首发于[电影七]微信公众号dy71992,未经同意,请勿转载。
判断一部商业片的好坏,票房可能是最直观的衡量标准!
毕竟,观众不是瞎子,分得清好坏。
前不久,《复联4》取代了《阿凡达》保持10年的记录,成为了新的票房冠军。
然而在许多影迷的心中,“影史第一”既不是《
首发于[电影七]微信公众号dy71992,未经同意,请勿转载。
判断一部商业片的好坏,票房可能是最直观的衡量标准!
毕竟,观众不是瞎子,分得清好坏。
前不久,《复联4》取代了《阿凡达》保持10年的记录,成为了新的票房冠军。
然而在许多影迷的心中,“影史第一”既不是《阿凡达》,也不是《复联4》。
电影的主角是王迅,这个是通过综艺节目才认识的,应该说从火星情报局就开始对他有些认识,在这部戏演的还是挺好的。特别轻松娱乐的一部剧,很适合一家老小去看,虽然大牌明星不多,但是个人个性打造的还是挺不错的,张俊豪小朋友演的特别高,尤其是镜头慢特写的时候特别多鲜明,电影整个过程不紧不慢,节奏把握的不错。
电影的主角是王迅,这个是通过综艺节目才认识的,应该说从火星情报局就开始对他有些认识,在这部戏演的还是挺好的。特别轻松娱乐的一部剧,很适合一家老小去看,虽然大牌明星不多,但是个人个性打造的还是挺不错的,张俊豪小朋友演的特别高,尤其是镜头慢特写的时候特别多鲜明,电影整个过程不紧不慢,节奏把握的不错。
一个姑娘家,抛弃一切来找你,在一个荒唐无解的案子里做荒唐的人证,然后被人评价“说不定日本女人就是这么随便!”这样一个女孩怎么能辜负,但她是日本人,忠义难两全,怎么选?
选她,你是色狼、汉奸;放弃她,你就是民族英雄。
普通百姓上战场打仗那是不可能的,但对一个手无寸铁的日本姑娘冷嘲热讽、丢石子扔鸡蛋、拒绝她入住客店,多么轻而易举
一个姑娘家,抛弃一切来找你,在一个荒唐无解的案子里做荒唐的人证,然后被人评价“说不定日本女人就是这么随便!”这样一个女孩怎么能辜负,但她是日本人,忠义难两全,怎么选?
选她,你是色狼、汉奸;放弃她,你就是民族英雄。
普通百姓上战场打仗那是不可能的,但对一个手无寸铁的日本姑娘冷嘲热讽、丢石子扔鸡蛋、拒绝她入住客店,多么轻而易举,多么爱国,何乐而不为?
——“我现在已经抛弃一切,你要养我一辈子哦!”——“嗯!”
——“我不要当馆主,我也不会放弃光子,如果要我选择的话,我只有离开精武门!”
——“麻烦你通融一下,她是我太太!”
生长在这个时代,你我都无法选择,但我选择你。
就只这一点,《精武英雄》的思想境界已经让其他同类型片望尘莫及了。
看过那么多电影,女主角有性感的、美丽的、妖媚的、颠倒众生的,但要说可爱靓丽,真的没人能超越中山忍啊。
很明显第一部大电影捞着甜头了,这次干脆直接拍个 fan movie,调性贼拉 cheeky,几乎拍成了个喜剧,电影院里从开始到老夫人死前,笑声几乎没断过。
像上一部一样,依然是给各个人物提出问题然后解决问题的路线,但问题在于这部的问题解决得都太容易、太巧合、不讲道理,于是就显得像童话,轻飘飘的,难打动人。或许
很明显第一部大电影捞着甜头了,这次干脆直接拍个 fan movie,调性贼拉 cheeky,几乎拍成了个喜剧,电影院里从开始到老夫人死前,笑声几乎没断过。
像上一部一样,依然是给各个人物提出问题然后解决问题的路线,但问题在于这部的问题解决得都太容易、太巧合、不讲道理,于是就显得像童话,轻飘飘的,难打动人。或许是因为能给到每个角色的篇幅实在有限,本来人物已经塞不下了,这部还加了一堆新人物,于是几乎每个角色都做不到挖得深、挖到打动人的那一层……除了老夫人和 Mary。
老夫人和 Mary 之间的“传承”讲得比较庄严,并且在我看来也就是悲剧所在了,以至于我不知道 Julian Fellowes 到底是在立贞洁牌坊还是在隐晦地批评贵族制度。
老夫人在如花似玉的年纪舍弃真爱维护名声,最终导致三个人都一生不幸福。其实这条线我觉得加得还挺合理,它能解释老夫人那种又 mean 又 aloof 的性格,牺牲过幸福的人往往容易成为这样。
已经看到这一切之后,现在的 Lady Mary 却还选择忍受丈夫的冷落(那可是 Mary 啊她居然能忍),选择舍弃可能的爱情,选择做自己该做的事,一如老夫人。全片 Lady Mary 呈现出了先前唐顿系列里她从未有过的“老态”——就是“灭己欲”的那种气质,没有刺了,也不再感受了,踏实接受肩上的责任所带来的一切,勉力成为一个管理庄园的无情机器。到最后她穿上通黑的丧服,把老夫人的金胸针戴到领子上的时候,感觉活像是戴了个上吊绳,这辈子被封印了那种感觉。
片中只有两处她的情感让人感到有所流露,一是和 Mr Barber 聊起 Matthew 的那一场,再就是在 Carson 面前哭出来说害怕。这两处只能让人无限心疼。但是她最终把爱和恐惧都内化了,压回心底并遗忘。Lady Mary 不是原来的那个 Mary 了。这种 character growth 太现实,现实得既自然又压抑。而背景却放着华丽昂扬的音乐,像一种宗教信仰,好像这样的牺牲必不可少。
