记得第一次看《盗墓笔记》原著是在高中,在书店无意看见这本“小黄书”当时只觉着封面很有个性,还是个笔记,估计上课偷看老师问起来,还能说这也是笔记来应付应付,于是掏了二十块钱买下了这部经典。八年后,这部经典之作被翻拍成了季播剧,大西我就怀着万分激动的心终于看到了它的真面目。关于人物吴邪:胖子亲切的称之为“天真无邪先生”但是天真归天真,人物定位不是傻
记得第一次看《盗墓笔记》原著是在高中,在书店无意看见这本“小黄书”当时只觉着封面很有个性,还是个笔记,估计上课偷看老师问起来,还能说这也是笔记来应付应付,于是掏了二十块钱买下了这部经典。八年后,这部经典之作被翻拍成了季播剧,大西我就怀着万分激动的心终于看到了它的真面目。关于人物吴邪:胖子亲切的称之为“天真无邪先生”但是天真归天真,人物定位不是傻逼,李易峰完美的演出了吴邪肾亏时的状态,屎黄色杀马特造型的头发完全偏离了原著吴邪精明商人的形象,一口一个”我要把牛头交给国家“的经典台词我真的不知道说什么好,我仿佛看见了焚化局领导们在电视机前露出了欣慰的笑容。小哥(张起灵):当初在这部剧开拍之前,我就跟我家贱内说:”小哥这个角色演员不好找啊,演技要求太高了,那种与生俱来的淡然和古板不是谁都能驾驭的了的,就怕演成面瘫了”。结果真让我言重了,杨洋这个演员我个人完全没有偏见,但是造型师你给他弄个挡眼睛的刘海是什么意思?编剧你给他设计的什么台词?上来就说:这是谁的?你当是失物招领处呢?胖子:我个人很喜欢的一个角色,胖子这个北京爷们的特点就是爱侃大山、浑身痞子气的逗比,这点相对于其他的演员,胖子这个角色诠释的还不错,但原著里胖子是个吹归吹,关键时候能顶上去的角色,电视机里这个胖子处了吹牛逼无厘头,其他完全没看出出彩之处。阿宁:高贵冷艳御姐范,当初看原著时在水底墓葬害吴邪等人,后来在蛇沼鬼城被毒蛇咬死,真是给我留下深刻印象,说实话我一直觉着唐嫣和胡歌是绑定的,俩人缺谁都出不了好作品,唐嫣带着中戏校花的光环在影视圈活跃了这么多年一直也没出过什么好作品,但是这次第一个侧脸镜头真是惊艳到我了,完全颠覆了唐嫣在电视作品中的形象。但是毁就毁在人物刻画上,一张嘴我就尿了,刻意的装出高贵冷艳的女杀手气质,真的不符合原著,我也就不过多吐槽了,真希望蛇沼鬼城的蛇下集就赶紧出来。三叔:四个字足以形容-老谋深算,我觉着这种角色必须是老戏骨才可以胜任,不是随随便便找一个三流演员就完事儿的,当时我觉着这角色拿给陈道明,陈宝国老师一类的老戏骨肯定出彩,但是也只是想想,人家估计不会来毁自己名声的。自从看完这部翻拍剧以后,我一直想不起来原著到底什么样子的,于是我从书柜里又找出来第一部盗墓笔记读了一下,我只想说:“三叔你这么毁自己,你妈知道么”?--------------------------------------有些豆友豆油我说怎么不接着写了= =!我只想说:“我都写成这样了~也不好意思往后看了...
案子很简单,也可以说剧情的重点根本不在案子上,他们想讲妇女解放,男女平权,家庭和亲人,以及我命由我不由天,可最终一个也没讲好,每个部分都是浅尝辄止,留不下一个让人印象深刻的点。杀人动机和杀人凶手——没讲清楚到底是为啥以及为什么狠得下心,也没让人看明白回大宅到底是图哪样;妇女权利问题——几乎没有反应到底哪有问题,通篇只见上流社会女子的优渥生活而不见到底哪受了压迫,只在剧中人的对话中吗?
