如果这是以流量为卖点的剧，最起码请一些好看的脸做配角来装饰一下，目前看，这部剧里面的天乐是个开朗的胖子，虽然自卑体能差，但是长处就是理论知识扎实，可以操控无人机，可以搭建计算机模型，每个人都有自己的专长，只要因材施用，哪里都能发光发热；

刻画最多的孟凡是在孤儿院长大的，从小就被灌输了感恩社会的思想，自己也当兵，退伍后转战消防，一直想通过自己的力量回报社会，出现问题后默默抗下，不想麻烦别人，对成为孤儿的球球有极大的感同身受，尽一切力量帮助他，可惜上天要把这么一个大好人收走，最后在工厂爆炸案中牺牲，编剧要刀死我；

冯喆有幽闭恐惧症，吴斌社会性太强，这些从社会上招聘的消防员优缺点都很明显。

本剧没有强烈渲染英雄主义，拍摄手法朴实，叶队救援收队后顺便去看了一眼父亲，俩人的对话简简单单，没有用力去演，但是家人的那份关心已呈现，后来的剧情里面发现，这是他的岳父，妻子难产而去，三年了，叶队把岳父当成自己的父亲，岳父也把叶队当成自己的儿子一样关心，可见叶队是个有情有义的人，他平时作为军人的严格和严肃，正好衬托出消防改制后社会招聘过来的消防员与军人出身的消防员的极大不同，叶队纪律严明的军人作风与李溪成的社会性形成了激烈的碰撞，这部剧的看点不是男女主的欢喜冤家式情节，而是改制前后军人身份的消防兵和社会招聘的消防员之间融合的矛盾，这显然是一部正剧的表达方式。

吴站长是一把手，他思虑全局，既要把消防改制贯彻下去，又要把新老消防员拧成一股绳，他是调和矛盾者，也是管理者，他一力按压叶队对于新消防员的不适应，又要让新消防员在碰撞中成长，他在家里也是被孩子吐槽不知道老师都换了两年的爸爸，也是有过旧伤，骑自行车都能犯病的老战士，明明很年轻，却非常显老，剧情没有过度煽情，而是把一切事实铺在大家面前，让大家自行体会。

女主温亦冰在工作上是个专业的火灾原因调查员，不是俗套的医生配置，她冷静，客观，看待事物有自己的观点，对比明显是她妈妈教她怎么找男人，她在家里生活完全自理，家庭条件好也不是爱美爱买买买的大小姐，对弟弟严厉，虽然天乐不是亲弟弟，但是俩人相处模式就是和亲姐弟一个样，细节里发现温亦冰是个想法的独立女性，比那些花痴女主和典型无理取闹女主强太多。

说到李溪成，这彻底是个底层男主属性，身上优缺点都非常明显，优点是孝顺，仗义，聪明，因为家里开店，难免有社会上的事儿找茬，但是他都处理的游刃有余，知道动脑子争取自己的利益，人家成群结队的来找茬，他也不犯怵，大不了打不过就跑，这样社会上一个小滑头进入一个由叶站这样的人管理的消防队，对纪律性和组织性的抵触，让俩人产生了极大的矛盾，李溪成好胜想突出自我，想在温亦冰面前表现自己，而集体喜欢优秀但是服从的人，李溪成在经历了救别人差点儿把自己搭进去，私自进入火场干扰温亦冰差点儿把温亦冰搭进去的事件后，逐渐反省，并通过勤加练习，主动承担打扫卫生工作，让大家重新认可自己，后面目睹孟凡的牺牲后，开始认真考虑自己是不是能承担这个后果，妈妈的后半生还要指望自己的矛盾，这都是一个普通人的视角发生的事，同事牺牲，他没有形而上的觉悟要替同事把消防事业贯彻到底，而是产生了退缩的想法，我感觉这个编剧敢这么写这段剧情，而不是把男主包装成伟光正的角色，的确是非常接地气的表达，且看他是如何突破这层障碍，成长成一个真正的消防员。