反倒 Laura Haddock(下称 Laura,不是 Laura Carmichael ??)的角色 Myrna 更像早期的 Lady Mary,因为内心没有安全感而表现得 aggressive,只不过比 Lady Mary 少了些 quick wit。可能她是全片最 interesting 的角色,但这个角色问题的解决也离谱,为啥 cockney 口音的人学 American accent 会比学 posh English accent 更容易?而且专业老师都教不会她改口音,但 Cora 却能教会她?我不理解其实。
我不确定如何评价 Laura 的演技,主要是看着她的时候无法做到客观??因为其实是冲着她去看的。她的脸就是为年代剧而生,2018年第一次知道她的时候,就觉得她该去演 Downton。
这回她出场后第一次开口直接给我吓一跳,感觉她表演得太“间离”(但有可能是本子要求),因此少了点信服感,多了点脸谱化。唯一让我感受到“体验”的瞬间,是她对 Daisy 说“我曾经有个妹妹”——那个桥段感觉她“终于变回正常人”了。但不得不说,Laura 学口音的能力真的比 Sam 强多了??。啧,所以 Laura 都 made it to Downton 了,角色这么有辨识度,想必会关注度爆增,接下来一定会平步青云惹。那么 Sam 哥什么时候能 make it to Marvel?(不是)
说回正题,感觉这部电影试图把主题落在“变”上——时代在变,有些人很痛苦,例如 Myrna,还有以 the Crawleys 为代表的旧式贵族。结尾看似这些人成功顺应了改变,辞旧迎新开启了新时代,实际上却是换汤不换药。老夫人式的自我压抑没有改变,它传给了 Mary。Mary 会变成老夫人,甚至 George 有一天会变成 Robert。但是当然,在 Julian 笔下,the Crawleys 永远是对的,这个庄园的 legacy 永远是需要被维护下去的,至于为什么,就是不讲。“不需要讲道理。”
顺便说 Montmirail 母子真是冤大头啊,Robert 知道自己不是人家亲哥以后还继续拿着人家的房子,真的大丈夫吗?? 其实一早就能猜到 Fellowes 肯定不会把 Robert 写成私生子,但我看的时候真的感性上巴不得他是私生子,“看似封建顽固的老夫人实际上不仅和真爱生了个私生子而且还让他继承了绿帽老公的家业”这个路线真的比 Fellowes 要维护的那套东西爽多了好吗(。
另外老夫人死前为啥只拉着儿子的手,女儿呢,女儿就不配吗 -^-
原来这年头在破餐馆停车场闲逛,就是拯救世界的关键?”《西部世界》第四季终于上线,这句台词出在第三集,为联络“接线员”抵抗组织,伯纳德带着斯塔布斯乱窜。斯塔布斯不理解伯纳德的目标,便有了这句嘲讽的台词。
伯纳德认为,他能找到超级武器——它们就藏在沙漠中心,足以应对即将到来的大灾难。但这段剧情很可能是程序事先设定的,是游乐园新项
原来这年头在破餐馆停车场闲逛,就是拯救世界的关键?”《西部世界》第四季终于上线,这句台词出在第三集,为联络“接线员”抵抗组织,伯纳德带着斯塔布斯乱窜。斯塔布斯不理解伯纳德的目标,便有了这句嘲讽的台词。
伯纳德认为,他能找到超级武器——它们就藏在沙漠中心,足以应对即将到来的大灾难。但这段剧情很可能是程序事先设定的,是游乐园新项目之一。
这个“扣”,乃至这句台词,确实很有“第一季感”。经历第三季的口碑跌落后(在豆瓣上,《西部世界》第一季得分是8.9,第二季是8.8,第三季是8.2,第四季目前是8.2),《西部世界》似乎在自救——说服观众相信,第四季是第一季的延伸,而非第三季。
于是,德妹又一次次,以同样姿势从睡梦中醒来,这在第一季中曾反复出现。可第四季中,德妹已变成人类世界的剧本书写者,她不再为残留的记忆而困扰,倒是震惊于自己编的故事能操纵他人命运。
至少在皮相上,第四季很像第一季,却总差着一口气。少了这口气,“神剧”也就不再“神”,倒更像靠“装神”,四处骗人的“神棍”。
那么,这口气是什么?该如何找回这口气?
套路虽老,解释却新
《西部世界》本是老故事:未来世界中,人类建立了沉浸式体验的游乐场,分西部世界、幕府世界、英属印度、中世纪罗马、二战园区等6个主题园区,背景人物皆由机器人(剧中称为“接线员”)扮演。游客进入园区后,与“接线员”们交流、恋爱、合作、对杀,这些“接线员”高度仿真,有痛感,能流血,感情丰富……但系统设定,游客等级更高,他们不会被子弹打死,可任意伤害、虐待“接线员”。在互动中,“接线员”们逐渐觉醒,最终团结起来,反抗人类暴政。
早在1973年,同名电影便已公演,没想到,40多年后(2016年)改编成美剧,竟风靡全球。在画面更精致、演技更成熟外,也有观众抱怨:从设定到主题,剧版《西部世界》太像《黑客帝国》。
相似的故事,相似的设定,相似的内容……《西部世界》凭什么“火”?因为它的套路虽老,解释却新。
首先,机器人为什么会失控?
