看完第二集宁夏小分队纪录片,我给出的关键词是创造和自己。
每一个制作过手工的人都能感受到,当你完成了一个作品时,一种成就感油然而生,尤其是那个物件是你花费时间和精力做出来的。创造是个很奇妙的过程,做西夏瓷时只要微微发力,就可以改变泥土的形状,完成胚胎后进行雕刻,用最简单的手法刻出花纹,能表达出一种豪放的美感。
看完第二集宁夏小分队纪录片,我给出的关键词是创造和自己。
每一个制作过手工的人都能感受到,当你完成了一个作品时,一种成就感油然而生,尤其是那个物件是你花费时间和精力做出来的。创造是个很奇妙的过程,做西夏瓷时只要微微发力,就可以改变泥土的形状,完成胚胎后进行雕刻,用最简单的手法刻出花纹,能表达出一种豪放的美感。泥哇呜的发明不得考究,也许真是像刘宇说的那样,是过去宁夏本地居民为了方便放牧就地取材制成的发声物品,又或许只是宁夏的孩子玩泥巴时偶然发现这个小东西可以吹出各种声音来,有时是土地的低语,有时是贺兰山的风声。一件物品从无到有,经过人的双手流传下来,一段文明也从此展开。
制作西夏瓷时,老师一直强调,做瓷就是在和自己对话,这也是一段磨砺自己的过程。后来去到大漠,沙丘顶端的舞蹈则是“自己”最强烈的体现。这个舞蹈没有刻意控制任何,是真正自由的,柔软的肢体连接着天空和沙漠,即使此时背景音是其他人轻快悠扬的歌声,我还是深刻地感受到了由刘宇散发出来的沉稳和安静。
大漠会使人有卑微的渺小感,进而孤独爆发。在一种比较负面的情绪中,人们往往会开始思考,卸掉自己强大的伪装,在自然的安抚下,吐露自己的内心,也更加珍惜自己当下拥有的幸福。
这部纪录片让传统文化为更多人所认识,也让人们放平心态、放下成见去深入了解这四位青年。
越看到后面越精彩,本来看着serena和June斗来斗去都有点累了,结果剧情逐步反转。
serena当上基列国的使者,去加拿大推广基列国的生育方式,但在和基列国高层合作的过程中,她逐渐感受到作为女性,她并没有太大话语权。即便她建立生育中心的点子被采纳,也没有被看作是她的功劳——这
越看到后面越精彩,本来看着serena和June斗来斗去都有点累了,结果剧情逐步反转。
serena当上基列国的使者,去加拿大推广基列国的生育方式,但在和基列国高层合作的过程中,她逐渐感受到作为女性,她并没有太大话语权。即便她建立生育中心的点子被采纳,也没有被看作是她的功劳——这让我想到一本书《如何抑止女性写作》
随着孕肚越来越大,为了保障安全,Serena被转移到惠勒夫妇家居住。一开始惠勒夫人对她客客气气,后来却越来越不妥:以“为孩子好”的名义,她的自由逐渐被惠勒夫妇限制;甚至还想让她嫁给妇产科大夫。
或许正是这经历,让她本在可以杀死June的时候却选择杀死身旁的侍卫——当时看到此情景,真是惊到了我。
从此,Serena和June的关系变了。
她在June的帮助下生下了儿子,不想回到惠勒夫妇身边的她想着把孩子留给June,自己在茅草屋里自生自灭, 她引用基列国的教义,认为自己只是“容器”。June这时纠正了她,“我们不是容器,而是人”—— 是啊,女性不是生育工具,而是主体人。
但后来serena还是被弄回到了惠勒夫妇身边,这时惠勒夫人更是变本加厉不让她与孩子接触太多,美其名曰“她还不成熟,不足以做好母亲”,而孩子则被惠勒太太所有。这一切,跟她曾经在基列国推广的使女制度颇为类似。她就如使女,只提供了子宫,孩子与她无关。所幸,她还是找到机会带着孩子逃跑了。
我感觉多亏这生育的过程,这个独属于女性的体验,让serena感悟良多,也让她忽然理解到基列国的使女们的困境,理解到June。最后一集,当June和serena在逃亡西部的火车上相遇时,各自带着孩子的她们惊讶万分,四目相对,这情景让我感觉蛮欣慰的——女性们就应该联合起来,而不是为了取悦父权而搞内部分裂啊!
Serena本是个聪明的女性,只是把才干用错了地方,希望最后一季能看到她彻底醒过来,推翻基列国吧。
我听说“杭州新浪潮”这个说法是在5月初,当时令我有点兴奋。如今终于看到了祝新16年拍的《漫游》,作为土生土长的杭州人尤其感到新鲜有趣。杭州因有山有水而增添不少灵气,片中水的形象十分丰富,带来了温润的氛围。作品的影像质感不错,故事较为隐晦,美院系风格明显。
映后见面时,导演第一句就是“这是一部家庭伦理片,是关于两个家庭的故事。”很多人笑了。因为它更像阿彼察邦的电影,神秘、湿热、魔幻
我听说“杭州新浪潮”这个说法是在5月初,当时令我有点兴奋。如今终于看到了祝新16年拍的《漫游》,作为土生土长的杭州人尤其感到新鲜有趣。杭州因有山有水而增添不少灵气,片中水的形象十分丰富,带来了温润的氛围。作品的影像质感不错,故事较为隐晦,美院系风格明显。
映后见面时,导演第一句就是“这是一部家庭伦理片,是关于两个家庭的故事。”很多人笑了。因为它更像阿彼察邦的电影,神秘、湿热、魔幻,很难用类型片来归类。《地久天长》也是讲述两个家庭的情感纠葛,也是失独,但拍得非常写实,讲究生活的逻辑,开篇就把两家的情感冲突交代清楚了;而《漫游》并不在乎外部生活逻辑,观众必须顺着小女孩的思绪曲曲折折地进行似真似幻的漫游。
首先被开篇第一个电闪雷鸣的远景镜头震到了。接着作品在现实与幻想之间盘旋,一步步暗示,让观众逐渐理清头绪。外部动作缓慢琐碎,内部世界神秘诡谲,用导演的话说就像玩密室逃脱。起先我看到母亲的动作、反应慢得出奇,真的有点不适,直到山洞中另一个叫森林的男孩出现,故事才开始变得有意思起来。许是因为从小女孩的视角出发吧?根据我自身经验理解,在有些青春期的孩子眼里,父母这时开始变得行动迟缓、奇奇怪怪,他们开始对成人世界好奇,会从大人欲言又止的神情中猜测其中暗藏的秘密。
令我感到不足的是,片中大量夹杂小女孩的手写体日记,而且是字幕加旁白,这很不电影化,感觉也并未起到很好的结构作用,显得有点累赘。北京电影学院有一部毕业短片作品叫《明月的暑期日记》,那个作品是日记体的,将现实生活与青春期少女的意识流结合得较好,印象比较深。
导演表示自己的第二部影片会按电影工业标准来制作。导演未来可期,希望能探索出了自己的电影之路。
繁华时期,很多人常常沉溺于群居之喧闹,害怕独处之孤单。但在我看来,青春的我们纵使独处,亦可绽放自身之光彩。
公益对弱势群体的作用是不可否认的,人是感性的动物,需要与他人的交流来完善自己的三观和丰富自己的内心,"没有人内心就会是一座孤岛"
繁华时期,很多人常常沉溺于群居之喧闹,害怕独处之孤单。但在我看来,青春的我们纵使独处,亦可绽放自身之光彩。
