剧情还会怎样的展开。看到女主穿着花裙子故意接近已经逆袭的前夫,真心觉得,这也就是编剧所谓的别有用心了吧,面试,公司加班的暧昧相见,吃醋和争吵,化解误会,最后重拾感情在一起。韩剧毕竟是韩剧。我只是好奇,没有当初的分别和打击,男主就不会成功?女主不去故意接近男主就不会有新的生活?又或者当初男主女主在一起熬到了成功,可以共患难但是不可共享福?
人物的设定总是善的,完美的,现实的人则是更为利己的。表面善的德行下总是会有利己的心,当你敞开心扉愿意相信他的善行时,可能他却已经悄悄改变。现实残酷,唯有韩剧慰藉,纯真的小男二用相机拍出戒指心形的影子向女主表白真心,女主复杂的眼神,他的爱可以很简单,但是经历过分别痛苦的爱可不是那么简单。
从最初的剧本成形,到全程跟组拍摄,再到后期剪辑与配音,直到成片的完成,我与导演一同见证了这部作品的诞生。能够参与到一部作品完整的创作过程确实让我感到
从最初的剧本成形,到全程跟组拍摄,再到后期剪辑与配音,直到成片的完成,我与导演一同见证了这部作品的诞生。能够参与到一部作品完整的创作过程确实让我感到很兴奋。
《洄游》会是一部令人满意的作品。因为一年前《咫尺》的成功,让胡星看到了自己在创作上更大的发挥空间。于是在这部毕业作品里,他选择了一个跳脱于青春校园题材的故事,去关注社会上的人和事。这是一个极大的突破,也是胡星导演在拍摄本片时所面临的最大的挑战。但,又像侯孝贤说的,每个导演一生只能拍一部电影。即导演个人风格定论。因此,《洄游》又可以说是回到了胡星最擅长的题材,关于回忆,关于成长。
《洄游》讲述的是一个女人困在自己那段最脆弱的记忆里走不出去的故事。这几乎奠定了影片悲观的基调。关于记忆的话题,胡导想表达的东西很多。我们每一个人都会有那么一段痛苦的经历,或是短暂的,但影响是持久的。事后我们也许会追悔怨恨,想要弥补却无法改变。如果让你重新经历一次,你一定会说,我要改变这一切!然而这并不会对过去的事造成丝毫的影响。所以我们看到,即便是成年后的沈梦娇极力试图拯救为她牺牲了的王小龙,也不能改变王小龙命运悲剧的既定事实。这就是宿命论。但又并不是银河映像里警匪片中那种极致黑色的宿命,而是在阴郁的基调里让人看到了温暖与希望,这恐怕也是导演想要在悲观情境中传达的一种乐观的心态。沈梦娇最后虽然没能逃出这段记忆(无法遗忘),但她终于还是打碎了鱼缸,冲破了洄游的宿命,这是一种解脱,是与自己过去痛苦记忆的和解,更是一种成长。
影片除了在剧本的表达上进行了深层次的探讨,更是在制作上打磨精良。这也是《洄游》相较于导演前作最大的进步之一。事实上在整个幕后团队上的专业程度就上了一个档次,基本向大电影看齐。同时也在影片画面整体电影感营造上做出了最大的努力。比如开场那个航拍加穿过猫眼的后期合成长镜头,还有地下拷问室灯光氛围的营造,甚至包括后期调色和声音。在这些技术层面《洄游》都达到了一定的标准。
总的说来,《洄游》都是一部值得一品的作品。它需要观众去思考,而不是一味的接受。如果你能够读懂导演的留白之处,那兴许会带来另一种观影享受。
看樱时,首先我们要了解一下闽南文化,因为这是一部讲述闽南传统民俗文化的短片。
我不是闽南人,但看完之后心绪久久不能平息,接连看了四遍,每看一遍心情都非常沉重,体会的东西也更多,出现在我脑子里最多的一个意念就是,举头三尺有神明。
要看懂这部短片,还得从最后几分钟开始。阿亮突然睁开了眼睛,眼前一个拿着铃
看樱时,首先我们要了解一下闽南文化,因为这是一部讲述闽南传统民俗文化的短片。
