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  • 离情
    2020/2/8 15:18:43
    漫画粉的吐槽(可能有轻微剧透)
    昨天晚上看了北美提前场首映,人不是很多,影院位置偏、工作日、疫情导致恐慌的影响都有。 整部电影看下来应该可以说是:一块嚼得很爽的彩色泡泡糖。 先说点好话:从路人的角度来看,这部片是轻松友好的。没有莫名其妙的观影门槛(点名批评bvs),剧本和情感逻辑都没有问题(说...  (展开)
    昨天晚上看了北美提前场首映,人不是很多,影院位置偏、工作日、疫情导致恐慌的影响都有。 整部电影看下来应该可以说是:一块嚼得很爽的彩色泡泡糖。 先说点好话:从路人的角度来看,这部片是轻松友好的。没有莫名其妙的观影门槛(点名批评bvs),剧本和情感逻辑都没有问题(说...  (展开)
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  • a
    2021/3/29 12:55:43
    (剧透预警)这电影的构思和故事都不错,记忆复制不等于意识复制,这电影说的够明白了吧

    就是拍的有点平淡,怪不得评分不高。其实同样的故事,完全可以再展开一些情节,紧凑一些,就更吸引观众。

    复制了自己记忆的克隆人,不是自己,而是另一个人,哪怕别人会认为他是自己,这个说的够明白了吧。不会再有脑子不好使的认为复制记忆就能实现永生吧。当然,你可以说:别人眼中的永生也是永生,哪怕自己早死透了投胎转世了。

    就是拍的有点平淡,怪不得评分不高。其实同样的故事,完全可以再展开一些情节,紧凑一些,就更吸引观众。

    复制了自己记忆的克隆人,不是自己,而是另一个人,哪怕别人会认为他是自己,这个说的够明白了吧。不会再有脑子不好使的认为复制记忆就能实现永生吧。当然,你可以说:别人眼中的永生也是永生,哪怕自己早死透了投胎转世了。

    包括电影里的芯片,可以把人的记忆复制下来,在虚拟世界里永生,其实也是别人眼中的永生。如果那时的科技可以在虚拟世界创造AI意识,那也是新的AI意识,不是你的,哪怕它拥有你的全部记忆。就像那个克隆人,他拥有独立的新的意识。

    所以,所有靠复制记忆实现的永生,都只是别人眼中的永生,原来那个人早死透了投胎转世了。

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  • 13351388
  • 阿尔卑斯棒棒糖
    2016/3/7 23:24:55
    只说说恒娘这个故事
    颇有些美式的大结局。当一切不曾发生,你如何选择,回到最初的起点,做下不一样的选择?

    狐仙想改变原来的自己,却越改越乱,最后悲剧依然。一切都是因为生活里的诱惑太多,才会让恒娘失去本来的自己,那么,做了那么多又有什么用,既然如此不如回到最初,舍弃一些东西,放弃诱惑,选择做回本来的自己。
    颇有些美式的大结局。当一切不曾发生,你如何选择,回到最初的起点,做下不一样的选择?

    狐仙想改变原来的自己,却越改越乱,最后悲剧依然。一切都是因为生活里的诱惑太多,才会让恒娘失去本来的自己,那么,做了那么多又有什么用,既然如此不如回到最初,舍弃一些东西,放弃诱惑,选择做回本来的自己。
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  • 墨儿
    2006/6/6 22:30:05
    《暖》的镜头语言分析
      《暖》是由霍建起导演、秋实编剧,根据莫言小说《白狗秋千架》改编的一部电影,曾获第16届东京国际电影节最佳影片奖、最佳男演员奖,第23届中国电影金鸡奖最佳故事片奖、最佳编剧奖。

      《暖》讲述了在城市工作的井河回到10年没有回过的农村老家,在家乡的桥头遇到了暖———一个他很怕见到又从未忘记的人,从而引发了一段他和曾经的恋人暖以及哑巴之间的一段
      《暖》是由霍建起导演、秋实编剧,根据莫言小说《白狗秋千架》改编的一部电影,曾获第16届东京国际电影节最佳影片奖、最佳男演员奖,第23届中国电影金鸡奖最佳故事片奖、最佳编剧奖。

      《暖》讲述了在城市工作的井河回到10年没有回过的农村老家,在家乡的桥头遇到了暖———一个他很怕见到又从未忘记的人,从而引发了一段他和曾经的恋人暖以及哑巴之间的一段回忆。全片没有惊心动魄的戏剧冲突,也没有异彩纷呈的视觉奇观,它所表达的是只一种感受,一种追问。尽管观众对这种感受和追问抱不同态度,但是其镜头叙事风格,还是得到了绝大多数人的认同。

        电影采用的是一种双时空转换的叙述方式,将现实和回忆交错在一起,在回忆与现实之前来回穿梭。暖调的回忆,使得一切似乎都是那样的美好、恬静。无论是打谷场上丰收的人群,快乐的秋千,还是小武生给暖上妆时那种近乎金黄的晖光,都透出一种欢乐的希望之光。而现实却恰恰相反。现实的世界里,从前那个美丽的暖因为从秋千上摔了下来而变成一个不再怀抱希望的瘸子,她经历了两次没有结果的等待,只有接受残酷的现实,所以,她的世界是灰冷的,她的世界中,只有那永远也下不完的雨。——冷调和暖调的交替使用,很明显地将现实和回忆区分开来,也直接反映了人物的心情。
        影片中起用了很多具有象征意义的道具,来配合影片主题,其中,秋千,在整部影片中占据了非常重要的一个地位,它主要出现在主人公的回忆中。下面,截取几段和秋千有关的场景,具体来分析一下。

    第五场 场院 日 外
    全(摇俯) 场院上一派繁忙景象。井河旁白:记得暖问过我……
    特 一人在扬场。井河旁白:秋千为什么叫秋千。在我们这里……
    特 幼时的井河和暖在荡秋千。井河旁白:……年年秋天要荡秋千……
    全 众小孩荡秋千,众人围观数数。井河旁白:这是村子里的男女老少惟一的娱乐方式,不知道已经荡了多少年……
    全 村妇荡秋千。井河旁白:好象没人关心这个问题,包括我在内……
    全 老人、小孩在看荡秋千。井河旁白:可是暖……
    全 繁忙的场院。井河旁白:就常常会冒出一些……
    全(摇) 众人将麦桔挑上草垛。井河旁白:别人不会冒的念头。
    ……

        该场是主人公井河的第一次回忆,他将这个场景就设在了公社场院上,那里有劳作的人群,那里有荡秋千的人群,当然最重要的是,那里有秋千,那是暖欢乐的开始,也是暖欢乐的终止。在以后的段落中也可以发现,井河对暖的回忆,永远是和秋天连在一起,和秋千连在一起。因为那是收获的季节,是快乐的场景,所以该段落的色调也是欢快的暖色调。

    第七场 场院 日 外
    中近 (闪回)井河和暖荡秋千。
                暖:井河,你看见什么了?
             井河:我看见稻草堆的尖了……
    大全 井河的主观镜头,随着秋千的起落有起伏:远处,哑巴正低头翻晒稻谷。
             井河(os):哑巴在干活呢。
    中近 井河和暖荡秋千。
              井河:暖,你看见什么了?
              暖:我看见北京了!我看见天安门了!
              (闪回完)
      
        从他们的互问互答中可以看出:井河是一个很朴实的人,或者说是个扎扎实实的人,他从主观镜头看到了什么就是什么;而暖在回答时是个客观镜头,她望向虚无处,那时的她有着比村里一般姑娘更好的条件,所以她心怀憧憬,她的眼里,更多的是这个小山村以外的东西。她向往着城里的生活,向往着走出去,秋千成全了她假想的飞翔。

    第二十五场 场院 晨 外
    全 哑巴缓缓地走向秋千架
    近 哑巴对着秋千打哑语:我爱你!
                哑巴疯狂地推动着秋千。
        (闪回完)

        哑巴也算是片中的一个男主角,他一直默默地关注并喜爱着暖,但是他们当时的距离是这样大,所以他就只能对着暖荡过的秋千,疯狂地表达他对暖的爱慕。时间上选用的是早晨,似乎是一种暗示,将亮未亮,但还是有希望的,寄托了一种对美好生活的向往。

    第五十七场 场院 日 外 阴
    ……
    特 荡秋千的脚。
    近 暖使劲地荡着秋千,井河也荡了一下,暖将头靠在井河的肩上。井河旁白:那上我第一次接触到暖的身体,也是唯一的一次,我当时……
    特 荡秋千的脚。井河旁白:……不想再为这件事情和她争吵了,又没有别的办法,让她明白……
    近 暖的头靠在井河的肩上。井河旁白:……自己的心情,改变我们之间别扭的状况。我知道我需要一点勇气……
    全(仰) 荡秋千。井河旁白:……抱住她的勇气,否则我永远也别想取代她心中的小武生,秋千帮了我的忙……
    全(移) 荡秋千。井河旁白:它成全了我的勇敢,掩盖了我的惊慌,夸大了我的力量。真想就这样永远地荡下去,那是一次真正的飞翔。
    近 暖笑着和井河荡秋千。
    全(仰) 荡秋千。
    大全(移) 荡秋千。
    大全(推) 荡秋千。井河兴奋地松开双手,张开双臂。暖惊叫着。
    大全(仰) 荡秋千。
    特(摇) 断裂的秋千绳。
    全(仰摇) 荡秋千。
    特 秋千绳从环上脱落。
    全 井河和暖被抛起。
    特 两人从镜前飞过。
    全 断了的秋千来回摆动。
    大全 断了的秋千静止了,下雨了。
    特 雨下个不停。