案子很简单,也可以说剧情的重点根本不在案子上,他们想讲妇女解放,男女平权,家庭和亲人,以及我命由我不由天,可最终一个也没讲好,每个部分都是浅尝辄止,留不下一个让人印象深刻的点。杀人动机和杀人凶手——没讲清楚到底是为啥以及为什么狠得下心,也没让人看明白回大宅到底是图哪样;妇女权利问题——几乎没有反应到底哪有问题,通篇只见上流社会女子的优渥生活而不见到底哪受了压迫,只在剧中人的对话中吗?福尔摩斯家成员之间的互动也挺难挑出闪光点的,都是常见套路……没啥新意。有点讽刺的是,电影里最有意思的桥段我个人认为是伊诺拉和年轻侯爵的暧昧互动,虽然我得承认这小演员的确很帅、我磕糖磕的的确很开心,可爱情部分居然是最大的亮点已经够反应问题的了。一开始我听到要拍这部电影时我真的开心,我喜欢福尔摩斯这个IP,更喜欢小11这个演员,但期望越大,失望越大,没有我所期待的充满灵气的天才少女也没有烧脑精妙的案件,这个IP应该没后续了,真浪费。
可能是昨天休息得不好的关系,看电影到1点钟,应该早一点开始的,但是差不多11点才开始看。本来是想和丈夫一起看的,但是他一直在加班。唉,实在是不想再忍耐了——毕竟是从去年就开始期待的片子。其实有意识的观察,在特朗普上任的这几年,确实福音电影多了很多。但是就像短评里面的一段,信仰与小说和电影,大部分是比较生硬而且割裂的。整部电影觉得最受感动的,是男主把第二次出逃的女主从妓院里带出来之后,深夜痛哭
可能是昨天休息得不好的关系,看电影到1点钟,应该早一点开始的,但是差不多11点才开始看。本来是想和丈夫一起看的,但是他一直在加班。唉,实在是不想再忍耐了——毕竟是从去年就开始期待的片子。其实有意识的观察,在特朗普上任的这几年,确实福音电影多了很多。但是就像短评里面的一段,信仰与小说和电影,大部分是比较生硬而且割裂的。整部电影觉得最受感动的,是男主把第二次出逃的女主从妓院里带出来之后,深夜痛哭,女主站在门外也痛苦泪目的那段。在评论区,高频出现的词是:舔狗。从神而来的爱是圣洁,是救赎;为什么在世人眼中看起来就是下贱的呢?恐怕确实是因为没有经历过真正的爱,所谓“无事献殷勤,非奸即盗。”而真正的爱并不仅仅是有夫妻之实,对方的倾心相许,更重要的是要给对方充满“光、美和色彩”的生活。影片中多次使用光影的美好场景,也是为了突出这一点吧;另外一个高频词是“玛丽苏”。只能说当下流行的各种范式和取代真的是作贱了信望爱。玛丽苏中间的种种作与自怜,根本不能和片中女主所经历的苦难作比。虽然电影已经弱化,但确是苦难将二人联系在一起,片尾插曲经典,观影值得。
再也没有这种电影了。基本不需要情节,一个胖子可以是主角。电影里直接教武术。直接展示训练过程。今天的电影应该反思的是,这样一个1979年的电影,在今天这个环境里。竟然不无聊。可以让人好好的看完。而且基本没有什么情节。他是怎么做到的,或者说,当时的电影是怎么做到的。由此可以肯定,姜文说的那个理论,电影得有劲,没劲谁看那。不一定打的多,场面大就有劲。
再也没有这种电影了。基本不需要情节,一个胖子可以是主角。电影里直接教武术。直接展示训练过程。今天的电影应该反思的是,这样一个1979年的电影,在今天这个环境里。竟然不无聊。可以让人好好的看完。而且基本没有什么情节。他是怎么做到的,或者说,当时的电影是怎么做到的。由此可以肯定,姜文说的那个理论,电影得有劲,没劲谁看那。不一定打的多,场面大就有劲。
说到日本武士,外国人都有以下类似的认识:一方面认为武士是重利轻义,毫无节操的战士,另一方面又認為江户时代后的武士受到日本化的朱子学影响,逐渐洗刷过往的“不良”风气。變為“绝对的忠诚”、“耿直”和“一成不变”,成為日本“武士道”的核心和基本形象。
但这不过是
说到日本武士,外国人都有以下类似的认识:一方面认为武士是重利轻义,毫无节操的战士,另一方面又認為江户时代后的武士受到日本化的朱子学影响,逐渐洗刷过往的“不良”风气。變為“绝对的忠诚”、“耿直”和“一成不变”,成為日本“武士道”的核心和基本形象。
但这不过是个误会。20世紀初新渡户稻造寫作《武士道》,本是為向西方世界宣扬日本文化的精髓而写的宣传作品。严格而言,書中完美道德品格只是理想产物,不少传说和文学内容,更是主要用以证明日本“武士道”与欧洲“骑士精神”難分伯仲。
另一个讓誤導大眾的名人是福泽谕吉。福泽在多部著作和文章中一方面强调日本必须摆脱江户时代为止的封建门阀制度,另一方面又高频率地强调“武士气风”的重要性,更曾扬言“武士道乃日本民族气质的体现”,试图将武士道升华至跨时代的精神理念。
对万合这部算比较大的制作期待值比较高,所以挺失望,有脑洞有创意有万合特点,剧本框架和设定不错,但没有玩好,跟之前几部剧有同样毛病,而且玩的有点低幼像给小朋友看的。造型不伦不类不好看减分,特效和动作刚看起来比起同期同类型作品还算不错,但到了后面水准下降,40集的剧本硬要拍成五十多集是最大的败笔,万合居然也学了拖戏注水的毛病,这点最让人失望。白客依旧搞笑,但缺个捧哏,张亮不擅长搞笑捧不起来,几个