我不是闽南人,但看完之后心绪久久不能平息,接连看了四遍,每看一遍心情都非常沉重,体会的东西也更多,出现在我脑子里最多的一个意念就是,举头三尺有神明。
要看懂这部短片,还得从最后几分钟开始。阿亮突然睁开了眼睛,眼前一个拿着铃铛的人看似在做法,也许他到这个时候才明白,或许不明白,自己看到的,只不过是恍惚之间做的一个梦,一切都是在阿太死后自己幻想出来的。(大家注意PSP里的那个鬼怪)
回到开头,阿亮似乎是在跟什么人玩捉迷藏,他嘴里念的是闽南小孩耳濡目染的鬼神,一个奇异的瞬间,他碰到了平常在庙里看到的神明(就是那个小孩),然后开始了一段与神明相伴的日子。
家里没有人,路上没有人(现代人忙),阿亮很无聊,所以他只能在家里玩PSP游戏,记住这个游戏。
游戏没有过关,他很无趣的从屋里跑了出来,这个时候竟然碰到了奔涌而来的鬼怪,而那个小神明也正在被鬼怪欺负,阿亮很无助,小神明也跟着哭,这时候奇异的事情出现了,阿亮头上冒出一颗绿芽(隐喻),无数的神明从四面八方赶过来消灭鬼怪,恰巧这个时候破旧的庙宇又恢复了往日的亮丽繁华。
这时又有人来欺负阿亮,阿太出现了,而且是以英雄的形象出现,打败了这些人。阿太和阿亮的身上都有神明眷顾,相反,其他人身上都是丑恶的鬼神。(这也是一个隐喻,可能是阿亮把欺负他的人神化了,觉得每个善恶之人都有对应的神鬼)
随后阿太带他重返了昔日庙宇香火鼎盛的场面,人们在庙宇前看电影,玩耍,神明也跟着凑热闹,与人们一起欢庆节日。
可转瞬间,从消失的灯影和神明失落的眼神看到,昔日的繁华不再,转而是冷冷清清的破庙。
后来阿太和阿亮在树林里发现了被丢弃的神明神像,阿太很伤心,要求阿亮帮忙搭建神明的庇护所,阿亮和阿太都对神明进行行礼朝拜。
注意这个片段,阿太和阿亮正在睡觉,阿太却突然感觉到庙宇失火了,最后义无反顾的冲进了失火的庙宇,想抢救那些神明的神像。凭他一个小孩当然不能挽救这个庙宇,但当时没有人拦住他,阿亮却被拦住了。
(我觉得是这样的,阿太非常尊敬和信仰神明,而那些大人早已将神明丢弃在树林,阿太的信仰和大人的金钱信仰格格不入,进而产生了对立,大人们觉得既然阿太这么信仰神明,那就让他死好了。而阿亮不同,他介于大人与阿太之间,所以大人拦住了他)
阿太最后无奈的看了阿亮一眼,冲进了火场。
阿太走后,阿亮受了很大刺激,没有了阿太的保护,他的安全感很脆弱,所以他又遇到了鬼怪。
这个时候没有阿太来救他,但当他哭泣无助的时候,神明过来拍了拍他,转而又消失了。阿亮很害怕,他虔诚的对神明作揖,神明为他敞开了一道大门。
阿亮看到了漂亮的樱花,到处都是对他笑脸相迎的神明,但这些神明有的头断了,有的坐着轮椅,有的脖子固定着石膏,显然,这些神明都是之前被丢弃的神明神像。
他们被大人(人类)无情的抛弃,庙宇已毁,所以他们不得不离开。
然而,当阿亮想跟着上船的时候,却发现自己踩不上云彩,神明对他摇了摇头。
这时候阿太从船里面挤了出来,冲阿亮大喊,让阿亮保重身体,并且谢谢阿亮。
就是这个谢谢,让我心里很是沉重,阿太谢的是阿亮对他的信任,对他信仰的支持。
然而阿亮却不明白,他不知道阿太已经在火灾中去世,阿太跟着神明去了另一个世界。短片结尾,阿亮不知道神明有没有回庙里,也不知道阿太去哪了,但他知道庙宇被毁了,但最后一个画面,神明却突然出现了,他在冲大家作揖,神明任何时候都不会消失,消失的只是人们的信仰,他在等待人们纯真的回归。
最后歌声响起的时候令人悲伤,令人无奈,我们丢失的童真、善良、信仰该如何找回?
