剧名很美,华灯初上,连英文名也很美,Light the Night,照亮整个夜晚,是什么照亮的呢。阿信的《月亮代表我的心》开场就抓住了观众的耳朵,这是一首多么老歌,但是配上阿信的诠释,配上开场女主演们的群像就非常美。
如果是围绕女性群像展开的围绕着每个女主演的故事就好,但是第一季我们好像总是在看到她们,但又不
剧名很美,华灯初上,连英文名也很美,Light the Night,照亮整个夜晚,是什么照亮的呢。阿信的《月亮代表我的心》开场就抓住了观众的耳朵,这是一首多么老歌,但是配上阿信的诠释,配上开场女主演们的群像就非常美。
如果是围绕女性群像展开的围绕着每个女主演的故事就好,但是第一季我们好像总是在看到她们,但又不了解她们,唯一比较清晰的角色是Rose。其他女性始终是模糊的,她们的动机和目的是什么,我们是不清晰的。这还是源于人物刻画不足。比如花的本质这么善良淳朴,她之前为什么要做小姐,是想要赚钱改变家境吗;比如阿季除了是一个懒惰的赌徒以外、她的人生经历过什么让她一直待在光;比如百合明明知道她的男朋友是一个本性残暴的人为什么还要跟随,她缺爱的本质是什么;爱子为什么在上学的时候要来光,难道只是叛逆家庭吗。
其中最不清晰的就是苏。苏前半章的性格和后面的转折有些连接不上。我们知道她和Rose认识了很多年,并且带着Rose创办了光,她占80%的股份,是光的核心,六年把光经营的不错,她应该是一个既感情充沛又智慧的人。她对于Rose的信任、和爱应该是远超常人的。然而仅仅是因为江瀚吗,她就狭隘地反复咬牙切齿地说“罗雨侬”,然后割腕自杀,这些好像不会是苏做出来的事情。她不会把自己放在这么狭隘的比较当中,更不会割腕。她对于Rose也不应该有一种处于阴影中的心情,因为故事并没有交代她在什么地方受到Rose的压制、或者她有怎样自卑心理的本色。
故事看似埋了多条线,让多个对象看上去都有杀死苏的动机,可是细想,懒惰的赌徒真的会因为自己的船票落空了去杀掉苏吗,贩毒的情侣只是因为白粉还在苏的手里就直接痛下杀手吗,即便是,这样的意义又是什么呢。
本以为这是一个关于抒发爱意的故事,也许苏的某段感情葬送了自己,但是江瀚、男学生看上去更不可能有杀人动机。所以当最后故事暗示外伤致死、建议考虑他杀的时候,我觉得观众应该都是比较困惑的。因为所有的线索都没有能立住一个非常有说服力的杀人动机。
说回到苏。她似乎是真的爱过江瀚的,不过她爱上的是江瀚的什么呢。Rose爱上江瀚就很好理解,她本就是一个非常简单阳光的人,倾向于接受自然发生的感情,接受的快、失去了也能放下。但是苏的性格和她是截然不同的,她隐忍、心思多、顾全大局,所以因为单点爆发的那种暗恋情愫、以及最后失去恋人的痛苦,都让我觉得这并不是苏。苏应该是充分知道江瀚是怎样的人,知道自己面对的结果是什么,失去的时候就应该平静和克制。
除非这种近乎病态的执念,和还未展开的“苏的过去”有着某种关联。
那就要看第二季怎么展开故事了。
女儿很像蛇蝎女佣里面的鲍威尔夫人啊!神态,脸型,语调,声音,发音!我天!我百度了好久!然而俩人并没有什么关系……
不过话说这个女儿95年,年纪轻轻演技了得,真心赞。
为什么多于140字才能发布,我已经没什么要说的了……
好吧,我还很喜欢片名的译法,真爱不死,这位先生的做法绝了,跟东北女人们有一拼,媳妇犯错我道歉,媳妇骂人我叫嚣,媳妇杀人我递刀。
女儿很像蛇蝎女佣里面的鲍威尔夫人啊!神态,脸型,语调,声音,发音!我天!我百度了好久!然而俩人并没有什么关系……
不过话说这个女儿95年,年纪轻轻演技了得,真心赞。
为什么多于140字才能发布,我已经没什么要说的了……
好吧,我还很喜欢片名的译法,真爱不死,这位先生的做法绝了,跟东北女人们有一拼,媳妇犯错我道歉,媳妇骂人我叫嚣,媳妇杀人我递刀。
《人间规则》讲述了公关女神孔萧吟(雅玫 饰)带领职场萌新杨明宇(陈子由 饰)在《高,实在是高》的节目上通过辩论热点事件,调查事件真相,引导网友寻找真相的故事。在这个过程中,一些深藏的秘密被揭开,迫使每个人露出真面目,职场新人杨明宇在经历了纷繁的事件后,也在不断地成长。
《人间规则》讲述了公关女神孔萧吟(雅玫 饰)带领职场萌新杨明宇(陈子由 饰)在《高,实在是高》的节目上通过辩论热点事件,调查事件真相,引导网友寻找真相的故事。在这个过程中,一些深藏的秘密被揭开,迫使每个人露出真面目,职场新人杨明宇在经历了纷繁的事件后,也在不断地成长。
《人间规则》首次从公关职场的角度切入现实题材,不谈恋爱,只谈业务,找出国产剧集中披着职场剧外衣谈恋爱这一顽固症结,对症下药,同时又利用国产行业剧中少见的公关行业,以求吸引观众眼球。
同时,该剧采用了单元剧模式,聚焦当下热门的网络舆论问题,将一个个讨论度极高的网络热点事件搬上辩论场。这样的电视辩论节目模式与爱奇艺出品的热门网综《奇葩说》有着异曲同工之妙,正如制片人章力程所说,“你可以把《人间规则》看做是剧版《奇葩说》”。例如明星殴打粉丝、爱犬人士碰瓷等事件,无不和观众现实生活息息相关,其层层反转的故事发展也具有很强的讽刺意义。
《人间规则》还颠覆传统剧集套路采用了女强男弱这一人设,女主角作为公关界不败女王,逻辑清晰、心思缜密,集各种优点于一身。这样独立自信的女主形象正符合了年轻观众对女主审美的需求。
《使女的故事》透过一名使女的眼睛,描述了一个宗教极权统治国家中,人是怎么沦为“社会工具”苟活的。在这里,每一个人都活在严格的监控下,尤其是女性,她们被定义成“国家财产”,被编配给上层男性使用。在这里,女性不可以识字,更不可以工作,她们按照不同的功能被培养成不同的社会工具。有的成为上层统治者的生育工具,有的成为花瓶配偶,还有的成为劳力。
街道随处可见的墨镜警察,禁止使用敏感词汇语言
《使女的故事》透过一名使女的眼睛,描述了一个宗教极权统治国家中,人是怎么沦为“社会工具”苟活的。在这里,每一个人都活在严格的监控下,尤其是女性,她们被定义成“国家财产”,被编配给上层男性使用。在这里,女性不可以识字,更不可以工作,她们按照不同的功能被培养成不同的社会工具。有的成为上层统治者的生育工具,有的成为花瓶配偶,还有的成为劳力。
街道随处可见的墨镜警察,禁止使用敏感词汇语言,将同性恋定义为疾病去治疗,不不不,这个故事其实离我们并不遥远。然而无比讽刺的一幕,里面很多对话和潜规则我们已经上演了几千年,也没有谢幕的意思,反倒是愈演愈烈。
看这部剧是2018年2月25号,这一天同样见证了历史意义的一天,很讽刺,对吧?