公益对弱势群体的作用是不可否认的,人是感性的动物,需要与他人的交流来完善自己的三观和丰富自己的内心,"没有人内心就会是一座孤岛"就想这些长江边上的孩童们一般,常年没有父母陪伴在身边,从而内心闭锁。这些公益人就是这群孩子的良师益友,疏导他们闭锁的内心,帮助他们释怀心中的苦闷。本就是一些含苞待放的花骨朵他们就应该在春天绽放出自己最美的一刻。却闭锁了内心,还好有这么一群可爱的人帮助了他们。与一群可爱的孩子相遇,是一份珍贵的人生体验和难忘的记忆。
哈喽,豆瓣的朋友们大家好,今天给大家们分享一下我对《择君记》这一部剧的看法,目前更新的我已经看完了,总结几位主角的几大亮点哈,首先男主裴衍祯因为亲生母亲被皇后杀害,还有面对皇上的薄情,然后隐藏自己的武功最后来报仇等一系列开展来续写的哈,我觉得这里男主报仇也体现到了他对母亲尽了孝道和自立自强,不怕困难,后面迎娶沈妙,一直都是对女主言听计从,一日三餐相陪,细心温柔,虽然刚开始是权益之计,但是后面
哈喽,豆瓣的朋友们大家好,今天给大家们分享一下我对《择君记》这一部剧的看法,目前更新的我已经看完了,总结几位主角的几大亮点哈,首先男主裴衍祯因为亲生母亲被皇后杀害,还有面对皇上的薄情,然后隐藏自己的武功最后来报仇等一系列开展来续写的哈,我觉得这里男主报仇也体现到了他对母亲尽了孝道和自立自强,不怕困难,后面迎娶沈妙,一直都是对女主言听计从,一日三餐相陪,细心温柔,虽然刚开始是权益之计,但是后面男主裴衍祯从未背叛过女主,从来都是深情且专一的。最让我惊讶到的是18集裴父裴母被逼死和从京城赶回来发现女主死了(假死),那两段戏说实话演的很不错,作为观众的角度,我觉得很有感染力,我认为邢昭林很好的把裴衍祯这个角色诠释出来了。女主沈妙,乐观洒脱,目前让我记忆最深刻的是沈妙生孩子的那段戏真的很真实,值得大家去看一看以及后面还会更新的预告我一直觉得女主的演技一直在线。
最后《择君记》里面的人物,我最喜欢的是邢昭林饰演的裴衍祯这个角色,因为我觉得他和生活中的我有几分相似。包括性格特点的
说实话,对任嘉伦在这部剧的表现,有多期待就有多失望。盼了几个月终于盼来开播,却被迎头一盆冷水浇透。回想被锦衣之下带入坑的那个春天,每天下了夜班都要翻来覆去地刷剧,迷到半夜还睡不着觉,被任嘉伦简直完美的造型和可圈可点的表演深深打动。然而“陆炎”的演技跟“陆绎”相差甚远,回想陆大人、陆八岁,满脸都是表演的热情和真诚,表情生动细腻;再看“陆炎”,只有一个
说实话,对任嘉伦在这部剧的表现,有多期待就有多失望。盼了几个月终于盼来开播,却被迎头一盆冷水浇透。回想被锦衣之下带入坑的那个春天,每天下了夜班都要翻来覆去地刷剧,迷到半夜还睡不着觉,被任嘉伦简直完美的造型和可圈可点的表演深深打动。然而“陆炎”的演技跟“陆绎”相差甚远,回想陆大人、陆八岁,满脸都是表演的热情和真诚,表情生动细腻;再看“陆炎”,只有一个表情,就是绷着脸,几乎没有什么变化,看不到用心,仿佛成了演戏赚钱的机器,反正只要人好看粉丝就满意了“站在那里他就是角色角色就是他”。台词就更不用说了,语调平淡毫无起伏,听不出些许感情。再说声线,有气无力,像是大病初愈,作为一个名歌手,这是应有的水平吗?相比剧中其它演员的表演,李沁虽然用力不当,但起码是诚意满满,非常努力;小沈阳就更不用说,虽然不如小品中亮眼,也保持了一贯的水准;顾北西的演员也是歌手出身,表演却非常能够打动人;其它配角的表演也是满满的认真和热情,更加凸显任嘉伦的不走心。这样的表现非常危险,看看豆瓣评论就知道,再这样下去,会毁了陆绎、广平王、周生辰立起的好口碑。
粉丝无原则的包容甚至吹捧,必将成为任嘉伦事业发展的阻碍,如果真心为他好,就应当督促他努力进步,而不是原地踏步。就说跟他同期的演员,白鹿网红出身,虽说还是以古偶为主,但也去演了《警察荣誉》,说明得到了业内认可;赵丽颖半科班出身,自知台词不够好,坚持上台词课;谭松韵更是一半跻身正剧圈,积极寻求转型。虽然男演员的“青春保质期”更长,40岁还能演古偶,但一定会被嘲笑。真心希望他能够突破自己更上一层楼,好好健身,好好练声,好好练台词,用心去表演。于私,希望看到他更好的作品;于他,希望他有更好的发展。如果不早点努力转型,仍然在古偶剧里原地打转,未来如何可期?
喜羊羊系列前几部还是不错的,但是从龙年开始质量严重下滑,逻辑混乱、场景虚假、角色粗糙、搞笑生硬.....只剩下正面的主题了,今年连主题都很模糊,真不知道喜羊羊要给小朋友说点啥,爱情?可能是这部电影最搞笑的地方了。有人说这部喜羊羊好,传递的是正能量,是啊,也就只剩正能量了,这个要没有,估计审查都过不了。有人说现在的喜羊羊电影就是小朋友的春晚,太赞同了!年年都要看,可越看越没劲。真要是黔驴技穷就
喜羊羊系列前几部还是不错的,但是从龙年开始质量严重下滑,逻辑混乱、场景虚假、角色粗糙、搞笑生硬.....只剩下正面的主题了,今年连主题都很模糊,真不知道喜羊羊要给小朋友说点啥,爱情?可能是这部电影最搞笑的地方了。有人说这部喜羊羊好,传递的是正能量,是啊,也就只剩正能量了,这个要没有,估计审查都过不了。有人说现在的喜羊羊电影就是小朋友的春晚,太赞同了!年年都要看,可越看越没劲。真要是黔驴技穷就赶紧撤吧,别再忽悠钱了,否则早晚砸了之前好不容易积攒下的口碑。别的不用说,看看剧场里黑灯瞎火满地跑的小朋友就知道电影质量如何了,连小朋友都不能坐下来看,请问这电影是拍给谁看的!?
首先是沈芸,为什么不在路婕被撞后第一时间打120,鼻息貌似不能确定一个人真正死亡吧!假设真的是撞死的情况下,是家属打的120,医院更多的情况下会当成意外,报警的可能根本不大,就算报警了 ,一套简单的说辞:“我发现她吸毒,去扶她,她不让我扶,在甩开我的时候自己没站稳撞死了。”这跟沈芸没多大关系吧?在扶的过程中什么指甲中留有衣服纤维都是很正常的吧!
其次是沈辉,在回家后发现路婕死了,
首先是沈芸,为什么不在路婕被撞后第一时间打120,鼻息貌似不能确定一个人真正死亡吧!假设真的是撞死的情况下,是家属打的120,医院更多的情况下会当成意外,报警的可能根本不大,就算报警了 ,一套简单的说辞:“我发现她吸毒,去扶她,她不让我扶,在甩开我的时候自己没站稳撞死了。”这跟沈芸没多大关系吧?在扶的过程中什么指甲中留有衣服纤维都是很正常的吧!
其次是沈辉,在回家后发现路婕死了,想保护沈芸的方法居然是让她去演一场戏?偷埋的情况现在依旧很多,这可不需要死亡证明,知道这件事的就他们父女二人,没人报警的话,警察怎么知道??就算这样怕瞒不住,非要报警开具死亡证明也行,只要坚持之前那份口供,没有别的人证,物证。况且死者是在吸毒的情况下,就算不尸检,判定意外的可能性依旧很大。
沈辉的计划中是没有于海的,不过不管有没有于海的意外闯入,单是抛尸这一点,就会让警方认定为谋杀案去查,所以不论是报警还是打120的风险都要比演这么一出戏要小的多(一种会以谋杀去查,一种根本不能定性为谋杀),所以我完全不懂,为什么要演这么一出戏??完全是为了拍电视而拍电视?