这时候,我倒是觉得,阿太是神明在人间的使者,介于人神之间,也代表了仍未丢弃信仰的一类人,他们对民族文化和民俗仍在坚持。
短片中,庙里老奶奶掷筊的时候,神明帮忙,小孩哭闹的时候,神明逗乐,大人看不见神明,小孩却带着纯真可见。
短片末尾,阿亮看见有神明在给人们撒钱,人们欢呼雀跃的抢钱,当钱砸到阿亮时,阿亮却用手挡开了。
阿亮还看见人类现代化作业挤压侵占庙宇,还看见一条条黑腿般的东西挡住了他的视线,他只能在自己的高度以自己的眼光看待这些事情,并不理解,而大人也不解释,只是用他们长长的大腿挡住这些东西。
最后,庙宇失火的原因,表面看就是雷电所致,阿亮却幻想鬼怪烧毁了庙宇,我推测这些鬼怪是反对丢弃神明的一类人,他们为了拆迁庙宇,借着雷电,放火烧毁了庙宇。
这部短片带给我的震撼是难以言说的,从艺术角度来说,想象力之奇特,色彩、光线运用之精美巧妙,令人拍案叫绝,其带来的深刻民族内涵之反思和讽刺,也是发人深省的。
为什么推荐了这部影片,影友们看以下的内容就会知道。
1、从开场,恋人男女主角的约会铺垫至进入轮船游戏,剧情叙述很自然,其中影片过程中,紧张刺激的时候,又会出现一些缓和的笑料。让人放松了一下,但不突兀。这点要表扬导演的拍摄功力和编剧,台词及情节
为什么推荐了这部影片,影友们看以下的内容就会知道。
1、从开场,恋人男女主角的约会铺垫至进入轮船游戏,剧情叙述很自然,其中影片过程中,紧张刺激的时候,又会出现一些缓和的笑料。让人放松了一下,但不突兀。这点要表扬导演的拍摄功力和编剧,台词及情节让人感觉很连贯,并没有让人觉得紧张完在放松有点接不上的感觉。这点要比女主角前部作品剧情好。
2、说完整体,在说说细节方面,剧情的开始,从人性出发,亲情、爱情、甚至有些友情在里面。人性本自私,可有些谎言伤人,有些却让人心感温暖。感觉导演像是把社会的一种现状给导了出来,就好比人在遇到危险时,你会如何决择,是同患难,亦或是各自飞。看着被困的几人,把几人的弱点放大,暴露出来,看着有种把自代入到里面一样,思考着我要怎么选择,陌生人我要不要救,熟悉的爱人要不要救,当然,大家困在一起,是彼此信任,还是心生怀疑,诸多疑问、恐惧、害怕交织在一起,我到底要怎么办,我想救你,可是我胆小,怕死。你还会保有着平时你呈现给身边人完美的假像吗?或许平时的你善良、乐于助人。只是当经过生死考验后,你还会心若如初吗?可影片中却有一幕,有人独自逃生后,有一段让人想发笑的片断,主持人那一段幽默的语言和有些讽刺性的笑时,配上那有些年代的流行音乐。让人由心的发笑,可笑过后,真正感觉到有些时候一个人真的完成不了所有的事,有些事情团队合作远比一个人单打独拼更重要。
3、结尾时的信息量,让人觉得我从一开始就猜错了,有些善意的谎言却是因为爱,因为我爱你,所以我希望给予你最好的,把我认为好的全部都给你,可却不知道你是否承受这爱,当一个人不接爱时,你所有的爱都会变成窒息的束缚,让人想逃脱,所以才有你越是这样,我越是要反着来,叛逆往往是缺乏沟通,所以不管是什么时候,大人、小孩、老人、男女朋友、夫妻缺什么都不能缺少沟通,中国式的爱就是我想尽办法给你最好,却得不到另一方的理解和回报,就是因为这,无沟通,因为现在已不流行霸道的爱,所以爱,请轻轻给,理解了,就是和睦。不理解就会变成仇人。
何润东的角色让人很意外,但是看到最后,你也会理解,这里不方便剧透,但是他的最后,让人有点想不通。感觉是个bug,但是影片中很有魅力,很吸引人。(女性们观看会很花痴的)。
金世佳演的真好,把人性的弱点全都展现出来,个人觉得他是影片中最出色的一个,让人记住了。
林心如不愧是演过这么多部惊悚片,展现出来的恐惧透过她,你能真切的感受到那种窒息要死亡的感觉,会让你有种被带入里面的感觉。演技很不错,害怕而哭泣弱的时候让人真是很心疼。坚强善良的时候也莫名的为她点赞。
盖玥希很漂亮,一句台词,我是演员,真是人生如戏,全靠演技。完美的诠释了整部影片。
影片几人,何负责帅酷+金负责人性弱点+林负责用演技代入惊恐+盖负责美配+剩余两人和主持人负责制造悬疑惊恐。
总结:质量过关,剧情叙述给力。在满是漏洞的多部影片中,这部还是很完整的,让人不会想中途弃影。还是很吸引人观看的。我理解的影片是表达的这些,或许还有其它的,每个人的感受不同。我给这部影片打90分。说完这些优点。在来说说缺点,昏暗的夜晚,为了营造出惊悚的气氛,可是那镜头感觉有点晃,那特效也是有些虚。看的3D感觉没什么作用,有点小坑。建议2D就可以。但是整体上来说,观影还是挺满意的。值回票价。
前段时间,跟男友人a与男友人b见面聊天。他们聊起了遭到女友背叛的朋友,b说,精神出轨很严重,他绝对接受不了女友精神出轨。接着他又说,女人一旦肉体出轨,精神也不可能回来了;男人则不一样,男人就算肉体出轨,也还会回家。
他们顺着这个话题聊到了丈夫孕中出轨。
某小伙伴公司人多事杂,丈夫孕中出轨的事情她听说过不少,每次八卦起来,都一脸心寒。怎么不是呢?女人因为男人的缘故正与身体的各种
前段时间,跟男友人a与男友人b见面聊天。他们聊起了遭到女友背叛的朋友,b说,精神出轨很严重,他绝对接受不了女友精神出轨。接着他又说,女人一旦肉体出轨,精神也不可能回来了;男人则不一样,男人就算肉体出轨,也还会回家。
他们顺着这个话题聊到了丈夫孕中出轨。
某小伙伴公司人多事杂,丈夫孕中出轨的事情她听说过不少,每次八卦起来,都一脸心寒。怎么不是呢?女人因为男人的缘故正与身体的各种不适艰苦作战的时候,男人不能分担苦痛就算了,还忍不住一晌贪欢,等到以后孩子生下来,冠的也是他的姓氏。
男人的逻辑不是这样,b说这很正常,a沉默认同,看他们两人的面色,孕中出轨就跟饭堂吃饭磕到沙子一样。
B说,男人出轨值得谅解。
我问他,如果你的女朋友肉体出轨但精神没有出轨,你能接受吗?
