该影片来源于科幻作家雷·布莱德伯瑞小说《华氏451度》，成书于上世纪50年代，看看时间，我们发现，已经距离我们很久远了！

没有看过小说原著，据说1966年曾经被拍成电影，现在又来一次，可见其小说的影响力还是很强大的。

仅仅从电影成片来看，该片呈现出来的反乌托邦的政治隐喻很多，对集权社会的反思、人类言论及行为自由的思考、人性的考量等等，在故事推进中，杂糅进多部经典图书的经典名句，交错进行，就一部影片来看，显得沉闷，毕竟在一部电影一个多小时的观影过程中，想进入深层次的思考，有一定的局限性，就观影体验也打了折扣！

就从冠有科幻题材来看，该书成书于上世纪五十年代，以当时的科技水平，能够写出这种题材确实值得推崇，然而个人认为，在科技爆炸式发展的近些年，再来看这不小说（电影），就感觉有一定的局限性了。一个未来科技高速发展的世界，统治阶级采用愚民政策，不让读书，主要是纸书，而人类生活中到处显现出来高科技特征，科技高速发达，没有知识的继承和发扬，怎么能创造出灿烂的文明？可以说，里面充斥着反乌托邦式的荒诞，当下的社会，纸质书籍的阅读确实在下降，但电子渠道的阅读在上升，当然，轻阅读成了社会主流，越来越难的就是静下心来好好阅读一部著作，但是不是说就没有了阅读。毕竟书，是传播知识的载体，启迪灵魂的钥匙，但是科技发展让这个载体，不再局限于纸质书本，这是好事情啊！

对于统治阶级，控制人类，采用不让看书这种方式，亦是充满了荒诞，很有可能会想到秦始皇的“焚书坑儒”，秦始皇一统天下，为了中央集权，统一文字、度量衡等等，一系列举措，正是中华民族得意延续的根基，在他的统治下，出现了焚书，但并不是说烧掉所有书籍，有选择性的，至于“坑儒”，多认为和“焚书”是两码事，“坑”的也是术士，非“儒生”。因此说，采用不让读书的方式加强集权统治，从现在大时代来看，透着太多的荒诞，科技越是发展快速的国家，越重视教育和传承，当然也更加重视阅读，反观，于世界一隅，固步自封的区域，才会坚信非我宗教门徒皆是“撒旦”，“非我族类，其心必异”的极端思想。因此说，科技急速发展的未来，个人认为，更多的是世界大同，产生共同的价值观和世界观，更多的是包容，是百花争鸣才对！

最后吐槽一下，索菲亚·宝特拉脸依然”方“着，《新木乃伊》里面展现的好身材在此没有呈现！

还好吧，大嫂不靠胸的电影，还是主演，情节有头有尾，没有特别浮夸，布景也挺用心，算是及格了，就是那个反派跟班死的有点突然，都是他操心的，怎么突然就挂了。里面几个组织名字起的还行，有传统武侠的意思，就是大嫂突然正经了不习惯。总感觉这电影拍的，大嫂有点之前舒淇那意思，要走演技派了，告别性感路线

看到一半的时候大概就知道剧情如何发展了，继续看下去是因为被他们的演技吸引。出现的人物不多，但是都没垮。表情和气场都很能抓人眼球，整部剧看下来节奏也是毫不拖沓，剧情干净利落的同时又隐藏着对人物心理和剧情的铺垫。之前看过很多类似的电影，最初在直觉上它像是另一部《催眠大师》，但看到最后一分钟的时候发现还有反转，很是惊喜。期待接下来第二部的剧情。

昨晚上看的，今天来留个爪，电影质量不错啊，评分不应该这么低的~

美国这种体制才会出现这种故事吧，真人真事改编的，说实在，我做不到这么伟大，一领养就三个，这得付出多少心力????

