《生化危机》系列CG一直口碑都不错，毕竟根据游戏剧情改编，《生化危机》迷肯定一直期待CG越来越好。

跟前几部对比，剧情方面是丰富了，而且也紧跟游戏剧情，总统还记得自己的女儿的救命恩人里昂，在电影中也表现出对里昂的极度信任，最后他还选择对里昂的情报信任才避免一场战争发生。

最终BOSS是历来最弱的，玩过游戏都知道，这次的BOSS弱点完全暴露无疑，把心脏都露出来了，不过它却不是因这弱点而死，而且简单地掉进硫酸被融掉了，当然跟里昂的主角光环对比，啥BOSS都是弱点。

这次感觉比较可惜的还是那个叫沈梅的特工，以为跟里昂可以发展一下，结果简单地领了盒饭，倒不如在屋里被炸死算了，便宜那只弱BOSS。

整体来讲就那样吧，生化迷不容错过~~

看这部片是因为成长中和主角有着类似的经历。

年轻总会让人想去探索和寻找，不免最后会发现一些意外的结果，而这些结果则会让你心目中那个形象慢慢的破碎。在成长的过程中，会对慢慢了解到心目中理想形象现实的一面，而对他们原来本是有着许多期待。在车库中已经被发现藏着SM杂志的父亲，还浑然不知的教育着儿子“NO PICTURE”,十分感同身受。

原本希望影片在青春期面对父母成人现实的一面能有更多的探索和表现，可惜没有，之后画风直接转入了犯罪惊悚题材，是一大遗憾。

但是导演的镜头运用和剪辑的方式让影片一直吸引着我。

最后儿子的处置方式，和最后镜头的意义是不是表达了什么？

最后的最后，可能影片不算精彩，但真的不是一部烂片，6.1的打分太轻视他了。

真实的现实（根据电影内容推理）——

1.80年代，树先生的哥哥因为被怀疑流氓罪，被父亲吊在树上打，不小心勒死了。

2.父亲把哥哥的遗体火化了，远处的树先生看到了这一幕，后来父亲也死了（忘记有没有交代原因）

3.长大后的树先生成为了一名汽车修理工，干活不认真，平时吊儿郎当，在街上见谁都装熟。

4.村长的小舅子开厂子，把树先生家的地占了，树先生母亲让树先生去交涉，树先生无动于衷。

5.一天，树先生干活电焊的时候，不小心把自己的眼睛弄伤了，住进了医院。

6.医院里发生了3件事，他弟弟从城里回来给他1000，老板给了他3000顺便炒了他的鱿鱼，护士是何洁，顺便调戏一下。

7.出院后树先生失业了，被村长小舅子拉着一起喝酒，自己的矿工朋友摩托车撞到了村长小舅子的汽车，树先生调停，被鄙视。

8.树先生上了朋友的面包车，认识了聋哑人小梅，他一见钟情，配眼镜相亲，未果。

9.树先生发小结婚，酒桌上质疑村长的小舅子占自己地，反被逼下跪。

从9往后有个争议，有些人认为往后都是幻想，我认为不对，后面会详细说。

10.树先生去城里投奔开培训班的好友，发现好友出轨，相亲成功，和小梅一起回家结婚。

11.筹备婚礼，弟弟没开皇冠车回来，哥俩打了一架。

12.婚礼到洞房，树先生一直看见自己的哥嫂和父亲，精神开始不正常。

13.发生矿难，矿工朋友遇难。（树先生并没有提前预知）

14.21号村里停水了，小梅受不了收拾东西回娘家了。（树先生并没有提前预知）

15.村里拆迁了，弟弟带着5万块钱和母亲进城了，树先生自己拿着钱留在老家（并没有村长小舅子下跪情节）。

16.村里的矿厂开业了，举行了剪彩仪式，很盛大（和树先生没有关系）。

17.就剩树先生自己一个人在村里，每天做3件事，一是在树上幻想傻笑，二是在田间发疯行走，三是在街上被小孩欺负被其他人鄙视。

以上17条，就是外人看起来的正常时间线。

外星人反派设计粗糙幼稚，主角贴金无智商。编剧差得十分诡异，完全不是正常人的状态。有点像一个靠路子上位的编剧，谁都惹不起，都看他笑话，他自己大麻又抽多了的状态水平。

