这部影片在很大程度上突出了生理欲求，甚至让它成为了故事的主动力。不论是男女，还是饮食，皆像两条欲望的河流推着人物往前走，而政治不过是给了欲望以躁动的契机。不论是创作者有意或是无意，性、食物多次清晰地显现，性与食物的夺得与失去，很大程度上昭示着政治地位的获取与失落。政治首先成了李国香打压自己性嫉妒对象胡玉音的武器。从一开始，影片就有意渲染了李国香与胡玉音之间性魅力的对比落差。按照李国香的看法，男人见了胡玉音“就像猫儿见了腥”。作为芙蓉镇的豆腐西施，胡玉音的身体就像她的米豆腐那样受人欢迎，两者互相彰显，互相隐喻。只要胡玉音的米豆腐摊存在一天，她身边就会环绕着无数的男人，老实巴交的丈夫黎桂桂为她奋不顾身，大队支书黎晚根、粮站主任谷燕山扶助她开店并时时光顾，就连被打成右派的秦书田，也不忘在她的摊子上帮忙。更有意思的是，谷燕山路过供销社门前时，李国香热情巴结，有意追求，而谷燕山甚为不屑，冷淡地应付过去之后即走进胡玉音的米豆腐摊，并在胡玉音受到李国香为难时进来解围。两种态度的比较之下，李国香的受挫感可想而知。于是一场没有硝烟的战争开始了，虽然胡玉音是被动卷入而且也并不十分清楚自己受到攻击的原因。胡玉音的新屋建成成了李国香对她进行攻击的突破口，而且更为可笑的是，她不仅攻击胡玉音米豆腐摊的高盈利，而且把帮助她的男性一并拖入打压。按她跟谷燕山所说的“你们是一个小团伙”，什么团伙呢？是牢牢占据住芙蓉镇“革命果实”的“利益团体”，其实，更可以说是胡玉音和她的裙下之臣所组成的一个让李国香时时感到失落的团体。只有借助政治去击落这样一个团体，李国香才能摆脱性的失落而享受政治上的成功，从而把政治-性的关系给置换过来。李国香成功了，她成功地关闭了米豆腐摊，逼死黎桂桂，让黎晚根背叛了胡玉音，一时间，胡玉音成了“镇上最苦的年轻寡妇”。而自己也终于从王秋赦身上找到了自己作为女人的象征。从这里看，她似乎反转了自己的地位。但是，当秦书田提交要和胡玉音结婚的申请书时，她自然再一次感受到威胁与嫉妒，其怒火中烧并拿此事大作文章自然不可避免。于是，秦书田入狱，胡玉音再次守活寡。这变成了特殊年代下，一个女政治狂热者运用政治手段打压意念中情敌的故事。而故事该让人思考的一点就是，如果胡玉音不是一个美女，一切还当如此发展吗？还是说一切早就有先决寓意的，自由就如同美人受人喜爱，而意识形态的禁锢就如同一个没有“人”气的老处女李玉香那般让人厌恶；同样，独裁政治最不能忍受的，就是自由与开发的美与魅力？王秋赦与李国香的苟合，正反映这种极权禁锢，也只有二流子王秋赦（赤贫无产且好吃懒做）才趋之若鹜并从中获利。胡玉音始终是和米豆腐联系在一起的，米豆腐的兴衰正暗合了她命运的起落，也暗合了她性魅力的彰显与黯淡。四清运动之前是胡玉音人生的高潮，青春正茂，豆腐摊生意也十分兴隆；新屋建成宴请宾客更是有酒有肉。及至受李国香打压成了新富农婆，豆腐摊也就此关闭。等到对秦书田日久生情，开始这段恋爱之时，她竟又做起米豆腐来了，她生命在长久的黯淡中出现了一丝亮色，这里我们看到秦书田吃了她的米豆腐，这是有多重象征在里面的。米豆腐摊的再次开业已经是文革结束、秦书田回家之后了，豆腐摊恢复了往日的活力，只是此时美人已韶华不再，但她终究还是过上了“人”的日子。王秋赦更是紧紧地和食色/政治捆绑在一起的。对比于色而言，食才是他的生死命脉。影片有意多方凸显他强烈的食欲。从一开始他就是一个在食欲和性欲上皆十分饥渴的男人，先是在供销社门市部对着大鱼大肉探头探脑，接着来到米豆腐摊蹭了一碗豆腐吃，再对着玉音姐的性感乳房两眼发光。可以说，他“运动”的动力很大程度上在于食欲的满足，财富的拥有。运动中他获得了政治地位的上升，而当他在北京归来后，影片除了极力渲染门市部的人员对他极尽谄媚之外，更让满桌的酒肉来显示他的满足。当他被怂恿着跳舞之时，手中还拿着一个猪手，更是丑态毕露。王秋赦对于弄权其实没有真正的兴趣，因为他对政治既不了解，也缺少野心。因而当他“掌权”之后，并不见他刻意地去打压谁，就连此前对他态度恶劣的门市部掌勺，似乎也没受到他丝毫的惩处。政治在他看来，就是利益，就是食物，其余关系不大。当李国香再度当权之后，他急于去讨好李国香，更大程度上是怕自己的“粮仓”不保。有意思的是，当他把自己梳洗干净去见李国香时，影片也凸显了李国香的“欲”。她从锅里捞起一个热腾腾的鸭腿，坐在桌子旁大口吃喝，在一旁的王秋赦极为贪婪饥渴。对他俩而言，运动就是分一块肉，当王秋赦胡编乱造说谷燕山背后骂她之后，让她感到他的忠心与用处，她才把吃到一半的鸭腿递给他。而且就在这一晚，他们不仅分肉成功，还自此开始了男女之事。所以，运动的领导者就是野心家与二流子，两者的苟合形成了强势的力量。不过，运动过后，野心家高升了，而二流子却疯了。谢晋模式的批评，是认为他把政治替换为道德寓言。但从《芙蓉镇》来看，却可以发现弗洛精神分析的若隐若现。道德背后是人之大欲，饮食男女。它们是两股汹涌的欲望之流在运动的表皮之下翻腾着，写就了一个政治/食色的故事。