电影节奏流畅，演员演技在线，特别是妈妈跟养女，喜欢她两对峙的戏，女主几次的吵架戏都特别有爆发力，哈哈，台词功底挺好的，不过我好像没看过她其他的戏~

很喜欢憨憨傻傻的二儿子，太逗了，二儿子和小女儿才是领养的好对象啊，哈哈哈，小小的人儿特别好哄~~

影片讲述了一位抗战老兵住在旅游景区，每天都有无数的旅客来到他这里参观红色文化所留下的历史印记，而他这个抗战的幸存者却无人问津。随着时间流逝，幸存的战友一个个的离开对他的触动很大，他决定用剩下的时间将战友的名字刻于木板，让他们的这段故事在世上留下一丝印记。

这部片子几乎没有任何宣传，选择在2015年9月悄悄上映于几家视频网站，无疑是在默默地向抗战胜利70周年表示致敬。在当今的内地电影市场娱乐化的大环境下，这样一部扎实的电影，值得被更多人看到。作为给年轻人的爱国主义教育的意义，或许比《我和我的祖国》之流更深远。

故事情节：漏洞百出的剧情+毫无斗智的越狱

演员表现：几位主演倒是尽力在把这个无聊的剧给撑下去

电影前20分钟有浓烈的港片风格，看起来剧情撑的很丰满，分别从多个角色去铺垫剧情。然而从灵光一闪的越狱大计出现，瞬间崩塌成廉价网剧。最终港式风格还是压不住廉价的网剧风。

稀烂！这部剧从头到尾看下来，犹如一场灾难，除了谭耀文，不知道在看什么。总之千万别踩雷。刷好评的良心不痛吗……这部剧也就比六老师的财迷强一丢丢

又NM一部“中国版《宿醉》”，葛优有史以来最烂演出的《断片之险途夺宝》才刚上不久。这样山寨平时烂透的《宿醉》中国版还有好多部，差得我根本想不起片名来，但记得了应该是最早一部模仿品《醉后一夜》，也是大烂。

中国电影、电视、综艺以致游戏等，是最没有原创精神，最不尊重版权、创意的。拿来主义，抄来主义。

“自编自导”的本片主要炮制者王海，赤裸裸对《宿醉》进行抄袭，大量人物、场景、桥段甚至镜头都大同小异，可以说那么版本的国产山寨货里最恶劣的。滚！

女主又是一整容脸，连胸也是假的。

董立范大姐绝对已经成为华语片霸屏一姐。

可可西里有什么？有藏羚羊，有草原，有雪山，有风暴，有混乱的吉普车匆忙碾过，有一群固执而不知所谓的男人，当然，最重要的，还有死亡。藏羚羊死在疯狂的扫射中，雪山和草原死在时间的静静关注中，吉普车死在一团暴烈的火焰中，而男人们，死在自己的信念中。最后，活着的人回到灯红酒绿的大都市，我相信他一辈子都将生活在雪山脚下的噩梦中，他会被鲜血和梦想包裹，交织，用一生的时间来回忆。可能从此他将不再流泪，因为他见到最卑微的，最伟大的，最无畏的，最纯真的，这一切，都耗尽了他的热情。他最终坚硬如铁。重要的是，我相信他永远记得日桑队长的那句话：“你见过磕长头的人吗？他们的脸和手很脏，但他们的心却是干净的。”可可西里是干净的，所以容不下一丝的血腥来污染。巡山队员们的鲜血与藏羚羊的鲜血交织，渗透，洗涤着茫茫苍穹下的罪恶。有人说这是一部关于男人的电影，一群男人追逐着另一群男人，然后迎接死亡。情节简单，线条明朗，经常是广阔单调而又干净的画面中，一个个小黑点由远而近。那是吉普车，或者人。在可可西里的自然胸膛中，任何外来的事物都只能是一个个小黑点，玷污着这块圣土的洁净。时而朗朗星空，时而飞砂走石，时而漫天暴雪。电影的主角是可可西里，那块最终的神圣土地。而电影中的人，善的，恶的，接踵出场，不过都是配角，为的是演出这一场悲壮的救赎。有人在做恶，当然就有人在除恶。日桑队长到了最后几乎清醒得丧失了理智，不顾一切地追逐他的敌人。最后，追上了，单枪匹马，面对人多势众的盗猎分子，他平静地对盗猎头目说，交出你的枪，跟我回去。当然，最后，日桑队长跟他日夜守护的藏羚羊一样，倒在可可西里坚硬而冰冷的土地上。我知道他是绝望的。他知道他没有办法让这些盗猎分子受到应有的惩罚。仅仅他一个人的力量太薄弱了。但我也知道他应该是是愉悦的，因为他追上了他们，历经几年的风雨，他终于见到了他一直想见到的敌人。是的，敌人。他们杀了他的羊子，那是他的羊子。他要为羊子而战，也要为自己而战。所以，他平静地说话，然后不顾一切地发起进攻，没有枪，就用最原始的武器，肉体。最后，枪响。他砰然倒地。干脆，而又坦然。看不到血迹，依旧是一片干净。在这个影片里，我最终看到的，是雪山下一种圣洁的情怀。不顾一切，武力，违法，肮脏，劳累，都无法低档这种情怀的膨胀与爆发。这种情怀可以是三年孤独守护的寂寞，也可以是被流沙吞噬前的最后一丝挣扎与呐喊。圣洁的情怀只能靠死亡来抵达，靠死亡来证明。刘栋知道没有办法爬出流沙，拼命努力之后，只能是静静等待，等待自己的死亡。电影的镜头平静而又残酷，慢慢地，慢慢地，一个雄伟的男子就这么在流沙中消失了，然后镜头拉大，出现爆胎的吉普车，地上孤单的行李，然后是一地的寂静。没有人知道前几秒中这里发生的生死挣扎，没有人知道。只有可可西里知道，这块悲痛的土地见证了这一切的血与泪。但它却始终沉默。它无法言说，只能注视。我宁愿，这是一种救赎。人性对人性的救赎。人性中的贪婪让藏羚羊为人类而死，然后人性中的悲悯让人类为藏羚羊而死。巡山队员与盗猎分子相互厮杀，但他们又统统被可可西里厮杀。可可西里犹如带泪的佛母，从上往下，主宰这一切的生杀夺予。它哭泣着，让一切闯入它领地的善与恶在瞬间灰飞烟灭。影片的开头和结束都是死亡。死亡之后是天葬。秃鹫漫天飞舞，这些心灵干净的人们都会从此生活在云端，用另外的方式继续守护着他们想要守护的东西。他们的救赎完成了。而我们的救赎也许才刚刚开始。

