奔着子华神去的 没想到质量会这么高 完全超乎了我的意料 虽然当时看预告的时候都起鸡皮，看一次起一次，但也没想过会这么好看。看的超前试映场，真的太爽了 最后还和主创人现场连线。内地版可能改了台词 林凉水（黄子华饰）说出那句“以前话 法律面前人人平等 今时今日 人人都改口了 话法律面前穷人死梗”，这句应该改了台词 我当时看口型不是“死梗”的口型，是个爆破音 我以为是“扑街”，后来回去之后看预告，看到个口型是“含”，我以为是“冚家铲”，之后看到有人科普，原来是“含撚”，那怪不得会改了......

子华神今年60多了，虽然样衰，但是真的很有型。

金远山（谢君豪饰）演技也在线 最后那part看着证人笑着然后突然严肃起来 那段看得真的很爽。电影最后一part最后那次上法庭，真的太爽了，我忍不住哭了，不是感动得哭，也有感动的因素在里面 但是它是那种燃，激动的那种 加上子华神的表演张力，我眼泪忍不住出来了几次，当时只是泪目，到了最后的最后，镜头给着子华神 在路上走着，那段我真的没有忍住 我死哭 眼泪忍不住飙出来，当结束了 字幕、主创名单出来的时候我更夸张了 我的心还在电影里面还没有走出来 哭得更厉害了 我整个人一直在抖 完全忍不住 面部在一直在抽 我忍住不哭出声来。当时哭得口罩都湿了......

最后结束了和主创人连线 我奔着子华神来的 子华神没来????，我一看就看到他了 不过是个立牌.......

不过也和吴炜伦导演、谢君豪、王丹妮、栢天男、杨偲泳现场连线了。

差点就被栢天男圈粉了 和他连线的时候他一直在搞怪 有点可爱。

当时现场有个人问吴炜伦导演，为什么会选黄子华当林凉水，把我笑死了，导演说 写剧本的时候是没有想着哪一个人当来写的 因为是“毒舌大状‘毒舌’”那就是要口才好了 就想到了黄子华 因为他讲栋笃笑嘛口才好 后来想到林凉水这个人又是那种有点贱有点衰格的那种人 又想到了黄子华 毒舌，衰格的林凉水和口才好，衰格的黄子华，100％吻合。当时笑死。

这部应该是今年本土年度电影了，也是我暂时的年度电影。不用粗口都不知道怎么形容这部有多好看，真的太他妈好看了，很爽很燃。

到时内地上映之后一定会去二刷 甚至三刷。

“做人梗係要以德服人 暗算另计”

因为不能评没星，人道主义考虑给一星，第一这导演绝对是吃屎的，中国有这种导演存在简直是对中国电影的耻辱，导演也算了，你道具总跟上点，手上一看就是木刀。全部演员全是群演包括主角，烂到这程度好意思拿出来让人看，腾讯还挂着7.7评分，我滴神啊！要演技没演技，要故事没故事，这导演平时是不是依靠捡垃圾生活的，不好意思，拍出这种片不说脏话觉得不解气，导演对不起了，因为你的无能让中国电影史上又添加浓重的一坨。世是最烂送给你，劝你以后别拍电影了，拍拍爱情动作片可能还是条出路。

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到大城市工作，买房是肯定买不起的，对于很多年轻人来说，租房是一种必然的选择。

为了省钱，大多数人都不得不选择与人合租，遇到靠谱的室友还好说，一旦碰上个奇葩，天天都会不得安生，想死的心都有。

例子我就不列举了，小伙伴们可以留言分享下你的遭遇，让大家也都跟着开开眼。

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说实话，看到侍神令网上风评这么差，我是很难受的。大年初一看完了之后，我很激动地告诉我的朋友这部电影真好看。然后兴冲冲地去打分，却看到喜欢的电影被人骂成了这样，真的很难受。

如果你是一个不玩游戏的人，对屈对沈也没有什么感觉，这种感觉指不讨厌也不喜欢，对陈坤周迅的搭档有点兴趣，并对国风魔幻这种类型的电影感兴趣，是真的可以去看侍神令的。

那侍神令到底有哪些看头呢？它的剧情被网上这么多人批评，它是不是就一无是处了呢？不是的，侍神令的剧情是很平庸，甚至你可以猜到结局，但里面的人物的行为全都是符合逻辑，不会侮辱观众的智商。如果你觉得它平庸就是侮辱你了，剧情对你来说真的真的很重要，那不如点开top250，看那些标签贴着悬疑类的电影，完全可以满足各位要看剧情的需求，还是外国人拍的外国人写的，老高大上了呢。人家电影不是卖剧情的，结果你一直问人家你为什么不卖为什么不卖，也不看看明明还有其他的好东西摆着。

