本文写于2017年9月

暑期带Sumi看了《地球：神奇的一天》，这是一部中英合拍的关于不同的地球生物在一天之内不同生活的纪录片，当时是为了选择合适带着孩子看的影片而选择的，后来我也看的津津有味回味无穷。因孩子之名，我们得以发现了更多美好的事物。

小时候，在农村长大，怕过蚂蚁，捉过蚂蚱，看到过蛇，兔子狗猫更是随处可见。很快的，田地被征收，高楼到处起，村庄的影子日渐缩短。长大之后与大地远离，住进高楼，接地气的时间那么少。我们缺少时间和精力去和自然界相处，但人与自然又无法割裂，我们往往从一花一草一狗一猫中得到很多慰藉。如果我们能对这个世界和自然多一些了解，也许会免去很多庸人自扰，地球自然之恢弘壮阔，有生之年能认识这个地球的哪怕1%都可能是梦想，可BBC的纪录片一直为局限在时间精力金钱中的我们提供了精彩的画面，至少可以弥补我们无法亲自抵达的遗憾。

海鬣蜥群体晒太阳和海鬣蜥宝宝和锦蛇大战

记得开始给Sumi英语启蒙的时候，有个卡片是这个样子的，英文叫做iguana，是我的陌生词，为了教宝宝，我还特地去查了词典，词典上翻译是巨型蜥蜴。

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看完影片之后，我再去了解资料，才发现原来电影里看到的其实和图片上所讲的是同一类生物。但真实的海鬣蜥长相是这个样子的，顿觉应该给孩子更加真实的知识，如果自己都一知半解，一定不要擅自回答孩子。

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海鬣蜥能在海里捕食，但它们首先要获取足够多的热量，所以早上很早的时候，它们就要在岩石上晒太阳。的确，它们的样子让人看起来有些不舒服，但是Sumi自始至终都没有感到害怕，或许在她眼里，这种动物和恐龙属于亲戚吧。

海鬣蜥会在沙坑里产卵，差不多4个月才能孵化，孵化的时候妈妈可能不在身边，而敌人像锦蛇却伺机而动，海鬣蜥刚孵化出来也是不小的个头，在亲眼看到锦蛇把小海鬣蜥缠斗至死之前很难想象蛇吃掉它。这个场景非常的惊心动魄，在看到一只海鬣蜥宝宝被蛇吃掉后，旁边小一点的女孩哭起来了，它妈妈怎么不来帮它呀！导演们很用心，之后还有一只海鬣蜥宝宝虎口脱险，以矫健的身姿爬上了岩石最高端，躲过了锦蛇的追捕。

温顺的长颈鹿也会野蛮的争斗

长颈鹿在我们印象中是多么优雅的动物呀，他们的脖子长而纤细，高出大部分动物和人类那么多，天生在俯视众生。身上又长着那么美丽的斑纹，无法不叫人们不爱它。绘本《鳄鱼爱上长颈鹿》系列里的长颈鹿被描画的更是温柔可爱，善良美丽。

所以当太阳炙烤大地，解说要上演一场王的争夺战时，我还以为是狮子或者老虎，没想到镜头里出现了两只长颈鹿。两只雄性长颈鹿为了争夺一只雌性长颈鹿的爱意，年轻的雄性向王发起了挑战，用自己修长的脖子去撞击对方的脖子，天哪，我第一反应，这脖子还可以用来攻击，而且这脖子比看起来的灵活多了。那清晰的碰撞声都让观众感到疼痛，最后年轻的长颈鹿还是不敌年长的，被后者用脖子出其不意的攻击了腿部而倒地。

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斑马妈妈和企鹅爸爸对家庭的守护

在之前看非洲羚羊大迁徙的时候，豹子或狼或向其中弱小的小羚羊发起攻击，小羚羊只能靠自己的力量求生，迁徙大军只顾自己奔跑，无暇顾及被攻击的小羚羊，当时还有点感叹，自然界的残酷生存法则让年长的动物也很难去保护到自己的孩子啊。而这次看到斑马妈妈在豹子欲攻击斑马宝宝的时候的奋起还击，还有在小斑马快要被河马吃掉的时候，不断的在岸边呼喊的情景，还是深深的打动了我。帽带企鹅生存的环境可真是恶劣，他们要翻下高高的悬崖去海里寻找食物，而且要把鱼含在嘴里一直坚持到找到自己的孩子喂给他们。影片的配乐也真是有趣，一大群长相一样的帽带企鹅，企鹅爸爸是怎么找到企鹅妈妈和孩子们呢，原来是靠企鹅妈妈独特的叫声。

