这部剧哪个演员演技不在线的？都是大咖，你们就看王大治导演，以貌取人！这是不可取的，一部好电影不该被喷子毁了！我觉得这部也算是很好看的喜剧电影了，你们这些喷子要是以貌取人的话，就去看你的偶像剧吧！多看那些帅哥美女，跟个二愣子似的，看看自己有多丑，心里有多扭曲吧，喷子的三观真的与众不同。《非常同伙》真的很良心了，没看到吗？要不你去当导演去吧，都啥年代了，还这么无理取闹！还是几岁小孩子吗？弹幕上都刷好评呢，就这豆瓣评分这么低，真的是，一部喜剧电影罢了，你高兴了，开心了，这就是这部电影，这些演员带给我们的愉快心情！应该值得尊敬，谢谢了。

今年这个点才在人人上看完。

一开始我以为是美剧，后来发现原来是奈飞拍的澳剧。整体结构和节奏都很美剧的风格，而且把土澳的口音和美国的口音做了很好的区别，对于想要熟悉一下口语的同学很有帮助。

先说说剧中几个人物：

音频组女主很强，会九国语言，所以她在组里的地位很高。但似乎有童年阴影，极度渴望爱，这也造成了她后面和小黑男主之间的关系容易崩坏。虽然澳籍女头头很看重她，但似乎她本身的情绪管理能力不足以达到职位的要求。她自身和如今的土澳很像：移民国家，一直周旋于大国之间，地理位置决定在亚太地区的重要性。

音频组三哥，虽然是澳籍但应该是移民后代，从四个孩子以及老婆要求上私立学校来看，他应该是印度后裔。因为经济压力，他做出了不符合职业道德的举动，且在最后和土澳的副局长做了交易，于此可见这也一定程度上影射了印度在国际中的地位：人口众多，经济压力大，老做些蠢事，但又地位不低。

视频组白女能力很强，拥有博士头衔但从小被父母成就的阴影压迫着，几次升职申请都被没被采用甚至连面试机会都没有。平日里也没什么存在感，但在专业领域却极其重要，得到一点领导的表扬会十分高兴。但这也说明这种人的行为模式最难捕捉，而且智商很高，懂的如何利用仅有的资源。从结果来看，她是否做了叛徒还不知道，但她的动机应该就是几位老大说的ego。

技术宅就是纯粹的技术宅，穿的tee都是优衣库的，兴趣爱好简单，对女人也没啥兴趣，但他是最先发现组里有内鬼的人，爱国之心不容怀疑。但经历了内部调查和流浪女这两件事之后，他是否会在将来反叛犹未可知。技术宅一旦被自己信任的人怀疑，反应通常会很极端。

中国商人周明显是北京以商贸为表明身份派来的情报人员，不然怎么会爬上可能看到pine gap的山顶？嗯……还在那里绿了黑人局长。同时他不断结交当地土著人，获取信任（族长女儿就成了他的好帮手）获取情报，最终目的大概就是把这个基地给搞掉。这一点族长应该是有感觉的，但他也没说，有种看戏的心态。

接着是“谁是内鬼？”

当然就是视频组白女，最后一集中警察是出现在她家门口，而第五集中三哥到篮球场的时候只有她和小导游早于他，所以如果小导游没给自己发过短信的话，就只有她了。

回看第五集发现几位老大到餐厅的时候，她的确站在微波炉前，然后跟着警铃跑了出去。

所以没有啥悬念，但是否是小导游策反了她也不知道。目前没看到其他理由。

最后要说现实中的土澳是右派当道，中国就不买铁矿石，牛肉等等。这很可能让土澳的民主破产。而片中对中国武力的宣传很到位，真要发生冲突也不怕。

很久没看穿越剧，偶然看到，还行，仿佛回到了青春期，每天看穿越小说的时候。

女主林洛景穿越后成为宰相千金并被赐婚，却不知这只是一段阴谋的开始，若要回到现实世界，唯一方法便是攻略游戏中的男主角。过程中，她邂逅了霸道深情的渊亲王钟无寐、内敛俊逸的侍卫柳修文、风流不羁的富商之子江轩宇、清雅冷傲的剑宗花应迟、邪魅狂狷的靖远王金辰，在面对各色男性角色 的不断示好，经历了多番磨难，林洛景也渐渐看清了自己的真心，谁知却渐渐陷入了前朝纠葛与身世之谜的重重陷阱，步步惊魂，险象环生 ，在生死关头，林洛景该如何抉择？