反派特点大致停留在高护甲弓骑兵的水准。这个难度的敌人在热兵器面前是没有战斗力的。但是，电影里人类军队连像样的反击都没有，蠢到令人发指。西方国家蠢就算了，不要动不动就说全人类都被外星人灭绝，东方国家真没蠢到那个地步。已经知道了外星人有蚁后必救现象，完全可以组织伏击，然而，并没有，防线设计一坨屎。就那种弓骑兵，两千年前，春秋赵国赵牧就知道怎么收拾，还是冷兵器呢，下套，做陷阱，围攻，十年全歼匈奴。关键是耕战，用耕养战，需要时间，陷阱要做的扎实。

比如，常规枪械伤害力被证明不足，大家就换破甲弹等适当武器，这是基本常识。然而，并没有，人类一方一直拿轻兵器战斗。有些穿越过来的士兵是有军事素养的，也不说敌人的情况，就在那瞎卖拍，晃臀抖奶做秀，徒有五官，没有三观，整个团队的大麻抽多了？人类军方得到情报，也不研判，蠢成一逼，现在西方军事考核主要是演讲比赛是吧？真是无语了，连基本的军备都不做，怎么不光膀子抖奶拿砍刀去呢？另外，人类又发展了30年，战场连AI智能自动武器都看不到，前些天阿塞拜疆那场战争都比电影有新意。要说没钱就算了，13亿花哪去了啊？买大麻了？

比如，逻辑硬伤。外星人在2021年就在俄罗斯了，然后2050年毁掉了包括俄罗斯在内的绝大部分国家。那么，在2021年拿到情报后的俄罗斯，是不是应该全力绞杀萌芽状态的外星人？在电影里，俄罗斯全程打酱油。和外星人战斗的功劳全是男主和他爸爸朋友的。聪明过头了，鸡贼得让人出戏。

很多这种垃圾设定。新冠肺炎可能真的对人智力影响很大，影片团队新冠感染人数看起来不少。

1.镜头运动掌握得驾轻就熟。平在监狱里的第一次出场（镜头从老师的背后往前移，平抬头）每个镜头的移动都设计的很有韵味～2.镜子在片中出现多次，镜子映象，是一次更深刻的画面尝试。3.平去饭店找琳是视听的第一段高潮，雨夜弃婴是第二段高潮，声音的斗争。婴儿的哭声和雷雨声，两种声音相互战斗。婴儿的收纳箱就像一口棺材。4.对白片的出现，让人物的发言真的很僵硬 ，很不自然，像在读文章。无声片还是一代丰富的电影遗产呢！此时无声胜有声！

主角团扒窃惯偷屡次逃脱，大波莲旷日卖春不被扫黄；

顶过罪的麦基死了，甩完锅的风流棠无事发生；

顶过罪的花豹死了，错杀花豹的不良众无事发生……

所以这是一个违法犯罪可大可小，背锅顶罪必死无疑的……教育片？残障关怀片？社会纪实片？

本片出镜少年少女全员误入歧途：

主角团妙手空空伙同作案，手法之娴熟配合之默契堪称天衣无缝，长年累月非法获取他人的劳动所得，造成他人的财物损失，每日开工，干着损人利己的缺德事却丝毫不自觉，还洋洋得意自诩为自力更生；

