德善的奶奶去世,德善爸爸姑姑们为奶奶守丧的时候依然有说有笑的,一点也没看出难过来,明明德善爸爸就是很孝顺的人啊。
当德善的大伯回来的时候,德善爸爸跟姑姑们抱着大伯哭的一塌糊涂 压抑许久的感情终于得到释放,他们只是在等可以依靠的大哥回来。
看到这的时候整个人都泪崩了,当身边的人去世的时候,一滴眼泪都没流,甚至不觉得难过。但是之后你的生活中到处都有他的影子,你总是感觉他还
德善的奶奶去世,德善爸爸姑姑们为奶奶守丧的时候依然有说有笑的,一点也没看出难过来,明明德善爸爸就是很孝顺的人啊。
当德善的大伯回来的时候,德善爸爸跟姑姑们抱着大伯哭的一塌糊涂 压抑许久的感情终于得到释放,他们只是在等可以依靠的大哥回来。
看到这的时候整个人都泪崩了,当身边的人去世的时候,一滴眼泪都没流,甚至不觉得难过。但是之后你的生活中到处都有他的影子,你总是感觉他还在,但确实就是不在了,那个时候真的是最难过的时候。
很好很好的一部片子1、八年抗战,谁赢了谁输了?八年,我们赢了,日本投降了但谁获得真正的胜利呢?一种物质上精神上心态上的全面胜利呢?答案很明了一句话,残忍的奴隶主走了,奴隶还是奴隶2、中国农民对日本的态度为什么他们可以天真浪漫到相信日本人会真的给他们两辆车的粮食这可是说是善良忠厚,也可以说是愚昧无知总觉得也许他们心底里面,并不晓得这是侵占他们土地侵占他们主权的掠夺者,而好像仅仅只是改朝换代一般
很好很好的一部片子1、八年抗战,谁赢了谁输了?八年,我们赢了,日本投降了但谁获得真正的胜利呢?一种物质上精神上心态上的全面胜利呢?答案很明了一句话,残忍的奴隶主走了,奴隶还是奴隶2、中国农民对日本的态度为什么他们可以天真浪漫到相信日本人会真的给他们两辆车的粮食这可是说是善良忠厚,也可以说是愚昧无知总觉得也许他们心底里面,并不晓得这是侵占他们土地侵占他们主权的掠夺者,而好像仅仅只是改朝换代一般,来个个新的主人而已,我们能吃好饭睡好觉就感恩戴德了他们的眼神里只有恐惧,找不到仇恨3、我是谁?电影里面多次提到我是谁我是谁呢?其实大家都不知道高少校对马大三的最后审判里说:“中华民族的美德在你身上已经荡然无存,你不配做一个中国人,甚至不配做一个人。”怎样才配做一个中国人呢?四个字:逆来顺受换句话说,就是丢掉“我”,丢掉自己,丢掉对于真正人性的追求马大三最后找到了“我”,以“我”的要求来活着,实现活着的意义那他在当时的环境自然离死亡不远了4、黑白黑白色彩和唐山话很加分当然了,对于我这种语言听觉障碍者肯定要看有字幕的了5、警惕很多东西留在中国人的血液里,几百年甚至上千年骨子里还没变在日本人那里,有些可怕的东西也不是那么容易改变的我们需要警惕6、也许我们也常常会遇到这种鬼子中国人几辈子都喜欢一个错误,为了自己想要的一个结果,明知道它存在的理由不充分不合理,就先找个借口说服自己,然后以为别人也能接受这个理由。马大三就是这样。他以为他养了日本人半年,人家肯定会给他粮食,会感谢他。可别人不是这么想的,别以为别人都会顺着你的思路走。——姜文我以及身边的一些朋友,特别是从农村考进大学的一些朋友,这种思维很明显我们常常会觉得委屈或者受到欺骗,会觉得我们对某个人非常真诚非常好为什么最后TA却那样对待我呢?大抵我们都存在着这样一种思路,却没有想到,对别人的好最后反而成为了别人颐指气使的理由,而且在这种心态上为恶而不自知,最后,我们失去的不仅仅是为别人买一顿早餐的时间和精力,更是一种自尊的丧失,一种人生姿态的遗弃。7、我们需要对别人的胜利,更需要对自己的胜利
EP1-2
看完第二集觉得这剧真可以追。虽然是禁忌题材,但悬疑剧情带来的紧张感比本季其他剧都更想看下去。
白切黑富家子弟音乐老师和坚韧直球的文学少女,两人之间真的有化学反应。抛开不伦不说,两人确实是在相互救赎。
两
EP1-2
看完第二集觉得这剧真可以追。虽然是禁忌题材,但悬疑剧情带来的紧张感比本季其他剧都更想看下去。
白切黑富家子弟音乐老师和坚韧直球的文学少女,两人之间真的有化学反应。抛开不伦不说,两人确实是在相互救赎。
两人都与被害的前任女音乐老师特别亲近,得知她被害后即使不愿抱团取暖,也不自觉地会暴露脆弱。