对万合这部算比较大的制作期待值比较高,所以挺失望,有脑洞有创意有万合特点,剧本框架和设定不错,但没有玩好,跟之前几部剧有同样毛病,而且玩的有点低幼像给小朋友看的。造型不伦不类不好看减分,特效和动作刚看起来比起同期同类型作品还算不错,但到了后面水准下降,40集的剧本硬要拍成五十多集是最大的败笔,万合居然也学了拖戏注水的毛病,这点最让人失望。白客依旧搞笑,但缺个捧哏,张亮不擅长搞笑捧不起来,几个小弟也不行,只有公主还有些效果,还是需要有个孔连顺这样的角色,包大人倒是有不少笑点不过跟白客的角色不在一条线上。女主是复杂的人设苍白的刻画,陈都灵演技还嫩也无法给苍白角色添色比较花瓶。另外两个女性角色倒是稍微丰满些。道具挺用心,服装化妆浮夸不伦不类还不好看,质感也差有种景点里租来拍照的衣服的感觉非常减分。最后强行用设定把女主写死,煽情太刻意,逻辑问题也比较多,想煽情首先得减少逻辑问题才能让人入戏,要么就别煽情得那么用力过猛,减少一下苦情戏篇幅。三星支持原创和创意,如果不是注水其实可以加一星鼓励,还是希望能看到更多万合的创意作品。
因为疫情和排片以及所在地没有影院的原因,没有在春节期间去影院观看,得了时间和空在今天晚上看完了。我不是个懂篮球的人,但是看的时候还是诸多感慨。电影的主题,传达的理念都刻画得很好,看到高潮的时候也是热血沸腾啊!而且,我个人觉得每个角色都有高光时刻,群像刻画得很好!不得不夸奖一下,本来我是不太适应这个画风的,但是看下去之后觉得适配度很好,画风又可爱,配合剧情食用超燃!看的过程里时常感叹角色好可爱
因为疫情和排片以及所在地没有影院的原因,没有在春节期间去影院观看,得了时间和空在今天晚上看完了。我不是个懂篮球的人,但是看的时候还是诸多感慨。电影的主题,传达的理念都刻画得很好,看到高潮的时候也是热血沸腾啊!而且,我个人觉得每个角色都有高光时刻,群像刻画得很好!不得不夸奖一下,本来我是不太适应这个画风的,但是看下去之后觉得适配度很好,画风又可爱,配合剧情食用超燃!看的过程里时常感叹角色好可爱,好帅气,反复被萌死和帅死。关于剧情,虽然对于我这个成年人来说,看的时候就知道剧情走向了,但是这也并不影响它的精彩!剧本节奏很好,全程无尿点,即使不懂篮球也依然看的精彩上头!没有刻意煽情,情感把握得很好,而且真的很能get到电影想要表达的东西,关于团队合作,关于个人成长,关于家庭,整体来说是既温暖又热血。推荐指数五颗星,而且老少皆宜。还有,结尾的时候,那一句,喜羊羊,我们认识多久了,有五千多集了,导演你知道我再脆弱一点我就哭了吗,呜呜呜呜呜呜。
结局了,彻彻底底的Be,悲剧总是让人心情不好的,但是任何悲剧都不应该令人绝望。从第五集开始追更,也为这部剧付出了挺多的时间和感情,还是想来说点什么。
本来我看剧就无所谓he或者be的,我只在意逻辑是否融洽,只要剧情推进得合理,be也是非常好的结局。对这个剧来说,be的平平淡淡,矛盾冲突爆发的不是很强烈,所以有种说不出来的更伤
结局了,彻彻底底的Be,悲剧总是让人心情不好的,但是任何悲剧都不应该令人绝望。从第五集开始追更,也为这部剧付出了挺多的时间和感情,还是想来说点什么。
本来我看剧就无所谓he或者be的,我只在意逻辑是否融洽,只要剧情推进得合理,be也是非常好的结局。对这个剧来说,be的平平淡淡,矛盾冲突爆发的不是很强烈,所以有种说不出来的更伤感的感觉。我看完14集的时候说,有遗憾没关系,重要的是大家看明白为什么遗憾。可惜,表现的不够好,所以观众可能没get到编剧想表达的。
但仔细回头梳理一下,会发现分手是合理的。详解如下。
女主男主为分手进行了三次正式对话。隧道吵架是第一段,我们就从一段话入手进行分析:
男主:我们这样对吗?
女主:分手才是对的,思考了六个月。
男主:是我不在的时候思考的,你一个人思考的。
女主:是啊,这六个月你在干嘛,我们渐行渐远的六个月你在干嘛?你在装傻。
女主说思考了六个月,说明不是没有理解,没有忍耐,是经过了六个月的苦苦挣扎,才得出了应该分手的结论。
男主这时候说,这是你一个人的决定,你单方面的,我没有参与分手的决策。
女主的表演这里很到位的,她苦笑加冷笑了一下。然后说,对呀,六个月,你让我一个人苦苦思索。其实你明明知道我们出了问题,但你从不开口,对我来说,我接收不到你任何想要改变现状的表示。
这一小段的逻辑是融洽的,女主对男主所有的指责都合理。太前面的地方我没去重看了,我记得有一次是男主女主打了电话之后,女主说,终于联系上了啊。意思是之前男主拒绝联系(别说是忙,再忙不至于连发个短信,回个电话的时间都没有,任何以忙为借口的真实理由都是因为不愿用心)。加上男主这里的回话,其实是一个推卸责任的表达。说句不好听的,男主在扮演被甩的那个角色。但本质上,分手是他造成的,是他不愿意沟通,不愿意改变。结果真分手时候,他却将分手的后果归责于女主不愿意承受。我不知道别人怎么想,在我这里,这是很渣的做法。此处推荐《阿黛尔的生活》,虽然不完全一样,但想大家感受一下艾玛和阿黛尔分手的过程。有异曲同工之妙。
啊,对了,别说这里是男主不愿分手,说那种话是挽回。挽回的话,说的应该是我愿改变,而不是我不接受。接着贴对话。
男主:我不是装傻,我只是无话可说。
女主:为什么?
男主:我不愿意把负面情绪传递给你。
女主:就这样吗?
男主:就这样。希度,我如果让你不高兴了,我很抱歉。但我可是拼了命在死撑,每天都有尸体被抬出来巴拉巴拉。(意思是说我多苦,我的心里有那么多担心,我崩溃了)我很想见你,但是没办法去见你。想念一个人的心情是奢侈。你的加油让我吃不消。我提不起劲。但你念在你这么支持我,我也想好好表现。我不想发牢骚。
女主:你把我的话当耳旁风吗?我说过我要分担你的一切。包含你的悲伤,挫折和幸福,我都要分担。当你因为幼林归化的事情躲起来拒绝联系的时候,我就是在这个隧道跟你说的,我们还一边清除涂鸦。
男主:我怎么能那样,那样什么也解决不了。要是我把我的负面情绪丢给你 让你担心,问题就会解决的话,那我会那么做。但事实又不是那样,只是将一个人的痛苦变成两个人的痛苦 你想要那样吗?是吗?你觉得我面对你,做得出那样的选择吗?