不知道在阐述什么的有点恶俗并且没有任何实际有价值的意义的在我看来6分都不值的电影,最后唯一有意义的话都是中学生作文里用烂的梗,笑点是有的相比起《爱情公寓》算是一部喜剧电影但并不是一部有意义的好的喜剧电影,而且笑点也不算那么多。包贝尔的演技令人堪忧,长的是像7岁,但演的可能连3岁都不到。陈思诚的花心人设真是事令人害怕,真的不怕阳痿吗?最后的感情牌打的毫不成功,真的是一点都没感动到然后主角就哭的
不知道在阐述什么的有点恶俗并且没有任何实际有价值的意义的在我看来6分都不值的电影,最后唯一有意义的话都是中学生作文里用烂的梗,笑点是有的相比起《爱情公寓》算是一部喜剧电影但并不是一部有意义的好的喜剧电影,而且笑点也不算那么多。包贝尔的演技令人堪忧,长的是像7岁,但演的可能连3岁都不到。陈思诚的花心人设真是事令人害怕,真的不怕阳痿吗?最后的感情牌打的毫不成功,真的是一点都没感动到然后主角就哭的稀里哗啦了,整部电影又讲兄弟情又讲爱情但都没有讲好,完全能猜出来的剧情,演技最好的居然是里面的母亲角色,真的是最近看过的最无聊的一部电影了,毫无收获。
名字取得浪漫,简介写得精彩,可内核完全是另一种样子,开场就是男主同警察叫板,随后展开漫长的挑战法律底线的作死活动。
男主用着他自以为是的深情和令人作呕的执拗,借着职业放飞个人窥私欲的爱好,进入到家家户户,用看谁都像杀人犯的探究眼神去监视每一个人、每一个家庭,凭直觉滥用私刑,发泄私愤,剧里就没有能逃过他折腾的人,除了真凶,哈哈哈!蠢就一个字,没法形容他!
即便如此,男主
名字取得浪漫,简介写得精彩,可内核完全是另一种样子,开场就是男主同警察叫板,随后展开漫长的挑战法律底线的作死活动。
男主用着他自以为是的深情和令人作呕的执拗,借着职业放飞个人窥私欲的爱好,进入到家家户户,用看谁都像杀人犯的探究眼神去监视每一个人、每一个家庭,凭直觉滥用私刑,发泄私愤,剧里就没有能逃过他折腾的人,除了真凶,哈哈哈!蠢就一个字,没法形容他!
即便如此,男主动手打人,滥用私刑,破坏警方行动,这桩桩件件都未被处理,警察采取谆谆善诱、循序渐进的教育模式,一直劝诫他,告诉他要相信警察,可男主转身之后依旧故我,到这,我都不同情警察了,换我也没法信不是。
警察们的办案效率和组织纪律也很奇怪,排查被害人关系网,就只看被害人的,不会延伸到亲属的关系网,牢里那位捅死黑恶势力老大弟弟的被害人哥哥就排除在关系网外,呵呵哒,而重要的隐藏线索还是被男主挖出来的;还有一集是去男主出租屋里抓捕男主,有个人影跳窗而逃,警察二话不说喊男主名字,还振振有词说:从他家跑出去的除了男主还能是谁”,呵呵,这种惯性思维当警察,那瞬间,我仿佛都觉得还是私刑靠谱了…
这剧还有一个硬伤,就是玛丽苏,是个女人都爱我,是个男人都欣赏我,我就是人见人爱花见花开车见车载的团宠小可爱,男主真心觉得自己是救世主转世,出门自带拯救世界光环,太刺激胃了!
整剧时间跨度很长,十多年的时间里完全没有物是人非什么事,除了当初的孩子们换了个尺寸,其他人就跟吃了防腐剂似的,脸没变化的同时智商也依旧在退化。
这部整剧都透着“自以为是”,全员都在犯蠢中耍帅,实在想不通编剧是怎么想的
继《绣春刀2修罗战场》、《我不是药神》之后,宁浩的“坏猴子72变电影计划”在短短两年之内推出了第三部作品《受益人》。
继《绣春刀2修罗战场》、《我不是药神》之后,宁浩的“坏猴子72变电影计划”在短短两年之内推出了第三部作品《受益人》。
这剧对比TVB其他剧,已经算耗经费了。群演也请了不少,场景也没那么寒酸了。看得出他们当年可能想继续寻秦记和金枝欲孽在内地取景的成功。
当然,对于内地军事和宫廷那种规模来说,场景还是很寒酸(沛县那个场景重复使用不知道多少次,皇宫很小,咸阳宫殿更是小),服化很少,打仗大部分都是稀稀疏疏的人,特效也只有5毛。但是看TVB其他军事剧
这剧对比TVB其他剧,已经算耗经费了。群演也请了不少,场景也没那么寒酸了。看得出他们当年可能想继续寻秦记和金枝欲孽在内地取景的成功。
当然,对于内地军事和宫廷那种规模来说,场景还是很寒酸(沛县那个场景重复使用不知道多少次,皇宫很小,咸阳宫殿更是小),服化很少,打仗大部分都是稀稀疏疏的人,特效也只有5毛。但是看TVB其他军事剧更离谱,只有十几个人就是打仗了。所以TVB一直不舍得出钱拍军事题材的戏。特别是我看了很多小说,我就算不看内地电视剧我也能想象到咱们大华夏以前的宫廷有多宏伟壮观。
这个刘邦跟平时看过的刘邦都不一样,编剧改得很有意思,现在看都觉得很搞笑,不愧TVB。我不太懂历史,反正看得津津有味就行了,好看就完事。而且编剧是根据历史去编造的,虞姬真的一步一步成了不祥人。
其他我也说不出来,反正我觉得很好看。
白蛇传最后留下的谜题只有一个:被雷峰塔镇压了五百年后,后来怎么样了?白蛇去了哪里?青蛇又怎么样了?还有许仙呢,他还活着吗?
他们还互相爱着吗?如果是,那么他们会怎么做?
这是所有从白蛇传的结尾开始续写的故事,都不可逃避的问题,也是所有关于《白蛇传》的故事改编必须面对的问题。
白蛇传最后留下的谜题只有一个:被雷峰塔镇压了五百年后,后来怎么样了?白蛇去了哪里?青蛇又怎么样了?还有许仙呢,他还活着吗?
他们还互相爱着吗?如果是,那么他们会怎么做?
这是所有从白蛇传的结尾开始续写的故事,都不可逃避的问题,也是所有关于《白蛇传》的故事改编必须面对的问题。
《青蛇:劫起》这个故事,抛弃了对于许仙的追问,转而诘问青蛇:你会怎么做?
法海将白蛇镇压于雷峰塔下,小青被打入修罗城,然后心中有执念,一心想从修罗城中逃出,去找小白,这是从预告片中就可以看出的故事梗概。
但从最后的结局来看,埋藏在这之下的东西还有更多。
当所有的目光集中在小青寻找小白的时候,我们是不是忽略了,小白有可能也在追随着她的旅程?
白蛇早就找了无数世,在雷峰塔中的一个又一个潮湿阴暗的日子,终于等到那一天,雷锋塔倒,西湖水干,散落的废墟遮掩了妖精的身影,她得以闯入人世间,但,即使是妖,又能够忍受多少个五百年?人间早已千年,宋后有元,明又灭元,以至清朝、民国,再到新中国,过了多少年,雷峰塔哪里能够经受得住岁月的折磨?它早该塌了。
一条蛇,怎样在雷峰塔中度过五百年?没有人知道,但她从雷峰塔出来那一天,并没有像想象中那样见到小青,白蛇会在五百年后去找许宣,只因为她记得。同样的,她只会毫不犹豫地去找寻小青。
记忆是追寻的路迹,誓言如凿,刻下摩崖石刻,追寻一遍又一遍,不知是何世。在小青找到她之前,她早就在另一个时空找寻了不知多少世,人世间的各个模样她都变到了,孩童,妇人,老妪,甚至化为男子。
最终一场大火烧光了所有的记忆,坠入修罗城。修罗城即是修罗地狱,六道轮回,贪嗔痴,怨憎会,爱别离,求不得,众生皆不得解脱。
两人竟然会在同一个地狱中相见,谁也没有认出对方。
惊蛰那天,花瓣很美,最后当小白说出这句话,就已经断定了他的身份,也与之前的无名相对应,导演很会讲故事,也很会欺骗观众,通过之前的面具和背叛否定了观众们认为他是小白的可能性,让观众对他的身份将信将疑。
小青从地狱逃出来了,但她并没有逃脱执念,二十一世纪的西湖,大雪封天,在雷峰塔地宫博物馆中,她见到了那枝骨钗。
飘散的时间化为烟罗,玉钗断作枯骨,望湖楼下山水清音未了。一了百了。是她的爱人,也是她的姐姐,在那一刻重合,这正是青蛇对于白蛇特异的情感,一种近乎于爱人的依恋,导演真的别出心裁,将小白的性别在修罗城中变成了男性,让这种特殊的情感得以用一种普通的方式来表达。
整个电影看似都在说小青,但始终是白蛇的痴情让人落泪。
还有最后一个问题:小白是怎么从修罗城出来的?