【序】“西谎极落之太爆太子太空舱”，一个非常marvelous的片名，拗口到我去电影院买票时都犹豫了半天要到底怎么跟卖票小姐姐说。对于懂粤语的观众来说，片名其实挺好理解的。“西谎极落”是取自粤语谐音“西方极乐”，借代香港这个“东方之珠”，意指如今的香港充满谎言、极速堕落；副标题“太爆”指香港地少人多，拥挤异常；“太子”是香港一个地名，旧楼众多，聚居了相当大部分的香港中下层人群；“太空舱”则是比喻片中演员居住的那种四尺乘六尺的犹如棺材一般的廉租床位。

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这篇短评写于9.26。一开始以为又是一部神剧，但是看到12集，对这个剧的表现只能打两星半。一星给辛苦费，一星给直线剧情，半星给女主长得像我同学。

这个剧主要讲的是女主认为女主双胞胎哥哥（第十一集有讲两个人生日在同一天，感觉应该是双胞胎兄妹）八年前被冤枉跳海自杀，八年后回来边复仇边寻找真相的故事。

其实主线剧情还是蛮好的，这也是必给的一分。整个剧是通过倒叙的形式进行说明。所有的故事是通过女二的心理治疗的倒叙进行描写，并且人物和人物案件中的关系复杂，挖的坑也不算太差。

接下来，不喜勿喷，也仅限于前十二集观感。

首先必须吐槽演员的演技，很多时候感觉严重用力过度。不知道当下情绪表现感觉过分夸张或者没打到点上。

第二点必须吐槽配乐和导演。第十二集最后当女二知道前夫去世之后那个配乐是什么鬼？搞一首什么「其实还爱你等等」之类的台词，加上神一般回忆，加上强迫女二掉泪。我滴个神，没到那个情绪好吧。而且感觉没铺垫好。而且我感觉那个情绪不太对。明明是女二的前夫出轨，女二闹离婚要走啥的，结果因为一个死强插感情戏回忆杀真的有够绝的。

偶然看了《道士出山3外星古墓》。原本只是想当做打发无聊的片子快进看看就算。可万万没想到，一看就吓了一跳，开头有点小恐怖，气氛渲染得颇有那么点意思。一下子就把人带入了曾经老香港恐怖片的那个年代里去了。开头几分钟就让观众觉得又紧张又有点小惊吓的时候，画风一转，居然又切换到了搞笑风格上去了。对接无障碍，还挺流畅的。等你刚刚忘了前面阴森的片段，导演又跳出来提醒你，我们是恐怖片。在惊悚和搞笑间切换自如，节奏感把握的一下就让我这种不看到最后不行的观众盯着屏幕绝不快进到结尾。上个世纪80，90年代一批港产恐怖片蜂拥而出，正好借着流行的录像厅传播开来。好多片子都被暴露年龄人士奉为经典之作。至少在那个年代，很多人是第一次在电影院、录像厅受到惊吓。也是那个时候，这种恐怖中掺杂搞笑让人看了又怕又想笑的经典恐怖片让我们记住了一位电影人林正英。穿着正黄色道袍的道士出现在各种诡异吓人的场合也成为了大家津津乐道的话题。可以说当年这种阴森恐怖中夹杂喜剧元素的片子相当新鲜，让人紧张过后又放松下来，刚放松又马上吓出一身冷汗。这一秒笑疯，下一秒吓傻。看得出来，《道士出山3外星古墓》是在向当年风靡一时的林正英致敬。所以主角阴十三也是一位道士，而且居然还是茅山道士出身。只不过，这位21世纪的道士，穿着更现代，牛仔裤，机车夹克这种型男装备简直是时尚指数max。这也是当代道士和老港片里的道士不同的地方－－－－他已经不需要借助服装来达到驱魔的目的了。当然导演的意图大概还有一个－－－－自林正英后，再也没有穿着明黄色道袍驱魔的道士了。他的黄色道袍也可以算作一个电影符号了。《道士出山3外星古墓》算是中成本电影，原本对于这种国产网络电影，我有点偏见，毕竟钱少利小没明星，到底能发展成什么样，谁也不好说。但《道士出山》系列竟然能拍出了3集了，这足可以说明网络电影市场的巨大潜力。这个构思，用时下流行的说法，就是“IP”。三部电影，虽然走的都是打怪升级做任务的路线，但整个过程还是很有趣的。看得出主创人员的用心良苦，这几部并不是在重复自己，也不是照搬港片。第三部除了惊悚和搞笑，还加入了穿越情节，且巧妙地躲开了建国以后不能成精这个梗。整场电影高潮迭起，而在最后留有悬念，这部没解开的扣，要且听下回分解了。好些精彩内容预告闪现让人有点心里痒痒的，让观众们对下部期待满满。不夸张地说，《道士出山3外星古墓》的整体水准完全可以媲美院线电影。整部电影流畅自然，制作水准、情节设置和演员阵容在网络电影市场都是空前的。随着市场的成熟，互联网电影再也不是小打小闹，随着《道士出山》系列的推出，未来市场对创作者的门槛会越来越高。