女主:是啊,所以我们才会分手。你不明白吗?我们只有顺遂的时候才相爱,有困难的时候,就是彼此的负担。
这段话非常好,男女主巨大的价值观差异浮出水面。男主以为自己抗下一切就可以了,因为除了负面情绪,男主没有别的可以传递给女主的,所以干脆就什么都不说。男主以为这样是对女主的保护和爱。甚至还隐隐表达了女友无用论:认为告诉女主半点用没有,只是徒增苦恼。也就是女主所说的,变成负担。
但是我们也看到了女主因为这种情况产生了多么巨大的不安全感。不联系就没关系了吗,让我一个人患得患失我会好受吗?现实生活中很多女生也面临这种困境。男生貌似关心的做法,其实对女生造成了很大的伤害。当一个人受到挫折,封闭自己的时候,是对爱人最大的伤害。没有人比这个时候的爱人更担心你的安危。此处推荐一首歌曲:Renegade. by Big Red Machine, feat. Taylor Swift. 这首歌里面有一句歌词我很喜欢:let all you damage damage me. 意思是你用你受到的伤害伤害了我。而且这首歌的整体氛围也展示了类似于本剧分手戏内核矛盾,但是程度比较重,可以浅听一下体会体会。
女主抓重点的能力是很强的,她提到幼林归化时候,男主也是一声不吭的断绝联系,然后俩人在隧道对这种情况进行深刻对话。女主的意思是,你不能这样忍着不说,分担给我,我知道情况,即使什么都不做,只是分担就好了。人在什么信息都没有的情况下,是最心慌的。所以知情本身就是最大的安慰。这里的重点是,男主有前科。而且这个问题当初暴露出来的时候,女主就已经给出解决办法了。但这次的事情证明了男主没有改变。所以女主真的有点失望。如果我们再往回回溯他们俩的相处过程,当初男主被追债,也是一声不吭的断绝所有联系,一走就是半年。所以男主不仅有前科,简直是惯犯了。(后经网友提醒,女二也曾在第二集指责男主破产后突然音信全无,故男主断联消失至少四次)第一次走,女主没说什么,因为她那时候不是她的女朋友,所以没有立场说这句话。当一模一样的情况第二次发生,女主马上以女朋友的身份,清楚地表达了诉求。但是就像女主说的一样,男主没把她的诉求放在心上。不仅行动没有改变,甚至观念上依然固执已见。他直到结局,也没醒悟这个道理。很多观众以为男女主是因为忙、异地,行程对不上,没机会约会而分开的,不是的,不是这些问题。是本质上,爱情观的问题。(分包子那场戏,其实就是对男主恋爱观的一个隐喻。以及女二去俄罗斯之前,他们在女三家聚餐,女主和男二说,自私有时候是最好的体贴,也强调了希度的爱情观,她是觉得痛苦也要分担给对方,而男主却因为不喜欢吃蔬菜馅的包子而觉得不该分享。所以编剧是真的很有意识的在铺垫分手了)
剧中也费了点笔墨去展开希度和妈妈的线。希度和妈妈的关系不好,她去海边玩的时候说,最难过的是,我妈妈不和我谈爸爸,不知道为什么,我们就是不谈。希度是在一个没有沟通的家庭长大的,她最后和妈妈的爆发戏,说我不懂,我还停留在13岁,停留在妈妈未出席的爸爸的葬礼上。她不断地去用很笨拙地和妈妈吵架的方式去撞击妈妈,最后才达成了墓碑前的和解。妈妈才愿意哭着把一切说出来。其实如果早一点,希度是可以理解的。那么希度就不会那么孤独的长大,妈妈也不用忍得这么痛苦。妈妈和希度没有形成良好的母女相依的关系,就是因为妈妈不表达。而希度眼看着男主就要成为另一个妈妈了。理智的想,难道编剧真的把希度推给这样的男主是好的结果吗?她从这样一个家庭长大,再步入一个新的一模一样的家庭?她度过了孤独的童年,再让她度过孤独的婚姻?你们忍心吗,反正我不忍心。在这个节点,分手没有任何问题。
女主:恋爱之后,我们就产生问题了。
男主:别妄下结论。去美国之前,我们没有问题。
女主:你真的这样认为吗?(停顿,叹气)没错,好像是我的问题。即使丈夫去世了,也不出席葬礼,在新闻快讯上出现。我连那种事都要自己领悟。因为我妈从不跟我解释。但我现在却跟一个 和我妈一样的人交往。从等待 失望 最后再到死心,这是我一生都在做的事,结果你又让我体会到了,我不想让我的未来变成这样。(p.s.看到这句话的时候我自己都惊了,我是真的先做了上述的分析,才看到这句话的,说明编剧确实是正确的传达了她想传达的)
男主:你根本没有试着理解我。
女主:你现在也不理解我啊。这个要求很过分吗,那你真的爱过我吗?
男主:你别乱说话(眼神变冷)。
女主:你不是之前说喜欢我的冒失吗?!(大声)
男主:好吧,到此为止吧。你对我这样失望,我们还怎么走的下去。不过你别后悔。
女主:(有点想哭,但语气还是吵架)是要我保证吗?如果是忠告就不必了
男主:希度呀,你到最后都要这样吗?