看完中字的第三集很多生肉时七零八碎的对话终于看懂了周围逛了一圈发现一堆不知道是不是剧情上头的在逼逼叨的人这剧情有什么问题吗?一会说友情线很突然没有铺垫,一会说男二发癫虐男主,一会让女主男二离开男主,男主和那个同样聋哑的女生在一起之类话说这种剧他的目的性不是很强吗?不就是呼吁关爱残障人士,用爱来包容一切的典型治愈性走向纯爱剧?男二说白了就是以前夹在友情爱情之间,躲在角落暗恋。别人分手了呢,又因
看完中字的第三集很多生肉时七零八碎的对话终于看懂了周围逛了一圈发现一堆不知道是不是剧情上头的在逼逼叨的人这剧情有什么问题吗?一会说友情线很突然没有铺垫,一会说男二发癫虐男主,一会让女主男二离开男主,男主和那个同样聋哑的女生在一起之类话说这种剧他的目的性不是很强吗?不就是呼吁关爱残障人士,用爱来包容一切的典型治愈性走向纯爱剧?男二说白了就是以前夹在友情爱情之间,躲在角落暗恋。别人分手了呢,又因为自己暗喜而受到道德感的谴责然后又放下。现在在一起了发现当年的朋友原来有那么大的苦衷,背叛朋友的罪恶愧疚但还不想放弃女主。这不是挺现实吗?女主吧,她在咖啡店那一通哔哩吧啦我喜欢,我不喜欢听的我是精神一振,这种仿佛自我暗示给自己洗脑的话,第三集女主就敢说,这不就是妥妥的暗示男女主最后He?这后面不得冲破一切艰难,摒弃世俗的谈一场夕阳奔跑的恋爱?还有男主,我只能说,这个角色真的太好了,目黑莲表现的也很不错,但主要还是剧本写的好,男女主这几次咖啡店的对话什么的可真是刀刀致命,而且插叙这种前后对比呼应真是要了亲命希望编剧水平继续稳定发挥,加油
看完第一集,被这部剧巨大的信息量惊到了。短短一集的体量里,提到了父母意外身亡后的家庭现状、毕业后年轻人面临的就业压力和职场压力、民间理财的骗局等话题,甚至男女主去面试的公司讨论的也是人工智能的未来发展...... 不同维度的话题,归根到底都是面对着生活突如其来的考验和压力,年轻人该如何选择。海报上给出了答案:世界以痛吻我,而我报之以歌。林少也算是个富二代里的清流了吧,没有疯狂花钱,反而是想要
看完第一集,被这部剧巨大的信息量惊到了。短短一集的体量里,提到了父母意外身亡后的家庭现状、毕业后年轻人面临的就业压力和职场压力、民间理财的骗局等话题,甚至男女主去面试的公司讨论的也是人工智能的未来发展...... 不同维度的话题,归根到底都是面对着生活突如其来的考验和压力,年轻人该如何选择。海报上给出了答案:世界以痛吻我,而我报之以歌。林少也算是个富二代里的清流了吧,没有疯狂花钱,反而是想要摆脱父亲的光芒,也在用自己的努力追寻自己的梦想。梦想,爱情,亲情……持续关注。
2019年的到来,对大多数人来说并没有什么变化。
单着的,继续单着,穷着的,继续穷。
然而,有些人,表面上看起来事业有成,风光无限。
其实背地里——
玩火自焚,恋爱上瘾,跳楼成性,嗜睡难醒,各种奇葩的成瘾症状…
今天这片儿,信息量有点大啊。
2019年的到来,对大多数人来说并没有什么变化。
单着的,继续单着,穷着的,继续穷。
然而,有些人,表面上看起来事业有成,风光无限。
其实背地里——
玩火自焚,恋爱上瘾,跳楼成性,嗜睡难醒,各种奇葩的成瘾症状…
今天这片儿,信息量有点大啊。
我是男主
我有个幸福的童年, 然而一场车祸改变了一切
我执着于真相,执着于复仇
其实我最执着的是玩失踪。
我是女主
男
我是男主
我有个幸福的童年, 然而一场车祸改变了一切
我执着于真相,执着于复仇
其实我最执着的是玩失踪。
我是女主
男主失去的我都有
我执着于理想,执着于男主
其实我最执着的是鲸鱼摆件。
我是男主助理
一个意外改变了我的人生轨迹,男主拯救了我
我执着于男主,执着于虐自己和虐前男友
其实我最执着的是让所有人都搞不懂我。
我是女主闺蜜
由于反派的存在,我多打了几次酱油
我执着于快乐,执着于公益
其实我最执着的是游戏里的小哥哥。
我们是检察官
我们执着于正义,执着于惩治犯罪
其实我们最执着的是谈恋爱。
我们是反派团伙
我们是工具人
我们执着于明目张胆的违法犯罪,执着于用最大代价换取最小利益
我们这样的智商能把整部剧拖到四十集?
