对于一个军迷和近代史爱好者而言，我看完全是由于国内抗战空战题材影视剧较少的原因去看的。我只能说有些细节出乎意料地好，但是有太多地方出乎意料地扯淡。先说好的地方，比如说剧情中男主改造霍克三的情节是取自中国空军历史上四大队队长高志航为了对抗日军的九六式战机轻化了霍克三，去除了整流罩、炸弹架等配件。其次，剧中道具细节也不错，包括飞机的机翼上还很细致地装了炸弹架，因为霍克三是投弹、驱逐双用战斗机，而像之前同等类型的电视剧都没有注意到，可见在这一点剧组还是很细节的。但是现在说说我自己认为的不足之处。首先就是“含光中队”这个队名听着过于出戏，当时的中国空军有赫赫有名的第四大队、第五大队，在抗战空战中都做出了巨大贡献，诞生了高志航、乐以琴、刘粹刚、李桂丹、柳哲生、周至开等王牌飞行员，如果编剧把主角定位在这些人之中会更符合历史，代入感更强，与历史的联动和对历史的还原可以使情节更加严谨和厚重，而且可以真实的再现那个时代出身名门望族的飞行员威震长空、舍身报国的气节。其实我一直觉得抗战空军头号王牌刘粹刚和他的爱人许希麟的故事是个很好的原型，因为既突出了空战王牌英雄的传奇色彩，又可以体现出那个乱世动人的爱情，可以把时代背景和个人宿命完美结合，拍成电视剧之类的也会有市场，利于满足不同群体的口味。这样看来，本剧剧情上有一点很尴尬，就是你完全看不出来主角身上有谁的影子，特点并不突出，好像是凭空捏造出来的，因为原型并不明显，人物塑造又有点单薄，和真实历史中那个时代的飞行员相比有些出入，没有完全展现出那个年代空军飞行员精神和生活上的一些变化，刻画并没有非常细致。因为在我看来，既然你的背景是基于真实历史的，那么在人物塑造上应该有着明显的原型（一个或几个都可），或者用足够的艺术手法完全虚构一个人物，但是性格和特点一定要丰满，足够给人留下什么印象，所以在我看来这个剧既没做到前者，也没完全做到后者。其次，该剧在一些方面剧情虚构地并不合理，甚至有点牵强，既没有《远去的飞鹰》那样有着鲜明的人物形象和流畅的剧情，也没有《血战长空》那样足够的历史还原度和悲壮，偶像剧的成分大大掩盖了历史成分，既没有历史的厚重感，又没有很明显的原型，人物形象又过于单薄，所以说历史和爱情、正剧和偶像剧的的融合并不理想，就处于一种不上不下、定位不明显的尴尬境地。

大晚上看纪录片还是把自己看哭了。

《琳宝》这一节，极具女性主义但却也充斥着男权社会所带来的矛盾。纪录片刚开始，还以为琳宝是个积极乐观的开大卡车的有特色的女性。随着镜头的推后，才知道琳宝原来是个有了小孩的二婚女孩。纪录片前半段记录了琳宝和现在丈夫的奋斗以及二人爱情的甜蜜。但是随着琳宝回到娘家才牵扯出之后的种种故事。虽然父母为了五千块的彩礼钱把她嫁给了一个家暴的男人，但是她靠着自己脱离了苦海。她说恨父母，但是不会一直恨，这里实在是过于真实了。她去看儿子，却被现在的丈夫给制止。琳宝坚持要靠自己来给孩子最好的生活。结局就是琳宝又离婚了，她依旧开着大卡车，为着自己和儿子的生活而奋斗。琳宝身上的精神确实是当代女性独立的典范，同时琳宝的勇敢和果断也是让我佩服的。这一节中最让人动容的还是琳宝去学校看儿子，儿子见了妈妈之后在课堂上偷偷抹眼泪。生活真的太难了，大家都好苦，可是大家也都在努力生活。

或许纪录片的魅力就在于以最真实的镜头来观众带来最深切的感受与思考。真实，就是最高超的艺术技巧。

老爸是武侠迷，所以儿时的我不免也有一个武侠梦，也希望自己可以仗剑天涯，快意恩仇。

第一次看这个电影大概至少是20年前了。开篇音乐就让人欲罢不能，话说我现在耳机里播放的就是《问情》的音乐，当年黄霑这种一等一的高手，配上这些武侠剧真是天时地利人和。