《八佰》的热映引发了网友对于战争电影的讨论。

关于如何评价《八佰》， 我之前专门写过一篇文章，有人同意，有人反对，这都在意料之中。

在文章的最后，我写到：“中国最好的战争电影是《高山下的花环》”。

正好借这个机会，聊一聊这部我个人认为中国战争电影的NO.1。

【详细】

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听闻《我的女友要上天》是解压网剧，我理所应当的就配饭看了，万万没想到这部网剧的女主从出场就引起了我的生理不适——她是被吐出来的。看过这么多种出场方式，我还是头一回看女主被吐出来……

往下接着看，这种脑洞情节在剧里竟然随处可拾。对，如你所料，这是一部不太正常的网剧。

从剧情的核心设定来谈，这是一个讲述千年酒妖猛追00后小鲜肉的故事，两个看起来完全不搭的人却是命中注定、天作之合。不谈编剧技巧，《我的女友要上天》是找到了一个观察生活的新角度的——女主不一定要用女性身份和男主相爱，这一点和《太子妃升职记》不谋而合。

于是，在《我的女友要上天》里呈现出了奇异的画风：女主追男主，女二和男二同时暗恋女主，男二还得撮合女主和男主，这么魔性的设定真是听起来就让人颅内高潮……

想夸一夸现在青春校园题材网剧的演员，《致我们单纯的小美好》捧红了胡一天和沈月，《你好旧时光》捧红了张新成和李兰迪，我想《我的女友要上天》也能让虞朗和张思帆掀起一阵不小的波浪吧。张思帆确实没有前两部剧的男主演技自然，他的嘴永远都张不开，表演主要靠瞪眼，但虞朗却做到了凭借一己之力撑起一部剧。

把表演融入角色，不露痕迹，知道在每个镜头前该用哪种表情。可甜可虐，甜起来眼睛里的电流噼里啪啦到不行，虐起来每一句台词都能拧出泪来。最神奇的是虞朗真的长得可男可女，换个人来演，如果胸再大一点，或者五官再女性化一点，都演不出这个角色的代入感来。

就像《太子妃升职记》里有一集讲张天爱女扮男装去妓院，观众并不会有真实感，因为张天爱那张脸太美艳了。是长得俊秀还是女扮男装，其实一眼就能看出来，而古装剧导演总当观众傻。

再回过头看《我的女友要上天》，虞朗这身板、这脸，完全就是老天赏饭，演男孩就是我们高中年代里长相清秀、个子不高的小男生，演女孩就是走路上遇见会想回头多看她一眼的漂亮小姐姐，演千年女妖就是回眸一瞬会惊艳众生的仙女。反正从她抹着浓妆站在镜头前讲“我是酒九九，是给小姐陪嫁的一坛女儿红”的时候，我就被这个女孩的灵气打动了，这么自然，这么有灵性。

看《我的女友要上天》不必带脑，如果你拿看《法医秦明》的心态看《我的女友要上天》一定是会崩溃的，但如果只是配饭，解压，那完美。从剧名、角色名就能看出导演的意图：酒九九、谭坛坛、高冷、郝修修、涂兔兔、轩辕霸天——每一个名字都直白、好记。

整部剧又甜又宠，酒九九虽然活得久，但她就是个恋爱白痴，追男孩全靠《恋爱宝典》。但这本《恋爱宝典》是教男孩撩妹的书，九九拿着这些撩妹的技巧去撩汉，于是画面就变成了两个男孩的基情高能日常——九九强灌高冷，九九扑倒高冷，九九睡高冷，九九壁咚高冷，九九强吻高冷。

最后撩汉没撩到，倒是意外攻陷了郝修修。郝修修又是桃花眼又是花痴脸，真的很有戏剧性。其实这种设定骨子里就是古穿今版《梁祝》。在《梁祝》里，丁香爱上了祝英台，摸了祝英台的胸才确定她是女身，在《我的女友要上天》里也有这样的情节，当郝修修把手伸向酒九九的胸，一脸难以置信的表情，想想都超有趣。