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除了上面几个场景，还有悠闲自在散步的大熊猫，引发了我只吃竹子都能吃这么胖的深刻疑问；还有从高高的植物上跌落却能在混乱的地面上一路小跑的找到自己家的巢鼠，它们的鼻子该有多灵敏啊；和人长的那么相似的白头叶猴，天黑要带着孩子回家方觉安全；体型最小的蜂鸟竟然长着那么华丽漂亮的羽毛；一天即是一生的蜉蝣，让人恍然若梦；萌萌的海懒，没想到人家游泳起来还是那么灵活矫健；在北极冰雪融化时分，畅快奔游在融化的冰块下面的独角鲸.......

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待加强的观影行为规范

Sumi第一次在电影院看到自己不害怕的电影，之前看电影都一定要坐我腿上，这一次她一直都自己坐。她的兴趣很浓烈，问题也很多，一直在讲话提问，我数次提醒她要小声少说话，但是观影礼仪的形成需要一点时间，我看有网友在评论上谩骂带孩子而不管孩子吵闹的孩子都是垃圾，站在父母的角度，我也觉得在儿童电影的观影场所，也许单身的观众应该多一点宽容，毕竟在国内适合儿童看的影片还不是太多。我后座的观众就给了我提醒，提醒之后，我再次很严厉的和Sumi讲了规则，但她不久就困乏的睡着了。这也给了上了很好的一课，孩子们的好奇心在博物馆，展览馆可能可以被允许无拘无束的表达，但在电影院等公众场合还是要适当控制一下。

票房

这么精彩而又用心打磨（根据百度百科资料，整部影片参与工作人员100多位，历时142个全新拍摄日，横跨全球22个国家，筛选素材数据记录达12300张DVD，历经三年制作，收录了熊猫、白头叶猴、树懒、海鬣蜥、独角鲸等38个珍稀物种，其中的很多动物影像更是首次被电影级的高清摄像机记录，在世界纪录电影史上具有非凡的意义）的一部纪录片在中国的票房如何呢？自8月11日上映以来到昨天刚好一个月，猫眼电影显示的票房是4698万，这个票房无法和商业片相提并论，但对于纪录片尤其是自然纪录片来说，好的口碑会引发观众持续的关注和兴趣（BBC上一部自然纪录片《地球》的全球票房有超过1亿美金），也会有越来越多的人投入到自然观察，自然学习，自然教育甚至于自然拍摄等专业的学习和工作中去，丰富孩子们和成人们的世界，拉近人类和自然的距离。总有一些不追求一时的成本和收益的人在默默坐着有利于子孙后代有利于人类的正确的事，这些人，平凡但光芒无限。

有个小迷惑：

女主应该就是男主的女朋友吧，但是开头帅哥和朋友谈论女主的语气和女主在开头男主视频里的状态都不太像男女朋友的状态，更像是处于暧昧期的一般朋友，后来男主从俄罗斯痴汉手中救下女主后他俩居然睡一张床了？！很迷，就给我感觉莫名其妙在一起了。小马脚：

其实整个电影都挺真实的，没怎么露出最后结局反转的马脚，只有一点让我产生了怀疑，就是那个土豪的司机，他预见性地给了男主出逃小提示，以至于后来被土豪发现背叛给杀了。司机为什么要冒着生命危险去帮助一个异国人呢？如果仅仅是因为善良，我觉得这个理由支撑得很单薄。