对于网上讨论的，屈沈两人戏份多。我想说，教父里马龙白兰度戏份也不多，但也不妨碍他是教父的灵魂人物。所以一直攻击这点的人，良心真的不会痛吗？屈沈两人戏份多了一点，但人物形象上很单一，就是两个憨批，起一个合家欢搞笑的作用。沈月甚至没几个特写镜头，都是跟人站一块儿的。而周迅陈坤饰演的角色，他们内心的挣扎、犹豫、抉择，都实实在在呈现在大荧幕上了，这样饱满的角色难道只因为他们戏份少了一点，就可以全盘否定两人的付出？什么时候一部电影的好坏，居然要从角色戏份上来判断了，不得不说这真是魔幻现实主义啊。至于具体的戏份占比，微博上有人贴，感兴趣可以找找。沈的那什么70%，我真是笑了，是，70%里69%都是跟别的角色一块儿的。至于屈，我也不知道为什么大家这么讨厌他，因为风流？我记得当初黑他的那个ex有被捶的，感兴趣再去找找吧。我也不了解他，如果真有什么特别的劣迹，广电爸爸会捶他的，咱们干嘛这么对一个不认识的人穷追猛打呢？显得自己很闲而且咄咄逼人牙尖嘴利不太好看的样子。但屈在大荧幕上的魅力是很强的，那张脸很有味道。

终于说到电影本身了，为什么网上就没有人说说电影的本事，总逮着些有的没的坏人家口碑跟票房。这部电影其实很多地方是值得看的。它塑造了一个完整、宏大的世界观，这个世界奇幻华丽又热闹，这种特别的具有东方韵味的电影，喜欢古典文学或者诗词的人肯定会喜欢的。说到这种风格的电影，很多人会提妖猫传，妖猫传那种华丽又诡谲的风格，饱和的色调，也很特别，两者在风格上有点相似。但妖猫传的那种瑰丽只属于以皇室为首的上层阶级，与下面的人无关。所以李隆基倒了，杨贵妃倒了，这种瑰丽的文化也消散了，它难以为继。而侍神令的风格不仅仅只在世界的主角身上，在屈沈二人进入妖域，热闹的街市在两人面前展开，也在观众面前展开，这个世界神奇、富饶、包容、热闹，它是属于街市里的每一个妖怪的。作为观众来说，自然更喜欢这样下潜到底层的风格。即使上面的几个顶层人物死了，盛景依然存在。侍神令塑造的世界观是有呼吸，有生命力的。

而电影也善于运用，周迅出场时，光在她脸上呈明暗分布，陈坤漫步在楼阁上，穿梭在光影里，导演在这两人身上运用了大量的光影，是因为他们有相似的挣扎和犹豫，他们的感情是无法描述的，晴明是在心理上选择成为百旎的侍神，即使他们并没有真正结契。因为并没有真的结契，所以他们才会有猜疑和分离。但又在生死关头毫不犹豫为对方挡下了攻击。便如相柳说的，百旎是晴明的“主人”，是“挚爱”，这两个描述太恰当了。这样的两人，居然还有人说他们的感情不好看，没有cp感。。。

另外电影里两个大阴阳师在走廊里斗法，一扇扇色彩浓丽的门层层开合，这样的视觉盛宴，不值得你去看吗？还有周迅穿着斗篷拿着法杖向下一顿开传送阵，爬在房顶上开弓射鸟人......我看一次我就在心里尖叫一次，太帅太酷了，真的让人弯成盘山公路。她戏份少但她一直在啊，这样少而精的镜头，就被人不停地批斗，只说镜头少，不说镜头好的缩减精神，真的让我大开眼界了。

最后的大战是肉搏也被人诟病，那是因为晴明选择了自己妖的身份，放弃了阴阳师的身份，人的身份。他妖力觉醒了，放着大妖力不用用脆皮法师，是个人都会觉得傻吧。你在那做法念咒的功夫人家一个手指头就把你捏死了，还打个球啊。我的天个个说自己有逻辑，我地铁老人问号脸。至于说最后大战不好看的，人家大白天打架，说实话施法那也不好看啊，就跟白天放烟花一个道理，不如肉搏。而且大家有没有好好看仔细看，我觉得最后晴明跟大师兄在空中对轰，蓝天白云灿烂的阳光之下两个小小的人，这样的特写镜头，还不好看吗？电影院那么大个屏幕，导演都怼你脸上来了的镜头，你看不到，你还怪人家。