反正《我的女友要上天》看得我身心都放松了。周末闲着，不如一看。

当然是给小孩子看的，看了那些说什么成人向的影评，人家当然要考虑成人受众，但还是为孩子服务的

谁小时候没有幻想过自己是海盗空军，从事那些酷酷的职业然后拯救世界开启一场大冒险呢。影片里的所展现出来的奇思妙想让人看着看着突然就鼻子一酸，自己有多久没有过那样的想象了？就算有，也失去了孩子的活力和执行力了，他们眼中的世界善恶分明充满了活力，就算是天生就是boss的baby也是渴望冒险的，而那些夸张的色彩动作表情画面，看似荒诞的情节和一些逻辑上的漏洞，不正是我们幻想中的世界吗，你还记得自己第一次幻想出的朋友为什么和你一起展开冒险吗？你当然不记得，因为你长大了

所以我们在快乐和感动之余，也怀有遗憾，遗憾青春太短暂，无法保持童真和童心，如果没有被生活为难过，可能我们一直都是心里那个敢想敢做，永远勇敢，永远热泪盈眶的家伙

1、片頭威廉布雷克的箴言「The bird a nest, the spider a web, man friendship.」是第一頭牛（First Cow，2019）這部電影開宗明義的宗旨所在——情誼，或者用中國思想的語言來說，就是朋友倫。

2、原始人類為了生存發展，很快的就進入了以合作為內涵的社會運作中，因此，人除了是個體之外，還是群體的動物，是社會者人——故事集中在論語所謂「有朋自遠方來」的這個層次。

3、第一頭牛這部電影涉及了兩個人際關係的層次，一是朋友倫，二是君臣倫，由於電影中的兩個主角是光棍，並且隻身離鄉，所以可以說是沒有夫妻倫、父子倫、兄弟倫關係的描寫與基礎。在朋友倫和君臣倫（君者群也，指個人與組織、社會或國家的關係）的故事設計中，又以賤君臣的方式凸顯友誼之貴——他們雖偷盜牛奶，破壞社會的秩序性，可是卻無損於觀眾對他們的愛好和同情，因為盜亦有道，況且這小小的偷盜是起源於資源不足並且分配不均。

总体还是不错的就是猴子的造型和特效比较尴尬，比起老版更发人思考，改编的很不错，比起其他翻拍的西游记好太多了。六小龄童版的主要是斩妖除魔，这一版更多的是度人。取经为的是普度众生，那么西天路上遭遇的这些妖精自然也是芸芸众生之一，如果为了去救大千世界芸芸众生而轻易就把这些妖精打死，未免太没有道理了。唐僧总是在尽力救他们，感觉很欣慰

五一长假，没有外出宅家了。嗯？无意中刷到片段。十分对味两主角！

这是个砂糖爆满的剧，玛丽苏极致的剧。但是三观十分正的剧。

女主角应该是我们生活中的标杆吧，勇敢，单纯，坚持。就是因为这个勇敢，我好喜欢她，剧里面都叫她做勇者。生活需要很多勇敢，勇敢追求自己喜欢的事情，勇敢的跟自己喜欢的人表白，甚至一想到就跟他说，所以男主才那么喜欢她吧，虽然每一集都被骂笨蛋！

几句好台词我也记住了，1.每个人都会在哭声中长大。2.我真是很喜欢你呀，医生。3.离婚妈妈患病参加十多年不见女儿的婚礼，那一句不是我很想你，而是恭喜你。（我哭了）日剧就是这么压到了哭点吧。让我反思了。对3个字的组合可以很多，但是哪个才是把思念写的铭心了？