        在井河向暖表白完他的承诺以后,两个人的希望都得到了暂时的饱和。借助于秋千,井河宣泄着内心的狂喜。镜头从不同视角,反复强调着他们荡秋千,让观众与他们一起累积情绪,那种喜悦的情绪,而在达到最高点时,绳断了。此时,什么声音都没有,甚至都没有两人被摔在地上的血流场面,只用一个秋千的空镜头就结束了这个本来很惨烈的景象。然后,开始下雨,暖的世界开始发生改变。如果没有这次秋千上的意外,暖或许还有别的机会远走高飞,如果井何真像他上大学前所说的,毕了业一定要回来接暖,暖也许不会嫁给哑巴。但这次意外,把暖所有的希望都扯断了。之前所有的暖调,从这里开始就终止了。该场戏是一个转折点,暖的转折点、回忆的转折点、色调的转折点。
        此外,还有一些道具的运用,也是具有表象意义的,如现实世界中井河撑的那把只有城里才有的红色折叠伞。在现实灰冷的色调中,这把伞的出现带来了一抹亮色,但也是突兀的,它代表了与这个山村不同的外来的东西。暖心里清楚已经不再需要这把伞,而对于暖的女儿来说,这把伞又是一种对新生活、新生物的希望与期待。她同样会重复着她母亲年轻时的幻想,期待着有一天能走出这块地方。
        又如,在回忆的片段里,哑巴总是赶着一群鸭子,这个安排也是很巧妙的。哑巴不会说话,鸭子说,虽然那种嘎嘎声很简单,却也让哑巴成了一个听得见角色,哑巴的心声犹如嘎嘎声一样简单——他就是喜欢暖,真心地喜欢,他不可能花言巧语,更不可能承诺什么,他有的只是他的真心。
        影片善用长镜头来观察人物的细微变化,镜头运用含蓄、内敛,不紧不慢、不慌不忙地展示着一个个人物的命运。那种情愫如小桥流水般缓缓而过,但平淡中孕育的力量却足以打动每一个人。此外,镜头下的山村有着油画般的质感:如黛的远山,随风摆动的大草甸,斑驳墙壁的徽式建筑,狭窄悠长的雨巷,檐上的滴水,灶头的热气……加上舒缓深情的音乐,这一切都很好地配合了剧情的发展,为情节营造着气氛。
        《暖》就是这样,蕴藏着一种让人慢慢感动的情绪,一点点地感染你,然后在不知不觉中打动你。
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  • 坐上月亮去星河
    2023/2/19 16:37:30
    五季终于落下帷幕了,很不好看

    1.5分,1星,现在没有公开评分

    前一季是颜一一不记得自己是容妃了,所以很排斥秦御。这一次不知道怎么回事就接受秦御了,在第6集的时候说自己喜欢上秦御了。不知道是回忆起来了,还是相信了秦御说的话,也愿意接受自己是容妃。反正很无厘头,也很无趣。还是第一季、第二季好看点。

    1.5分,1星,现在没有公开评分

    前一季是颜一一不记得自己是容妃了,所以很排斥秦御。这一次不知道怎么回事就接受秦御了,在第6集的时候说自己喜欢上秦御了。不知道是回忆起来了,还是相信了秦御说的话,也愿意接受自己是容妃。反正很无厘头,也很无趣。还是第一季、第二季好看点。

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  • 闲潭影
    2008/5/24 21:44:49
    灾难中的媒体
    继《Land of the Dead》对集权统治浅薄而失败的探索之后(那部片子实在是一部不折不扣的烂片),Romero在这部片子里将注意力回归到了比较现实的一些问题。影片浮光掠影的提到了很多方面的问题,诸如人类本性的探索、宗教意识、信任危机、人类一些比较真诚的感情等等。但是最有意思的部分则是关于媒体,那些信息传播的媒介。

        随着传播技术的
    继《Land of the Dead》对集权统治浅薄而失败的探索之后(那部片子实在是一部不折不扣的烂片),Romero在这部片子里将注意力回归到了比较现实的一些问题。影片浮光掠影的提到了很多方面的问题,诸如人类本性的探索、宗教意识、信任危机、人类一些比较真诚的感情等等。但是最有意思的部分则是关于媒体,那些信息传播的媒介。

        随着传播技术的进步,在灾难面前,媒体的功能变得越来越重要了。它以其快速的反应能力和强大的资料传播能力,不仅记录着事件的发生,而且还逐渐影响者事件地发展。著名的战地记者罗伯特.卡特说,如果你拍得不够好,那是因为你离战火不够近。直至今日,实力雄厚一些的媒体都能将触角伸到事件发展的最前线了。现在的对媒体来说,问题不是拍到了什么,而是传播了什么,或者说,选择性的拍摄到了什么。尤其在灾难中,这点更为重要。影片中几次出现了主流的媒体即电视。对这个媒体的描述政治意味比较浓。这一媒体本着政府平和稳定的原则进行报道。它们展示了事件的一部分,但随即又有戴着墨镜的警察(有意思的象征形象)出来解释,一切都在掌控之中市民不要恐慌。电视的这种策略是相比完全的隔离是有很大进步的,至少在说服力强了很多。因为网络的兴起是事件的发生不可能完全被掩盖,半真半假虚虚实实的方式更容易让普通人相信从而起到安抚大众情绪的作用。由于有着稳定大局的挡箭牌,这种策略往往为当政者所采用,以免造成社会恐慌使局势完全失控。但是显然这是一种目光短浅的策略,影片也做出了这种判断,即主流媒体的失语让网络透露出来片面信息和恐慌情绪以几何数量级传播,最终加剧了事件朝着不可控制的方向发展的速度。

        面对灾难,人们极易产生恐慌的情绪,而这种情绪又极易在群体中扩散蔓延,不加以引导势必造成完全的混乱。对真实事件的掩盖当然可以避免它可能引起的恐慌,但是信息真空状态之谣言往往趁虚而入兴风作浪。人面对灾难的脆弱心理,再加上谣言的推波助澜,造成的混乱会远远大于事件的本身。前些年非典疫情就出现了这样的情况:媒体反应过慢,而且报道的透明程度不够。3.14西藏事件,媒体的反应是比较快的,但是政府在一开始的几天采取了上述的错误策略,使得一开始的那几天,我们的媒体在宣传上大大的处于弱势;藏独分子的宣传以及西方倾向性报道在国际社会铺天盖地的展开几乎完全占领了宣传阵地——面对这种灾难,宣传就是一场战争。这几天宣传的弱势,给我国在国际社会带来了很大的压力,也使得很多不明真相的西方普通民众产生了被误导的印象。不要抱怨英国和法国藏独分子的猖狂,3.14后的几天,宣传的弱势就给圣火传递的困难埋下了种子。最近汶川的地震,我们的媒体就采取了相对透明的报道方式,比较及时真实的报道了灾区现状,在很大程度上保证了灾区的基本稳定。应该来说,他们的表现是很不错的,特别是lcc发表关于应正面报道为主的指示之前。

        我对于“负面报道”或者“负面消息”这样的称呼感到由衷的恶心。痛心疾首的说这个词批判媒体的人,散发着腐朽的官本位气息。灾难就是灾难,事实就是事实。对于事件的描述,只有“事实”和“谣言”。对于谣言,我们当然应该努力识别并予以唾弃;但是事实就是事实,不管是好是坏,它都真实的发生了,民众有权利知道,而有良知的媒体也应该把它传播出来。一个更加透明的报道更有利于我们认识事件,虽然会展示一些对于政府不好的消息,但同时也更能让民众睁开双眼,使谣言破灭。况且作为政府,本就应该接受媒体的监督,媒体有这个权利同样也有这样的义务。只要是人做事情,肯定都会有好有坏,对坏事的揭露只是会让相关官员有些不快甚至影响其仕途,但是却能促使政府改正并且避免将来同样的过错。对与所谓“负面消息”的报道并不会让民众揭竿而起扛着锄头闹革命,他只会让更多的人睁开睁开眼睛去监督。试问这样的报道,有什么“负面”可言呢?况且还能避免敌对分子恶意的煽动与攻击。

        影片中提到的另一个重要的媒体就是网络。电影的主人公也是用这一媒体实践自己展示真相的理念。这当中当然有导演理性化的成分在里面,特别是某帅哥义正词严的说,“面对这样的形势,我怎么能躲在暗示苟且偷生呢。不!我要记录下事件的真相,死后让后来的人知道发生了什么。”老实说,这句台词相当的煽情,体现了勇敢正义的美国人民,尤其是美国未来的新闻工作者大无畏的英雄主义情怀和正义感。可惜,这个情节实在是太理想化了,只能让少不更事的年轻人热血沸腾。倒是影片的一句旁白让我觉得很有道理,“(网络)上消息越来越多,每个人都通过各种方式发布着各种各样的消息。事件变得越来也扑朔迷离,不知道该相信谁的。当消息多到一定程度,传达的只是——噪音。”这段话道出了对媒体进行监督的必要性。没有监督的媒体必然走向混乱,因为所有人都认为自己掌握了真理代表了真相。这个结论很具有现实意义,因为至少在中国,网络媒体虽然是开放的,多数的人只是简单的从中获取消息,而且多数没有怎么去甄别消息的可靠性。这种情况下,如果缺少监督,误导这个开放媒体传达的消息就比较的简单,只需要几个人专门兴风作浪就可以了。虽然现实的网络是有监管的,但“网特”、“五毛”、“五分”等等砖头依然在网络上满世界乱飞。不管这样的人是否存在,却道出了在透明报道的基础上,对网络媒体监督的普遍希望。地震的灾难依然存在,灾后重建依然困难重重。这时候的网络也是谣言四起,且有越来越难以分辨的趋势(这也和心理学的研究吻合,人类撒谎的能力近乎完美而对于谎言的识别差不多停留在随机水平)。再次,对不辞辛劳传播一线消息的网友和识别拆穿谎言的网友表示深深的敬意。他们没有义务去做这样的工作,但良知和正义感让他们坚持了对事实和真理的追求。

