昨天看球了,利物浦赢了,挺累的,本想休息一天,睡一觉,无奈外面太吵,一跃而起,思来想去,还是写一些东西算了。
美国电影《惊天复制》
昨天看球了,利物浦赢了,挺累的,本想休息一天,睡一觉,无奈外面太吵,一跃而起,思来想去,还是写一些东西算了。 美国电影《惊天复制》 作品类型:惊悚 主要演员:Joel Courtney、Calum Worthy、Andi Matichak 故事概述:三青年逃离被“复制人”控制的小镇 上映时间:2019年5月24日在美国上映 这动作戏拍的是啥呀能看清啥呀画面切换的跟切幻灯片似的,出拳出腿出巴掌啥也看不清!就知道丁咣一顿揍,没了。这动作指导拉出去枪毙了都不多,丢不丢史泰龙的身份啊!看看1里,阿诺人家不怎么打架,但一打就是干脆利落或者不直接描述打斗场面,最后还知道对监控卖个萌。2里的动作又想多拍还拍不好只能靠画面不停的切切切,一点美感都没有。而且,晓明哥的打戏份量有点喧宾夺主了。 回想一下,这个剧结局说监 这动作戏拍的是啥呀能看清啥呀画面切换的跟切幻灯片似的,出拳出腿出巴掌啥也看不清!就知道丁咣一顿揍,没了。这动作指导拉出去枪毙了都不多,丢不丢史泰龙的身份啊!看看1里,阿诺人家不怎么打架,但一打就是干脆利落或者不直接描述打斗场面,最后还知道对监控卖个萌。2里的动作又想多拍还拍不好只能靠画面不停的切切切,一点美感都没有。而且,晓明哥的打戏份量有点喧宾夺主了。 回想一下,这个剧结局说监狱旋转,监狱地点…请问这在剧情里有啥联系?解释了为啥在这里吗?最后解释了布局了嘛?还是我走了那半分钟神把这全错过了? 麻烦豆瓣出个举报功能, ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 麻烦豆瓣出个举报功能, ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… 哈哈哈,为什么虎太郎那么喜欢哥哥但是小鹰和他哥简直嫌弃的不行哈哈哈哈 呃呃呃,剧评不够一百四十个字那我只能凑了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 哈哈哈,为什么虎太郎那么喜欢哥哥但是小鹰和他哥简直嫌弃的不行哈哈哈哈 呃呃呃,剧评不够一百四十个字那我只能凑了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 国产恐怖片从来都是在5分品相上下徘徊,这片子当然也不例外,可以说每当有国产恐怖片上映最大的悬念是“你Y的为什么去看这片”这句话那背后不为人知的委屈……既然是陪着别人免费看的,就尽量鼓励点说话。其实《笔仙3》是一部温(gou)情(xie)大于恐怖的类型片,像笔仙这个游戏在电影里只是过渡性的出现,并没有实质的作用。或者可以说影片醉翁之意不在酒,塑造恐怖诡谲的氛围只是一种手段,真正的目的是 国产恐怖片从来都是在5分品相上下徘徊,这片子当然也不例外,可以说每当有国产恐怖片上映最大的悬念是“你Y的为什么去看这片”这句话那背后不为人知的委屈……既然是陪着别人免费看的,就尽量鼓励点说话。其实《笔仙3》是一部温(gou)情(xie)大于恐怖的类型片,像笔仙这个游戏在电影里只是过渡性的出现,并没有实质的作用。或者可以说影片醉翁之意不在酒,塑造恐怖诡谲的氛围只是一种手段,真正的目的是突出女主角内心深层次的精神幻觉。贯穿主线的母女情是故事成立的前提,但为了贴合惊悚场景的布置,叙事逻辑上显得过于玄乎,夸而不实导致温情与恐怖两不容是影片最大的问题。电影的主场景是恐怖片中最经典的模式,一栋深藏隐情的陌生古宅,周围人疑神疑鬼的劝诫以及逐渐展现的古怪危机都是恐怖片迷所耳熟能详的。包括故事期间的邪恶画像,镜中鬼影和深夜怪声也都是其它电影中屡见不鲜的,虽然这些都是恐怖类型片惯用的三板斧,但影片在吓人的设计上实在没有足够让人眼前一亮的地方。即便电影院里的音效立体渗人也不能让观众有心寒胆魄的害怕,因为电影依然没有摆脱恐怖片固有的“算计”,观众很容易透过场景就猜到电影的下一秒会出现什么妖魔鬼怪,所以电影带给人最多的只是当下的一哆嗦,远没有令人心生恐惧的效果。影片真正有下功夫的地方在于叙事结构,导演将过去和现在两个时空搁在同一场景里交叉叙事,既是倒叙同时也是插叙,一度让观众以为是在同一时间发生的。观感上有种类似《小岛惊魂》的剧情模式,利用倒错的人物关系来模糊观众心里的预期,最后以一个反转结局揭露故事的真相,虽然对于资深影迷来说这也算是老生常谈了,但比起其它国产片粗糙的情节架构已经是很尊重观众了。而且这种处理方式的另一优点就是会大大加深剧情的悬念感,也能让观众更热情的投身于对情节的猜测中。不过由于审查制度对于恐怖片的桎梏,《笔仙3》的玄乎情节终究只能用精神幻觉来做解释。不过好在这个幻觉是为了阐述一个母亲对于孩子的内疚之情,是关于母爱的另类解读,只是影片中也有不少重口味的情节,譬如性侵、早孕的刻画多少让人觉得有些像道德伦理剧。