关于CP的选择(如果非要选的话),我选健身教练(分手总归是有原因的,两次摔进同一条河是傻子),富二代(副导常有,宋超难得,这么赤忱的孩子现实中哪儿找啊)。是,我年纪大了,开始喜欢简单的。方欣还是独美的好,从一段婚姻进入另一段婚姻,然后呢?就该生孩子养二胎了。
这几年的国产剧,甭管标不标榜自己是职场吧,都没人在好好上班。这部剧
关于CP的选择(如果非要选的话),我选健身教练(分手总归是有原因的,两次摔进同一条河是傻子),富二代(副导常有,宋超难得,这么赤忱的孩子现实中哪儿找啊)。是,我年纪大了,开始喜欢简单的。方欣还是独美的好,从一段婚姻进入另一段婚姻,然后呢?就该生孩子养二胎了。
这几年的国产剧,甭管标不标榜自己是职场吧,都没人在好好上班。这部剧呢,自称是都市爱情轻喜剧,但里面仨女主确实是有在上班。
就刘净这个情况,有人专门来问,就随便说一下,因为我以前也是在银行做IT。程序员当然是有鄙视链的,架构师和算法师大晒,码农还要看你是写前台的还是做后台的。一开始听刘净说自己是做IT的,平时就修个电脑管个WIFI,我还冷笑“悬浮”——别的部门要找研发人员去修电脑还不被骂死,网连不上就去找网管啊,我们哪有空操心这些。到再就业那部分,一解释就变得分外真实——如果整个系统是外包做的,只负责运维,那确实是底层了,管网络和管设备的大概还排在前面。
话说我大学学的也是Java, .Net、Python和PHP都是后来工作的时候再自学的。这行就这样,不参与系统开发,不处理个上百万千万级的数据库,不揪着头发因为一两个bug翻三天资料,不在论坛里泡着,光会语言就等同于啥都不会。工作几年如果没点一说去就唬住小年轻的招法,那还不如应届毕业生。别说扔下一年,休假三个月就已经跟不上最新的发展。就我回国这段时间,虽说还写了个平台,但叫我再去互联网部门应聘技术工作,那肯定自取其辱了。
不过就算转行了,曾经学过用过钻研过的那些是真不会背叛你的。自打开始实习,律师一听我以前是干程序员的,都拍肩:能看源代码懂网络,那你前面是蓝海啊,有矿啊???
所以,学IT的妹子,毕业后千万别听人说什么这行过了30就如何如何,耽误这耽误那的,就去选择难度低的岗位。抓紧头脑和体能最点巅峰的这段时间努力多学多练多做向上爬才是真的。我硕士刚毕业就被扔了一整个项目,说得好听叫里兜,说得难听就是一人团队,从设计到代码乃至见客户都得干,当时还生着病,现在回想起来也就那么回事吧,最后都好好的。这份经验到后来找工作的时候就很有利。
女怕入错行是真的。嫁错郎大不了就离了呗。入错了行,要再拐弯不是都有这个机会的。
话说,这部剧让我想起一部新加坡老电视。人物设定都有些类似:漂亮的、别扭的、强势的。可见这样组合三个女人一台戏的结构经久耐用。
如上,标题是我对这部剧最大的评价。看科幻电影和电视剧一定要结合现实人类发展中存在过的历史现象来研究,因为很多科幻作品的设定看似很科幻,貌似未来不会发生,但实际上很多内在设定都是历史上曾发生过的,只是换了个科幻的外壳。比如沙丘、基地、海伯利安、三体、异星歧途、时间回旋、1984等等的设定都似有似无的脱胎于人类历史上曾出现的文明结构或者现实世界中大国之间的
如上,标题是我对这部剧最大的评价。看科幻电影和电视剧一定要结合现实人类发展中存在过的历史现象来研究,因为很多科幻作品的设定看似很科幻,貌似未来不会发生,但实际上很多内在设定都是历史上曾发生过的,只是换了个科幻的外壳。比如沙丘、基地、海伯利安、三体、异星歧途、时间回旋、1984等等的设定都似有似无的脱胎于人类历史上曾出现的文明结构或者现实世界中大国之间的博弈关系。
首先,这部剧一直到第5集末才算是开启它的科幻之旅。很多人看了一半就急着发评论这不好那不好,我只能说你们太嫩了,要是把你们放到这部剧中去的话,你们连两集都演不完就要被排挤出美国宇航局,就算你只是个洒扫拖地的也幸免不了。你要理解这部剧,你就得理解现实世界中北约结盟到苏联解体前这段冷战期间各个大国之间作妖反智的言行举止,要知道很多政治笑话都是从那时候流传下来的。那是一个为了政治正确就可以罔顾事物科学发展规律的时代,真正的我们撒谎、欺骗,从上到下,从下到上的时代,因为就像剧中说的一样,如果美国无法在航天领域超越苏联,那么一个丧失荣誉和自信心的美国就会陷入动乱、分裂、灭亡的下场,结果是现实世界中确实这样,只不过反过来成了苏联独吞苦果,这可谓是最科幻的世界观设定。
其次,抛开第1集苏联率先于美国登陆月球这点科幻设定外,其他的科幻设定映照现实世界有迹可循。对于那些连后面5集都没认真看完的人就不要发评论了,因为这部剧一直到第5集末尾都可以说在为之后的5集做铺垫,叙事功底如此稳扎稳打真的是没谁了。我最喜欢的桥段就是第5集中玛戈从一个热衷于天体物理学计算的“傻白甜”研究员因为过于务实而与飞行主管一职失之交臂后依靠手中掌握的“政治筹码”随机应变同航天局主任进行“政治博弈”维护了自己的“合法权益”的设定简直大呼过瘾。另外还有个设定就是尼克松的白宫特派员一口咬定苏联每一步在航天领域都抢先美国就是准备要在月球建立导弹基地威胁美国的国家安全,不知有没有人发现似曾相识的现实世界画面就是古巴导弹危机。
最后,作为美国航天局处于第一梯队宇航员序列的男主其实人不错,三观都很正,但就因为有一次在报纸上说航天局的“大实话”被人记恨遭排挤,导致他一直郁郁寡欢,直到后5集重新复出都是因为宇航局的现实需要才让他官复原职挂帅出征的,从这里开始,一个原本是实干型、缺乏政治头脑的男主开始有了朴素的“政治觉悟”,到登月后在危机中快速学会政治博弈手腕的腹黑男主完成了政治转型的设定也是很绝妙。反正这部剧可以,有点曼哈顿计划的內味,总之不会搞政治工作的科学工作者一般都走不长,古今中外,莫不如是。
古装剧少有上星,故对《燕云台》抱有期望,新剧看三天,暂时未弃。几点问题不吐不快:一、女主动作戏看起来都是用替身和本人半身镜头拼接的,效果打了折扣。二、女主虽有报国之志,但是前两三集刻画的人物小像,除了好强,没看出一点治国理政的潜质来。这里主要是剧本的问题。与动作戏的问题,一文一武,是刻画这位马背上的王朝统治者最重要的两点。前者已不能指望,后者看后半
古装剧少有上星,故对《燕云台》抱有期望,新剧看三天,暂时未弃。几点问题不吐不快:一、女主动作戏看起来都是用替身和本人半身镜头拼接的,效果打了折扣。二、女主虽有报国之志,但是前两三集刻画的人物小像,除了好强,没看出一点治国理政的潜质来。这里主要是剧本的问题。与动作戏的问题,一文一武,是刻画这位马背上的王朝统治者最重要的两点。前者已不能指望,后者看后半段是否有改进。三、女主当街强买强卖,高估自己驭马的能力导致马失控,踢翻无数小贩摊位,直到闯入法场,用高官女儿的身份才得已脱身。这桥段,英姿飒爽和女儿自强有限,看到的更多是仗势为所欲为。后来女主还马的举动,找补回来一些,但有限。四、女主虽争强好胜,却处处输男主一程,次次要男主救。在与男主的互动中,男主在脑力与武力上一直是压制女主的。这也许算不得缺点,只是与我的期待有距离,毕竟女主是一代枭雄。五、桥段太过老套。从感情戏到朝堂戏都是。现在谁还要看摔在一起不小心kiss啊。六、几乎看不出大家演的是草原的游牧民族。主要还不是硬件的瑕疵,例如帐篷里为什么会看到地板砖。游牧民族的特性呢?别的不说,群众演员围着篝火跳舞,动作都是软趴趴的,就是摆个样子。七、改革派和保守派的矛盾流于表面,改革的必要性没有体现。也就是说,整部剧的内驱动力不足。各个方面,可以对照看陈家林的《贺兰雪》,也是完全以非汉族政权为中心的故事。看预告片,后续剧情就看三姐妹反目的段落能不能有热度吧,如果也没有就没什么希望了。
