这是我看过《冬眠》之后的,导演锡兰又一部长篇,足足三个小时多一点,仍然冠以文艺标签的土耳其剧情电影。2014年凭借《冬眠》拿下金棕榈后,土耳其电影大师努里·比格·锡兰带着新作《野梨树》再次杀回第71届戛纳电影节主竞赛单元。尽管这部影片被排片在竞赛单元21部参展影片的最后,虽终不敌《小偷家族》未能斩获任何奖项,但是它依然不负
这是我看过《冬眠》之后的,导演锡兰又一部长篇,足足三个小时多一点,仍然冠以文艺标签的土耳其剧情电影。2014年凭借《冬眠》拿下金棕榈后,土耳其电影大师努里·比格·锡兰带着新作《野梨树》再次杀回第71届戛纳电影节主竞赛单元。尽管这部影片被排片在竞赛单元21部参展影片的最后,虽终不敌《小偷家族》未能斩获任何奖项,但是它依然不负期望地给人留下了压轴好戏的印象。记得看《冬眠》时,自己一个人裹着棉被坐在床上,也是熬过了三个多小时,体验的是一种坚持到最后的美丽回味。
《野梨树》影片的拍摄地是连接爱琴海的达达尼尔海峡东岸的土耳其恰纳卡莱市,该地也是距古代特洛伊遗址最近的现代城市,城市人口的百分之三十都是大学毕业生。这里山峦青翠,流水潺潺,果树满山遍野,红瓦白墙的农舍点缀其间,是土耳其爱琴海岸典型的农村风光。在影片的一开始,男主思南就作为一个小学教师专业毕业的大学生回到阔别已久的家乡,在男主疲惫的步履下,衬托着久违的家乡海峡两岸景色,码头边伴着盘旋飞舞的海鸥,转乘上归家的汽车,行驶在秋色渐浓的乡村田野,一个航拍广角镜头立刻带来一股浓浓的怀乡之愁。下了汽车男主第一个遇见的家乡人是镇中心小店的老板,一阵寒暄后,店老板告之他的父亲借钱忘还的事实,这样的消息让一个踌躇满志的青年是多么扫兴啊。影片的开端就交代了父子矛盾冲突的伏笔,此时的父亲在乡村小学任教即将退休,竟不知何时起染上了博彩赌钱的恶习,并到处借钱欠债,母亲无业在家看电视剧消磨时光,偶尔打工挣些零钱,妹妹仍在读中学,爷爷一个人住在乡下老宅。经济萧条的社会背景与这样的家境下,一个刚毕业的大学生会有什么出路呢?
别什么剧都接啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊
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腾讯视频里的名字是《分手同居日记》,打开之前就在想,分手和同居不是很矛盾的两件事情吗?其实本来是无聊看到是只有8集的美剧,想听听英语打发时间的。结果意外地发现节奏非常轻快活泼,应该算是轻喜剧吧~
男女主离婚后还为了孩子住在一起,爸妈轮流值班,的确是一个有趣的课题。我当时就在想这结局一定会复合吧,看完以后来搜豆瓣发现译名是《分久再合》,那么一切都很清楚了(想用一个成语来形容,奈何没
腾讯视频里的名字是《分手同居日记》,打开之前就在想,分手和同居不是很矛盾的两件事情吗?其实本来是无聊看到是只有8集的美剧,想听听英语打发时间的。结果意外地发现节奏非常轻快活泼,应该算是轻喜剧吧~
男女主离婚后还为了孩子住在一起,爸妈轮流值班,的确是一个有趣的课题。我当时就在想这结局一定会复合吧,看完以后来搜豆瓣发现译名是《分久再合》,那么一切都很清楚了(想用一个成语来形容,奈何没文化……)
两口气看完的剧,(主要还是因为剧比较短小)搞笑中也传递着一些比较现实的道理。
印象比较深刻的几个画面:
一、老爸向未成年的大儿子请教感情问题,两个男人一起讨论问题,又严肃又温馨的一幕。
二、老爸偷偷放生的乌龟在最后一集又爬回了自己的家里,这就是它的家,也暗示着“分久再合”……
三、妈妈不喜欢家里养着的乌龟,但是那是小儿子非常喜欢的。所以在乌龟丢了以后,妈妈给小儿子准备了一个超级大的乌龟抱枕送给他。妈妈亲吻额头,小男孩儿要求妈妈陪他一起躺着直到他睡着的一幕是真的温馨感动~(老了,容易泪目)
其实从一开始男女主没有决定真正individually and independently 生活开始,就意味着彼此都还没放下对方,当然了,孩子也是他们之间相互联系的一道链子。
看完这个短剧,我始终相信,他们俩是来渡劫的hhhh 经历过一场分开,能够让彼此更加明白相处之间存在的问题,还有家存在的意义~
Anyway~(每集结尾都有这个声音传来)这是一部非常温馨的电视剧,生活里有家人的爱,夫妻的爱,朋友的爱是多么幸福的一件事情呀!