从控制论看,控制分“宽规则”和“窄规则”。按“窄规则”,受控者每一行为都须控制者批准,几无失控可能,但成本太高,于是便有了“宽规则”,控制者通过设置运行原则、运行边界等,允许受控者“自行运转”。为延续自身,DNA驱动人类生育尽可能多的后代,便用分泌内啡肽、多巴胺、苯基乙胺等,奖励爱情。而人类生育能力下降后,尽快死掉、节省资源符合DNA的最大利益,于是,人体内被安放了衰老基因,使人的免疫力随年龄增长逐渐降低,完成自毁。然而,“宽规则”可以突破,抗菌素的发明使人类平均预期寿命从35岁提高到70岁。
在《西部世界》中,“接线员”总感觉被“冥冥之中的力量”掌控,即“宽规则”在发挥作用,这种被掌控感,人类也能体会到,毕竟我们也在承受着DNA“宽规则”的奴役。
其次,摹本的摹本,是机器人叛逃的契机。
摹本往往难以逃脱“宽规则”的掌控。在《西部世界》中,大胡子伯纳德一直以为自己是人,而非“接线员”。游乐场的创造者是阿诺德和福特博士,阿诺德在剧中常被提起,却因“已死”而未露面,这让他变成传奇。伯纳德的相貌来自阿诺德,作为阿诺德的替身,福特博士对他倾注了情感,从而诱导阿诺德形成了错误的自我认知。
在现实中,类似的错误认知比比皆是。比如狗常将主人视为同类,甚至是自己的父母,绝大多数狗会用假装听不懂指令、故意违规、搞脏地板等方式,戏弄人类,忽略了自己也被人类戏弄。
然而,当“接线员”自行生产“接线员”时,情况完全不同,摹本参照人类形成自我,摹本的摹本则无参照物,无法形成自我,一旦觉醒,他们就会被“我是谁”“我从哪里来”“我将向何处去”等折磨。
其实,这三问也是人类的根本之痛,因为我们也是上帝的“摹本的摹本”,我们无法确知上帝的意志,才制造出“接线员”,把我们对历史、对永恒的认识强加给他们,看他们如何应对,以启迪自己。所以,人类才会沉迷于戏剧,才会在主题园区中流连忘返。
故事点醒了机器人
在唤醒《西部乐园》中“接线员”的过程中,除以上两点,还有一个很关键的原因,即“二分心智”,在第一季的台词中特意提到。
“二分心智”是美国心理学家朱利安·杰恩斯最早提出的,在学界尚有争议。他认为,人类早期没有自我意识,他们会把自我意识当成上帝的声音。在今天,这种认知方式仍有残余:不少人坚信,祭拜产生了奇妙的作用,甚至透过香烛的轻烟,似乎真看到了逝去的亲人的相貌;甚至打麻将时,抓到一张好牌前,内心已提前意识到,这张牌与众不同……
随着理性进步,“二分心智”开始崩塌,人类形成了自我意识。朱利安·杰恩斯认为,通过学习,才能形成自我意识。
从“二分心智”过渡到自我意识,故事发挥着关键作用。
在《西部乐园》中,反复强调“接线员”们的觉醒与阿诺德的原初设计有关,在部分“接线员”们内心深处,有两个不同的“我”(因为是阿诺德和福特博士两人写的程序),这激励着他们搞清真相。但事实上,“故事”的作用可能比“原初设计”的作用更大。
在主题园区中,“接线员”按剧情安排,死了上百次,在同一故事框架中,他们反复微调——《西部乐园》的设计者们希望剧情更开放、更有创造力,给游客以新鲜感。可他们忽略了,故事由“发生、发展、高潮、结尾”构成,只有在预期的基础上,才能构思故事,而预期是人类独有的能力,正是预期,塑造了人类独特的交往方式、自我认同方式、认识世界方式等——赋予“接线员”以故事的修改权,相当于重启人类进化。
故事唤醒了“接线员”们的自我意识,他们的“二分心智”开始崩塌。
没有哲思,就没有《西部乐园》
《西部乐园》好看,因为它融合了斯宾诺莎、德里达、本雅明、鲍德里亚、约翰·布罗克曼、伊哈布·哈桑、尼克·博斯特罗姆等著名学者的思考成果,涉及后人类、情动、媒介批评、人类越权等诸多前沿议题。这些思考掩盖在故事之后,但没有相关思考,故事便无从产生。
遗憾的是,对于《西部乐园》式创作,我们常用画面炫酷、会讲故事,来粗暴解释。于是,我们的科幻剧、科幻片常有异常清晰的故事线,主题总离不开“出现敌人—研发科技—战胜敌人”的“伏魔降妖”情结,追求“以情动人”。场面虽宏大,反响却平平。
问题源于错误的常识感:我们以为这世界是清晰的、实在的,永恒真理宰治着一切,我们所有行为,必须符合它的要求,并为它服务,万物都必须主动向这个永恒真理,交纳出最好的一面。
这种“常识”从未经实践检验,它是通过规训、教育、文化、传统、历史解释潜入人心的,无法证真亦无法证伪,是典型的伪科学,却融入血脉、贯通直觉,成了“从来如此”“必然如此”。
戴上“错误常识”的枷锁,所以我们很少追问:这世界真实存在吗?存在的证明是什么?我们会不会只是一群“缸中之脑”,泡在营养液中,被输入的、貌似合理的信息愚弄?