第六集《报恩》最值得细品。夫妇二人表面上好像在探讨如何报救命之恩，实际他们讨论的是如何“将利益最大化”。妇人前面说“赠之百钱”“赠之千钱”“与之为奴为婢”，男主张某几乎没有半点犹豫就摇头否决。倒不是因为他觉得无以为报，而是因为他已经不是当年锒铛入狱的囚犯，若让他为报恩而放弃现在的生活，他怎么会愿意？跑个题，这个让我想起当年看的《变形计》，当时看的时候就一直觉得心里堵得慌。对于富家子弟来说，顶多是“体验生活”一趟，而对贫穷家庭的孩子来说，他去体验过更好的生活了，他还能回得去吗？跑回来。恩人的出现，无疑是触碰了张某现在的利益。况且恩人有把柄在手，他现在所有的一切都可能会烟消云散。所以其实妇人的一连串问句也是在提醒他，不要为了所谓的救命恩人就放弃现在的一切，此时他已逐渐起了杀心。当妇人提出“不如杀之”时，他的一系列“表演”也很值得玩味。他首先是愤怒地扼住妇人的喉咙，但他的愤怒不是因为“道德观”，而是来源于“被看穿”（单押）。但很快他就又放了手，因为他和妇人才是利益共同体。《珠泪》这一集也很有意思。因为无钱给母亲治病，樵夫入山寻死，却因要为暴尸荒野的女子敛骨，而获得其馈赠——珍珠。这珍珠，是女子的眼泪。刚看完的时候，让我想起小时候看过的一个小故事。说国王有三个女儿，她们的眼泪都会化作钻石。三位女儿成亲之后回来看望国王，大女儿和二女儿夫妇都穿着华丽，她们的丈夫都靠着妻子的眼泪赚的盆满钵满，唯独三女儿夫妇穿着朴素，有些地方甚至打着补丁。国王有些吃惊，三女儿的丈夫却回答：我知道她的眼泪很值钱，但我却不想为了荣华富贵而让她流泪。看第一遍的时候，可能只会注意到邻居的恶：欠债不还、已有家室却还对仙子色心大发。而第二遍看得时候，却也能发现樵夫的恶：利用仙子的善良，不劳而获。我看讨论区里也有人在讨论这个问题，我更倾向于樵夫也并非善者。如果他后面真能靠自己上山劳动赚钱，还像邻居说的“归来家中便杀鸡吃鱼”，那为何前面却穷困潦倒，以至于无法为母亲治病呢。说到底，只有可怜的仙子被人白白利用。。。

