从之前的剧情可以看得出来，他也许不是什么好人，但也不是会强迫别人，喜欢占女人便宜的人。

从深海的几次推脱和挣扎他感觉到深海内心深处并不真的想寻求放纵，为了避免尴尬，他干脆装睡糊弄过去。这样做不伤深海的自尊心（毕竟是深海先提出要不要野兽一下的，而且中途放手似乎是说深海魅力不够），无非是自己被笑一下而已。

从之前的状态也看得出，根本就没有喝醉的样子，怎么可能突然就睡着了？

当然，装着装着就真的睡着了……

个人认为他内心其实已经喜欢深海晶了（就像他内心其实很爱自己的哥哥，为了他不惜走上邪路，但却嘴硬说最讨厌他），所以才会在见到京谷的时候突然无法自控，说出一些难听的话来，其实是一种变相的宣泄和报复。

编剧这样写的目的，就是为了突出男女主角的性格，他们都渴望成为野兽却无法成为野兽，而京谷看起来是个好人，实际上却早已经是为了自己“好人人设”而活的野兽。

这里实际上是两个对比，一个是深海晶想要报复，但却一直在想着京谷的好，为他设想，一直在抗拒和犹豫。

而另一个对比是，恒星看起来是个坏人，但有自己的原则，吴羽之前邀请恒星来一个分手纪念炮，却被他毫不犹豫地拒绝，发现深海内心的迟疑，就果断终止放纵。而京谷看起来是个好人，却毫无原则，既不懂得拒绝，也没有底线，更不懂得当担。所以明知吴羽是已婚身份，却还是半推半就的上床了。随后，又再一次的不肯负责，把责任推给前女友，说是她害自己犯错，又在深海面前找借口，想再一次消费她的善良和宽容，让她原谅自己。

很多人看了这部电影都说僵尸好可怜啊，但是我们可以看到从始至终僵尸夫妇都在行动中（吸人血），只是没有成功而已。

虽然几个探险家有点坏，但是两个徒弟在车厢里被咬了是真的。你们不会以为真的只是胖的刚开始被咬了一下，胖子咬一下就传染了瘦子吧。他们是误以为真的需要血清在车厢解冻取血的时候被咬了。后面尸变了，你们还觉得僵尸夫妇不会伤害人？

好。 你们说他们坏，活该。那后来四个警察进去救人的时候，只出来一个，死了三个。你们就当没看到？

僵尸就是僵尸，本能是吸人血，活人血，他们没有把你当成同类。小僵尸是孩子天性还没有泯灭，但是他也会去红十字会吸血。吸人血，是他们的本能，就和你吃饭一样。

僵尸是冥顽不灵的留在这个世界上的死人，他们被超度了还可以去投胎，重新活过来。你们说让人重活是残忍？

还有一个细节，为什么僵尸是一家三口呢？知道僵尸有个尿性吗？先杀家人！这是人性？我们看棺材，两口棺。以他们身上的穿戴，你看是买不起吗？对，不要害怕，得出的结论是夫妻死了，放不下人世间成了僵尸，又咬死了自己的小孩。

他们在被探险家搬出来之前，没有害人吗？不见得，还记得探险家发现他们的地方吗？不仅有很多死人骨，还有一具道士的尸体。我们可以推测出他们危害一方，有人请来了道士或者他们的危害已经大到声震一方了。他们功力甚高，道士为了降服他们战死了。

或者你们想想怎么样的情况，会一家三口同时死亡呢？人祸天灾，他们死后穿着还都仍然富贵，天灾不会危害到他们身前。人祸，他们尸身完整，也不太可能。大家自行猜测吧。我的猜测很可怕，免得被大家抬杠就不说了。