总体来说就是一对长得一模一样的双胞胎，定居在回声谷，家庭成员除了姐妹俩，还有一位因事故半身不遂的大姐，刚确诊心脏病的父亲和早年因病去世的母亲。“好”姐姐还住在回声谷，有位憨厚的驯马师老公杰克（我们的孔雀呀），育有一女，经济一般，日常与丈夫一起经营马厩。“坏”妹妹在大城市，是知名作家，有钱又有位心理医生老公，曾流产。姐妹俩从小亲密，偶尔会身份互换，身边的人都分不出来。妹妹离家读大学前，曾在姐姐的暗示下一起分享杰克。

姐姐做过3件大坏事：1是年幼时推大姐从2楼摔下，致其半身不遂；2是高中时目睹妹妹和迪伦在教堂里亲密后，放火烧教堂致流浪汉无辜身亡；3是姐姐在产下女儿后，忽悠刚流产的妹妹一年交换一次身份。前2起事故发生后，姐姐总对妹妹说为了你的安全，我们互换身份吧……最终都导致妹妹被人误会。

妹妹偶遇迪伦发现当年教堂纵火案后，他被姐姐威胁离开小镇的真相，与他旧情复燃……在怀上迪伦的孩子后与他计划私奔。第一集一开始就是姐姐接到妹妹失踪消息（实则妹妹正在做私奔准备）后回家乡寻找妹妹。

姐姐通过妹妹扮演她这一年的蛛丝马迹，发现了迪伦，又使计（偷了私奔的钱和护照）迫使妹妹现身。善良的妹妹本打算在生日会上与大伙儿道别后私奔，结果姐姐又使坏用妹妹的名义骗迪伦去见面，并捅伤了迪伦。幸好妹妹及时发现并赶到事发地点见了迪伦最后一面……最后妹妹又流产了，悲痛交加的她看清了一切，开始互相撕咬……姐妹俩先后被逮捕（大约有1集左右都是姐妹俩人在警察局被问询）。总之，交换身份事情爆出来，教堂纵火和迪伦遇害案两人各持说法，2起案件都没有找到关键证据，暂时还没办法起诉。姐姐的丈夫要与姐姐离婚，并不允许她探望女儿；妹妹的丈夫是知道两人互换身份的事，也一直不说。

