这个小故事真的是把谈恋爱的恋爱期,平淡期,吵架期到分手和最后的复合都描述了.. 反映了现在年轻人的恋爱流程…
单身狗的人看了也是直呼前期太甜了,感觉还蛮轻松的,并没有家长里短的那一套,情侣之间的小矛盾基本都体现了.
很喜欢导演
这个小故事真的是把谈恋爱的恋爱期,平淡期,吵架期到分手和最后的复合都描述了.. 反映了现在年轻人的恋爱流程…
单身狗的人看了也是直呼前期太甜了,感觉还蛮轻松的,并没有家长里短的那一套,情侣之间的小矛盾基本都体现了.
很喜欢导演用动物那条线,很打动我. 毛晓彤演的陆鹿珊太好看了,一个酒店前台的工种配合她的笑,简直也是绝配,很符合当下女性的特质,又励志,又思想清晰. 杨玏演的江宇也很符合现在年轻人创业的身份,艰辛,无奈和不理解.. 剧cp和好磕..
个人感觉有些地方细节还是蛮草率的,情感不是很细腻. 剧情也是没有什么大起大落的情节,基本就是恋爱期间顺理成章的一些事情..总体来说还是很适合情侣去看的,希望每个人都能找到自己的爱情吧..
新年快乐??
改编基础先天不足,原著非常玛丽苏,因为一个眼神大家都爱女主角,电视剧的剧情看得出来是想增加感情铺垫的。
剧情上,简直就是邪门,前几集男女主角互生情愫然后因为流星雨忘了彼此……把小说中女主弟弟的角色全部给了女二,加戏简直可怕,说是女二升职记也不为过,而且一个女人紫禁城哪里都能去,就很费解。
改编基础先天不足,原著非常玛丽苏,因为一个眼神大家都爱女主角,电视剧的剧情看得出来是想增加感情铺垫的。
剧情上,简直就是邪门,前几集男女主角互生情愫然后因为流星雨忘了彼此……把小说中女主弟弟的角色全部给了女二,加戏简直可怕,说是女二升职记也不为过,而且一个女人紫禁城哪里都能去,就很费解。
人设上女主角被改得一塌糊涂,已经不是傻了,是丧失理智,不懂规矩大吼大叫,小说里还是恪守礼仪的。
其他演员,尤其是四阿哥真的长相好奇怪??,演技还是可以的就是。辛云来和王安宇基本上算本色演出,后期就有些不够看。
李兰迪虽然说胖,但是大婚的造型还是可以看的,所以尤其显得平时的妆造很差,五分壮变成了十分胖,也是好惨……另外整个剧年轻女演员的仪态都不好。
1.
《起风了》可能是宫崎骏最难懂的一部电影。并非像《幽灵公主》那般深刻复杂故难懂,而是因为暧昧。
这次,宫崎骏故意把想说的主题藏了起来。
看豆瓣评论就知道,全是在谈“感动”啊,“梦想”啊,或是在辩解他并没有为二战招魂的意思。
宫崎骏当然不打算为二战招魂。但整部《起风了》,他也像
1.
《起风了》可能是宫崎骏最难懂的一部电影。并非像《幽灵公主》那般深刻复杂故难懂,而是因为暧昧。
这次,宫崎骏故意把想说的主题藏了起来。
看豆瓣评论就知道,全是在谈“感动”啊,“梦想”啊,或是在辩解他并没有为二战招魂的意思。
宫崎骏当然不打算为二战招魂。但整部《起风了》,他也像是想说什么,又什么也没说。这种态度自然很令人生疑。他到底想表达什么呢?
回头想想,宫崎骏之前作品里几乎必然出现的那些元素:独立强大的少女,母亲(或老奶奶)的形象,人与自然,主角的成长,华丽的魔法等等,在这部里电影全都不见或者被严重削弱。剩下的,只有一个“飞行”。
飞行,在宫崎骏的电影中,从来都是象征着希望和梦想。
这是一部关于希望和梦想的影片。
2.