他最后已经化作妖灵,除非得到狐狸相救,否则无论跳进无池还是跃入如果桥,都会重新转世,丧失所有记忆,我宁愿相信是后者,因为这样才更加有戏剧张力,带着记忆寻找并不算什么,在人群中摇摇摆摆,并不知道自己要所寻的是何人,而在某个瞬间,四目相对,电光火石之间,追随着她的旅程至此结束,多少世执念与追寻,只为这一瞬间。是时候,该叫出那个埋藏在心中一千年的名字。
找到你了,小青。
想要彻底理解这个故事,必须懂得记忆和轮回之间的关系。
真正令我心惊的地方,是白蛇本能地抵抗着每一世轮回带来的遗忘,按照逻辑来说,被镇压在雷峰塔内,相当于她已经经历过一次死亡,而死亡者入轮回,理应清除所有记忆,割断一切与前世的联系。
她的执念,一开始并没有小青那么强烈,所以她转世了,成为了后世每一个朝代中的每一个人,她好像记得自己要寻找一个人,但无论如何想不起来,她的名字,她的面容,这正照应了小白在无池中所见无物的情节,在人群中跌跌撞撞,日复一日地蹑着脚步寻找,可她,究竟要找到的人是谁?茫茫人海中无端的找寻,终究要痛过有目的的找寻,这很像《你的名字》中最后两人的心结。
如果你要问,最后究竟是什么让二十一世纪的小白再次在西湖寻找到小青?注意,我用的是“寻找”,不是“遇见”,我相信她们都一直在追随者对方的旅途。
那么我问你,真正执念最强的人是谁?绝不是小青,她只是活了一世,哪里有白蛇生生世世的找寻深沉?上苍要抹掉白蛇的记忆,她不肯,命中八尺,她偏偏难求一寸,可是即使只有一寸,那又何妨?走过奈何桥,跃下望乡台,有多少次,她不肯就这么转世,因为每转世一次,记忆便会多削减一分,有多少次,她以为自己就要找到了,可是只能在不舍和抵抗中老去,然后转投下一世?。
人的寿命是有限的,她不再是妖了,但下一世她坚持认为自己要去找某个人,只因为她冥冥中记得。
“记得”,一直是贯穿第一部《白蛇缘起》和第二部的关键,若是没有记忆,她又怎么会爱上第二世软弱的许仙?又怎么会生生世世不舍地追寻着小青的足迹?
你要问这一切又是何必呢?只为了一个虚无的幻觉般的记忆?就要付出一生的代价去追寻?但,这一切,爱,又是逻辑和理性能够度量的么?
只因为她记得,所以她一定要去。一定要去。
为什么是“劫”?这样的追寻又怎能算得上是劫数?到底什么才是“劫起”的“劫”?这本质上是青白二蛇同这个世界的规律、同上苍的意志之间的殊死搏斗,法海背后代表的是整个世界的意志,死者需入消除执念才能入轮回,入轮回必然割断一切,但她们要成为这个例外,她们不肯忘,没有什么能够抹除记忆,她们要从这条规律中逃脱,“劫”本来也暗含着自然的意志。也许她曾经无数次长跪于佛像前苦苦求索,但佛祖只是拈花微笑,并不答她。
之前的每一世都是正常死亡的,直到白蛇成为男子的那一世,他遇到了一场大火,一场能够焚煮干净她记忆的大火,连最后的一点记忆都要消失了,那一段断裂的玉钗,也许将就此埋藏垢尘,她会甘愿么?即使血液沸腾蒸发,她绝不肯放手。
只因为她要记得。记忆是轮回的意义。如果记忆消除,宁肯就此死去。不复轮回。
及至小青最终在西湖上遇到她时,她们两个人都绕了好大一个圆圈,才回到原地。
两个人都走了很远的路了,彼此见面的第一句,仍然不过是简单二字,却黯然心惊,动人心魄,因为那是誓言,短短两个字,轻启双唇,意味生生世世不肯忘却的誓言。
小青,小白。
想要搞清楚这个故事的真正内核,就必须要把白蛇的故事线想清楚。甚至于说,隐藏在水下的白蛇线,重要程度超过了明面上的小青线。
为什么?如果没有最后六分钟的点睛,那么整个电影就变成了一个套着中国故事的外壳,实则本质上是西方英雄之旅的故事,把小青换掉,换成任何一个超级英雄,把白蛇换掉,换成任何一个重要的至亲之人,观众们也不会觉得有任何违和感。
白蛇被锁在雷峰塔中多久,无人知晓,也许短短几十年,法海死后她便逃脱,又也许,她不肯就此被炼化转世,也许坚持下来了?无论如何,她失去了妖的身份,转世成为了一个人。
从宋以后乃至今日,千年有逾,这千年中她生了多少次?又不舍地死去多少次?因为她默默地抵抗着遗忘,像被一条细绳牵着,竟然也能够忍受人世间的那么多磨难,攀着这根绳子,来到了二十一世纪。
在这一个又一个日子里,她为了寻找而存在,曾经变成了女童、老妪、甚至男性,
修罗道之中的白蛇几乎彻底断绝记忆,连自己的面目、姓名也忘掉了,那张可以被撕掉的面具,正是某种丧失的记忆的象征,要用另外一张面具来赐予他身份,这代表着这一世的他没有记忆,因此,看不清无池完全在情理之中。
他被撕下面具后,如果稍加注意,可以看出那是一张衰老的脸庞,因为白蛇不再是妖了,她也会老的,她不过一个普通人,总有死亡的那一天,每死一次,记忆就要经过一次彻底的洗刷,一千年了,即使是妖的记忆也承受不了如此长久的磨损。
他连自己的名字都忘了,却始终记得,“有个人还在等着我”,当自我的身份彻底被忘却,却没有忘记要寻找的人。
这也昭示了,白蛇传后所有的续写,从本质上来说都是一个寻找的故事,也只能是一个寻找的故事,爱已经不再静止。
恰似西游记,西游记本质上也是一个找寻的故事,但与西方的“英雄之旅”的过程完全相反,师徒四人整个旅途,从头至尾,都没有任何改变,都坚持着自己本来的样子,这与小青和小白是一样的,无论有多少个法海挡在她们之间,无论经过多少世,她们都不会变,不会悔过,更不会放手。
小青第一次来到无池,白蛇的那句对白又复现了:“无论他在何处,无论他还记不记得我,我都要找到他,因为,我记得。”
小青的对白却是:“你为什么要记得?”
小姑娘太傻了,她还不懂,如果白蛇不记得许宣,她也不会记得小青,又怎会苦苦在人间流连数百年?因为白蛇太执着了,这份执着甚至与上天意志相违逆,天意不会允许转世之人保留前世的记忆。
什么是劫?从表面上看劫是风火水气,中国神话故事中的“劫”,都包含着上苍的意志,包含着规律、神的意志,而“劫”本身就意味着对抗,如果不是小青和小白都不肯就此割舍记忆,与这种潜在的天意对抗,又怎么算得上是劫数?
小青对于小白的情感,几乎无限接近于爱情,但并不是我们平常所说的同性恋,导演的设计巧妙就巧妙在,他使用了男性的小白,用了一种世俗最能够接受、理解的方式来表达这种近乎于爱情的情感,它是复杂的,包含了依赖、共存、理解、支持等各种爱情应该具备的情感,但又不是爱情。
这种情感,多多少少带有一些禁忌的色彩,自徐克的《青蛇》以来,青白二蛇之间的情感便模糊暧昧不清起来,界限的融化也许总会触犯一些禁忌,但这样的禁忌之情,更显得摄人心魄。
故事的结尾似乎让人意犹未尽,情感在最高峰时如溃堤之势不可阻挡,小青叫出那一声“小白”,令人几欲落泪。但如果是我来写这个结尾,我有另一种写法。
我会让她们在桥上错过,当她们回首,发现身后空无一物,西湖上泛起细鳞波纹,她们都知道自己已经找到了对方,会心一笑。真正的找寻不是想要拥有,因为拥有必然昭示着失去,时间过去了,她们都得到了回答,最终释然,消失在茫茫人海当中。
当西子湖上再次出现一对撑伞的青白身影之时,谁也不知道那是传说中的青白二蛇,还是两个平常的女子,只有濛濛细雨在轻轻诉说它的深情,她们要去哪里呢?