最后，父亲心脏病发意外去世将剧情推向了高潮，姐妹俩都疯狂了。姐姐还想就父亲的死继续编造谎言，妹妹不同意，双方争执间还不小心点着了父亲的房子，两人追逐到了瀑布边，妹妹口述父亲临终前说出的真相（当年父亲不是要谋杀母亲，是母亲受不了病痛，央求丈夫了结痛苦），父亲以为妹妹看到了现场才导致她行为异常（其实是姐姐）。最后……妹妹厌倦了被操控的人生，自己坠入瀑布中，失踪……姐姐为了躲避起诉和坐牢，用之前从妹妹这里偷来的护照飞去澳大利亚。

一开场用的倒叙手法，欲剥茧抽丝……但导演剪辑的功力不够，不认真看很容易搞混姐姐、妹妹的角色，也就搞不懂剧情到底说了啥。总之，我觉得看着很累，讲故事的能力太差。剧末留了伏笔，机场安检员说好像前一天见过一个跟姐姐一样的人登机。转眼，妹妹心理医生老公以她们的故事为蓝本写了一本书。分享会现场有个类似姐妹俩的人提问，并引起医生关注；等医生回到家后，姐妹俩不知是哪位，走出来到窗前和心理医生一起喝香槟，影片到这里完结。

个人猜测，最后应该是姐姐和医生喝香槟。为什么不是善良的妹妹呢！坏人竟然笑到最后。剧情有暗示，姐姐是比较奔放和张扬的人，连自己流产的经历都能撰书分享。医生在见到她那一刻，说了句“我记得你喜欢喝更有创意的调酒”……哎，虽然觉得是为第二季铺垫，但我觉得这部戏不太可能有第二季。

嗯，又是一个为了这部剧而注册的账号。

四天，看完了。因为要上班，一集时间又那么长，这已经是极限了。可是看完了，心里越发的不能平静，不舍，怜惜，失落，种种。于是疯狂的看各种剧评，以求延续自己还在剧中的感觉。这才发现，关于大叔和至安之间的关系，居然有这么大的分歧。自己没什么好的文笔，可是必须说点什么，否则的话，借用一下剧里的台词“觉得自己快要死了”。

至安对大叔的情感，毫无疑问是爱情，热烈无比的爱情。一次次因为担心大叔而纵情奔跑，只为确认大叔真的安全，又或是知道大叔想见到自己。在这个世界上，除了奶奶，只有大叔是她要拼命保护的。为了保护奶奶，年幼的她失手杀死了逼债的坏人。为了大叔，即使要把伤害大叔的人全部杀光也再所不惜。这是她这样一个一直生活在黑暗中的“孩子”唯一能帮助大叔的事了。大家都说爱是人类最强大的力量，而爱情是所有“爱”中给人类力量最强的一种。为了保护你，即使放弃我的生命又如何？难道这还不是爱情？况且至安在剧中对大叔的爱已经明明白白的表达了。大叔，包括观众都很明白。因为她年轻，对爱的表达会无所顾忌。

反观大叔呢？这里最多的就是关于大叔对至安感情的争议。有人觉得不是爱情，因为大叔是“大人”，他更成熟。可是谁说“大人”们就不会有爱情了？大叔的确是成熟，还有他的性格，他的为人方式决定了，他必须压抑住自己的这份感情。可是人不是草木，感情说压抑就能压抑的。让我们来看看这些细节：工作的时候，总是情不自禁的瞄向至安的座位。这会让你想起什么年轻时的什么场景，那里有我们喜欢的人才会让我们如此的情不自禁吧。独自一人喝酒总是不自觉地去搜寻至安的身影，意识到至安不在身边所流露出的那种失落和寂寞，都在向我们无声地诉说着对一个人地思念。大叔以前是多么害羞的人，害怕和女同事吃饭，第一次见到崔宥拉甚至连招呼都不好意思打。就连大反派都俊永都说“朴东勋和人吃饭喝酒，就是喜欢”。而每次大叔和至安吃饭的状态不是恰恰印证了这一点么。一旦公司里对至安有什么不公正的言论或是待遇，他总会挺身而出。竞争常务的时候，面对对至安的非议，毫不迟疑的维护。听说至安辞职的时候的拍案而起。以前的他不是这样的人吧？以前的大叔是一个多么能忍的人，什么使他有了这样的转变。如果只是一个重要的人会让他变成这样吗？这是爱情的力量啊。最后为了保护至安，不惜全部曝光自己最不愿意让人知道的妻子出轨事件。是什么给了他勇气？这些都是以前的大叔不可能做到的事情，只有一个原因，来自“爱情”的力量。没有表达出来，因为他成熟，对爱的表达更加深沉，更负责任。