说起“梦想”“希望”这两个词,估计大家的第一反应,是各类劝让要“坚持梦想心怀希望”的智障鸡汤。
但宫崎骏是何许人也,他七十多岁拼命当遗作拍出来的东西,不会只是想给观众灌一碗鸡汤就完事的。
《起风了》要探讨的主题,固然脱不开这两个词,但并不是简单劝你坚持梦想,而是要严肃地多的:
如果你的梦想无法带来希望,应该怎么办?
或者换句话说是:如果你的梦想,是毫无意义,甚至有罪的,你怎么办?
3.
这个问题,在宫崎骏之前的电影里隐约有涉及到,但最终都回避过去了。而这次,宫崎骏终于把它明明白白不遮不掩,摆到了台面上。
之所以没有回避,是因为宫崎骏这次找到答案了。
众所周知,宫崎骏曾是个心怀共产主义理想的老左棍,早期作品(风之谷天空之城)里更是近乎直露地表达过自己的理念,但往后的动画中,这类表达却越来越模糊隐晦。因为他终于发现,大家看动画,只是想逃避现实罢了,而非为了从中找到什么能改变现实的思想或者勇气。
所以,宫崎骏做动画的时候,恐怕是带有一定虚无感甚至负罪感。就像堀越二郎明知道日本完蛋定了,飞机造再多再好也没用,而且飞机要杀人也不是他想要的。但最后,他还是会全身心投入去做飞机(做动画)。
这样做的意义在哪里呢?宫崎骏自己应该也很困惑。
在《起风了》幕后纪录片里,他说过困扰自己很久一个心结:自己明明是个坚定的反战人士,可偏偏又狂热于那些优美的战争兵器(尤其是飞机)。他不明白自己究竟怎么了。
其实,我相信他很清楚自己为什么会这样,只是选择不说而已。就像《起风了》里面,他很清楚自己究竟想拍什么,但就是不明确告诉你。
下面,容我卖个关子,把电影主题的事放到一边,先来谈谈这部电影的女主角:菜穗子。
4.
菜穗子这个角色,很有意思。
她来源于崛辰雄的另一部小说,和《起风了》的主线完全没有关联,角色本身,也不是宫崎骏喜欢的那一类(不是女汉子)。可宫崎骏却强行把她揉进电影里,为此宁可损失部分流畅性。那只能表明:菜穗子,涉及到了电影的核心。
更可况,之前的宫崎骏电影,从来没有塑造过一个菜穗子这样的女主角。
如果用一个词,概括菜穗子的主要特点,我想多半人会说,是“美”。
她从头到尾都是美的,那场她身着粉色和服,在零落樱花映衬下举办的简陋婚礼,可以说是宫崎骏电影中最美的场景。后来病重了,宁可偷偷跑到高山疗养院去再不见人,也不愿意让二郎看到自己不美的一面。
电影最后,卡普罗尼夸赞到:多美丽的人啊!
之前宫崎骏的电影,从没有纯粹为“美”而生的角色,菜穗子是头一个。
这就是宫崎骏给“梦想无意义该怎么办”这个问题找到的答案。就是“美”。
5.
菜穗子和二郎在一起有意义吗?没有,她明白自己早晚得离开,最后留给二人的,恐怕心碎还要多于甜蜜。
二郎造飞机有意义吗?没有,二郎也很清楚日本早晚要完蛋,而二郎的飞机反而会加重日本的罪孽。
那为什么菜穗子还要和二郎在一起,为什么二郎还要铆足了劲做飞机呢?
不是什么匠人精神,也不是艺术家的自我实现,当然更不是什么军国主义洗脑,答案就是一个字:美。
菜穗子总要和二郎分开,而且最后肯定是心碎大于甜蜜,但漫长的岁月过后,二郎最后记住的只会是菜穗子的美,而非分离时的心碎。
日本总要战败,零战也注定要背负战争中犯下的罪孽。但时间终究会把罪孽冲洗干净,最终大家只会记得美,会觉得,啊,零战真是款漂亮的飞机。
就像我们现在说起宋徽宗,不太会对他荒淫无道搞得国家灭亡感到切齿痛恨了。更多地,我们只会想“鹤瑞图真美啊”“瘦金体真美啊”。
6.