回忆杀啊回忆杀
虽然全片充斥着剪辑人嗑了药的感觉,但毕竟是看过一遍的人,基本都能想起前因后果,但这种灵魂剪辑还是太强人所难了一点
听着全新的片尾曲,很好听,一如剧版的原声带,每一首都留下了十足的感动。回想初中看交响诗篇的感受,也是几乎一模一样的年纪,也叛逆、也热血、也幻想、也中二,把“不要哀求,学会争取”那句话写在QQ签名好几年。先是霍兰德和塔尔荷的男神女神组合登场,
回忆杀啊回忆杀
虽然全片充斥着剪辑人嗑了药的感觉,但毕竟是看过一遍的人,基本都能想起前因后果,但这种灵魂剪辑还是太强人所难了一点
听着全新的片尾曲,很好听,一如剧版的原声带,每一首都留下了十足的感动。回想初中看交响诗篇的感受,也是几乎一模一样的年纪,也叛逆、也热血、也幻想、也中二,把“不要哀求,学会争取”那句话写在QQ签名好几年。先是霍兰德和塔尔荷的男神女神组合登场,塔尔荷还有点没认出来,因为印象里她有泪痣,后来再登场才发现是颊贴,而有泪痣的则是蕾伊。那种有点讨人厌却很可靠的哥哥形象,也不断出现在我日后的创作中。而这一部讲的更多的,是兰顿旅途的一个插曲,查尔斯叔叔和蕾伊阿姨,看了一小段就会想起来,当时有多么羡慕这样的家庭,现在想想似乎楚云泪的两位贴身管家——殷合与应雪的设定就十分相似,毕竟都是最美的梦啊。说到美梦,片中意外地把兰顿梦中与优莱卡相遇的那一段剪了进来,虽然没说出最感人肺腑的那句“一起回去吧(yisioli kaidei)”,但依旧把我这颗心弄得七零八落的。而与这段插曲相关的兰顿与宗教女孩的故事,也是一样,拔高了当时我对整部作品的评价。明明很多事情站在一方都有理所当然的解,但放在一起又是如此矛盾,让少年郎困惑、成年人无奈。加之宗教本身的深邃,对于世界的感悟又处于不同层面了。甚至最后兰顿得知女孩死讯,我也又几度不能自已。而到底这对养父母有多么好,我简单用个排比句来说吧:音乐与滑空、扭动的性感屁股、法式风情的晚餐、“叫我们papa、mama吧”、“这就是父亲的味道啊”、“那是当然”,而对比之下我当时家庭环境的“恶劣”,就不难想象为何我会有如此的倾羡之情了。而影片最后,也不忘把优莱卡那个“一见误终生”的初登场带上,可谓十足的良心了
所以总归这一个系列(因为应该还有续集)还是粉丝特供的二次产物,更多地就是为我这种时间不多的人提供一个快捷的回忆往昔的方式,所以就这点来说我会给较高的评价,但也理解为何豆瓣只有6.2的评分。
是导演双目失明还是编剧幼稚园辍学,才能造出这样无与伦比的烂片,杂乱无章的剧情,浮夸的演技,国产恐怖片不能有鬼完全不能成为你们烂的借口,同样的题材,你们完全可以借鉴一下《笔仙大战贞子》,我完全有理由相信,就是毕志飞导演指导,也能让本片增加零点几分,敢问国产恐怖片的导演 ,编剧,演员的脸皮到底有多厚。
特意查了一下,包括导演,演员,他们参演的一部恐怖片,平均分都不带超过两星的。
是导演双目失明还是编剧幼稚园辍学,才能造出这样无与伦比的烂片,杂乱无章的剧情,浮夸的演技,国产恐怖片不能有鬼完全不能成为你们烂的借口,同样的题材,你们完全可以借鉴一下《笔仙大战贞子》,我完全有理由相信,就是毕志飞导演指导,也能让本片增加零点几分,敢问国产恐怖片的导演 ,编剧,演员的脸皮到底有多厚。
特意查了一下,包括导演,演员,他们参演的一部恐怖片,平均分都不带超过两星的。