长假虽然没得外出但是很开心，遇到好剧，每晚都很期待安静的能看上两集。虽然大集结时候还被隔壁室友不停干扰，打断了几次人家结婚的镜头。

很久没有看这类剧了，记得上一集就是十元的朝九晚五，b站的弹幕简直是神助攻，绝对的笑点，没有他们不行！！

最后，我们需要砂糖，治愈在生活中的苦，困难时，让我们响起战歌勇敢面对吧！砂糖那个咪咪眼和77的漫画大圆眼。。真是让我呼吸不了，太好看啦！！！！

8月中才开机，10月底就上映了，真的是中国效率了。

考虑到这个时间因素，能拍成这样真的算很厉害了。这制片难度实在太大了。

个人认为，导演还是在八佰的基础上，规避了一些坑，比如明显这部的服化造型比八佰更加细致，比如战士们的指甲里的泥，比如衣服的脏破，尤其是群演们的服化造型细致程度都上来了。

另外某些镜头也看得出来借鉴了一下1917，比如喀秋莎轰炸、张译穿过玉米地，光线忽明忽暗那段，和1917那段经典的非常类似。

张译的表演真的是太棒了。

然后最大的问题或者说遗憾吧，就是大家普遍吐槽的一个故事拍三遍这个问题。不是说多视角叙事不行，但是个人认为，多视角的魅力就在于，每个视角都会给观众新的信息，从而产生各种反转，产生观影的愉悦感。但是金刚川吧，是分了三个视角，倒是并没有重要的新的信息给出，更无反转可言，所以就会让观众觉得，这可真是一个事儿讲三遍啊。

多视角叙事毫无疑问在剧作上就是高难度的。这么短的时间，主创们选择这样一个方式，估计也是周期和所能支配的资源等各个方面综合考量的结果吧。

总之，这么短的时间，能完成度如此，也是很佩服了。

比较正常的一部国产片，开头几分钟的拍摄制作下功夫了，导致后面炮战部分预算吃紧，于是五毛钱特效习惯性登场，成为顶梁柱。

观影过程最让我揪心的是曹云金，念个告示都能念出惯口报菜名的节拍。看来说相声的比演小品的更不适合演电影，小品好歹还出了个范伟，相声基本上无望了，岳云鹏算吗？拉倒吧。

总有人不明白，小品与电影真的是两个世界，它们对喜剧的理解与诠释可谓相差甚远。那些“触电”的小品演员全是一个模子刻出来的。嘴碎，鸡肋般的顺口溜，强烈的段子意识，抖机灵的本能，个人表演的包袱情结，与镜头和实景格格不入的小剧场感，过于夸张的表情与肢体幅度。全体触电已逾十年，非但一点长进没有，今已成恶俗的代名词。可以休矣。

三颗星鼓励一下。

我感觉人物日常动作有点僵硬，而且细节上还有待完善，但是我想给5星，鼓励一下国产动漫，真的这几年真的惊喜越来越多了。打戏很不错，就是其他时候动作有些奇怪，然后人物表情上还有待完善，不过真的很不错了。

不是原著粉，但是看了原著，所以对于是否符合情节，并没有那么在意，剧情上有些跳跃，但是这是可以接受的，原著本身就是一部极为拖沓的网文，这样的偶尔快进方式，真的让我还是蛮喜欢的，至少可以让我觉得有生之年能看到结尾。

这个热血青年被“召唤”，向往革命，与军阀作对的故事，很符合抗日神剧的模式。看着不免会想到《黄金大劫案》、《快手枪手快枪手》之类。

最后跑马山岭，升格，已经是邵氏电影所能做到的外景极致了，那山应该是大屿山一带。如今TVB本地的外景，行山戏多在南丫岛。

张彻的电影看得不多，对那时候的武侠片也不是太冒兴趣。

年轻时候的姜大卫和狄龙都是帅得一B，这对CP杀死很多人，无论男女。但本人对男人不是太有兴趣。不过对女主井莉也是不熟悉。大概是对邵氏电影的关注度不高，尤其武侠。

倪匡的剧本。倪匡真的是不世出的奇人，早年本“根正苗红”，却因为犯错而不得不从大陆伪造身份逃港，却从此开创彪悍无比的人生，从写纯文学小说起步，再写科幻，武侠，剧本，快枪手的他可以一小时手写四千多字（我打字一小时往往维持写作字数1000出头！），所以他写了四百多部剧本（而且都是买出去也基本拍了的），这应该前无古人后无来者。服！快之余他还能保证一定的质量，有些还是精品，难得。服！