也许是回到峨眉山,也许就此一生,或者不止一生,在世间每一座桥上不断地重逢相遇。直到耗尽生命,直到耗尽所有记忆。但无论记不记得,当缘和劫同起,她们存在的意义就是找到彼此,她们在对视的那一瞬间就应该明白——
那个人,我的爱人,我前世今生最亲爱的那个亲人,此生,我和你同生共死。
第三次更新:
越来越多的人把重点放在情感上,放在性别上,放在其他无关紧要的配角上,我不想争论,也并不奢望他们能够改变这样的想法,因为客观上电影是存在一些瑕疵的,但这些说法,只不过始终在边缘敲敲打打,根本没有深入到这个故事的本质。
无论是《白蛇缘起》,还是《青蛇劫起》,它们真正的美,就美在用中国人的方式讲了中国人自己的故事,难道画面上小桥流水青山夕阳,就是中国风了么?难道引用一些诗文、经文,服饰上考究古代,就是中国风?诚然画面、服饰、形象,都是重要因素,但都不是决定因素。
真正的中国风,在于价值观上的独特,我们的故事和西方的故事,从价值观上有根本的区分。
我从去年第一次看完《白蛇缘起》之后,在那种迷惘的心情中整整滞留了一个月,那段时间我一直在思索,究竟是什么让我沉浸其中无法解脱,是白蛇和许宣的爱情么?是她的勇气、善良、美好么?还是许宣的奋不顾身?都不是,我做了变量控制,如果没有故事最后的再世,没有段家桥上的那一次回眸,这个影片并不足以打动我,它只不过是一个加入了中国元素的普通爱情故事,可正是那下一世的回眸,蓦然回首,浅浅一笑,我几乎潸然泪下。
因为那一眼,下一世的回眸,整个故事的性质就此发生了彻底的改变。
如若没有下一世,这只不过是另一种《泰坦尼克号》的故事翻版而已,俩人短暂时间内相爱,然后因为灾难或者外力,其中一方为了另一方死去。那又有什么可讲的呢?这样的故事已经泛滥了。讲好了,至多,是一个好的故事片,但绝不能说是一个好的中国故事。
轮回是只有中国的神话传说才有的,这是独属于中国人的浪漫,实际上,轮回本是佛教的概念,佛教传到了中国,佛教文化也自然成为了中国传统文化血脉的一部分,一些传说故事也许一开始有很多个版本,但是在历史中,因为文化根脉的影响,都渐渐指向了一个方向。
中国古代四大民间传说故事,从牛郎织女到孟姜女哭长城,无一不是带着中国独属的神话色彩的,它们的背后都有一个不可摧毁的统治意志,或许是人间权力,或许是天神意志,但总之是极其强大的阻碍力量,因为这种力量的摧毁,他们最后都用神话的浪漫色彩中和了现实的悲剧色彩,比如梁祝化蝶实则是某种反抗的方式,孟姜女哭倒了长城,在一些版本的白蛇传里小青打败了法海,这么想来只有牛郎织女憋屈一些,只能默默接受王母给他们的安排。
无论如何,它们都是悲剧,而且无一例外、不约而同地指向爱情悲剧,古代人大多是不幸福的,自古以来的四大人生幸事,也正好反射出他们的精神困境:无法金榜题名,无法有一段好的婚姻……谈到本质是缺乏自由,缺乏物质上的、精神上的自由。所以,反映了劳动人民这种渴望的故事,得以口耳相传,代代继承,它们得到了最广大人民的广泛共鸣。
《缘起》中白蛇的转世回眸,颇有梁祝化蝶的韵味,但比梁祝化蝶的反抗更为彻底,你不是说人妖不能相恋么?世人不是容不下妖精么?我偏要爱给你看,而且还要生生世世爱,五百年过去了,我仍然追寻着他不肯放手,即或是苍天,即或如来观音十八罗汉,你又能如何?
每一世都应当忘却前世,这是中国神话体系中不成文的规矩,一个带着前世记忆而活着的人,是在抵抗天道,是异种。
但如果不是白蛇生生世世的不舍与爱,《白蛇缘起》系列的故事,就都失去了灵魂。这也是只有中国人民才能创作出来并且理解、共鸣的故事。
至于有人说,青白二蛇的感情,已经超越了白蛇对于许仙的感情,那么许仙就被弃如敝履了么?
许宣不会永远陪着白蛇,他终究只是一世的人罢了,下一世,他还是一开始的许宣么?答案一定是否定的,每一世的许宣都是两个不同的人,我从前构想过白蛇与许宣的故事的结尾,发现无论如何都会面临一个抉择:
是陪伴许宣一生,待到他死后,和小青回到峨眉山,就此与小青相伴一生;还是继续锲而不舍地追寻他的下一世?
相信很多人会选择后者,这看起来是那么感人,但是有没有想过,这种爱是不对等、不公平,甚至扭曲的?
每一世的许宣都不会了解白蛇的从前,不会知道她的爱有多么深重,当然了,这种深重的爱也是某种扭曲,因为她爱的只是第一世的许宣,而不是每一世具体的那个人,对于每一世的许宣都是不公平的,这很像《仙剑奇侠传三》里紫萱和顾流芳的三世孽缘。
总之,这种爱不对等,甚至每一世的许宣只是第一世的代替品,这样的追寻,这样扭曲的爱,毋庸置疑,不仅观众不能接受,从故事本体来说,也只会毁掉整个故事的美。
从这个角度讲,能够一直陪伴在白蛇左右的,只有她的小青蛇。白蛇不会、也不应该生生世世追寻着许宣,不应该始终攥着他的手不放,一世的追寻就已经足够,又或者即使只有这一世的追寻,都是多余。
这也是为什么经过了一千年,小青和小白在雷峰塔下重逢,显得那么恰如其分,那么用情至深,而不会再是小白和许宣相逢的戏码。
白蛇传的后续,也许可以是白蛇在千年时光中,悄悄地躲在角落中守护着许宣的每一世,也可以是其他的故事,但他们一定不能相遇,至少一定不能以白蛇本来的面目介入许宣的生活。
雷峰塔倒后的故事,必然是一个寻找的故事,加之这个故事又不能转向许宣,故而只有小青和小白能够相依相伴,在悠悠历史中穿梭,披肝沥胆。这几乎是一个必然的选择。
许多人不懂,喊着“电影放弃了对许仙的描述,那之前的爱,之前的一切就这么一笔勾销了?”