他大概从来没有想过这个,想了好一阵才说:“接受不了,我会觉得她很脏。”
“你这样不是双重标准吗?”
他呆了一下,说:“你说我双重标准也是这样子,我就是双重标准。”
“双重标准”明明是贬义的,社会有多纵容男人,他才能这么爽快地承认自己的双重标准,不以为忤,甚至理直气壮。
2
最近初中建了一个微信群,每天嘟嘟嘟响个不停。里面有些人很早就结婚了,有些还单身。几个单身男在里面说:还年轻,不用急,还有大把时间。
不记得有没有过了一天的时间,一个女孩子在群里说她还没有结婚,早婚男a大呼不信,隐晦地暗示她年纪不小了;早婚男b更直接,说:“那你不成了老姑婆?”
男人总是活得比女人轻松。
3
说回《女人俱乐部》吧——
朱莉19岁的时候未婚生女。她中学辍学,无父无母,姑妈待她刻薄,男友人间消失,说好要永远在一起的朋友们即将各自奔赴未来,唯有朱莉无所依靠,又看不见未来。她选择了把女儿放到孤儿院门口。
二十年后,长大的女儿恨朱莉自私,恨她不要自己。当初拍拍屁股一走了之的男人呢?Robert对嘉丽说:“我不知道!”而后获得原谅,父女团聚。朱莉怀胎十个月的艰辛,分娩的痛,19岁少女带着小女婴的彷徨、无措、心慌、羞耻,都比不过一个不负责任的男人的一句不知道。
知道是朱莉亲手扔掉女儿,Robert也厌弃这个不停地说谎的女人,婚礼不要了,冷冷地转身把她的哀求甩开。什么爱啊珍惜啊承诺都不值钱,就像二十年前一样,说翻脸就翻脸,说不要就不要。他都忘记了他也有份亲手扔掉女儿,Robert没有资格指责朱莉。
Robert向嘉丽讲述他游历中的奇遇,浪子变成老浪子;相同的时间里,朱莉承受别人的指指点点,从单纯变得精明。
男人总是活得更轻松。风流过快活完,他说他要自由,于是把女人抛弃,以自由的名义拥有更多的女人;玩够了,累了,老了,想要安定了,回过头来,三两句甜言蜜语便又想回到最初。
4
要描写一个女人的落魄,总是得通过男人。没有男人的珍妮寂寞难耐、有一个猥琐老公的肥菜卑微到地底、有一个贱格情夫的小叽喳毫无尊严、被男人抛弃的朱莉尝尽苦头、有一个懦弱又自大的老公的容丹丹被迫越来越强势,甚至有一个坏哥哥的cindy精神失常。
落魄的女人才好发生故事,于是这部电视剧的渣男特别多,唯一一个好男人死于非命。米哈鲁怎么做到每个月都在低层活下来?
这部电影很“中国”,环境充满了乡土味,人情世故也充满了乡土味,凡事不要较真,凑凑和和,就能过上顺心日子,而非要认
这部电影很“中国”,环境充满了乡土味,人情世故也充满了乡土味,凡事不要较真,凑凑和和,就能过上顺心日子,而非要认死理,就会弄得大家都不好过。李安的《喜宴》也有一个很中国的内核,但毕竟没有这么浓的乡土味,而且戏剧冲突很强,不似本片这么内敛,也就显出李导与张导比,毕竟跟真正的中国文化隔了一层。
最后,我觉得从秋菊生下了儿子到村长被抓走之间,苍白了一些,大概是前面积聚起来的张力其实在村长吆喝乡亲们抬着秋菊上医院那里就耗尽了吧。