儿时第一次看这个电影，节奏相当紧凑并不太能跟上，但是林青霞忽男忽女，能严肃能温柔能洒脱能断肠的情绪表达真是绝了，那个头上戴个罩子的造型也hold得极好，不觉中二反而觉得英气逼人，女装一头的挂饰还能凹住进行高强度的打斗。中间元彪一脸暖男的形象真是深入人心，虽然我不难么帅，可是我温柔之至，这才是暖男的鼻祖吧，刘嘉玲还不像现在一样开始饰演精分的武则天，当时一脸蛋白质机灵古怪呆萌。

现在留在脑海里的几个情节包括：雪梅泛舟湖上想与弟弟认亲，弟弟挥刀想剁了姐姐，姐姐徒手接砍刀（林青霞从一脸温柔切换至一脸绝望帅到炸裂）；雪梅杀了某个在竹林里发疯弹其他琴的人，杀人过程十分酷炫，然后一个起跳越过竹林扬长而去，怎么可以这么帅？然后就是最后决战时掀翻全场的气场，一个人一把琴，试问天下谁与争锋。最后莫名其妙的结尾，留下了无限怅惘，长大之后才知道原来是本来有第二部的，可惜没能拍摄，太遗憾了太遗憾了，有林青霞这样的主角，一百部我都愿意。

当我十几岁时，大人说徐克评价林青霞是五十年一遇的美女，我还很不屑，哪有那么漂亮的，我就不认为你漂亮。后来，随着年龄增长，了解逐渐多起来，我服了，叹为观止的服了，她不仅是50年一遇，我觉得500年都难遇了，能男能女，不是锥子脸，辨识度极高，演技又深厚（私以为演技最好的镜头是东方不败中露肩的她眼神从左至右看油灯），只是不知现如今的她怎么样，生活中那段坎坷的感情生活，金童玉女并没能在一起，当初重新玩微博也是为了她。

男主选择留在这个时空是不是对于另一个时空妻子的一种背叛呢?我认为不是的。

因为如果男主选择回到另一个时空，

他得到的是什么呢？是久违的名誉、声望，是事业不如自己的爱自己的妻子，是数不清的掌声和谄媚的鲜花；

他妻子得到的是什么呢？是日复一日继续平庸蒙尘的日子，是一次又一次惴惴不安的怀疑；

这个时空的奥维莉雅得到的是什么呢？是一段自己不合自己愿望的婚姻，再也见不到的真爱。

但是如果男主没有再回去，

他什么也得不到，只有碌碌无为的人生，和终身难以纾解的悔意。

他妻子得到的是什么呢？这是未知的，但可以预见的是，没有那一段内耗的婚姻，她可以活得更清醒。

这个时空的奥维莉雅得到的是什么呢？是自己可以选择的爱情，是拥有能够快乐度过余下灿烂人生的多种选择。

毫无疑问，男主角的选择给了两个时空女主最多的空间，仅仅是将自己画地为牢。上面有一个评论我觉得说的非常好，男主角终于不再只为自己考虑，不在纠结自己所拥有的一切，而是把闪闪发光的机会留给了自己的妻子。

“爱上你是我做过最美好的事。”能爱过你就已经足够了，我已经不再企求与你共度一生的机会，我愿意放弃你，愿意放弃一切，只希望你能过的快乐而有意义。

爱是互相成全，两相体解。

建议每个有子女的父母都应该看看这部影片。

这个被父亲百般疼爱的孩子，能以1%的竞争率被纽约大学录取，应该也不算是不优秀。可是他的性格非常的窝囊，情商很低。

亚当驾车撞死了人之后，虽然拨通了911电话，但因哮喘发作、呼吸困难而说不出话来，没能让911定位到出事的位置，进行及时的援救。他眼睁睁地看着被撞倒的孩子躺在路边在不断地吐血，却在惊慌中他错误地选择了肇事逃逸。这一错，铸成他一生中都挥之不去的阴影。

包括后来他对女朋友的错误选择，也同样显现出缺少理性和智慧。他最后之所以落得这样的结果，都是教育不当酿成的结果。

父亲本来是新奥尔良市一个以主持正义而闻名的法官。儿子诉说了肇事逃逸的经过后，他立刻陪着儿子一起去警署自首。可是当他看到死者的父亲竟然是当地黑帮的大佬后，他心中的天平立刻又失衡了，错误地选择了隐瞒事实。