对于空巢老人来说,让孩子长大和与他们疏远又有什么区别呢?在今年的母亲节,感到被孩子们冷落、遗忘的几个老友卡罗尔(安吉拉·贝塞特饰演)、吉莉安(帕特丽夏·阿奎特饰演)和海伦(菲丽西提·霍夫曼饰演)决定前往纽约,与成年的儿子们重塑关系,在这过程中,她们意识到需要改变生活的人不仅仅是自己的儿子。这段旅程变成了一段重新发现之旅,让这些女性重新定义了与孩子、朋友、配偶的关系,最重要的是,重新定义与自己
对于空巢老人来说,让孩子长大和与他们疏远又有什么区别呢?在今年的母亲节,感到被孩子们冷落、遗忘的几个老友卡罗尔(安吉拉·贝塞特饰演)、吉莉安(帕特丽夏·阿奎特饰演)和海伦(菲丽西提·霍夫曼饰演)决定前往纽约,与成年的儿子们重塑关系,在这过程中,她们意识到需要改变生活的人不仅仅是自己的儿子。这段旅程变成了一段重新发现之旅,让这些女性重新定义了与孩子、朋友、配偶的关系,最重要的是,重新定义与自己的关系。《异地母子情》探索了已为人母女性深沉的爱、欢乐以及真实生活,由辛迪·翠派克(《欲望都市》)担任编剧和导演。
papi还是回归老本行拍拍短视频吧,不过现在拍的短视频段子也黔驴技穷,味如嚼蜡。papi别看着其他女性导演成功,女性题材吃香,也想来分一杯羹,没那个本事就别来拍这种电影了恶心观众,整个电影充满了无病呻吟,把普通生活描绘的要死不活,仿佛是在告诉观众,27活成这样就是失败,就是不行。导演以一种高高在上的态度来评判、臆想普通人的生活,活该票房扑街。
papi还是回归老本行拍拍短视频吧,不过现在拍的短视频段子也黔驴技穷,味如嚼蜡。papi别看着其他女性导演成功,女性题材吃香,也想来分一杯羹,没那个本事就别来拍这种电影了恶心观众,整个电影充满了无病呻吟,把普通生活描绘的要死不活,仿佛是在告诉观众,27活成这样就是失败,就是不行。导演以一种高高在上的态度来评判、臆想普通人的生活,活该票房扑街。
看到许许多多的评论是站在学妹的角度去理解剧情,觉得是学姐不够爱,辜负了学妹的一往情深。亦或是觉得学妹爱的卑微而可怜。本篇想站在学姐的角度做一个阐释。
1、学姐到底爱不爱学妹?学生时期,一直都是学妹非常主动,大胆。不管是想办法加入篮球社接近学姐,还是强吻、索吻,要拥抱,都是学妹在主导。学姐无疑是喜欢加心动的,否
看到许许多多的评论是站在学妹的角度去理解剧情,觉得是学姐不够爱,辜负了学妹的一往情深。亦或是觉得学妹爱的卑微而可怜。本篇想站在学姐的角度做一个阐释。
1、学姐到底爱不爱学妹?学生时期,一直都是学妹非常主动,大胆。不管是想办法加入篮球社接近学姐,还是强吻、索吻,要拥抱,都是学妹在主导。学姐无疑是喜欢加心动的,否则不会去温柔地配合她,又时不时在意学妹的感受。但是到底算不算爱呢,那个时候只是青春期少女懵懂的感情。作为一个优秀的三好生,学姐被灌输的是主流的价值取向。一个被灌输主流价值取向的人,意识层面是很难接受非主流非大众思想的,性取向也不例外。所以学姐尽管喜欢学妹,但是她的脑子里有一套女孩子的成长准则:读大学、找工作、结婚生子。跟一个女生携手人生,单是想一想都觉得不可思议。对于许多人来说,性向是流动的,没有单一的说一定喜欢女生或男生,有时候只是喜欢那个特定的人而已。学姐喜欢学妹,但是并不讨厌男生,因此大学顺理成章交了男朋友,还告诉学妹要跟男生谈恋爱,要结婚生子。因为那是她根深蒂固的逻辑。并不是每个人都能够勇敢的正视自己的情感和内心,大多数人其实做不到。更别说在那样的年纪了。
但是,多年后经历了疲惫的婚姻后,两人再度重逢,学姐体会到了学妹的温柔,她们可以毫无障碍地沟通,学妹会充满爱心地对待自己自闭症的孩子,她感受到了久久缺失的关心和疼爱以及和学妹肌肤相亲的美好与温存。那个时候不懂的,没勇气的,无法正视的,逃避的,现在全清晰了。所以她才勇敢地告诉丈夫:我爱上别人了。如果这都不算爱,那怎样才算呢?
2、学姐的犹豫。最后一集在天桥上,学妹说自己有多爱学姐,为了学姐可以马上跟男朋友分手,确实挺感人的。许多观众对学姐的反应不满,因为学姐没有像其他偶像剧的主人公一样表决心,而是似乎犹豫了。是的,当学姐跟丈夫摊牌的时候她一定下了很大决心,可是此刻却犹豫了。为什么?相比之下,学妹分手相对容易,可是作为一个已婚有孩子的女人,离婚却不是儿戏。丈夫尽管不竟然能满足她的情感需求,比较懒惰,但是也是有家庭责任感的,赚钱养家,买房买车,脾气也算温和。在她告诉自己喜欢别人之后,丈夫决定调回台北,对孩子也更疼爱有耐心,表明他很在乎家庭想要挽回,这些是学姐产生犹豫的第一个原因,丈夫的表现让她心软。接着夫妻发生争执,丈夫说出:她能给你什么?她能赚钱吗?有房有车吗?无疑是当头一棒。爱情很美好,现实很骨感。没有经济基础的感情不是说不可以,只是很难,特别是还有一个自闭症小孩。学姐的压力是很大很大的。爱情很伟大,爱人很重要,但对一个母亲来说孩子也很重要。如果失去了稳固的经济保障,正常的社会支持,孩子咋办呢?这一点在学姐深夜找学妹在破旧出租房里发现学妹跟男友同居强化了。从学妹母亲叙述中,学妹工作不稳定,男友不停换,这无疑让已为人母的学姐犹疑。特别是学妹并非痴恋自己,而是马不停蹄恋爱中。即便学妹的表白十分感人,但是生活是实实在在的。爱情不是镜花水月海市蜃楼。如果学姐带着孩子离婚跟学妹在一起,最后却因为这样那样的原因跟学妹分道扬镳,那种痛能不能承受?尤其是对孩子的打击?
3、所有看似伟大的爱,有时候只不过是自我欲望的投射。学妹的爱很感人,可是某种程度上,学妹有一些过于自我的我行我素。她是那种我想爱就一定要爱要表达。她是外向型,学姐内敛型。很多东西学姐没有说出口不代表不在意,也许反倒是许许多多的深思熟虑。面对已经结婚生子的学姐,学妹还是毫不考虑地表达自己的爱,如果是糟糕的婚姻,把学姐于水深火热解救也罢了,学姐的婚姻尽管不完美,但是还算行。提出跟学姐带着孩子私奔,这本身就是一种很不成熟的想法:你们怎么养孩子?父母不管了吗?私奔很浪漫,但是要有条件有基础。你们咋样都行,但是你们不能坑孩子呀。
当然,如果有足够勇气,两个人勇敢在一起又何妨?其实事已至此,某种程度上学姐已经别无选择。如果再回到丈夫身边,裂痕已无法如初,只会让已经不尽如人意的婚姻雪上加霜。也许两个女生在一起,一起努力赚钱好好生活一切都变得特别好呢?
学姐在天桥上喊:你都不知道我经历了什么?的确,比起学妹再见学姐时情难自已,勇敢追爱,学姐面对的情况要远为复杂得多。特别是…自己下定决心,却发现学妹还在跟人同居,能不奔溃吗?