我想说,是的,都一笔勾销,一了百了了。
白蛇传如果还有后传,只会一笔勾销爱恨,因为以后的故事,只要是以许宣和白蛇为主题,无论再怎么重复,无论再怎么换汤不换药,都不过是第一版故事的再重复而已。
从原版白蛇传的忠贞、坚定、悔悟,到李碧华《青蛇》里的 背叛、自私、懦弱,再到李锐、蒋韵的《人间》里的复杂人性、穿越时空的羁绊……爱,恨,背叛,忠诚,法海的醒悟与恶性,小青的爱恨果断,白蛇之爱的深沉与坚定,许宣的懦弱和勇敢,人群的丑恶与善良,这一切所有该写的都已经写尽了。
无论正反,无论复杂,都无法逃出这些剧本,而《青蛇劫起》,也已经将小青和小白的故事讲到了极致,再怎么添墨,也不过徒劳。
我从去年以来,一直尝试着写出《白蛇传》的故事改编,我发现这个故事本身几乎无法重写,它的后续改编,也已经被前人作家们书写完了,顿时感到失望,甚至夹杂着一些绝望,因为我无论如何也跳脱不出这些作家、编剧们所创造的故事框架。于今日忽然得到一些启示,这一切也许正像我自己说的,是一个永远也没有结果的追寻旅途,这样的追寻也许一开始让人感到绝望,但恰恰是得不到,才让我放下了某种必须要写出我自己想象中白蛇故事的执念。
也许恰好在某一天转身的时候,我会看到理想中那个故事的样子,又或许永远也看不到,那么又如何呢?即使小青永远也找不到小白,即使小白永远也不知道这一节断掉的骨钗,应该镶嵌在何处,也不会影响这段旅途的进行。爱不会因为现实中的缺失而消失,它只会因此愈演愈烈,以至永存。
我15岁,今年刚中考完,家里条件没有方朵朵好,但也还不错。我的父母就很注重我自己的看法,所有的长远规划都是基于我的自由意志决定的。我身边很多同学都有自己的主见,他们成绩未必好,但他们大多都知道自己想要什么,父母选择的道路也很多元化。看到电视剧的时候,我不太喜欢里面的角色塑造,感觉太肤浅了,学生没有自己的思想,大人做事逻辑也很诡异。举个例子,有一集朵朵压力大,爸爸就请假带她去玩,告诉她一些道理
我15岁,今年刚中考完,家里条件没有方朵朵好,但也还不错。我的父母就很注重我自己的看法,所有的长远规划都是基于我的自由意志决定的。我身边很多同学都有自己的主见,他们成绩未必好,但他们大多都知道自己想要什么,父母选择的道路也很多元化。看到电视剧的时候,我不太喜欢里面的角色塑造,感觉太肤浅了,学生没有自己的思想,大人做事逻辑也很诡异。举个例子,有一集朵朵压力大,爸爸就请假带她去玩,告诉她一些道理,可是这些道理都是些老生长谈的话,比如“该玩的时候好好玩,该学的时候好好学”,这些道理一个初中生不懂吗?家长仅仅做这些又能真正缓解学生的压力吗?真正带来压力的是什么,又该如何面对,这些都没有涉及。我并不觉得剧中讨论的问题就是我们如今的切肤之痛,又或者说还是太浅了,没说到根本。这部剧里的问题就不叫问题,而真正的问题它又不曾提及。但我也觉得这是个进步的标志,起码大家开始思考社会现象。我很希望这段话能被看到,因为我们这些15岁左右学生的青春与剧中真的真的相差甚远,不希望被符号化,更希望有一部作品能真正拍出我们的特点个性以及生活的这个时代。—————————————————本来是发在回复里的,不过我想统一说一下。看了一些回复,我承认如果说青春都是我这样,确实以偏概全了,只能说我所见的同学的生活确实和剧中不同,但是还有更多我看不见的人,我不能代表他们。但同样的,他们也代表不了我。我当初写这篇影评并不是为了批判这部剧,只是想让更多人知道生活并不只是剧中的那种。当然,如果能从电视剧中得到启示并应用到生活中,是再好不过的事情了。
昨天刷到了《喵请许愿》的片段
那时候是冲着葛鑫怡去看的
觉得她演的小猫女很可爱很好玩
但是看了二十来集深刻爱上了池炎的人设
记得之前就说过 喜欢他的寡言喜欢他的温柔<
昨天刷到了《喵请许愿》的片段
那时候是冲着葛鑫怡去看的
觉得她演的小猫女很可爱很好玩
但是看了二十来集深刻爱上了池炎的人设
记得之前就说过 喜欢他的寡言喜欢他的温柔
喜欢他的无奈喜欢他的善良喜欢他的才华
喜欢他对小动物天然的保护欲
看到快结局了弃剧了
是因为池炎妈妈的出场
那时候我还在家里 每天早上窝在沙发上看
气得我要跳脚
怎么会有这样的妈妈
抛弃孩子嫁入豪门
甚至为了在豪门里稳固位置牺牲自己亲生儿子的
名誉才华地位 为了讨好那个根本看不起她的继子
或许这是现实
但我不忍心看池炎受委屈
所以我就不想再继续看了
池炎和小休能在我的心里永远美好
永远在夜色里盖着衣服奔跑
永远在天台上喝醉酒拥吻
永远美好永远浪漫
尼采说,在群山之中,最近的路程是从顶峰到顶峰,但前提是你必须有足够长的腿。
年轻的米耶特显然拥有了一条长腿——他的音乐天赋异于常人,登上音乐的顶峰仿佛不费吹灰之力。而他的另一条腿,却仿佛被上帝捉弄,短得可怜——他是一个盲人。
一个盲人钢琴师
尼采说,在群山之中,最近的路程是从顶峰到顶峰,但前提是你必须有足够长的腿。
年轻的米耶特显然拥有了一条长腿——他的音乐天赋异于常人,登上音乐的顶峰仿佛不费吹灰之力。而他的另一条腿,却仿佛被上帝捉弄,短得可怜——他是一个盲人。
一个盲人钢琴师,这本身听起来就无比荒唐。
电影里有两次让人切身感受到这份荒唐。一次是医生对米耶特的病情进行解释:你失去了视力,大脑的一部分便去辅助听力。这让米耶特明白了为何自己听力过人,这份超出常人的能力可能也让他对声音愈发敏锐,辅助他的钢琴演奏和音乐进修。可是这份超能力是拿失明换来的,就如同安徒生童话里拿声音换双脚的小美人鱼,这代价未免太过沉重。
另一次是父亲临终前对他喃喃地说:你是长子,如果没有失明你本该继承农场。是啊,继承农场,从此过上另一段人生。那样的人生或许不需要太辛苦,旁边朝天空吐果核的弟弟已经演示给了他。但那样的人生平实,普通,没有跌宕,没有聚光灯。可能找个同样平凡的女人,生两个孩子便能延宕一生。
多么荒唐,这其中的荒唐在于,仿佛人生的重大转折,都是米耶特可以选择的。他好像可以选择视力,选择不要过人的音乐天赋,可以选择农场,选择不要台下众人的鼓掌。
然而事实却是,他是一个被命运捉弄,几乎毫无还手之力的弱者。他唯一能够用来反抗的,便是他的音乐。他也只能沉浸在那些有颜色的音符里,努力获得成就,赢得别人尊重,才不至于向命运摇尾乞怜。
米耶特拥有了他的长腿,也拥有了他的孤独。
他喜欢跳上狭窄的高楼窗台,听窗外呼啸的风声,听屋内众人的惊呼。一边是看不到却触摸得到的自由,一边是看不到却想象得到的关注。好像只有这个时候,他才不那么孤独。
他也喜欢在舞台演奏,那是独属于他的时刻,他一定无比享受被聚光灯注视,让台下观众屏息的感觉。电影里有非常精彩的演奏和斗琴片段,或激亢,或悠扬,或像月亮河般荡漾涟漪,或像对抗命运般愤怒。只有在演奏的时候,他也不再孤独。
然而人生的大部分时刻他都无比孤独,由于在黑暗里,盲人会更加体会到这种无助。电影里也有两次让人切身体会到这种孤独。某一次米耶特创作了新的作品,打电话急于找人分享,打来打去竟然无一人能真心来欣赏他的作品。即使他们是他的工作伙伴,即使他已经声名鹊起。
米耶特只好独自下楼,找到楼下闲坐的流浪汉,把他叫到家里,将自己的曲子弹给他听。他的孤独感,竟然要靠陌生的流浪汉才能慰藉。