是的,编剧导演安排的
别问,看就行了。
—— 妈,你到底还要我死几次?
纪培伟说完这句话,从此之后安安分分的学习和生活,可是他知道,自己确确实实已经 “死” 了。
尽管不少媒体给《你的孩子不是你的孩子》这部剧添上了台湾版《黑镜》的标签,加入了一些微妙的科幻元素,但是故事里的矛盾点,可能生活在应试教育体制下的我们更容易感同身受。
—— 妈,你到底还要我死几次? 纪培伟说完这句话,从此之后安安分分的学习和生活,可是他知道,自己确确实实已经 “死” 了。 尽管不少媒体给《你的孩子不是你的孩子》这部剧添上了台湾版《黑镜》的标签,加入了一些微妙的科幻元素,但是故事里的矛盾点,可能生活在应试教育体制下的我们更容易感同身受。 - 遥控器 - 天王之所以为天王,看过《龙在边缘》的刘德华你就能明白。话是这样讲,电影片头赫赫然打出编剧王晶的名字,当下还是没忍住苦笑了一下。这样讲恐怕不礼貌,但我看王晶的电影其实有种安全感——知道他会讨好观众的,潜意识就不再为了人物命运牵肠挂肚,安安心心窝在椅子里像消费了来做按摩足道的客人,等着被他的商业片服务好。是说看多了麦庄啦、尔冬升啦、林超贤啦……没点心理阴影也是不可能的 天王之所以为天王,看过《龙在边缘》的刘德华你就能明白。话是这样讲,电影片头赫赫然打出编剧王晶的名字,当下还是没忍住苦笑了一下。这样讲恐怕不礼貌,但我看王晶的电影其实有种安全感——知道他会讨好观众的,潜意识就不再为了人物命运牵肠挂肚,安安心心窝在椅子里像消费了来做按摩足道的客人,等着被他的商业片服务好。是说看多了麦庄啦、尔冬升啦、林超贤啦……没点心理阴影也是不可能的嘛(笑)总体而言《龙在边缘》就是这样一部桥段和发挥都比较刻板而常规的黑社会电影,虽有听说它是后来《无间道》的雏形但也觉得多少是高看它了。反倒因为是王晶的电影、本来就毫无期待,对里面一些蛮出彩的灯光设计和当年应该还挺有特色的创意镜头觉得蛮惊喜的呢。不过啊只是,要说这部电影有什么值得一提,果然大家都是来看刘德华的时装画报吧。仙姿佚貌龙一飞,几个怼脸大特写真是美到人心窝上了,都恨不得拍大腿给王晶叫好,好美啊飞龙哥好美——你永远可以相信刘德华。不夹带几个语气词来平心静气形容他的帅都很难做到,从来没哪次看电影我居然这么不专注,被帅到昏昏然不知所以的地步。不止是他,痴心一片小警察古仔、阴仄邪气谭耀文、青春明丽万绮雯、冷艳玫瑰关秀媚,每张脸庞都好生动好迷人;打打杀杀忙忙乱乱,匠气那么重的流水线商业片,竟然也让这么几个青春正好的青年演员完成得好好;更别提那时魅力全盛的刘德华,眉眼情真心思深沉,又脆弱又强悍的美丽不怪得有人为他爱死又爱生。总而言之,人这一辈子如果只能相信一次王晶,我会选《龙在边缘》这一次;而华仔——华仔值得芳心相许千千万万次。 三年磨砺 不负期待 三年磨砺 不负期待 时隔两年终于等到了第二部,很喜欢这部剧的台词和情侣之间的相处模式,台词搞笑幽默,剧情也很有意思,尤其小奶狗和御姐cp,别嫌弃年下小,撩起来也是很会的哦,跟着剧情看一点都不舍得快进。 时隔两年终于等到了第二部,很喜欢这部剧的台词和情侣之间的相处模式,台词搞笑幽默,剧情也很有意思,尤其小奶狗和御姐cp,别嫌弃年下小,撩起来也是很会的哦,跟着剧情看一点都不舍得快进。 短剧《心动的颜执》开播,演员的颜值还可以,演技不能说不好,只能说是有些生涩,全员都缺少让人眼前一亮的感觉。剧组资金好像不太富裕的样子,服装道具化妆都有点廉价的感觉。剧情大抵是青梅竹马的男主沈执舟(蒙恩 饰)为了激励女主颜宁(程金铭 饰)当明星,许诺女主成功后会帮她实现任何一个愿望。颜宁成功出道,她的愿望是希望沈执舟做她男 短剧《心动的颜执》开播,演员的颜值还可以,演技不能说不好,只能说是有些生涩,全员都缺少让人眼前一亮的感觉。剧组资金好像不太富裕的样子,服装道具化妆都有点廉价的感觉。剧情大抵是青梅竹马的男主沈执舟(蒙恩 饰)为了激励女主颜宁(程金铭 饰)当明星,许诺女主成功后会帮她实现任何一个愿望。颜宁成功出道,她的愿望是希望沈执舟做她男朋友。沈执舟以有女友借口拒绝了。 看过原著,好看!本来要追电视剧,看了一会觉得太拖沓了,邻居推荐看动画,动画剧情紧凑,画面流畅,人物养眼、个性丰满、符合我对原著的想象,很有代入感!还把原著改得中二搞笑十足,一口气看了好多集!不过每集才十几分钟,看得不过瘾!原著有点虐心,彼此的感情是细水流长的,很期待感情戏~~~ 画风有点像犬夜叉 看过原著,好看!本来要追电视剧,看了一会觉得太拖沓了,邻居推荐看动画,动画剧情紧凑,画面流畅,人物养眼、个性丰满、符合我对原著的想象,很有代入感!还把原著改得中二搞笑十足,一口气看了好多集!不过每集才十几分钟,看得不过瘾!原著有点虐心,彼此的感情是细水流长的,很期待感情戏~~~ 画风有点像犬夜叉,但是中国风也挺浓,可以感觉制作很用心了。我还是期待国漫可以更加本土化,日漫元素再少一些。 一开始,包龙星的老爹送儿子一幅廉字,却怎么看都像一个穷字,美好纯真的愿望和残酷的现实的巨大落差开启了这部电影细思恐极的基调。剧本的完成度很高,情节里反转的地方都有细节铺垫,比如老娘中间错把咸鱼当成尚方宝剑,是在开头认错人一幕就已交代清楚的;电影一开始的幼年时期的包龙星对月许愿是做好官,说完立刻被画外人打,然后才妥协索性做一个贪官;老爹一出场脖子上就挂着发霉的半个饼 一开始,包龙星的老爹送儿子一幅廉字,却怎么看都像一个穷字,美好纯真的愿望和残酷的现实的巨大落差开启了这部电影细思恐极的基调。剧本的完成度很高,情节里反转的地方都有细节铺垫,比如老娘中间错把咸鱼当成尚方宝剑,是在开头认错人一幕就已交代清楚的;电影一开始的幼年时期的包龙星对月许愿是做好官,说完立刻被画外人打,然后才妥协索性做一个贪官;老爹一出场脖子上就挂着发霉的半个饼,本片第一个关键道具……诸如此般,实在是良心剧本。