上个世纪的作家心里，都住着一个偷窥者的灵魂。

因为时代变了，所以在现在的观众眼里看起来不伦不类，怪异而且令人厌恶。

我见过对三皮这个角色最典型的评价，就是不知道这个角色存在的意义在哪里。

对现在的我们当然没有意义，但是放在那个时代，因为类似的故事王小波写了一本叫做《黄金时代》的畅销书，如果读过这本书，大概就能进行一定程度的类比，为什么要出现一个令人讨厌的农村学生，疯狂的追求一个知性的老师。

这是一个时代的产物，它存在过。好多时候我们对于意义有所误解，认为存在就必须要有意义。但其实不是，存在就是存在，有些人不满足于存在，疑惑每天吃饱了耍开心了接下来是什么？所以才去追寻存在的意义。

不寻找意义，其实也能很好的活下去！

三皮这个角色产生的动机是因为它曾经存在过，有真实的人物原型与之对应，作者听过这个原型的故事，或者亲身经历过。和现在的观众一样，为之痛恨过，为之不满过，为之疑惑过。最后存在的就是存在了，没有办法改变，所以他努力的想去总结出一点意义来。

或许到了结尾我们就能看到作者总结出的意义，又或者编剧已经把三皮在原作者那里的意义更改了，改成了一个更加正能量的结局，成了我们这个时代的意义。

在我看来，这个角色在现在这个时代唯一的意义，是给你一丁点的线索，有那么一丁点的冲动，去了解一下当年那些偷窥者的灵魂。

这部电影若是让外国友人来看，要折掉70%，若让其他城市的人来看，也要折掉20%，我这个在上海生活了40年的土著来看，自然是感慨多多片子一开头便是几个实景，黄浦江的十六铺摆渡码头和商业街的人群，但见满目的白衬衫，这不是摆拍更没有群众演员，当时就是这样的。镜头一转，一件红裙子出现了，红的刺眼，然后各种各样的人出现了，有穿着老头衫踩着黄鱼车的中年汉子，有穿着彩虹衫的女青年，有喝着葫芦糖水的青年夫妻，有公园里相依偎的情侣，有挂满内衣内裤的小弄堂，有满大街乘风凉的一家老小，有刷马桶的大嫂，有烧煤饼炉的爷叔，有南京东路人行天桥，有新造的二三十层的高楼。。。背景音乐成方圆唱着一首轻快的歌，这就是生活，这就是生活，这以上的一切的一切。接着有一段很有意思，那就是斩裙。台词是这样的。"啊，来了，太阳裙故意站到连衣裙身边，比一比到底谁漂亮，漂亮的把不漂亮的打得落花流水，像刀斩的一样，这就叫斩裙”一个听起来颇为吓人的名字，但从头到尾没有任何肢体冲突也没有恶语相向，甚至没有视线的对峙，比的是美，自然也是美丽的斩！在展销会，镜头扫过一片五颜六色的霓虹灯，又扫过逛展销会的人群，基本上还是白衬衫为主。展销会里小日本和女主角的一段对话也是好玩的紧。女主角“男女老少穿灰黄蓝的日子已经过去了，大家都想打扮得漂亮一些”日本人“你为什么白衬衫蓝裤子，不喜欢穿漂亮的衣服吗"女主角"我这是刚开完会”日本人“开会时就不能穿漂亮的衣服吗”女主角“不，开的不是时装交流会”这一段说明什么呢，老百姓已经在开始追求美了，可是作为官员或者领导，还是以前的那一套，开会什么的就 只能穿白色和蓝色。在故事后半段开还会一次类似的会议，此时会场上绝大多数人还是穿着白衬衫，但赵静已经不穿了，还在会上唱了一首歌，所谓成长所谓转变就是这样。后面一段是讲述纺织厂的，在八十年代，上海的轻工业还是全国出名的，我妈当年就是著名的二纺机女工，后来上海产业升级，纺织厂基本都到江苏一带去了。几个女工嘲笑宋忆宁这位从农村到上海来的女工，有一段上海顺口溜：乡下人到上海，上海闲话港伐来，米西米西炒咸菜。这段嘲笑乡下人的顺口溜现在不太听得到，上海虽然排外情绪还有，但这种比较恶劣的顺口溜就少见了。