歌颂执权者的剧;沃尔特·H·怀特最终吐露自己就是喜欢制毒,享受由毒而来的所有利益,这个剧的每个执权者每次行凶前后总一遍遍重复“我是为了镰仓”,编剧和导演等只会给官家背书不亏心吗。
信浓前司行长编著的《平家物语》里,百姓尚会戏谑平相国装神弄鬼,现代人拍的《镰仓殿的13人》,北条家一次次引战征兵,拆百
歌颂执权者的剧;沃尔特·H·怀特最终吐露自己就是喜欢制毒,享受由毒而来的所有利益,这个剧的每个执权者每次行凶前后总一遍遍重复“我是为了镰仓”,编剧和导演等只会给官家背书不亏心吗。
信浓前司行长编著的《平家物语》里,百姓尚会戏谑平相国装神弄鬼,现代人拍的《镰仓殿的13人》,北条家一次次引战征兵,拆百姓的房挡箭、渡河,因此贫苦的百姓得了北条家施的一点米粮便感激涕零,是不是太没自尊太愚昧,还用自家死去多少人被毁多少房安慰执权者——被牺牲者是怎么有如此舒缓的心情主动安抚罪魁祸首的,被北条家指为叛乱的都灭门了,源赖朝一脉的河内源氏也被北条家清除绝嗣,可姓北条的谋乱不论男女却都好好活着,这样的结果难道当时的百姓完全不知晓吗。
要歌颂执权者挺不容易,一部《御成败式目》也要特意提一提,但裁判公平,是对大家都有好处,这个大家当然也包括为抓牢权利杀生无数的北条家。
整部剧都没有提过为什么武家要坚决反公家,这让剧末北条政子的演讲没有说服力也缺少坚实的根基,而“承久之乱”,即公家与武家的对决却是关键之争;整部剧的人物不论主次大多单薄零落,主角每次镇压叛乱同时也曾是一起反公家的御家人,每次台词都是“为了镰仓”,跨度十几年间的人生仿佛只是重复复制,这部剧只有一个源实朝还算塑造完整。
剧末,主角提到自己杀死的13人,这13人的老婆孩子不是人吗,HBO的《罗马》里,大臣直言凯撒是人不是神,《镰仓殿的13人》的编剧和导演,难道不能直面死去的13家、执权者们的残忍吗。
当我们谈论俄罗斯,我们在谈论什么,是曾经浪漫的梦想?抑或是当今破碎的现实?
在这广袤的北境疆土,留下过太多值得称道的历史记忆,传统与先锋相互追逐,朱紫交竞般不断创造着一个个人类闪耀群星。
但对于当代俄罗斯,在这样的低潮期,我们又还了解什么,又应该期望什么。
当我们谈论俄罗斯,我们在谈论什么,是曾经浪漫的梦想?抑或是当今破碎的现实?
在这广袤的北境疆土,留下过太多值得称道的历史记忆,传统与先锋相互追逐,朱紫交竞般不断创造着一个个人类闪耀群星。
但对于当代俄罗斯,在这样的低潮期,我们又还了解什么,又应该期望什么。
基里尔。谢列布尼科夫,18年的影片leto把维克多。崔这位苏联最后的的英雄推向了世界,这片寒冷的土地上不是只存在厚重困苦的艺术家,同样也能诞生如火激情的摇滚巨星。尽管维克多崔在俄语区影响力可谓空前,但对于非俄语区,几乎没有什么像样的资料。那么对于实际的俄式社会,我们又了解多少真实。
这一次的彼得罗夫的流感,我们得以一个俄罗斯人的视角审视平民的挣扎。
首先谈一点题外话,导演本人因“经济犯罪”而被当局控制的比较严密,戛纳两次都遗憾缺席,但庆幸的是影片所展现出来的观点和现实是比较客观的,没有参杂过多意识形态色彩。也正是因此,才更贴切作为一名普通人的视角,平民不关心主义,他们需要饱腹、取暖的现实。
上初二的一天课间,有个男生忽然跑过来对我说:“我知道你为什么不吃猪肉了!因为猪是你们回族人的祖先!”说完他笑嘻嘻地走了,留下稍显错愕的我。
这件事至今已经过去了大概三十年,那个男生是谁都已经忘记了,只是这句话我却一直清晰地记得。它显然是一种伤害。现在的我可以把它归结为少年的无知,或是实在无聊的日子中一次随意的消遣。但无论如何
上初二的一天课间,有个男生忽然跑过来对我说:“我知道你为什么不吃猪肉了!因为猪是你们回族人的祖先!”说完他笑嘻嘻地走了,留下稍显错愕的我。
这件事至今已经过去了大概三十年,那个男生是谁都已经忘记了,只是这句话我却一直清晰地记得。它显然是一种伤害。现在的我可以把它归结为少年的无知,或是实在无聊的日子中一次随意的消遣。但无论如何,它是一种伤害,对一个人所属族裔的伤害。
10月17日下午,我去到MOMA的百老汇电影中心参加纪录片《纳人说》的放映会。“纳”即是摩梭人的自称,这是一部摩梭人的集体告白。如果我们真的想了解一个族群的习俗和文化,最好的方式应该就是这部片子所呈现的——直接的凝视与对望,以及充满敬意的聆听。
很多人对少数族裔都充满了天然的好奇,但往往都是一种猎奇或游人的心态。一提起摩梭人,便讪笑着说:“哎呀,听说他们走婚!”这种口吻与总是问回族人为什么不吃猪肉一样,其实并不是真的想了解或关心,而只是轻佻的语言调戏。
值得欣慰的是,《纳人说》这部片子最大的特点就是让摩梭人直视镜头,自己发声。在影片放映后的文化沙龙中,来自人类学专家的评价,以及年轻的摩梭族人的自我表达,也都呈现出了一种理性而宽容的认知态度。面对误解与伤害,报之的都是真诚解答与诉说。
而其中最打动我的,是在提及摩梭人和少数族裔如何应对社会发展变化时,吴乔老师说的那句话:“变与不变由谁决定?我们应该把决定权交给文化的承载者,也就是那个民族自己。”这一句话,几乎是一瞬间便深入我心。甚至可以称之为一束心灵之光,让人温暖与释然。它豁然帮我解开了一直以来纠结于里的那个关于族裔的心结。
在我母亲的家族里,她是同辈中唯一嫁给汉族人的回族女子。四十七年前,我的父母结婚时就已商定,未来孩子的民族都随我的母亲,包括生活习惯。这是个听上去有点浪漫的爱情故事。所以在我的童年里,有机会参与到传统回族家庭的很多仪式。