演员的表演也非常到位,每个路人都在戏里。映像最深的是一个很短的片段,张敏扮演的戚秦氏全家遇难,自己被侮辱不算还被诬告,在第一场官司散场的时候咬住包龙星的手久久不肯放开。这一刻的她已心如死灰,寻死觅活反倒显得虚假做作,只一个饱含情绪的眼神来表达更合适,就是这样一个小小片段却将她无声的愤怒和无奈都表现出来了,一个简单的动作和眼神就能将情绪传染给观众,没有多余的台词,其中的辛酸留给观众自己去揣摩,一直是我心中的电影片段TOP10。结局也是神来之笔。包龙星之所以能翻案,在官官相护的大环境下正义的程序已经靠不住,能靠的只有自己的超人式的口才和当今世上最大的官,官场权利的顶峰——皇帝,两样法宝加持才有了翻案的可能。结果到了大结局皇帝这最大的也是唯一的靠山轰然倒塌,在戚秦氏一案中包龙星已经得罪了朝廷不少官员,常氏一家和公公随便一个都足以让包家喝一壶的。包龙星弃官从商,成为一介布衣,很难再和这些权势斗。这个结局乍一看其乐融融,细细一品,在一部喜剧的结尾暗藏了这样一个的现实主义悲剧结局,真是佩服得不行。 ------------N刷后到第一次补充---------皇上从桌上拿起苹果时没有直接说“苹果”,而是“番邦进贡的苹果”,在清朝苹果大概率还是稀罕物,这个细节真的好评。 二刷《绿皮书》的时候,记录了四十个字幕问题,多数是没有顾及上下文的翻译错误。低级错误的数量之多让我觉得,这部电影的字幕翻译不仅能力有限,而且不负责任。回到家以后,我整理了: 1)所有影响观众对剧情理解的错译和漏译; 2)一些虽不影响剧情理解,但拉低观感的翻译纰漏。 以下英语原文和中文字幕全凭回忆,如有差错,烦请指正。 二刷《绿皮书》的时候,记录了四十个字幕问题,多数是没有顾及上下文的翻译错误。低级错误的数量之多让我觉得,这部电影的字幕翻译不仅能力有限,而且不负责任。回到家以后,我整理了: 1)所有影响观众对剧情理解的错译和漏译; 2)一些虽不影响剧情理解,但拉低观感的翻译纰漏。 以下英语原文和中文字幕全凭回忆,如有差错,烦请指正。 首先是影响剧情理解的错译: 1. Most hotdogs in an hour wins. With toppings. 后半句译为“要吃到极限”。 改译:“连着配料一起吃”。 评论:场景是热狗比赛,宣布比赛规则的对话。 Toppings 指的是热狗的配料,包括上面的生菜和酱汁,没有“极限”这个义项。 2. He's killing you. 译为“他会恨死你的”(“他”指托尼儿子)。 改译:他简直在碾压你(“他”指胖保利)。 评论:依旧是热狗比赛,朋友在一边握着拳头用恶狠狠的吐槽为托尼加油。上文是:You are embarrassing. You're embarrassing your son. 这两句的确是在对托尼说,你看看你儿子都在一边看着,你怎么能不好好表现,丢你儿子的脸。但是最后一句的 kill 显然是 defeat 的意思,没有道理认为托尼的儿子会羞愧到杀死亲爹,英语里也没有这个用法。这里的 He 指的不是上一句的 your son,而是跟托尼比赛的 fat Paulie。 3. I'm not a medical doctor. 译为“我不是个医生”。 改译:我不是个医学博士。 评论:场景是托尼和雪利第一次见面,雪利向他解释自己的身份。翻译为“医生”其实没有问题,但是之前所有的 doctor 都被译为“博士”,这里莫名其妙出现“医生”,让人一头雾水。如果这里的 medical doctor 不改译为“医学博士”,那么之前的 doctor 译为“医生”更佳。不过后文提到 he's like a doctor of piano-playing or something,说明大家对理解 doctor 的理解是“博士”,因此这里的翻译应当对应“医学博士”,保持一致。 4. You can be that? 译为“你可以吗”。 改译:还能这样吗 / 还有这种学位吗。 评论:接上文。托尼回到家,跟妻子解释雪利是钢琴博士,“a doctor of piano-playing or something”. 妻子反问:You can be that?这里的 You 指的当然不是托尼,而是泛指任何人“居然还可以有钢琴博士这种学位”。如果翻译为“你可以吗”,根据上下文就变成了“你(托尼)可以(为他开车)吗”,牛头不对马嘴。 5. Nah, I'm good. 译为“可以”。 改译:不用了。 评论:场景是奥吉邀请托尼去做他的活儿(总觉是黑帮的差事),托尼礼貌拒绝。I'm good 其实就是 No, thank you,尤其后面托尼还接了一句“I'm flushed right now”(我现在有钱了),译为“可以”太扯了,意思完全相反。 6. He plays like Liberace, but better. 前半句译为“他弹得像自由女神”。 改译:他弹得像李伯拉斯。 评论:Liberace,李伯拉斯(1919-1987)是美国20世纪50年代到20世纪70年代非常知名的艺人和钢琴家。是个男的。意大利语的“自由”是 Libertà,跟 Liberace 毫无关系。这是一个译者显然连查都没有查就犯下的低级错误。 7. You got a whole bottle. 译为“你喝了整整一瓶”。 改译:你房间里明明有整整一瓶酒。 评论:场景是托尼把雪利从酒吧里救出来,托尼很气地说,“You could have drunk here. You got a whole bottle.” 你干嘛不在宾馆喝酒,房间里明明就有一整瓶。