其实有时候,爱需要勇气,而生活需要深思熟虑。学姐的内心经历了什么,只有学姐才懂。作为一个观众,如果还有第二季,当然希望相爱的人能勇敢的在一起,并且用爱的能量克服所有困难,一起携手美好人生。这不是没有可能,只是比单纯的“我要我们在一起”,需要更大的勇气和魄力。
如果要用一句话来评价特工卡特的话,在女性逐渐在性别歧视根深蒂固的社会环境里获得认可和平等权利的历史进程中,那些曾凭借自己出色的能力和坚韧不拔的意志在完全属于男性的领域里杀出一条血路,用实际行动赢得男士们的尊重和拜服的杰出女士们,她们是性别平等的开路先锋和女权主义的最佳注脚。而作为虚构人物的特工卡特,既是这些了不起的女士们的缩影 如果要用一句话来评价特工卡特的话,在女性逐渐在性别歧视根深蒂固的社会环境里获得认可和平等权利的历史进程中,那些曾凭借自己出色的能力和坚韧不拔的意志在完全属于男性的领域里杀出一条血路,用实际行动赢得男士们的尊重和拜服的杰出女士们,她们是性别平等的开路先锋和女权主义的最佳注脚。而作为虚构人物的特工卡特,既是这些了不起的女士们的缩影,也是对她们的最佳致敬。如果你看完美国队长1觉得队长的女朋友超级棒的话,这部剧会让你忘了她是国家英雄的女朋友,而记住作为神盾局创始人的她本身就是一位了不起的英雄。(不我不是在说看完这部剧的妹子都被掰弯了而从队长的小迷妹变成了队长的情敌,如果你读出了这样的意思,本作者概不负责) 对比近些年来国内所谓“大女主”电视剧,特工卡特可以说在什么是女权主义这一核心命题上给这些伪女权主义好好上了一课。 我一直非常反感国内电视剧中所有人人都爱女主的设定,因为在这些剧中,所谓人见人爱的女主角,不过是一个团宠而已,人际网里的所有男人如果不是作为追求者表达爱意,就是作为师长保护宠溺,女主角所达到的一切成就不过都是靠着吹枕边风而获得的权力。可以说,这些剧中的男性看似爱女主,但他们实际上要么把女主当花瓶,要么把女主当孩子,而最令人难以忍受的是,编剧笔下的女主角不但不以此为耻,反而甘之如饴,甚至自我陶醉,仿佛拿爱情当获取权力的手段是什么值得炫耀的事情。可以说,从芈八子到武则天再到魏璎珞,这些披着“大女主“外衣的电视剧,其本质价值观无非“女性只有依附于男性才能获得地位和权力,而达成这一目的的最佳方式是让对方爱上自己,所以能够青史留名的女性都是那些善于利用自己的美貌和才情俘获拥有强大权力的男性的情感游戏获胜者”,即如果一个女人要位及人臣,那她必然要献上自己真诚的爱情作为祭品,以此换得一副蛇蝎心肠游戏于男人之间,这是父权语境下对曾经在历史上做出过杰出贡献的女性的污蔑和抹黑。 然而,特工卡特乍一看似乎也是人人都爱女主角。特工卡特中的男士们和女士们显然都对佩吉颇有好感,不论是霍华德的性命相托,贾维斯的崇拜追随,还是苏萨的温柔暗恋,咆哮突击队的马首是瞻,或者安娜的体贴关心,邻居妹子的危机掩护,甚至于作为反派的多蒂都对佩吉怀有谜之执念,痴汉尾随偷用口红还扮成佩吉去抢银行什么的真是令人不忍直视(来吃我多佩邪教,百合大法好)(说起来为什么队长和佩吉都这么招痴汉私生饭反派,泽莫你不行啊,你看人多蒂都亲到佩吉了,你看你呢,观察了队长一年就一句蓝眼睛里有点绿,有本事你也亲上去啊)。 区别在于,其他人对佩吉的爱,本质是出于尊重,而这份尊重,是佩吉自己赢得的。在上世纪四十年代那个性别歧视根深蒂固的时代,以佩吉的容貌如果想要获得男性的爱慕可以说非常容易,困难的,是获得被当成平等个体尊重的权利。局长说汤普森对佩吉打着小心思,汤普森大概确实也对佩吉有点意思,但实际上汤普森的工作安排却是让佩吉帮所有人订午餐。从某种程度上来说,喜欢你和不把你当回事儿确实也不矛盾。这就体现出佩吉的不同寻常来,所有人都对她说,你只是一个女人而已,没有男人会把女人当回事的时候,她说,我知道自己的价值所在,我不在乎他们怎么评价我。这句话看似简单,但真正能做到可以说是非常困难,人很难不受到外界环境的干扰,事实上就算内心强大如佩吉也难免受到影响。当她和贾维斯在船上找到霍华德丢失的黑科技的时候,佩吉非常想自己带着这些东西去SSR,因为她想要向那些傲慢的男士证明自己。所以整个第一季的故事,实际上也是佩吉逐渐在同事中赢得尊重,并认清自己的内心不被外界干扰的过程。 比较突出的体现是,佩吉在她的小团队中的隐性领袖地位。和队长那种明面上的领袖不一样的是,在那个时代,人们并不会认可一位女性作为领袖,就连佩吉的团队中的一些成员,嘴上也绝不可能承认她为领袖,但是不能否认的是,他们是由于佩吉的存在才会在一起拯救世界,他们每个人都在心里敬佩并欣赏她,在真正危急的关头,他们会不由自主的去听从她的指令,相信大家应该都记得苏萨和汤普森那句异口同声地“Do as peggy says!”。她并非台面上的领导者,却是水面下整个团队的精神核心。 同时,佩吉也不是这部剧里唯一一个因为身份而被轻视的人,在二战中失去左小腿的苏萨特工,因为肤色而被嘲笑的黑人科学家威尔克斯,被外勤特工看不起的后勤科研人员,因为管家身份而被认为上不了台面的贾维斯,前台的罗丝女士虽然接受了和办公室里的男士们一样的特工训练,但她就只能看门,至于咆哮突击队,相信大家应该还记得队长组队时政治十分正确的人员构成hhh。事实上整个剧里佩吉的队友们基本上都是所谓边缘人物,大概只有汤普森完全符合有身份被尊敬的白人男性这个设定,但这哥们有多不靠谱我们都看到了嘛。 以下是一些对于剧情的吐槽,因为第一季和第二季本身都可以算一个完整的故事,所以这里我会分开讲。 第一季 第一季的故事开始于1946年的春天,也就是说距离队长坠机和二战胜利都已经过去一年时间了。但是佩吉显然还没有从队长“死亡”的阴影中走出来,从贯穿全集的沙雕广播剧“美国队长大冒险”到那只命途多舛历经坎坷的血清,以及路人时不时的提及和评价,队长简直就像个飘荡在纽约上方的幽灵,虽然全程没出场,但存在感真心比谁都高。 虽然我们都说爱是互相的,在银幕上塑造一对恋人时,导演也会注意去表现他们俩人对彼此的爱意。但是,关于爱的内心活动和从实际行动中表达出来的爱的行为本质是分离的,虽然从爱的行为里,我们可以揣测出这个行为发起者的部分内心活动,但这绝不足以充分而准确的展现他心中关于这段感情的全部想法。 而在影视作品中,作者在刻画一对恋人时一半会更倾向于某一方的视角,我们将在镜头中看到这个角色内心的独白与求索,而另一个角色对他/她的爱意则是以语言或行为的方式体现出来。比如男性主角的钢铁侠会用大量的篇幅展现铁罐个人的内心独白,这些独白未必是以台词的形式表达出来,也可以是演员无声的情感流露,也就是说,我们作为观众会看到小辣椒视线之外的铁罐,但我们看到的小辣椒,都是铁罐眼中的小辣椒;同样,女性主角的神奇女侠中,戴安娜对史蒂夫的怦然心动在镜头前一览无余,而史蒂夫对戴安娜的爱意则更多的浓缩成那句I can save the day, you can save the world,留下史蒂夫视线之外的戴安娜抚摸那张黑白照片。