随便说一下,那些直接打一星的朋友们,要是你们先看一下再打分就会发现你们还不如不看。
电视剧《我的波塞冬》甜蜜收官。跨越千年的爱情,自遥远的希腊到现在,海皇夫妇最终相遇在波塞冬神庙。
电视剧《我的波塞冬》甜蜜收官。跨越千年的爱情,自遥远的希腊到现在,海皇夫妇最终相遇在波塞冬神庙。
170403:
终于迎来《byplayers》的最终回,我最不舍的这一季就是它了。本来只打算自己发发票圈,表达一些感想的,在回家的路上脑子里突然组织出一些句子,觉得憋到回家打开电脑说不定还能够写出来,那就干脆写在这里吧。
不可能所有人都是主角。任何一个故事里总是需要有很多很多人来出演配角。
也并不是努力到一定程度,或是上了一定的年纪,就能够从配角演成主角。
170403:
终于迎来《byplayers》的最终回,我最不舍的这一季就是它了。本来只打算自己发发票圈,表达一些感想的,在回家的路上脑子里突然组织出一些句子,觉得憋到回家打开电脑说不定还能够写出来,那就干脆写在这里吧。
不可能所有人都是主角。任何一个故事里总是需要有很多很多人来出演配角。
也并不是努力到一定程度,或是上了一定的年纪,就能够从配角演成主角。总有一些人将一辈子都在演配角。不是他们不够优秀,不够努力,资历不够深。是他们更优秀,更努力,资历更深,才能将配角演得不被主角的光环遮盖。
《byplayers》就是这样一帮资深配角的故事。
不打算从头介绍一遍剧情,反正就是六个主演都是资深配角,还有各种出来客串的角色也都是资深配角,剧情也没什么逻辑不重要的,就是打打闹闹的日常。
但是这是个很特别的机会,让我们能了解这些“不起眼”的老家伙戏外的独特魅力。
像妈妈一样温柔细心的松重丰,除了《孤独的美食家》系列,总是演一些不苟言笑的爸爸或者坏人的角色。
从各种黑帮小弟演到各种大佬的远藤宪一,虽然因为凶神恶煞面目狰狞而被戏称鳄鱼,其实愣头愣脑憨厚真诚。
同样面恶心善的寺岛进,嘴巴有点毒,性格还傲娇,总能演出形神合一的恶人角色。
看上去矮小不起眼的田口智朗,钻研角色时简直像个疯狂科学家。
这群人中脸长得最像好人的光石研,不伦、痴汉的角色倒是总少不了他。
还有年纪最大的大杉涟,老好人、大BOSS专业户,角色倒是都没什么特色,可是本身最有领袖气质。
他们角色普通、不起眼,没有主角光芒,不会一炮而红,不会宣传,不会上综艺节目,穿梭在各个剧组,特别出演各种角色,好像平凡得不能再平凡,就如他们的角色一般。但是这样的他们,在业内也是无人不知,无人不尊敬。
可能对观众而言,他们没有名字,只有一张熟悉的面孔,在这部剧里刚见过,转眼又出现在那部剧中。他们很忙碌,也很投入。对于在商业烂片、深夜档和泡面番里几十年如一日的这些人来说,表演的尊严是另一个模样——
可能都有听说过在《还珠格格》里演容嬷嬷的李明启老师,曾经为容嬷嬷这个角色写过小传。为了演好容嬷嬷,她得下一番工夫研究这个配角。同理,资深的配角演员都是如此,认真对待自己的角色,别人关不关注无所谓,至少自己,要先尊重自己的工作。
对同样平凡的我们来说,这大概就是最为触动的地方。
在别处看到一句话,“只要想到这世上有人这样努力,我便觉得踏实和光荣,与有荣焉。”
文艺完了,说回日剧配角这个玩意,估计常看日剧的很多人都有一个感想就是“为什么日剧的演员来来去去都是这些人!”这是我在某个弹幕上见到别人说的,当然也有看到反驳“你才看过几部日剧就说日剧来来去去总是这些人?”