根据上下文,这里是托尼在指责雪利不顾个人安全,跟他喝多喝少完全没有关系。 8. You know if I miss a show, it comes out of your pocket book. 译为“你的小本子上写着我不能错过一场演出”。 改译:如果我错过演出,你是会被扣工资的。 评论:这是托尼贿赂警察,把雪利捞出来之后的对话。pocket book 就是 purse,皮夹或者钱包。comes out of your pocket book,指的就是托尼要赔钱。“小本子”……是托尼的日记本吗请问? 9. It's all I ever wanted to play. 译为“都是我曾经喜欢弹的”。 改译:这才是我一直以来想弹的。 评论:场景是雪利说他以前弹奏李斯特、肖邦,那些才是他的最爱。翻译里的“曾经”是画蛇添足,因为雪利认为自己一直以来爱的都只是古典乐,不愿“降格”到流行乐。 10. And where are you? In here, with me, who did nothing. 后半句译为“关在这里,和我一起,什么都干不了”。 改译:关在这里,和我一起,而我什么事都没犯。 评论:雪利在监狱里气鼓鼓地朝托尼说,尊严才是一个人的杀手锏;由于托尼发怒,害雪利也被关进监狱,他简直在炸毛。这里 who 指代的是雪利,甚至都不需要通过上下文去推断,字幕在这里犯了非常低级的语法错误。 11. I wouldn't touch that mattress Doc. 译为“我以后不这么干了 博士”。 改译:要我的话,我不会碰那个床垫的,博士。 评论:依旧是监狱戏。雪利气鼓鼓说完一堆话,双手扶在监狱隔间的床垫上。托尼说了这句话。mattress 是床垫,字幕不知道在翻什么。至于监狱的床垫为什么最好不要碰……不解释了吧。 12. I'll stop by the next place we see and I'll sneak you into my room. 后半句译为“随便找个地方”。 改译:我把你偷偷带进我的房间。 评论:雨中爆发的关键戏份之后,两人继续冒雨走夜路,雪利说他累了,需要睡觉。托尼回答说,那接下来看到哪个宾馆就停车,如果不是黑人能住的宾馆,我就偷偷把你带进去。雪利回答,“No. I refuse to stay in an establishment where I'm not welcome”(不,如果一个地方不欢迎我,我也不愿意住在里面)。这句翻译如果不把 sneak you into my room(偷偷带进房间)翻译出来,雪利的回答就无法理解了。 13. Let's keep the car right here on our guest of honor spot. 译为“把车停到那边的贵宾停车区吧”。 改译:就把车停在这里,我们的贵宾停车区。 评论:最后一站,雪利一开始收到了殷勤的接待。雪利的车停在了大门口,管家说,不用挪了,就停在这里。原句里“right here”指的就是门口,完全没有“停到那边”的意思。 14. Bottom of the ninth. 译为“倒数第九个节目”。 改译:最后一轮/最后关头了。 评论:请让我先笑九声,哈、哈、哈、哈、哈、哈、哈、哈、哈……哈(最后一声是回声)。 这句台词的场景是,巡演的最后一日,餐厅拒绝雪利就餐,托尼一开始劝雪利,“It's the last show. Bottom of the ninth. Let's just get it over with.”(最后一场演出了,我们干完拉倒吧)。Bottom of the ninth 最初是体育用语,指九局下半,即一场棒球赛常规时间的最后一个半局,是挽回局势的最后的机会。因此,这个词组可以指“最后关头/最后机会”。虽然这个词组的义项很冷门,但是随便查个字典就能查到的意思,硬是成了机翻的中文啊。翻译:让我强行给雪利再加八场演出!雪利:……去你的。 15. That's how you break a key. 译为“这是你打发时间的方式”。 改译:这才是把琴键都弹坏的演奏啊。 评论:场景是雪利和托尼愉快地从酒吧出来。key 在这里应该指琴键,不过也可能指音乐。很想听一下大家的想法,大家觉得这句话如何翻译最合适?但无论如何,和“打发时间”半毛钱关系都没有。9524
383
杜娟
影片
影片《走出尘埃》讲述了“一代摇滚歌手人到中年,在面包和理想中纠缠,走出迷失,寻找自我的故事。”这部电影未映先火,映前就受到了电影节评委的肯定和青睐,不仅前黑豹乐队主唱秦勇凭借此片获得了第19届上海国际电影节亚洲新人奖最佳男主角,电影还同时入选了东京国际电影节亚洲未来单元最佳影片提名。当然,这部影片的价值并不是单纯体现在获得多少个奖项,它的最大价值在于标志着作为中国摇滚乐坛领军人物的写实风格电影,在类型影片中添上了新的内容。
对于竞争激烈的商业电影市场来说,《走出尘埃》的出现是独树一帜,同时它表达和传递的风格亦是鲜明的。很多影评界的人士看完电影对这个角色感颇有感触,他们甚至在追问:“男主角的原型是不是秦勇?”。从角色设置上分析,《走出尘埃》几乎是围绕真实的人生经历,基本保留了知名摇滚歌手秦勇的人物原型,根据剧情的需要加了情节。片中,方和平是因为父亲去世而没有在身边照顾的原因,陷入自责,退隐江湖。同时,为了照顾有老年病的母亲,他每天不停的在变与不变中为生存挣扎着。而真实生活中,秦勇为了照顾儿子大珍珠,在一个歌手风华正茂的年纪,毅然从黑豹乐队退出,陪伴爱子渡过最重要的人生阶段。舞台上摇滚歌手秦勇是锋利的,台下生活中他是温情的父亲。不管是电影里,还是电影外,都向大众提出了一个问题:“身在尘埃中,麻木妥协,还是坚持梦想?”