比如,每一年姥姥家里都要为去世的姥爷做周年(回族人把去世叫“亡(wú)上”,也有人说是“无常”)。我会趴在窗前偷偷看阿訇如何给待宰的羊念经;看舅妈如何炸出一锅一锅的油香;跟着所有亲人一起跪在地上,一边听着阿訇诵读《古兰经》,一边随着老人的提醒“接堵哇”。这些充满宗教仪式感又满含家族温情的经历,常常让我觉得那便是一种族裔的特有归属感。
可随着亲人的故去,个人成长与时代环境的不断变迁,在我28岁之前,作为一个回族人的特征就只剩下了不吃猪肉。而就是这么一个饮食习惯,我坚持了多久,也就面临了多久的现实无奈。
现在想想,我从初中开始住校,每天去食堂吃饭都未尝不是一种考验。因为绝大多数的学生都是汉族,所以绝大多数的菜也都是有猪肉的。记忆中我最常吃的就是烧茄子,因为只有它是素菜,而一旦由于下课晚了买不到,那一餐便或许要挨饿。
班上有一个和我一样情形的男生,早早地就与猪肉和解,每天开心地和同学们一起聚餐。而那时的我却一直在坚持,宁愿饿着也坚决不吃猪肉。也许更是一种虚荣心吧,因为觉得自己是回族,因为不吃猪肉,而感到多少有些与众不同。
大学的情形好了很多,有一个小小的清真食堂。但那里已是新疆学生的天下,作为一个一看就不是人家同类的我,常常需要穿过无数质疑的眼神丛林,把脊背挺直地坐在角落,默默吃下一份西红柿炒蛋。坚持了一年,我就再也没有去过。
好在食堂的菜样越来越丰富,口袋里也有余钱可以去校门外的饭馆。我带着最好的朋友一起开发出了“牛肉做的锅包肉”这种估计只有我才会点的菜品。只是毕业后,对每一次同学聚会都要因为照顾我而只能找清真餐馆,而不免心存愧疚。
终于有一天,还是和我那个最好的朋友一起去望京吃烤肉。望着烤盘上滋滋作响的五花肉,本来只是看客的我,忽然脱口而出地说:“这看起来很好吃啊!”于是在朋友的怂恿下,吃下了平生第一口猪肉。彼时她正和我同住,开心地说:“哎呀,终于可以回家炖排骨吃了!”
可以说,我是带着一种羡慕的心情,在观看《纳人说》的。听摩梭人自己讲述对于祖母屋、家族、故土的依恋时,我能够感受到那种族裔的归属所带来的内心安定。来自家族的牢固维系,让每一个行走在外的年轻人,都会被族裔的深情所眷顾。
文化沙龙里的两个年轻的摩梭族人,会很坦然地说自己的父母只有一方是摩梭族,但因为他们都是在摩梭大家族里长大,所以他们可以自豪地说自己就是摩梭族。这是被族群认可的,被家族认可的,同时便拥有了强烈的自我身份的认同。
现在想起来,可能只有姥姥家才是我的族裔被认可的地方。而随着姥姥的去世,不止是我,就连我的母亲也没有了族裔的现实依靠。
回族作为一个长期散居在汉族地区的少数民族,除了宁夏、甘肃等西部有连片聚居区外,更多的城市中都很少再有类似北京的牛街和常营那样的回民聚居街道,往往只有一个清真寺可去。在我的记忆中,只知道姥姥姥爷的老家是河北唐山,他们或许是最后一波闯关东的回族人,而我们的族裔源地在哪里呢?其实我从来都不知道。
记得很小的时候,有一天在姥姥家里,忽然有一个头戴白帽身穿白布的人走进院子来,一见姥姥便跪了下来。姥姥迎上去,口里不断叫着:“主喂,主喂!”这便是关里的老家来人报丧了。而姥姥嘴里的“主”便是真主安拉,她一辈子都是这样叫,就和我们说“天哪”,“Oh,my god”是一样的。
那时候,经常会听到姥姥念叨着“关里家”(关里的老家),也不知道现在还有没有重要的亲人在了。她有一个好听的姓:云。她说老家一个回民村子的人都是这一个姓。也教会我记住了很多回族的习俗,或者一些特别的语言禁忌。比如我的大姨属猪,但只能说属亥。而原姓朱的人,则改姓黑。那么,为什么不吃猪肉呢,因为我们是穆斯林,《古兰经》里面说猪不洁,所以我们不吃。
这些幼年的记忆如此清晰,就仿佛姥姥正坐在对面轻轻念叨着。而那些话像经文一样,使人神志清明,意念平和。但成年的我也分明知道,世事变迁,我们已不能和姥姥一样,甫一出生便成为一个正宗的穆斯林,终生信奉真主,亡时入土为安。我们只有选择通往自己的道路。
作为一个汉族和回族通婚的后代,我的民族身份并不是一种自我的选择,而是在未出生之时便为父母所定。我遇到过无数像我一样的“回族人”,都选择了与汉族人无异的生活,包括都吃了猪肉。
如果说我偶尔还是会为此有所顾虑的话,就如我前面所提到的,在听了吴乔老师的话以后,这个顾虑已被完全打消。吃与不吃,请把选择权交给我们自己。
而关于无处安放的族裔,放在哪里,都好。
人物的动机不足,在生活中很难见到顾佳怡母亲这样如此强势的人,女儿都那么大了还要管外孙女的事,而就是一个如此强势的人,和女儿吵了一架之后就改变看法了,呵呵,我就想问问你们俩之前没吵过吗?顾佳怡看着也不像那种压抑自己的人啊。也不知道顾佳怡和林宏年为什么要离婚,也许后面会交代,林宏年对丈母娘的好也不是真心的,从开始找理由不鼓励丈母娘去北京就能看出来,张卫国的腰伤
人物的动机不足,在生活中很难见到顾佳怡母亲这样如此强势的人,女儿都那么大了还要管外孙女的事,而就是一个如此强势的人,和女儿吵了一架之后就改变看法了,呵呵,我就想问问你们俩之前没吵过吗?顾佳怡看着也不像那种压抑自己的人啊。也不知道顾佳怡和林宏年为什么要离婚,也许后面会交代,林宏年对丈母娘的好也不是真心的,从开始找理由不鼓励丈母娘去北京就能看出来,张卫国的腰伤多半也是他害的,顾佳怡还说他想要自己的孩子,不明白为什么把这个人物塑造成这样,过于自私了,顾林也不必多说,并不讨喜。张卫国的善良老实,体现在相信专家结果被骗,对师兄也很仗义等等,但我还是觉得编剧对善良老实的理解并不深刻,很多老实人并不傻,他们只是按规矩办事,在当今社会,善良老实的人面临的困境是更深层次的困境,而不是被诈骗。而且吧,张卫国干的活好像也不多,普通老百姓还是很苦的,他准备怎么过生活呢?