不推荐这部影片，因为导演略显残忍。僵硬泛青的尸体，撕开了观众的心。眼见着灵动美丽的爱人被一步步剥夺生命，而观众和女主一样无能为力，这么沉痛的死亡、压抑的愧疚、深深的无力，导演竟全然不给一点释放的空间，明明在爱人骤然离开生死未卜的时候，导演都可以肆意的让女主沉浸在痛哭、哀嚎和歇斯底里中。而真正死亡揭幕时，导演一步步的制造了一个沉重的拉人入绝望体会的能量团，最后用激情肉体不断闪回，和冰冷尸体的强烈对比，搅拌这团漩涡，一股脑砸进观众内心，然后戛然而止全不理会。看完以后不可能不堵心，因为这团有意为之的漩涡没得到释放，只能凌迟着观众同为人类最基本的慈心和同情心，这种感受很像一次小小的心理创伤。

很多电影让人印象深刻，它们拨动人类共性的情愫，调动观众的共情，让相似的情感得以宣泄，正是在别人的故事里留下自己的眼泪，或者重新植入新的理念给有同样伤口的人，这是电影治愈的力量。有些电影全程阴郁的很，作为一种叙事的色调，也无可厚非。而有些电影，导演特别设计的影像，就是为了精准的你心里割上一小刀，不管故事、内涵、电影语言多么优秀，这种难忘的一幕还是不够善意，显得阴险。

因为发现叶伟信导演是个很有意思的人，我决定去看他导演的《叶问II》。我看这个戏有一个重要的萌点：叶问的配音就是花满楼的配音~~~~前面的戏比较一般，看的时候总觉得没有第一部镜头流畅干净，而且黄晓明的表现不是很上路，跟第一部的樊少皇、任达华没得比。还颇为抱怨，镜头晃啊、没黄飞鸿好啊什么的，可到后来我只一心希望叶问能把那个外国人痛K一顿。最激动的地方就是叶问回忆里那句“为了生活我可以忍，但侮辱中国武术就不行！”看的时候哭了。问哥那种淡定从容让人在剧情紧张的时候有安心的感觉。洪金宝真是身手灵便，戏也很稳。任达华、樊少皇戏太少了，但都很不错。特别最后佛山四小龙那里逗死了。那个拳王，有些不够瞧，叶问打他费那么大力气，说服力欠了一点点哦。总之，打老外，有民族气节，尊重武术。这样的电影题材很多人都会喜欢，更是我这个动作电影迷的大爱。希望这类电影继续下去，不要被《无极》、《十面埋伏》那些囧里格囧的动作大片所代替啊！

可陳述命題確實不少，我僅談論觀後感。

碎片化感受，與觀影同步：

佐羅打扮 傻里傻氣 天真爛漫"He was the final victor of love." 這句話實在動人。幸福轉圈圈：I win!