回顾影片的开头,方和平的镜头语言一直是充满质朴的,电影中所表现的对人物情绪真实、有温度。这与摇滚界一直以来遵循的真诚精神是相通的。它正如唐朝乐队丁武老师在首映式上所说:“我们每一个人都是在不断修正真诚的过程,如何真诚的面对自己。”《走出尘埃》通过饭馆、代驾司机、歌手这三个身份,立体的展现了男主角秦勇的生活环境。对于这个中年男人的塑造,秦勇在人物张力方面是克制的,他在片中用平实的人生态度书写了作为人在“尘埃”中的生存挣扎,勾勒出了一幅普通人在社会中的真实画面。然而,这个人其实并不普通,每个观众都知道!《走出尘埃》并不是简单的叙述一个人的经历,而是借此展露、探索了一代摇滚歌手所要面对炽热梦想与残缺现实的冲突,它的思想深度要远远超过几行字故事梗概。
其实,从崔健的《一无所有》开创中国摇滚时代开始,到后来网友们在搜索中扒出原来《最炫民族风》也是摇滚歌曲。摇滚乐从最开始锋利的态度到拒绝中庸的观念,仅仅10年变发生了巨大的变化。最典型的例子是曾经风靡大街小巷的《小苹果》也是摇滚风歌曲,难道这就能说明摇滚乐被广场舞大妈“招安”了吗?然而,并不是!并不是有着摇滚乐属性的歌曲就能代表摇滚乐。摇滚乐精神是一个文化的共识。但同时我们又不可以避免的认识到:融合了口水歌的摇滚乐更容易热销。这一切,因为我们活在“尘埃”。有人呕心沥血挣来的工作成绩,可能在有个“好爹好妈搞定一切”的现实冲击下,傲娇感荡然无存。说到过往,每个人的生活都是一部悲怆又不为人知的长篇。被生活淹没的理想,被年龄阉割掉的锋利,当现在的我们脱离了曾经想象的我们,是否意味着大多数就是生活傀儡?影片《走出尘埃》贯穿的“看着我,感觉我,触摸我”的温情又深情的人生,轻易地唤起了观众关于渴望改变生活的梦想,震憾内心。也许某天为生活改变轨道的你,也可以像方和平那样有机会返回梦想舞台,也许这一天永远没有。《走出尘埃》告诉你:虽然我们抗拒不了活在“尘埃”中,但我们仍然可以在路上心怀梦想。8420
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跑题少女
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XIAO品
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早餐摊该支在哪
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娱娱鱼
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小威
要说这部电视剧有什么深刻思想,也谈不上,就是打起来很爽。故事主题也无外乎围绕好人对坏人的复仇展开,角色非黑即白,剧情通俗易懂,似乎有点几十年前香港武侠剧的味道。虽然有隐藏BOSS,增加了些狗血剧情,但限于武打为主的电视剧,套路不过打更厉害的BOSS,就像《龙珠》写到后面也没啥剧情可编,难免令观众有点审美疲劳。
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步
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映池
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莲七
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满囤儿
早在1961年,美国就诞生了第一部医疗剧----《克戴尔医生》。该剧在当年取得了空前的成功,并由此造就医疗剧的潮流。此后,1963年4月1日首播的《综合医院》播出至今,人气医疗剧《豪斯医生》和《实习医生格蕾》也都完成了十年的长盛不衰。而在中国,直到2005年,《重案六组
早在1961年,美国就诞生了第一部医疗剧----《克戴尔医生》。该剧在当年取得了空前的成功,并由此造就医疗剧的潮流。此后,1963年4月1日首播的《综合医院》播出至今,人气医疗剧《豪斯医生》和《实习医生格蕾》也都完成了十年的长盛不衰。而在中国,直到2005年,《重案六组》原班人马打造出《无限生机》,才正式开启了医疗剧大幕。十年前,导演徐庆东、主演王茜、刘钧、隋兰、王挺、姜浩然等就是一帮子弄潮儿,在内地电视剧行业中催生了医疗剧的潮流。