《起风了》里,二郎的理想化身卡普罗尼把坐飞机比喻成埃及人修金字塔,并说自己还是喜欢有金字塔的世界。可金字塔是什么?是坟墓。
坟墓修的再宏大壮丽,又有什么意义呢?人死后又享受不到。此外它也没有任何别的功能性作用。可是,又有谁敢说金字塔是个毫无意义的东西?
战斗机设计地再好看,又有什么意义呢?终究是要拿去杀人犯下罪孽。而且本身也很快会坠毁会被淘汰。可是,那些美丽的飞机即便被诅咒被淘汰,也还是会被人永远记住。
既然连坟墓和武器都是这样,那动画,乃至一切,肯定也会有其意义吧。至少,时间会把其它一切洗刷掉,而美的东西总会留下来。
陀思妥耶夫斯基绝望了一辈子,最后得出一个观点:美将拯救世界。
宫崎骏不敢把口气说那么大,但他也知道,“起风了,唯有努力生存”,风可以吹走飞机,吹走菜穗子,吹走几乎一切,但吹不走这些事物在人心里留下的美。
即便无法拯救世界,这也已经足够成为努力活下去,努力做出好作品的理由了。
赵丽颖的脸一离开偶像剧的烘托完全不能看,要气质没气质 要身材没身材 唯一能看的郭富城也经不起剧情和导演的摧残,劝大家 珍惜时间 远离此片 。剧情差到不行,赵丽颖真的不适合大荧幕脸 再回去修炼修炼演技吧!张瀚比较可惜,以后别和老丽搭档了 ,好好的去大片里混吧!总之,一部原本可以拍的很有价值的电影被糟蹋了,食之无味 弃之可惜!
赵丽颖的脸一离开偶像剧的烘托完全不能看,要气质没气质 要身材没身材 唯一能看的郭富城也经不起剧情和导演的摧残,劝大家 珍惜时间 远离此片 。剧情差到不行,赵丽颖真的不适合大荧幕脸 再回去修炼修炼演技吧!张瀚比较可惜,以后别和老丽搭档了 ,好好的去大片里混吧!总之,一部原本可以拍的很有价值的电影被糟蹋了,食之无味 弃之可惜!
《马兰花开》电影中女主角马兰是一名刚大学毕业的研究生,考上省委组织部选调生后,主动请缨返回家乡做起了八峰村第一书记,而此时八峰村的村支书是马兰的二叔马在金。两人在处理拆迁胡锡金家养鱼池的看鱼棚问题上采取了两种截然不同的群众工作方法,所取得的效果也完全不同。
马在金采取的群众工作方法是“三句好话抵不上一巴掌”。强硬粗暴的强拆激化了双方矛盾,混战中马在金被胡锡金的儿子胡啸误伤住院,胡
《马兰花开》电影中女主角马兰是一名刚大学毕业的研究生,考上省委组织部选调生后,主动请缨返回家乡做起了八峰村第一书记,而此时八峰村的村支书是马兰的二叔马在金。两人在处理拆迁胡锡金家养鱼池的看鱼棚问题上采取了两种截然不同的群众工作方法,所取得的效果也完全不同。
马在金采取的群众工作方法是“三句好话抵不上一巴掌”。强硬粗暴的强拆激化了双方矛盾,混战中马在金被胡锡金的儿子胡啸误伤住院,胡啸也因此被拘留15天,两败俱伤,看鱼棚拆迁事项搁浅。马在金后被马兰感化,主动深入群众中,听取无职党员意见,重新获得群众的信任与支持。
马兰采取的群众工作方法是“理通气顺,乡里乡亲一家亲”。为了平息胡锡金的怨气,她多次上门劝二叔谅解胡啸,救胡啸出拘留所;为了感动胡锡金,她选择先去看望受伤的胡锡金而不是探望被拘留的母亲。面对胡锡金、胡啸的刁难,她不卑不亢,不屈不挠,不骄不躁,而是想尽办法把事情做到尽善尽美,做到胡锡金、胡啸不配合她工作心里都有愧。