不良团打架勒索人手带刀砍得顺手，杀伤人命跑就完事，给受害人报警送医那是绝无可能，即使被他们错杀的少年死讯上了新闻也照旧该吃吃该玩玩，下次再遇对头一样敢动刀子。

而最后这两拨未成年（搞不好已成年）到底改邪归正还是彻底玩完呢？鬼知道！

不良团摔死了花豹，不良众被报仇心切但最终临阵退缩的主角团五花大绑然后没有了后文；

不良女扎死了麦基，香鸡尻死了不良女然后七年铁窗。

来探监的大波莲说会照顾硕果仅存的三只，然而影片甚至不肯给四人一个摆摊卖小食的镜头，不要浪费前面考虑做小生意、看小吃推车的伏笔好吗！

那么问题就来了：

大波莲怎么照顾三只？重操鸡业吗？直到终于被抓然后入狱二进宫三进宫……？

三只完全聋哑如何谋生？继续偷吗？直到终于被抓然后入狱二进宫三进宫……？

真的，不想拍画面你给个字幕交代下后续也好啊，这种情况就不要搞开放式结局了吧？没做过大恶的主角团姑且不提，身犯一级谋杀让人顶罪过后不认账翻脸不认人的白眼狼事业有成家庭美满了，围殴伤人致死动辄就拿刀捅人的不良众挨顿打就抵消一条人命了——出场就给观众气受，直到最后仍得不到制裁的那么多人渣败类就这么轻拿轻放成了漏网之鱼这真的好吗？

编剧导演们，您们这么搞是为了伤害主角团还是伤害观众？

萝卜头出场威不过三秒就匆匆失联，请问您是赶着回《古惑仔》吃东星乌鸦便当吗？或者东星耀扬便当？

大佬被人当众（特别是手下众）拿刀试脖子却不记仇不找场子，传出去在道上还混不混啦！

反倒是麾下一干马仔成天惦记着报复自己吃的瘪，自己乐呵自己的，有这老大不是跟没有一样？

大波莲槽点就更多了：

全员对她的职业接受度都非常之高，就算是初次听闻的麦基哥也不见丝毫异样。哦懂了！“一楼一凤”是吧？或者参考实际地理该说“一船一凤”？但是老公提茶壶老婆挽手袋这种配置也太夫唱妇随了吧？做夫妻的思想真的能开放到这种程度吗？是的没错他们可以！

说到夫妻，洛奇盗刷信用卡被抓前，大波莲对其表现得可算言听计从，接客养家有什么？前脚挨完龟公打，后脚跳水里捞龟公，真实·被卖了还帮着数钱·知道自己被卖·并且自愿·并且偶有小费还自动上交·的绝世无双人形提款机是也～

这么深情厚谊的贤伉俪，洛奇一被抓，大波莲立马就转变投怀送抱的对象，开始和麦基亲亲密密二人世界了？！！

这就是传说中的×子无情×子无义吗？

這是我從2010年的《72家租客》開始，第四年看鍾澍佳導演的賀歲片。讓我一直追看下去的原因，是因為2011年的《我愛HK開心萬歲》，可能這部戲踢走了葉念琛，所以在各方面都表現出水準，讓無綫的台前演員和幕後製作優勢有效地發揮，不失為一齣喜劇佳作。由於「我愛HK」成功建立了品牌，此後才能一路拍下去。不過，要求續集超越前作一向是困難的事，總結各方面，《喜上加喜》只能達到前作的七成水準。因此，此後這個品牌亦無法延續下去。