在我们的文化传统中,极少反思存在,所见世界即最佳,当下生活即合理,只要有用,就是真理,未来风险再大,闭上眼睛,它们就统统不存在。我们更需要现实的几分甜俗、几勺鸡汤。
只用眼,不用脑,《西部乐园》遂成神作。当它熟练操作非线性叙事时,我们还在忙于拼接各种俗套;当它追问电子羊能否梦见草原时,我们却坚信,人工智能永远不可能超过人;当它反省“无来由却占据中心”的情动时,我们却在为加爱情戏而绞尽脑汁;当它为未来风险而焦虑时,我们却将未来当成天堂……不得不承认,双方在认知上存在着代际落差。
皮还在,那口气没了
《西部乐园》也有短板——从观念层面看,第一季、第二季的营养丰富,第三季则炫技高于内涵,第四季到目前为止,仍未挣脱这一窠臼。
《西部乐园》的叙事独具特色,它是多线的,但每条线的时间可修改、可逆转,不得不靠隐喻和换喻,将一地碎片捆扎起来。在剧中,出现了许多象征性场景,比如德妹每次醒来,都意味着故事重新开始。而每个场景中的服装、布景、器物,都暗示着它所在的时空位置。
采取这种结构,因为“人类通过叙事的终结作用,可获得一种身份认同”,王子和美女的终结必然是“幸福地在一起”,英雄的终结必然是“毁灭敌人”,可在未来,人人都将丧失固定身份,只有非线性结构,才能凸显“无法定位的X”的恐慌感。
叙事的碎片化,契合了身份的碎片化。只是在身份碎片化时代,人类可用“写自己故事”自我拯救,这正是“接线员”所争取的、人类不愿赋予的权利。
在第一季中,福特博士看到赤裸的“接线员”身上披了布,生气地说,他们不是人,没有羞耻感,不需要这东西。人类是上帝的摹本,却在扮演上帝,作为越权者,福特博士始终警惕“接线员”越权。
可以说,在第一季、第二季,《西部乐园》的内涵与讲述方式,是彼此相加、共同成长的关系。从第三季起,内涵停步,只剩非线性叙事,后者因丧失批判性,只为制造悬念而存在。可不帮观众刷新观念、突破认知,仅是将一个简单的老故事,更复杂地复述一遍,意义何在?皮还在,气没了,《西部乐园》从深刻走向花拳绣腿,从“神剧”走向“神棍剧”。
好剧离不开资本,可资本介入太深,把创作变成了经营,则《西部乐园》也会落入俗套。第四季才播3集,唯有祈愿:后面几集,它还能接上那口气。
因为玛雅小姐姐的离场,傲骨们的整体服装风格缺失了最青春活力的那一块。
因为玛雅小姐姐的离场,傲骨们的整体服装风格缺失了最青春活力的那一块。
很标准的“丧尸爽片”系列,比如还有《丧尸乐园》。可以不带脑子去看。
这片还并不能归于纯丧尸片,因为丧尸的特征是无差别的攻击,本片的攻击是模式是有仇的报仇,强奸的是性幻想对象。
全片结构的就是闯关模式,一层一层砍怪、开箱。顺便还带点主角在闯关中的人物转变,从公司的人变成了女性那边的人,从工作狂到去画画。
其实本片的的隐喻特别明显,商业黑暗、办公室政治....
很标准的“丧尸爽片”系列,比如还有《丧尸乐园》。可以不带脑子去看。
这片还并不能归于纯丧尸片,因为丧尸的特征是无差别的攻击,本片的攻击是模式是有仇的报仇,强奸的是性幻想对象。
全片结构的就是闯关模式,一层一层砍怪、开箱。顺便还带点主角在闯关中的人物转变,从公司的人变成了女性那边的人,从工作狂到去画画。
其实本片的的隐喻特别明显,商业黑暗、办公室政治.....一场病毒的借口,把所有的假面都撕了下来,人性被释放。同样的逻辑的电影还有《 贝尔科实验室》,只不过是把病毒的借口换成了一场实验。
开场,摄影高空掠过,全景镜头,车水马龙的喧闹都市,现代化中夹杂着苍凉。镜头下移,摇到桥洞下的居民,孩童哭闹、男人劳作、酣睡、妇孺咳嗽、吵闹、打骂声不绝于耳……如画卷般徐徐展开的众生相,导演意图不言而喻。
当然,全片还有很多这样的镜头设计。无论是横移镜头展现姐姐所处染衣作坊的人头攒动、底层劳力艰辛,还是弟弟出没的暗娼里,楼层所代表的权利结构分
开场,摄影高空掠过,全景镜头,车水马龙的喧闹都市,现代化中夹杂着苍凉。镜头下移,摇到桥洞下的居民,孩童哭闹、男人劳作、酣睡、妇孺咳嗽、吵闹、打骂声不绝于耳……如画卷般徐徐展开的众生相,导演意图不言而喻。
当然,全片还有很多这样的镜头设计。无论是横移镜头展现姐姐所处染衣作坊的人头攒动、底层劳力艰辛,还是弟弟出没的暗娼里,楼层所代表的权利结构分布,都是导演对于印度社会图景的展现。
影片有一个镜头可能令全场观众的印象深刻。夜晚,前景处滩涂上一处破旧贫民窟(弟弟朋友父亲的的家)掩映于后景灯红酒绿街道和直达云霄的摩天大厦,显得更加渺小而令人绝望。