而电影将女性作为主角也是大大改变了许多人对于恐怖片略血腥的误解,你会发现片子经常会突显出一些女性特质的细节,如壁纸的花纹及颜色,或是利用柔光来打造女性的细腻形象。同时演员的表演比以往的恐怖片更加内敛了些,并不是动不动就扭曲着面部表情的放声尖叫,而是有更多的心理活动来暗示当下的危险处境。其实《笔仙3》倒也不像小成本电影那样卖弄廉价的杀戮,也不耻以血腥来恐吓观众。它在尝试利用女性视角来突出恐怖片中难得的温情,并在剧情上架构复杂的人物关系和角色心理。但在完成度上终究显得不够成熟,比起经典恐怖片少了些严谨和审慎,相信如果哪天国产恐怖片可以不用“心里有鬼”这个不变的主题来做文章就能有长足的进步了。 是由芒果TV、凯柒传媒出品,朱春勇执导,潘宥诚、赵昭仪、罗正、陈意涵、田依桐、王旭东、向涵之主演,周锐特别出演的青春校园剧 。该剧讲述一群自带动物属性的少男少女成长并收获的青春故事。于2018年11月11日在厦门正式开机拍摄 ,历时70天的拍摄后,于2019年1月20日杀青 。 潘宥诚饰毕湛朗,配音李正翔,1994-7-4, 是由芒果TV、凯柒传媒出品,朱春勇执导,潘宥诚、赵昭仪、罗正、陈意涵、田依桐、王旭东、向涵之主演,周锐特别出演的青春校园剧 。该剧讲述一群自带动物属性的少男少女成长并收获的青春故事。于2018年11月11日在厦门正式开机拍摄 ,历时70天的拍摄后,于2019年1月20日杀青 。 潘宥诚饰毕湛朗,配音李正翔,1994-7-4,参加过《名侦探学院第一季》。作为曾经芒果力捧的小生,家境富裕基本上是本色演出,19年底录制《名侦探学院第一季》爆出豆瓣相册同性照片后彻底糊了,综艺被踢出,幸亏这部剧播的早但是没有水花,这两年基本上没什么资源,处于在娱乐圈边缘人物了,可惜了,录制名侦的时候感觉性子好,人也不错。 赵昭仪饰何晓晴,配音邓静瑶,1999-5-21,芒果TV艺人经纪。是真不漂亮,离陈意涵田依桐远了。 罗正饰毕希文,配音陈诗,1995-10-23,麦锐娱乐。我们的大厂男孩,我评论里很多次出现的人,好几部剧都有他的身影,我整理杨泽的时候有3部,没想到我整理丞磊的时候还能碰到1部。 陈意涵饰冬欣,配音李晨晨,1997-10-17。2018年参加腾讯视频女团青春成长节目《创造101》 取得了第14名的成绩,“海南富婆吴宣仪、安徽富婆戚砚笛、四川富婆赵尧珂、福建富婆陈意涵”,这部剧也是本色演出了。 田依桐饰乔玲玲,配音周洁云,1994-12-9,丰景盛糖。唐嫣工作室曾经力捧的新人,仅次于陈钰琪,长相特别漂亮,就是不火。 向涵之饰叶子,配音孙羽婷,2002-5-4,北京鲜花盛开影业有限公司。今年最火的艺人啦,在《星汉灿烂》播出时,吴露可逃CP营业时被狗仔爆出是吴磊的女友,微博小动作换头像等不断,同款一堆,发酵到最高点是否认恋爱,但是狗仔一直坚持他们谈过,这年头哪有不谈恋爱的偶像呢? 丞磊饰乔俊晖,配音?全程5分钟戏份我看了24集,作为女三乔玲玲的哥哥,与潘宥诚、罗正、田依桐有过戏份,当年也没想到会火。 结局:毕湛朗(潘宥诚) ? 何晓晴(赵昭仪) ——HE 毕希文(罗正)?冬欣(陈意涵)——HE 阿旭 (周锐)?乔玲玲(田依桐) ——HE 东方昱(王旭东)?钱安儿(花钰杰) ——HE 朱硕 (陈明峻)?叶子(向涵之)——HE 青春类型的影片,其实不用去刻意要求细节和情节。为什么再烂的青春片也能激起共鸣?那是因为我们从年少一路走过来,很多事情都看过经历过。看青春片,看的就是我们大家在同样的岁月里同样的经历里不同的情节。好比我读书的时候,大家一起在教室里吃早饭,我们互相会好奇你今天吃的什么。昨天你带的鸡蛋牛奶,今天吃的是粽子!哇!你的燕麦片好香!尝尝我的饼干! 青春类型的影片,其实不用去刻意要求细节和情节。为什么再烂的青春片也能激起共鸣?那是因为我们从年少一路走过来,很多事情都看过经历过。看青春片,看的就是我们大家在同样的岁月里同样的经历里不同的情节。好比我读书的时候,大家一起在教室里吃早饭,我们互相会好奇你今天吃的什么。昨天你带的鸡蛋牛奶,今天吃的是粽子!哇!你的燕麦片好香!尝尝我的饼干! 最近看了一部剧,玛丽苏狗血剧,剧情紧凑,节奏不拖拉,看着有些上头。 聪慧软萌的天才少女时夏,为了寻找失踪哥哥意外来到陌生的仙侠世界,与魔尊时冬和玉华派后池之间发生的搞笑温情的相处日常。 天然呆后池,性格呆呆,不懂人情世故,独立修炼二百年。认为有妹妹可以帮助自己练功,从来而降的时夏就变 最近看了一部剧,玛丽苏狗血剧,剧情紧凑,节奏不拖拉,看着有些上头。 聪慧软萌的天才少女时夏,为了寻找失踪哥哥意外来到陌生的仙侠世界,与魔尊时冬和玉华派后池之间发生的搞笑温情的相处日常。 天然呆后池,性格呆呆,不懂人情世故,独立修炼二百年。认为有妹妹可以帮助自己练功,从来而降的时夏就变成妹妹。中间时夏因为一直原因,疏远他。在时夏有危险的时候,及时出现保护她。