剧没看完就写影评，这是第二部，第一部是《舞乐传奇》，很巧的，都是因为B站遇到的，虽然风格完全不同，但是相同的一点就是，都是好剧，都有高分。一、 从一个漂亮小丫鬟开始的追剧一开始，是因为看了别的剧（这就不说神马了）觉得云里雾里跟不上节奏（果然是俺老了），于是一看同期新播的《金玉良缘》，一开始的几集的确有些硬伤与拖沓（例如阴谋线与江小姐那一线），但是不可否认，金玉（少爷与神兽）这一线让人看得还蛮欢乐。看了两集，正犹豫是不是继续，猛然间看到了一个在金府站着当背景的小丫鬟，觉得清丽可人真是好漂亮啊，看着那么养眼的小丫鬟瞬间真的有了春天的感觉～（荡漾了），于是觉得（必须到B站找伙伴，果然很多人都说小丫鬟很漂亮！哈哈哈大家果然有眼光），就连龙套都那么漂亮的剧真的是制作用心了，更别说主角的颜了，看着养眼，剧情轻松搞笑，这么一想就果断追剧了。二、 各种惹人爱的设定且别说很多人一开始看定的白豆腐与紫萱姑娘的第四世情缘，就是不了解仙剑三，看着这个毒舌死傲娇的贵公子与娇俏江湖野丫头的设定就很有爱。少爷各种二世祖自恋臭美吃醋洁癖龟毛毒舌战五渣但是智商上线正义无私喜欢护妻孝顺长辈，神兽妹纸机灵娇俏爽朗善良不玛丽苏会武功（绝不随便受委屈，目光雪亮逼视表妹点赞），而不止是男女主角，就连男二女二的呆萌小大夫长风与心存自由有勇气追真爱温柔的正牌江小姐都甩开了别的剧女二一定歹毒，男二一定温柔多金默默喜欢守护女一的套路。这四个逗比小伙伴相伴相爱，一起看流星雨（那时候看过宣传片花觉得套路好老啊但是一看剧时觉得好欢乐好感动QAQ），一起说说笑笑，一起游山玩水，一起如花似玉（少爷长风你们的节操已经达到负值）～就觉得，这果然就是一部适合春天欢乐看的剧嘛。剧里金夫人并不是一位恶婆婆，她一开始也是维护体谅儿媳妇的，在听到儿媳抱怨自己儿子又久又长（少爷你真棒）的时候还露出了骄傲并且很懂的表情U///U，但是后面反转黑化了也是剧情发展。而表哥表妹，作为反派，也达到了反派的效果，所以这一部剧真的是各人都尽职尽责，就连出场不过十几分钟就气场碾压其他宅斗宫斗戏的表面客气目光有戏话中有话绵里藏针的江府后母都让人印象深刻（真的觉得这后母气场好可怕），还有下春药的顾大娘（绝不是恶婆婆身边的容嬷嬷），听到少爷说脱衣就很自觉脱自己衣服的替罪羊阿福（阿福你和少爷真的是没什么吗？为什么每次受伤的都是你？），金府里一大堆漂亮的小丫鬟与口水王二殿下（喂），还有绑人票的山贼人贩与被贩卖的少女，甚至是青楼里的姑娘老鸨都是很不错的好吗，这真的是一部每个人都演很不错的剧～三、 嬉笑怒骂皆真情这里的少爷和神兽妹纸并不是一见钟情，其实两个人的感情是从回门后开始发酵，而十二、十三集是少爷的感情正视发展期，虽然他很傲娇的表示吃点亏勉强接受神兽喜欢自己，不拒绝神兽妹纸那滔滔江水般不绝的爱意（少爷你真是够了><），但是他对神兽妹纸是真的心动了，而神兽妹纸也不扭捏，在14集B站已经完全粉红爆屏的浪漫烛光中，在腹黑又傲娇的少爷精心策划循循善诱下，神兽妹纸很直率的说出了喜欢与帅的表白！更是用手和嘴（淫邪的让人想歪了）对少爷进行了爱的告白～不是一集钟情二集莫名其妙的表白三集接吻定情的节奏，说实话是从十三集开始就每分钟都没略过，但是前面感情铺垫虽长，但是发展自然，不矫情不造作，到了十三集四个逗比小伙伴一集合，那感情线果真就是犹如滔滔江水一般的止不住的粉红与爱意啊……而表哥与神兽的微妙心动，表妹对少爷明摆着的爱意也参杂其中，让各种感情线看得分明又不做作。少爷虽然毒舌但对神兽极其护短，从各种毒舌里表现的真情真TMD太让人心化了，神马你就是我唯一的包袱，神马你从此不许看别人的脸色只需看我的脸色，神马这不是为你做的，是我心甘情愿的，神马为什么你要离开我？？？啊啊啊啊——这简直各种霸道总裁爱上谁的小言文的节奏好吗，可是明明就是这个节奏但是看着少爷玉树临风英俊潇洒的容颜还是让人已经老去的少女心复活了好吗？明明是大家都已经太明白的点，但是一配着剧情看，完全变成了萌点了好吗？更别说之前的你咬我啊，我勉强吃点亏让你喜欢我，那些左问右问的我帅吗？秒杀她吗？很骚包自恋的各种表现，真的会让人不由自主的笑出声来。明明知道太过甜蜜粉红之后肯定会大虐一场，可是没办法，谁叫跳进坑里了呢，只好认栽了（每天继续迫不及待的追着剧）。所以，不管后面怎么虐，只要结局甜蜜，一切都是好的。四、 就算是天定的良缘，也会有辛苦不想深沉纠结虐心了，只是想看着他们欢欢乐乐，和小伙伴在B站欢乐吐槽，这就很好了，谁没事自找虐啊？其实感情很简单，就是他问，喜欢我吗？她笑着答，喜欢！服装道具各种走心，少爷都不知道换了多少套拉风潇洒的行头了，各种帅好吗，就算是穿着山民粗布衣服，依然还是很有范有木有？还有神兽妹纸与少爷的CP装，粉红浅蓝，或者粉蓝淡红，就连烛光晚餐的酒杯都是红蓝配，谁不知道自古红蓝出CP啊？还有女二与长风的衣服其实看着也很配，不会让人觉得雷同，一看就知道谁是谁的范儿。灯光道具营造的粉红氛围要给打满分，更何况还有剪切转换得很棒的BGM，很欢乐啊有木有～还有《好时光》与《金玉良缘》两首歌，MV剪辑一个欢乐一个虐心，但是越听越喜欢。特别恭喜李琦啊，那么快就有了一首自己的代表歌，而且真的很耐听～女版的也很好听但是现在上哪找完整版的呢？PS：为什么只打四星呢？还有一星是少爷神兽妹纸没圆房（喂）、后面虐了少爷神兽让人心疼，还有少爷在土坑里游泳姿势被吐槽像青蛙（少爷你究竟会不会游泳啊><）……一些难免的BUG，但！就算是有BUG，这依然是一部前半部轻喜后半部虐情结局圆满的好剧～粉粉嫩嫩的各种甜蜜情调真是春末夏初的好时光～最后就是，遇到《金玉良缘》，那就对了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。看完后真的很想改分，但是又像长风对少爷下手一样有着不忍心的心理，但是不得不吐槽了好不容易熬完狗血拖沓婆媳互虐苦逼反转的剧情，就特吗的要圆房了大结局了但是神兽妹纸你究竟唱的是哪一出要离家出走？？？一走就是半年？？？你们两个相互说了那么多次不再分离好好在一起可是你就因为一口气憋在心里就要离家出去？？这个点完全理解不能好吗！难道就是因为一定要说出半年不见仿佛过了三生三世这句台词吗？但是这个情节设定真的很生硬好吗？还不如四个小伙伴一起快快乐乐半年后等着小元宝的出生呢！唉……好不容易追完了结局……但是觉得和预期的还是不一样……