嘛,虽然这么讲,我倒真觉得没说错呀。曾经我还跟我妈开过玩笑说,日剧看太多了,感觉已经到了随便拿出一部剧,里面所有的演员都能叫出名字的地步了。真的觉得来来去去,配角都是那些演员啊。
你看,泷藤贤一、津田宽治、吹越满、杉本哲太、平田满、古馆宽治、泷藤贤一、竹中直人、高桥克实、田中哲司、佐藤隆太、荒川良良、安田显、温水洋一、生濑胜久、吉田钢太郎、古田新太、小日向文世、户次重幸………………
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临时就想出这些……当然还有很多很多,说不完和说不出的名字。
如果看到名字觉得很陌生,百度一下保准能大叫“哦!是他!这不是《xxx》里的xxx吗!”
这还都是四十岁往上的名字,四十岁以上,也就是说,他们能突然变成主角的可能性很小了,估计就是一辈子演配角了,每天奔波在特出友出二三四番的角色现场,频繁面对角色转换和平凡的演戏人生。
另外就是,这里面的演员我最喜欢鳄鱼叔了,但是他的戏份好像不是太突出啊……还有迷之鳄鱼叔和松重丰官方CP……嗯硬要凑CP的话我也觉得该是这俩,这到底是为什么呢……
焦虑的斑马波波是第七集戴安的心理医生英迪拉为了和她老婆讨论患者八卦时波杰克的化名。
马男波杰克——如果你已经看完了整部剧集——在这一部剧中不再像以前那么浑浑噩噩了,但在结局依然搞砸了一切。简单地总结起来就是:波杰克以主角出演了一部后来大热的侦探剧,这部剧的剧情就如马男前几季的剧情,吉娜(戴安)试图接近警探菲尔伯特(波杰克)并找出有关他老婆死因的真相(波杰克生活的真相)接着到了第二
焦虑的斑马波波是第七集戴安的心理医生英迪拉为了和她老婆讨论患者八卦时波杰克的化名。
马男波杰克——如果你已经看完了整部剧集——在这一部剧中不再像以前那么浑浑噩噩了,但在结局依然搞砸了一切。简单地总结起来就是:波杰克以主角出演了一部后来大热的侦探剧,这部剧的剧情就如马男前几季的剧情,吉娜(戴安)试图接近警探菲尔伯特(波杰克)并找出有关他老婆死因的真相(波杰克生活的真相)接着到了第二季,吉娜发现菲尔伯特原来是人格分裂症患者,他才是杀死他妻子以及许多朋友的凶手(戴安包括剧里的其他角色知道了马男所做的所有坏事)。而这一剧情反转对于菲尔伯特的效果就像陶德在第三季第十集结尾对马男说出的那一段爆炸性台词:
这部电影王俊凯是主演马山,那时候他闭关拍了这部电影。然后又知道这部电影的导演是陆川,兴趣+1。看到还有很多很棒的演员,就觉得这部电影很棒。看到是冒险类的,而且听说很神秘,我就更期待了!主要还是奔着王俊凯来的!期待演员王俊凯!期待演员王俊凯!期待!期待!演员王俊凯我们电影院不见不散!祝《749局》票房大卖啊!!
这部电影王俊凯是主演马山,那时候他闭关拍了这部电影。然后又知道这部电影的导演是陆川,兴趣+1。看到还有很多很棒的演员,就觉得这部电影很棒。看到是冒险类的,而且听说很神秘,我就更期待了!主要还是奔着王俊凯来的!期待演员王俊凯!期待演员王俊凯!期待!期待!演员王俊凯我们电影院不见不散!祝《749局》票房大卖啊!!