同时两人各自又有其他的困扰,女学生想自立摆脱只会招坏男人的控制狂母亲,男老师不愿成为已故哥哥的替代品继承家业。将自己内心的弱点暴露给对方之后,无论是什么情感对方都成了特别的存在。
到第二集为止两人的关系还并非真正双箭头。女学生已经把对老师的感情寄托在了小说里,而老师因为学校的猜疑和警告更是有意避开过多接触。
但一张照片的曝光把两人推向风口浪尖,面对女主妈妈的搞事,老师真的很刚。以往的师生恋日剧里这样敢刚的老师还是少见的。
下集开始估计老师会被辞退,然后就展开五年后再会的故事了。
悬疑方面到第二集结尾也出现了杀害前任老师的嫌疑人,并且女主发现了真相后给老师留言,但可能会被监禁。
总的来说剧情各方面的刺激都拉满了,大家都很病态。
女主妈妈很病态,朴素的国文老师很病态,办公室里的其他老师各自都有阴暗面,连暗恋女主的男同学看起来也会黑化。
男女主真的就像别的世界的人,即使现在都还没有开始发生禁忌的感情,全世界都好像在跟他们作对。
芋头的颜值还是绝的不行,戴眼镜也好合适!就算只冲着芋头的脸也能看下去!帅哥真的就应该多演点恋爱剧!!
在学校的艺术影院看到了这部电影的3D放映,由3D Film Archive LLC提供的35毫米胶片蓝光修复版放映;但是电影却是用英文配音,这点确实挺让人出戏,旁边的美国小哥看完还和我吐槽,来看这种冷门电影的人基本都是核心影迷,都是原声配音的支持者,重制何必还要用英文配音呢...
在电影开场前,由3D Film Archiv
在学校的艺术影院看到了这部电影的3D放映,由3D Film Archive LLC提供的35毫米胶片蓝光修复版放映;但是电影却是用英文配音,这点确实挺让人出戏,旁边的美国小哥看完还和我吐槽,来看这种冷门电影的人基本都是核心影迷,都是原声配音的支持者,重制何必还要用英文配音呢...
在电影开场前,由3D Film Archive的负责人到场向观众们介绍了这部电影的拍摄背景。在60年代,好莱坞的3D电影进入了一个revival时代,cult电影导演们开始尝试用3D技术来制作恐怖惊悚片,其中以Andy Warhol的Flesh for Frankenstein(《行尸走肉》)为代表。进入70年代后,导演Allan Silliphant和光学专家Chris Condon开发出了一种35毫米胶片3D技术,大大降低了3D影片的制作成本。他们最初用这种技术来拍摄....成人影片。果然要色色是人类科学技术发展的一大推动力。当时台湾制片人Frank Wong(中文名根据香港电影资料库的记载应该叫“王大辅“,除此之外他便没能在互联网上留下更多的资料)看到这种技术后便飞往纽约,与Silliphant谈判并买下了该技术的使用权,并且他们一起回到台湾筹备拍摄这部《千刀万里行》。Silliphant对此还非常高兴,因为他的技术终于可以超脱出那些不入流的电影,可以去拍真真正正的院线大制作。除了这部之外,Frank Wong还用此3D技术拍摄了《十三女尼》。而《千刀万里行》这部作品,在拍摄完成上映后确实也在港台取得了不小的商业成绩。
当时该电影宣传,《千刀万里行》是“中国第一部3D电影”,这一说法至今还流传于网络上。虽然站在我们现在的历史维度来看,这个说法是不准确的:把他们口中“中国”的概念也延展到对岸,那么中国第一部3D电影应该是上海电影制片厂在1962年制作的《魔术师奇遇》,虽然该片在技术上还是要落后于《千刀万里行》。
这部电影的3D技术还是处于非常原始的阶段,但是在画面纵深感的展现上已经有所成就,比如一个镜头内前景物、中景人、远景环境的展现,还有就是现在已经被滥用往观众眼前砸各种东西的镜头,都可以说和现在我们看到的3D电影没什么两样。不过依然受当时技术影像,全片几乎都是最稳固的固定机位,而没有任何移动镜头;如此一来,创作便受到了很大的束缚,比如无法使用胡金铨在十年前在《龙门客栈》里就早已熟稔并发扬光大的“在打动中镜头平行跟踪主角“的运镜(后来这也被昆汀学到并运用在《杀死比尔》之中)。镜头的死板使得所有打戏都成了一种演员站桩式的机械表演,让观众无法深入代入其中。此外,你还可以在银幕上看到各种奇怪的“3D”化的黑点,这是因为拍摄时风沙粘上了镜头,但是拍摄者却碍于技术限制无法处理...