孤独，孤岛孤独的人，孤零的岛孤独，是因为世界而世界，也是一座孤岛记《黑夜吞噬世界》孤独的人总把自己比作孤岛。茫茫大海里的一叶孤岛。海水漫漫，候鸟曾在上面停歇，留下几根碎散的羽毛，一阵风。《黑夜吞噬世界》是一部丧尸片，也更是一部披着孤独外衣的文青片。如片名一样，黑色吞噬了世界上，一觉醒来，世界便成了一栋楼，楼外是无穷无尽的丧尸，楼里是无穷无尽的孤独。孤独不可怕，可怕地是习惯了孤独。一个人，只有一个人，连一只猫也没有。孤独住满了内心，连一句话都塞不下了。孤独就像一只猫走过去，不曾停留。孤独就像和阿尔弗雷德喝酒，不曾醉过。孤独就像敞开窗户淋漓地打着架子鼓。孤独就像，我以为我喜欢孤独。若是没有了流浪，孤独也就只剩了辛辣，若是有了流浪的勇气，那么，便造一座桥，迈出孤岛，走向下一个孤岛。

《再见吧！少年》的题材本身很打动人，影片最终的呈现却不太令人满意。之所以如此，除了视听语言上过度精致的矫饰，剧作问题也是关键原因。

一、情感和成长

《再见吧！少年》的情节主线围绕身患白血病的少年（或许也可以叫儿童）王新阳乐观面对生活展开。除了自己的阳光心态，在王新阳身边还有一群关心他、爱护他的人。他的同学于晓若是其中之一。