也许有人看怪诞，有人看搞笑…我只觉得浪漫，说不定～接吻的那一刻，你我拯救了地球呢？！btw，看到斯蒂芬演上帝，我真的是满脑子的He got the whole world in his handsHe got the whole world in his hands终于，空中监狱 里的大变态这次真的把地球玩弄与手中了～能看出哈利如此用力的出演奇葩剧希望能摆脱波特的影子。可是又有什么关系呢～

很好奇为什么都播完了还没出评分？

真的，第一次我觉得我去当编剧都拍的比他好

倒数第二集许森莫名其妙的就跳反了，最后一集又黑化

S小队在岛上搁着玩真人CS呢？

岛上许森女友前面还是毒瘾发作，后面就是和飞虎队打的五五开？

而且实在搞不懂，为什么TVB一直都是以黑色衣服露面，到这一步变成绿色的了

岛上的打斗堪称花拳绣腿都不过分

全剧最后黄宗泽先是昏迷，最后又是坐轮椅，意思是飞虎这个IP完结了？结尾还得莫名其妙“升华”

一下主题

=================图文版本在新浪微博：蓟城君http://weibo.com/u/2626651055 ==================最近韩剧里的社长显然消停了一些，没能有一位再掀起惊涛骇浪，国剧倒是新片辈出，国产总裁带着更加炫酷霸拽的姿态走来。《杉杉》这个戏本来我不太抱信心，因为男主前脚慕容云海的阴影还未散去，鱼塘总裁的威名又卷土重来，而赵丽颖同学之前的陆贞传奇等剧也颇为聒噪，但听说这本小说原著情节简单、狗血指数颇低，看腻了哭啼啼惨兮兮，有这等情节舒缓的戏我还是很欣然前往一探究竟。故事的剧情其实极其简单，毕竟原著只是一本十来万字的小说，据说原著甚至没来得及塞进一个三角恋，这是多么完美的一件事——如果电视剧也只有十集就好了。傻白甜女主因为熊猫血型抢救千金大小姐而被招入精英企业就职，同时遇到了千金的哥哥。作为一个小言男主，首先，这位哥哥是一名光荣的总裁，江湖人称“大老板”。开篇男主一出现就这么用力过猛，我见的总裁少你们可别这么糊弄我！到底多“大”的总裁才需要所有人不停地当着男主的面狂喊他“大老板”？“这是我们的大老板！封大老板，你好！大老板，对不起是我的错！”我喊你一声大老板你敢答应吗？！男主说敢！不愧是偶像剧的花海，和《公主小妹》的“亚洲第一首富”一样无力伦比的尊贵，让我差点放弃了这部戏，还好我坚持了。为了感谢女主献血之功劳，总裁每日送盒饭给女主，并偶然开始了观看她吃饭的生涯。女主在男主角各种特殊关怀下，身处公司八卦女的核心——财务部，一直承担着各种舆论的压力，但男主角在日复一日观看女主的吃相中，感受到了无限的温暖与食欲，遂他毅然叫女主每日来陪他吃饭，找借口要她把自己不喜欢的菜挑出来，在每日一餐中，灰姑娘拿上了水晶筷子，不知不觉地钓上了金龟婿。这是一个严格符合小言三大纪律八项注意的片子，男主冷若冰山酷霸拽，女主纯情小兔傻白甜，虽然总裁大方地将自己的染发膏分给了郑总监、自己的妹子、自己的小三、自己的女朋友、甚至自己女朋友的表姐，致使全剧所有人顶着同样的一头棕毛。虽然女主角用剩下的染发膏染了两道手指头粗的眉毛、总裁秘书总是涂着抹不匀的粉底，虽然那财大气粗的赞助商让五颜六色的R字头鸡尾酒已经和全剧的每一个场景融为一体，但是凭良心说，我感受到了原著传达的那种温馨平静的感情线，这一点，我要为鱼塘总裁正名，张翰你委屈了！鱼塘总裁是本年度最大的黑锅，这是一句好台词啊，结合上下文这句话根本就是化腐朽为神奇、枯木逢春犹再发啊！但是同时，大总裁我还是要批评你了，哦不，是大老板：1、大老板你长得其实不丑，这种清瘦白净的小伙再丑能丑到哪里去？