由离谱的人物塑造推动剧情发展,所以,在我眼里,剧情有点雷,看着并不接地气,比较出圈的撒骨灰,其实我之前也看过类似的。整体也没有那么好笑,亏这部剧还是个轻喜剧,也有可能是我笑点比较高。还是想告诉一下现在的编剧,制造戏剧冲突可不要依赖抓马的人物,没这个能力可以不写,换个工作。
演员的表演方面,黄磊一如既往,个人觉得可能有点往喜剧方向靠,比如预告片里被退休的时候抖了两下眉毛(哎……),嘴碎,不知道大家怎么想,我觉得一次两次可以,一整部剧甚至几部剧都这样,听着就有点烦了,我寻思我们家讲话也不这样……而且吧,演戏不一定和生活一模一样,还是要高于生活的(个人理解个人理解,我学经济学的,不学表演)刘奕君在往轻喜剧方向演,该生活化的时候也挺生活化的,而且林宏年这个极度自私的人居然被他演的还有点可爱,挺惊喜的,海清目前没看到她怎么发挥。
总之吧,还是希望编剧多了解一下普通人,我在生活中的真实感受是,没那么多离谱的人,只是在有利益冲突的时候,有的人会损人利己,大多数人有各自的可爱之处,并没有那么极端。喜剧看上去门槛不高,某音上段子也很多,但写好很难,像这部剧,依靠极端的人物推动情节,生硬的制造戏剧化冲突,从而产生喜剧效果,证明编剧还是功力不够,体会不深。个人觉得喜剧如果写好,可以很深层次的反映普通人的困境,让人笑中带泪。也希望以后的国产剧能够拍出让人感动的亲情友情爱情,别悬浮了。
(个人观点,接受讨论)
文/阿猫
跨年的时候去看了《以年为单位的恋爱》,果不其然,电影院里全是情侣。并且大家对银幕上这对情侣的行为还是很有共鸣感的,一会儿发出笑声,一会儿小声地窃窃私语(不是鼓励大家在影院里说话的意思)……有些人散场后还在讨论片中细节,显然投射到自己的生活里了。
本
文/阿猫
跨年的时候去看了《以年为单位的恋爱》,果不其然,电影院里全是情侣。并且大家对银幕上这对情侣的行为还是很有共鸣感的,一会儿发出笑声,一会儿小声地窃窃私语(不是鼓励大家在影院里说话的意思)……有些人散场后还在讨论片中细节,显然投射到自己的生活里了。
本以为会充满跨年电影常有的那种喜庆感,没想到好多生活细节都真实得让人头皮发麻。故事并非发生在架空的空间里,而是在北京这个具体的城市;男女主角也不是每天不用上班,只用专注谈恋爱、搞浪漫的“玛丽苏”,就是两个在大城市里打拼的普通劳动人民,可以说是代入感十足。
其中有一些点还蛮戳中我的。
第一个戳中我的地方,是两个人第一天见面了,看对眼了,就滚床单了。
诶,你可别说不正经。私以为现代都市男女的爱情,就应该从身体吸引开始。两个人睡都睡不对,还怎么你侬我侬?不过因为以为是纯爱片,当床戏在大银幕出现时,影院里的很多朋友,包括我自己,还是小小惊讶了一把。但转念一想,都2022了,还有什么放不开的呢?就连电影里都说不“那个”了,关系就完蛋了,其实这样的安排才贴近现实、合情合理。
睡完之后两人正式交往。他们跟所有刚坠入爱河的恩爱小情侣一样,恨不得天天黏在一起,而且迅速搬到了一块儿住。这一阶段,大银幕上充盈着甜甜的梦幻光晕。怪不得来看的都是情侣,一个人看还是会被虐到的吧……
然而,当最初的激情被生活的琐碎磨损之后,男女主角的感情也出现了细小的裂缝,两人开始争吵不断……这一阶段因为代入感太强,甚至让人心情久久不能平静。
第二个戳中我的点,就是抓住了感情出现裂缝的时候,很多情侣都会有的典型特征。
男主会主动把旧情人(或只是暧昧对象?)的聊天记录删掉;短信来时反扣着手机,然而只是不想被女主发现银行的还贷提醒;女生提出分手后,男主再发消息,发现自己已经被删好友……这些都是基于手机的一些小细节,相信每个谈过恋爱的小年轻都很有熟悉感。
我也是年轻人,所以很清楚要探讨当代青年的亲密关系,绝对无法绕开“手机”这个领域。手机在当代男女的关系中扮演着记录者的角色,传情达意少不了它,表达分歧、猜疑、抗议、分裂也经由它。如果在呈现过程中忽略了这部分,是不会像现在这样让观众有共鸣的。
两个人吵架时在意的点,也是很多情侣所共有的:女生觉得养了宠物就要对它负责,男生却觉得工作不忙的时候再去照顾它也行;女生要的“安全感”是陪伴和关注,男生理解的“安全感”却是实实在在的物质基础,而且必须经由“创业成功”这一步骤来给女生提供……
虽说在两性关系里,不是所有女性要的都是陪伴、关怀、安全感;也不是所有男生都像男主一样追求成功、卓越和被尊敬,但不得不说,这样的关系模式还是很具有代表性的。
它不是那种空中楼阁似的纯爱片,让人看完就想谈甜甜的恋爱,更像是一部“恋爱劝退指南”、“恋爱错题集”,如实记录了普通情侣相处中会踩的一系列坑,会犯的一系列错。