決斷，離開：“你們的媽媽死了。”小孩與父親的哭泣。以死掩體道德出軌的事實。

愛情終需金錢維持。甜甜的戀愛突然變了味道。自由戀愛一時爽，道德名譽火葬場。幾十年過去了，如今又何嘗不是如此。中段以後便可意識到這根本不是什麼甜甜的戀愛故事，現實再一次將你窒息。hard working-day and nightsick man 手裡的帽子被揉皺意氣風發的少年，一下子蒼老十幾歲。抱著孩子笑著哭，在父親沉重的病體前。死得好突然……楊乃凡在墓碑前的痛苦、懊悔、愧疚、心酸……一系列複雜情緒在阮玲玉的面孔上變化展現，猶如一團纏繞的線球。無依無靠的女人，在當時的社會下，只能尋找男人作為依靠。男性力量一是前夫黃大任：哀求、受辱、苦苦哀求、被扇耳光。（幻想）男性力量二是父親：被父親和他的一群妻妾侮辱、驅趕。（幻想）最後一個選擇：自殺-死亡。（幻想）再無生的依靠，唯有死亡得以解脫。母親角色，對孩子的愛。做苦工也要將你養大成人——至死方休。十五年過去……再次于報紙上見到兒女。此時的楊乃凡，老花鏡，推背，腰痛，剪照片，白頭髮，滿臉皺紋，牙齒缺破……誰會言說他們的媽媽當年並不為金錢名譽出逃，而是為自由的戀愛……量尺寸，一邊量尺寸一邊顫抖，小心翼翼靠近又發抖著剋制情緒，想要撫摸親愛的女兒的身體，卻剋制，再剋制。連帶著眼淚都在顫抖，不止是身體在發顫，心也在狠狠顫動。測量每一個部位，兒子的手，淚止不住的流——親愛的孩子！劇院後門，追車跑。然後新一輩又開始甜甜的戀愛。老狐狸也太讓人煩惱了！上一代的恩怨下一代償還，這也太痛苦了。平兒哭得好傷心，我都替她心碎。母女落淚。這時候片名“戀愛與義務”的深意又更添一層。平兒在夢中還在哭泣、落淚，可見心傷之深。再一次痛別。當年在墓前為了女兒選擇生熬，這次為了女兒的前途選擇死別。

玲玉演技巔峰。

其實無論是新女性、神女，還是別的電影中，阮玲玉都那麽讓人心迷，美得令人顫抖。並不能單讀挑某一部作品指認其為巔峰之作，只能說每部影片裡的她千變萬化，卻都如此動人、演技精湛入神。特別是在老電影，發顫的熒幕和幀幀分明的畫鏡中，更添万分攝人心魂。

戀愛、自由、婚姻、道德、義務……

他們浸潤在愛神的眼淚中，將笑聲灑向人間。但愛神無論如何是悲劇的……愛神是悲劇之神。奈何愛神又有童真的一面，有一個青春孩童的面孔，讓痛苦只在歡樂中徐徐降臨……

旧时躁郁，对此段颇有共鸣，不禁泪目。

如小芸妈在信中写到的： “看不见她妈妈，爸爸或妹妹，还不足以形容一个人独处，那些恐慌发作时，情绪起伏时，困惑时，纷乱无序时，还有那些不只对你，也对她自己发的怒。”

我们为此苦苦挣扎，也因此深感无能为力。曾懦弱的想要躲避伤痛，藏起来；也曾莽勇的想过粉碎情绪，战胜它。最后，我们都不约而同的，选择与自己和解，与那些说不清道不明的纷乱情绪、不知该如何解答的无序思绪，和平共处，学会平静。

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《浓情酒香》是一部又有温度又有情调又搞笑的片子。讲述了兄妹三人，在父母离世后，如何突破重重阻碍，承袭家族酒庄的故事。虽然情节没有特别出奇的地方，也一如开篇猜想，酒庄最后得以保存下来，但是兄妹情，父子情，爱情等情感交织其中，就变成一杯又感人又好笑，酸中带甜的佳酿了。

大儿子让，在听说父亲病危的消息后从澳洲赶回许久未回的家，见到久未谋面的弟弟妹妹，既有欣喜却似乎也心存芥蒂。弟弟怪他当年母亲离世时都没有回来送葬。在父亲的葬礼上，让告诉弟弟杰瑞米，母亲离世的时候也正是自己儿子出生的时候，留了电话留言，但是没有得到回信。从葬礼上回到家，三个人开了一瓶爸爸酿的酒，像小时候一样，坐在一起聊天品酒，细细的品味其中酸涩。接下来面临着难以负担的遗产税，以及兄妹三人的遗产分割问题，一时间一筹莫展。