从开场段落来看，王新阳和于晓若明显是『后进生』和『好学生』的典型代表。从后续情节来看，于晓若又明显对王新阳暗生情愫。姑且不论她对他的好感因何而起（可能就是『男不坏，女不爱』模式），更重要的问题在于：

王新阳是否知道这件事？

这不仅涉及主角对异性示好的回应，更关乎影片本身的主旨：命不久矣的未成年，如何面对懵懂的爱。

结合故事背景，王新阳和于晓若应该都是00后，他不太可能看不懂她的心思。所以，影片前半截让王新阳始终处于看不透的状态，甚至还问对方『你为什么帮我补习功课』，就显得很不切实际。这是1980年代少年儿童才有的想法，是那个时代的编剧才会写出的桥段。

但结尾还是小小反转了一下，王新阳不仅看出于晓若就是此前一直给他心理慰藉的女网友，还问后者：『你会记得我多久？』这一问便把他们的关系引向了一种微妙的状态：看破不说破。

这里之所以微妙，不是说少男少女情窦初开的欲说还休、欲迎还拒、欲擒故纵，而在于将死之人和陪伴者的心理博弈。这其实是很多绝症患者及其家属的真实写照：双方都清楚彼此的境况，但又都不明说，似乎独自默默承受，就能减轻对方的痛苦。具体到王新阳的想法，那就是

他知道自己活不了太长时间，也很清楚于晓若知道这一点；

他知道于晓若喜欢自己，也很清楚自己给不了她未来。

所以，他只能看破不说破，假装什么都没发生。

在这个意义上，王新阳已经在情感、责任层面实现了成长。由此也就不难理解，为何片尾的《生如夏花》会有点动人了。

二、生命和梦想

作为身患白血病的少年，王新阳的主要戏剧任务就是活下去。为了对这个相对空泛的概念做更接地气的表达，编剧选择了音乐梦想这个切入口。

梦想总是能鼓舞人心的，身患绝症的逐梦少年就更令人动容。应该说，活下去和音乐梦想的结合，是比较可取的做法。但在展开过程中，它又做得有点虚了。或者说，我看到的王新阳对音乐的爱，还不到能和生命等量齐观的程度。

比如，Too Young To Die乐队的组建，就显得太轻松了，这里其实可以有很多戏剧性。但话说回来，这也不只是剧作的问题，而是涉及音乐叙事本身。目前影片中的音乐，基本还只是作为插曲而存在。

在影片中和音乐有关的还有陈楚生，他在片中扮演他自己。

那么另一个问题是：为何是陈楚生？

不是质疑陈楚生的音乐水准，而是说，在前边（情节的前边，不是故事的前边）完全没有提及陈楚生的情况下，结尾忽然出现他，就难免显得突兀。喜欢音乐没问题，崇拜偶像也没问题，想在偶像的演唱会上唱自己写的歌同样没问题。但前后总该有所交代和呼应。

解决办法也很简单，在讲述王新阳的音乐梦想时，引入陈楚生就好了，比如把后者作为引路人、前进动力什么的。

三、配角和意义

除王新阳外，片中还出现了其他少年儿童病患形象。影片也通过王新阳之口，引出了身患白血病的少年这个数量庞大的群体。遗憾的是，它并未能在这条路上走远。

首先，影片塑造了白血病少年儿童的群像，但除了较年长的武寒还有点前史外，其他几个基本都沦为了符号。即便是武寒，其性格也不明朗，遑论其他人。试问：大壮除了爱吃零食，还有些什么喜好？吹哨子/口琴的小妹妹，则是干脆连名字都没有。这些人物如果都立起来，将使少年白血病群体的整体形象更为明晰，也将能吸引更多关注的目光。

此外，影片对王新阳父母的着墨也不到位。小孩得了白血病，影响的不只是一个家庭，而是一圈又一圈的社会关系。比如，王新阳父母怎样费劲地向亲朋借钱，他们的工作受到了何等程度的干扰，他们自身如何在心力交瘁而看不到未来的绝境中艰难挣扎。影片目前对此略有涉及，但还是不够。这种表达的有限，不仅使影片的社会意义失去了根基，也令王新阳母亲在医生面前的咆哮显得唐突了。