虽然某些该“嫣然一笑百媚生”的桥段里，张翰同学的笑容都如同一场牙齿的核爆一般突兀地炸裂开来，令我虎躯一震，但是我得承认一个总裁该长的五官张翰也都有，只是，麻烦醒过来好吗？我不敢相信在成为承包了鱼塘的男人之后，张翰同学的演技依然停留在面无表情四个字上，把眼睛睁开好吗？说话有点起伏好吗？每一次要死不活地呼唤“薛杉杉”，都让我以为后面要接“我的日子不多了。”女主角、女配角每个人都春心荡漾、鼻涕一把泪一把的搂住你的时候，麻烦有点回应嘛，连别的女人亲自己被女朋友撞下当场撕破脸都不能令你激动起来请问省着力气要去干啥啊？这生无可恋的演技是怎么回事不打算解释一下吗，能把在大衣领子里打钢条的心思花一分在你女朋友身上吗魂淡~总裁工作时，领子立着，总裁睡醒时，领子立着，总裁打球时，领子立着，总裁接吻时，领子立着立着~~那么多件酷炫的大衣我们看！到!了！麻烦领子可以翻下去了好吗。一个如此酷霸的大老板没能拥有一个带有暖气的办公室，总是穿着呢子大衣办公，一个如此酷霸的大老板每天带着乡村非主流的银手链和大戒指去谈“并购“，这些问题我都可以接受，服装道具是国产偶像剧的痛我还是能理解的，唯独到了十六集真的惹毛了我。一个如此炫酷的总裁独倚危楼、一脸尿频尿痛尿不净的表情地女主说“我曾经深爱过一个女人，因为我不能陪她过情人节，所以她和我分手了~”男主用董存瑞炸碉堡的语气对女主说：“薛杉杉，和我在一起，一辈子不能过情人节！”这句台词用一记闷棍把我打得翻江倒海，以至于我刚勉强接受的总裁设定又再次崩塌。你不是一秒几十亿上下的人儿吗？不是得了绝症、不是集团要破产，情人节是什么鬼？你上一个深爱的女人是在qq空间认识的吗？马云、盖茨或是李彦宏你们快点出来说句话！“虽然我拥有淘宝/微软/百度，可我是一个不能过情人节的男人，忘了我吧~”我见的总裁少，你们真不能这样糊弄我！虽然张翰同学表现不佳，总裁形象毫无说服力，但英雄救美、深情拥吻还是都兢兢业业做到了的，尤其是吻戏，一个演技如此僵硬的人唯有吻戏亲的十分霸道，我在韩剧里多少年没见过亲到两人的脸都皱起来的吻戏，国剧总是实诚，很好，别学韩剧那套装逼的假把式~此戏在十几集以后生动诠释了狗尾续貂的含义，把十来万字的小说扩到33集堪称编剧的奇迹，那个叫元丽抒的女二号，我很心疼她，长得像许仙不是她的错啊！坏人就一个，编剧一点也没省着用，令她独挑大梁演了近十集的三角恋狗血大戏，流程从始至终都是“助理给我眼药水拿来——封腾我爱你——啊，男二我们来一发——不，封腾我还是爱你——不，男二我们再来一发……”我头一次看见一部戏里女二号有这么多的感情戏，痛苦、和好、安慰、回忆杀居然一个都不落下地详细展开，其实我不是不能看配角的爱情啊，只是男二，下巴真的不能再弄了，够长了啊乖！此剧从十二三集开始没事找事地硬凑，之前轻松愉快的气氛完全毁得一塌糊涂，这种愚蠢的狗血到女二第一百零一次和男二暧昧过之后决定放弃男主然后又回去勾引男主被女主角看见达到令人发指之顶峰。长于韩剧两倍的集数，拖戏也是韩剧的两倍长，我已疲软地不忍再看。本剧其实最值得表扬的是女主角赵丽颖同学，过去浪迹于于妈雷剧令人留下的差评这次令人刮目相看。虽然戏里有两道手指头粗的眉毛乌云压顶，但圆鼓鼓的脸蛋还挺可爱。这一次赵丽颖的演技强过了张翰不止一点半点，虽然口音里挥之不去的家乡腔调若隐若现，可赵丽颖居然真的把握住了呆萌这个极度容易令人反感的特质，把吃相发扬得十分自然。每一个望着男主角的神情居然真看出了不少爱意与娇羞，画外音也念得颇为走心，只能说离了于妈腰不酸了腿不疼了，在偶像剧里继续红一把是毫不意外的事，至于张翰，真的不打算尝试一下健气阳光穷小伙这个设定吗？！