这个剧很难评分,因为制作精良、演员演技在线,但是!输出的三观!是什么玩意儿!我看完了透出来的结局梗概!超生气!你们知道为什么韩剧、日剧受欢迎吗!因为三观正啊!会给人带来正能量啊!电视剧不是让你输出“只要是真爱,哪怕做小三,也是会有HE”的三观的好嘛!不是让你输出“只要是真爱,哪怕对方是我十年闺蜜的男友,我也可以去爱”的好嘛!不是让你输出“只要是真爱,哪怕对方是我女友和打算结婚的女人的近二十年
这个剧很难评分,因为制作精良、演员演技在线,但是!输出的三观!是什么玩意儿!我看完了透出来的结局梗概!超生气!你们知道为什么韩剧、日剧受欢迎吗!因为三观正啊!会给人带来正能量啊!电视剧不是让你输出“只要是真爱,哪怕做小三,也是会有HE”的三观的好嘛!不是让你输出“只要是真爱,哪怕对方是我十年闺蜜的男友,我也可以去爱”的好嘛!不是让你输出“只要是真爱,哪怕对方是我女友和打算结婚的女人的近二十年的闺蜜,我也要死命追求,甚至放下工作!“的这种奇葩价值观好嘛!从头到尾只有唐晶一个人是正常的,她只不过是爱自己超过爱贺函而已,她对工作认真负责,对闺蜜掏心掏肺地帮助,对贺函…用自己的青春陪伴了一个男人十年,编剧你居然设计得出“它们不够互相相爱”的对话和桥段!女人的青春耶!不够爱,不结婚,谈十年恋爱,还是半地下的!谈这个恋爱都成为圈内笑话了!这叫唐晶不够爱贺函!而且一个女人爱自己超过爱男人,不是很正常嘛!贺函就是一个喜欢玩养成游戏的男人好嘛!他跟陈俊生说,后来感觉到唐晶成长了,越来越无法掌控,害怕。。。这个时候,罗子君冒出来,他又扮演了“教别人做人”的角色,超神经的!别人都看出来了,他还满口道貌岸然。渣男本渣。比陈俊生还渣。因为靳东演得比陈俊生烂。而且贺函爱上罗子君,还有脸接着指点唐晶!他有没有考虑过唐晶不想看见你们啊!我最讨厌插足他人感情的闺蜜和恨不得什么女人都要指点勾搭一二的男人,都什么傻逼玩意儿。头一回看电视剧这么生气,太奇葩了!而且这个电视剧!最后的结局特别不要脸!最后,陈俊生知道00是个坏女人之后为了保护00居然背叛了贺函!它们俩居然还在一起!!唐晶孤独一人,还因为00的背后的阴狠手段名声都臭了!贺函为了保全唐晶离职,陈俊生这货还升职了!罗子君去了深圳重新开始,都不管她儿子平儿的教育了哇!贺函居然财务自由后在深圳钓鱼!暗示这两个人还有可能遇到的开放式结局!罗子君的妈妈,全剧你们最喜欢的薛甄珠女士,居然为了罗子君和贺函尽快在一起跟唐晶说让她让一让!以怨报德诶!你说要不要脸!不要脸!我勒个去!在电视台播给公众看的电视剧诶,GD封这个查那个,就没有觉得找个为了真爱毫无底线的三观有问题吗!会带坏风气的哇!结婚是为了婚外出轨,谈十年恋爱被标上“不够爱”,十年恋爱!贺函原来说只要唐晶愿意立刻就娶她的恋爱,居然被相处不到一年的未婚妻闺蜜给翘了!贺函比陈俊生还不要脸!恋爱出轨就比结婚出轨值得原谅?值得提倡?不要脸。。。罗子君,前半生靠男人,后半生靠闺蜜和闺蜜的男人。这种三观,还指望女性独立?出来工作?女权主义?当然不是!这个电视剧告诉我们,这个社会,女性的最优选择当然是找到长期饭票、赶紧结婚、死不离婚。人近三十,发现世界上的人居然有的人是真的坏,跟学历、教育、工作无关,怎么会有那么坏的人?突然觉得,生而为人,真的很累。
看完这部剧最大的感慨就是:编剧老师的三观杠杠的正
主要谈谈93组和22组的这对母女
愿意为孩子豁出命去的母亲很多,但戴思瑾的信念才是最正的,“豁出一条贫瘠的命又有什么用呢?”她跟上了改革开放的潮流,放弃铁饭碗下海,从捣腾衣服开始,越做越大成
看完这部剧最大的感慨就是:编剧老师的三观杠杠的正
主要谈谈93组和22组的这对母女
愿意为孩子豁出命去的母亲很多,但戴思瑾的信念才是最正的,“豁出一条贫瘠的命又有什么用呢?”她跟上了改革开放的潮流,放弃铁饭碗下海,从捣腾衣服开始,越做越大成了“戴总”,收购钢材宾馆,投资月子会所……用自己的勤劳创造了财富,让女儿衣食无忧地长大。等路远方长大了,有母亲创造的财富,她可以不必为糊口而只为自己的热爱工作。