心思细密的朱丽叶，在葡萄园里开着拖拉机，想起小时候爸爸耐心地教她开拖拉机的过往，在驾驶室里泪如雨下。又到一年收割季，有太多事情需要兄妹共同商量着解决，哥哥让因为和爱人、儿子相距千里而不能回澳洲完成自己葡萄庄园事务的愁云不展，妹妹朱丽叶独自扛起酒庄重任决定大小事务操心着哥哥的境况，弟弟杰瑞米虽然看起来没心没肺但是在岳父的威严下时常心情抑郁。每当面对困难或敌人，每个人都能站出来，做出关心和保护家人的事来。

通过影片了解到原来酿造葡萄酒有这么多讲究和工序，真想亲身去勃艮第感受一番。葡萄的种植与呵护，采摘时的时点把握，对天气晴雨的判断，对葡萄去梗的比例，甚至是在木桶里脚踩葡萄的发酵程度等等，都似乎有着失之毫厘差之千里的严谨，需要有与生俱来、耳濡目染的直觉。凭借着从小爸爸的训练，朱丽叶虽为女孩，却有自己的判断，起初还有些犹疑，后来逐渐能够坚定直觉和判断，在酒庄中独当一面，捍卫家庭的权益和酒的品质。

影片有许多充满趣味的小情节：哥哥和弟弟远远的站着，给远处的两个人配台词，一次是给妹妹和来酒庄打工的汉子，配着配着台词，妹妹和男青年热吻起来；另一次是给妹妹和杰瑞米的岳父，因为不爽弟弟岳父的傲慢，台词中充满着不屑，之后甚至直言顶撞起来。以别人的语气，两个人诙谐的配着台词，让这兄弟两个也显得特别有趣。幽默也是一种吸引人的迷人特质呐。

镜头时常在当下的场景下，切换到小时候，比如摇晃的秋千，摇着摇着就重回了小时候。三个人或打闹或玩耍的镜头，纯真又美好。即使当下的情况再窘迫，想起曾经的美好，也是一种慰藉。当哥哥让读起藏在爸爸衣兜里没有寄出的一封信时，戳爆泪点。有的时候只是不懂得表达，不懂得挽留，但不代表不够爱。拍着自己的儿子睡去起身离开的时候，仿佛也看到了小时候哄着自己入睡的爸爸，两个男人面对而直视的瞬间，是两个爱着自己儿子的父亲之间的和解，也解开了让长久的心结。

影片最后，让放心的决定回到澳洲，朱丽叶独自掌管起了酒庄，杰瑞米也逃离了岳父母的控制。最终保住了传承了几代的家族庄园，让葡萄继续生长，让红酒继续飘香。

剧本透着股真实，电影中出现的都是活生生的"人"，除了因为剧情需要而有点过渡标签化的女主，其余角色都透着股"人味"，没有寻常电影的脸谱化。姥爷乍一看是还以为是电影中经常会有的那种看透世事温馨老人家，其实也有市侩自私的一面。前夫感觉是标准的渣男反面角色，但为了姥爷也会客客气气的去做姿态，活灵活现的一个中年老油男。弟弟看着一直吸姐姐的血社会渣滓，但为了姐姐的事也是尽心尽力，真心实意的给姐姐着想。这就是人味，每个人都会有阴暗的一面，也会积极向上的一面。而不是一味的脸谱化。虽然整个电影基调不错，但剧本还是少点味，少了点影视作品该有的"戏剧味"。人味再足没有足够的戏剧冲突，那就成了你我普通人的日常生活了，少了电影该有的味道。平衡这两者也是电影的学问。具体到电影中男主的心态转变还是刻画的不够，男人能接受这种事情，不是一般的难，这种转变出去看看风景，唱唱歌就能坦然接受，还是让人有点观感不适的。老实人不是这么当的啊，用上面的话说就是少了"人味"。这个男主莫名其妙的就脱离群众"圣人化"了。大家都是人，就他没有阴暗面，如此阳光明媚，和整部片子的基调有点不符。

最后还有没见李保田老爷子了，从小就看他的宰相刘罗锅，到后来的神医喜来乐，都是童年的味道。老爷子在这部片里贡献了教科书一般的表演，希望以后能一直出现在各种各样的影视作品里。