或许就是这样有些认死理,才能抗过二百年孤独寂寞的光景。 时夏,古灵精怪。为了找哥哥,莫名其妙到陌生仙侠世界。出现在后池修炼的地方。莫名其妙有个“哥哥”--后池。在陌生环境乐观,积极帮助他人,傻白甜的风格不变。有些早期女主文特别。两个人感情线发展很快。后池懵懵懂懂,撩人不自知。还一直以为就是妹妹,兄妹之情,不懂男女之情。 剧中有一些不合理的行为。比如:女主性格太刚了,在陌生的环境,不是随波逐流,有一股大女主的性子,有点夸张。 但是越看越上头,就是甜甜玛丽苏剧,剧荒的时候可以看看,解压小甜剧。 不要太在意细节,小成本剧,还是值得一看,休闲娱乐时,配上奶茶零食,爽歪歪。 电影中的宝葫芦变成了中国式的梅菲斯特,成为了有情有义的“魔鬼”,时刻惦念着王葆。书中的小孩却不是儿童版的浮士德,最后他还是告诉了身边人宝葫芦的存在,以此来推脱自己犯错的责任,可是这一情节在电影中却变成了大团圆结局,王葆与宝葫芦同步成长,互相理解,王葆懂事,宝葫芦离开,滑稽的结局——因为我相信人性本恶。 电影中的宝葫芦变成了中国式的梅菲斯特,成为了有情有义的“魔鬼”,时刻惦念着王葆。书中的小孩却不是儿童版的浮士德,最后他还是告诉了身边人宝葫芦的存在,以此来推脱自己犯错的责任,可是这一情节在电影中却变成了大团圆结局,王葆与宝葫芦同步成长,互相理解,王葆懂事,宝葫芦离开,滑稽的结局——因为我相信人性本恶。 电影台词有的真的很可笑,比如宝葫芦被王葆妹妹追的时候,宝葫芦说“还是计划生育好哈”,真是太违和了。 以成人经验去看这部电影是很沉重的,确实无法还原自己作为儿童的心境,索性就“俯视”这部儿童电影吧。最让我觉得沉重的一点是——王葆的同学给老师说,王葆最不喜欢数学了,就是这么一个不喜欢数学的人对制造机器人,对航空探险着迷。讽刺,连基础学科都不能热爱的人怎么发展出来的兴趣?浅薄而单调的爱我可以理解但不能容忍。 随便说说感想,是以为记。 19世纪已经有了艾滋病毒的概念,但是在父母不理解,邻居说闲话,工作不雇佣同性恋的时代背景下,没人会向公众宣布,我是一个gay,也不会去了解艾滋病毒导致的艾滋病会怎样,即使传言已经有无数男同已经死去,可相关报道少之又少。科林是一个极为规矩的人,待人友好,工作勤奋,但就那么一次遵循内心偏离“规矩”的轨道,他的历史于24岁终结。可他临走前有母亲对他性向的理解和亲人朋友的 19世纪已经有了艾滋病毒的概念,但是在父母不理解,邻居说闲话,工作不雇佣同性恋的时代背景下,没人会向公众宣布,我是一个gay,也不会去了解艾滋病毒导致的艾滋病会怎样,即使传言已经有无数男同已经死去,可相关报道少之又少。科林是一个极为规矩的人,待人友好,工作勤奋,但就那么一次遵循内心偏离“规矩”的轨道,他的历史于24岁终结。可他临走前有母亲对他性向的理解和亲人朋友的陪伴。Ritchie在知道他感染了hiv后,他哭着给妈妈打电话,他跟妈妈说我爱你,他回家给家人做了一顿饭,他把自己的餐具撤走没有跟家人一起用餐,他跟曾经喜欢的男孩表了白,他说他没有以后了,他在喜欢男孩的车灯前跳了芭蕾,他回到伦敦跟朋友说他想活下去,他努力治疗他努力生活,可他还是去世了。吉尔她们在大街上为死去的hiv患者抗议,控诉药商哄抬价格,但是警察来了,他是来抓他们的,打他们的,有些司机在骂他们要用车碾压他们。 那个时代给他们的尊重少之又少,对他们的死亡只当谈资。 第二季后面女医生杀了罪魁祸首尼尔斯来研究解药后被舰长要求审判的剧情真的是太典中典了, 堪称美剧烂双标圣母的典型,比有些烂俗国产剧还要恶心人。 杀人偿命,古代造个反,杀几十号人被抓了都得是凌迟处死。现在即使是欧美,也有对有些极度恶性的罪犯实施死刑。 第二季后面女医生杀了罪魁祸首尼尔斯来研究解药后被舰长要求审判的剧情真的是太典中典了, 堪称美剧烂双标圣母的典型,比有些烂俗国产剧还要恶心人。 杀人偿命,古代造个反,杀几十号人被抓了都得是凌迟处死。现在即使是欧美,也有对有些极度恶性的罪犯实施死刑。 我就想说,一个没有任何可以洗白点的、人为制造这起病毒、等于是杀了全球五十亿人口的人——尼尔斯,这种人还给他强行整个程序正义是吧?我要是女博士知道你船长这么对我,我直接撂挑子把资料和标本销毁了不干了,逼我我自杀,大家一起烂一起死。不是标榜自己程序正义吗?那你会不会为了船员和岸上的百姓再撕开所谓程序正义的遮羞布来为我这个杀人犯破次例呢? 还有人扯什么蝙蝠侠那套正义需要约束、不能随意杀人,让自己成为随意处决他人的恶人的理论。又说不管到底话船上船员会不服从管理,想想真的好笑,都尼玛末世了连这点觉悟都没有?那你干脆别活了。 别说是末世了,就是现实里比如部队里用沃尔沃重卡拉的雷达车和几个战斗步兵相比,在战斗危机关头要选择其中一个来牺牲,我告诉你不用想的也是优先保证雷达这种重要资源。女博士就是这种资源,这傻比船长是脑子犯浑了轴到了晚期,非要装一波搞程序正义那套,你咋不把那个替补总统给审判一下呢?好像他犯的罪要比女博士严重的多吧?