女主:是啊,没想到最后是这样,我走了。
对话到这里,女主表达的非常清晰。可男主还是不理解,他不明白女朋友需要的是什么。他依然只要求女主理解自己的不联系,理解擅自申请驻外,他依然把分手归责于女主。认为女主是对自己不合理的失望,是女主甩了自己。而女主甚至还反思了自己的错误,承认是她的自我消化能力不够强。但在我看来,女主想要一个更能让自己感受到爱意和安全感的男友,半点错都没有。爱情是让两个人都得到温暖,如果爱情关系里面,所有困难都要一个人扛。那何必恋爱。
我看剧的时候,弹幕很多人觉得女主问男主有没有爱过她这句话是过分的。男主听了之后也是觉得很生气。但我却认为是合理的。希度的反问就很反应问题,男主之前说过喜欢希度有话直说,有情绪就表达。而现在他却抱怨她问出残酷的问题。可是他有没有想过,这么残酷的问题,就是女主半年来思索的问题。难道她想苦恼吗?她多希望时时刻刻感受着爱意,可事实是两个人连联系都没有。希度一个人的跨年夜,迷妹们问她是不是有男朋友,她沉重的说,自己也不知道。男主在那些时候,没有给到她应有的安全感,那他就没资格不许希度问出这样的问题。
从问题本身的角度来说,希度问的爱到底是什么?我个人认为有两个方面。一是问男主爱的是不是真正的希度,他是否真的了解希度是个怎样的人,是否明白希度的需求。从这段吵架来看,男主真的不懂女主,那他爱的是谁?是希度吗?不是。而是他想象中的希度。二是问男主究竟懂不懂爱。女主是个对说爱很谨慎的人。观众都觉得他们俩在谈的时候,她会说,我还不知道这是什么,她宁愿找一大堆乱七八糟的词汇来描述这段关系。男主在看彩虹的时候,开口对她说爱,她也说自己好像还没到爱的程度,依然不愿滥用“爱”字。因为当她说出这个字的时候,一定是她非常确信的事情。反观男主,他对“短暂的交往”的多恩说爱,更别说还有交往时间最长的敏英了。女主亲了他之后,他的反应很差劲。但是这里我没法做过多的分析,因为我始终觉得那几集男主的演技真的太差了。我个人认为编剧是想要通过男主工作上面临的各种压力和劝告来让男主退缩。可他演出来的不是那种爱而不得,被迫放弃的感觉。他演出来的根本是不爱的感觉。就好像欧美影视剧中经常出现的某种男生,用各种撩妹手段把妹子撩到床上之后,早上醒来会抱怨女生会错了意,会反感女生要求和自己建立真正的恋爱关系一样。有一个小细节我记得挺清楚的,亲完后的某个夜晚,女主去找男主说了一大段真心话。男主面无表情半睁着空洞的眼神说,说完了吗,你不走我走,然后还伸手扒拉了一下女主的脸。这里我挺费解的,他到底是想彻底推开女主还是怎样?如果真的想推开,就别再有这种暧昧的skintouch,如果不是想推开,就不应该放任女主这样伤心难过。我再次不知道别人怎么想。但是男主这种行为,在我这里还是渣...我会理解成他不愿意和希度建立真正的爱情关系,但是他又吊着她,任由女主陷入自我怀疑之中。说严重点,我甚至觉得这属于一种精神控制行为了。所以我也不禁怀疑,男主口口声声的爱,是他深思熟虑能够做到的爱吗?从他动不动就消失拒绝联系来看,我也只能得出否定的答案。但男主不愿意正视这样的事实,他觉得希度怀疑他的爱伤害了他。在这一刻,男主真的是一个不够成熟的男生。他不懂爱也不懂希度。(后经网友补充:男主在雪夜回吻女主后,女主问男主是否了解自己,男主说,我不了解你,我只是接受你而已)
接下来进入第二段,送行前的对话。这段的信息量就稍微小一点了。
男主:不要生病,不要受伤。
女主:你也别太依赖酒精了,有困难就寻求心理咨询,听说美国的那种服务很完善。
男主:蹲下来给女主系鞋带。
女主:因为我一直跑来跑去的(解释为什么鞋带会开),穿拖鞋的话,你会生气。
俩人哭,抱在一起。
男主:不要太难过。
女主(点头):再见,白以辰。
男主:保重。
这一段两个人都表达了希望对方好,并正式告别。男主表达了一贯的关心,生病受伤之类的。女主也提出了改善男主状况的方式,少喝酒,看心理医生。其实,如果男主早点和女主沟通的话,女主早就会说这种话,如果男主没有留在美国,女主会陪男主一起去看心理医生。这段关系是有机会挽回的,但是他们没有联系的那些时间里,这些被葬送了。这里最让我动容的是,女生说“穿拖鞋的话,你会生气”。她真的有好好的记住男主的话!有乖乖穿运动鞋,有注意安全,有努力不让男主担心。相比,男主反而没有为女主改变的觉悟,他没有把女主之前在隧道清洗涂鸦时的话放在心上,几次三番地让女主陷入茫然之境。所以分手是必然的。
最后一段,两人互看日记。日记的核心:不是故意要说出那些伤人的话,对不起。