        通过手提DV的方式拍摄此片,极大的降低了本片的制作成本,却没有削弱电影的表现力,这一点很值得肯定。当然电影依然有些流于表面不够深刻,但是作为一部以僵尸为噱头的商业片,做成这样不错了。

    http://neverwas.blogbus.com/logs/21550209.html
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  • 马克图布
    2020/11/30 16:04:27
    向每一个从事社工的人致敬

    看完这部片子,让身处大二并就读社工的我不知是加深了从事社工的决心,还是减少了从事社工的信心。可以确信的是,这片子让我对社工这个职业更加有了敬畏之心。

    社工是一个稀缺资源的职业,它在社会中扮演着重要作用。像这部片子所展现的那样,社工都在为忙于解决精神病患者的问题而奔波,但却不被人理解(康复患者的母亲和那个医生),这就导致社工的动摇,怀疑做不到的事情为什么要去做(社工很少有成功的个案

    看完这部片子,让身处大二并就读社工的我不知是加深了从事社工的决心,还是减少了从事社工的信心。可以确信的是,这片子让我对社工这个职业更加有了敬畏之心。

    社工是一个稀缺资源的职业,它在社会中扮演着重要作用。像这部片子所展现的那样,社工都在为忙于解决精神病患者的问题而奔波,但却不被人理解(康复患者的母亲和那个医生),这就导致社工的动摇,怀疑做不到的事情为什么要去做(社工很少有成功的个案,大部分都没成功),所以男社工就有了动摇的内心。但值得注意的是,当社工决定辞职时,听到癫佬要自杀,仍跑去帮助癫佬,但最终男社工死于癫佬的手下,让人倍感惋惜。不过最终女记者接替了男社工,这是值得感到欣慰的。

    在这里需要强调的是,精神病患者作为一个边缘群体,被人们不理解和歧视(这种现象现在仍然在不断出现),其实那个康复患者没有想杀人,可是却被人们激怒了,导致旧病复发。对于精神病患者,更多的是需要理解和鼓励,精神病患者活在自己的内心世界,是一个长不大的孩子,我们不应该去歧视。而身为精神病患者的家属,我们更不应该去抛弃他们,这是很不人道的。政府也应该要加大对精神病患者的保护力度,让精神病患者能够很好的融入社会当中。

    生活中的每一个人都应该对社工怀有敬畏之心,许多政府做不到的活都是由社工接管的(例如留守儿童现状、孤寡老人.精神病患者),社工干着最苦最累的活,最需要的就是一份理解。

    Respect

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  • 2010/3/7 23:25:42
    一部极其无聊的喜剧
    以为潘哥演的电影会不错,没想到会是这般模样,做作的动作、荒诞的表演,实在无法让我们这些在周星驰电影里曾经大笑过的观众再发出半点笑声来。整部电影最吸引我的,还是郭德纲的客串,略微有点新鲜的味道。
    以为潘哥演的电影会不错,没想到会是这般模样,做作的动作、荒诞的表演,实在无法让我们这些在周星驰电影里曾经大笑过的观众再发出半点笑声来。整部电影最吸引我的,还是郭德纲的客串,略微有点新鲜的味道。
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  • 潘妮的恐惧
    2016/4/1 17:09:12
    两星还要再扣一星
      韩国翻拍香港电影《跟踪》拍出的《监视者》,将其完全韩国化,将原作的风格化作品拍出了节奏感极强的商业警匪电影。而韩国电影《大叔》在前,《我的特工爷爷》根据这个IP却只拍出了两星的水准,因此楼主在评价上还要再扣一星。

      最近楼主就指望着“你见过的最丑家装”这个热评过活,发现大多数长辈们在家装上的审美出奇的一致:炫酷跑马灯,山水竹林大屏风,土豪
      韩国翻拍香港电影《跟踪》拍出的《监视者》,将其完全韩国化,将原作的风格化作品拍出了节奏感极强的商业警匪电影。而韩国电影《大叔》在前,《我的特工爷爷》根据这个IP却只拍出了两星的水准,因此楼主在评价上还要再扣一星。

      最近楼主就指望着“你见过的最丑家装”这个热评过活,发现大多数长辈们在家装上的审美出奇的一致:炫酷跑马灯,山水竹林大屏风,土豪金电视墙,七彩灯光带。

      而作为本电影自导自演的洪金宝,就出现了类似长辈们家装审美的这个问题:整部电影老气横秋,稀稀拉拉就如同一位垂老的老人。

      作为一部以“特工”和“爷爷”的电影,“特工”基本少的可怜,全片就两场打戏,而在这仅有的两场打戏中,除了洪金宝招招拆人手臂之外,就没有任何出彩的地方,而在拆人手臂中还要加上类似于《北斗神拳》的特效,告诉观众你看他的手臂被拆断了,让人哭笑不得。同时,在现在高速镜头慢动作年代下,《我的特工爷爷》还偏执的保留了80年代港片砍人的慢镜头,让人观影感受大打折扣。

      除掉了“特工”,就只剩下了看“爷爷”的日常起居,所以这也是让人感觉整部电影老气横秋的最大问题。

      同时,影片还存在着人物情感不到位,黑帮战斗力弱,无法让观众感同身受的问题。韩版《大叔》中大家都想让元彬赶快把那群人都弄死。而影片中,刘德华作为冲突点,完全就是在作死,害人害己,最终被黑帮捅死竟然让人觉得这种人死了还是好,而黑帮一直扮演“萌萌哒”的气质,让观众无法对其恨之入骨,最后洪金宝冲进去殴打小朋友也不会让我们有大快人心的感觉。

      奈何,影片宣发也认识到了这些问题,所以在预告片上给我们看完了所有可看的点,在影片海报上也设计了一干黑西装,力图打造一种冷峻凌冽的气质。

      但是这也只能骗更多观众入场,无法改变电影整体。

      不过,这也够了。
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  • 细雨悠风
    2018/12/10 11:23:33
    贴龙标的网大
    得再狠点,多少有些平淡,不过如果只是网大的话也就可以啦!!!! 打开请柬瞬间石化——将与女神相伴一生的新郎,竟是当年饱受三人欺负的怂蛋李大海。三人相约酒吧,借酒消愁,当即决定结成同盟,前往婚礼捣蛋一番。谁知酒过三巡,等仨人醒来时,却发现被五花大绑,身处密林!...  (展开)
    得再狠点,多少有些平淡,不过如果只是网大的话也就可以啦!!!! 打开请柬瞬间石化——将与女神相伴一生的新郎,竟是当年饱受三人欺负的怂蛋李大海。三人相约酒吧,借酒消愁,当即决定结成同盟,前往婚礼捣蛋一番。谁知酒过三巡,等仨人醒来时,却发现被五花大绑,身处密林!...  (展开)
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  • Miao
    2021/10/23 15:14:43
    从“人民的”到突围

    看了一集半,基调除了开头的“定场诗”可谓是一塌糊涂。虽然我不是学矿业的,但是我们学校对接的主要岗位是国企的油气企业,与矿业略有区别,但是性质大差不多,在校庆上也见不少学长级别(其实大多数都跨代了)的企业管理人员,但是我从他们的穿着,以及发言上来看,更多的是朴实,能够更多的看“人民性”,而这部片子,黄志忠和靳东在其他片子里的表现是不可否认的,但是在这部片子的表现,真的很差劲,首先说这个这个服道

    看了一集半,基调除了开头的“定场诗”可谓是一塌糊涂。虽然我不是学矿业的,但是我们学校对接的主要岗位是国企的油气企业,与矿业略有区别,但是性质大差不多,在校庆上也见不少学长级别(其实大多数都跨代了)的企业管理人员,但是我从他们的穿着,以及发言上来看,更多的是朴实,能够更多的看“人民性”,而这部片子,黄志忠和靳东在其他片子里的表现是不可否认的,但是在这部片子的表现,真的很差劲,首先说这个这个服道化吧,作为企业管理人员西装革履是正常的,但是在企业里大多数装着颜色都很素净,你这是搞什么呢,还在以为是霸道总裁呢,就算有腐败的存在,也不会有这样“小开”的着装吧,再次就故事背景来看,剧中三师兄弟的情感应该起于上世纪,就算人心再怎么变,以当时的交情,到故事发生时,不会如此的虚情假意吧。如果说这部剧的设定为私企,我可能会给三星,但是,剧情设定为国企,那我只能说烂片一部,原著还未读过,但是就剧作来看,与《人民的名义》相比,已经是天上地下了。我想这部剧临时更换为《突围》这个名字不是没有道理,就如大秦帝国这个系列,到第四部突然就变为了《大秦赋》,甚至到最后我更认为应该叫“大秦妇”,这样的一些好剧就这样一部一部的被毁了,包括这部剧,连导演都坦言“用一个国企的80天拍摄出它80年的发展历程是一个挑战”,你导演都这么认为了,那你不是拿了一部垃圾作品来欺骗群众吗。

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  • 拂晓之歌
    2019/9/6 21:47:45
    另类眼光看动画之刀剑神域