这一点虽然在BGCP中尤为明显,因为主角毕竟只有一个,但其实在双男主的故事中,作者也会有所偏向。比如神探夏洛克中卷福的心理活动刻画明显多于花生,call me by your name中,观众是跟着Elio的视角去探索他和Oliver的summer love的。 所以并不例外的,美国队长中盾佩的感情刻画也是以队长为中心的,我们会跟着队长的视角看到佩吉并不因为他是一只小豆芽就歧视他,看到队长羞涩却又炽热的爱意,看到队长在心里默默的为那个不存在的芝士火锅大吃其醋的样子,佩吉的回应我们则只能通过坚定不移的信任、舞会的邀约和那个告别之吻这些外化的行为得到判断。 而特工卡特显然给我们提供了另一个视角,在这个故事里,佩吉是主角,而队长变成了那个回应主角的人,所以我们得以有机会看到佩吉对这段爱情的心理活动和内心剖白。这很有趣,因为不是所有cp都能有这样的双视角机会,而来自佩吉的视角也确实是我意识到了之前对盾佩的一些误解。这点可以在第一季第四集佩吉腿部受伤老贾为她缝合伤口时的对话中体现出来。 当老贾表示“卡特小姐,你需要一个帮你的人,这世界上没有任何男人或女人可以将整个世界扛在肩膀上”的时候,佩吉回答到“史蒂夫就可以”。这使我突然意识到,队长在佩吉心目中的地位比我之前想像的还要高,盾佩之间并不是我所以为的倾慕,事实上他们的感情要更甚于这个,他们之间是互相的钦佩和崇敬。队1中,当队长不得不在实验室小白鼠和马戏团猴子里面选一个的时候,他很直白的向佩吉表达了对自己的失望;队2中,当队长发现弗瑞在实行洞察计划时,他向佩吉倾诉了自己的迷茫和失落,你很难想象队长还会对另一个人说这个(他可能会对吧唧说这个但他不在不是嘛),这意味着队长其实是在把佩吉当作可以指明人生方向的前辈来看待的。但是我真的完全没有想到佩吉对他的感觉是一样的,佩吉也把他当人生灯塔指路航标,在佩吉心目中队长真的是“我的意中人是个盖世英雄,有一天他会穿着紧身制服、开着战斗机拯救纽约”,所以优秀的人互相崇拜并最终在一起,剩下屌丝互相嫌弃是个真理是嘛。 另外盾佩还有一个相似点不知道是不是只有我一个人这么觉得,就是他们俩生气的时候说话都特别扎心。(请你们在脑海中播放一下复联1盾铁初见和特工卡特第二季佩吉和老贾在沙漠里的对话)是那种用语非常礼貌,情绪相当平静,甚至很难说这到底算不算吵架,但是逻辑清晰条理明确态度极具威压感而且能精准无误的戳中你内心里最深的伤口的那种怼人方法。佩吉对汤普森那句“你还是像过去一样拼命掩盖自己卑劣的错误并且希望有人为此给你发个勋章”后汤普森的表情简直让我笑出声,而队长的这一技能点虽然在电影中没有过多体现,不过如果有人感兴趣的话可以去看一下《内战-独白》的漫画,生动形象的教你如何引经据典的对对方辩友进行精神攻击,我自我感觉如果这话是对我说的估计能成为我一辈子的阴影。而且他们在开始使用这个恐怖的技能点之前一般会确定一下,就是你真的打算谈这个吗?如果你真的打算和我谈这个,那我接下来说什么你可都别哭啊。但有趣的是他们俩似乎都对这种精神攻击免疫,大概是因为会让他们以这种方式批评的,往往也是对方确实犯下的错误,或者曾经流转过的下流念头,而他们两个实在清清白白没有什么不能面对的过去吧。(所以你俩还是在一起吧这技能真的很扎心啊就不要拿去伤害别人了23333) 然后另一个让我比较惊讶的剧情是霍盾。虽然在看剧之前我就知道老霍单箭头队长多年这件事,而且我也在lof上看到过老霍那句“他(队长)是我带给这个世界唯一美好的东西,我一定要带他回来”的截图,不过真的完整的看完这段剧情之后和图片的感觉还是完全不一样。当时的情况是,在那个伪浮士德博士的催眠下,老霍在意识中回到了自己一生中最后悔的那个场景。 我想老霍这些年造了这么多奇奇怪怪的武器,而其中又有这么多被心怀不轨者不慎滥用了,按理说他最后悔的应该是造出某件巨大杀伤力武器(比如那个能让人自相残杀的毒气)的时候吧,结果他最后悔的居然是队长坠机他没能救他这件其实他根本就无能为力的事情,结合后面老霍开着飞机的深情表白,我的内心真的是咆哮的,我去老霍你哪来的谜之执念,队长还活着的时候没见你这么在意他啊? 我感觉队1老霍对队长无非就是这哥们蠢萌蠢萌的挺有意思我还挺喜欢给他造道具顺便给他科普一下女性相处指南的结果实际上你TM居然是他是我此生最伟大的创造是我带给这个世界最棒的礼物我爱他,你俩重生计划当天就见过面了结果盾冬佩都来过几轮小酒馆大三角修罗场了掉悬崖的巴基连起来都可以围着地球绕三圈了你居然还在暗恋阶段?! 而且在老霍的梦境里佩吉微笑着把那面盾牌递给他,说请带史蒂夫回来,就像是在说勇敢的骑士请务必从巨龙的山洞里把我们可爱的小甜心小公主带回来那种感觉,我的天老霍在你心里队长到底是什么样的存在啊,你俩明明差不多大我咋觉得你把他当女儿儿子养呢?!!! 说真的,我其实一直觉得MCU里铁对盾应该没啥意思,毕竟比起漫画616里铁罐那个美国队长崇拜还没毕业的属性,MCU铁明显不但并没有对队长的无脑崇拜甚至还有点嫌弃他,不然他俩也不能第一次见面就吵起来。但是看完老霍这样我现在真开始怀疑铁罐对队长会不会有点啥意思了,这傲娇搞不好是遗传的,而且装的连观众的看不出来,你们俩就不能趁队长还活着好好说话吗非得等他挂了才开始对着空气深情表白,完事儿队长还得因为实在无法参透你们斯塔克家族的遗传式傲娇而被骂作渣男。 很多人表示无法理解老霍在年轻的时候这么皮这么可爱怎么老了就变成铁罐心中冷漠无情从不说我爱你的坏老爸了。其实吧我觉得也不是不能理解,老霍会变得越来越严肃以至于不太好玩了也很正常,毕竟作为神盾局的创始人他需要承担越来越多的责任,而且他也不能再像以前乱搞小发明因为谁知道会不小心搞出什么世界级危机来,他在过去的人生中积累的越累越多的错误(漫威科学家必然趋势),这使他不得不更加谨慎的对待之后人生中的各种选择。至于对儿子,他不最开始就是那种不在意的感情可以随便乱说,真正在意的反而不敢说,后来因为越来越严肃不再有那些不在意的可以乱说的东西,就彻底变成什么都不说了嘛。教育是一门关于表演的艺术,爱需要表达出来才能被孩子接收到,说起来铁罐不就单纯想听他夸自己一句嘛,老霍只是不知道到这一点而已,除此之外他做的还是不错的。只是很戏剧化的是,这一句赞美因为他的离奇死亡和录像带存在神盾局的关系而迟到了差不多二十五年,所以还是上一段的主题啊,喜欢就赶紧说别装傲娇绝对会后悔的。 最后吐槽一下那个神奇的广播剧“美国队长大冒险”,当广播剧中声音娇弱做作的女演员用尽可能嗲的娃娃音哭喊着“噢你们这群该死的德国佬,等美国队长来了你们就有大麻烦了”、“噢这时候要是美国队长能来救我就好了呜呜呜”的时候,卡特姐一个人干翻了一票恐怖分子并抢先整个战略科学军团(简称SSR)拿到关键线索,然后冷漠.jpg的关掉了收音机真的帅炸了。 