这里编剧表达的是无能为力的感觉,虽然相爱,但无法不造成伤害。有些差异,真的很难弥合。这些差异越靠近就会越清晰,越相爱就会越锋利。爱情是所有关系中,最脆弱的。这种脆弱不是说面临外界的压力脆弱,而是爱情内生的脆弱。友情出现裂缝还可以维持,因为友情不是唯一的,友情只要有一个点就够了,再弱也够了,也足以友情持续。亲情也没那么容易断裂,毕竟血浓于水。但爱情没有这种的,爱情从友情开始,最后变成不是亲情但亲情的程度,这一路上,要经受很多考验才能成功,所以爱情才这么敏感,因为容错容得越久越多,成本就越大,不如早发现问题早点放弃,再寻找新的可能。
大家看剧,很多时候是为了逃避现实,就像小孩子看漫画书,童话书一样。在残酷的现实中,抽出来喘一口气。可是既然编剧没给这个机会,那就只能寄希望于反思现实,为的是真的对自己所处的现实情况有所帮助。我个人是这样想的,我应该会吸收希度的爱情观,尽量让自己变成一个会爱会沟通的人。当然了,普通人不会面临两位主角所面临的这样大的痛苦,所以这些道理践行起来要容易的多。
这个电影我真的记忆深刻,那时候特别小,当时还是在电影频道看的,白骨那段,给我带来了不小的视觉冲击和恐慌,还唯恐比我还小的弟弟看到少儿不宜的画面,所以这个电影那时候只看了一半。直到很多年之后突然想起来,又看了一遍,这时候我已经长大很多,接受能力也很强了,同时也明白为什么很多人会沉迷蜘蛛和白骨的那段感情,而且那段演员演的确实很好,毕竟能让我这么多年还心有余悸。其实我更喜欢第一次看这部电影的感觉,
这个电影我真的记忆深刻,那时候特别小,当时还是在电影频道看的,白骨那段,给我带来了不小的视觉冲击和恐慌,还唯恐比我还小的弟弟看到少儿不宜的画面,所以这个电影那时候只看了一半。直到很多年之后突然想起来,又看了一遍,这时候我已经长大很多,接受能力也很强了,同时也明白为什么很多人会沉迷蜘蛛和白骨的那段感情,而且那段演员演的确实很好,毕竟能让我这么多年还心有余悸。其实我更喜欢第一次看这部电影的感觉,像是白纸第一次被染色,而现在看完各种影评和解说,再去看虽然更理解剧情,但是缺少了那种最初的那种投入和震撼。
《镇灵攻略》作为一部都市魔幻喜剧,剧情设计巧妙,不仅有日常职场斗争的奇葩搞笑,更能让人感受到剧情人物的心理路程。
剧中,男助理古峰拥有一个不大不小的梦想,出版自己的书,非常容易的靠“魔灵笔记”控制女老板韩颜敏得偿所愿后,岂料因直男癌言论令人人喊打……令人笑出腹肌;被困笔记本的书灵与古峰同吃同睡,本以为是一辈子的好兄弟,谁知书灵竟不是书灵,一旦揭穿不死不休,让人忍不住难过,开心就笑
《镇灵攻略》作为一部都市魔幻喜剧,剧情设计巧妙,不仅有日常职场斗争的奇葩搞笑,更能让人感受到剧情人物的心理路程。
剧中,男助理古峰拥有一个不大不小的梦想,出版自己的书,非常容易的靠“魔灵笔记”控制女老板韩颜敏得偿所愿后,岂料因直男癌言论令人人喊打……令人笑出腹肌;被困笔记本的书灵与古峰同吃同睡,本以为是一辈子的好兄弟,谁知书灵竟不是书灵,一旦揭穿不死不休,让人忍不住难过,开心就笑,难过就哭,看最痛快的剧,飚最畅快的泪,或许这就是追剧最大的快乐。
期待很久的作品,今天终于看到完整版了,比想象的短了点。作品的立意很好,格调起点高,秉持公心,指摘时弊,对心灵深处有所触动。动画画风阴郁沉重,与主题契合严密。配音配乐有临场感,超出预期,有些画面细节很有趣,值得再看一遍。缺点是故事内容不够充实,后半段有些直白唐突,结局稍微仓促,整个作品的完成度还可以更高一些。期待下一步作品。主创人员对人的社会性提出了质疑。社会性为我
期待很久的作品,今天终于看到完整版了,比想象的短了点。作品的立意很好,格调起点高,秉持公心,指摘时弊,对心灵深处有所触动。动画画风阴郁沉重,与主题契合严密。配音配乐有临场感,超出预期,有些画面细节很有趣,值得再看一遍。缺点是故事内容不够充实,后半段有些直白唐突,结局稍微仓促,整个作品的完成度还可以更高一些。期待下一步作品。主创人员对人的社会性提出了质疑。社会性为我们带来了什么?远古时代,人的社会属性使得我们能够团结一致对抗豺狼虎豹,劳动分工创造文明。如今社会性使得我们流言八卦,互相攀比。当生存已经不再是人类面对的首要问题,如果对待我们的社会属性,是一个值得每个人深思的问题。
第一个案子,场景不多,但着实好看,节奏紧密、人设丰富,小场景有大格局。
无极岛,听起来就有一种神秘的孤独感,预示着危险和无人生还。
血魂林,弥漫着旧案气息,惊悚且幽怨。
无极客栈,封闭又烟火气十足的空间,充满了形形色色的陌路人,悬念且新奇。
第一个案子,场景不多,但着实好看,节奏紧密、人设丰富,小场景有大格局。
无极岛,听起来就有一种神秘的孤独感,预示着危险和无人生还。
血魂林,弥漫着旧案气息,惊悚且幽怨。
无极客栈,封闭又烟火气十足的空间,充满了形形色色的陌路人,悬念且新奇。