总体给我感觉都很不错，是个能让我紧张刺激的电影，结尾我觉得诙谐巧妙，虽然有点戛然而止的感觉但是还是有寓意的。网红追逐的极限和人气过于功利化终将自食其果。

针不戳针不戳??值得一看

第四部开始整个系列的风格有了很大变化，不再是像前三部那样在短平快的案件中穿插感情生活，而是在放缓案件节奏的同时大篇幅地扩充了感情线，私以为这一部中案件的社会思辨性也有所减弱。说实话和前三部比起来，确实不太能接受4的各种变动（遑论5了），作为壹号皇庭系列里集可爱独立自信专业于一身的角色，Helen的退场让我万分遗憾。宣萱的加入注定Michael和Sam这条线会更落力占用更多的篇幅，比起前两部Michael和汤家姐妹坎坷动荡的爱情史，可以说暧昧和恋爱中美好的样子都在这对身上有所体现。但Sam这个人设的前后期的分裂感以及无辜被炮灰的马浚伟让我始终很难喜欢上这个角色。在这段爱情中始终是她的“作”占据着主导位置，从一开始她对Michael没来由的恶感然后是新加坡事件后她在知情并欣赏Michael的情况下主动追求，到后期又接受不了Michael对生死未卜的Susan的关心提出分手，她的反复无常引导着这段关系的走向。勇敢追爱这个词在我这里，可能并不算一个褒义词。最最最遗憾的当然是丁柔和余在春这对走了四部的情侣，兰因絮果莫外如是。如果说看到中间段是气血上涌的愤怒，看到最后，只剩下无尽的唏嘘和悲哀。第三部中Michelle在考虑要不要结婚时说过一旦结了婚双方对对方的要求就会不一样，他要求她贤良淑德，她要求他成熟理性，双方在这段婚姻中都以自己的标准要求着对方，摸着石头过河必然有摩擦，但至少忠诚应该是底线。婚姻让人们因为爱自愿戴上了忠诚的枷锁，Ben一心渴望婚姻不懈努力之下抱得美人归，但也是因为他的心猿意马先冲破了这个枷锁。一段纠缠了这么久的爱恋最终还是惨淡收场，费尽心力求来的姻缘也可以转头就是背叛，理性屈从于感性的柔软也并不能换来白头到老。或许你可以说这就是婚姻最现实的状态，世间好物不坚牢，彩云易散琉璃碎。丑陋才是婚姻的本来面目。但我觉得，编剧用它最大的恶意对这段感情画上了休止符。第四部结尾仍然用Ben和Michelle的镜头收尾，也就是说此时仍然是为第五部他们俩复合或者继续纠葛留了余地，当然如果陈秀雯不演就散伙换cp。不在于陈秀雯第五部演或不演，而是出轨这个情节的安排不管两人最后是复合还是散伙都让这段持续了四部的感情扎上了一根最难堪的刺。一段由观众眼看着分分合合纠葛了这么久的感情，即使无法完成白头到老的目标，不该以这种最不堪的方式收场。编剧通过这段感情想要告诉我们的，难道就是不管你们怎么折腾克服了多少困难共同经历了多少风雨，这些都是假的，出轨才是男人的本质吗？男人的背叛原来都是这么轻易，“舔狗”余在春也不例外。

当然，抛开让人怨念的感情线，作为一部律政职业剧来看里面的法庭戏依旧吸引人，每个角色最高光的时刻就是他们上庭的时候。每一个角色在法庭上的专业度，他们对待事件的态度观念，以及对每一个案子的思考，还是值得让人欲罢不能。

挺好看的，通过喜剧形式这种反映人类的生活挺好的。第五集42:00分钟以后基本概括了本剧，小孩的思想得不到大人的理解，那怕就像小孩与外星人聊天谈谈一些十万个为什么，警长只想能大有所为得到父亲的认可，女副警想事业上得到的认可，医生女助手说明在怎么去当个好妈妈中摸索，我们何尝不是呢在事业不顺利，爱情出现问题，亲情出现问题，在人际交往出现问题时，就是个外星人，但我们能想外星人一样去尝试，去接触，去发现生活中这充满辛酸苦辣甜生活中找寻人心中美好的爱。

科幻的精神是对未知的探索，和对自我的反思。这部剧恰恰相反，是对未知的鄙视，和对自我的傲慢。

剧情中对待外星文明的态度，不是惊喜，而是猎奇。感觉很不适。外星文明的设计，不是为了表现不同，而是为了批判不同。幽默之下有一股恶臭味。

我以前看过一部科幻小说，描述一个生活在茂密丛林中的三手外星文明。因为他们的生活空间是“立体”的，演变出了与地球文明完全不同的文化和价值观。这是所谓的惊喜。如果反过来，我们站在道德高地之上，谴责“三手”是多余的，应该砍掉一手，谴责“立体观”是错误的，应该推行地球的“平面观”，这就是傲慢。

剧中描述了一个全男性的外星文明，但又硬加了一段“每75年会诞生一个女性”“某个女性是伟大作家”的设定，然后死命往男女平等上靠。恶臭扑鼻。两性繁殖是生物的一种选择，但不是唯一选择，仅仅地球上就有很多无性繁殖、雌雄同体、雌雄变化、多性别等繁衍模式。