      同样是川原砾原作,原为网络小说的处女作《刀剑神域》,人气反而远高于获得电击“大赏”的出道作《加速世界》。不仅如此,放在整个日本轻小说业界来看,该系列的商业效益之好也是少见的。

    一、新时代的罗德岛战纪

      《刀剑神域》通常被看做是网络游戏题材,然而其故事早就超出了电子竞技

      同样是川原砾原作,原为网络小说的处女作《刀剑神域》,人气反而远高于获得电击“大赏”的出道作《加速世界》。不仅如此,放在整个日本轻小说业界来看,该系列的商业效益之好也是少见的。

    一、新时代的罗德岛战纪

      《刀剑神域》通常被看做是网络游戏题材,然而其故事早就超出了电子竞技的范畴,实际上更应该属于“赛博朋克”。SAO的原作小说最初创作于2002年,其实就是那个年代赛博朋克热的产物。同年日本就有《名侦探柯南:贝克街的亡灵》,《攻壳机动队SAC》,《.hack//SIGN》等赛博朋克名作问世。而这波商业上的赛博朋克热,则是由1999年《黑客帝国》电影带动起来的。

      从上世纪末到本世纪初,那也是硬派风格在日本动画界最为盛行的时期,内涵向作品的黄金时代。黑暗残酷的故事内容和晦涩难懂的表现方式,正是那个时代深夜档动画的典型特征。对于那些只喜欢艾恩葛朗特篇的观众,在此强烈推荐这个时期的日本动画,多看些更能准确衡量SAO的成色。

      京都动画的崛起改变了时代风潮。2006至2010年,以京阿尼为代表的日常系作品在市场上极为强势,不但引导了新一代观众的品味,而且深刻地颠覆了业界的格局。直到2011年《魔法少女小圆》的商业成功,才标志着硬派黑深残在市场上的整体回暖。往后一年的《刀剑神域》,再往后一年的《进击的巨人》,两者的动画版也都取得了很高的商业成绩。

      当SAO动画版面世之时,赛博朋克热早已退烧,竞争对手不多了。从剧情内容上来说,SAO系列又是用网络游戏的壳子来套赛博朋克,然后再用赛博朋克的壳子来套西方史诗奇幻。一方面通过网游元素来亲近消费者,另一方面赛博朋克和史诗奇幻都显得逼格高,可谓商业卖点十足。

      其实SAO并不能替代攻壳机动队,但却成了新时代的罗德岛战纪。不难发现其中对于《罗德岛战纪》的模仿痕迹,特别是男女主角的偶像化色彩。日式唯美画风下,西方奇幻世界中的侠骨柔情,看来还是很有市场的。

    二、亚丝娜可不像是日本人

      考虑到剧中虚拟世界都是以西方文化背景为主,再来看动画中对于桐人和他女友们的形象刻画,就会发现其中有许多微妙的地方:

      男主角桐人(桐谷和人)在游戏内外都是黑发日式小白脸,不像通常西式奇幻中的战士角色那么健壮;

      男配角克莱因(壶井辽太郎)尽管是红发,但看上去就是染起来的,并不怎么好看;咖啡厅老板艾基尔(安德鲁·基尔博德·密鲁兹)则是光头,而且被设定成非裔美国人;

      女配角莉兹贝特(筱崎里香)的红发就要好看得多,但是她到线下就变成接近黑发的淡黄色,另一女配角西莉卡(绫野珪子)则线上线下都能保持金发;取舍不同的缘故应该是前者和女主角同年出生,而后者年龄小又是萝莉形象;另外这两位的共同问题是戏份不多,画得也不够主角漂亮;

      阶段性的女主角桐谷直叶和朝田诗乃,她们的游戏形象很惊艳,要比现实中漂亮得多(诗乃要在自己的主场GGO中才最漂亮),但是回到剧中的现实世界就变成了典型的日本女生,甚至性情都有所不同——莉法阳光开朗,直叶则略显压抑闷骚;患有枪械恐惧症的诗乃,反而在游戏中大肆玩枪(她很适合去玩加速世界,可惜生早了)——这就暗示出人们在玩角色扮演游戏的时候,将自己内心深处的另一面表现了出来,对此进行更深挖掘的是时雨泽惠一的刀剑神域外传GGO;

      另一阶段性女主角爱丽丝的形象最西方,然而她又是虚拟世界中的人工智能,并非剧中现实世界里的人类;

      全系列女主角亚丝娜(结城明日奈),即便回到剧中的现实世界,那一头亚麻色的长发也能得以保留,发型常常也很西方化;

      相比之下,“月夜的黑猫团”的幸在游戏中的黑发形象才最接近真实的日本女性,然而这位女友恰恰死得早;还有紫黑色头发的有纪(绀野木绵季)也是死掉了,另外剧中的路人们大多数也是黑发。

      与那些将主要人物的头发画得五颜六色,同时又尽量保持均衡分配(如此才是常态)的日本动漫不同,SAO动画版对于剧中现实世界的刻画,着力突出女主角的美貌与众不同,亚丝娜可谓集万千宠爱于一身。当她在线下和众多黑发角色交流的时候,望之真不像是日本人。

    三、从明日香到明日奈

      进一步讨论的话,那就牵涉到日本人对于西方女性的观感。近现代欧美女权主义的推动下,西方女性更倾向于追求独立自主,她们的很多行为放在日本男性眼中,那就是性格强势的表现了(日本对于中国女性也有类似观感)。于是那些现代或未来背景的日本动漫,常常将西方女性设定成个性强烈的人物,例如说EVA的明日香。类似的思维定势还延续到日本角色身上,那些看上去很洋气的女性,其个性表现往往也更偏向于西方自由主义。

      2004年发行的Galgame,《秋之回忆 从今以后》也算有名气的作品。其中有两位人气颇高的角色:藤原雅和花祭果凛,前者很日式,后者很西化,两人的剧情风格就大有不同。藤原雅的剧情侧重于反抗封建家长,而花祭果凛的情节则更偏向于自我价值的实现。

      现在我们再来看SAO的亚丝娜,明明她在长相洋气上和花祭果凛更相似,可实际上她的婚恋情节更接近于藤原雅。她不是和藤原雅一样被家里催着相亲嫁人么?不是同样穿和服相亲吗?藤原雅熟悉上层社会的规矩,亚丝娜想必也是如此。和藤原雅情况类似,亚丝娜也是被教育成日本人理想中的“大和抚子”,做上层社会联姻用的。然而桐人才是那个世界的真正主角,嫁给他可不亏。当亚丝娜爱上桐人之后,她的“人妻属性”显露得明明白白,恰恰说明母亲对她的教育并未失败。

      由此看来,SAO的亚丝娜就相当于性格反转的明日香,将明日香“驯化”之后变成日式贤妻良母的样子。别忘了明日奈之名,原本就和明日香颇为相近。如果说《美少女战士》中月野兔变身成月亮公主,这是日本女性变成西方少女的故事;亚丝娜先是以西方女剑士的形象登场,再变成日本富豪家的大小姐,又还是京都和服美女,则暗含了将西方少女进行日本化改造的意图。

      既喜欢西方美少女的颜值,又害怕西方女人的个性。西方妹子看不起我,可我想要和她谈恋爱。日本男性的以上心态,折射到动漫中那就是经常将西方妹子设定成“傲娇”,幻想她只是表面看不起,内心可喜欢我呢。欲望再进一步,用日式教育来培养西方美少女。动画中的亚丝娜可并不怎么像她的母亲,甚至小时候她的头发也不是黑色的,看上去真的很像是被日本人收养的白人少女。

    四、政治正确与禁忌目录

      换个角度来看,第三季还要更露骨。因为前两季动画的剧情,不过是日本人在网络游戏中扮演西方式的角色(艾基尔是非裔美国人除外)。而在Alicization篇中,桐人等于是闯入了一个由人工智能所组成的西方世界。当他在虚拟世界中变成幼童,和尤吉欧爱丽丝“青梅竹马”的时候,不免有强行插入做第三者的嫌疑。据说往后桐人还会成为星王,那就更是相当于征服那个西方幻想世界了。

      估计有人会说,桐人尊重AI的人权,又要保护那个世界,所以做法并无不妥。形式上要遵循西方白左式的价值观,其实这就是战后日本的“政治正确”之一。只要外国驻军还在,雅尔塔体系尚存,极右在日本就搬不上台面。另外剧中的一些情节,也反映出作者对于日本上层社会的不满,但这只能算是司空见惯的普通牢骚而已,并不具备《名侦探柯南:贝克街的亡灵》中那种社会批判性。

      既然虚拟世界已经和现实世界差不多,那自然应该将现实世界中的道德规范延伸到网络上;既然人工智能在思维意识上和正常人没区别,那就当然应该对他们平等相待;营造一个政治不正确的虚拟世界,然后将现实世界中的“政治正确”,带到里面去装圣母逞英雄,这是安全稳当地打死老虎而已。谁对谁错,观众们一眼就能看明白,用不着多少脑力,也难以引发更深的思考。看看《魔法禁书目录》中的妹妹篇,御坂妹妹们通过“御坂网络”信息共享,行为表现也和常人区别很大,这个设定就要耐人寻味得多。

      另一方面,随着日本社会的右倾化,民族主义也成了“政治正确”。艾恩葛朗特的悲剧发生之后,不强调严防犯罪和政府失职,却反过头来洗白茅场晶彦,宣传日本科技先进。事实上茅场晶彦制造的死亡游戏,给了桐人以脱颖而出的机会。同时吹捧桐人和茅场晶彦的结果,等于是在无形中赞同了弱肉强食和精英主义,其实这些也是日本社会的流行心态,通常不明说而已。