贫富差距、阶级差异展现描摹是马基德·马基迪导演一贯聚焦的话题,从伊朗到印度,从一个贫民窟到另一个贫民窟。导演这部作品因为创新力度和表达方式都受到诟病,工整的剧作结构和情绪化的反转也都不受观众喜爱,但这却是我今年看过对于印度社会境况描绘的电影之中观感较好的一部。这当然和导演的运镜、摄影和象征意味表达息息相关,却也和社会议题本身的严肃性有关。可能在许多阅片较多的中国观众眼里,贫富差距、阶层差异已经是被讨论烂的话题,但是这的确存在,而且差异扩大速度越来越快,形势越来越严峻。
据印度留学生所说,印度班加罗尔等大城市自身具有矛盾纠结的属性。现代古典交织,肮脏街道、骗子横行,物价高抬,绿化带大而分散,缺乏规划,居民无论贫富门前干净,街道整体却垃圾遍布,仿佛那是市政府官员的街道与他们个人家庭无关……在印度再高级的住宅都没有垃圾回收站,穷人住所离富人很近,因为他们靠富人的施舍生存,如同一块牛皮鲜。他们依靠为富人洗衣服等廉价劳动力工作赚取每月700到2000卢比不等的工资,而印度一斤牛羊肉就要100卢比,所以印度贫民哪怕不吃肉,每月也入不敷出。(考虑到巨大的家庭和无节制的生育)
电影从来都不是为了解决问题,而是为了反映问题且加深问题在舆论、民众内心的影响。当热门话题导向与女权、黑权、移民问题等方向时,马基德·马基迪对于像印度一样在外部看来有巨大经济膨胀的国家发自内心的一种关注,十分可贵。
1、隐藏在床单下的善与恶
床单作为影片频繁出现的意象,其下隐藏的善与恶格外值得讨论。
埃米尔被警察追捕之时,利用姐姐所在染坊的床单遮挡,以及床单掩盖,成功逃过追捕。到后来收留了阿卡什一家后通过灯光下床单隔离后的手影游戏,使得埃米尔与其感情升温,也是影片十分温情的存在。
同时,床单作为阿卡什试图侵犯姐姐时的掩盖,以及姐姐反击时避免血腥化处理的遮蔽,又被蒙上了一层残酷色彩。且埃米尔透过床单观察特妮莎的剪影,观众都会以为是爱情的萌发或对女孩身体的好奇,却不曾想夹杂了倒卖赚钱这样的阴暗心理。
2、云端与泥潭
片名为云端之上,主角却陷入泥潭之中。
塔拉入狱、弟弟遭遇背叛殴打。情绪的崩裂和瞬间爆发也许会让许多观众产生费解和不适,认为导演处理有用力过猛之嫌。但其实前期铺垫充足。塔拉和弟弟性格本身属于一点就燃型,无论是第一次在姐姐家时姐弟两人争吵对峙、弟弟行事风格的毛糙和性格的暴躁——爱恨分明,对朋友的坦率大方、义愤填膺和对于阿卡什威胁整蛊。埃米尔、塔拉和阿卡什时间的关系复杂。阿卡什怀私心施惠于塔拉并且帮埃米尔藏毒,塔拉打伤阿卡什进监狱, 埃米尔为了姐姐必须让阿卡什说实话,主要以威胁手段。阿卡什的证词几乎决定了塔拉命运,并且埃米尔处于被抓捕阶段,如果阿卡什实话实说或撇清自己,那么很可能造成塔拉和埃米尔的双死局面。所以埃米尔不得不在威胁之下安抚其亲人,不论是出于人性还是利益角度,这是非常高明的做法,也和他多年混迹于黑道的经验有关。
影片几处硬伤在于,弟弟情绪的激烈变化、朋友的出卖与回头、姐姐情感的瞬间爆发、阿卡什的死亡。但这些所谓硬伤与时间延续性的暗场表明又很大关系,由于时长所限,观众所感受就是弟弟在和阿卡什家人欢乐绘画后马上因与姐姐会面后情绪爆发。但其实情绪是一个积攒的过程——放弃贩卖女孩而得罪老板、钱款被卷、朋友背叛、泥潭被殴打、入狱姐姐的责骂、鸽子被放出,一次一次的隐忍与压抑,在孩子和老人面前强颜欢笑或遮掩,以及刻意回避造成了最后的爆发。当然,很多细节和逻辑确实存在不流畅之处,无意洗白,但也不必刻意抹黑。
影片中的恶人集中表现为公权和黑老板。公权暂且不提,属于印度不完善的法律体系的暴力机器,而黑老板一角也代表了等级制度根深蒂固的影响。从弟弟和朋友交谈中时出现的“贱民”可略知一二,和经典电影《流浪者》所涉及知识相同,“贱民的儿子还是贱民,富人的儿子还是富人。”
出身固化了阶级地位。不仅是正向的社会发展运作模式如此,连黑市的赌博、毒品皮肉生意都形成垄断闭环,弟弟想成为人中龙凤却没有上升渠道,只能一次次妥协,在良心和更好的生活水平面前挣扎徘徊。
整体来说还是很喜欢这部电影。
马基迪导演一贯的开放式结局,戛然而止而富有力量。姐姐会出狱和弟弟团聚,但是未来的走向如云雨之间的月亮,晦暗不明,却又透露隐约的希望之光。
1、实在不太看得出印象中顾长卫的影子;2、片子只能说是微信投资的,所以难免会有蛮牛姐姐的那种不断追求和沙果那种不断更新的写实,这个戏里戏外的互文成了最悲剧的槽点;3、片子实实在在告诉我们屌丝的春天也是开满雾霾而不是鲜花的,比baby扇在陈赫脸上的那记耳光要重;4、片子的最后又难免落不了希望的俗套,很显然又不是鲁迅式的那种坟上的花圈,对于已经逝去的只是缅怀,而对于还是存在并将依旧存在的就是洗脑