1. 开场不久Marianne追赶Hélo?se去海边，担心她跳海；Hélo?se站住之后说：?a fait des années que je rêve de faire ?a.（我想这么做已经很多年了。）Marianne: Mourir?（一死了之？）Hélo?se: Courir.（迎风奔跑。）我记得在哪儿看见过法国人喜欢说人生是Nourrir, courir, mourir.（吃饭，跑步，死去）所以我猜法国观众听到mourir和courir的谐音，脑子会动一下。

2. Marianne问Hélo?se: Vous savez nager?（您会游泳吗？）Hélo?se: Je ne sais pas.（我不知道/我不会。）Marianne: C'est trop dangereux si vous ne savez pas nager.（如果您不会游泳的话下海太危险了。）Hélo?se: J'ai voulu dire que je ne sais pas si je sais nager.（我刚想说的是我不知道我会不会游泳。）这里故意用savoir是“知道”，而savoir faire是“会做某事”，savoir这个词的双重含义，表现二人沟通不畅。这个梗后来又用了一次，这次两人关系有所发展，不再出现误解。这个梗法语特有，英语和中文台词均无法翻译。

3. 全片4位主要角色互相之间均使用敬语，甚至包括母女二人之间，可能是为了表现18世纪法国礼教束缚的社会状况。然而剧本还是设计了3处没用敬语：母亲略有动情地让女儿像小时候说再见：Dis-moi au revoir comme quand t'étais petite. 并且这句话的t'étais是非常随意的口语，在全片敬语的大环境下出现这样一句话，我估计法国观众会有反差感。Marianne叫Hélo?se不要睡着：Ne dors pas, ne dors pas. 听到这句话，Hélo?se马上说自己很后悔：Hélo?se: J'ai un nouveau sentiment.Marianne: Lequel?Hélo?se: Le regret.Marianne听后恢复了敬语：Ne regrettez pas.还有就是本片一个大梗——奥菲欧，Hélo?se叫Marianne回头看：Retourne-toi.

“女子本弱，为母则刚”不知是否如某些人说的那样，是“世间最大的谎言”，不过这句俗语确乎是社会和需要“母亲”形象的，母亲之外的他者共同塑造的符号。“母亲”之外的人以词语“母亲”为名，赋予一位普通女性以崇高意义和象征——暂时不提中国社会，在日本，女性被冠以母亲，就意味着需要同时完美的肩负生养、养育孩子的“责任”和职业、家务的平衡，同时还不能不忽视了对于“家庭经济的主要来源”的丈夫和男人无微不至的体贴和关照。

1、 正当母亲之年的人

剧中的女法官渴望追求自己的事业，却疲惫于照顾一岁大的女儿。她甚至做出表格渴望与丈夫共同负担责任。丈夫在饱受育儿之苦后终于对女法官说出心里话——“我不在乎你的什么事业，作为母亲，你的职责应当是好好照顾孩子，守护好我们的家”。在这里，被赋予母亲形象的女人所拥有作为主体、具有自由意志的人的愿望和追求，被母亲应当有的“不辞辛劳的守护家庭、照顾公婆丈夫子女”的完美幻象所消解和击败。符号自身拥有了确证的含义，而被赋予符号的实体本身是怎样，已然无人关注（鲍德里亚）。这句话翻译过来就是，女人你自己喜欢什么，热爱什么我不care，既然你生了孩子，你是孩子的母亲，既然你和我结婚，是我的老婆，既然你是家庭的一份子，是我爹妈的儿媳，你就应当尽善尽美的，向书中写的，宣传画上的那样！