如果你谈过恋爱,也在恋爱里踩过坑,可能会想为什么没能早点看到。如果你没谈过恋爱,但是渴望进入恋爱,当然也可以来打一剂预防针,提前了解在真实的世界里谈恋爱、处对象是怎么一个过程,相信会把很多不现实的幻想都打消掉……
不过,如果妄图看完电影就能学会怎么谈恋爱,那就太小瞧亲密关系的复杂性了。
但我们仍然可以从中得到启发,有所思考——相当于了解“恋爱”这门课的教学大纲。
我在这上到的第一课,是在把关系、把生活安定下来之前,不要太快引入新的元素,比如养宠物、买房、生孩子……这些都属于重大事项,需要双方投入大量的心力和资金,也很容易诱发矛盾。在发展这些支线任务的时候,任意一方投入少了,都会引发另一方的不满。
第二课是当关系无可避免出现矛盾的时候,越早沟通越好,否则当不满和误解越积越多,感情出现了裂缝,就很难回到从前了……一方面是因为面子,还有一方面是因为情绪。
人都是情绪性的动物。我们内心深处可能也知道,对方做出那些给我们带来情感伤害的事情未必是有意的,然而当你气在头上的时候,难免会撂下一些并非心里所想的狠话,这就相当于往对方心里凿下了钉子,就算以后拔出来了,也已经留下了难以抹平的伤痕。
所以当问题小小地冒出头的时候,最好快刀斩乱麻地去解决,沟通越早越好,越坦诚越好,不要把话憋在心里,直到大爆炸,否则关系很容易就玩完了。
最后一课,就是知晓两个人的关系中总有龃龉的地方,我们无法绕开,但是可以提前预知。有些与伴侣之间的差异是可以被预料到,比如对掌控感和亲密感的追求各不相同。
这一点未必是性别差异,也有可能是人格差异、个体差异。在一段关系里,女性是事业型、男性是家庭型的情况肯定存在;正在创业的人大多会更在意自己的事业,普通上班族则可能没那么在意,等等。我们在进入关系之前,就可以对另一半先有个大致的预判。
了解一个人并不需要很长的时间,而且当你接触的人越多,对人的判断就会越快、越准确。千万不可小瞧伴侣给你的第一印象,都是跟你们后续的关系发展轨迹紧密挂钩的。
如果你被对方的雄心壮志所吸引,就别期盼TA能对家里的芝麻绿豆牵挂在心;如果你找了一个喜欢粘着你胜过搞钱的伴侣,就别幻想TA能一夜暴富包养全家。迷恋人家时尚靓丽,就别责怪TA在形象工程上耗费巨资;欣赏朴素持家,就别嫌弃人家不爱打扮素面朝天……
敲黑板划重点:在现实生活中,十全十美且对你百依百顺的伴侣,是不存在的。
一言以概之,自己要心里有数。
虽然片尾两人在睽违两年后重归于好了,但可以想象,他们未来还是会碰到相似的问题。如果没有办法妥善处理曾经出现过的老难题,两个人的感情多少还是会受到挑战的。
幸好在分开的日子里,男女主都没有浪费时间,兢兢业业地投入打拼。最后男主创业成功了,女主换了一头利落短发,晋升主管了,还回老家买了房。他们在事业和个人领域的成长能否应用在恋爱中呢?答案是必然的。
一个人在恋爱方面的勇敢和负责,多多少少会折射到其他方面,这个道理反过来也成立。
所以,在被片中情感关系波动牵动内心的同时,我也反思了自己:以往在恋爱里犯过的错误,如今再遇到,能不能很好地解决呢?如果不能的话,是不是我自己在这方面没有成长呢?看别人的恋爱总结了一堆道理,自己能不能别做言语上的巨人、行动上的矮子呢?
我们常说“新年新气象”,这部电影其实也提醒着我们思考下列问题:今年的你和去年的你有差吗?去年的你比起前年的你有所转变吗?以前踩过的坑还会重复踩吗?
在以年为单位的进程里,既要好好恋爱,也要好好成长,这样才不辜负每一年交到我们手中的新的机会——它们看起来有很多,但其实数量有限,用完即止。
不要辜负你爱和爱你的人,也不要辜负你本来就有的,闪闪发光并且能照亮你未来人生路的美好品质,去开疆拓土,也去勇敢爱吧。
祝大家新年快乐,恋爱快乐,成长快乐。
致我的斗篷朋友们:
「帅气」、「男友力爆棚」、「潇洒」,这类标签很适合我吧。我好像习惯了做守护者的角色,我的拳头和双脚,我的时间和耐心,时刻准备着,等着你需要我。说着「我是自由的」这种话的我,真的像一身反骨的年轻人会一眼爱上的那种拽姐的样子吧
致我的斗篷朋友们:
「帅气」、「男友力爆棚」、「潇洒」,这类标签很适合我吧。我好像习惯了做守护者的角色,我的拳头和双脚,我的时间和耐心,时刻准备着,等着你需要我。说着「我是自由的」这种话的我,真的像一身反骨的年轻人会一眼爱上的那种拽姐的样子吧。
但这句话应该是说给我自己听的。学生们最需要的就是关于「做自己」的话语,而我呢,我用这句话裹住想要歇斯底里的灵魂,然后沿着既定的轨道前行,挣扎地,茫然地。从天台跟着跳下的一瞬我好像抓住了什么,但只是狂飙的肾上腺素短暂支撑的一瞬。我救不了那个女孩,就像救不了我自己。自我安慰的话总不会成真,人总会落地的对吧?