1、实在不太看得出印象中顾长卫的影子;2、片子只能说是微信投资的,所以难免会有蛮牛姐姐的那种不断追求和沙果那种不断更新的写实,这个戏里戏外的互文成了最悲剧的槽点;3、片子实实在在告诉我们屌丝的春天也是开满雾霾而不是鲜花的,比baby扇在陈赫脸上的那记耳光要重;4、片子的最后又难免落不了希望的俗套,很显然又不是鲁迅式的那种坟上的花圈,对于已经逝去的只是缅怀,而对于还是存在并将依旧存在的就是洗脑式的迷惑了。
动作戏,枪战戏都不错....剧情虽然很多硬伤,但也能拿出来大家伙讨论讨论。首先,感觉这剧里没有好人,可能除了剧里的几个警察配角?主角 Elliot 一直都是好人卧底警察形象,但看到结尾有点不确定了,他跟随了投资者们的指示杀了肖恩,一枪爆头没犹豫....还拿了黑料U盘,然后被拷打也没把这事说出来,黑料U盘也没告诉投资者,这是要干啥?难道想继续卧底下去?有个黑料数据卡
动作戏,枪战戏都不错....剧情虽然很多硬伤,但也能拿出来大家伙讨论讨论。首先,感觉这剧里没有好人,可能除了剧里的几个警察配角?主角 Elliot 一直都是好人卧底警察形象,但看到结尾有点不确定了,他跟随了投资者们的指示杀了肖恩,一枪爆头没犹豫....还拿了黑料U盘,然后被拷打也没把这事说出来,黑料U盘也没告诉投资者,这是要干啥?难道想继续卧底下去?有个黑料数据卡当保命用的或者要给他女上司?但他的女上司噶了他不知道嘛?女上司被 Elliot的女朋友给喷死了可真是惊到我了,原来这女的也踏马不是善茬....就感觉没好人....感觉 Elliot 老婆孩子的死也有说道但是一直没具体说?然后华莱士的老妈也没死是什么情况?ED手下留情或者是提前商量好给投资者们看的?在哪坐着装死来个女的说我们会帮助你的?这女的谁啊?爱尔兰那边的人?然后费恩的情妇跑了就跑了再也没表....反正这结局就是一堆坑没填......不过貌似听说续订第二季了....不然这可真是大烂尾..
故事讲述一位出生并在火星长大的少年,重返地球寻找父亲的故事。
由于这部电影还没有引进中国,但是豆瓣上却全是负评。
但是我个人很少有不喜欢的电影,除非真的是剧情演员拍摄烂到爆炸。
男主第一眼看去就非常养眼,女主有点逊色了,感觉是一个大姐姐和不懂世事的小男生的爱情故事。女主确实少了小清新的感觉, 却多了很多叛逆的个性,感觉有些不搭。
故事情节有些扯
故事讲述一位出生并在火星长大的少年,重返地球寻找父亲的故事。
由于这部电影还没有引进中国,但是豆瓣上却全是负评。
但是我个人很少有不喜欢的电影,除非真的是剧情演员拍摄烂到爆炸。
男主第一眼看去就非常养眼,女主有点逊色了,感觉是一个大姐姐和不懂世事的小男生的爱情故事。女主确实少了小清新的感觉, 却多了很多叛逆的个性,感觉有些不搭。
故事情节有些扯,但是在火星上的生活确实表达的还不错。
女主开飞机的那一段确实是高潮,也有点想要流泪的冲动。以及以后来的车旅行程,都非常有意境吧。
到最终我们以为男主终于历经千辛万苦找到父亲的时候,结果却是母亲的哥哥,然后男主的父亲却是老教授 老教授真的十六年后还是一个样子,一点都没变,明明十六年前就不能飞去太空,十六年后身体竟然更加强壮了==
可能是被这部电影的题材吸引到了吧,小清新的外太空科学系电影,着实是我第一次看。不过也不好看就是了。
首先说明,本人原著党稻米,连瓶邪都是磕的原著党类型的人,表示自己对终极笔记,已经真香,并且十足“上头”。
老实说,终极笔记刚发布角色海报的时候,除了小哥是我心中最理想的演员以外,加上王劲松刘雪华范明这些老戏骨的客串,我本人对终极笔记是没有抱多大期望的,毕竟重启,沙海几乎全员神仙选角(某些角色除外)的这两部剧,由三叔亲自监制,最后在剧情上出来的效果都很差强人意,而我又是个几乎抱着啃
首先说明,本人原著党稻米,连瓶邪都是磕的原著党类型的人,表示自己对终极笔记,已经真香,并且十足“上头”。
老实说,终极笔记刚发布角色海报的时候,除了小哥是我心中最理想的演员以外,加上王劲松刘雪华范明这些老戏骨的客串,我本人对终极笔记是没有抱多大期望的,毕竟重启,沙海几乎全员神仙选角(某些角色除外)的这两部剧,由三叔亲自监制,最后在剧情上出来的效果都很差强人意,而我又是个几乎抱着啃书度日的原著党,所以对于终极笔记的播出,我基本抱着了一集就被劝退的心里点开看,第一集看后,抱着有些复杂但又带着些期待的心情,一直看到了第三集,三集上头,宁可熬夜也追到第十集的时候,我清晰的认识到,终极笔记绝对是原著剧情党的真香剧,理由列举以下4项