就挖掘社会意义而言，这样的表现还是太有限。

话说回来，影片不一定非得挖掘这种社会意义，但它分明流露出了相关苗头和趋势。起范儿还有点儿意思，后边就乏力了。不妨说，在描绘个体情感和剖析社会现象之间，影片自身也有点摇摆。如果不是这样，就没办法解释莫名其妙的演唱会。

关于陈楚生演唱会，上一小节提出的问题是：为什么是陈楚生？

实际上还有另一个问题：为什么要在演唱会？

或者说还有第三个问题：为什么要在死后才提出在陈楚生的演唱会上唱？

如果说是为了个人梦想（还是在结尾『从天而降』的梦想），当然没问题。

问题在于，如果王新阳的这个梦想就是编剧想表达的全部，那就有点单薄了。兴师动众、大费周章要在陈楚生演唱会上唱的歌，居然只是为了『谢谢爸妈和爱我的人』，这格局未免有点小，也辜负了那么大的舞台。

如果结尾的这首歌（是编剧写的，而非王新阳写的），是呼吁关心白血病少年群体，那么立意马上就上去了。

有一种观众，一看恐怖片，就会异常挑剔。

剧情合理否？恐怖氛围营造的如何？人物行为是否愚蠢？坏人是否永远打不死？结尾是否反转？

这些人看恐怖片的角度，就好像改作文试卷，心里有一套固定刻板的“范文”，只要不符合他们的风格，肯定一个劲的抨击打低分。

纵观恐怖片的分数，无一不是如此惨遭毒手。

而“恐怖伪纪录片”，更是如此。

因为它还被这些混蛋罪加一条，——镜头晃得难受。

本片被打低分是注定的了，因为它是伪纪录片，题材又是虐杀类的，电影里的坏人们胆大包天，神出鬼没，完全不符合某些人的“三观”，所以，低分在所难免。

其实他们就是不爱恐怖片，就同我不喜欢少女纯爱片一样，让我去打分，肯定也没好气。

抛开这些低分党，我们来谈谈电影。

本片的题材，属于室内虐杀片，在伪纪录片里这样的题材是比较普遍的。

比如《刽子手》《巢穴》《捕鼠者》等，均是变态在受害者家里事先布好监控，然后全天24小时不间断的监视偷窥，变态会不停的恐吓受害者，记录她们的恐惧，恐吓一步步加强，直到最后对受害者实施毒手。

同时，这些变态又是专业的剪辑师，会把所有过程，筛选剪辑好一个多小时的电影，提供给观众观赏。

这让我想起黑色幽默的《林中小屋》里的立意，观众才是大魔王，恐怖片里的所有人都要为了讨好观众，按部就班的杀人，这样大魔王才不会发怒毁灭地球。

《行监坐守》的整体剧情，其实和去年的《恐吓运动》很像，也是一帮人有组织，有计划，有预谋的把真实的杀人过程拍摄下来，换取金钱或其他方面的利益。

2008年的《陌生人》虽然也是入室杀人，但是杀人者比较纯粹，没有想挣外块的打算，完全只是为了满足自己的兽欲。

《行监坐守》的紧张氛围还是营造的可圈可点，全片场景就一栋小别墅里，分楼上六个房间，楼下客厅书房加厨房，还有地下室这些有限的空间里进行，全片出现的人物也不超过十个。

国产商业片相当需要借鉴这种类型片，在有限的资金里，怎么拍出紧张感？

镜头，剪切，配音，光影，剧情，演技都很重要。

最差劲的恐怖片就是变态一脸凶神恶煞张牙舞爪的样子，其实那并不是高明的恐怖。

有层次的恐怖，变态就是需要一言不发不动声色面无表情，所以戴上具有标志性的恐怖面具，一动不动的站在昏暗灯光下，或者缓缓的从阴影处露个自己的面具，不要任何配乐，配上呼吸机一般的喘气声，镜头剪切迅速，给变态面具特写，然后一闪而过，黑屏，女受害者凄厉的尖叫声——拉长，然后电影字幕出现。。。。。。那才是“有型”，我这说的是美国恐怖片典型的预告片模式。