一步错、步步错。本以为自己能掌控一切的，可是漏洞越补越多、越补越大，越来越不可收拾。

他痛恨黑帮，痛恨警匪勾结，但是却因自己的错误选择而被黑帮绑架，为了弥补漏洞而在自己挖的坑中越陷越深，离自己所坚持的正义越来越远。而这一切都是因为他对孩子畸形的爱。

在每个人的心里面，都有善与恶这二个小人在打架。善赢了，这个人就表现为善；恶赢了，这个人就表现为恶。没有任何人是绝对的善，或者是绝对的恶，都是善中有恶，恶中有善。多多少少而已。

人生下来的时候本来是一张白纸，善与恶都是后天学会的。而学坏比学好更容易，所以，如果你想让自己的孩子长大后做一个好人，就要努力在孩子的心里多播种一些善良的种子，好让他以后能尽可能的抑制住自己心中恶的一面。

很久没有看于荣光的作品了 ，对于他的印象大部分都是武打片儿 ，他的演技可以说是非常棒的，出场不到三分钟就已经成了经典 。于荣光说他之前在拍戏中受的那些罪 ，挨的那些打都是一点一点熬出来的 。作为关注，我们只是看到了那些舞台上的经典。 却不知道台上一分钟，台下十年功 。但凡老一辈的演员，都是实力派，因为经过岁月的沉淀，他们的演技更加的成熟 。

拿得起放得下，坦率勇敢又可爱，叫人怎能不喜爱

高仕德，跟你lp学学（虽然看了第五集，怀疑自己站错了）

虽然还是有点疑惑，小可爱怎么就突然喜欢搞事德了呢？？？？感觉导演这一块没有讲的很清楚，但是，没关系！照样磕！！！搞事德被表白时的眼神也太棒了，说初吻在游泳池也太纯了！lp说那不算也太攻了！！！哈哈哈哈哈，分分钟站错cp，如果后面两个人能拥抱在一起，那就圆满了。

另外，超级期待情感障碍校医和楚楚可怜高中生的cp，裴守一这么会撩的人，谈恋爱一定很刺激，想看！！！

在经过二十世纪西方社会的数次革命浪潮冲击之后，性与爱的二元论早已沦落为现代社会中的一个陈词滥调。从上世纪20年代开始，性行为先是与生殖意义告别了捆绑，紧接着脱离了社会道德管理体系走向更私事化的个人权利范畴。随着60年代轰轰烈烈的一场嬉皮士运动，性表达逐渐抛弃了耻感走向公开，与婚姻的关系亦随之开始变得复杂。在经过几十年无数文艺作品的结构与解构之后，我怎么也想不到2017年的这部《一日情人 L'amant d'un jour》能再次对人类爱欲这一老掉牙的话题展开如此精妙而深刻的探讨。

1. 忠于本能的忠诚与忠于选择的忠诚

阿丽亚娜深深地被自己的哲学教授吉尔斯吸引，她坚持不懈的追求最终获得了回应。也曾年轻过的吉尔斯懂得阿丽亚娜这样的女人，他与阿丽亚娜约定将来不论谁不忠两人都要在一起。有恃无恐的阿丽亚娜经常会和身边的年轻男性约炮，因为她明白这对她来说只是与爱无关的性，她的爱只属于吉尔斯。

吉尔斯也曾经在安慰失恋的女儿时说过，这个世界上的忠诚有很多种：有的人对身体忠诚，有的人对事物忠诚，世界上有比对身体忠诚更重要的存在。在吉尔斯的价值观里，性与爱之间显然是后者更重要。吉尔斯爱着阿丽亚娜，但当阿丽亚娜坦露自己与别人的性事时，吉尔斯却不愿再听，他更愿意假装不知情。这在表面上与拉斯·冯·提尔的《女性瘾者》中的男女主角关系颇有几分相似，但在本质上却存在着不同。《女性瘾者》中的男主角是逐渐被嫉妒这一情感吞噬，吉尔斯则是将阿丽亚娜的行为视作一种选择，进而再将这一选择转译为对自己的伤害。