十年间,打着“中国版《豪斯医生》”、“中国版《实习医生格蕾》”,甚至“中国版《白色巨塔》”名号的内地医疗剧纷纷亮相,但是即便依靠大牌明星抢下不错收视,也往往因为不够专业而遭遇众多吐槽。比如某部宣传铺天盖地、主演星光耀眼的医疗剧就被网友如此评价:“谁说气管插管能治心脏病发作的?这剧到底有没有医疗顾问啊?这绝对是一个意淫里的世界,还没意淫对地方。”在时光网所制作的专题中,国产医疗剧的专业度评分普遍为一星或两星,远低于美剧和日剧同类作品平均4.5星的高水准。该专题内唯一的4星内地作品竟然还是十年前的《无限生机》。于是,编辑都发出感慨:“国产医疗剧的春天,恐怕还得由《无限生机》这样的作品来拯救。”
十年后,拯救终于来了!由行业剧黄金组合、《重案六组》原班人马打造,《无限生机》的精神传承者《急诊室故事》来了。十年再续自然引起业内与观众的期待,因此《急诊室故事》在拍摄之初就被冠上“最被期待医疗剧”的名衔。剧集开播后,观众发现《急诊室故事》延续了徐庆东导演一以贯之的高密度、快节奏、真实感等创作特点,将镜头对准与当下民生结合最紧密的医疗行业,讲述了许多发生在急诊室里真实而感人的故事。
在《急诊室故事》筹备之初,王茜便率主创团队往返于北京各大医院、急救中心。他们通过实地实习、调研,搜集了大量一手素材。海量的素材保证了剧中病例几乎都来自于真实案例。剧组还力邀“急诊室女超人”于莺担任剧本医疗顾问,999急救中心医护人员在现场盯拍摄时的医疗细节,保证了医学术语的精确。即便是最挑剔的观众也会发现,《急诊室故事》成功延续了《无限生机》几乎“零医疗疏漏”的优良传统,在前作十年后,再一次成就了国产电视剧中最专业、最精彩的医疗情节剧。
细节精准保证了剧集的质量,人物内心的丰富更是保证了剧集的精彩。十年国产医疗剧,在塑造人物内心世界上,《急诊室故事》又提供了一个好范本。剧中的急诊室群英堪称“急诊八杰”,主创给每个人都设计了相应的医疗理念,也就是他们在这个行业中的价值观。由王茜、张磊、刘钧、隋兰、王挺、刘德凯、张潮、姜浩然、张欣颜等老中青三代实力演员同台飙戏,通过不同的案例将这些价值观一一体现,在播出后更是引起了各界人士的盛赞。
《急诊室故事》没有停留在医患纠纷引发的看热闹心态,也没有偶像明星的耍酷卖弄,更不会在手术和治疗的方式方法上故弄玄虚,有的是理念的碰撞、内心的纠结、张弛的节奏、生死的张力、严谨的细节,无愧于国产医疗剧十年的积淀。正如十年前的《无限生机》开启了国产医疗剧一样,《急诊室故事》标志着国产医疗剧专业性与可看性的再次起航。7366
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谭彬
大陆宅男自然也不少,但尚未成气候,成气候的是屌丝文化,有屌丝逆袭女神的《101次求婚》。
台湾宅男与大陆屌丝的区别,大概是前者可以布局追女神,后者只能备胎到老。
讲备胎到老的还有韩国电影《色即是空》。
所谓得屌丝者得天下,电影作为大众艺术尤为如此;爱情偶像剧里,不是屌丝逆袭女
大陆宅男自然也不少,但尚未成气候,成气候的是屌丝文化,有屌丝逆袭女神的《101次求婚》。
台湾宅男与大陆屌丝的区别,大概是前者可以布局追女神,后者只能备胎到老。
讲备胎到老的还有韩国电影《色即是空》。
所谓得屌丝者得天下,电影作为大众艺术尤为如此;爱情偶像剧里,不是屌丝逆袭女神,就是灰姑娘赢得爱情。
《色即是空》中,男主角恩植是女神避风港,女神一次次被高富帅伤害,恩植一次次接纳,直到最后女神终于对高富帅死心。
屌丝逆袭的机会只能等高富帅犯错,且一次又一次。这样悲伤的故事,其风格却是性喜剧。我以为这样的错差是《色》片成功的一大原因。
《追爱大布局》前半部的轻松风格像极了《色》,胡闹幼稚无厘头,哪怕“菊湖传说”这种幼稚的设置,也幼稚得可爱。可后面偏偏要为“菊湖传说”正名,为表现男主角追求爱情的苦心孤诣,大概也为了解释前面场面的玄幻,硬生生来了个翻转,反倒显得刻意做作,落了下乘。
众所周知,爱情剧中男女主角最终在一起之前都必须有一个最终考验,这个考验在《色》中,是恩植能不能接受怀孕流产的女主角,而在《追》中,是这个大翻转。
大翻转不但解释了“菊湖传说”,解释了之前的一系列巧合,同时也是男女主角在一起的最终考验——说到底,这终究是个阴谋,女主角能不能接受这个阴谋,取决于男主角最后的努力。
这样的翻转可谓一举多得,设得巧妙。
然而,我不喜欢。
我爱极了这个片的前半部,但恕不能接受这样的转折。
爱情电影里主角赢得爱情,必须是努力,而不是算计,更不应当是布局!以布局赢得爱情,这样爱情观很值得商榷。
换句话说,以智商150的阴谋拆散别人,抱得美人归,和以150万逼散小夫妻,博得美人心,这二者有何本质区别?