房间,有喜怒哀乐,有暗中谋划,有智慧交锋,有伤与痛,有笑与泪。
大堂,兽头狰狞,迷迭香毒,柴米油盐,逢场作戏。
院落,阴晴不定,却是见得光的地方。
酒窖,人生不敌一场醉。
地窖,原来是暗藏阴谋的绝情谷。
山洞,蝙蝠肆意,白骨散落,一步错,步步错。
河上,一叶扁舟,来去之间,已换了人间。
《末日迷踪》居然在大陆公映了。在无神论国家引进信仰色彩如此浓厚的一部电影,看上去简直是一个神迹。不过,神迹背后的现实,恐怕是凯奇的巨星效应和电影的灾难悬疑片的定位,外加今春档期几乎全被国产片霸占,各大院线急需一些美国“大片”来丰富品种。如此这般,《末日迷踪》就神奇地空降中国了。要集齐以上条件,对任何一部宗教电影都非易事。所以,想支持这部电影的人要赶紧的,否则你们下一次在国内的公共大荧幕上看到
《末日迷踪》居然在大陆公映了。在无神论国家引进信仰色彩如此浓厚的一部电影,看上去简直是一个神迹。不过,神迹背后的现实,恐怕是凯奇的巨星效应和电影的灾难悬疑片的定位,外加今春档期几乎全被国产片霸占,各大院线急需一些美国“大片”来丰富品种。如此这般,《末日迷踪》就神奇地空降中国了。要集齐以上条件,对任何一部宗教电影都非易事。所以,想支持这部电影的人要赶紧的,否则你们下一次在国内的公共大荧幕上看到它们,多半要等到下一个猴年。总的来说,这部电影剧情简单,叙事缓慢,拍得远称不上精彩。它唯一值得一提的内容,就是向国内介绍了基督教的末世观。准确地说,是基督教末世观的其中一种。如果电影的初衷是要布道的话,那么它还有一些背景没有交代清楚,所以把国内观众看得疑窦丛生。显然,它原本是拍给西方人看的,偶然获得了登录亚洲的机会,想必制片方也很意外。至于凯奇大叔,更是没想过会在这种情况下和中国观众见面。这种灾难素材的电影,有了凯奇压阵,制片方居然没有做3D版,可见当初就没想着拿这片子赚钱。《末世迷踪》在国内公映后的反响,可谓是“四分五裂”。有人喜不自胜,有人怒上心头,有人不明所以,有人五味杂陈。这种情况也不奇怪。外表一片祥和,内心四分五裂,本来就是我们这个时代的特色。往好了想这是多元,往惨了想这叫混乱。要做到化零为整、内外和合,第一步就是动用自己强大的悟性,去尝试理解西方人以为我们理解不了的世界观。这部电影的世界观大致是:宇宙是上帝创造的,天堂和地狱是真实的,而总有一天上帝要清理整个世界,到那时不同的人会有不同的收场。在这个背景基础上,电影尝试展示出,在世界末日的时候都会发生些什么事。首先是一大堆人会被上帝带走,即“被提”(Rapture)。在电影所代表的这一派基督教思想里,被提事件是世界末日的开端,它的发生,标志着人类正式走入了历史的尽头;在被提事件发生之后,会有七年的大灾难;七年将尽之时,基督会第二次降临,在地上建立千年国度。整部电影的时间节点,就是被提刚刚发生、整个世界即将进入七年灾难的时候。电影的最后一幕清楚的表现了这一点:乘客们下了飞机之后,看到世界上一片狼藉,女主角说了一句:“这恐怕只是个开始”。基督教信仰的被提事件,在电影中是非常浓墨重彩的一笔,其方式和条件被描绘地很具体,但也很有争议。影片里每一个被提的人,都是留下了自己的衣物——正所谓万花丛中过,片叶不沾身——清洁溜溜地去见神。这个想法,或许来自圣经的《约伯记》:“我赤身出于母胎,也必赤身归回”。不过,约伯所谈的是死亡,绝不是被提。这种“裸体升天”的想法缺乏依据,权当是编剧的一种个人理解。而且这样一来,催生出了许多好笑的问题,比如假牙、义肢、人造器官能不能带走的问题。同时,被提的人都是瞬间不见踪影,与圣经里记录的耶稣被提的情形(驾云而去)相去甚远。这种被提,其实已经不是“被提走”,而是“被消失”或“被蒸发”,以致于导演专门安排了一幕,就是让飞机上的乘客们去猜“这些人是不是隐形了”。至于被提的条件,在电影中表现为三个。第一个条件是真心信上帝。不真心信的牧师作为反面教材,悲剧而滑稽地被留了下来;第二个条件是小朋友一概放行。只要是小朋友,统统免费上天堂,电影在这方面花了不少胶片:女主角的弟弟,飞机上的儿童,医院里空空的产房,等等。与之前相同,这个部分也缺乏有力的神学依据。而且这一次引出的问题更多,也更难回答——多大年龄算是小朋友?不信上帝的小朋友可以吗?生理上是成人、心智如儿童的,该怎么处理?最后一个被提的条件,也是引发一部分非基督徒反感的一个条件,就是你信的上帝必须是基督教的上帝。电影里用飞机上的阿拉伯人来表现这个观念。这个条件看上去霸道,其实也合乎逻辑——只有基督教的上帝会把人提走,其他宗教没有这个观念,自然也不会卖这个船票;谁要是想要票,全世界独此一家,当然必须找他。某种程度上可以说,这部电影的立意,是抛出了一个假设性的问题:如果末日真的到来,被提的事情真的发生,而你陡然间发现自己是没有被提的那个,还必须要面对后面七年的浩劫,这个时候你该怎么办?