1.几乎让我反应不来但又非常连贯的高节奏的剧情
如果说重启前半部分的快节奏剧情让我觉得在意料之中,那么终极笔记就是我没有意料之外的一匹黑马,看剧的时候我满脑子只有一种想法,严重怀疑有人拿着大砍刀在后面追杀编剧,不然剧情的进展速度怎么会快的宛如在翻看原著章节,每一集都完美契合了标题,这一点也是我在看到第十集的时候才发现的,为此我特意点开了剧情简介又看了每集标题,最后不由感慨,终极笔记的确是有点东西。
大家好,我是喜多瑞(北京)影视制作有限公司的签约编剧刘恒岳,在2017年夏,与我的好朋友兼制片人苑先生跟爱奇艺收片部的某负责人(现已离职)达成合作意向,对方看中了我方《盲僧》的剧本大纲,四个月内,我与苑先生共同开发并写成电影剧本《盲僧》,并在2018年初同时完成了《盲僧2:修罗王》的剧本大纲,皆同年注册了版权。后来,因为融资艰难,项目推进缓慢,还未开拍。但在融资期
大家好,我是喜多瑞(北京)影视制作有限公司的签约编剧刘恒岳,在2017年夏,与我的好朋友兼制片人苑先生跟爱奇艺收片部的某负责人(现已离职)达成合作意向,对方看中了我方《盲僧》的剧本大纲,四个月内,我与苑先生共同开发并写成电影剧本《盲僧》,并在2018年初同时完成了《盲僧2:修罗王》的剧本大纲,皆同年注册了版权。后来,因为融资艰难,项目推进缓慢,还未开拍。但在融资期间,苑先生联系过《目中无人》的联合制片人王某洽谈合作,并将《盲僧》的剧本大纲发给了对方,最终双方未达成合作,但王某方却窃取了我们《盲僧》的核心创意点推出了这部相比我们《盲僧》全面降级的影片。
下边我将贴出我们《盲僧》简纲版本,以供参考。简纲版梗概字数较少便于大家阅读,但是隐掉了我们影片的内涵——关于国家大义和侠之大义与父爱之人性和慈悲之神性的探讨,简纲版没有展开,作为降级剽窃的《目中无人》更没有挖掘此点。
《盲僧》故事梗概:
1. 14年看的小说.....全职贯穿我生命的好多年...所以无论如何都会去看。去之前看了很多点映repo,所以其实没有太期待。在商场里有碰到穿着国家队服的小朋友,突然想起来自己那件真的是快落灰了......2. 开场大概8分钟,我看了眼手机,我真的是很想愤然离席,这不是叶修,这不可能是叶修。已经不是ooc的问题了,那个荧幕上的人只是一个叫叶修的同人角色。和我一起去的路人朋友已经开
1. 14年看的小说.....全职贯穿我生命的好多年...所以无论如何都会去看。去之前看了很多点映repo,所以其实没有太期待。在商场里有碰到穿着国家队服的小朋友,突然想起来自己那件真的是快落灰了......2. 开场大概8分钟,我看了眼手机,我真的是很想愤然离席,这不是叶修,这不可能是叶修。已经不是ooc的问题了,那个荧幕上的人只是一个叫叶修的同人角色。和我一起去的路人朋友已经开始玩手机了hhhhhhhhhhhh3. 越看我越觉得,原著中我最不喜的陶轩反而成了这部影片里最出彩的人,多仗义啊,为朋友组战队,出钱出力,哪怕战队快走投无路也始终坚守着,无条件相信叶修的选择。好叭,也只是因为他和原著中的那个陶轩还比较符合罢了。4. 在我心中,全职一直是一部大男主小说,所有的一切都是为了塑造叶修的人物形象,所以才叫全职高手。但这部电影,叶修没有任何吸引我的人物特质。我爱他荣耀教科书的能力,爱他传奇,爱他的光芒,爱他极致的温柔强大,爱他不败。边看电影,我在备忘录里打下了几行字:“叶修不会输”“叶修从不会认为他一个人能赢”“叶修不会计划失败”。“心怀荣耀,即战无不胜。”最中二的时候我在各种地方都写下过这句话,现在看来多可笑啊。5. 听说编剧是伞修同人大大,但是哪怕以同人文的标准来审视,也是不合格的。苏沐秋在我印象里是永远的白月光,冷静温柔,温文尔雅。但影片中的沐秋有点闹,甚至可能更符合黄少的性格。那些所谓的伞修糖真的很让人不适,甚至弱化了叶修的人物形象。沐秋鼓励他参加职业联盟本身就很好笑,再加上好像刚开始他很犹豫,好不容易做了决定,又决定了一遍...这剧情前后都对不上啊......一线峡谷的时候,作为彼此最好的朋友,沐秋不会问“你能行吗”。旁人或许会问,但沐秋不会。就像原著中那么多场比赛,叶修作为观众,对其他战队的预判都无比精准,即使是对手,但知己知彼。“有你为我做的却邪,还有你”这句台词我真的差点骂出声。即使算是与结尾相呼应,也令人啼笑皆非。叶修在比赛中回忆苏沐秋的场景真的让我骂出了声。一次可以圆,两次可以圆,想像嘛,也挺美好。在最关键的时候,难道叶修要靠苏沐秋的激励才能决胜吗?路人朋友散场后开玩笑,怎么一回忆就能绝地反击?苏沐秋是什么挂吗?