几个女工对劳模女主角的口述不满的时候，有一个细节。“上个月她没有领卫生纸。怕是肚子吹了洋泡泡”，这说明当年连卫生巾这种东西都是要领的，估计还是凭票供应的。接下来女劳模回了家，住的还是老式油毛毡房，老妈老爸在家相互埋怨，母亲说了两句话：做劳模有什么好处，有能耐找市长要套房子，给你弟弟结婚。这两句可谓诛心，前一句否定了劳模身份，后一句更是男尊女卑。母亲说这些话的时候，劳模只能在阁楼的床上静静的听着，背景淡淡得响着沪剧为你打开一扇窗的经典唱段。这样的家庭呆着有什么意思，女劳模早早来到了工厂接班，不光是工作勤劳，家里的氛围太差，还不如到厂里和小姐妹们一起开心。而乡下妹宋忆宁被个体户小铃木带到了高档酒吧，背景音乐是当年最流行的电声乐队，而乡下妹把桌子上的纸巾拿了下来，闻了又闻，忍不住打了一个大喷嚏。所谓细节，这就是细节。路上遇到一位吹箫的老艺人葛存壮，这时的背景是高架，八十年代初上海就有高架了，真是高大上。接着竟然是一段女浴室的戏，要看裸戏是看不到的，一群纺织女工叽叽喳喳，穿红戴绿，口红耳环，还有穿长筒丝袜的，出门实行斩裙行动了。这一段配器优美，特别是后面的那个钢琴，琴键如雨般洒落，还大量运用了慢镜头，那件红裙子如缎子般展开，一时无两，有三个男青年对着姑娘吹着口哨，怀里还抱着三把吉他，真是文艺男流氓。（那时对女生吹口哨就算得上流氓）回到家中，母亲又叨念那个警察男朋友，说了半天好，最后总结：警察路子多，可以弄套房子，你弟弟好办事。所谓的警察男朋友好还是为了房子和弟弟，父亲都听不下去了。接下来有一段当年中国女排的影像，感觉偏长且与剧情关系不大。后面那个英语角当年在上海是很出名的，我记得是在外滩附近。再后面那段时装表演，背景音乐是ymca，现在观众知道这个音乐是因为小黄人。另一首恰恰音乐是甄妮的红唇绿酒，这首歌曲原唱更早，只是在国内甄妮版最出名，恰恰味也很浓。最后一首是以吻封缄，国语版叫做爱你在心口难开，跳健美操（现在没有健美操这个名词了）的背景音乐是意大利民歌卡布里岛。以上这些曲子在八十年代初都很时髦。后面开会时那首金梭和银梭大概是女主角赵静的原音，反正不是朱逢博的声音，由于女主角是纺织女工，这首歌用在这里实在太恰当了。劳模考卷答题胡乱写，自己得了低分从而让朋友葛佳上大学。这一段太过狗血，是此剧中的败笔，看来高大全的遗毒还在。结尾时阿香的哭诉，放到现在还挺有意义，我记得名侦探柯南里有一集和这个故事很相似，为了获得别人的尊重，宁愿赔上点钱。女劳模教训众人时的那段还是往高大全那里拔，说教意味太浓。1984年虽然没有广电总局，但是各种领导，无形中的各色眼睛还是在的，不往高大全这边靠，怕是电影都上映不了。赵静和姜黎黎都很漂亮，所以宋忆宁只能演乡下人了。我对宋忆宁的印象存在于他演的话剧以及给美国电视剧成长的烦恼中凯罗尔的配音。

鸭绿江水并不充斥着滔天巨浪，可水面之下也未尝不是澎湃汹涌——正如江面上雄赳赳气昂昂的志愿军战士们一样，胸有惊雷而面如平湖。

纪录片一向是影视作品中一种极其难做好的类型。纪录片，首当其冲要保证的便是对于现实内容记述的准确性，继而细化到历史题材的纪录片，更难的就是对于历史内容的表述甚至是重现了。以前历史题材纪录片通常会采用真实的记录影像来作为历史画面镜头呈现给观众，而时代的影像受限于时代的技术，大部分都不甚清晰，更苦恼的是这类镜头只是客观的记述画面，毫无加工修饰的画面几乎不可能为观众带来良好的视听体验，继而就会影响到纪录片的受众面以及受欢迎程度。