路远方自幼看着母亲辛苦打拼、白手起家,养成了她雷厉风行的性格,以及对工作的全心投入。她和前夫的情节,一开始以为难道要落入“豪门娇妻带球跑,深情霸总千里追妻”的俗套?……好在结局是路远方很果断地拒绝了前公公拿信托基金威逼利诱,她的底气,不仅来自于母亲为她创造的财富,让她有足够的经济基础养好儿子,更来自于见证了母亲的奋斗史,让她有独立的人格,可以不依附男人,依旧生活得精彩——这样的情节真的比那些“外表大女主,实则靠男人”的假大女主剧好一万倍。
还有两个细节值得点赞:
1. 章楚江提到了未婚妻小雪,这个细节说明了戴思瑾和他只是生意合作伙伴,没有发展爱情线,呼应了“不依附男人”的观念。
2. 杜可心的独白似乎暗示着夏志雄和杜可心最后离婚了,编剧不让绿茶小人得志,作为观众我相当满意哈哈哈。
牺牲与否是妈妈的自由,妈妈只有先把自己活好了,才能养育好孩子
路远方坚持和《生斗士》作者(还特地塑造成了个长相猥琐的大叔)撕到底的情节,除了表现她对作品的坚持,更是价值观的体现:《生斗士》认为妈妈天生就该牺牲、就该伟大,代表的是男权社会对女性的绑架和禁锢,是一种隐形的剥削和奴役——这是这部剧想要批判的。牺牲,不牺牲,妈妈有选择的自由,不是旁人可以论断的。不是只有鞠躬尽瘁死而后已的才是好妈妈,妈妈自己先活出一个丰足的生命,才能给孩子树立好的人生榜样;先把自己建立好了,才更有能力养育好孩子。剧中戴思瑾后来在国外再婚,路远方怼夏志雄“难道我以后带着儿子就不谈恋爱了?”都体现了单亲妈妈也能在照顾好孩子的同时,有追求自己感情的权力。
少一颗星是因为有些地方人物心理转变过于生硬和表演过于浮夸了,比如08组陈兰青到机场把广播煽情把专家拦下来,比如22组杜可心看路远方直播看哭,艾米和路远方莫名其妙成朋友了……
推荐给即将迈入婚姻和考虑要孩子的观众,是一部选材真实,三观很正的剧。
作者:csh
本文首发于《幕味儿》
毫无疑问,在今年的戛纳电影节,最特别的金棕榈奖提名作品,是让-吕克·戈达尔的《影像之书》。
在所有获得金棕榈提名的作品导演中,戈达尔是作品序列最长、从影经历最丰富的那一位。他是从上世纪六十年代的法国新浪潮,一路披荆斩棘,奋战至今日的神话。但是,在所有的参赛作品中,《影像之书》却是看起来最“年轻”、最富活力、最具可能性的
作者:csh
本文首发于《幕味儿》
毫无疑问,在今年的戛纳电影节,最特别的金棕榈奖提名作品,是让-吕克·戈达尔的《影像之书》。
在所有获得金棕榈提名的作品导演中,戈达尔是作品序列最长、从影经历最丰富的那一位。他是从上世纪六十年代的法国新浪潮,一路披荆斩棘,奋战至今日的神话。但是,在所有的参赛作品中,《影像之书》却是看起来最“年轻”、最富活力、最具可能性的一部影片。时至今日,戈达尔仍在挑战电影这一形式的边界,仍在想方设法企图改变观众的观影方式。
在欧盟电影节上,中国的观众有幸看到了这部传奇大师的最新作品。但是,或许大多数观众只看过戈达尔的《精疲力尽》、《随心所欲》等易懂而浪漫的早期电影。对于不了解戈达尔在七十、八十年代大胆探索的影迷来说,这部影片可能不是那么容易理解。
戈达尔从很早的时候开始,就认为自己的影片并不是拍给所有人看的。他制作电影的方式,本身就不在商业电影的运作框架之内,所以,他没有责任为想要花钱买爽的观众负责。戈达尔的电影,从来都是拍给愿意看他的影片、愿意体认他的艺术与政治立场的人看的。换句话说,一个愿打,一个愿挨。
与世界上绝大多数导演不同,戈达尔的导演史,是一个不断推翻旧事物、创造新事物的过程。所以,在理解《影像之书》之前,我们先要追索他的作品序列,寻找一个理解《影像之书》的方式。