我感觉侍神令是想先塑造一个世界，做一个铺垫，弄成一个大IP后面接着拍的意思。所以展现一个人妖共存的魔幻世界，简单介绍背景，注入电影的核心主旨是首要任务。结果你偏偏要看打打杀杀，嫌它打得少了，打了嘛又嫌人家打偏了。明明电影很会拍，在雪女身上，我就看到了杀戮美学。她把人冰住之后一个大刀耍过来，晶莹的碎冰飞溅，残酷又美丽地收割生命，这还不好看？选雪女真的别具匠心，电影里需要有一个角色去杀戮，但血啊四肢啊四处飞溅，正月里看真的要不得，结果人家用雪女，一切都解决了，又好看又做到了推动剧情发展的作用。这样别致的心思，各位逻辑大师咋都没看到捏？我还记得当初看张艺谋的影，那一个割喉啊血液四溅，汩汩流动，我真的半天忘不了，对我来说太过血腥了。侍神令在这方面做得很好。晶莹剔透的杀戮美学，一个有品味的反派———雪女。

希望这篇不知道是什么文的文，对要去看电影又被网上评论吓住的您有帮助。有些无脑黑，不知道哪里来的黑，也能消停消停，动动小脑瓜再黑吧。

我不玩游戏，所以不跟游戏玩家争辩，当然如果您能仅从电影角度跟我讨论，那也是可以的。

我看到有这样的言论： 对于经典作品来说，一代人会有一代人的版本。

这话不是没有道理，或许这也可以解释为什么《天龙八部》会被一拍再拍，但事实是，经典作品被拍得多了，比较也就多了，想拍得出彩，难度也就更大了。

如果能秉持“精益求精”的态度，经典是值得一拍再拍的，英国人就喜欢翻来覆去地拍简奥斯汀嘛，那些故事大家都熟悉，但只要导演演员靠谱，制作考究，观众也不会排斥。

但吊诡的是，近年来国内对金庸剧的翻拍，很难说得上有什么进取之心，“精益求精”是谈不上，较好的形容大概就是“黄鼠狼生耗子”，一窝不如一窝。

于是，每一次出现新版本的金庸剧，观众们就难免拿出老版本来做对比，兴起一阵怀旧热潮。

真的只是观众们厚古薄今吗？ 我的看法是，“古”未必就完美，但“今”属实不行。

最新这版《天龙八部》我看了好几集了，很直白的观感就是尴尬。选角不合适造型太别扭是为“尴”，对原著缺乏理解叙事上画蛇添足是为“尬”。

先说选角。

让来自宝岛的杨祐宁演乔峰，是很失败的选择。这个演员是有硬汉脸却没有硬汉气质的典例，他乍一看是蛮高大威猛的，五官也有些粗豪之感，但他骨子里的气质是偏暖男那一挂的，且颇为洋派，这种气质在都市剧里演个大女主的小狼狗是合适的，但演豪气干云、粗中有细、气度非凡的丐帮帮主乔峰，偏差就很大了。

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英国小镇上一群【未成年】女孩被少数族裔的男人强奸、虐待多年，这些女孩有一个共同点：缺乏家庭关怀，缺乏社会关注，也就是缺爱。犯罪者便利用她们的心理漏洞，用免费食物、酒、大麻、演唱会等物质，加上适当言语关怀来诱奸这些女孩。女孩隐约觉得自己受伤害，又觉得终于被人“关爱”，一直默默承受着。导致悲剧多次发生。

它改编自真实事件，2008-2011年间英国罗奇代尔确确实实孕育了这片罪恶。

电视剧把视角缩小到其中三个女孩，三个受害者。一个叫霍莉，一个叫安波尔，一个叫露比。

我想谈谈露比。

露比的母亲跟前来调查的人说：“她仍然把那些人渣当作朋友，如果在街上看见他们，她会跟他们打招呼。”露比自己说：“我不觉得那是痛苦，那是我最快乐的一段时光。”