电影里的几位主角(还包括其他所有的龙套)身处的就是这种局面。电影的原始片名是left behind:the end begins(直译是“被留下的人:末日来了”),可见电影的初衷就是在表达这个意思。为了传递这个观念,电影的功用已经从娱乐转向了教育。整部电影的叙事过程,被大量地堆积在飞机上头等舱的对话里,就是为了用乘客们的讨论,来展现一个从不相信到相信的过程。这种教育意图,勉强保住了电影要传达的信息,但也削弱了电影本身的魅力。全世界信上帝的人都被提了,没有被提的人不仅头疼,处境也十分尴尬——如果想要信上帝,地上还有谁能帮你?面对一个多苦多难的“后被提时代”,你该怎么过活?这恐怕是一副连基督徒都不愿意去想象的画面。然而这一派的神学自有它的一套理解,编剧既然敢拍,心里是有答案的。此处就不赘述了。如果神迹还在延续,续集居然也能登陆国内,相信届时会有所表露。(完)
不可否认这部电影的创作意图是单纯的,导演在自我反省里发现了自己的问题,通过各种方法进行自我治愈,拍成了电影。
然而里面包含令人瞠目结舌的镜头,比如全裸;各种不常见的身体和不常见的人,比如转性;不常见的私人心理治疗过程,比如和治疗师的互动……为什么会出现这些镜头?是因为导演坦诚,她把整个思维过程完整的记录了下来。
这一切挑战了观众的承受和理解能力。有人认为这是先进的实验
不可否认这部电影的创作意图是单纯的,导演在自我反省里发现了自己的问题,通过各种方法进行自我治愈,拍成了电影。
然而里面包含令人瞠目结舌的镜头,比如全裸;各种不常见的身体和不常见的人,比如转性;不常见的私人心理治疗过程,比如和治疗师的互动……为什么会出现这些镜头?是因为导演坦诚,她把整个思维过程完整的记录了下来。
这一切挑战了观众的承受和理解能力。有人认为这是先进的实验性进步,对身体的探索等等。可电影是给人看的。就像写字是为了传达信息,如果作者写得好,读者读了就明白了作者想说的。可这部电影在表达意图上完全没有作出努力,它都没有要努力的意思,它根本没想让观众沉浸、融入、理解、思考自身,它就是一直在大尺度。不是导演故意用新奇博眼球,导演是真情实感发现了自己,然而这并不是一个好故事,这并不是一个好电影。
星星给镜头了,这应该黄色电影里的镜头。谁说黄色电影不是对身体的探索实验呢hh
《雪怪大冒险》影评(字数:695)
没有故弄玄虚的冗长铺垫,影片用一分钟的开头将观众带入了虚构的雪怪世界。雪怪们居住在漂浮在重重云海上的雪山上,每天等待被锣声唤醒的蜗牛背负火焰如太阳般升起,老村长将祖祖辈辈流传的数百片石板如锁子甲般穿在身上,村民们无知而快乐地度日……直到有个年轻的
《雪怪大冒险》影评(字数:695)
没有故弄玄虚的冗长铺垫,影片用一分钟的开头将观众带入了虚构的雪怪世界。雪怪们居住在漂浮在重重云海上的雪山上,每天等待被锣声唤醒的蜗牛背负火焰如太阳般升起,老村长将祖祖辈辈流传的数百片石板如锁子甲般穿在身上,村民们无知而快乐地度日……直到有个年轻的雪怪米果亲眼看见了被称为“小脚怪”的人类,在族群中引起轩然大波。
这是个被古今中外作者们讲述了太多遍的故事,从房龙的《<宽容>序言》到鲁迅笔下的铁屋子,始终在描述着“改变”所受到的阻力。《雪怪大冒险》中的老村长显然是守旧老人的化身,作为既得利益者,他坚持让村民们崇尚石律(类似我们人类的法律),不去发问,也不去探索真相。而坚持自己发现“小脚怪”的米果也就只能抛家傍路,惨遭驱逐。然而我错了,影片后半段揭示,老村长原来是为了保护曾惨遭人类屠杀的族群,在他心中,只有与人类不再接触才是最大的安全。老村长在带着米果参观岩画时,以一段精彩的RAP的形式说出了真相,增强了影片的可看性。
影片整体基调喜乐平和。制造冲突,但没有血腥杀戮;引人思考,但没有沉重负担。一切都如歌般在晶莹剔透的冰雪世界中畅快的流淌,内中不乏欢笑与温情。影片虽然看似平铺直叙,但也不乏情绪小高潮,让观众猜测故事情节如何发展,在恍然大悟后会心一笑。
故事的最后,停止制造云海,石律不复存在,雪怪走下山来,人类收起戒备,两个文明实现了历史上的第一次握手。写到这里,不禁又想起了郭树行老师说过的一句话:沟通无止境,共识促发展。也许动画因为是给孩子看的,为了保护他们的童心才会往往都是美好结局,我们也应该对现实世界怀有期待。不同种族也好,地外文明也罢,留一些敬畏给彼此,也是在为自己留下生存的余地。
作者简介:海娜百川,好奇心旺盛的睡神,各类浅层文艺尝试经验丰富,如诗词创作、科幻小说、话剧编导、动画制作、美术设计等。2015年6月创建公众号“谁家郁金香”。(个人微信号:IcyConnieCat315)