本片带面具的变态们，“捕猎”水平快赶上《收藏者》里的“夜魔”了，而且是团伙作案，训练有素。

特别是他们能计划好哪些场地会死人，早早贴上X型大红胶带。

出场时他们用铁栅栏把别墅的出口都封堵上时，气势逼人。

不过大家都知道，坏人太强了，这电影就没法进行下去了，所以到了中后期，这些“捕猎者”和《针孔旅馆》里的帮凶一样愚笨，被女主反击了。

“捕猎者”里有个身材魁梧的“塑料袋男"，杀人绝招竟是把自己头上套的塑料袋，瞬间反套在受害者头上，直接憋死对方。他的动作迅速，受害者基本都没反应过来，一套一个准，这招让人拍手称绝，细想想，这套“功夫”可不好练。

因为是商业片，导演为了照顾部分观众，让身材丰满的“后妈”，全片基本都露两个半球，真是大饱眼福。这女演员娜塔丽·马丁内兹年轻时，也是好莱坞尤物，和票房毒药凯奇大帝演过《死亡飞车》。

而女主贝拉·索恩虽然胸部不如“后妈”，全片也是尽力展露身材，亦算是敬业。

导演利用伪纪录片的特点，既展示了全面监控下，受害者们上厕所的情节，又通过洗手间里的摆设物件，巧妙的遮挡了不雅的部位，增加电影的趣味性。

电影还有个有趣的桥段，电影开场时，片头先借新闻被采访路人的口，自夸自己的电影：“天哪，这一切太像电影了。我还以为是电影呢。”

新闻主播也煞有介事的说：“这一切都是真的！”——相当的自夸了。

到了电影片尾，“捕猎者”的最后一句台词：“被杀或杀人，观众就喜欢看这些。”——暗讽广大观众。

不得补充一点，本片里至少有两个场景让我想起其他恐怖片。

如走廊的空白气球——《小丑惊魂》里的红气球。

女主的黑暗梦境，妈妈躺在餐桌上那段——《养鬼吃人》里女主的噩梦也很相似。

推荐同类入室虐杀电影：

《别挂电话》《陌生人》《无声夜》《恐怖系统》《恶夜勒赎》《非法入侵》

作为第一部好好看完的僵尸电影，他作为我的童年鞋垫度过了很长的一段时间。

长大后再来看，看到了剧情上的失败。

不能否认，电影的趣味性确实不错，很多地方都能让人捧腹大笑，但无论他有多好的趣味性，都不能掩盖其在剧情上的失败。

故事的主线是中西文化间的冲突，以及最后的和解。

但在片中，九叔给我的感受就是一个老顽固，不愿接受新的文化。而对比之下，神父的人物形象则更为宽容，发觉西方的疗法行不通时，能坦荡的接受中华的疗法。

本片的支线，也就是爱情线，是故事最大的败笔。

《僵尸先生》中， 女鬼因为男徒弟对自己的善良，从而爱上了男徒弟，而男徒弟也因为自己的善良而放走女鬼。这段戏直到如今依旧值得品味。反观《驱魔道长》，男徒弟根本就是一个舔狗。从头舔到了尾，当代舔狗楷模。

女徒弟和修士更惨，三分钟都不到，男的最后还死了，强行搞一个悲伤结局。

电影中的中西合璧完全就是一个噱头，对西方文化单薄的认知，在这部电影里被体现的淋漓尽致，整段故事一直被压在中国文化这边，根本没有体现过西方文化，这也就导致了片尾的中西合璧，成为了全片最突兀的片段。

里面埋的暗线，始终没有讲清楚，九叔当年到底做了什么，在屠龙道长提了一口之后就没说了！

总的来说，还是因为故事篇幅太短的问题，再用一个小时，可能会拍的更好。其中，中西合璧的新奇想法更是可以支撑他拍出一个系列，只可惜当时的午马并没有想那么多。