诚然，吉尔斯懂得性与爱的不同之处，然而年过半百的他更懂得本能与选择的区别。出轨是人性的本能，忠诚则是一种选择。吉尔斯在面对诱惑时选择了拒绝本能。年轻的阿丽亚娜不加拘束的生活方式在吉尔斯眼中是一种利己的自私。在一次撞见阿丽亚娜与男子的偷欢后吉尔斯毅然决定分手，虽然没有道德指控，吉尔斯已经无法再在这段关系中保持平衡了。阿丽亚娜不解，明明我们有过关于出轨的约定，而且我爱的人从始至终都只有你，为什么如今你却要反悔了呢？

2. 偷欢的意义

对爱情这个话题探讨了几十年，近70岁的导演加瑞尔对爱与性的区别有着深刻的理解。在这部影片中，加瑞尔做出了与主流社会价值表面一致的选择——他让吉尔斯的女儿与前任复合，让阿丽亚娜痛苦地失去了吉尔斯。但这一选择又与社会道德评价体系完全无关。阿丽亚娜并没有被刻画为“淫妇”，而是一位独立又敢爱的现代女性。在导演对片中两对关系的处理上，我甚至认为阿丽亚娜这个角色获得了更多偏爱。年轻时的吉尔斯或许就像现在恣意放纵的阿丽亚娜，而成熟后的阿丽亚娜也许就会变成主动选择忠诚的吉尔斯。这段恋爱关系的结束只是因为不同人生阶段的需求发生了摩擦，加瑞尔并没有通过道德评判去抹除偷欢这一行为的个人意义。

偷欢，经常被人们混淆为偷情，然而这两者之间存有很大的区别。偷情是情感偏离一段核心关系的出逃，是《英国病人》，是《开罗时间》，是《花样年华》；偷欢则是《生命中不能承受之轻》，是《湖畔的陌生人》，是忠于肉体本能的放浪。虽然“偷”字生来便带有贬义，在我的认知中，这两件事却都是忠于人性本身的表达。文艺作品对它们的颂扬在本质上是对自由的颂扬，对它们的鞭笞则是对责任的认同。我认为人们有权利在自由与责任的对搏中做出自己的价值选择。可惜的是，无论在什么时间、什么社会，很多人总是对选择自由胜过责任的那些人加以指责。

阿丽亚娜的偷欢是忠于自身欲望而做出的选择。我喜爱这个角色就如同我喜爱《生命中不能承受之轻》中的萨宾娜一样，源于他们对自身需求毫无羞耻、不加束缚的直视与面对。

3. 现代关系

很长时间以来，我非常抗拒社会规则对个人生命轨迹的指手画脚，因此我曾一度对婚姻这一传统概念嗤之以鼻。我欣赏那些年近而立乃至不惑，却不因“男大当婚女大当嫁”这一观念而焦虑的未婚青年，还有那些不因无人爱而感到孤独的独身人士。在经历上世纪几代人的思想浪潮洗礼后，现代人终于可以大胆地正视人性本身的不同需求——懂得并理解有人对激烈爱情的需要，有人对稳定关系的需要；还有一些人需要的或许更小众，但这种源自人性本身并且无伤他人的需求都不应受到他人的道德评判。

在旧金山每年九月底的Folsom street fair上，我可以看到这一理想场景在未来实现的可能。游走在短短四五个街区内，你会发现各式各样的现代关系：传统的专一关系、闭合的多角关系、全开放关系、跨性别跨种族跨年龄的关系、以及各式各样的“变态”关系……这些会被老学究称作“道德沦丧”的行为展现，正在被现代人们赋予“性积极”（sex positivity）的意义。社会容忍度的不断提高是对人性解放的利好，是对个人生活自由边界的扩张。更重要的是，理解与接受绝不意味着你必须加入其中。就像我喜闻乐见人们自由的身体表达，但并不需要身着皮裤或裸体走在街头才能说明我的立场。

我喜爱吉尔斯这一角色的原因也正在此——他深刻理解并接受人性的种种需要，但他也可以做出自己的选择，尽管这一选择决定了他与阿丽亚娜一段感情的终结。一日情人易，一世爱人难。或许最长久、最理想的现代关系就是你和你的爱人能在自由与责任的天平中抱持相近的刻度吧。

2018年12月21日 旧金山