另一次则是米耶特情绪激动,和女友在街头吵架。女友忽然赌气,甩开他的胳膊走开了。女友本来是他的拐杖,是他的双眼。他本来是颇具声望的钢琴演奏家,天赋异禀的音乐创作人。他本来一身骄傲,却在失去那个拐杖的时刻溃不成军。他慌乱地大喊女友的名字,在街头陷入最孤独的至暗时刻。
电影镜头时常模拟了盲人模糊的视角,放大音效让观众主观体会米耶特的视听感受。来自他身边人的不断关门,如同他人生中一次次被命运关在了门外。
电影也不断地在几个时空里插叙穿梭,时光偶尔回溯到米耶特儿时,让人知晓他被修女照顾的过去、被父母遗弃的童年、被老师发掘的经历。老师告诉他,要忘记琴键,才能创造出音乐。似乎双目失明,帮助他更好地忘记了黑白琴键,才会如此快速地获得音乐成就。父亲曾将他扔入马厩,任马嘶失控,置亲生骨肉于死地。那个蜷缩在草垛里的米耶特,仿佛等待着命运的审判,万念俱灰,不知道是那时候死掉会不会更好。
终于,米耶特选择了云游,他纵身一跃,镜头主观地下坠后起飞,与《鸟人》的结尾有异曲同工之妙。这时观众才恍然发掘,他不过才29岁,在这短短的时光内见了他起高楼,宴宾客,也见那楼塌了。短暂而又迅疾,令人唏嘘。
波兰导演马切伊·佩普日察拿出了与犯罪题材的前作《我是杀人犯》一贯的冷静自持,镜头平稳波澜不惊,却暗藏潜流,把这样一个拥有戏剧人生的人物娓娓道来,有叹惋,有疼惜,却没有廉价的煽情。只有关于命运无常的嗟叹,关于亲情原宥的思考,关于一个天才的逝去。曾在《奥利格》、《修女艾达》等优秀电影里有过精彩配角演出的大卫·奥格尼克,这次挑战盲人角色,让人忘记了表演的存在,与今年柏林电影节拿到影帝奖的传记片《我想藏起来》有可以相媲美的演技。
人们看不到他的心里千疮百孔,只看到他的双眸黯淡无光。不知道他曾在马蹄下毫发无损,只知道他在琴键上重获新生。他是长子,本该在继承的农场里朝天吐着果核,却成了被女友抛弃伫立街头的小丑。他是天才,本该歆享老天赐予的禀赋荣耀,却成了被命运捉弄关上大门的弃儿。
他是琴师,也只能与楼下的流浪汉分享孤独。
上帝赐予了米耶特一条长腿,也赐予了他独一无二的荒唐和孤独。他拖着一条长腿,登上了顶峰。但终究撑不过下一个顶峰。
不觉得严肃新闻和新闻商业化地去迎合大众口味是一个老生常谈的话题。它一直存在,且未找到出路,便有争论的必要性。
各行各业都有自己的“神话”,它是白月光一样的存在,并照亮职业工作者的内心。新闻专业主义是每个新闻人应该追寻的,即使现实窘迫,它也应该成为拷问你内心的圣经。当悖于伦理时,当寻租金钱时,当怯于权势时,当违背专业时,那怕你有轻微的良心不安,那么新闻专业主义便有必要,那么争论便有
不觉得严肃新闻和新闻商业化地去迎合大众口味是一个老生常谈的话题。它一直存在,且未找到出路,便有争论的必要性。
各行各业都有自己的“神话”,它是白月光一样的存在,并照亮职业工作者的内心。新闻专业主义是每个新闻人应该追寻的,即使现实窘迫,它也应该成为拷问你内心的圣经。当悖于伦理时,当寻租金钱时,当怯于权势时,当违背专业时,那怕你有轻微的良心不安,那么新闻专业主义便有必要,那么争论便有意义。
剧里一句话,大致是新闻让你看清这个世界。是的,不去讨论哲学层面的意义,新闻足矣让你了解世界。严肃的,娱乐的,和平的,混乱的,美好的,肮脏的,新闻负责告知你。而你的责任是,学会思考,思辨,并作出自己的判断。希望你能在冗杂的新闻信息中去伪存真,希望你能摆脱情绪的单向度,希望你学会批判并去质疑一切,希望你信仰同情心和同理心并忠于自己。如果你是这样,那些你憎恶的、剧中的坏人便不足以拥有力量,那些你欣赏的好人便能仪仗你的欣赏去做你欣赏的事,那些纠结的你和他也终能作出忠于自己的选择。因此,你很重要,你的媒介素养的培养实属必要。
雪崩时,没有一片雪花是无罪的。在不堪的现实里,每一个人都是罪犯,也是受害者。无论是新闻人,还是芸芸大众,愿你们头顶有星空,脚下有大地,而心中有白月光。
个人观感,脑残粉请绕道。试着追评几部最近追的剧,除了欢2,其他多少是被安利的,这部也是,题材本身兴趣不大,加上开播前爆的女主丑闻和被批不严谨,虽不至于反感,但也没有太想看的欲望。后被身边人安利,加上对靳东之前角色的好感,追完人民后就追了这部。现在又在追欢2,同为正午的戏,真心想说这部虽然有不少问题,但整体真的要好很多。特别想表扬的,这部剧的演员真的是加分太多了,让我看到了正午选角的真正用心之
个人观感,脑残粉请绕道。试着追评几部最近追的剧,除了欢2,其他多少是被安利的,这部也是,题材本身兴趣不大,加上开播前爆的女主丑闻和被批不严谨,虽不至于反感,但也没有太想看的欲望。后被身边人安利,加上对靳东之前角色的好感,追完人民后就追了这部。现在又在追欢2,同为正午的戏,真心想说这部虽然有不少问题,但整体真的要好很多。特别想表扬的,这部剧的演员真的是加分太多了,让我看到了正午选角的真正用心之处,全员演技在线的完整程度甚至超过了人民,连几分钟镜头的小演员都演得很好。前三分之二,最喜欢的是男女主的爱情暧昧和甜戏,很久没这么喜欢如此舒服自然反差萌、地位对等又互补的一对了。女主爱情中表现的娇俏甜美特别讨喜,男主开始只是个稳重内敛喜欢大段说教的牛B海龟,没多大感觉,但大约从他知道晨曦身世后,他的感情递进就越来越吸引我,虽然我也老在想为什么老有那么多说教的台词而且全排给他一个人,后来想想真必须有的话,还是他说出来让人信服舒服些。男主对女主的眼神里的爱意和笑容,和对别人完全不同,很特殊很宠,特别能打动我,尤其知道她身世后,各种宠溺、小心翼翼、被动纠结、吃醋甜蜜,从男友力、到兄长甚至剧里冠以的“父爱”吧,强势中的弱势小男友情态,一本正经下时而流露的机敏俏皮羞涩,都好,台词桥段也挺有新意,有情趣又不会露骨的肉麻,这条线真的非常喜欢,身边都在叫苏断腿,还没到吻戏就粉红漫天飞了。好像从修眉毛和马上被女主怼到气闷那集开始,我越来越能get到靳东的细腻,他特别擅长层次化的情感演绎,眼神里的内容和一些小表情,包括台词的停顿,甚至吞咽和咬肌动作等等,能抵过很多很多。像修眉、理头发、抱下车顶、挂水室欲吻未吻...弥漫着爱情初期最美好的的暧昧氛围,像被半夜敲门后清晨的被动和几次被吻戏,粉红满满又有尴尬有笑点,还有什么打高尔夫、包饺子下面条等等所有家居场景都不错,这些生活日常加适当夸张透出的各种温馨甜蜜,真的太喜欢了!很可惜,这种感觉到后半段开始一次次崩。最早好像是女主知道男主身份后早晨拒绝了手套礼物并且说“希望告你而不是仁合”吧!这句台词本身就很刺耳我也看不出必要,而女主也显得很冷漠,真的看不出应有的纠结和爱意,男主的演绎方式好得太多,痛楚失落带着不知所措的眼神到颤抖着慢慢收回的手,更感觉女主的简单粗暴。这时候就特别心疼和偏向庄恕。第二次比较大的反感是女主知道真相后回家扇了男主一巴掌,说实话我是很难理解这么大力一耳光有什么合理性的,哪怕紧接了一个甜吻。难道这时候不应该是对男友的痛惜远超过被隐瞒的气愤嘛!隐瞒的不是什么三角恋啊,是男主自己一个人背负了那么多年没有证据无法宣泄的冤情痛苦啊!再后面,就是女主叫男主去找妹妹,在明明知道他们兄妹目前的尴尬境界下,居然又是为了不要告仁合(告了又怎么样?女主是明知道担心的其实无非是院长的私下交易曝光啊),无法理解。最后女主天台上劝男主应该去做手术那场,道理上我倒是能接受,男主其实也是想去做手术的,但是女主的态度我实在看的非常难过,那种咄咄逼人凌驾的态度眼神,和之前怼病人对杨院什么的有差别吗?