主创大概也知道这个翻转带来的一些价值观的问题,打了不少补丁。比如遵循先来后到的原则,男女主角其实很小就认识;比如女主角的高富帅男友其实一点也不爱她。
但是两人从小就认识,这样的巧合并没有什么说服力;高富帅男友并不爱她,更是布局之后才表现出来的,在电影开头女主角的旁白中,二人可是人人羡慕的郎才女貌。
翻转之后,女主角还含着泪水说,从来没人为我这么努力(大意),大概主创以为观众忘了,电影开头还有宅男为了抢着倒女主角的垃圾而打起来,这样人人瞩目的校花,又岂是缺乏关心的。
从片名大概可以看出主创对这个局颇为得意,全片的重心也落在这个局上,男主角赢得美人心全凭这个局。
这才是问题所在。
我以为要避免上述的价值观问题,大布局不应当是重心,而只是男主角接近女主角的机会,和这个局被戳穿后给男主角带来的考验。这段爱情的性质,应当以男主角面对考验后的表现来扭转。
然而男主角面对局穿后,意志消沉,没有去做进一步的努力,仅仅只是以“死给你看”博得女主角同情,最终获得结局的圆满。
爱情电影的结局,以同情获得圆满,大概没有比这更糟更偷懒的选择了。哪怕我爱极了苏照彬,爱极了前半部,也不能认同这样的结尾。
照我说,最好结局应当是分离,而不是圆满——
男主角作为一个屌丝宅男,以150的智商布了个极为漂亮的局,击败了高富帅,赢得了胜利。
然而,最终虽然赢得了胜利,却输了生活。
女主角终于还是离他而去,哪怕在这个局中,其实二人早已是互相爱慕,却最终只能选择分开,只因女主角不能接受这样以爱为名的“阴谋”,这是对女主角人格的升华,对她形象的深化。
哪怕肤浅如偶像爱情剧,结局也应当给观众留点思考空间;退而求其次,也该三观健康。
我是这样认为的。6672
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抑郁地板
一个没多少情节的故事被拍得很细腻,如果不嫌节奏太温吞沉闷也有很多动心之处。片中任贤齐扮演的gay丈夫伟中和范晓萱饰演的妻子阿凤两人的生活客气得可怕,连问候对方的言语都像汇报工作一般小心翼翼。阿凤在片中的大部分时间更是像一个木偶一
一个没多少情节的故事被拍得很细腻,如果不嫌节奏太温吞沉闷也有很多动心之处。片中任贤齐扮演的gay丈夫伟中和范晓萱饰演的妻子阿凤两人的生活客气得可怕,连问候对方的言语都像汇报工作一般小心翼翼。阿凤在片中的大部分时间更是像一个木偶一般,穿着粉白色的制服,带着一脸木讷的温柔游走在家、办公室和孩子的学校之间。Mavis的表现私以为比任贤齐好太多,片中持续的那种压抑、冷淡的机械状态拿捏得都恰到好处,两场爆发的哭戏时流露出来那种颤抖的愤怒和温柔的决绝都很走心。
任贤齐的角色是被重点塑造的那一个,可导演却没控制好这个糟心的演员。他扮演的伟中承担着生活真相,却又不断在逃避、伪装自己,他害怕妻子发现孩子觉得自己做的菜比她做的更好吃,不自信到不愿意听到别人喊他店长,片中也多次用他照镜子来映射他对自我身份的不断怀疑。眼镜店的身份设置也很巧妙——戴上眼镜之后,对方看到的自己已经是通过镜片折射之后形成的镜像了。那场配眼镜的戏很喜欢,暗室里两个人通过机器像是在凝视彼此,镜头在两人之间平行缓慢游移,蓝色的灯光打在Thomas认真睁大的两眼之间,空气里尽是暧昧和渴望。但伟中对Thomas心动也没有跨出更多,在酒店的时候他已经开始退缩了。大概他一方面考虑的是家庭(可能更多的还是孩子),另一方面也害怕失去对现在安稳生活的控制,所以最后他在妹妹的婚礼上还是对阿凤说,我要继续牺牲自己和你在一起这样的话。
这样的角色是可憎的,他的温柔是残忍的,爱是无力的。可任贤齐把这样落魄软弱的中年男子演绎成了一个弱气受和心灵炖汤小能手,全场一直在傻笑卖萌,对自己的表情毫无控制力。
除了这对夫妻之外,片中另一条线是伟中的妹妹和石头兄扮演的三三。电影出来的时候我知道这个似乎是讲同妻的婚姻故事,所以片头的二十分钟里我一直纠结于石头兄你到底是不是gay啊!你看起来比男主角gay(受)得多啊!台词几乎没有一句不是嘟囔着说出口的,一直带着一种委委屈屈的亚撒西笑容,堂堂半导体研究工作者为何处处流露出一种被压榨到快饿死的农民工气息······
不知道石头玩儿吉他之前是念什么的,从这部电影我觉得您对工科生似乎有很大的成见或者误解。
三三和妹妹的这条线也很莫名其妙,到片尾的时候,导演借阿凤之口说出“即使你想得很清楚,生活也不一定会那么顺利”,给已经怀孕的妹妹一个去和三三复合的契机,更让两人在家门口互相表白,说出了比片中妹妹看的韩剧更狗血淋漓的台词,然后又欢欢乐乐地结婚去了。可怎么想都还是觉得一心沉迷于泡沫剧的妹妹重新回头找上三三,都只是为了给肚子里的孩子找爸爸而已。看到这边我是觉得很讽刺,但是导演似乎觉得这样的安排很温情合理。想得清不清楚和爱得明不明白似乎是两码事儿吧。如果都不能明确自己对这个人是否爱到了愿意结婚的程度,这样的结合和同性恋找妻子来掩饰性取向的行为有何区别呢。
这部片的重点其实没有很放在同志主题上,只是无数个出轨故事里的一种,基本没有牵涉到通常同志题材的片子里同性爱的纠结问题(任贤齐的角色确定自己是爱男性的,他一直强调的是自己“不当gay”,也就是说他并没有反对自己的性取向,只是在逃避感情问题)或者是同性恋这样的特殊群体和社会之间的沟通理解问题(片中妹妹很快就表示支持伟中,三三也很快融入了同性恋群体)。而片中的同志群体所表现出来的轻松愉快的生活氛围也与两对在婚姻问题上挣扎的情侣形成了鲜明对比。不得不说柯宇纶果然很棒,大概是跟着杨德昌、侯孝贤拍过不少电影的关系,饰演的骚gay形象很生动讨喜,可惜电影又不能完全放开来表现这种很喜剧化的元素,鸡汤没炖好又加了各种乱七八糟的香料的感觉。
几场脑补的戏也很有喜感,也反映了人物和现实的某种激烈冲突和挣扎,算是电影的一个闪光点,可是我不太理解的是为什么范晓萱的那场KTV唱着唱着就变成了很欢乐动感的歌舞,好看是很好看。也很感谢导演让我听到Mavis唱了一首新歌。前面唱《志明与春娇》的那位同事大姐您唱得也很好听。
Mavis唱得那首歌叫Will You Still Love me Tomorrow,和片名有点像。片尾两个人在众人抛洒的彩花里离开妹妹的婚礼,全然不确定的未来化成推开门的一瞬间门外的空白,如果明天再爱上的话,剩下的爱真的只是纯粹的亲情了吧。果然是个很温暖的结尾。6441
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梨
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