2、曾为母亲之人

这部剧中的个人所代表的社会中人的性格、角色十分典型，也就此提供了分析社会现象极佳的文本。陪审员中有若干典型的老年妇女形象，她们对作案者采取鄙夷、绝不同情的态度。她们的典型言辞是“我当时养育孩子也很辛苦，但是，哪个女人不是这么过来的呢？无论如何母亲都不能这样对待年幼的孩子！”是她们的典型言论。她们确乎是母亲，但已然部分或全部的与这个结构性异化的秩序为伍，对年轻母亲施加压力甚至“迫害”。年老的妇女通过与秩序的同化，已然脱离了自己曾经的经历，甚至将自己遭受的经历归为符号的荣光。

3、渴望成为但并非母亲之人

陪审员中的芳贺是一位渴望生育孩子但因种种原因无法怀孕的职业女性。她拥有令人艳羡的高级职位和体贴的丈夫，但始终因为没有孩子而耿耿于怀。在剧中，芳贺多次表示“母亲一次都不能表现出不爱孩子”“无法原谅也无法同情犯案者”“怎么会有人忍心对这样年幼无辜的孩子下手？”她在公园里发现了一位七岁的小女孩，由于母亲经常在家里接待“男客”而被赶到公园里。喜爱孩子的芳贺于是将小女孩带到家里做烘焙，在被小女孩母亲识破“没有孩子，想和我家女儿玩过家家游戏”时破口大骂小女孩的母亲“没有做母亲的资格”但也被反击“没有孩子的人没有资格指责母亲。”在这里我们暂且将女孩母亲的举动搁置一旁，芳贺的某些言语显然是站在不是母亲但认为母亲就应该如何的立场之上，以所谓正确的言论要求母亲本人，这也部分印证了母亲符号具有的，将社会各角色纳入其规范秩序之内的强大力量。

4、作为“罪犯”的母亲/不合格的母亲

电视剧的主人公，勤恳温柔照顾孩子、丈夫的家庭主妇山咲里沙子在做一案件陪审员的过程中，渐渐将自己与罪犯——不堪照顾孩子之苦而将七个月大的婴儿“扔进”浴缸的安藤水穗

的影子重叠在一起。审判安藤水穗的过程中，检察官和律师各执一词甚至大相径庭——检察官将安藤水穗作为虚荣的、拒绝他人关心的、故意杀害年幼婴儿的罪人以及不合格的母亲“这样的人不配做母亲”，而律师认为安藤在照顾孩子的过程中持续的遭到丈夫和婆婆的否定、冷暴力，忍受着巨大的压力和精神负担，并在案发时已然处于精神衰弱状态，不具有杀意。山咲里沙子在听审过程中渐渐陷入恍惚、焦躁的状态。她越来越难以忍受处于“恶魔期”的女儿的恶作剧，丈夫的不信任以及婆婆看似关心的言行。她甚至将孩子摔在地上，落在电车上以至于在孩子哭闹时险些杀害了孩子。在社会工作者的帮助下，她渐渐回忆起自己育儿中曾经遭受的焦虑、精神衰落、临近崩溃状态，以及周围人（丈夫、别的妈妈、公公婆婆和自己的母亲）对她施加的压力，渐渐明白自己也曾经失手将孩子摔在地上，险些酿成同样的悲剧——“我怎么忘了，她就是我啊。”此刻可谓是山咲里沙子最接近“实在界”（创伤性内核）的，最真实脆弱的核心地带——饱受育儿之苦，甚至对孩子起了杀意；遭受持续的“以爱为名的”否定，只想逃离家庭甚至对“关心你的人”破口大骂；不断的被要求成为一个“正常的”母亲，而终究成为不正常的人。而正是在这个影子重叠的时刻，主体可以进入万劫不复的深渊，也可以通过保持一定的距离，审视并真正脱离深渊——里沙子与罪犯达成真正的共鸣，同时因为发现自己生命中“疯癫”的罪犯之影，感到恐惧进而释然；通过与罪犯的共情，发现了在符号所营造和倡导的母爱光芒背后，痛苦、压抑之阴影始终与之共存，通过对自我的发掘，最终与自己，也与周围世界达成和解。