      剧中还有对于“非我族类”的负面暗示,不是说非得要上纲上线地批判,但确实有令别人不快的东西。幽灵子弹篇的反派死枪,杀//人时特意使用中国五四式手枪,第二季在华被禁的原因可能正在于此。据网传小说内容,第四季只要不改的话,中韩玩家将作为负面形象登场,反派大Boss也将会是美国军人。再来看有纪(绀野木绵季)的形象很正面,生于母亲信仰基督的家庭,结果却是事实上死//全家,再考虑到日本社会对于基督教的排斥,无论是不是有意影射,其实都是做过分了。反观《魔法禁书目录》中的天草式,人家那可是活得好好的。

      日本国内“明左暗右”式的政治正确,这才是原作者和改编者在现实生活中所要面对的“禁忌目录”,看来他们可是遵守得不错。

    五、庸俗化的个人主义

      面对现实政治的要求,SAO系列在内容上所暗含的倾向,反倒接近于第三季中那两个卑劣的贵族,也就是在形式上不违背的同时追求个人利益。其实这也和政治正确有关,因为通常的社会主流舆论是不会鼓吹个人欲望的,尤其是在日本这样集体主义氛围浓厚的国家。于是我们就不难发现SAO的“伪集体主义”特征:通过加入没有女人缘的克莱因,还有艾基尔等戏份不多的男性配角,来掩盖桐人他要独占后宫这一事实。强烈的个人主义倾向,才是《刀剑神域》系列最根本的精神内核。

      与其他许多日本动漫轻小说相比,SAO的桐人在获得世俗成就和享乐上要强得多。即便是现在流行的异世界穿越类,估计也很少有像桐人这样能回到剧中的现实世界,并且显著提高自身社会地位的情况。不同于那些轻小说中的社交恐惧症患者,桐人在社会上游刃有余,活得越来越体面,越来越贴近主流。

      欲盖弥彰的占有欲和独占欲,以及浓厚的享乐主义氛围,正是SAO的突出特色。桐人的后宫美女如云,而且相处和谐。相反则是那些“情敌”们,不难发现没谁能够活得好,要么是反派,要么就死了。尤吉欧之死,真是“死道友不死贫道”。而剧中桐人的吃苦则是以作秀为主,因为到头来他又是拯救世界,名利双收。

      该系列所蕴含的世俗欲望之强烈,更在于作者竭力为桐人创造占据道德制高点的机会,通过大量不厌其烦的道德表演来证明,桐人拥有那么多是合理的。对于名誉的追求,同样是种常见的世俗欲望。不像其他很多后宫向作品,常常把后宫情节弄得搞笑滑稽(暗示这不真实),或者是辛苦纠结(贴近于三角恋),这里的桐人是一本正经地大装纯爱,次次都要击中妹子心中最柔软的部分,要让妹子们在颜面尽失后受他感化。

      “名作之壁”《Infinite Stratos》就要直白和坦率得多,有种幼稚加天真的感觉。原作者弓弦逸鹤人品不好,城府倒也不多。主人公织斑一夏,从他屡次坐怀不乱的表现来看,其实要算是并不热衷于女色的人。日式后宫向作品原本的常态,就是如同这般男主角人好却不主动,女性则是以倒贴过来居多,通常营造出欢乐的喜剧氛围,哪像SAO这样装腔作势。

      拿有名的动画偶像剧《高达Seed》系列来作对比,不难发现其中的两大男主角,基拉和阿斯兰那可真是对于名利无欲无求,另外女性角色们也更偏向于个性独立。SAO中令桐人和亚丝娜念念不忘的湖畔木屋生活,这段剧情其实有点像《高达Seed》中基拉和拉克丝隐居奥布的情节,然而后者当时可是热心地照顾着孤儿们,并没有像桐人和亚丝娜那样专注于自己的享乐。

      世俗欲念并不可怕,倒是矫揉造作不诚实,那才是最恶心的地方。假如直接表现出一个人的世俗欲望,阐明个人主义立场的话,那么即便不够崇高,也是不落俗套的表现,因为那样的作品直面欲望本身,破除了世俗中虚伪的那一面。这方面可以拿游戏《胧村正:妖刀传》为例,其中的饭纲阵九朗很不道德,但却有着不俗的豪气。

      反观《刀剑神域》,则是桐人既要占尽便宜,又要大做道德表演,将名和利都抓得紧紧的,于是就愈发庸俗起来。

    六、胜在欲念强烈

      都说日本现在是“低欲望社会”,从普通民众的日常消费来看或是如此。不过要是从流行的动漫轻小说来看,那么近十多年以来,其中的欲望色彩非但没有减弱,反而呈现出整体上增强的趋势。《刀剑神域》的大卖,后宫向作品的盛行就是例证。

      稍有见识的动漫迷都不难看出,SAO系列的商业成功源自娱乐化,而不是思想深度。川原砾在创作SAO的时候,其实相当迎合市场。只是日本那时对于网络文学重视不够,导致他连载了好些年却还是没被看上。可能是多年以来积蓄了怨气的缘故,他创作出了风格尖锐的《加速世界》,获得电击小说大奖而一举成名。于是《刀剑神域》也在他出道之后连带出版了。

      《加速世界》是和《刀剑神域》区别很大的作品。名义上都是网游赛博朋克,前者偏向于变身战斗,人物虚拟形象杂糅多变,后者则偏向于史诗奇幻,人物虚拟形象相对统一。更重要的是,《加速世界》的玩家们都是有心理缺陷的,他们的表现常常很疯狂,可没有那么多道德表演,要知道没有心之伤可就玩不了该游戏。将主角设定成胖子,虚拟形象还是猪,那就更是挑战大众审美了。通过描写边缘人来传达社会批判之意,很对电击大奖评委们的胃口。

      和叛逆非主流的《加速世界》不同,《刀剑神域》反而是在顺从主流社会上做得更多,甚至带有中产阶级趣味。像桐人和亚丝娜这么“体面”的男女主角,其实更接近于社会上的青年才俊,“现实生活很充实的人生赢家”们。按剧情设定来说他们是十多岁,而在实际表现上则要加个十岁才恰当,因为除了最前面的几集,后面多数时间里他们的举止偏向于成熟得体,言谈中往往又是一副过来人的样子,缺少那种真少年才有的青涩和盲动。

      虚拟世界中服装华丽的美人,辅之以美轮美奂的场景,这正是SAO动画版所带来的强烈诱惑。问题是庸俗欲望和精心算计太多,这就没了真性情,欠缺了精气神。论气质,亚丝娜不如《少女革命》的天上欧蒂娜,莉法不如《罗德岛战纪》的蒂德莉特,朝田诗乃不如《Noir》的夕丛雾香,爱丽丝不如《Fate/stay night》的阿尔托莉雅。

      桐人面对妹子时那种如同白马王子般的表现,几乎就是个形象正面化的凤晓生了。凤晓生也是找了豪门千金之后,又到处招花惹草。估计几原邦彦也想不到,与《少女革命》立场相反的作品,多年之后反而大肆涌现,并且趋于极端。与九十年代的后宫向《天地无用》和《机动战舰》相比,与前些年流行过的名作之壁IS那种校园模式的作品相比,《刀剑神域》中的男性欲望要更加强烈。

      充满成年人的欲望,功利主义色彩浓厚的SAO系列,对于青少年观众来说,诱惑力甚至更大。除了新手不识套路的原因之外,还有更深一层的社会环境因素。

      当今世界的人们,一边慨叹世风日下,一边活得越来越自私,既感觉社会越来越不安稳,又希望自己能够时来运转,飞黄腾达。各国社会上的成功典范,大多是些爱好道德表演的成功人士,他们既要赚大钱又要装白莲花,暗中开后宫的也不少。这类时代弄潮儿要是年轻一点,帅气一点,那不就等于是现实中的桐人了么。

      偶像明星之所以大受追捧,关键原因就在于粉丝们将自己代入,用偶像的成功来替代性地满足自己。有针对性地设计和宣传下,年轻人是很容易陷入偶像崇拜的。刀剑神域也是如此,只要你将自己代入到桐人身上,深入其中就能带来强烈的欲望快感。无论是男女主角们的设定年龄,还是网游赛博朋克和史诗奇幻元素,都很能吸引年轻人“入坑”。

      处在一个物欲横流的世界,世俗欲念深重的作品走红,那是再正常不过的事情。

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  • 林林林
    2020/1/1 22:46:29
    边境杀手:黑社会以和为贵

    有一个朋友,上海人,有次她跟我讲了一段自己的经历,那天她独自一人走在一条小街上,然后突然发现自己的东西丢了,忘记她说的是手机还是钱包,赶紧前后看看,因为是小街道嘛人比较少,于是认定是刚才从身边走过的一位新疆人干的,便迅速上前扭住了他,并报警。警察接警赶到后,一看是钱包手机这等小事,又不在那名新疆人的身上,就像懒政,劝这姐妹算了,说先回家等吧,等警察找到了会打电话通知云云,明星敷衍不想干事的稀

    有一个朋友,上海人,有次她跟我讲了一段自己的经历,那天她独自一人走在一条小街上,然后突然发现自己的东西丢了,忘记她说的是手机还是钱包,赶紧前后看看,因为是小街道嘛人比较少,于是认定是刚才从身边走过的一位新疆人干的,便迅速上前扭住了他,并报警。警察接警赶到后,一看是钱包手机这等小事,又不在那名新疆人的身上,就像懒政,劝这姐妹算了,说先回家等吧,等警察找到了会打电话通知云云,明星敷衍不想干事的稀泥派头。不过警察叔叔这等哄小孩子的话,一般人都会很无奈然后听话回家了,不过我朋友是个很认真的人,更是看不惯警察的不作为,加上认定了就是这名新疆人,一时不肯甘休。急了时就飚了几句上海话,警察叔叔一看是土著啊,发现遇上硬茬不好打发,那就带警局吧。到了警局,警察跟新疆人讲,你是那谁的人吧,然后一个电话过去,又问清楚了朋友丢的物品的颜色型号啥的,再然后过了不到半小时,丢失的物品就神奇地原封不动地被送了上来。