可是大叔为什么没有承认过自己喜欢至安呢？这就要说是导演的高明之处了。大叔和至安的爱情，是一个40岁的已婚男人和一个20岁的少女的爱情。这样的故事虽然不少见，但是在人们心里也是不容易接受的吧？我在结尾之前，都怀着一种忐忑。如果大叔真的和至安在一起，那是一种怎样的画面。我似乎有点畏惧。如果这里处理不好，这个剧恐怕就要跌落神坛。索幸并没有。大叔用一场痛哭告别了自己的过去，包括爱情。最后并没有出现大叔一家三口的画面，直接暗示了大叔和大婶最终分道扬镳的结局。而桌上孩子和妈妈的照片，一方面表达了对孩子的爱和思念，一方面表达了对前妻的原谅。原因一是认识到这段婚姻的失败自己也有责任，另一个是她也努力的保护了我的至安吧！在此之前大叔不能表达对至安的喜欢，因为如果那样，他和大婶有什么分别？而现在还有什么理由阻止他喜欢至安呢。而结尾的至安，已经蜕变成一个美丽，活泼的正常女孩。剧中交代了她工作的努力，身边的朋友也多了起来。一切都和正常女孩子无异。唯一少了对感情的交代。为什么？借用一位网友的话“ 确认过灵魂，余生容不下旁人。 ”最后两人握手时的凝望，所流露出的心情的激荡，真的只是两位好友之间迸发出来的么？我不信。大叔那傻傻的笑容，长久的握住至安的小手，握的如此用力，如此主动，不正是告诉我们这两颗心终于可以毫无阻碍地贴在一起了吗？并且，一个人会对自己的好友有那样深情的回眸吗？所以，这一切都是因为爱情。感谢导演如此含蓄的表达方式，升华了大叔和至安的爱情，而不使之沦为俗套。

偶然的一个机会被一个群里的朋友安利了这部剧。这朋友平时说话不多，只是有限的交流过几次电影电视。所以当他给我推荐该剧的时候，我略有点意外。百度了一下，哇，分这么高，虚的吧？海报似乎也不吸引人。心想试试吧，因为朋友说“你快看，我还等着和你聊”。老实说，我看了开头就想弃了，只因为朋友的话，再坚持了一下。现在回头想一下，谢天谢地，没有弃。最后感谢导演如此深厚的功力，乃至每个细节都处理的丝丝入扣。感谢演员的精湛演出，每一个表情，每一个眼神都有扣动心弦的神奇魔力。感谢我这位朋友，让我没有错过这部剧。

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2018/9/16 昨天二刷结束，这是我头一次在这么短的时间内同一部片子看第二遍。细想想，也许是因为还不愿意就这么告别“后溪洞”这样一群人，告别“大叔”，告别“至安”吧。刷剧之余，随手截下了一些心动的瞬间，作为纪念。

第一集

【详细】

96422337

首先内涵方面，深刻，完整，且贴切小人物生活（很适合情感迷茫的人？）。感觉每个小单元的事，都是身边切实发生过的。真的算是受益匪浅。

其次剧情方面也是妙，单元剧开始看似平淡，小人物生活罢了。然而剧情真实，情感丰富，例如钟姨那集真的让人惊叹平凡人逐梦的伟大。并且都设有戏剧变化，恰当而巧妙，且不俗套。真心好剧本。当然部分人设、基调有些类似，再拍得另寻突破了。（优酷上开头标题序号好像有点混乱？）

无论从制作还是演技方面，颜值上其实也没太大毛病，无明星阵容，表演也很流畅舒服，也不显得低成本。也许配音上有点怪，很快适应了。

人情冷暖，数十年人生难免有冷疾风来。如今的一代8090，得到更多，失去也更多。进人眼易，进人心难。也正如剧里七十多岁的张女士所说，一生见过太多生离死别，没有谁离不开谁。过日子就要如日出般，永恒、崭新。但只要一直抱有希望，收获更多是温暖，待签收的未来也一定是幸福。