大结局中，两位“不合格”的母亲坐在海边的长凳上，互相“数落”自家婴儿的不听话，言辞温柔，语带释然，海水如温柔的纱布在暮色中荡漾。如果生命中那些琐碎狭小的“不正常”能够被倾听、理解和接纳，真正可怖的不正常——全面的疯癫、残酷的自杀和他杀是否可能被避免？

5、母亲周围的人

电视剧大结局中，法官表示判处安藤水穗十年徒刑，但法官接下来似乎并没有照着读出宣判书上那些冠冕堂皇的，符合社会“规范”的判词，这个被称为从不“同情判决”的冷酷法官如是说，

除了社会需要与安藤共同偿还罪责，安藤/里沙子周围的人，丈夫和婆婆，“用贬低、伤害控制对方，以求把对方圈在自己身边，只会通过这样的形式来表达自己的爱”在这里，单纯的homosocial理论（即男性试图通过占有女性来宣告自己在男性社会圈子中的存在）已经显得单薄片面，作为丈夫，作为父母，作为老师、长辈等各种角色的人，一旦他们天然的处于权力结构的上游，他们向下游的弱势表达关爱的时候便容易陷进这个圈套*，通过表达爱来实施占有，通过贬低对方进而圈住对方但实际上是试图表达爱，爱和占有互相追逐，仿佛福柯笔下权力和快感追逐的回环。

*在这里我想到了陶崇园一案。今年接受采访的陶崇园导师王攀及其律师出示的聊天记录及相关资料显示，王攀至今都宣称他在表达对陶崇园这个“来自农村”“容易自卑”的孩子的关爱，认为让陶叫“爸爸”是一种玩笑和约定，而陶多次表示他想要逃离王的管控。这可以看作是不对等的权力结构中一方试图表达爱和关心，另一方却认为是控制和占有的典型例子。

6、那么，母亲是完美受害者吗

通过上述的分析我们可以看到，社会和他者对母亲的规范和对身为母亲之人的结构性压迫使得被赋予母亲符号的人难以从中挣脱。然而，我并不想为身为母亲之人自身之缺陷开脱，即使这一缺陷本身也是现代社会精神性压抑赋予弱势群体的某种性格体现。

看过电视剧的人都会对里沙子那种毕恭毕敬的客气，不断道歉说自己错了的态度，胆怯畏缩的形容举止印象深刻，这是里沙子母亲和丈夫不断的否定她试图将她圈在自己身边的体现，也是她从不争取突破他人界定的框架，未曾理智而独立的思考的结果——“为什么我没有发现这么简单的事实呢，原因在于我没有动脑思考。原因在于我任由别人为我的幸福做主，原因在于遵照别人的价值观生活无比轻松。”里沙子在陪审团评议时的这番话，通过勇敢的自我揭露和剖析，展示了弱势群体由于长期受到压制贬低而塑造的心理/性格机制。借用弗洛姆《逃避自由》中的理论，现代人拥有了前所未有的自我选择的自由，但自由却给主体带来了选择和承担承担风险的负担，一部分有“虐待狂”特质的人选择成为强势的，主宰他人命运的人，一部分“受虐狂”特质的人倾向于随波逐流，接受他人的价值观和他人为自己做的决定，不用因选择的失败而承担风险，因为根本不需要“选择”。长此以往，他们抛弃了现代社会为主体赋予的自由，成为顺遂潮流的“常人”/“末人”，成为具备了奴隶道德的人，成为了社会规范的、他者（强者）的奴隶和附庸。他们要么心甘情愿的认为社会便是如此，要么在某些时刻感到压抑不满甚至走向疯癫，里沙子在剧中的转变是一个极佳的提醒和呼吁，作为母亲、学生、女儿、儿媳等种种处于权力架构末端的人，是可以通过积极的自我挖掘，交流沟通甚至部分对抗的形式，夺回属于自己的那份自由的。

从对日剧《坡道上的家》中母亲的分析出发，我们可以看见母亲符号后交织的社会结构，权力关系如何同蜘蛛网一般将活生生的主体越缠越紧直到崩溃。同时我们还可以见到，不只是母亲，其他处于弱势地位的角色也受到了类似结构性异化的社会的制约。最后，弱势群体的部分性格/精神结构缺陷的产生不可避免，但正如剧中女主将自己面对的桎梏层层剥离显现，我们有理由相信，夺回主体性和自由并非mission impossible（不可能完成的任务）。