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  • S–B量表
    2021/12/22 15:49:42
    《沉睡花园》中的人文关怀

    在看了《沉睡花园》的前面三个故事的感悟。就是这部剧所体现的人文关怀。

    在这部剧里每一个故事都影射社会的痛点和不堪,但是在最后又在告诉你:虽然你经历了痛苦或者残酷的事情,你很痛苦,我们知道。你可以继续难受,这是你的权利。你可以选择暂时性的逃避,但是你还是一个勇敢的人,不必为一时得退缩而羞愧。你很勇敢面对社会的不公,也希望你继续勇敢下去。这部剧告诉观众,人都是不完美的,但是人之所以伟

    在看了《沉睡花园》的前面三个故事的感悟。就是这部剧所体现的人文关怀。

    在这部剧里每一个故事都影射社会的痛点和不堪,但是在最后又在告诉你:虽然你经历了痛苦或者残酷的事情,你很痛苦,我们知道。你可以继续难受,这是你的权利。你可以选择暂时性的逃避,但是你还是一个勇敢的人,不必为一时得退缩而羞愧。你很勇敢面对社会的不公,也希望你继续勇敢下去。这部剧告诉观众,人都是不完美的,但是人之所以伟大是在于人可以为自己的选择负责,又或者是人是能够控制自己欲望的动物。同时也在告诉每一个人,人必须为自己的行为负责,好与不好都是自己做出的选择!

    在这部剧里告诉我们怎样的关系是良好的两性关系,如何与自己的朋友相处,如何面对自己内心最脆弱的一部分,勇敢面对自己的不堪。跨过去就是自己的一大成功。

    这是我观看前面六集的感受,萧萧作为朋友是非常合格的,毫不吝惜自己对朋友的夸奖,言语中都透露出对朋友的骄傲。而林深作为心理师时时刻刻都在恪守自己的工作原则,虽然作为心理师很想帮助自己的病人,但是不该逾越的绝不会踩到那根红色的警戒线。

    这是我目前看了六集的想法。后面再补,文笔差,词不达意请多谅解。

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  • 幻灭妖僧
    2022/3/4 0:38:45
    人类情感并不相通

    一场战争最会被后人改编到什么程度?

    最近看了《王牌特工:源起》,有点惊了,导演用了一个非常戏谑的结构方式,重新构建了第一次世界大战的模样!

    在这个片子的视角里,第一次世界大战源于英国内部的一场嫌隙。一个苏格兰人认为自己的家园被英国王室压迫,于是想要颠覆英国。

    一场战争最会被后人改编到什么程度?

    最近看了《王牌特工:源起》,有点惊了,导演用了一个非常戏谑的结构方式,重新构建了第一次世界大战的模样!

    在这个片子的视角里,第一次世界大战源于英国内部的一场嫌隙。一个苏格兰人认为自己的家园被英国王室压迫,于是想要颠覆英国。

    他自称牧羊人,组建了一个邪恶组织,召集了一批能人,让他们去各国策动战争。

    这群能人里有谁?有历史知名刺客普林西普,有沙俄邪淫神秘的妖僧拉斯普京,有年轻时候的希特勒,有著名双面女间谍玛塔,特么还有未来发动十月革命的列宁同志!!这些人竟然都是一个组织里的!!

    牧羊人先派普林西普刺杀了奥匈帝国继承人斐迪南大公,制造了萨拉热窝事件。而后他派希特勒去德国鼓动德皇对英宣战,想借德国之手干掉英国。

    为了让英王觉得这场仗可以打,牧羊人又派妖僧拉斯普京去俄国鼓动沙皇参战,然后在紧要关头以救治皇子怪病为要挟,迫使沙皇退出战争,使英王孤立无援。

    结果主角团队洞悉一切,他前往俄国杀掉了拉斯普京,让牧羊人A计划失败。于是牧羊人祭出B计划,他派左派势力列宁同志去俄国发动革命,推翻了沙皇政府,并签署了停战协议。

    英国失去俄国支援,内外交困,英王寄希望于同盟美国参战。牧羊人早有准备。派手下美女间谍玛塔去和美国总统威尔逊玩仙人跳,拍下色情录像威胁总统不得参战。

    主角团队又前往美国杀了玛塔,取回并销毁录像带,美国名正言顺地参战,和英国一起战胜了德国。

    最终主角团队找到牧羊人老巢,杀了牧羊人。战后,主角认为《凡尔赛条约》过于苛刻,日后触发战争在所难免,于是成立了Kingsman,开展独立于国际政府的情报工作,私下为大英帝国安全保驾,于是这就是王牌特工的源起。

    在这个电影里,英国人给自己戴上了反战的高帽,并且把自己描述成了结束一战的核心。我当然能理解这里面有大量戏谑历史的成分,一本正经地胡说八道,不会当真。

    但是另一方面,我看到大量的评论在抨击编剧篡改历史,导演泯灭人性。于是我突然在想,人类的共情半径到底有大?除了空间半径,是不是还有时间半径?

    有人会为世界另一端的战争苦难而哭泣,而有人空间共情半径可能到亲朋好友这个范围。

    有人可以为100多年前的战争依然保持激愤,而有人时间共情半径大概只有三五年,甚至,几天。

    没有谁优谁劣,但,人类的情感真的不相通。

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  • 史航医生
    2018/8/9 15:54:45
    被美好生活惊艳了

    人到中年,首次悠长假期,在家追剧。被《美好生活》惊艳了,没想到国产电视剧已经好看到这个程度,这比美剧韩剧也不差了吧。

    剧情大概是背运的留美大叔回国,做了心脏移植术后,爱上了心脏原主人的妻子的故事,还有二人与周围人苦乐纠缠的生活。

    人到中年,首次悠长假期,在家追剧。被《美好生活》惊艳了,没想到国产电视剧已经好看到这个程度,这比美剧韩剧也不差了吧。

    剧情大概是背运的留美大叔回国,做了心脏移植术后,爱上了心脏原主人的妻子的故事,还有二人与周围人苦乐纠缠的生活。

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  • 喷特利
    2021/1/25 18:02:31
    开在心中的花儿
    这篇影评可能有剧透 开在心中的花儿 —浅析《盛先生的花儿》 人的一生总会有遗憾的事情,没能完成遗憾的背后是无奈与自责,以至于垂暮之年仍铭记于心,人一生最幸福的莫过于老有所养。 《盛先生的花儿》主要讲述的是盛琴的父亲盛先生患了老年痴呆症,盛琴就给他找了一个叫棉花的保姆,棉花的悉心照...
    这篇影评可能有剧透 开在心中的花儿 —浅析《盛先生的花儿》 人的一生总会有遗憾的事情,没能完成遗憾的背后是无奈与自责,以至于垂暮之年仍铭记于心,人一生最幸福的莫过于老有所养。 《盛先生的花儿》主要讲述的是盛琴的父亲盛先生患了老年痴呆症,盛琴就给他找了一个叫棉花的保姆,棉花的悉心照...  (展开)
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  • Angelia
    2019/3/3 19:31:44
    梵谷:在永恆之門,屬於藝術家的執著

    要來跟大家聊的是一部「傳記式」的電影,也是這次有入圍奧斯卡「男主角」的電影,

    這一部講著那位偉大藝術家「梵谷」故事的,「梵谷:在永恆之門」,在去年那一部「梵谷:星夜之謎」,耗時六年用六萬張手繪油畫完成,而不同於星夜之謎,「在永恆之門」用著「寫實」並且第一人稱的主視覺完成,一樣說著梵谷混亂人生,卻又是完全不同的描繪著梵谷。

    故事就是相當傳記的呈現著梵谷生平最後一段時光,

    要來跟大家聊的是一部「傳記式」的電影,也是這次有入圍奧斯卡「男主角」的電影,

    這一部講著那位偉大藝術家「梵谷」故事的,「梵谷:在永恆之門」,在去年那一部「梵谷:星夜之謎」,耗時六年用六萬張手繪油畫完成,而不同於星夜之謎,「在永恆之門」用著「寫實」並且第一人稱的主視覺完成,一樣說著梵谷混亂人生,卻又是完全不同的描繪著梵谷。

    故事就是相當傳記的呈現著梵谷生平最後一段時光,整個劇情得軸線從印象派的藝術大師文森梵谷(威廉達佛 飾),自殺前最後的瘋狂時光來鋪成,

    10019412
  • 林下之风
    2014/1/21 15:38:01
    百劫红颜之十一 变数
    奇皇后 百劫红颜
    第十一篇 变数

    大赏之后,播出第二十二集时,收视终于回升到20%以上,也算是MBC大赏得主实至名归。到了这时候,不管是观众还是制作社,都松了一口气,只是对于我国观众来说,表示要弃剧的不少。在完稿之前就看到有这么一则留言:

    “前十集节奏剧情什么的挺好,后面的编剧跟不是一个人一样,差距太大了,剧情拖沓,主角简直不能定义为主角,奇承娘每集出现时间简直
    奇皇后 百劫红颜
    第十一篇 变数