叶修对胜利的渴望不亚于联盟中的任何人,他想赢,但与苏沐秋无关。他是最纯粹的存在,编剧毁掉了这份纯粹。6. 沐橙...唉...其实几个词就能概括,“哥哥”“冠军”“礼物”“做饭”“我害怕”也不多说了...7. 其他角色,怎么讲,很瞎胡闹。皇风队长吕良按设定是从国外回来的,原来是玩的别的游戏......?决赛解说皇风是王者之师,这不是第一赛季吗......?怎么就王者了?而且哈.....我觉得后半段就是在讲暗无天日,不如改名叫全职高手之暗无天日好了......找不到人当第六人他出现了,个人主义极强无法融入团队,逃跑了叶修帮他罩着,在叶修的劝说下坚定信心,犹豫很久终于下定决心参加决赛,最终帮助团队取得了胜利。哇这剧情线很熟悉很成熟啊。对嘉世其他成员的了解也就是通过叶修的中场激励...很无聊...就像只是为了凑人数完成一个小任务的路人甲......以下是一些槽点....就.....我很委婉了.....8. 电影画面上.....我看的动漫很少......但我觉得静止的画面也太多了吧.....尤其是说买年货,几张场景图一切就完了......?放ppt呢....(我不要你觉得,我要我觉得hhhh)前几场比赛就.....放几张人物图....就赢了.....?9. 打斗....怎么讲....就像瞎打了一通,然后一堆技能效果....尘土飞扬的....然后就....赢了?最后决赛....那个什么小技能就赢了......?那他费尽苦心一整个片子搞斗者意志是为了啥啊.....?10. 战斗设定哈.....一个大招小半管血....一个回复半管血.....还能撕窗帘.....还能用那个勾子耍杂技......我也没看出来什么招数.......决赛最后那段连解说都没有了.....歌很好听....但是和画面完全是独立的.....剪辑是....在干嘛啊.....11. 其实这样讲下来,我觉得这个电影没有主旨,没有中心。你要说他的主旨是夺冠吧,想夺冠的是苏沐秋啊,要说是“不是一个人的游戏”吧,这话是苏沐秋说的,成长在暗无天日身上....就莫名其妙,不知所云......12. 总而言之,听到那句“你们是真爱”,我真的无话可说,“可以,nb”。意难平是意难平,是因为有想象的美感。更何况当它展示在荧幕上的时候,完全丢掉了本质。13. 今年在影院大概看了20多部电影吧,这部是唯一一部,我无时无刻不想离开的片子。
风波过后,令人叹息
风波过后,令人叹息
作品还算完整,本来可以打三分。但是这个三观太不正了,完全都是意淫:有钱人都不开心,没钱的时候才最开心;富豪都是奸商;房地产都是暴利;屌丝不学无术但是心地善良,最后居然还能抱的女神归;一个商人不好好挣钱居然要拿公司的钱搞慈善了,股东还都支持他了。这你要都信了,就呵呵呵了,不过倒是挺迎合大众的口味的。
作品还算完整,本来可以打三分。但是这个三观太不正了,完全都是意淫:有钱人都不开心,没钱的时候才最开心;富豪都是奸商;房地产都是暴利;屌丝不学无术但是心地善良,最后居然还能抱的女神归;一个商人不好好挣钱居然要拿公司的钱搞慈善了,股东还都支持他了。这你要都信了,就呵呵呵了,不过倒是挺迎合大众的口味的。
15年看过的一部电视剧,在家闲来无事陪着奶奶又看了一遍,算是断断续续的看完了。最后真的特别想吐槽一下恋爱线,明明女二已经和元芳在一起了,最后为了救狄仁杰居然挂了,挂了就挂了,我可以理解成为了自己青梅竹马的朋友挂掉了,可是为什么临死了还要跟晚清说一句下回我就不会再把小虎让给你了,然后对着元芳说下辈子一定要比狄仁杰出现的早,这个梗我真的过不去,意思是心里一直在喜欢着狄仁杰?然后为了成全狄仁杰和晚
15年看过的一部电视剧,在家闲来无事陪着奶奶又看了一遍,算是断断续续的看完了。最后真的特别想吐槽一下恋爱线,明明女二已经和元芳在一起了,最后为了救狄仁杰居然挂了,挂了就挂了,我可以理解成为了自己青梅竹马的朋友挂掉了,可是为什么临死了还要跟晚清说一句下回我就不会再把小虎让给你了,然后对着元芳说下辈子一定要比狄仁杰出现的早,这个梗我真的过不去,意思是心里一直在喜欢着狄仁杰?然后为了成全狄仁杰和晚清才和元芳在一起?在一起之后心里还有狄仁杰?这都什么跟什么,还有晚清居然在最后刺杀皇上,既然要杀了皇上,为啥还要帮狄仁杰破这个案子,最后让他们兵变成功不就好了嘛,还有皇上,就更扯了,亲自出面剿匪,脑子呢,万一剿匪失败了不是就挂掉了。真是一部看着玩的电视剧,全程看脸。突然发现这里还有吴倩,估计是那时候还不火,只能演一个小角色吧。三星给马天宇和黄宗泽了,不过感觉黄宗泽真的是有点老了。