是不是因为他是总统,所以程序正义这时又不提了是吧? 最后女博士就像超人一样,人类应该感谢有了她/他,他/她有强大能力的前提下没有选择害人类,反而尽最大努力拯救了人类,他/她唯一的争议就是为了自己的私欲去处决了一个罪大恶极的罪犯,你就因为这个不高兴了。那他/她不管人类死活,今天心情不好炸个核电站,明天举个航母往CBD扔下去,或者直接破罐子破摔不去研究什么疫苗,大家一块死了得了,你又能怎样? 很质朴,娶媳妇儿那段简直是农村娶亲的真实写照。 大燕子性格也讨喜,过日子可不就得这样,该抠抠该花花,这样才能过得有声有色。 二林一家人都很淳朴,没有作祟的哥嫂,没有气人的婆婆。 (霸王条款,不到140字不给发布)大燕子性格也讨喜,过日子可不就得这样,该抠抠该花花,这样才能过得有声有色。 (霸王条款,不到140字不给发布)大燕子性格也讨喜,过日子 很质朴,娶媳妇儿那段简直是农村娶亲的真实写照。 大燕子性格也讨喜,过日子可不就得这样,该抠抠该花花,这样才能过得有声有色。 二林一家人都很淳朴,没有作祟的哥嫂,没有气人的婆婆。 (霸王条款,不到140字不给发布)大燕子性格也讨喜,过日子可不就得这样,该抠抠该花花,这样才能过得有声有色。 (霸王条款,不到140字不给发布)大燕子性格也讨喜,过日子可不就得这样,该抠抠该花花,这样才能过得有声有色。 《刘海砍樵》主要讲述众人为争夺神奇宝物金丝瓜引发的一系列传奇斗争故事,以刘海与狐仙九妹胡秀英等人之间的曲折的感情故事为主线,展现一段曲折而的神话爱情故事。剧中刘海和狐仙身上所体现出来的勤劳、正直、孝顺等美德和追求忠贞爱情、追求幸福生活的美好愿望,真实地表现了劳动人民向美向善的愿望。故事情节跌宕起伏,扣人心弦。 《刘海砍樵》主要讲述众人为争夺神奇宝物金丝瓜引发的一系列传奇斗争故事,以刘海与狐仙九妹胡秀英等人之间的曲折的感情故事为主线,展现一段曲折而的神话爱情故事。剧中刘海和狐仙身上所体现出来的勤劳、正直、孝顺等美德和追求忠贞爱情、追求幸福生活的美好愿望,真实地表现了劳动人民向美向善的愿望。故事情节跌宕起伏,扣人心弦。 我喜欢这部电影的第一个点,是主创团队用特别具象写实的手法,融入了相对抽象感性的人生思考,观众尽可自由选择对号入座或不入座,“见山是山,见山不是山,见山还是山”,无论何种境界,观照自身,总能有所感悟、有所收获。我喜欢这部电影的第二个点,来自于剧中所选用和改编的音乐。当然,作为一个音乐门外汉且在仅仅只看了一遍电影的前提下,我唯一留下深刻印象的,就是大家耳熟能详、从片头 我喜欢这部电影的第一个点,是主创团队用特别具象写实的手法,融入了相对抽象感性的人生思考,观众尽可自由选择对号入座或不入座,“见山是山,见山不是山,见山还是山”,无论何种境界,观照自身,总能有所感悟、有所收获。我喜欢这部电影的第二个点,来自于剧中所选用和改编的音乐。当然,作为一个音乐门外汉且在仅仅只看了一遍电影的前提下,我唯一留下深刻印象的,就是大家耳熟能详、从片头到片尾贯穿始终串联起所有故事、反复以不同形式出现的、李叔同先生创作于1915年的《送别》。朱一龙和杨恩又合唱的片尾曲《种星星的人》也是由此曲改编而成。其实听到熟悉的《送别》,除了想起李叔同先生(和林楠笙)之外,可能许多人还会和我一样,想起一部挺久以前的老电影《城南旧事》,这部电影的主题歌也正是这首《送别》。除了选曲上的共同之处,更绝妙的是,《城南旧事》也是同样从孩子的视角来讲述人世的沧桑无常的。影片中的主人公英子,善良纯真,跟小文年龄相仿,和小文对外婆的死亡无法理解一样,英子对身边发生的各种变化也充满了不解和疑惑:秀贞消失、小偷被抓、奶妈离去、爸爸病故……在一场场相聚离别、一次次得到失去中,英子被迫慢慢长大,我想她后来大概也明白了,人生就是一场向死而生的旅途,有幸福的相聚,自然也会有痛苦的分离。而人生大事里的小文,虽然从小父母双“亡”,看似比英子的人生更加不幸,但从某种意义上来说,她还是比英子幸福的。除了时代背景的不同,在遇上三哥之前,她有外婆宠爱;遇上三哥之后,她更是有了爸爸呵护。面对死亡,她有三哥为她编织的关于星星的温暖童话慰藉心灵;面对命运,她有三哥挺身而出重新给她一个温暖的家遮风避雨。英子是在痛苦的失去中被迫长大的——“爸爸的花儿落了,我也不再是小孩子”,而小文却因为有了三哥得以延续了幸福童年的长度——“我以后再也不害怕了,因为我有爸爸了”。也许正是因为有这样的不同,所以《城南旧事》中的《送别》,清冷苍凉,充满了人世无常的悲凉和离别的惆怅,而人生大事中的《送别》,却变换了原曲的沧桑基调,变得温暖柔和了起来,尤其是片尾部分朱一龙的翻唱(各位万万不可错过!),更是在延续了《种星星的人》的温馨暖意之余,自带了几分活泼和灵动,将这首原本苍凉的《送别》唱出了可爱幸福的味道,简直是音乐改编的神来之笔,真的太太太太太喜欢了!(为此看完电影我还特意再去看了听了《种星星的人》的MV和音源,确定导演没把这段翻唱加到里面去,觉得挺遗憾的。)