在这一点上，《热的雪——伟大的抗美援朝》采用了剧情纪录片的形式，在尊重历史的情况下，最大程度地用影视作品的的拍摄方法将历史内容画面重塑了出来。如此一来，既保证了历史纪录片中的“重现”这一环节，又在重现的基础上加以导演技法的把持，“重塑”出了一部真实而又可看性极高的纪录片。

《热的雪——伟大的抗美援朝》通过剧情纪录片的表达形式，既展现了整个抗美援朝中最为波澜壮阔的六大战役，又可以透过史料抓住战场上那些最为令人难忘的故事并将其以影像再现的形式呈现在荧幕上。尤其是对于战场上那些英勇无畏的志愿军的人物塑造，是这部形式大胆而又新颖的剧情纪录片做的最好的地方之一。

对于那些在朝鲜战场上留下了一段段挽歌的志愿军战士们的故事，我们应该用最高的质感将其由文字传述转为影像。这些志愿军战士们大部分并未留下真实的连续的影像记录，但这并不妨碍他们的英勇事迹在一代代人的口口相传中被人铭记。

牛保才，一个通讯班士兵，在电话线被敌人雨点般密集的炮火一次次炸断之后，他一次次践行着“通讯兵”这个平凡而又伟大的工作，他履行了自己的职责，一次次将电话线接好，保证了我方指挥部与外界的必要通讯。牛保才正是无数个志愿军的真实写照，他们在这场惨烈而壮阔的战争中并不起眼，可他们都在用生命践行着自己作为军人的职责，用热血印证着自己心中的信仰——在牛保才生命的最后时刻，他用自己早已被炮火重创的身体为导体，两手紧紧握着断成两截的电话线，甚至嘴中还叼着几根金属丝，就这样用生命融入进了自己的最后一次任务中。这一画面的震撼力是极其巨大的，以生命为代价履行自己的任务，相信这是志愿军最为高尚的信念之一。

李家发在连续炸掉敌军碉堡后，因为手里已经没有多余的弹药了，所以不惜扑向敌军的最后一个火力点，以此换来战友们发起冲锋的机会。令人印象深刻的是李家发当时双腿几乎已经失去了行动能力，但他依然凭借坚强的意志匍匐数米后发动全身力量纵身一跃，完成了自己以生命为代价的冲锋。

还有赵满增，一位志愿军辅导员，面对数倍于自己的敌军以及数辆坦克，赵满增选择了拿出手榴弹与敌人同归于尽。这虽千万人，吾往矣的精神，可歌可泣而又震人心魄。

还有很多这样的战士，他们渡过鸭绿江时都是默默无闻的、默不作声的，或许只是静静在心里默数着自己脚下的步数，但他们又都是中国的脊梁，用自己的身体撑起了中华儿女的战斗精神，打破了骄傲自大的敌人并最终获得了这场建国之战的胜利。

他们，不正是那胸有惊雷而面如平湖者吗？

为什么战旗美如画，因为战士们的鲜血染红了他！

女人的地位低，不代表可以任意欺凌。在印尼这种国家，摧残妇女的程度简直就是难以置信。女人的地位低，不代表可以任意欺凌。在印尼这种国家，摧残妇女的程度简直就是难以置信。女人的地位低，不代表可以任意欺凌。在印尼这种国家，摧残妇女的程度简直就是难以置信。女人的地位低，不代表可以任意欺凌。在印尼这种国家，摧残妇女的程度简直就是难以置信。女人的地位低，不代表可以任意欺凌。在印尼这种国家，摧残妇女的程度简直就是难以置信。