从《精疲力尽》中举世闻名的跳切开始,戈达尔就在不断刷新电影的可能性。在《影像之书》中,戈达尔的许多手法也让不少观众面面相觑。许多影迷甚至怀疑是影院的播放设备出了问题。
首先,他拒绝传统的电影制作与生产方式。在1972年,他在阿尔卑斯山下创立声影制作社,使用录影技术拍摄影片。后来他又频繁采用许多别的影像素材,成为自己影片的重要组成部分,他鸿篇巨制的《电影史》就是最著名的例证。
同时,他的影片中充满了对自己影片制作方式的审视、思考与自反。在《影像之书》中,“手”的意象既存在于影片内部,也存在于外部:“手”意味着戈达尔这种手工业式的制片方式。因此,他在影片中让人们“用手思考”,也就具有了双重的含义。
在五月风暴之后,戈达尔拍摄政治电影的时期,他否认了自己此前的影片,并将自己的政治观念投注到电影形式的改造之中。
《影像之书》中大多数令今日观众瞠目结舌的手法,其实早已散落在他的政治现代主义作品之中。
在戈达尔与戈兰合作的影片《东风》(1970)中,我们可以看到对传统声画关系的反叛。在普通的故事片中,影像是高度叙事的,而声音不过是叙事影像的润滑剂。
但在《东风》里,影像并未清晰地表达叙事,而是由声音和写下的文字来决定角色的动机与行动。也就是说,与传统故事片不同,声音成为了确立叙事、决定意义的主导因素。
《影像之书》中采取的正是这样的做法。“翻拍”、“圣彼得堡的夜”等五个小标题、以戈达尔为主的人声和各种字幕板,决定了影像中的元素及其动作的意义。
这在第五个章节“中央地带”中表现得最为明显,这一章节中包含了一个影片中最为完整的叙事段落:一个虚构的阿拉伯国家的故事。画外音将散乱画面的意义,变得连贯、充盈起来。
《东风》的革命性除了声画地位的不对等外,当然还体现在声画的高度不同步上。音轨的自由性,给了戈达尔更大的表意空间与更丰富的表意层次。
在《影像之书》的访谈中,戈达尔提到:“(《影像之书》对声音的运用)与音乐没有什么两样。听不懂歌剧的剧情时,人们并不在意。我们在歌剧院里没必要理解歌手发出声音的‘意义’与指涉,那为什么我们在电影院就非得了解呢?”
于是,《影像之书》大量出现静音段落、声道变动等手法,这也赋予声音更多的可能性。笔者印象最深刻的范例,就是戈达尔运用静音,在一个男女“对话”段落中,表现女性的无望与失语。
在戈达尔那一时期的另一部影片《真理》(1970)中,我们可以看到“扩缩镜头”的创造性运用。在常规影片中,远距镜头旨在表现被摄对象所处的环境,近距镜头则为了让观众更清晰地观照被摄对象。
而戈达尔的创新之处在于他的“扩缩”速度。这种突兀、高速的扩缩,能让观众更清醒地意识到技术的存在,让观众理解这一事实:摄像机并不能完全取代现实的景象,它需要调整自己的拍摄方式。
这一手法最炉火纯青的运用,体现在他1985年的作品《向玛丽致敬》中。在这部圣母玛利亚故事的重写中,他通过扩缩镜头,创造了一种戏谑又庄重的质感。
而在《影像之书》中,我们可以频繁看到戈达尔对画幅的二次调整,这正是《真理报》中的扩缩镜头的变奏。它屡次让我们重新审视同样的影像,意识到摄像机的局限性;它也成为影片中的重点标识,为热衷于影片分析的观众,提供了阐释的方向。
而在戈达尔较成熟的政治影片《斗争在意大利》(1971)中,他采取了一种比起《东风》、《真理》等影片更深刻的表意方式。
在影片的多章节段落中,第一个章节中的女主角,在第二个章节中,对前一个章节作出评论。而观众通过观看第二个章节,也发现了第一个章节的一些局限性。
在第三个章节中,我们重新看到了前两个章节中的一些段落,而戈达尔也开始引入意识形态叙事,并论证意识形态的重要性。最后一个章节则点出了女主角通过“意识形态洗礼”,而做出的行动。
《影像之书》的多章节结构,可谓如出一辙。这部影片的主题,其实非常明确,它也是戈达尔中后期影片的经典命题:影像比文字和语言具有更多的可能性。