一个看鱼棚就折腾得村两委干部,住院的住院,叫饶的叫饶,完全拿胡锡金没辙。1.5万的看鱼棚,村里赔3万,胡锡金谈都懒的谈,一句话“给再多的钱,我都不拆”堵的村干部哑口无言,解决无门。后来马兰组织村里的无职党员领百岗诺百责活动,主动邀请无职党员参与村级日常事务管理工作,听取他们的建议,择取优者而从之。大张旗鼓宣传党员的社会地位,敲锣打鼓送“共产党员户”门牌,让村无职党员找到了自己的位置,让党员有了荣誉感,唤醒了他们入党的初心,心甘情愿为村事业发展发光发热。村里一片繁荣向上,党员群众撸起袖子加油干,深深地感染了胡锡金,胡锡金方不再执着,主动找村干部,同意拆迁看鱼棚。
马在金担任村支书时为村里的经济建设做了不少工作,也取得了较好的成绩,但他性子急,不重过程重结果,因而与群众的联系不密切,没有站在群众的角度思考问题解决问题,工作做不到群众的心坎上去。马兰虽然刚毕业,基层工做经验欠缺,但她深受父亲的影响,坚持做每一件事先考虑群众答不答应,愿不愿意,因而很快就真正融入到群众中,群众从心里真正接受了她的领导。
现在群众吃得饱了,穿得暖了,钱包也鼓了,物质需求已经不再是他们的唯一的生活要求,越来的群众开始注重精神需求,他们希望能被别人尊重,更希望自己能参与到社会管理中来,为社会的发展献谋献策。“三句好话抵不上一巴掌”的群众工作方法,既没有顺民意,也得不了民心,与群众的需求不对路,就应该坚决的抛弃。当下群众的需求多样化、矛盾复杂化,“理通气顺,乡里乡亲一家亲”讲理讲法更讲情的干部再来一打都不嫌多。
我们这几年流行拍小说,韩国那边是流行拍网漫,他们都有一个共同点,就是都拍的不怎么样,本剧的服化道真的好敷衍啊,运动服都可以当战衣了,还有全程像小混混打架一样的动作,感觉和大学生拍的微电影也没什么区别,说白了谁拿个dv机都能拍,实在是太低成本的奇幻剧了。最难受的还不是奇幻部分,而是这个剧情的设定就乱七八糟的,先弄了个等级区分,我以为本剧会一层层的出现高等级恶灵,没想到全剧最高就三等级,而且还就
我们这几年流行拍小说,韩国那边是流行拍网漫,他们都有一个共同点,就是都拍的不怎么样,本剧的服化道真的好敷衍啊,运动服都可以当战衣了,还有全程像小混混打架一样的动作,感觉和大学生拍的微电影也没什么区别,说白了谁拿个dv机都能拍,实在是太低成本的奇幻剧了。最难受的还不是奇幻部分,而是这个剧情的设定就乱七八糟的,先弄了个等级区分,我以为本剧会一层层的出现高等级恶灵,没想到全剧最高就三等级,而且还就是一个人从头演到尾,敷衍的也是没谁了。还有这个驱鬼者,能力也是互高忽低,开始好像那个胖哥的能力比其他三人要高,那个傻大个还能和三级鬼打半天,怎么后面胖哥在领域里就被三级鬼秒杀了呢,就算为了给男主角让位置没必要这么突然吧。说真的 其实只要全员一起上其实都打得过,但就每次都要一个一个送,编剧这样写真的很没脑子。还有这个神的设定跟闹着玩似的,规定不能干扰现实社会,但是从头到尾可都在干扰啊,中间感觉不对了又象征性的惩罚了一下,结果一顿嘴炮之后又该干嘛干嘛,惩罚靠嘴炮能解除,规定可有可无,既然怎么做都行,你绕来绕去的干嘛呢?。