对了，武指之一的唐佳引起了我的兴趣，原来他和刘家良是同门，经常搭档，有钱两家分，后来因为各自徒弟多了，利益使然，终于分开发展。他的老婆雪妮，现在还经常在TVB剧中演妈妈、婆婆的角色。

电视剧《亲爱的小孩》现阶段只看了6集，这是一篇不成评论的边看边说，因为任何没有完结的作品过早下判断，都很有可能误读。作为一篇边看边说，尽管相较于《人世间》温暖底色、每个人都向善向好的高级编剧法，《亲爱的小孩》还略显稚嫩，尤其是通过一家人不可调和、一波未平一波又起的矛盾来推动戏剧发展，给观众带来了“吵闹”“喧哗”甚至是“聒噪”的观感，但是，我仍想真诚地给这部作品以鼓励，因为它有勇气直面社会问题、推动社会改变，犹如《我不是药神》《少年的你》，它们承担了具有指向性的社会责任与反思意识，生育问题不是简单的三孩政策可以解决的，因为两性观念、婚姻观念、家庭观念等诸多层面都在发生改变。

我们的两性观念究竟进步到了什么层面？我想这是远远超越女权议题的本身的。尽管肖路端水有问题，因为老好人不是真正的好人，但在我看来，更大的问题在于方一诺，不是因为她继承了母亲锱铢必较的习惯，也不是因为她带着老师那种眼里揉不得沙子的正派处理家庭问题，更不是因为她对丈夫感受的无视，而在于女性应当有一种进步的认识：你有权对这一切，说不。方一诺可以选择做丁克，可以选择不结婚。如果一定要接受某种痛苦，那只能是因为你想要一个孩子，你愿意为其付出一切，别人谁都不欠你的，包括种下精子的男人本身。

可恰恰台词中，在不经意间轻描淡写地带出了矛盾的核心——肖路没想要孩子，自己也没想要孩子，而是父母催催催……这样的原始动机，请问，你为什么没考虑清楚就要生下这个孩子？朴素的道理告诉我们，你想要的，你付出再多都不会觉得累；你不想要的，你付出一点都觉得多余。

所以在生育这个问题上，女性你只需要问自己，你想不想要孩子，这不关乎男人、不关乎政策、不关乎父母、不关乎职业、不关乎家庭，只关乎你自己。

我们有权利坦诚地表达：我想要或者我不要。我想，世界上最无知的行为就是权利让渡，诸如——我爱你，我愿意为你生个孩子。

午马计划重开教堂，英叔知道教堂处在酒泉镇至阴之地，重开必伤人命，遂极力反对。拗不过众人，只好作罢。然自此，内中邪祟重返人间。

为了他们来看驱魔道长，中西合璧，合并的有点牵强，徒弟间的趣味性有点失望，打斗依然精彩。

影片开始，就交代了英叔是一个正直的人，不会被钱财收买。徒弟犯下错后，英叔还是帮助徒弟逢凶化吉。僵尸出来后，英叔也没有置之不理，还是选择了帮助他们。英叔有点固执，到最后才相信午马，这不正就是那个年代人的通病吗？哈哈。但是英叔很正义，遇到危险从来不会置之不理。

刚开始铺垫的还是很好的，连串性强，到最后高潮点就很普通了，我觉得英叔同门出现没必要。导致人物众多，也没能好的串联起来。最后坏人出现太多了就有点失望了，没有一个集中的坏人点，让我无法集中关注一个点，成群架了。

影片通篇对教堂都采取了冷色系，到最后打斗也是，因为是老片子，观影体验就太差了，因为看不清。

英叔好想你