另外,那个沙雕广播剧是这么开头的,“希特勒的纳粹卫兵伏击了107步兵团并抓走了美丽的军中之花作为人质”、“英雄那手无寸铁的爱人陷入了坏人的魔爪之中”,喂喂喂美国队长的故事难道不应该是编入教科书的内容吗而且巴基的遗像不是还在博物馆里挂着吗,你们真的知道当年被抓走的是谁吗,不过好像也没有什么毛病是吧,而且广播剧里那个被抓走的小护士叫Betty,嗯,又是一个以B开头的可爱昵称,我就有点好奇地表最强狙击手冬哥如何看待这个可爱的小故事hhh 第二季 特工卡特的第二季虽然延续了第一季卡特老贾组队打怪吐槽的轻喜剧风格,但两部的整体气氛还是大有不同。在第二季中,队长的影响开始慢慢变淡,佩吉也开始有接受新的生活和新的恋情。 不知道其他人怎么想,但我个人很喜欢这个发展。泰坦尼克号式的一生等待本质上是很残忍的,如果不是出于礼教的束缚而是自己的心愿,这就意味着幸存的那一方在余生中都不曾再遇到过可以打动自己的恋人,活着的每一天都只能凭借逐渐褪色的记忆怀念那个唯一的知己,这对于旁人来说或许是个很浪漫的故事,但对于身处其中的人来说,这是在贯穿一生的无边孤独中真真正正活过的心如刀割的每一天。这样的故事太悲伤,也太不值得,如果我不幸离去,我绝不会希望自己的爱人真的用一辈子来怀念我,我只希望他的心里永远有为我留着的一个角落,然后把剩下的部分用来安放接下来遇见的女孩。就像黄蓉对郭靖说的:“靖哥哥,我死后你要答应我三件事。第一,我允许你为我难过一阵子,但不允许你永远为我难过;第二,我允许你再找一个妻子,但她必须是华筝,因为她真心爱你;第三,我允许你来拜祭我,但不能带着华筝来,因为我毕竟还是很小气。” 将对方的幸福作为第一位考虑的事情,这才是真正健康而且理想化的爱情。事实上,队2中令我最欣慰的莫过于佩吉后来有一段美满的婚姻,可以微笑着对队长说,我已经过完了我的人生,而且我过得挺好,我唯一的遗憾是你还没能过好你的。 所以我在第一季的时候就非常愉快的接受了苏萨喜欢佩吉的设定,还为佩吉其实心里有意,但因为当双面间谍实在很忙不得不拒绝苏萨的酒吧邀约而颇感遗憾。尤其是佩吉被多蒂放倒之后SSR抓她回总部的那一段,看到妹子晕倒了不忍心给她戴手铐的苏萨简直萌炸我。然而编剧仿佛是真的有毒,越是我支持的CP吧编剧就越是要搞点事情出来不可。 第二季一开头,SSR居然已经分成东西海岸两个部门了,苏萨居然还跑到西海岸的洛杉矶去了,理由嘛,正如汤普森所言,a broken heart。哦豁,看来女神没答应他的酒吧之约对他打击挺大的。(佩吉不是我说你啊,队长约你跳舞你不跳,苏萨约你去酒吧你不去,既然对人家有意思就赶紧答应啊,这不是明摆着的flag嘛!!!)然后,等几个月后佩吉去洛杉矶执行任务的时候,苏萨已经准备订婚了,佩吉在窗边看到苏萨和女友在一起的失落侧脸可以说是相当扎心了……看到这里的时候我的内心是崩溃的,不过我想,这订婚过程一波三折,肯定得出点啥事儿,最后估计是没戏的。 然而,半路突然杀出一个黑人科学家,这哥们见女神第一面就开始各种撩,又是留名片又是要电话,还请女神喝自己在实验室里用苹果酸酿酒机自制的黑暗料理,一看就不是什么正经科学家哼。 可是剧情似乎在向着让我越来越爆炸的方向发展,当这科学家哥们以透露情报为由邀请佩吉去酒吧聊天,并且还一起跳了一支舞,并且背景音乐还放着I want to be loved tonight的时候,我简直想冲进屏幕里砍死他了!!!这可是苏萨约了这么多次都恰好错过的酒吧之夜,这可是队长等了七十年都没等到的一支舞,女神和这哥们才认识48小时不到吧!!!然而编剧似乎还在我打人的边缘疯狂试探,女神,居然,和那哥们,在电话亭里,亲到一起去了!!!而且在佩吉表示我有一个(关于如何对付坏蛋的)主意之后,这哥们居然还想歪了!!!嗯?威尔克斯?你想干什么?你是真不怕队长从北冰洋底下爬出来打死你是吧? 我一直以为我自己很杂食而且超佛系,所有CP糖我都觉得好吃,不管是盾佩、苏佩、霍佩(虽然霍佩真的闺蜜感十足相当纯洁的异性友情完全没法想歪)还是佩吉&贾维斯,就喜欢这种男孩子们为女神争风吃醋的感觉。我真是谢谢编剧向我证明我也不是啥都吃的,这新来的哥们把我气的跟只河豚鱼一样。虽然从剧情上分析也没有什么不合适,佩吉这个时候并没有任何暧昧对象,(至少在她看来)也没有任何男孩子喜欢她,这时候突然有一位很优秀的男士非常热情的追求她,她回应一下也没有什么不对。但是可能正是因为作为上帝视角的观众看到了队长曾经那么热忱的爱意,和苏萨隐秘而深切的暗恋,所以会为这个后来居上者仅凭一腔热血就这么快的得到了一切的礼物而感到愤怒。 所幸最后剧情确实如我所料苏萨的订婚并没有那么顺利,所以大三角模式渐成,而且苏萨和威尔克斯也逐渐发现对方是自己的竞争者。第九集的开头那一段我很喜欢,佩吉在梦里看到大家都在跳舞问她这俩哥们你要选谁,那一段真的很有上世纪歌舞剧的韵味,而且在梦中不受到物理因素限制的苏萨跳了一段帅到我跪下来看屏幕的舞。威尔克斯黑化那段我爽的不行,心想这对总算要凉了,然而后面证明是短暂黑化真是令人失望。不过,最后一集的结局我非常满意,当佩吉以那个如饥似渴的激烈热吻回应苏萨的调侃,苏萨在懵逼了三秒钟之后觉得没亲够把女神拽过来继续热吻那段,我在房间里爆发出震彻云霄的疯狂尖叫,并顺便按了暂停键下楼跑了三圈再上来继续看,我不管既然这剧没有第三季了那我就默认他俩互明心意之后就步入爱情殿堂相守到老,队2里面佩吉提到的丈夫就是苏萨了,我就先代表队长祝他俩百年好合了,女神CP除了队长我就只接受这对编剧要是敢拆我绝对要给漫威寄刀片。 汤普森给我的感觉倒是有很大的转变。最开始我对这哥们的态度一直处于一种难以描述的摇摆不定中,有时候我觉得他可烦,业务能力不咋样还特傲慢,二战中那次因为害怕惩罚而瞒天过海欺世盗名我倒也觉得可以原谅,但第二季前面他居然还打起了佩吉的主意想以此换得晋身之阶就让我对他的人品实在有些不敢恭维了。不过有时候我又觉得他也不算什么坏人,大概是因为佩吉、队长和苏萨的存在太过明显的拉高了这部剧的平均道德水平,似乎任何自私怯懦卑鄙的小动作在他们的衬托下都变得无地自容,但平心而论汤普森还算得上是良心未泯,他依然为这枚配不上的海军十字勋章而受到内心的谴责,他不敢告诉别人事情的真相唯恐得到处罚,所以他只能尽量不提及这枚勋章并敷衍掉所有想听英雄故事的人。大概他只是和我等平凡人一样吧,永远不可能成为英雄,但至少能对英雄们怀有一分敬意。所以当第二季结尾最后一幕汤普森居然挂了的时候我的内心是懵逼的,事实上直到他倒在地上我还以为可能是麻醉针什么的,然后黑衣人走了之后给了他一个特写镜头,他胸口衬衫上蔓延开的红色血迹让我不得不直视这一事实。编剧简直惨无人道好嘛,我才刚刚有点开始喜欢他耶。