最过分的就是,韩剧为什么老是要在奇幻剧里加刑侦戏呢,不加点儿政治,不黑点儿公权力就没法拍了是吗,拍个热血漫画确一点都不热血,本剧从头到尾就没真正打过几次鬼,就一直在演政府阴谋,你干脆把奇幻内容去掉,直接拍政治剧好不好,还拍什么网漫啊。如果原版漫画就是这样,那么这个漫画可能真不咋地。结语:确实本剧开始就有一个不错的拍摄方向,一个人得到了超能力,通过不停的打怪来提升战斗力,或者三个同伴有不一样的超能力,打击这个世界出现的恶魔,来一个剧版的《死神》多热血的啊,哪怕你没那个钱做特效,也可以用现在这种简洁的拍摄手法,拍成奇幻校园热血剧不挺好,还能弄一个原创剧本,不比这个燃?。
《派对搭讪秘诀》:极富想象力和炫丽色彩的艺术品,以70年代的狂放朋克浪潮为背景,追逐爱与生命的意义,将爱用潜入身体的病毒作比,I wanna be your virus,配合充满毁灭气质的朋克乐,能量强大到难以自持!
导演约翰·卡梅隆·米切尔(John Cameron Mitchell)集导演、编剧演员、作曲、作词和编曲与一身。《愤怒的九寸》里化身变性华丽摇滚乐手,追逐爱与自由;
《派对搭讪秘诀》:极富想象力和炫丽色彩的艺术品,以70年代的狂放朋克浪潮为背景,追逐爱与生命的意义,将爱用潜入身体的病毒作比,I wanna be your virus,配合充满毁灭气质的朋克乐,能量强大到难以自持!
导演约翰·卡梅隆·米切尔(John Cameron Mitchell)集导演、编剧演员、作曲、作词和编曲与一身。《愤怒的九寸》里化身变性华丽摇滚乐手,追逐爱与自由;《性爱巴士》里打开性别壁垒,创造更为纯粹的爱欲世界,想象力惊人!此次的新作更是加入外星生命的奇幻元素,依然色彩斑斓,外星生命的服饰及风格设计充满浓重的复古科幻气质,生命的同体分裂,堪称行为艺术展示。
看他的电影,绝对是一场先锋艺术体验!
小时候喜欢刘慧芳,觉得她善良温柔,知书达礼,虽然命运坎坷,多灾多难,但不影响她成为爸爸妈妈那代人的偶像女神。但现在我倒是更欣赏果敢勇毅的王亚茹,虽然小时候恨她恨得牙痒痒,只是长大后才发现王亚茹这样的才适合这个社会,才能让自己生活的好。刘慧芳的性格现在来看是老好人性格,人是很温婉善良,可这种性格往往能伤到真正对自己好的人,并且她的性格应该有些执拗吧,为了救王沪生她伤了母亲,为了养小芳,她又伤了
小时候喜欢刘慧芳,觉得她善良温柔,知书达礼,虽然命运坎坷,多灾多难,但不影响她成为爸爸妈妈那代人的偶像女神。但现在我倒是更欣赏果敢勇毅的王亚茹,虽然小时候恨她恨得牙痒痒,只是长大后才发现王亚茹这样的才适合这个社会,才能让自己生活的好。刘慧芳的性格现在来看是老好人性格,人是很温婉善良,可这种性格往往能伤到真正对自己好的人,并且她的性格应该有些执拗吧,为了救王沪生她伤了母亲,为了养小芳,她又伤了王沪生,我想不清楚这些善举究竟是对是错,是自己的话又会如何选择,可我能看到她过的磕磕绊绊,坎坷异常。而反观王亚茹,她又学识有见识,遇事果敢勇毅,敢作敢为,不喜欢的她不掩饰态度,现在觉得她跟刘慧芳的矛盾主要就是两人三观不合,完全两种背景下长大的孩子,因为种种无法违抗的因素生活在一个屋檐下怎么不会摩擦不断呐?总之我愿意自己是王亚茹不想去做刘慧芳。