    大赏之后,播出第二十二集时,收视终于回升到20%以上,也算是MBC大赏得主实至名归。到了这时候,不管是观众还是制作社,都松了一口气,只是对于我国观众来说,表示要弃剧的不少。在完稿之前就看到有这么一则留言:

    “前十集节奏剧情什么的挺好,后面的编剧跟不是一个人一样,差距太大了,剧情拖沓,主角简直不能定义为主角,奇承娘每集出现时间简直是个位数,最新一集一个人怀孕5个月产子,华丽丽的累着太多人导致要弃剧了……黑天朝也黑的太YY了。”

    呃,这也只能说,剧本问题的确很大,因为与初时节奏不统一,播出至中期,剧情发展极为缓慢拖沓,导致观众兴趣缺缺,加之不少人是为看河智苑的表演,若是某集河智苑的戏份不多,肯定会有不少抱怨。毕竟,观众在寒冷的晚上等候热播剧,都是为看到自己想看的内容,若是看不到想看的部分,并且持续一段时间,肯定会有表示弃剧的人。由于是韩国编剧所写剧本,剧情内容肯定围绕当时的高丽人打转,所有细节全部指向同一个方向:

    大元的蒙古武士或是权臣不是贪婪无耻奸诈狡猾的虐待狂就是凶狠残暴的被虐狂,搁现在,就是私生饭的级别,只是命好,有权势有地位,论才智绝对不是高丽人的对手,高丽出身的人大部分都是勤劳勇敢善良机智的好人,对元朝帝王忠诚,对自己人够义气,肯帮助家乡人度过难关,叛徒廉秉洙除外。

    这个方向在华语电视观众看来很不舒服,虽然是描写高丽出身的皇后如何,但有必要这么贬低元朝统治阶层的水准么,即便现在都属蒙古,也让人不痛快。按照文艺作品相关定律:

    想要让主人公强大,必须创造出一个强大的对手。

    如此说来,本剧就陷入了一个怪圈:

    既然元朝对手如此贪婪愚蠢可笑,高丽出身的人们怎么可能更加优秀,是跟元朝统治者那样的人进行斗争并且做了一点比较,比赢罢了,所以也只比贪婪愚蠢可笑的人稍微好一点罢了。

    正因为有这样的探讨、思辨和比较,围绕本剧剧情的争议不断。此外,剧情细节展示确实不容易引起注意,此前秃满迭儿宦官在给承娘解释的时候已经说明:

    -好像已经有三、四个月了,这肯定不是陛下的骨肉。

    -是王裕公的孩子吗?

    此后在与承娘解释的时候还有专门说明:

    -你就在这里安心度过四个月,四个月后出宫产子。

    可见,承娘怀孕生产前经过的时日可算作7-8个月左右,若是在逃亡途中生产,也属正常现象。问题在于有可能生下的婴儿,究竟如何安排?别着忙,之后编剧一定会有安排,能不能活还说不准,而观众先要弄明白的是本周剧情为什么会引起如此关注,华语电视观众不喜的剧情,为何会被韩国观众认同?

    也只能是因为与从此前却步不前的剧情比较,本周剧情向前迈进了一大步,可说是有了质的飞跃,在二十二集之后,剧中所有人物,相关细节都要根据这样的发展而改变,那么,第二十一,二十二两集又如何不能算作是从量变到质变的部分,从全剧格局来说,第二十一、二十二两集是改变【奇皇后】整部作品气数的转折点,是极为重要的承上启下集数,若想要理解剧情,则非看不可。要是深究发生了哪些改变,那可就得逐一厘清才行:

    @承娘与妥懽的关系这方面,可说是以退为进。原本承娘已经不打算在与妥懽来往,可是因缘际会,再加上此前的信任和责任,让她不得不与妥懽有了更多交集。在与燕铁斗智斗勇的当口,她先以射箭的方式通知了高丽废主王裕,就直奔宫内去给妥懽送信,可见承娘心里并非完全不在意妥懽这个人,在她看来,妥懽也不该死,不能死,至少应该确保他安全无恙,不出纰漏。

    在寻找血书过程中,若非她急忙逃命,还逃往妥懽宫内,就不可能及时被掩护还得救,可见承娘知道自己来到妥懽这里一定会得到庇护,来找妥懽,求救的用意十分明显。正因为有求救,才有之后的施救,在浴池内发生的事可说是顺理成章,在当时紧急情况之下,如果妥懽不那么做,承娘就不可能得救。可是妥懽此时哪怕再被燕铁钳制也是堂堂帝王之尊,进行这么危险的掩护,还在水下以口口相接的方式换气,若非他自己愿意,对一般人根本不可能做到这个程度。这就意味着,如此亲密贴近的掩护方式,也是妥懽自己乐意才有可能办到。

    至于妥懽对承娘产子一事的态度,则是根本不知道。因为此时宫内答纳失里皇后也在闹假怀孕的把戏,把妥懽看得很紧,他想去探望承娘都未必有机会,因此完全不知道这件事,日后再有此事,也就很难做出决断。在他看来,那晚在浴池内他分明已经赤身拥抱受伤的承娘,又如何不算是亲密接触,他若不知孩子的岁数,非要认为是自己的孩子,或是因为深爱承娘,才接纳孩子,这也有可能。因此,对承娘产子后的推断是,若是婴孩不死,还能随母回到宫中,很有可能会被认为是元朝帝王妥懽的儿子,而非高丽废主王裕之子。

    @承娘与高丽废主王裕的交往这部分内容,描写较为隐晦,两人虽有深情,但在众人面前却极为客套,彼此只以眼神示意,仅是相视而笑莫逆于心,至多仅是在分别时有深深的拥抱,不算特别亲密。在没有太多亲热戏的前提下,受孕这件事就让观众猝不及防,到了入宫避难这场戏时,宫内官秃满迭儿虽然把出有孕的滑脉却欲言又止,可见他完全知晓高丽废主与承娘的关系,但也明白元朝帝王妥懽对承娘的一片真心,若是在此时说穿,会让陛下伤心,这又是何必,既然想要保住高丽来的女子承娘,此时唯有闭口不提,私下里再做安排为上。秃满迭儿内官的表现还说明另一个问题:

    承娘生下的婴孩极有可能会在男方知情的前提下,被妥懽当做儿子抚养,这才是开局部分,妥懽含泪对高丽废主王裕所说的话:

    -朕为贵妃,已经付出了朕的全部~

    -全部都……

    这些话的由来,若非将别人的孩子认为自己的儿子,还当做继承人抚养,妥懽怎么可能会说出如此极端的话,若是对照前后剧情,的确会有这样的可能性。但是这里还有细节值得探讨:

    宫内的老宦官和承娘身边的高丽籍宫女都知道孩子的身世来由,要如何揭破,只是时间问题,若非编剧想要将承娘与高丽废主之子被确认为元朝皇帝之子,就不可能安排二十二集最后部分那场可怕的大屠杀。在混乱之中,帮助承娘出宫的老尚宫,已有身孕的才人朴氏甚至其他帮助掩护的宫女全部被害,因此知道承娘将要产下的婴孩身世之人就只剩下跟随承娘一起逃命的宫女和秃满迭儿内官二人。

    @关于血书一案,在二十一、二十二两集有了极大突破,承前篇分析,高丽村的村长的确就是逃亡宫外的宦官赤虎。在几次三番与高丽人的周旋过程中,赤虎先是被承娘一行人识破身份,先行揭穿,说出往事,让众人极为惊讶,又被高丽叛徒廉秉洙识破身份,带正规军抓走,就断了线索。

    从赤虎的回忆来看,他会找到血书,完全是因为先帝临终前的密令,是先帝命他在驾崩后翻查书册,寻找血书,还指出了血书的记号:蝴蝶图案,说明是只有太子妥懽才知道的标记。这就意味着,先帝早已预知自己将被燕铁杀死,为以防万一,才在被害前写下血书,为的是确保自己的儿子妥懽登基。可是赤虎为什么没能及时将血书交付妥懽?

    理由也很简单,燕铁并非鲁钝之人,在检查先帝尸身时已察觉到故人手指有血,立即意识到有可能在死前写下遗诏,为策安全,当年甚至杀害了先帝身边所有的内官和宫女,可见是为灭口。即便如此,却还是让赤虎逃走,不是因为赤虎机警,而是因为他脱队,独自一人去找先帝示意的血书,这才来迟,只看到蒙古武士对宫人挥刀的可怕情境,这才走上了逃亡之路。既然宫内被严查,血书随身携带,自是不便,藏好也是必然,可是血书究竟去了哪里?

    当时赤虎并没说,但微微皱眉,可见心念牵动,已经想到了某人,但还来不及说,就被塔拉海和廉秉洙带人抓走,可见这条线索并未继续下去。

    那么,血书究竟在哪里?