电影的技术细节就是这样,它的特色也全在早期华语电影人在3D技术和武侠电影呈现方式的探索上;若再剖析剧本,那倒真的没什么好说的了。本片虽然借用了胡金铨《龙门客栈》的故事背景,但也只是流于表面的浅显挪用,在人物塑造和情节发展上实在差劲太多。值得一提的是,该片中的树林打斗明显致敬了胡金铨《侠女》中的竹林打斗,结尾的山丘之战也同《龙门客栈》的结尾如出一辙。
最后还有个fun fact:本片的4K修复重制是由3D Film Archive LLC在2021年7月众筹发起的,参与众筹的494人也多为美国影迷。众筹本来的目标是一万美元,最终筹集到了2.3万美元。
两星送给以此片为代表的陆资背景的“假港片”和“假港剧”。
整个观影过程坐立难安,与痔疮无关,烂片比有痔在肛还要难受!这片子能看到《英雄本色》、《古惑仔》、《无间道》和《黑社会》的影子,直白来说就是主创人员拍拍屁股把自认为观众能喜欢的情节拼凑出来,再直白点说就是根本不是拍给香港观众看的,而是直奔内地人钱包,精准
两星送给以此片为代表的陆资背景的“假港片”和“假港剧”。
整个观影过程坐立难安,与痔疮无关,烂片比有痔在肛还要难受!这片子能看到《英雄本色》、《古惑仔》、《无间道》和《黑社会》的影子,直白来说就是主创人员拍拍屁股把自认为观众能喜欢的情节拼凑出来,再直白点说就是根本不是拍给香港观众看的,而是直奔内地人钱包,精准无误的贩卖情怀割韭菜。直到张国荣的《当年情》非常突兀的出来的时候,基本坐实这一点!
演员阵容很豪华,几乎是港片次一线和二线咖全员上阵,这些人基本都是近十年积极活跃在“贩卖情怀圈钱港片”里的面孔,不能说暮气昭昭,简直是死气沉沉,偶尔的扭捏作态甚是尴尬。唯一亮点就是任达华虽老但依然有型,说是其个人时装秀都不为过。反观任贤齐,其实更适合拍文艺小品和杜琪峰。至于其他一众角色,完全是拿工资摆pose背台词领盒饭走人。
最后要说的是:欠港片的电影票大陆观众十年前就还完了。港片这个历史名词应该在那个时候就彻底消失了!它能活到现在靠的就是不停的透支过去的荣耀,不停的割情怀的韭菜,实在无耻!
佟大为一直一副目光呆滞的样子,孩子丢了也没表现,李晟一直歇斯底里仿佛所有人都亏欠她,李斯丹妮永远挺着胸膛苦大仇深,魏晨永远弯着腰低着头。最开始我以为是演员的问题,每个人演得都有问题,直到我看到这部电视剧不停的回播,穿插叙事,我明白了,这部剧的导演就是个又想装又控场但是又没多少货的家伙,所以才让所有人都一副疑神疑鬼的表情演了整部电影。
真的,举例:于文文和她哥哥嫂子吃饭那一段,我一
佟大为一直一副目光呆滞的样子,孩子丢了也没表现,李晟一直歇斯底里仿佛所有人都亏欠她,李斯丹妮永远挺着胸膛苦大仇深,魏晨永远弯着腰低着头。最开始我以为是演员的问题,每个人演得都有问题,直到我看到这部电视剧不停的回播,穿插叙事,我明白了,这部剧的导演就是个又想装又控场但是又没多少货的家伙,所以才让所有人都一副疑神疑鬼的表情演了整部电影。
真的,举例:于文文和她哥哥嫂子吃饭那一段,我一度以为她和她哥有啥奸情。(我算是看出来了,这段表演应该是纯导演要求)
导演有很多小设计,比如:那个小姑娘房间贴满了目标,但是你告诉我,有哪个正常人小姑娘干这事儿?再比如魏晨和那个棋牌室女人吃外卖,女的把筷子递给魏晨,魏晨又把另一双筷子递给那个女的? 我想请问导演,是不是以前导演吃饭都是有人喂的?互换筷子的意义在哪儿?
然后一段故事穿插回忆,穿插重复,穿插视角转移,想模仿恐怖游轮?那请别一段同样的内容放三遍可以吗,咋的每多凑出一集多挣许多钱呀?
真的看了6集,我的评价是:一个对导演,对社畜(佟)、钱奴(李)、刻板jc(李斯)、赌博佬(魏)、受害人(于)等等刻板印象的集中表达,拍悬疑剧不得经得起推敲吗,所有的人物、性格都变成了导演的刻板印象,一点不接实际。最后加上导演自己的“小细节”,一部“完美”作品出炉。
引用现在常说的一句话:垃圾导演,以后别来沾边儿