而这温暖人心的《送别》,大概也是这部电影想要通过音乐传递给大家的吧?谁说死亡一定悲伤,离别一定凄凉?我们也可以选择珍惜人生,过好当下,在终局来临之时,以温暖的回忆化解悲痛,借无垠的星空寄放思念,唱温暖的《送别》挥去离殇——只要生命曾如烟火,绚烂绽放! 该片以1942年河南大旱,千百万民众离乡背井、外出逃荒的历史事件为背景,分两条线索展开叙述:一条是逃荒路上的民众,主要以老东家范殿元和佃户瞎鹿两个家庭为核心;另一条是国民党政府,他们的冷漠和腐败、他们对人民的蔑视推动和加深了这场灾难。电影的主题是“人”,是千千万万的最广大人民,他们是一切事物的根本,他们像大地和大海一样默默地决定着历史的走向。影片结尾,失去了所有亲人的老东家,碰到一个失去所有 该片以1942年河南大旱,千百万民众离乡背井、外出逃荒的历史事件为背景,分两条线索展开叙述:一条是逃荒路上的民众,主要以老东家范殿元和佃户瞎鹿两个家庭为核心;另一条是国民党政府,他们的冷漠和腐败、他们对人民的蔑视推动和加深了这场灾难。电影的主题是“人”,是千千万万的最广大人民,他们是一切事物的根本,他们像大地和大海一样默默地决定着历史的走向。影片结尾,失去了所有亲人的老东家,碰到一个失去所有亲人的小女孩,老东家认她当了孙女,他们成了亲人——当老东家拉起小女孩的手,沿着山路往故乡走时,这个民族生生不息的原动力,得到了最有力的阐释。《一九四二》是一部温暖的电影,这部电影没有悲观,而是相信人性的温暖,给人往前行进的力量,哀而不伤。 国宝奇旅这部戏就不要看国宝了看角色互动吧 不要期待是国家宝藏那种的戏 毕竟年代戏又是抗战背景,能请来刘烨和袁姗姗担当男一女一所以肯定卖点就是她们之间的互动啦 所以这部戏重点都在下面 有意思CP 任弘毅VS周若思 立正CP 王立文VS任正秋 兄弟CP 任弘毅VS 王立文 最近和我妈一起看了很多剧…嗯豆瓣上貌似分都不高… 但是我觉得也没那么烂看完其实还蛮有感触的。 王大花…嗯正好一个星期前电视上放的时候跟着看了,今晚大结局,看到夏家河和青木一起同归于尽,大花最后成功执行星火计划背名字时没有哭,大花一个人站在海边微笑着回忆过去时,忽然觉得有信仰真好,所以想来写个小剧评。可能是长大了,才明白曾经为了革命牺牲的人们真的很伟大,才明白国家的复兴需要一代又一 最近和我妈一起看了很多剧…嗯豆瓣上貌似分都不高… 但是我觉得也没那么烂看完其实还蛮有感触的。 王大花…嗯正好一个星期前电视上放的时候跟着看了,今晚大结局,看到夏家河和青木一起同归于尽,大花最后成功执行星火计划背名字时没有哭,大花一个人站在海边微笑着回忆过去时,忽然觉得有信仰真好,所以想来写个小剧评。可能是长大了,才明白曾经为了革命牺牲的人们真的很伟大,才明白国家的复兴需要一代又一代人的努力。再一次,信仰的力量。 话说抗日谍战剧里一个有颜值有能力的美女特工为了自己喜欢的男主与敌人同归于尽好像成了标配,江桂芬、于曼丽… 印象有反转的一部剧。原来想嗑CP(主要是最近的剧看的差不太多了)。后来觉得人物有特点。刚开始看前几集,我真的很迷惑,因为我不明白,为什么李天真会那样对她的上司,老是怼,不过也许现在的年轻人某些会比较敢说?(瞎说的),可能因为看过的职场剧很少是这样的吧,而且最主要是看不懂人物台词。但是觉得也没什么雷点,想磕天真和孟严的CP,刚开始看还有一个点就是觉得吴 印象有反转的一部剧。原来想嗑CP(主要是最近的剧看的差不太多了)。后来觉得人物有特点。刚开始看前几集,我真的很迷惑,因为我不明白,为什么李天真会那样对她的上司,老是怼,不过也许现在的年轻人某些会比较敢说?(瞎说的),可能因为看过的职场剧很少是这样的吧,而且最主要是看不懂人物台词。但是觉得也没什么雷点,想磕天真和孟严的CP,刚开始看还有一个点就是觉得吴施乐小姐姐有点像小猴紫,刚开始绝了,有些表情好出戏,不能用用力过猛来形容,只是不咋自然,不像平常说话。后来后期就好很多了。而且她眼神里是有戏的。孟严作为男主角,人格魅力并不大,也不像往常男主一样那么帅气(其实他五官是好的,不过人可能多少发福了),性格也没有很好的点。但是胜在真实啊,这是有血有肉会生活在周围的人,给人一种真实感,当然,这毕竟是戏剧,爱上仇人的女儿这种事在现实生活中应该不怎么可能发生吧。这部剧不算一部很好的剧(没达到那种高度),但是在剖析人物内心的时候,我觉得它立住了。天真虽然爱怼人,但是她实实在在是善良的,但是,虽然她善良,也不会圣母,她心疼入狱的爸爸,但是实实在在又对孟严和乔可有愧疚之心。她有自己的原则,她懂得她要做什么。她从小也生活在一个有爱的家庭,虽然父母离婚了,但是她的爸爸妈妈确实是爱她的,而且她也有小伙伴陪伴,鹿一鸣、乔可。她生活在一个有爱的氛围,这也就是为什么,即使她爱的人在后来真相大白的时候深深地伤害了她,她还是在想清楚和妈妈的鼓励下接受了孟严,也原谅了爸爸,同时也鼓起勇气和乔可谈心。