最近,一部黑白电影《不成问题的问题》登上院线,静悄悄在文艺爱好者中赢得不凡口碑。有人发文章说,如果“这片票房大卖,那中国电影就真的不成问题了”。
这部电影是北京电影学院副教授、资深编剧梅峰的导演处女座,改编自老舍1943年发表的同名小说,一年前赢得台湾金马奖最佳剧本改编和最佳男主角两项大奖。
最近,一部黑白电影《不成问题的问题》登上院线,静悄悄在文艺爱好者中赢得不凡口碑。有人发文章说,如果“这片票房大卖,那中国电影就真的不成问题了”。
这部电影是北京电影学院副教授、资深编剧梅峰的导演处女座,改编自老舍1943年发表的同名小说,一年前赢得台湾金马奖最佳剧本改编和最佳男主角两项大奖。
电影中的重庆,虽战火连天,却没有支离破碎,有钱人还在操心自家农场能不能赚钱,农场里还是打牌、卖鸡蛋、办画展,一派悠然。范伟一出场,就精心梳理头发,郑重地戴上眼镜,运筹帷幄却总显得有些无奈。殷桃裹着旗袍,落寞的眉目模糊在黑白间,身体曲线极尽美好,连弯腰提竹篮时都错落有致。著名青衣史依弘出演民国姨太太也是顾盼生辉,举手投足全是精明的妩媚。如此风貌,竟然脱胎于一部只有三个男人和一个“悍妇”,来来回回全围着一座农场打转的小说。
日谈公园对谈梅峰导演,为我们讲述《不成问题的问题》如何从老舍小说到今天的电影,创作者经历了哪些思索和尝试。
日谈公园:《不成问题的问题》这部电影策划是在2015年,当时国内电影界都在追热门IP,您为什么另辟蹊径,要把这么一篇没多少人知道的老舍小说拍成电影?
梅峰:当时电影频道为了纪念老舍先生去世50周年,来和我沟通想拍一部电影。其实我当时觉得这是一个不太现实的任务。老舍先生的那些最广为人知的作品都已经被改编成电影或电视剧了,比如《月牙儿》《骆驼祥子》,石挥导演的《我这一辈子》,都是非常精彩,在电影史上极具位置的作品,假如我们今天再去拍一个翻拍片,恐怕够不到人家那个美学高度,所以还是得在没有看过的作品里面去选。当时我就弄了一套人民出版社的《老舍全集》,在没有看过的作品里一篇一篇找。当看到这个小说的时候,我就说:“可以了。就做《不成问题的问题》,其他的也不用看了。”
一、遮挡构图:隔绝人物与环境,表现人物的困境、疏离或孤独
(当然本片有点滥用前景遮挡(虚化)的手法了,也反映了镜头设计上的保守)
一、遮挡构图:隔绝人物与环境,表现人物的困境、疏离或孤独
(当然本片有点滥用前景遮挡(虚化)的手法了,也反映了镜头设计上的保守)
香港犯罪题材要想成功,我认为基本上是走了三条路径:
一个是类似于《风暴》、《怒火.重案》、《导火线》这样的影片,主要靠动作戏、枪战戏、大场面、大爆炸等特效镜头来吸引观众的眼球,通过震撼的视听效果来取悦人们的感观。
香港犯罪题材要想成功,我认为基本上是走了三条路径:
一个是类似于《风暴》、《怒火.重案》、《导火线》这样的影片,主要靠动作戏、枪战戏、大场面、大爆炸等特效镜头来吸引观众的眼球,通过震撼的视听效果来取悦人们的感观。