当然,戈达尔对这一命题的影像阐释,在不断更新、深化,但我们可以用他自己举的例子来碰触这一主题:历史上的禁令与刑罚都是通过语言确定的,我们可能因为语言受到禁锢,也可能被语言禁锢,但影像是相对自由的。
正像《斗争在意大利》对阶级观点与生活之关系的探索那样,《影像之书》也可以看作是对影像与语言文字之关系的探讨。据戈达尔所说,这部影片的原名正是《画面与言语》。
在“翻拍”的章节中,我们看到影像的重复性。诚如马克·吐温的名言:“历史不会重复,但会押韵。”戈达尔将不断重现的影像场景,与不断被使用的语言意象并置,体现了影像与语言之间的相似之处。开头两者的同构,其局限性在此后的章节中被揭露出来。两者逐渐变得若即若离,时而“狼狈为奸”,时而彼此分裂。
通过对戈达尔过往的影像观念、影像作品的重返,我们自然而然地就拥有了理解《影像之书》的路径。在上文中,笔者也顺势提出了自己在这一路径上的一些收获。
戈达尔的影片极具代表性的间离效果,正是为了让观众最大限度地参与到影片的“完成”之中。我想,对戈达尔的影迷来说,在他提供的地基上,盖出自己的房子,是最具乐趣的事了。
看完后,看了看豆瓣的影评,能用的真少,为了给电影提分,写写影评吧
男主有交流障碍,有点小癖好装摄像头暗中观察别人,一天不小心发现了两夫妻因偷情的事争吵,凶手殴打女死者,男主性格善良,想去阻止,但到场后发现了惨剧,男主不知所措,安静后反应过来赶紧把清理自己偷拍的证据。警察找上他,知道他有隐瞒。凶手去警察局,凶手知道男主第一个到现场,但不确定男主看到了什么,所以让自己的情妇去接近男主
看完后,看了看豆瓣的影评,能用的真少,为了给电影提分,写写影评吧
男主有交流障碍,有点小癖好装摄像头暗中观察别人,一天不小心发现了两夫妻因偷情的事争吵,凶手殴打女死者,男主性格善良,想去阻止,但到场后发现了惨剧,男主不知所措,安静后反应过来赶紧把清理自己偷拍的证据。警察找上他,知道他有隐瞒。凶手去警察局,凶手知道男主第一个到现场,但不确定男主看到了什么,所以让自己的情妇去接近男主。情妇主动接近男主,男主坠入爱河,结果发现情妇与凶手有染,男主失恋,不去上班。凶手知道了男主有偷拍视频,让情妇继续去套男主,情妇去男主家发现男主失恋心碎,不忍心再伤害男主,拒绝了凶手,凶手与情妇起争执,男主看到,上前营救,并将偷拍事告知情妇,情妇诧异,后来想了想,还是帮助凶手,并想陷害男主,男主醒来后,情妇走了,并发现了枪,仔细回想,知道自己上当了,决定揭露一切,把视频全部交给了警方,凶手被抓。
故事讲述一位出生并在火星长大的少年,重返地球寻找父亲的故事。
由于这部电影还没有引进中国,但是豆瓣上却全是负评。
但是我个人很少有不喜欢的电影,除非真的是剧情演员拍摄烂到爆炸。
男主第一眼看去就非常养眼,女主有点逊色了,感觉是一个大姐姐和不懂世事的小男生的爱情故事。女主确实少了小清新的感觉, 却多了很多叛逆的个性,感觉有些不搭。
故事情节有些扯
故事讲述一位出生并在火星长大的少年,重返地球寻找父亲的故事。
由于这部电影还没有引进中国,但是豆瓣上却全是负评。
但是我个人很少有不喜欢的电影,除非真的是剧情演员拍摄烂到爆炸。
男主第一眼看去就非常养眼,女主有点逊色了,感觉是一个大姐姐和不懂世事的小男生的爱情故事。女主确实少了小清新的感觉, 却多了很多叛逆的个性,感觉有些不搭。
故事情节有些扯,但是在火星上的生活确实表达的还不错。
女主开飞机的那一段确实是高潮,也有点想要流泪的冲动。以及以后来的车旅行程,都非常有意境吧。
到最终我们以为男主终于历经千辛万苦找到父亲的时候,结果却是母亲的哥哥,然后男主的父亲却是老教授 老教授真的十六年后还是一个样子,一点都没变,明明十六年前就不能飞去太空,十六年后身体竟然更加强壮了==
可能是被这部电影的题材吸引到了吧,小清新的外太空科学系电影,着实是我第一次看。不过也不好看就是了。