成年以后所有人都戴着面具,但酒、食物的热气、暗黄色灯光和朋友却交错构成最温柔的利器,一次次撬开不知不觉嵌入皮肉的伪装。对我来说,语言是理智的,冷淡的,构成部分的我的外壳。这样的我在你面前却格外笨拙。朋友,我好像丧失了求助的能力,即使是面对你。我万分感谢一些我想要逃避的时刻,你只是问我「你觉得拳击机器都去哪里了?」,然后开始傻子似的发酒疯,而不是认真地、怜悯地问我「你怎么了?」「那怎么办?」。这感觉就像我一个人在黑暗中无措、下坠,你不会猛地拉开窗帘,让刺眼的阳光照进来。你欢快的声音会先传入我的耳朵,然后窗帘被掀开一角。半边身影笼在黑暗里,我听见你说「天气很好,要出来晒晒太阳吗」。
你也看到了,对着你我说不出「谢谢」、「对不起」、「我爱你」,这会耗光我所有的勇气。在天台一个人害怕地痛哭更符合我的人设,然后我会擦干眼泪给你带一件粉色病号服。原来我一直这样脆弱,而原来这样长久下坠的我一直在被牢牢保护着。折纸圣诞树已经叠到第四层了,也许我还要一些时间去面对,去长大。如果有什么是我能确定的,那一定是更强大、更坦率的我还在需要你。
高中时的朋友谈恋爱,基本上都是走“内部消化”的路线:A是B的前任,B是C的前任,C是D的前任,D又正在和A发展恋情……反正翻来覆去就是这么几个人的圈子,就好比一条食物链,谁和谁有过点什么故事根本瞒不住,同性之间总有几分面和心不合的竞争关系。
到最后,谁收割的前任最多,
高中时的朋友谈恋爱,基本上都是走“内部消化”的路线:A是B的前任,B是C的前任,C是D的前任,D又正在和A发展恋情……反正翻来覆去就是这么几个人的圈子,就好比一条食物链,谁和谁有过点什么故事根本瞒不住,同性之间总有几分面和心不合的竞争关系。
到最后,谁收割的前任最多,谁就处在了食物链的顶端,也就随之成了众人口中的“渣男”、“荡妇”。
然而虽然是这样骂着,可是圈子里的人,谁又不想和那个身经百战、充满传奇色彩的“渣男”或者“荡妇”,展开一段香艳的罗曼史呢?
要说这个男欢女爱的战场,是真的有“食物链”存在的。
今天下午看电懋1957年出品的影片《四千金》,眼看着大姐穆红的暧昧对象或男友,被冶艳的二小姐叶枫一个个抢走,实在是作为观众都觉得心疼。
开场是四姐妹父亲的生日宴,要求成年的女儿们一人带个男伴回家来。多年来忙于照顾家务的大姐,好不容易请来了她暧昧中的同事付立夫,满心欢喜地把他介绍给家人。结果打招呼的片刻,二小姐就顺理成章地伸手为男方把领带塞好,大姐去厨房看个菜的工夫,二小姐已然和这位男客相谈甚欢,最后晚宴还没结束,这二人就悄悄地离席溜走了,独留下受挫的大姐。
首先要强调,胖哥这个标题一点没有夸张,一点没有狗血,一点也没有过线。入选戛纳电影节金棕榈奖的好莱坞影片《银湖之底》(Under the Silver Lake),就说了这样一个耸人听闻,又香艳无比的故事。
首先要强调,胖哥这个标题一点没有夸张,一点没有狗血,一点也没有过线。入选戛纳电影节金棕榈奖的好莱坞影片《银湖之底》(Under the Silver Lake),就说了这样一个耸人听闻,又香艳无比的故事。
如果可以,希望女生们都可以成为了不起的自己,有选择地成为了不起的自己和普通的妈妈,或者只做了不起的自己。
前六集看下来,最辛苦的是新加坡的妈妈,自己平时上班,周末要开钢琴补习班,把自己的父母都带到新加坡去帮自己照顾两个孩子,自己平时基本没有空陪孩子,一陪孩子,孩子弹琴弹错就脾气很暴躁的凶孩子
如果可以,希望女生们都可以成为了不起的自己,有选择地成为了不起的自己和普通的妈妈,或者只做了不起的自己。
前六集看下来,最辛苦的是新加坡的妈妈,自己平时上班,周末要开钢琴补习班,把自己的父母都带到新加坡去帮自己照顾两个孩子,自己平时基本没有空陪孩子,一陪孩子,孩子弹琴弹错就脾气很暴躁的凶孩子
最让人羡慕的是大理的妈妈,她的孩子都很懂事,有点心疼孩子,但作为妈妈,能到她那种心境的极少,对孩子也没有过多的要求,更多的是让他们自由地成长。喜欢她说的“把自己放在第一位,自己幸福了,才有能力让孩子幸福,自己和孩子是两个个体,不用让孩子来荣耀自己。”
片中涉及的家庭基本是中产及以上的,可能父母本身也害怕自己的孩子以后长大过得还不如自己,在这种相互卷的环境下,能真的佛系养娃的太少了。母亲这个身份,大家对她一贯的认知就是为了孩子要牺牲,要付出,要奉献,好像国内大多都是这样子的,哪怕是很佛系的大理妈妈,在片中也说到,当她第一个孩子出生,如果当时有一道选择题,说必须她死,孩子才能活,她也会毫不犹豫地说“OK的”,这是生物的本能,大多数母亲天然地爱孩子。
前六集也看到了一些妈妈养育孩子的方式会参考自己的父母,比如海淀的妈妈培养自己的孩子独立就是参考以前自己的妈妈培养自己的方式,比如新加坡培养孩子学习音乐的妈妈,就是小时候也同样被父母逼着学习音乐。
她们是不一样的妈妈,有不一样“了不起”的地方,像洛杉矶妈妈带孩子去学花滑,孩子一边摔,一边哭,她依然严厉地在旁边要求孩子勇敢站起来继续练习,作为没有关系的观众的我,已经无比心疼那个不停在摔的孩子,作为孩子的母亲,她大概比任何人都要疼,甚至比摔倒的孩子还要疼,但为了她的成长和成功,她能忍住这份疼痛和残忍,这也是一种了不起。
当然这样的了不起,都不是一天就养成的,孩子在成长,妈妈也在成长,大多数对妈妈的形容是“超人”,“了不起”,如果她只是一个普通的妈妈,难道就不能当妈妈了吗?这部片子,看完更多不止是鸡娃,鸡娃之前还得先鸡妈,对比之下,更焦虑的只会是妈妈。不用冠以了不起之名,就正常当个对孩子负责任和给予孩子爱的妈妈,本身就已经很了不起了。
我终于全部看完了!
好开心!
啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
我终于全部看完了!
好开心!
啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
异族接触,从形象设计(ET)到交流方式(降临)到时代意识形态的影射(殖民 -> 世界大战 -> 冷战 -> 911恐袭 -> 难民)。戴维·锡德在《科幻作品》中也有类似的观点,异族入侵反映的是我们对现实的恐惧(以及希望)。
如果我没记错,降临/你一生的故事是第一次严肃地处理异族接触时语言的翻译问题,并且引入了(没有得到足
异族接触,从形象设计(ET)到交流方式(降临)到时代意识形态的影射(殖民 -> 世界大战 -> 冷战 -> 911恐袭 -> 难民)。戴维·锡德在《科幻作品》中也有类似的观点,异族入侵反映的是我们对现实的恐惧(以及希望)。
如果我没记错,降临/你一生的故事是第一次严肃地处理异族接触时语言的翻译问题,并且引入了(没有得到足够重视的)萨丕尔-沃尔夫假说,语言不仅塑造概念/观念,也塑造我们与世界的交互方式。
讲到电影ET的一些花絮,ET的形象设计参考了大萧条时期的老人,以及爱因斯坦(因为要表现出“伤感的睿智与亲切”),当时没有现在的CGI和动作捕捉技术,ET的手指动作是由演员Caprice Rothe戴上模型完成的,最后与男孩拥抱时也是由她拥抱的,那个独特的手指的抚动是Rothe母亲的习惯动作,拍摄时,在现场目睹的Rothe妹妹泣不成声。
卡梅隆称赞星球大战是新神话Neo Myth,卢卡斯笑笑说是太空歌剧(最早也是贬义词),甚至是kind of肥皂剧,其实还是约翰福特影响下的太空西部片,是拍给12岁男孩看的,卡梅隆马上圆回来“我们都有过12岁”。卢卡斯鸡汤到底关键是think out of the box,没有做不到只有想不到。
吕克贝松说科幻是想象力的润滑油,太空是一块给想象力驰骋的最大的画布,第五元素中的外星语只有他和米拉会说。
当然不能不提Star Trek,如果说星战是为科幻流行化注入强心剂,那星际迷航就是对社会文化的映射和反思,比如种族融合和对外战略。
近年的电影中,地心引力和火星救援的“新”现实主义看起来比较影响力。卢卡斯甚至宣称没有电影创造的fun of adventure,就不会推动人类真的想去太空旅行。
PS,跨题材科幻作品露脸最多的,导演中应该是斯皮尔伯格和雷德利斯科特,演员中应该是威尔史密斯和佐伊索尔达娜。
PS2,凯尔杜拉在2001太空漫游的50周年之际出来了。
1. 弗兰肯斯坦的原型意义,玛丽雪莱的这个形象有两个非常深远的影响,创造(be God)和怪物(monster),由于引入了电气技术,被很多评论者认为是现代科幻小说的开篇(有个八卦是1910年的电影版中用的不是电而是化学反应,因为爱迪生觉得丑化电力),无怪乎在《异形:契约》中雷德利斯科特要让法鲨扮演的生化人大卫吟诵雪莱的诗句。
2. 这期的对谈嘉宾是德尔托罗,但只说了环太平洋,没说到水形物语和潘神迷宫(其实这两部才是反类型的怪物片)。对谈的洞见是谈论哥斯拉的原型,由被原子弹轰炸后的日本,说到怪兽本质上反映了时代精神(是时代的肉身),人们创造了他们所不能控制的,这其实就是人类二十世纪的经验不是吗。
有个小八卦是哥斯拉的名字来自于日语猩猩和鲸鱼的联合,据说是东宝某个“体型超重”员工的外号(好惨)。
3. 很大篇幅讲了我很喜欢的B级片The Thing,这个故事出自约翰·W·坎贝尔基于小时候把母亲的孪生姊妹认错成自己妈的经历,无法区分熟人和“闯入者”。这里的怪物有点拉康大他者的意思,是无法建立人性联结的对象,which潜伏于我们中间,这种“我们之间出了个非人”的恐惧,其实指向恐惧对定义我们是谁的作用,所以斯皮尔伯格最后坏坏地说,恐惧激发想象力。
PS,这集有阿西莫夫的录像。
PS2,异形里韦弗塑造的女英雄形象影响了生化危机的米拉,我想也影响了同为卡梅隆导演的终结者系列吧。
PS3,恐龙是最佳的怪兽,因为真实存在过,侏罗纪公园中,伶盗龙进厨房的场景本来斯皮尔伯格想拍出爬行类动物吐舌头的效果,经咨询专家,恐龙不是冷血动物,所以改拍为在玻璃窗上吐气(我觉得更吓人)。
这集其实有两个主题,世界末日(包括僵尸/疯狂麦克斯等)以及反乌托邦。
威尔史密斯讲了我是传奇的结尾修改,因为novel和cinema不同,视觉化的过程中可能发生类型的转变。
卡梅隆与德尔托罗侃侃而谈科幻反映了我们的焦虑angst,梦想与恐惧。关于未来的科幻总是让我们重新审视现实。
菲利普K迪克大佬录像出镜,他作品改编的影视作品大串烧(很燃),他作品中主角总是焦灼于真实与虚假,这种思路也影响了黑客帝国,红蓝药丸的选择,而伟大的科幻作品总是有容纳复杂性的空间。这里有个关于电影的严肃评论,黑客帝国中的“子弹时间”拍摄技术,强化了Matrix的反真实性/虚假性,因而是与电影的主题相合的。
保罗·范霍文让《机械战警》的主角在水上行走,隐喻大公司统治时代感伤的耶稣。
对谈诺兰说TDK系列的反乌托邦性,英雄的存在,顺到Mad Max的反英雄与女英雄,最后的女性在末日重塑自己的意识形态,再说到伟大的电视剧阴阳魔界Twilight Zone(啊今年我一定要看)。
较多篇幅给了近年大热的使女的故事(原著作者阿特伍德录像出镜,解释灵感来自纳粹),行尸走肉和饥饿游戏。但没有更具原创性的黑镜系列剧。
科幻作品中机器人/人工智能主要有两个面向,一个是失控的觉醒,卡梅隆上来与施瓦辛格对谈终结者系列就在于此,州长说几十年前我们拍的叫科幻现在一看哇就是科学嘛,卡梅隆说是的,能感到转变(人工智能vs人类)即将到来,就像下雨前感到要下雨一样。
其中说到对终结者系列的严肃评论:用电影特效技术的发展(以2里面的液态机器人T-1000为象征),讲了一个技术摧毁的未来。