    别着忙,编剧有暗示,承娘悉心照顾的尚宫非要说自己是赤虎的相好,早就认识赤虎,在逃亡宫外时,老尚宫分明已将随身携带,爱不释手的镜子送给了承娘,她之所以镜面不离手,不是因为特别喜爱,很有可能是因为镜子夹层里有东西。可是在混乱中,廉秉洙带人来到,穿便衣杀人者都是被皇后答纳失里安排来灭口的打手,可见在老尚宫死后,很有可能装有血书的镜面已交由承娘保管,但承娘并不知道镜面里究竟藏着什么东西。而在另一面,回到高丽的废主王裕也遭遇了不小的问题,即便想要解决,能够解决,送回高丽的信件也被叛徒廉秉洙截获,因此还有麻烦待解决。

    实际上,说来说去,本周剧情当中最主要的线索是燕铁的生死问题:

    即便燕铁凭借此次假死事件找出了疑似抗命者并加以处理,也仍然无法解决后患,因为更为机智的对手藏在帷幕之后,正磨刀霍霍,想取他性命。

    所以,燕铁的生死必将在一段时间内影响到剧情发展,至少此前在宫内叱咤的人物:皇太后已经出宫入感业寺为尼,而伯颜和脱脱叔侄已被明升暗降,但也有了一地主导权,算是天高皇帝远,燕铁暂时够不着,看似协助燕铁的王裕却没有等到对方兑现承诺,因为燕铁早已当他是工具而非扶植的傀儡,这样一个有用之人回到高丽就有可能成为明君,成为大元帝国的威胁,可是留在身边会不断出谋划策,极为有用,所以,暂时来看,高丽废主王裕只能被燕铁当做鱼鹰对待,勒紧脖子决不放松,为续命也只给很小的一条鱼,抓到鱼就必须吐出来,吞也吞不下。这样的王裕若得知承娘将要产子会作何想,下篇即见分晓,在乱世之中,受益者和受害者同样都是传奇。
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  • 不開心木头
    2020/9/24 14:52:43
    会痛的十七岁

    我们的身边总有那些看似是学渣垃圾之类的存在,我们从来不去想他们是否也需要朋友,需要拯救。当我身处泥泞看着广阔天空哀伤时,也曾希望有人能伸出手来拉我一把。每个人都不是一座孤岛,我们需要朋友的温暖。从某种角度看,这部电影没有什么爱情在里面,有的是青春期里懵懵懂懂的爱恋与骚动,你很好我很想成为你的朋友,这是林薇想的;你总是帮我我很感激你,这是夏远远想的;我很喜欢你我们是一种人,这是罗涛想的。但是更

    我们的身边总有那些看似是学渣垃圾之类的存在,我们从来不去想他们是否也需要朋友,需要拯救。当我身处泥泞看着广阔天空哀伤时,也曾希望有人能伸出手来拉我一把。每个人都不是一座孤岛,我们需要朋友的温暖。从某种角度看,这部电影没有什么爱情在里面,有的是青春期里懵懵懂懂的爱恋与骚动,你很好我很想成为你的朋友,这是林薇想的;你总是帮我我很感激你,这是夏远远想的;我很喜欢你我们是一种人,这是罗涛想的。但是更多的是帮助,我看到的是友谊。夏远远本来是没有痛觉的怪物,可是被同学老师排斥让她心灵刺痛,被同学老师关心又让她感动,被误解让她生气,奶奶去世让她痛苦,同学们的接纳又最终让她欣喜。爱很难吗?你愿意去感受别人的痛苦,会发现不一样的东西,他们也有心情,也并没有像你们想的那样,只是沉沦。会痛的十七岁,痛苦却是成长,我们在人生的道路上遇见太多人,可惜总是被误读,别人带着既定的成见看待我们,却不想知道真实的我们是怎样。总之,成长是苦痛地,学会接纳包容他人,体会真正的心情,才能明白朋友的意义。

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  • 阅读330万字!
    2018/6/14 20:17:07
    呈现了理想中期待的课堂与教育

    在一个公众号看到关于它的推荐,马上就去看了,虽然未来的道路不是语文老师,但我觉得教育之间也是相通的。看了第一期决定占个坑,每期做些记录,往后是倒序。

    第八期 刘谦和郑渊洁 & 第九期 老狼和品冠 & 第十期 邹市明

    连续看了这几期,评分回到五星力荐,因为可以看到节目组的用心,请了各行各业杰出的“老师”。而且这5位老师的个人属性非常的明显,极具个人特

    在一个公众号看到关于它的推荐,马上就去看了,虽然未来的道路不是语文老师,但我觉得教育之间也是相通的。看了第一期决定占个坑,每期做些记录,往后是倒序。

    第八期 刘谦和郑渊洁 & 第九期 老狼和品冠 & 第十期 邹市明

    连续看了这几期,评分回到五星力荐,因为可以看到节目组的用心,请了各行各业杰出的“老师”。而且这5位老师的个人属性非常的明显,极具个人特色和个人风格,所以他们给学生带来的教育是学校里面的老师无法给予的,因为学校里面的老师不是魔术师,不是童话大王,不是歌手,也不是冠军。但是从他们身上获取到的一个重要的点就是——如果一位老师有自己的特长,这样很吸粉呀喂!(应该考虑去报个兴趣班了,但五音不全,音乐恐怕是不行了,思考ing)

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  • 丑的没有青春
    2013/7/10 17:35:53
    葫芦屯儿的一场秀

    电影还可以,就是大半夜的场,容易让人泛瞌睡。从7点等到11点,喝了三瓶水搞得我看到车震时好像尿尿!!
    (嗯?好像哪里不太对)

    情节挺精致,也不是很复杂,编排的不错。只是感觉前半场恐怖的太刻意,滑雪后悬疑起来时才好看了。不露肉就没市场据说是中国恐怖界的一个传说哇 ( *?ω?)?╰ひ╯

    我主要就是来吐槽一下那场华丽丽的秀。

    制片方穷到死了吗?台

    电影还可以,就是大半夜的场,容易让人泛瞌睡。从7点等到11点,喝了三瓶水搞得我看到车震时好像尿尿!!
    (嗯?好像哪里不太对)

    情节挺精致,也不是很复杂,编排的不错。只是感觉前半场恐怖的太刻意,滑雪后悬疑起来时才好看了。不露肉就没市场据说是中国恐怖界的一个传说哇 ( *?ω?)?╰ひ╯

    我主要就是来吐槽一下那场华丽丽的秀。

    制片方穷到死了吗?台子都搭了,模特都请了,结果下面的“时尚达人”们都是一群歪瓜裂枣的羽绒派阿!神马情况┌(???)?
    那几个观众的大特写真是够了!简直是对我们时尚圈的侮辱!片尾还列出来这群大群演的名字。不知道那女的叫赵小鸥还是叫徐闻阿?又是一个痴心妄想王保强阿,求这种胚子就不要在横店和北京电影制片厂门口混了。给这么大特写是被潜规则了嘛。想想就收不了阿。重口味阿。

    ok,重新回来。我觉得这个片儿最大的成功点就在于虽然叫咒丝,但是还好,没有吊丝的气质。国产恐怖片里算拔尖儿了。可以瞅瞅。还是推荐吧。

    PS:小道消息声称这片儿的摄影是前阵子那个艾xx的犯事儿摄影师,还做过杜可风的助理,怪不得画面拍的真好。求八卦~求辟谣~!!


    【详细】
    6155531
  • 请叫咪哆哆
    2017/8/23 13:45:28
    使命感

    桑迪身居豪宅,生活窘迫,近在眼前的泳池,从不逾越,和跳进泳池的艺人们比,死板的好笑,但是我更愿意说桑迪有契约精神,值得信赖;

    桑迪能力低下,也自知能力低下,仍永往直前,做觉得该做的事,说觉得该说的话,受该受的嘲笑,桑迪就是自找没趣的名词解释,自取其辱的现实写照,但是我更愿意说桑迪对事业对自己的艺人有使命感,使命感是桑迪的厚脸皮,是桑迪的勇气之源,是桑迪的疗伤药;

    桑迪身居豪宅,生活窘迫,近在眼前的泳池,从不逾越,和跳进泳池的艺人们比,死板的好笑,但是我更愿意说桑迪有契约精神,值得信赖;

    桑迪能力低下,也自知能力低下,仍永往直前,做觉得该做的事,说觉得该说的话,受该受的嘲笑,桑迪就是自找没趣的名词解释,自取其辱的现实写照,但是我更愿意说桑迪对事业对自己的艺人有使命感,使命感是桑迪的厚脸皮,是桑迪的勇气之源,是桑迪的疗伤药;

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    8770195
  • MoMo
    2019/2/24 19:26:41
    资本时代的前夜

    1991年,外滩的和平饭店点亮了沉寂已久的三十年代老式蓝色霓虹灯,彼岸陆家嘴的东方明珠也启动了奠基仪式。在经历了几十年的封闭与萧条过后,上海终于在这一年渐渐醒来,带着旧世界留下的幽暗格调,去迎接一个明亮欢愉的新世界。

    电影终究记录了时代的吉光片羽,狭窄逼仄的老弄堂、收音机里传来的有关浦东大开发的广播公报、中国第一家肯德基、外滩情人堤、系着红袖箍指挥交通的大妈,无不使人感觉到恍如隔

    1991年,外滩的和平饭店点亮了沉寂已久的三十年代老式蓝色霓虹灯,彼岸陆家嘴的东方明珠也启动了奠基仪式。在经历了几十年的封闭与萧条过后,上海终于在这一年渐渐醒来,带着旧世界留下的幽暗格调,去迎接一个明亮欢愉的新世界。

    电影终究记录了时代的吉光片羽,狭窄逼仄的老弄堂、收音机里传来的有关浦东大开发的广播公报、中国第一家肯德基、外滩情人堤、系着红袖箍指挥交通的大妈,无不使人感觉到恍如隔世,原来资本气息浓重的上海也有一段社会主义的峥嵘岁月。一个时代的结束,也预示着另一个时代的开始。现在看来,1991年对于上海来讲无疑是一个新旧时代交替的节点,改革开放的前沿由深圳转移到了上海(因中央领导不放心上海的买办习气,故第一批对外开放特区上海不在此列)。祖孙间文化价值观的碰撞冲突也是那个时代的缩影,经过了一段曲折的碰撞后,上海得以摆脱历史断层的包袱,重拾"十里洋场"的前世记忆,迈向一个新的充满了资本与物质气息的新时代。

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