在前期他们订婚宴之前,她不断用爱感化孟严,虽然天真自己不知道,但是天真就像天使一样啊,她耐心的包容着孟严的古怪脾气,这一点很戳我。孟严在我这里,我没咋跟他共情,我只觉得,他确实很苦,十八岁陆续失去了自己的父亲和母亲,而且没办法为自己的父母讨回公道,还得忍受被无良亲戚打扰。他真的很孤独吧。直到遇到了天真,他们灵魂契合,都热爱自己的事业,而且有共同的理念,是soul mate了。他们挺难得的,遇到一个知己多难啊。而且天真也一直在治愈他。不过有时候我都替天真捏把汗,我心想,这男人到底爱不爱天真啊,有些点都让我感觉到疑惑,不知道是演员的表演眼神给我的感觉还是角色确实是这样。鹿一鸣和乔可一起的戏份很多我都是跳过去的。不过观察鹿一鸣对周围人,我觉得他是一个很暖心的人,他很细心,让人感觉在他身边很安心。他即使是自己再难过,也只是自己想一想,很少把不好的难过的情绪给周围人,但是啊,鹿一鸣,我觉得你可以再多跟他们说说(如果是我漏看了的原因导致我对人物分析有误表拍我),他们很愿意听你讲的,也愿意跟你一起解决、一起悲伤。不过还好,他最后也是跟自己心爱的人在一起了。乔可在最后给鹿一鸣看她的心里话的时候,我才跟这个人物共情起来(我咋关注这个人物),她敏感,因为可能在她内心深处,还是多少会觉得这不是她的亲爸亲妈(毕竟她也没喊曹玉妈妈),也不会有完完全全家的感觉?(我瞎说的,个人感觉),跟一鸣、天真虽然感情很深,但是敏感的特质还是在,她会选择给天真贵的咖啡,她自己在便利店随便买一杯,她也许觉得,很想报恩,所以多少会有点不平等吧(对自己和天真)。嗯,就这么多吧。 看豆瓣很多年,第一次忍不住评分。终于看到一部千年一遇足以超越抗日神剧的超级神剧。80年代的超尬配音,群演演技囧到爆表,过家家般的剧情,小学生水平的台词,不过这都不如豆瓣评论精彩,满眼五星评论,遍布捧上天的浮夸吹嘘。只是可惜了王千源,拉低了自己职业生涯的高度。。。。。。。。。。。。。。。。。 看豆瓣很多年,第一次忍不住评分。终于看到一部千年一遇足以超越抗日神剧的超级神剧。80年代的超尬配音,群演演技囧到爆表,过家家般的剧情,小学生水平的台词,不过这都不如豆瓣评论精彩,满眼五星评论,遍布捧上天的浮夸吹嘘。只是可惜了王千源,拉低了自己职业生涯的高度。。。。。。。。。。。。。。。。。
每到暑假,话语影片就竞争激烈,喜剧电影更是厮杀惨烈,为什么会如此惨烈,只因它们都处同一水平。前一阵看了郭德刚同一题材的电影《三笑之才子佳人》,我几乎已经忘了是说什么内容的了,如果一定要用一句话来形容,那就是唐伯虎点秋香的故事,然而我
每到暑假,话语影片就竞争激烈,喜剧电影更是厮杀惨烈,为什么会如此惨烈,只因它们都处同一水平。前一阵看了郭德刚同一题材的电影《三笑之才子佳人》,我几乎已经忘了是说什么内容的了,如果一定要用一句话来形容,那就是唐伯虎点秋香的故事,然而我始终深信,能以一句话来概括的电影,绝对是失败之作。《三笑》的海报上面写的是郭德刚蒜爆荧幕什么的,我私下琢磨了很久,什么叫“蒜爆”呀,等到《唐伯虎点秋香2》里的周立波一出来,我就明白了,是咖啡大蒜学说里的蒜吗?这两部电影上映时间间隔不长,媒体自然就把焦点聚集在郭周二人身上,所以当记者问郭德刚你觉得周立波的《唐伯虎点秋香2》怎么样,郭大蒜头一歪眼一瞥,道:你怎么能说人家2呢,人家的电影还没上你不能说人家2啊。酸,实在是酸。
当然《唐2》与《三笑》比,确实有过人之处,从情节设置上来说,还算过得去。从演员杂烩的程度上来说还算终于原著(比如石榴姐苑琼丹)。但是如果从这点上就判断它是不好的喜剧电影的话,那要求也未免太低了,不得不说,喜剧已死。
周星驰也演过唐伯虎,那版比较经典。他的喜剧,基本往前退30年,往后推30年,都不一定有人超过他。看过无数遍《喜剧之王》,每次看到经典追车“我养你啊”都会觉得感动,每次看到“番茄蛋饭”的戏都会觉得紧张刺激。喜剧必须是有灵魂的,香港喜剧的经典屎尿屁和荤段子都是很好的点缀,跌宕起伏,一波三折。反观《唐2》,想笑都未必有梗,情节虽不至于烂透了,也有点小弱。所以导致最好笑得还是黄晓明与张静初的感情戏,现在一看到晓明同学的脸,就有笑果,他那向下15度,眼珠弹起,苹果肌上浮的帅气笑容实在是太经典了。张静初,我一直很欣赏,她在《孔雀》里孤傲又脆弱的表演让人难忘,不过她不能妩媚的展现笑容,否则就是巩俐版的章子怡。在《唐2》的表演中,算是颠覆之前的演出了,可是那“爱他就给他烤鸡翅膀”的情节,也太雷了吧,不怪她,怪编剧。再说波波,已经视觉疲劳了,求求你那唯吾独尊的气势就收收吧,侬头势老清爽了,不要搞得那么哗众取宠好不好。
喜剧太多,太烂,卡斯再多,腕儿再强大,也抵不过观众的见异思迁。所以主要矛盾还是观众日益增强的观影品味,和电影工业落后的生产发展之间的矛盾。解决这种主要矛盾,电影人必须持续不断的解放思想,实事求是,求真务实,与时俱进,就让喜剧电影,朝先进文化的前进方向,进发吧!