而且你们SSR的工伤率也太高了吧,都没点防护措施的吗,从第一季开始佩吉在SSR的同事们有台词的感觉已经差不多都挂了。 没有第三季真的挺可惜,可以感觉到包括第一季结尾的佐拉博士和那个伪浮士德的对话以及第二季结尾被拿走的文件都看得出编剧在下一盘很大的棋,如果有下一季的话包括九头蛇的“覆灭”(被认为覆灭)和转战地下潜入神盾局,对于佩吉的诬陷和绝地反击,SSR成为神盾局的过程,多蒂的身世和结局以及各个情感线的最后走向什么的应该都会得到解释,私心好想看到神盾局的创立和佩吉的婚礼之类的剧情啊。 然后是有很多人在看剧的时候表示贾维斯超级萌。在漫画里贾维斯就是铁罐的管家,不过因为考虑到这个设定和隔壁蝙蝠侠实在是太像了,所以在电影里就改成了AI,但是后来既然有了特工卡特这部剧,那贾维斯就顺理成章的作为老霍的管家出场了。其实比起漫画里的设定,我反而觉得电影中的设定更加有趣,用曾经的管家的名字来命名AI,似乎也有着传承之意,而且搭配上贾维斯在第二季中吐槽黑人科学家时那句“我可不要在余生都做一个没有实体的声音“,简直一语成谶。 在第一季第三集,贾维斯向佩吉讲述自己过去的故事的时候,我真的对看起来萌萌哒人畜无害的老贾居然参过军、当过英国军官的副手、还为红颜知己不惜犯下大错差点上断头台的神奇往事深感人不可貌相,虽然后来证明我只对了一半,老贾参过军也不能改变他战五渣的事实。(虽说这部剧比佩吉能打的也确实没几个)但是真正让我被老贾一秒圈粉还是在第一季的最后,贾维斯背着霍华德偷出了队长的血清交给佩吉,并说“我欠斯塔克先生很多东西,但我的良心不归他,这个世界上只有一个人能够妥善的处理这个东西,那就是你”。这也是为什么我一向对主仆CP无感但觉得霍贾可萌的原因,我欠你一辈子都还不清的东西,但我对你的感恩和报答绝不会以出卖原则和良心为代价,我会更欣赏这种建立在双方均有独立人格的基础上的感情。 但这就给贾尼带来了一个问题,发生在人类之间的感情如果要求双方都有独立人格其实不难,但发生在AI和人类,尤其是AI和它的造物主之间的感情是否建立在双方的独立人格之上真的很难判断。AI贾维斯拥有自己的原则和良心吗?他有不能认可的行为吗?他会在铁罐做出他不能认可的行为的时候阻止他吗?虽然我们看到电影中AI老贾也会劝铁罐早点睡觉和少吃甜甜圈,不过这是符合人类一贯认知的良好作息,所以如果这是一台AI的既有程序也不算奇怪。我记得在复联2中有这样一个镜头,当红女巫问队长那具振金身体被放到哪里去了,队长回答在安全的地方(铁罐那里),女巫说这下我们都完蛋了,队长不太相信地说Tony不是疯子他不会这么做的,女巫说,你以为奥创那个一定要事情朝着自己认为正确的方向进展的的性格是和谁学的。这里可以看到奥创作为铁罐的发明创造它一定程度上受到了铁罐的性格影响,所以AI老贾很可能也受到了铁罐的性格影响,很可能,他们之所以如此的默契,是因为他们天然共享同一套思维模式和道德体系。事实上AI贾维斯确实也和铁罐一样认可了制造奥创以及幻视的行为。 但这样的理解让我觉得有点悲伤,因为如果贾维斯根本不存在自己的意愿,他的意愿就是铁罐的意愿的话,那这本质上其实是自恋行为(非贬义)。而这样的自恋行为昭示着绝对的孤独,就是铁罐不但不相信这个世界上有人会爱自己,而且他也懒得尝试去爱其他人了,他唯一可以毫无芥蒂的相爱的对象是在他作为上帝的世界里他自己的造物。(突然觉得这把刀很酸爽,绝对孤独的未来学家和他自己创造的完美恋人,有没有谁来认领一下这个梗)虽然其实铁罐也确实有这个趋势就是,能和他相处得很好的都是在某种层面上依附或者仰慕他的人,比如辣椒小虫和贾维斯,而辣椒和小虫都是有自己的想法的,所以他们之间还是会存在矛盾,而在精神上难以被他影响的人(事实上复联差不多都是)则很难和他建立非常亲密的关系。 另一个关于贾维斯的引人深思的片段发生在特工卡特第二季的最后一段。老贾为了妻子安娜向反派复仇,在沙漠中开枪杀死了反派(虽然最后因为零物质没死),佩吉没能阻止成功,这导致了他们的拯救世界计划的失败。这一幕和七十年后西伯利亚导弹基地里的大战可以说形成了有趣的对称,考虑到队3和特工卡特2都是16年的剧作,编剧这样的安排不可不谓有心。同样的为至亲复仇,同样的为大局阻止,队3和特工卡特2向我们展示了复仇成功/失败的不同剧情走向,可以预想如果队3中铁罐复仇成功必然会导致复联不可避免的彻底崩溃解体,而特工卡特之后的剧情发展也向观众展示了这一行为会带来的不良后果。如果队3中导演用黑豹和泽莫的那段对话与导弹基地中的血战镜头对切,隐晦的暗示了对于私刑和同态复仇的不赞同的话,那特工卡特则用之后佩吉和贾维斯在沙漠中的那段对话更加明白地表达了这一观点。 而另一重剧情对称则体现在问题的解决上。佩吉和老贾在沙漠中对对方说的话虽然扎心,但从某种层面上来说也是将一直以来的不理解在阳光下摊开展示,以达成另一个层面的共识。佩吉明白无误的向老贾表示了自己一直以来都觉得他的积极参与来源于对特工这种刺激而富有成就感的生活的向往,而并没有做好准备去迎接这种生活可能带来的危险和灾难,而老贾也第一次意识到了这一点并且开始在心里问自己,既然知道了这一点还是否愿意参与到佩吉的特工生活中去。 相似的,其实盾铁之间也存在一个类似的不理解。不知道是不是只有我一个人有这种感觉,虽然复联2的结局看似非常美好,不论是三巨头的插科打诨还是复仇者队伍的进一步壮大都给人以“奥创已灭,天下太平”的happy ending之感,但是一些很本质的矛盾其实并没有解决。队长和铁罐在实验室里干的那一架看似是为了要不要造幻视,实则体现出铁罐在心里有理想解决方案时往往不打算和队友交流而选择先斩后奏,队长则在搞清楚状况之前绝不会轻易信任别人的方案。复联2最后问题能够得以解决是因为锤哥开了挂看了剧本,这种情况下盾铁当然都会选择相信神的预言,但是在没有神能给出正确答案的情况下,他们的矛盾依然存在。 内战其实本质上就是向我们证明了这一点。相比之下盾铁之间的解决矛盾的方式显得更加沉默,内战的故事以队长给铁罐寄了一封信并且两年没说话结束,但我想关于这个问题的后续不太可能以沉默作为解答,所以在复联4中我们大概会看到他们俩之间对于这个问题的讨论。 感觉我聊这种问题总能聊到离题万里,总之特工卡特这部剧还是挺精彩的,而且对主线也有一定的补充和丰满,虽然没能续订第三季,但是仅看前两季也不会有通天大坑没填的感觉,如果有第三季一定追!!!
片名为什么要寄生碰瓷?
又是校园(儿童)欺凌而引发的报复。因为国产片不能表现校园欺凌,就将时代背景放在民国。民国真是什么都可以往里装,但现在又说不能美化民国,怕人向往。
侏儒人这个设置是为了规避国产可怕片不能没有鬼。《孤儿怨》、《追捕》 等都用过。
泰国的导演,拍出来依然是国产片的感觉,不觉得有多少恐怖。
女主真难看,原来是泰国人。
片名为什么要寄生碰瓷?