露比的态度和那些因为感到羞耻而沉默的受害者天差地别，她甚至没有意识到自己是受害者。她认为那是爱情。这种情感到底算什么？这是斯德哥尔摩吗？这是虐恋吗？

先前我一直以为虐恋就是SM，SM就是五十度灰那样通过伤害肉体得到快感的性行为。李银河的《虐恋亚文化》中说到：所谓痛感有两个内涵，其一是肉体痛苦（如鞭打导致的痛感），其二是精神的痛苦（如统治与服从关系中的羞辱所导致的痛苦感觉）。/ 受虐倾向有两种主要形式：一种是性受虐倾向；另一种是社会受虐倾向。二者的共同点在于，它们都寻求疼痛和折磨；不同之处在于，性受虐倾向包含着有意识地在性兴奋中寻求快乐和满足感，社会受虐倾向则没有这一目标，在此类行为中也不一定会获得性快感。 受虐性格会将受苦受难延至终身。

社会受虐倾向往往表现为激怒周围的人，致使人们用很坏的态度对待他们，以保证他们受到剥削和成为牺牲品，这种行为的原因既有童年期得不到爱，也有过多对爱的渴求。最后，受虐者得到这样一个公式：被惩罚即是被爱。

我前几天去读书分享会，有一个人问作者马家辉，在他的小说《龙头凤尾》里男主角童年被叔叔性侵，他老婆童年也遭遇父亲性侵，但是后来男主角竟然变成同性恋，老婆成了性瘾者，联想最近很热门的林奕含事件，马家辉有怎样的看法。（这其实是个很难回答的问题，文艺作品里的三观和现实中的三观，注定不能以统一标准评判。）

提问者问的支支吾吾，马家辉答的支支吾吾。他没有侧重受害者的羞耻心和痛苦，反倒写了受害者的解放和快乐。这是放到现实社会很难被接受很难被理解的。

所以马家辉讲了一个事情，香港被日本占领时，不少英国人成了日本人的囚徒，其中有一个英国法官。这个故事是法官的后代讲给马家辉的。法官一直不敢跟别人讲，别人觉得他在集中营一定过得特别痛苦，其实那段时间是他过的最快乐的。每天不用工作，还有一群日本人进囚房跟他搞。

《龙头凤尾》的男主角小时候还没有男女情爱的意识，早早被叔叔侵犯，按常人理解他成年后应该厌恶死的男性，他却意识觉醒般，成了同性恋。类似的还有《霸王别姬》里的小蝶衣。第一次被迫性经历的影响太巨大了，甚至能扭曲一个人的性取向和性爱观。 他们一生受阴影驱使。

《房思琪的初恋乐园》我没有看，但同样提到了“诱奸”，同样少女以为这种“诱奸”是爱的某种形式。

这些都是虐恋吗?不是。

人或许都有或多或少的受虐倾向，还有专门以女性为调查对象的研究发现，10%至15%的女性的性幻想是有受虐倾向的。但是虐恋第一个最重要的共同特征是：参与者是自愿的。这就是真正的暴力及其施暴者、受害者与虐恋关系的根本区别所在。受虐者仅仅在幻想中将虐恋关系想象为非自愿的、被胁迫的，他们并不愿真正陷入这种关系中。幻想中被强奸，和现实中被强奸，是受虐者和受害者的极大区别。

露比、《龙头凤尾》的男主角、还有林奕含房思琪，受害时却以为快乐。施暴者会以“对方明明很享受”“如果她不享受为什么一而再再而三给我睡”“她是爱我的”为借口指责受害人，她们的默许和容忍也是旁观者无法理解的事情。但只要对方最初在非自愿情况下受到伤害，就不是虐恋，你就是在犯罪。

优点：开篇剧情引人入胜，过程飙戏精彩，人物形象丰满。

缺点：没能切题，莫名其妙，强做浪漫，不知所云。

耿专员为什么行刺韩县长？

凑一个傻白甜女主还得为她强行圆梦？

不切实际！

不知道是不是为了过审而过审，用大水抹平了所有的所有，虽然电视剧应该有理想的结局，为了理想而拼命的不合理要求也是没谁了。

整体值得推荐，过程一直觉得为啥就不火呢，原来看完之后我也最多给打七分！

虽然说是我出生的那一年的电影，可是今天忽然看到觉得，说的都是现在的事。男主有些言论，放现在，是一定要被抛弃，才会让观众满意，“我一定要生儿子的”，“生孩子痛嘛，你也不会比别人更痛，我也不能替你痛，我能怎么办啊”，这样一个满口谎言，不能体会女友任何感情的直男癌，在一部电影的时间里，能坚持到最后还是男主角，是唯一的时代不同的表现了吧。