把先驱追认到了2001太空漫游,当时(1968年)甚至没有个人“电脑”,只有那种柜式大型计算机,就设计出了iPad的原型,50年前啊!八卦1. iPod的名字取材于这部电影的台词,2. 卡梅隆和斯皮尔伯格甜蜜地回忆起初看这部电影的震撼,一个去影院看了18遍,一个沉浸在宗教狂喜中。3. HAL最后唱的Daisy正是当时IBM初代机语音合成的第一首歌,因为想有“历史真实性”。
机器人Robot一词来自捷克舞台剧《罗索的万能工人》,“Robota”便指工人一词,其贬义就意味着奴隶,所以这当中还有一个视角转换后的智能意识觉醒问题,这点从I Robot,到太空堡垒卡拉狄加、西部世界都有涉及。
另一个面向是阿西莫夫机器人三定律下的阳光面,乐观派卢卡斯战对,星战的机器人都太可爱了,后面还有Wall-E这种名机器实萌宠的形象。
然而话锋/画风一转,说到创造人工智能,雷德利斯科特满脸的皱纹都是经验,“不要设计情感”,银翼杀手隆重登场,最后名场面的独白居然是演员鲁特格尔现场加的台词。人机情感还易于融合类型片元素,最极致的就是2013版的Her,包含了对机器依赖的警示寓言,类似的还有太空堡垒卡拉狄加与塞隆人的纠葛,以及没提到的机械姬。
这两集有点视野的局限,没涉及日本动画电影中的AI主题。不讲威廉吉布森的赛博朋克,不讲押井守的攻壳机动队,不讲大型操控机器人高达/EVA,感觉是不完整的。
考证了英语中的Time Travel始于H.G.Wells 1895年出版的时间机器(他的孙子于2002执导了同名电影)。为什么时间旅行那么迷人?卡梅隆和施瓦辛格对谈时提出自由意志的问题,我们是不是在一部已经拍好的电影里?是否是puppets of the timeline? 这就是终结者系列电影的核心:未来是否已经set?当然在好莱坞的价值体系内,回答是否定的,所以有康纳划出的No Fate,但这也说明,时间旅行,或者穿越题材的热门,就在于其悖论/谜的属性。
当然现代物理学会告诉你,不存在时间流逝,霍金更是对斯皮尔伯格直言回到过去不可能,但是外祖父悖论仍是一个迷人/烧脑的原型(典型:回到未来三部曲),包括海因莱因天才戏笔的《你们这些回魂尸》/电影《前目的地》,这点还发展出了蝴蝶效应主题(最早并非电影《蝴蝶效应》,而是雷·布拉德伯里1952年出版的短篇科幻小说《雷霆万钧》),当然也有喜剧派系的《比尔和泰德历险记》(蠢萌的基努里维斯),其实还有英国那部FQ&A about Time Travel,另一方面,相对论下还有时间膨胀效应,或者双胞胎悖论,十分钟年华老去、星际穿越和三体里都展现过这种天上一日地上一年的荒诞感。
注意到时间旅行的scope,和达尔文以来人类更大的时间观也有关系,不然这个题材很有可能局限在历史穿越的窠臼里。
电影的硬核并非普及科学概念,而是讲述人的故事,所以很多作品关注what do you pay for time travel,比如星际穿越中的父女亲情(时间都去哪了的天文版),还有土拨鼠之日、Looper乃至《初始者》这类,这种代价,最终体现在你对每种可能性的责任。
人对现实的记忆,是时间旅行/穿越的基础,在这个意义上,大脑就是最强大的时间机器。另一个更物理学的洞见是诺兰说的,你对空间的一切观看,都是在回顾时间本身。
PS,时空干涉主题下还有时空线索、黑洞频率、时空罪恶、恐怖游轮、彗星来的那夜等片。
PS2,很多篇幅讲了Doctor Who,有点遗憾没怎么看过,最新一任演员说,这部剧其实讲的是关于死亡。肉身终有一死,归来已是他人。
感想:视野主要在英美影视作品,基本涵盖了流行主题,对时代意识形态和电影作品的影响较为敏感,但对科幻作品整体的发展历史缺乏梳理,可与戴维·锡德《科幻作品》对照阅看。卡梅隆面对面对谈的嘉宾包括:斯皮尔伯格、雷德利斯科特、乔治卢卡斯、诺兰、德尔托罗、施瓦辛格。算上卡梅隆自己,这个阵容确实集结了好莱坞科幻电影创作的大咖,能感受到他们的背景、经历以及思考。
我可以毫不夸张的说这是目前盗笔改编剧最好的一部,说起来也挺嘲讽,本人稻米,原著党。实在想不出写出盗笔的南派三叔是怎么把自己的作品改成重启那种?剧的。只能说徐磊是徐磊,三叔是三叔。说说终极笔记就真香一开始以为是一出来就会扑的垃圾网剧,选角阵容都很年轻,但不得不说肖宇梁我是真第一眼就没有嘲讽的,之前在沙海记了他很久。之前的我竟然觉得小笔记不如重启(我现在想回去扇自己耳光)。小笔记很清楚自己的受众
我可以毫不夸张的说这是目前盗笔改编剧最好的一部,说起来也挺嘲讽,本人稻米,原著党。实在想不出写出盗笔的南派三叔是怎么把自己的作品改成重启那种?剧的。只能说徐磊是徐磊,三叔是三叔。说说终极笔记就真香一开始以为是一出来就会扑的垃圾网剧,选角阵容都很年轻,但不得不说肖宇梁我是真第一眼就没有嘲讽的,之前在沙海记了他很久。之前的我竟然觉得小笔记不如重启(我现在想回去扇自己耳光)。小笔记很清楚自己的受众,还原度高,角色的塑造很好,情绪处理让人很有共鸣感,原著里名场面也都没有删,没有乱加bg线,名义上的女主阿宁像原著里一样猝不及防就死了(好像在第九集,解释一下,邪宁不是cp),也没有刻意卖腐(其实有点心虚,但毕竟我加了cp滤镜)。剧里很好的一点就是从没有刻意的刻画某一对cp,这也是我说没有故意卖腐的原因。剧中有胖邪,有瓶邪,黑花,花邪……基本每个人物的羁绊都有演到。这让人觉得这是铁三角,是嫩牛五方。剧情也很紧凑,是把原著四部集成了一部三十六集的剧,片中黑花其实是早出场了的,但是让人不膈应,还把三叔的坑给填了。剧中把我很多看原著是没搞懂的都解释清楚了。角色之间的互动也很自然,有搞笑,有煽情。
其实选角这个挺有争议的,吴邪在原著的时间线中其实和剧里的是一样的,就是天真无邪的吴小狗,因为按照原著的时间线来看在这个多年以后天真才成长为邪帝(沙海时期,秦昊真的演得好),所以我个人认为小晞把这个时期的吴邪诠释的是不错的。我还记得抹泥防蛇的那场戏,真的超级可爱了!