很少写长评论，但是看了看评论区惨状，实在不忍心这部剧成沧海遗珠。写的比较匆忙，希望抛砖引玉，让这部剧得到更多的关注，也算是回报我从这部剧中所收获的一些人生感悟。

让我感觉作为一个男人，如果没有在事业上有成就，没有成为一个努力上进的人，女孩子很难会对你真的动心。同时当你为了梦想过于执着也不可取，理想和陪伴家人，如果只能选一个，那对家人的陪伴更重要。女人内心渴望嫁给让自己钦佩和仰慕的人，所以男人要有坚毅的毅力，心中只有女人，而没有理想不可以，只有理想没有把心爱的人放在心上也不可以，在二者之间男人要找到平衡点，苏丹老婆牺牲自己的奥运金牌理想，成全老公做爸爸的梦想，他老公也应该懂得在老婆最需要陪伴的时候，要有最爱的人在身边，苏丹并没有这样做，他男人大男子主义，以自我为中心考虑问题，忽略女人的感受，结果他失去了新生的儿子，也失去了老婆对他的爱。男主人公的毅力是值得称赞的，而他的爱是不完整的，是狭隘的，在生活的进程中，男主人不断修整自己对爱的理解，对事业的追逐，和对妻子的爱，是互相成全的，知道及时收住自己的野心，平衡自己的爱，是我们一生都要去贯彻的宗旨，你对理想的追逐和坚持，要兼顾对家庭的爱。男人的爱是要丰满的，而不是片面的。

仙侠的日常主要工作是谈恋爱(《遇龙》、《千古玦尘》)

军人的日常主要工作是谈恋爱(《爱上特种兵》)

飞行员的日常主要工作是谈恋爱(《壮志高飞》)

医生的日常主要工作是谈恋爱(《海上繁花》)

警察的日常主要工作是谈恋爱(《不说再见》)

海员的日常主要工作是谈恋爱(《海洋之城》)

高管的日常主要工作是谈恋爱(《一不小心捡到爱》、《亲爱的柠檬先生》)

电竞选手的日常主要工作是谈恋爱(《你微笑时很美》)

消防员的日常主要工作是谈恋爱(《你好，火焰蓝》)

法医的日常主要工作是谈恋爱(《法医秦明之无声的证词》)

高中生的首要日常是谈恋爱(《陪你到世界终结》）

科研人员的日常主要工作是谈恋爱（《心跳源计划》）

对于Grace来说，她期待找到一条道路让自己的婚姻继续下去，但突然发现自己的同行者已经不再想继续走下去，她孤立无援，她期待一个人能来帮帮她，但是没有，她必须重新找回自我，否则就会死亡，幸好她有诗歌；对于吉米来说，父母之间压抑的气氛让他选择独立的生活，父母之间婚姻的破裂让他成为一个被抛弃的人，尽管如此他还是得作为父母之间的纽带来传达这该死的境况，他们从未认识到他们伤害了他，但幸好他还有朋友，并且与母亲达成了和解；对于霍华德，抱歉容我先骂一句，这懦弱的男人，作为孩子和女性，实在无法共情一位出轨的父亲和丈夫，也许这段婚姻应该被结束，但他应该拿出更大的勇气面对这一切，而不是躲在儿子和另一个女人背后，在结束的那一刻，我看不到他对于妻子的尊重，那可笑的理由，oh我给不了她想要的，直接说我爱上了另一女人就可以了，这虚伪的理由只能掩盖你婚内出轨的事实而已，他没有幸好??。最后，我真实的想骂一句，我讨厌一切介入一段婚姻关系的人，尽管你觉得或者他\她觉得他们的婚姻已经名存实亡，我坚持认为这是一种恶毒的行为，更不用说“之前三个人痛苦，现在只有一个人痛苦”这种论调了！

　整部电影，分手也好，闹剧也罢，都是江小月计划着要追回池俊杰的过程，其实说白了，江小月一直都不明白池俊杰为什么要分手，或者说她明白，却接受不能。终于在结尾，偏偏是临门一脚，计划即将成功的时候，江小月醒悟了。原来他之所以要分手，是因为江小月已经不再是江小月了，她已经变成了池俊杰的附属品。爱，原来应该需要多少就给予多少，太多，于谁都是负担。江小月穿着婚纱逃跑了，可是也蜕变了，她不再执着于池俊杰，她不在让自己的灵魂依附于他，尽管剥离的过程痛苦无比。