在所有人都来道德绑架你男友的时候,你难道不应该是温柔贴心的理解和小心翼翼的劝导呢?!看到庄恕的愤懑,冲口而出的一大段自白后有些后悔欲言又止的表情,车上那么纠结痛苦又终于回到手术室后,真是心疼极了!甚至都完全没有一个让男主彻底宣泄出来的出口,男主马上就活生生被强行下线了...真是看得一口血气被活活憋住。虽然结尾还是HE的,但却很难找回我原来那么喜欢这对的感觉了,反觉得很心疼庄恕,女主并不真正理解他。男女主演技当然都很不错,但全部看完后,个人偏爱男主演员太多了,虽然男主线其实偏单薄零散。全剧最虐我泪点到爆的两场,就是男主和养母的哭戏,还有钟主任的去世。前面已经情绪铺垫很到位,男主起身离开时,养母那一声孩子出口,男主惊讶迟疑的眼神,马上泪盈于眶,接着一个哽咽的“我”字,泪珠滚滚...和前面面对养父也很精彩的那场哭戏又是不同的层次表现了。养父母演得也很好。还有被称道很多的,男主和老戏骨对手戏,和傅院长的几场,和修老的最后高潮对抗戏,和杨院的几场,都确实很精彩。个人相对最喜欢傅,这个人物整体还比较好理解,演得也很好。还有像和小病人对戏的那种温柔,也是特别动人。回顾一下之前看过的伪装者,明楼和汪曼春的cp感也是爆棚的,当然那个表演方式更内敛。还有补过的温州一家人,黄日跳和殷桃的剪辑就是一部凄美的爱情电影啊。所以感觉靳东适合演上位者和说服者的角色之外,也很适合爱情戏,女主搭得好的话,本身外在气质的神秘禁欲感加以合适的人设和反差发挥,可以营造翻倍的特殊效果。迷之义正言辞正义脸,却又可以苏到爆。靳东是我看过剧后印象最深的一位演员,戏很好,剧的质量大致也还不错,他的层次感和张力非常棒,很能让人产生对角色感同生受的同情心。相对来说,女主的娇俏发嗲甜美很游刃有余,但复杂情感和大力的场面就不太能驾驭,不只是怼男主的几场,还有像最后礼堂揭露真相的重头戏,这种戏份的时候不知为何眼神就显得空洞单一,无法很好表达复杂纠结多层次的情感,高八度的音调也是一贯到底。就像头两集她和那位女神经病人两个女高音加上那种情节安排嘈杂得差点让我弃剧。对导演还是有些失望的,整体剪辑有点乱,常常感觉到高潮的时候突然被切到另一条线。戏份也太分散。另外有点太刻意强调镜头MV感。手术台的戏份其实真心没必要搞那么多,我印象深刻的好像就是庄恕和傅院剪刀互怼、救女主母亲等少数几场,主要还是靠演员眼神和节奏感。编剧不想太多说,局部尤其爱情线有亮点和优点,但全线掌控一般,台词常常大片说教金句却不多。想表达的很多,也涉及不少敏感话题,但不知怎么总是缺乏深度和高潮,病例总显得清淡,缺少有话题度的冲突点。前后节奏失衡,戏份分配太分散,甚至明明应该是反派那么多的戏份关键还一个个地找那么多理由,也是让我有点无语。个人不太能认同。
四星吧,扣一星主要给给导演和编剧的剧情节奏把控。剧组诚意还是看到了的,每个人表演也都很出彩。
反复坍缩、爆裂、碰撞,形成新的元素,组成新星,每一次毁灭伴随着新生。没有什么是恒定不变的,大到宇宙,小到你我。没有人是一座孤岛,都是板块的一部分,没有一颗星能切断与宇宙的联系,从它的诞生开始。宇宙之间一直都在缓慢的移动,对于我们而言太过漫长恍惚静止,四十五亿年之后,银河系会和仙女系碰撞。暗物质,类似组织间隙?类似空气或海洋?知道存在,却不知道是什么类型的存在。恒星死亡坍缩时物质被无限压缩有几
反复坍缩、爆裂、碰撞,形成新的元素,组成新星,每一次毁灭伴随着新生。没有什么是恒定不变的,大到宇宙,小到你我。没有人是一座孤岛,都是板块的一部分,没有一颗星能切断与宇宙的联系,从它的诞生开始。宇宙之间一直都在缓慢的移动,对于我们而言太过漫长恍惚静止,四十五亿年之后,银河系会和仙女系碰撞。暗物质,类似组织间隙?类似空气或海洋?知道存在,却不知道是什么类型的存在。恒星死亡坍缩时物质被无限压缩有几率形成黑洞,体积小,引力大,越靠近越无法逃脱,光也不行。几乎所有大星系的中心都存在一个超大质量的黑洞,黑洞---星系的塑造者,人马座A*(黑洞)---银河系的中心辐射事件(类似一直在向外辐射能量)会让黑洞慢慢的消失掉,在足够足够足够长的时间里,慢慢慢慢变弱变小,黑洞蒸发理论。要想理解宇宙万物的奥义,我们不能把自己局限于对地球(时间?空间?不存在?)的认知范围内,必须向外求索,探索遥远的宇宙。如果宇宙是持续在膨胀的,那就说明原来的恒星之间距离是比现在短的,未来的恒星之间是越来越远的。宇宙会不会也是一个小星系呢,然后坍缩-爆炸-新生?就无限套娃,宇宙外还有宇宇宙?光速每秒30km,太阳光到地球需要八分钟,我们看到的光是八分钟之前的光,所以看的越远,时间越久,因为宇宙在膨胀,所以它在过去离我们更近。宇宙大爆炸,把能量转化成了物质,不同区域形成了密度差异,密度大的地方再坍缩形成最早的恒星。
剧情《来自星星的你》+《司藤》 ,男女主颜值端正派,与东北二人转喜剧风格有点串味,任嘉伦角色人设跟之前差不多,属于舒适区,好不好看依赖剧情,李沁学昆曲多年,唱念坐打都有戏曲味,一板一眼在电视剧里反而显得不够自然,但她好像一直在跟自己较劲,始终挑突破自己的角色,不喜欢合适的。前六集看下来还没啥感觉,各种元素混搭在一起没有产生奇妙的碰撞,有点四不像了。
剧情《来自星星的你》+《司藤》 ,男女主颜值端正派,与东北二人转喜剧风格有点串味,任嘉伦角色人设跟之前差不多,属于舒适区,好不好看依赖剧情,李沁学昆曲多年,唱念坐打都有戏曲味,一板一眼在电视剧里反而显得不够自然,但她好像一直在跟自己较劲,始终挑突破自己的角色,不喜欢合适的。前六集看下来还没啥感觉,各种元素混搭在一起没有产生奇妙的碰撞,有点四不像了。
2019年我竟然看过这个片子了!!还写了短评打了三星!!
更可怕的是我一点印象都没有,今天把这个片子从头到尾看了一遍,用的中文语音,看的很过瘾,场面火爆,战斗热血,想上来打个四星,却发现以前看过!!!!!
龙珠的电影看的这是第一个,以前只是看漫画,搬到荧屏上没想
2019年我竟然看过这个片子了!!还写了短评打了三星!!
更可怕的是我一点印象都没有,今天把这个片子从头到尾看了一遍,用的中文语音,看的很过瘾,场面火爆,战斗热血,想上来打个四星,却发现以前看过!!!!!
龙珠的电影看的这是第一个,以前只是看漫画,搬到荧屏上没想到这么带劲!
字数不足140,再凑一下吧!
去年为《生活大爆炸》S10写了剧评( 去年为《生活大爆炸》S10写了剧评(《生活大爆炸》S10:最好的爱情,就是让人情不自禁)后,今年我自然也不会错过。 个人感觉,第十一季的质量相比前两季有所回升(但不是太明显),倒不是说笑点一定变得新颖有趣,而是在许多技法和调度上更“纯熟”了——相信无数观众都被《生活大爆炸》这一季大结局给甜到了,纵观整一季,我发现第24集可谓是S11精彩看点的集大成者,因此将其放到最后来说。 本文会按不同主题对S11进行梳理,并照旧标出每段戏的具体集数,方便想回顾观看的朋友。 【多图长文剧透预警!!!】 《生活大爆炸》系列到了中后期,最常听到的批评声音就是笑点变得“不有趣”了,当初许多人爱上这部剧,是因为一群又宅又聪明的科学家提供的独特欢乐,缺乏这些“专业”元素,该剧的精彩度也大打折扣。 S11显然在继续加强这点。比如莱纳德接受访问时,不自觉发表了疑似“物理已死”的言论。【E2】专业笑点