又是校园(儿童)欺凌而引发的报复。因为国产片不能表现校园欺凌,就将时代背景放在民国。民国真是什么都可以往里装,但现在又说不能美化民国,怕人向往。
侏儒人这个设置是为了规避国产可怕片不能没有鬼。《孤儿怨》、《追捕》 等都用过。
泰国的导演,拍出来依然是国产片的感觉,不觉得有多少恐怖。
女主真难看,原来是泰国人。
偶然听朋友提起一部能追的网剧《花间提壶方大厨》,说是女主可爱,演戏自然,故事超甜。吃着朋友的安利,追起了这边网剧,打算唤起老阿姨的少女心。看之前还是有一些顾虑的,毕竟国产电视剧,还是制作一般的网剧,所以先早早的降低了心理预期,可能因为如此,在看完一两集后反而很容易接受,并且津津有味的追剧了。
毕竟只是一部高甜的古装偶像网剧,所以真的不用去追究是否经得起历史考究,也不用太推敲其中悬
偶然听朋友提起一部能追的网剧《花间提壶方大厨》,说是女主可爱,演戏自然,故事超甜。吃着朋友的安利,追起了这边网剧,打算唤起老阿姨的少女心。看之前还是有一些顾虑的,毕竟国产电视剧,还是制作一般的网剧,所以先早早的降低了心理预期,可能因为如此,在看完一两集后反而很容易接受,并且津津有味的追剧了。
毕竟只是一部高甜的古装偶像网剧,所以真的不用去追究是否经得起历史考究,也不用太推敲其中悬疑破案部分是否符合逻辑。(觉得对于绝大部分的国产电视剧都不用考虑这两点,不然是给自己添堵)撇开这些正儿八经的东西,就可以愉快的追剧了。
男主是一心想做恶霸的良家少爷,女主是善良的一级厨子,两人的相处就是护妻狂魔和护夫狂魔的相互行善。甜蜜指数五颗星。确实让人跟着蜜汁微笑,少女心怦怦然。除了高甜的男女主互动,这部剧还有一个吸引人的地方,这一点对于吃货而言简直无法招架。超还原的美食烹饪过程,一秒穿越到舌尖上的中国。多看几集超级下饭(要减肥的胖友请尽量避开该剧),甚至有时候明明刚吃饱的,看了几集又饿了。
可以一看,佐餐佳品。
电影中的道教玄学文化,相信很轻易的吸引大批,在当今社会生活工作压力下,期待拥有超能力的人群。但是对于后续上映的一部又一部的类似题材的电影,或许在你看过这部1982版的《奇门遁甲》后,就会有一个全新的改观。该片的漫画与无厘头风格还是挺符合港片的路数,还有就是香港电影追求娱乐的精神。不论是前半段奇门、遁甲在教授树根各式各样的法术技能时的玄幻画面,还是后续与蝙蝠
电影中的道教玄学文化,相信很轻易的吸引大批,在当今社会生活工作压力下,期待拥有超能力的人群。但是对于后续上映的一部又一部的类似题材的电影,或许在你看过这部1982版的《奇门遁甲》后,就会有一个全新的改观。该片的漫画与无厘头风格还是挺符合港片的路数,还有就是香港电影追求娱乐的精神。不论是前半段奇门、遁甲在教授树根各式各样的法术技能时的玄幻画面,还是后续与蝙蝠法师酆都闯关中的争斗,“过纸桥“中的竹跷战,“叩关取令”里的积木人,还有纸蝴蝶、射影刀、夺目陀螺等各种源自道教五花八门的法术也挺引人入胜。
这部电影是通过微博看到的介绍才看的,剧情还可以,反派就是一帅比,帅就完了,《星际穿越》的慈父形象在这部电影里大转变,人狠话不多,电影里有一个韩国妹子长的很漂亮,可惜戏份不多,但很让人印象深刻,起初还以为是全智贤,偶尔在一部电影里发现一个喜欢的演员是件挺幸福的事,总的来说电影比较平稳,高潮部分不多,一定要说的话也是奔着反派男主去看的
这部电影是通过微博看到的介绍才看的,剧情还可以,反派就是一帅比,帅就完了,《星际穿越》的慈父形象在这部电影里大转变,人狠话不多,电影里有一个韩国妹子长的很漂亮,可惜戏份不多,但很让人印象深刻,起初还以为是全智贤,偶尔在一部电影里发现一个喜欢的演员是件挺幸福的事,总的来说电影比较平稳,高潮部分不多,一定要说的话也是奔着反派男主去看的
狐步舞本身寓意着对未来生活的美好和憧憬,但在影片中,狐步舞好像变慢了、重复了、回环了,不再向往了。前后左右的挪移变得无味,无论如何走位都会回到原点。就像影片开头和结尾相同的那段波折的路,同样的长镜头,第一视角的记录,看到的是同一段路,也许是去边境的,也许是回到家乡的。乔纳森的命运也如同这条曲折的路,通往战场和家乡,从离家到回家。影片运用了大量的俯拍镜头,展现了费尔德曼的客厅、
狐步舞本身寓意着对未来生活的美好和憧憬,但在影片中,狐步舞好像变慢了、重复了、回环了,不再向往了。前后左右的挪移变得无味,无论如何走位都会回到原点。就像影片开头和结尾相同的那段波折的路,同样的长镜头,第一视角的记录,看到的是同一段路,也许是去边境的,也许是回到家乡的。乔纳森的命运也如同这条曲折的路,通往战场和家乡,从离家到回家。影片运用了大量的俯拍镜头,展现了费尔德曼的客厅、厕所、乔纳森居住的环境、四人每天进出度过的小河等场景,清晰地交代了人物所处的不同环境以及不同心境的变化。费尔德曼的客厅大而空旷,印有圆状花纹的地毯与圆桌、圆椅等圆形物件相呼应,暗示乔纳森命运的起伏和最终的回环,同时也表现出费尔德曼经历了战争创伤后仍然无法抹去的感觉再次回来了。费尔德曼痛苦地用开水烫伤手留下的肿泡、戴弗娜故意自残留下的手指关节的破裂。多次对二人手部的特写,体现出二人知晓真相前后心理的变化和情绪的起伏落差之大,但无论二人如何挣扎,却始终逃脱不了最终儿子真的身亡的厄运。或许在他们眼中,第一次的消息便已经让儿子在他们心中真正死去,倒下了。费尔德曼在挣扎,乔纳森也在挣扎。第一次提到并跳起狐步舞的是在岗不久的乔纳森,他的舞步欢快、自由,随着音乐的切进,乔纳森、路栏、刚经过栏的骆驼和延伸至远方的公路处在同一画面中,并且有前后递进和虚实的关系,暗示了乔纳森对来此驻守边境远离战场的放松状态。狐步舞结束,音乐戛然而止。暗示着暂时放松的状态和心理是短暂的。而与片尾费尔德曼跳起的最后一支缓慢、悲伤的狐步舞相比,显然是截然不同的两种情形,不同的主体和人物视角,体现了费尔德曼对战争挥之不去的阴影和乔纳森看似安全,实则仍身处战争的不安与恐慌的蔓延。铲车和汽车的画,即是对乔纳森误杀四人的悲剧的应证,也是对费尔德曼和戴弗娜感情变化和关系的暗示。他们从绝望到希望再到最后真正的绝望,经历了情感起伏的大起大落,最终也体现在了二人的情感和关系上。乔纳森的死改变了他们的生活,但一切都再也回不去了。就像费尔德曼最后跳起狐步舞时说的:“人不管走到哪儿,总会回到同样的起点。”乔纳森曾说:“对抗未知,我们终将沉没。”战争没有结束,恐怖仍然笼罩着每一个人。在看似平静的边境,白天和夜晚总会闪过那鲜红的信号灯,警示着,告诉着每一个人,战争无处不在,没有人走的出来,只是在一个永远会闭合的圆环中来回踱步,每个人都跳着自己的狐步舞,直到生命终结。
不得不说,这个名字,只是用来引入主题而已。这样的名字看着蛮奇怪的。但至少,快速把观众带入主题。
全程东北方言飙,作为南方人来看,不免觉得,怎么东北讲究的不是直,快么。怎么听着这对话显得很墨迹呢。不过这些写实的场景,真的让人一下就沉浸在东北的日常生活之中了。但是不断晃动的镜头,看着真的很想吐槽了。难道这也是什么表现艺术?
对于张广胜经历的这些事,作为市井小人的存在,是大
不得不说,这个名字,只是用来引入主题而已。这样的名字看着蛮奇怪的。但至少,快速把观众带入主题。
全程东北方言飙,作为南方人来看,不免觉得,怎么东北讲究的不是直,快么。怎么听着这对话显得很墨迹呢。不过这些写实的场景,真的让人一下就沉浸在东北的日常生活之中了。但是不断晃动的镜头,看着真的很想吐槽了。难道这也是什么表现艺术?