実は私は、ウィキペディアで漢服復興運動についての情報を検索したらこの映画を見つけた、正直、中国大陸より、台湾のほうが中国の伝統的かつ代表的な文化の粋を守れると思いますが、熱狂的に活動を行うべからざるかな。

この映画を見るつもりだったとき、ずっと「この映画、わしばかりでなく、古風の文化が大好きな秦ちゃんも受け取れるかな」と思う、映画には、若者たちの恋に漢服などの伝統的な題材と相まって、この映画もよく文芸風が見られる、そして、私達二人は、それぞれの好き嫌いがあり、私は台湾が好き、彼女はたいてい漢服に関する活動が好きなのでこれを見るかもしれない。映画ではいくつかの古典文化同好会も競い合ったシーンがある、中国だけでなく、韓国?日本?シンガポールもその試合をさんかした。しかし、一般の人間は漢服などを買うのはそのまま「倒産三姉妹」というふうぞくに陥ったならいざしらず、あらゆる民族は誰しも独特な文化の粋があるわけだから、私たちはこのような活動でそれを守るべきだと思う。

事故で聞こえなくなる雨婕は、妹と共に漢服部に入るとは、少し驚かせる、しかも聞こえないくせに古琴を弾き続けるやる気は実に珍しいと言えるだろう。それは単なる中国の古風の文化の保護?伝承としてのみ弾いたのではなく、 自分が聞きたい雨音のような優しい音声が聞こえるように精いっぱいの努力だろう。また、彼女の存在は、 三角関係 に陥る倫さんにとって、砂漠にあるオアシスと言おうか、嵐の夜の灯台と言おうか、一生懸命新しい歌を創作し、仲買人と相談する毎日の中の大きな慰めだ。これは倫さんの話のように「知っているの?君がいる場所なら、気質のあるきれいな場所だよね」、たしかに五月雨が降っているあの午後は、気質のあるきれいで、ロマンチックだ。

聞こえなくなるので、うまく話すわけにはいかない、その静かさは堪えないだろう、しかし、そのおかげで、他人が感じられない侘び寂びが感じられる、したがって自分と一緒にその気持ちを汲む彼と出会おうとする。彼女は聞きたい雨音が聴かせるように、私も耳を傾けてそれを汲む。なぜかというと、主旨の愛情というものは、誰かを温め、彼女に本音、つまり、聞きたい雨音や琴の音が聞こえるのそのものだから、もう一度同じ駅で君の面影を見えるならいいかなという気持ちだ。（書きかけの感想文だから、気にしないでください）

1980年，成龙的《师弟出马》开头就是一段舞狮，但成龙不讲究什么规矩，好看有趣就行。

第二年，刘家良就推出了《武馆》，一开篇就是一段讲什么是舞狮规矩的介绍，表明自己的正统地位。

可刘家良终究是过时了，票房虽位列当年票房榜第十，但前九全部是娱乐、看点、搞怪、猎奇兼具的电影，只有《武馆》一部正经电影。

1982年，李连杰的《少林寺》杀入香港电影市场，刘家良的《十八般武艺》被打得一败涂地。

自此之后刘家良只有1986年借助李连杰主演的《南北少林》和1988年凭借周润发主演的《老虎出更》进入过年度票房榜前十，这两部也是他唯二破千万票房的电影。

如果全凭刘家良自己的招牌，他票房最高的电影是1982年的《十八般武艺》，票房只有900多万，这已经是他从影以来最好的成绩了。

1994年的《醉拳3》后，刘家良因身体原因隐退，千禧年后被方逸华邀请出山，但那时的电影市场早已不是刘家良的天下了。

他下一次被人记起还是徐克的《七剑》，五年后获得金像奖终身成就奖，虽然他很守旧，但他对香港功夫片的贡献还是不可磨灭的。

如《武馆》片尾的那一段巷战，一招一式，有板有眼，比所谓现实派的《师父》中的巷战高明多了。

如今斯人已逝，功过自有后人评说，但他的功绩永存。