Oliver被忍者大师捅了一剑,摔下了几十米的悬崖,然后喝了点草药休息了一段时间就跟没事一样。
老年痴呆日益严重的忍者大师就因为Oliver没被他干掉,就死皮赖脸的要将忍者大师位子传给Oliver,还要把爱Oliver前女友爱到骨子的女儿嫁给Oliver。
被忍者大师训练过的Oliver最后依
Oliver被忍者大师捅了一剑,摔下了几十米的悬崖,然后喝了点草药休息了一段时间就跟没事一样。
老年痴呆日益严重的忍者大师就因为Oliver没被他干掉,就死皮赖脸的要将忍者大师位子传给Oliver,还要把爱Oliver前女友爱到骨子的女儿嫁给Oliver。
被忍者大师训练过的Oliver最后依然不是忍者大师的对手,然而felicity之前的一番话如降龙十八掌的第十八掌一样在他脑海中响起,oliver战斗力有如神助,一转身一扭腰一剑戳出……打败忍者大师就是这么简单。
死要面子的忍者大师临死前,还在夸自己没看错人。
唉,编剧是在炼狱岛呆了多久才无聊到写这种情节。
腐朽的审美
播完几个陌生而奇怪的厂标后,电影刚一开演就特别刺激,完全是限制级。仅凭开头这一段酷刑戏
腐朽的审美
播完几个陌生而奇怪的厂标后,电影刚一开演就特别刺激,完全是限制级。仅凭开头这一段酷刑戏,这片子在美国就能升到“R”级去,基本是个浓缩版的《战略特勤组》。又是捆绑,又是拘束,又是服毒自尽,又是枪杀小孩,好像不重口不足以说明斗争的严酷。《风声》当年搞的是心理惊悚,《触不可及》直接给大家演电击、痉挛、尿失禁,真是够照顾中国绝大部分观众的文化素质,不拍明白了老百姓看不懂啊。看那张抽搐的大脸,看那一滩尿水,通过中国巨幕放出来可是真够震撼的。
《战略特勤组》一闪而过,进入《窃听风暴》模式。本以为创作者们会就沉默中的肢体交流深挖一下,谁知匆匆一闪,开启混合了《女人香》与《五十度灰》的舞蹈意淫。亏得中国电影没分级,要是分出限制级的话,赵宝刚马上立地成欢喜佛,可是能拍出不少情色大片。又是往下体滑手,又是耳畔粗重呼吸,大腿摩擦大腿,四肢交缠四肢。前面还哭天喊地,一曲舞后,就这么飞速地爱上了。喂!前面我党牺牲的同志还尸骨未寒呢!你俩就这么明目张胆地勾搭!
赵宝刚说要拍出民国时尚。是够时尚的,女的一个个丰乳翘臀,男的一位位制服笔挺,跳起舞都是国标,放起音乐总是《一步之遥》,物质生活那叫一个丰富,住宅环境那叫一个优雅。喂!既然解放前的日子比今天的美国还要滋润,影片里的党员究竟为什么要闹革命?为了革命成功后改跳忠字舞么?日本人来了以后也没看出什么不好,女主角的舞蹈教室还多了一批学员呢。一水的意淫。
和《富春山居图》、《小时代》等一样,《触不可及》将导演个人的审美水平和艺术修养曝露无遗。虐恋小姑娘、老资民国风、二流国标舞,国内那伙“成功人士”老男人可不就好这口么。赵宝刚是真的把这些玩意儿当成了高端元素在现啊!悲哀。同情他,一个钢厂工人转业余演员出身的电视剧导演,你指望他拍的电影能有多文艺?
粗糙的制作
看见孙红雷和桂纶镁,本以为影片的基本质量还是有保障的,结果,我错了。
就此片的特效水平而言,和05年那部《太行山上》基本持平,还不如08年的《赤壁》。喂!现在是2014年好吧!为什么特效档次和10年前的国产片差不多?而且,就这视觉效果,你还做成“中国巨幕”版,你是存心要抠瞎中国老百姓的眼睛么?就那弹孔,就那碎片,就那雪花,就那爆破,你以为是玩PC版《电影大亨》的电影制作器呢?这种成色的东西,拿出来卖钱,还卖高档货的价,有没有一点羞耻心啊?继上个月《四大名捕大结局》的扭曲3D效果后,《触不可及》又用它港剧水平的数码特效来损害中国观众的视觉了。这样假的效果,导演,你自己看不见么?