对于张广胜经历的这些事,作为市井小人的存在,是大多数的日常吧。那种无力感,被现实死死地扼住喉咙的感觉。尽管心里明白的很,却也知道有些差距是努力弥补不了的。这是大多数生活的可悲之处吧。尽管他老爸神神叨叨的,但在背后,仍是默默地为他付出了很多努力,但是这藏起来的好,他从来不知道。
如果把自己代入到主角这个角色里,我想我早已觉得崩溃了吧。不务正业的老爸,生活的压力,毕业的压力,就业的压力,甚至是在其他同学面前,那种无形的低人一等的感觉。人和人生下来,就被赋予了巨大的差距。他努力地挣扎,想要改变些什么。可是,26岁了。仍然一无所有啊。知识改变命运,这条路有多艰辛啊。为什么如此感同身受,大抵是因为自己正在这条路上走着吧。向前没有看到多大的光明,背后也没有路。一个人背着所有的希望,漂泊他乡。
而在这复杂的社会里,并不是所有人的心都是明亮的。圆滑世故的富家子弟,借色上位的韩雪,见色忘我的牛教授。这只是社会乱象的一觉。更讽刺的是,广胜喜欢着韩雪,可是心里清楚地知道,自己配不上她,不敢触碰。可她却只是一个趋利附势的小人而已。光鲜外表下,谁知道是颗什么心。“实在”在很多时候是一个人的缺点,一直在人际关系中充当一个受害者。可有时候也许能算好事,至少自己活着,没有对不起自己,也没有对不起别人。
最后的结局,是开放式的。对于“铁饭碗”的说法,也许是停留在上一代人意识里根深蒂固的一种谋生观念了。毕竟人活着,没了物质,何来追求与幸福。试着去想,安逸,没有变动的生活,不正是大多数人眼里的幸福生活么。但其实这种机遇的事情,很多时候也只能尽尽自己的努力,而结果,是只能“顺其自然”的。
无论以什么样的方式生活,永远保持内心的明亮,我可以多费点劲地生活着,但我不祸害人啊。无论怎么样,生活逼迫我夹着尾巴做人,但我,永远是一个人,而不是一只招之来呼之去的狗。
演peter gregory的Christopher Evan Welch在接到这个角色后的第二天就被告知自己在10年战胜了的肺癌已经扩散到大脑。
他还是决定出演这个角色,Chris went to L.A. , where he created the role of comedically awkward
演peter gregory的Christopher Evan Welch在接到这个角色后的第二天就被告知自己在10年战胜了的肺癌已经扩散到大脑。
他还是决定出演这个角色,Chris went to L.A. , where he created the role of comedically awkward, creepily soft-spoken angel investor Peter Gregory.
#alwaysblue#
第一眼看林江国,这男主角真的太有方志敏的范了,看上去还真那么回事。虽然表演有些刻意,强行抒情的画面也分外尴尬,但是,毕竟是正剧嘛,没法完全避免这种情况,可以接受的范围,就是结局太仓促。要奋斗,要持久的、艰苦的奋斗。把个人
第一眼看林江国,这男主角真的太有方志敏的范了,看上去还真那么回事。虽然表演有些刻意,强行抒情的画面也分外尴尬,但是,毕竟是正剧嘛,没法完全避免这种情况,可以接受的范围,就是结局太仓促。要奋斗,要持久的、艰苦的奋斗。把个人所有的智慧才,都提供于民族的拯救吧!总之,真的很帅!!!!!!
奉导很坏,本片基调有问题,模糊了一条界限,就是家禽和宠物,大部分智力水平较高通人性亲人类的动物被当作宠物,作为人类的伙伴,基本各国都有道德或甚至法律作为约束,禁止虐待或屠杀,对黑猩猩这种类人动物甚至会对标人道主义,绝不会大量饲养屠宰,量产成食品,当然个别地方或少部分人好这口是特例。
本片中玉子这种超级猪,显然是高智商通人性且性格亲合温顺的亲人类动物,符合宠
奉导很坏,本片基调有问题,模糊了一条界限,就是家禽和宠物,大部分智力水平较高通人性亲人类的动物被当作宠物,作为人类的伙伴,基本各国都有道德或甚至法律作为约束,禁止虐待或屠杀,对黑猩猩这种类人动物甚至会对标人道主义,绝不会大量饲养屠宰,量产成食品,当然个别地方或少部分人好这口是特例。
本片中玉子这种超级猪,显然是高智商通人性且性格亲合温顺的亲人类动物,符合宠物特征,难道一只哈士奇变成河马体型后就可以堂而皇之的送去屠宰量产成烤肠火腿热狗了吗?
导演站在上帝视角想当批判家,把企业家,动物保护主义,包括美子在内都进行批判,然而自己屁股就没有坐正。
真是童年回忆呀,当年超爱这部电视剧。王重阳和林朝英真是男才女貌呀,养眼。这么多年过去了结局都不记得了但是朝英一夜白发这个情节印象很深,这也是为什么我对这一对的关注很多的原因。强强CP两人又很倔误会互伤是肯定少不了的,编剧强大的给了道观成亲情节但是历史告诉我们拜堂的地点是很重要的,杨过和小龙女也是选择了道观拜堂结果没洞房就分离了16年呀。最神奇的是我竟然对王重阳他爹妈这对也记得,我果然是个颜控
真是童年回忆呀,当年超爱这部电视剧。王重阳和林朝英真是男才女貌呀,养眼。这么多年过去了结局都不记得了但是朝英一夜白发这个情节印象很深,这也是为什么我对这一对的关注很多的原因。强强CP两人又很倔误会互伤是肯定少不了的,编剧强大的给了道观成亲情节但是历史告诉我们拜堂的地点是很重要的,杨过和小龙女也是选择了道观拜堂结果没洞房就分离了16年呀。最神奇的是我竟然对王重阳他爹妈这对也记得,我果然是个颜控。关礼杰在这里也很帅。
《少数派报告》的中国化转译,前期采用了游戏任务式的剧情驱动,后期则更多依靠悬念与对悬念的揭示推进剧情。思想内核上主要思考了绝对善恶的二元思想的不可靠性,以及与对恶的预审判机制的问题,不过《少数派报告》更贴合美国本土司法文化谱系中的思想罪问题,“罪”预言在本片中仅作为了一种叙事“阴谋”展开,没有进行更为深度的挖掘。
类型制作上
《少数派报告》的中国化转译,前期采用了游戏任务式的剧情驱动,后期则更多依靠悬念与对悬念的揭示推进剧情。思想内核上主要思考了绝对善恶的二元思想的不可靠性,以及与对恶的预审判机制的问题,不过《少数派报告》更贴合美国本土司法文化谱系中的思想罪问题,“罪”预言在本片中仅作为了一种叙事“阴谋”展开,没有进行更为深度的挖掘。
类型制作上,追求了明星(美女)效应,服化造型视效上游戏化特征明显,但与人物类型还算切合,道具,场景皆有创新和一定的视觉美感。整个制作系统在视觉上更为精细化,很显进步。
而第一段斗舞入府杀人的戏,布光,动作设计,调度皆在水准之上,同时叙事效率也比较高,但后面还有三四场这样的打斗戏,技术上问题不大,但是叙事的问题给观众审美带来了一定“阻拦”。
接下来说一说叙事上的问题,整体是单线叙事的女主成长番,叙事范式是女主落难,重新流落民间,学习进步,获得奇遇,重回巅峰,并在自己的成长线中牵引出更大的时代或家族/门派背景,用以丰富剧作层次,剧情驱动是任务式的,在一些关键剧情上往往采用交叉蒙太奇(提高叙事效率,多维度展现时空,可作为叙事工业成熟度的一个标志),例如,宫门内斗这场戏,很显叙事张力。
问题:现代语言,网络语言,玄幻语言杂用,不成体系。搬弄的喜剧段落也不合理,小人物插科打诨的表演也不高级。还有便是男性视窥及男性角色有没有必要出现的问题。突然被判罪时,掌门与师叔斗法,门徒皆死也不太具有合理性,打斗戏的铺陈也不够,任务特征太过明显——为打斗而打斗。表演上人物平面化,情感不够细腻,人物性格不够独特,没有辨识度。没有真实生命本身的厚度与质感。
盲目追求视觉奇观,巨物视效,但是像蝴蝶标,锦鲤灯已经细节出透出性格了,完全没有必要再放一条大蟒出来。这是技术思路上的一条缺陷。
最后的高潮点,来到了一种“自我掌握命运与大团圆结局”价值书写,很给人以惊奇感,但这不是剧情推进所提供的高潮体验,而是在叙事崩坏后一种“尽力圆回”的新可能——背后是一种全新的网络世代的新的价值追求,蛮有意思的。
网大这些年来的进步是有目共睹的,但是也还是有很多遗憾,希望再过几年后,网大能有更大的进步,能够被更多人公平客观地来展开讨论。