再说小哥,终极瓶真的是最爱了!鱼粮真的演出了张起灵,和其他版本的不同,这个小哥终于是人了。张起灵其实是很复杂的一个角色,就因为他词少,所以全靠演员的眼神戏和细节戏。而这个小哥是有了烟火气的神明,他有狼狈,有脆弱。张起灵是小哥,虽然是武力担当,但他也是人,而不是装逼机背景板工具人放血袋(此处@重启,小哥,用你的血,这场戏直接把我气疯了)这真真不是弱化小哥,因为在这部里铁三角还没有那么那么铁,而且人家刚失忆好叭。肖宇梁沙海里虽然戏份很少但是我真的记了他好久,他真的演的很不错了,有一点我得夸夸,肖宇梁真的人剧分离第一人,在戏外我真的想不出来这玩意儿演了小哥???而且也不会让自己粉丝叫自己小哥,对于张起灵的印象他也说得很好。而且重点是这哥武打戏贼顺,看起来就很丝滑!
胖子的选角一开始我看起来是有点别扭的,说实话我也喜欢重启胖(陈明昊老师真的演得好)但是看久了你会发现一个特别神奇的事,不知不觉这部剧里的铁三角就成了你心里想的样子。真正完全接受这个胖子我是在陨玉外等小哥和胖妈妈帮吴邪挑草蜱子这两场戏里。
这部剧铁三角的塑造真的很好,别的剧里要不就重点突出瓶邪,要不就特意把瓶邪拆了(如重启里的吴白胖),而这部剧里小哥不只是关心吴邪,在胖子遇到危险时他也会第一时间不顾自己安危去救他,就让我觉得铁三角真的是铁三角而不是两个人的故事。而这三个人,互相关心,互相保护,是把后背托付给彼此的三个人。
这部剧是给小花和黑瞎子添了戏份的,原著里小花出来的没有那么早,但是没有让人感到突兀!反而很自然而且填了小说里的坑。要说没有故意搞cp其实我有点心虚,但真真不刻意,而且让人感觉很甜,也不影响路人的观感。黑花的互动真的很有爱了!其实嫩牛五方,铁三角,彼此的互动都很有爱,让人能感觉到那是真情实感的。人的情感是会共鸣的,观众会感受到他们之间的爱。这种小细节的互动不是你几场敷衍的打戏,几句干巴巴的调侃能流露的,是吧,徐磊?
刘宇宁这次演黑瞎子真的出乎我的意料,因为我一直都觉得他是抖音上那种网红(之前一直不太喜欢,对不起对不起)现在我真的喜欢上他了!还有小花的饰演者刘昱晗,一开始我觉得这个小花的发型一言难尽(后来才知道那是那个时代最时髦的发型,花儿爷走在时尚前沿),导致我对他的颜值有了误判,结果后面越看越觉得这版花儿爷好俊!
剧中还有老戏骨加持!三叔饰演者是范明老师,霍仙姑扮演者是刘雪华老师,二叔的扮演者是王劲松。刘雪华老师真的好有气质,年轻时候一定是个美人!刘雪华老师在那场新月饭店的戏里是真下了跪的,老师很敬业!还有王劲松老师,真的把二叔的精明和城府演的淋漓尽致(重启里的胡军老师自带铁憨憨气息)。范明老师我有一场印象很深的戏,就是三叔给小花说“你怎么知道自己的到来是不是也是一种安排”(大概是这样)这场戏,眼神真的绝了!我看的时候都背后发毛,气场很强大。
这部剧里的配角也都很好,潘子,阿宁,秀秀……还有一个值得说的点,剧中的女角色都很正常,没有乱加bg线(如重启里飘飘,哑女,小白)胖子和云彩不是乱加的,而且这段情感也给剧增添了色彩,让胖子这个人物变得有血有肉,他也会伤心。观众不是对bg线有意见,但是乱加bg线就不好了,是吧,徐磊?
不知道为什么很多人说结局烂,但书里结局就是这样的,一模一样,它停在了它该停的地方。
小笔记作为一部电视剧,还是改编剧,其实也是有缺点的,但是比起重启,我真的都不屑去说了。
总之终极笔记 还原度高 角色塑造好 互动有爱 剧情紧凑 取景真实 不乱加bg线
虽然知道没有版权,但是我还是要嚎一声 “妈妈,我要看终极笔记第二季!”
从小看到大的TVB,近这几年来TVB的编剧好不用心啊。剧情完全不符合逻辑的。目前看到十五六集了。看到各种漏洞越看越难受。
梅姐偷了madam章的工作牌混进审讯室,居然没被人发现。难道madam章的手下都看不出来工作证上面的相片跟本人不一样吗?
还有天堂哥撩那个泳
从小看到大的TVB,近这几年来TVB的编剧好不用心啊。剧情完全不符合逻辑的。目前看到十五六集了。看到各种漏洞越看越难受。
梅姐偷了madam章的工作牌混进审讯室,居然没被人发现。难道madam章的手下都看不出来工作证上面的相片跟本人不一样吗?
还有天堂哥撩那个泳队女的,在一个名人聚会场地当场脱衣服比赛游泳?
为什么发不了短评啊?Sam虽然有自闭症,但是口齿清晰,逻辑通顺。最喜欢看sam和stumpy的互动,为什么不多安排一些?一直以为Beth是喜欢Casey的,Casey不是一般的爷们,第一次看女演员没刮腋下,Evan 衬衣腋下还漏一个洞。也可能侧面说明evan家境不好。paige每次出场比换一身新衣服,估计剧组衣服上最大的开销就在Paige 身上了
为什么发不了短评啊?Sam虽然有自闭症,但是口齿清晰,逻辑通顺。最喜欢看sam和stumpy的互动,为什么不多安排一些?一直以为Beth是喜欢Casey的,Casey不是一般的爷们,第一次看女演员没刮腋下,Evan 衬衣腋下还漏一个洞。也可能侧面说明evan家境不好。paige每次出场比换一身新衣服,估计剧组衣服上最大的开销就在Paige 身上了