导演当然能看见了,只不过导演看惯了。这不就是国产电视剧的既视感么!你看那些群演,一个个那么爱看镜头,一个个不知表演为何物,只是走位摆造型而已!而导演居然通过了这些镜头,剪到了成片里!鬼子头头遇刺时,一伙人倒得那么假,赶上央二的《喜乐街》了,还让人想起《永不瞑目》那个莫名其妙的片头。看花絮,还有一女的倒地时一屁股坐在了桂纶镁脸上,愣是把人家大美人给坐哭了。这都是哪儿找的临时演员,和这电影的质量一样差!接着就是抗日神剧般的枪战,不用瞄准,举枪就扫,音效一响,敌人就倒。真是花了电影票的钱,钻黑屋子里看国产剧。
假则假矣,导演还爱用慢镜头让假更假,还爱回放,怕观众看不出假来。导演,你是有深意的,我明白,你是在控诉预算吧,嫌片商没砸够钱。你瞧瞧,就那一、两个布景,前用后用,从1935年用到1949年,楼前变换旗帜就完成了对时代变迁的表现,跟排《茶馆》似的,够省钱。音乐也就那两首,反复播了能有将近十遍,听得人都快吐了。醒醒吧,导演,去电影院买票看电影的可不是电视机前的广场舞大妈啊!
稀烂的剧本与违和的表演
线头真够多的,哪一个也没好好收尾,比《后会无期》还后会无期。
作为一个类型片,《触不可及》始终没弄清自己是什么类型。谍战?爱情?战争?歌舞?如果是二十集以上的电视剧的话,倒是真能把这些都装进去,就和赵宝刚以前那些混合型偶像剧一样,又警匪又恋爱的。可这是一部电影,长度有限。每次银幕上出现黑底白字的一九某某年后,再开演的似乎就换了部片子,是刚才那段短片的“姊妹篇”,主题和风格并不具有一致性,只是演员没换、配乐没换、舞蹈没换而已。
孙红雷和桂纶镁倒是敬业,该哭哭,该笑笑,该笑着哭就笑着哭,该哭着笑就哭着笑,对得起片酬。除了其他一些露面短暂的熟脸儿外,基本上全是他们二人对戏,俩人演得那叫一个卖力。可是还是看着别扭。孙红雷被舞蹈折磨的,走路都不会好好走了。桂纶镁倒是会走路,但跳舞的时候屡用替身。但即便小镁没把舞蹈练到炉火纯青,那也比蒋勤勤那段舞跳得高出几筹了。
“我要结婚了。”“啊?”“和别人。”这台词一出来,影厅里观众哄笑,银幕上角色恸哭。这时候真应该配上那首歌:“男朋友结婚了,新娘却不是我……”特合适。
末尾,片中的共军目标不明地对重庆进行“地毯式”炮击,其密集程度超过日军轰炸机,空荡的街道上,雪夜火光中,一男一女以慢动作奔跑着……一颗炮弹正中桂纶镁,人没有倒下,也没有被炸碎,而是衣着完好地飞了起来,像悬空魔术表演一样挥手飘荡着,舞曲响起……这拍的是什么啊这都!
男权主义的终极意淫
俗!俗人拍俗片。在二十一世纪的今天,当漫威都把新版雷神设置成了女人的今天,中国老男人还在意淫着“一夫多妻”。
孙红雷演的我党地下工作者,那叫一个英“雄”。和前些年国产谍战剧里的男英雄一样,往那儿一站,就一群好女人、坏女人争着往身上凑,又是献身又是献命的,无怨也无悔。一开场,徐静蕾就为他自杀,接着就是精神虐恋桂纶镁,让人家女娃等他一直等到被炮弹炸飞。中间穿插蒋勤勤对他一见钟情,明知是假爱还心甘情愿作夫妻。两个女人先后为他死,一个女人为他生不如死。就这,影片中居然还说他“最大的敌人是感情”。
女人不少,钱也不少,入的是工农的政党,过的是老爷的生活,娶的高官子女,恋的是清纯良家,每天喝酒、跳舞、打麻将,解放前去台湾继续卧底过好日子,一辈子滋滋润润,到老了衣锦还乡,在恋人墓前撒花。这一辈子,活得完美呀。
真难想象这是二十一世纪的电影啊。中国人亟待启蒙,莫说民智未开,以当代世界标准,根本童蒙未开。腐朽!这电影,从面子到里子,腐朽。当然,现在,中国,腐朽的,还不只是这一部电影而已呢。
没想到有朋是自己的声音,感觉说的还不错
剧情倒是很烂的,还是十几年前的桥段
最让人受不了的是,导演你有没有脑袋,开那个甜品店的爸爸,天天在那里咳嗽,口罩不带一个,还去做甜品,居然有人来吃,我简直就是无语
还有那个苏月,你能再装B一点么
杨阳你能更二一点么
那个杜鹃你能
没想到有朋是自己的声音,感觉说的还不错
剧情倒是很烂的,还是十几年前的桥段
最让人受不了的是,导演你有没有脑袋,开那个甜品店的爸爸,天天在那里咳嗽,口罩不带一个,还去做甜品,居然有人来吃,我简直就是无语
还有那个苏月,你能再装B一点么
杨阳你能更二一点么
那个杜鹃你能再土一点么
那个卖汽车的老女人你能更脑残一点么。。。。。。。
看这部片,看到了曾经的一个男主角现在变成了男二三四号了(陈经理)那个
也很好奇这部片居然是在央视八套播出,八套什么时候沦落到这样的品味了,还是。。。。
这个赖水清导演貌似导了不少电视剧,现在在拍的天龙八部也是这货导的,我想问难道内地没有好导演么,请这个香港这么烂的导演来,看了你们的导演和编剧,我觉得我都可以去做了,写出来的绝壁比你这强呀,你们这是有生活经验的人么
哎,算了,不说了, 免得伤脑细胞,目测整个电视行业没有什么好看的呢,撤吧