另外，结婚，是多么美好，却又让人痛苦的事情啊。

武士的眼中究竟有多少决绝，才能压制住内心的颤抖，于混乱中举起手中的剑刃……在那个历史背景下，命运如火焰般起落沉伏着……三角三色，却都义字当头，善于谋略的土方岁三、孤勇高傲的近藤勇以及温柔知心的冲田总司，总有一个满足你想象中的模样……情节没什么好说的，就和创业一样，也会受到政策的影响，如何活、活多久、活好坏都是未知的，能做的就是靠着当下的目标向前探寻……雪作为女性所带来的帮助是宽泛的，不仅给予男主信念上的支持，也是对自己理智的保全，因此，她活到了最后……故事整体来说还算不错，有点凝重，也有些平淡，如果爱好这口的肯定会很享受，但对于我来说，也就一个知识点的延伸而已，没有太多情感成分投入其中，所以看完后依旧风平浪静……

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对男女主很无感，尤其弹幕一堆吹男主美颜、声线和演技的粉丝，很让人反感。更新：看完了，某些剧情还是挺吸引人的，但觉得整个小组成员的演技都用力过猛，男主画着粗粗的眼线，手舞足蹈演说侦查思路，女主踩着高跟鞋穿着短裙故作神秘，队长故作可爱卖萌，看似主心骨其实探案没他什么事（探案都被男女主承包了）小瞳一天到晚瞪着大眼睛在猛敲键盘，实验室女的那个一天到晚都要别人猜猜看找存在感……最后的案件脑洞大开，一个又一个幕后boss，那个表妹一个弱女子居然自己组装了那么多炸弹，还逼了两个彪形大汉自相残杀？临剧终一分钟还有一个终极boss，为反转而反转。相比之下，我更喜欢骨语，破案小组成员更接地气，相处更自然，没有那么多地装腔作势和故作深沉。

这次的大电影扑的意料之中毫无意外。都知道重启之前能有7.3分那是人家主演粉丝为了自家爱豆没日没夜刷数据弄出来的，可演员粉能对你徐磊有啥感情，不是人家哥哥演的，一个眼神都懒得理你。

况且你后期的一系列骚操作，给男一号删戏+换脸+后期甩锅，早把人家主演团队和演员粉得罪光了，不来给你刷一星都很不错了。这次大电影没有流量明星的基本盘加持，本身又烂得那么平平无奇，烂到吐槽区的大UP都瞧不上的地步，唉，想想人家郭导的电影哪一步不是吐槽区UP团建时刻啊，烂，也要烂出光彩~而徐磊你，眼看着被自己这些年消耗得仅剩的那点叔粉，哪里撑得住你那张永远喂不饱的无底大胃呢？所以，你不扑谁扑啊！

这些年徐磊为了最大化割韭菜，充分学习郭于两人的那套商业模式，IP+流量明星，再加以自己的商业套路【被骂了就疯狂甩锅给资本、给GD、给演员】 充分表演出，虽然我徐磊魔改剧本、崩坏角色、无良圈钱，注水加戏、但我是个好编剧的伟大形象。

不得不说早几年这种模式的确让大量粗制滥造的片子赚的彭满钵满，吃到甜头的徐磊也正式加入了郭于大军，可没想到几年后，同样模式下的三人里，徐磊居然是最差的一局！ 于正再喜欢碰瓷炒作抄袭，好歹现在他还有两个高分作品拿得出手。 郭导一如既往喜欢矫情的伤痛文学，但除了无聊的剧情和稀碎逻辑外，美术感还是有一定质量的，再烂再烂！至少能让观众看到演员的脸！而不是逼得你在一块昏暗的屏幕前手动调大亮度！

但徐磊呢？ 继承了上面两位的所有糟粕，却没有取其一丢丢的精华，按道理说曾经也是个融同人太太们梗的融梗大神，怎么就总是画虎不成反类犬呢？ 依葫芦画瓢你都不会啊！！

最后，此电影让我意识到，可能我真的需要和之前重启的所有男演员道歉！ 我以为重启里男性角色那么油腻腻歪是演员演技问题，但现在我明白了! 不怪人家演员！泉水递到徐磊手里都能变成煤油！ 季晨的沙海瞎，多少人的白月光，好家伙…… 这一版直接给陈楚河那版洗白了！