目前我看到第六集，实再看不下去了。这6集中展现的每一种外星文明，都存在严重的“文明缺陷”，需要被正统的、高贵的地球文明修正。这部剧中缺少真正的科幻精神。

试想一下，如果把空间尺度缩小，这部剧就可以理解为，日不落帝国探索非洲、亚洲、美洲，用猎奇的眼光看着非洲人黝黑的皮肤，亚洲人竟然用两根木棍吃饭，美洲人用繁琐的20进制计数，然后用高贵的上等文化修正各地的劣等文化，让自由与平等之光照耀全球。

老实说这部电影我没看过，但是我会特意跑来打一星后再删除软件，不为别的就是单纯的看谢娜不舒服，她的所有电影我都会打一星，我从没有如此的唾弃过一个人，只有她。因为那年夏天我买了本书，书名叫什么狗屁年华，直到现在想起来还犯恶心，狗屁不通的书，什么玩意。你丫挺的，还有那破歌，嚎的什么玩意儿，你***再在大本营里出现我严重怀疑你是不是有台长把柄，为什么不他妈的把你换掉！他妈的为什么！

一开头就是柯基捣蛋的剧情。

生活中养狗也会遇到狗狗捣蛋，大部分人会选择原谅它们，毕竟它只是一只小狗，小狗知道些什么，小狗又不是故意的，小狗能有什么坏心眼呢？

电影不一样，电影将主角人格化了，赋予了狗人的思想。嘿，它什么都懂，它就是捣蛋，就是要在地毯上拉屎，就是要在你和伴侣亲热时打扰，它就是故意的。它不像一只狗，而像个熊孩子，后面越来越恃宠而骄，踩人的脑袋过水坑、在人的脚上尿尿……观众选择看狗狗主题的电影时想看的是什么呢？是这些养狗时的糟心事么？

不过这只是前面很小一部分，这部电影最大的问题是角色设计。人类为什么喜欢狗狗?因为它们可爱、忠诚、热情。而主角除了外表可爱外其他地方一点都不讨喜。

咬了人，破坏了女王的外交，被短暂地“冷落”后它想的第一件事是什么？离开。然后反派提一嘴“教皇好像想要只小狗”就屁颠屁颠决定投靠教皇了。到了流浪狗中心还一直装逼，强调自己是女王的狗，和你们这些其他狗不同。看到漂亮的小雌狗就一见钟情，啥都不管了 不自量力跑去搭讪，画大饼说接她去宫殿一起生活（你怎么知道女王一定会同意留下别的狗?毕竟一开始女王养的狗的品种只有柯基）

雌狗一开始也看不上主角，冷淡，不屑一顾，直到看到那个打碎的杯子，知道主角真的是女王的狗，于是态度发生了180度转变，emmm

全篇下来主角也没有成长，它所谓的“变好”靠的是另一个角色比它更坏来衬托它所谓的好。

如果你想看狗狗主题的电影，不如去看《闪电狗》，在同类型电影的衬托下，这部《女王的柯基》更显得犹为糟糕。

这部剧的男女主是一见钟情，慢慢喜欢上的从两人不以识再到喜欢，当然每个剧里男女主肯定会因为某些事或人分手的，接下来我就来吐槽一下这部剧的女二，女二女主是闺蜜可是在于到喜欢的人耍各钟心击反变情敌，这也就说的防火防盗防闺蜜这部剧的女二可为就为了得到男一不责手段，狗血剧情立马展现出来了，

女二为了得到男一使得计谋，从刚开始的为了男一而舍弃自己生命得到男一的怜悯再之后的去趁.男主喝醉跟男主上床，之后装可怜到男主家族还说自己.怀孕了之后的事情。种种计谋，这就是就们说的绿茶婊

我想很多人都认为Belle应该和Sam在一起，因为他们的相遇实在太唯美，那是多少人向往的邂逅，也就是这样，也让故事的主人公掉进了缘分的陷阱。Belle和Sam的相遇其实是注定Vincent和Belle的缘分的，只是当时的Belle没有意识到。Vincent一眼就认定了这个出现在他生命中女人，从一个花花公子变成一个全心全意只爱Belle的男人，为她寻找不同的公仔，愿意为了一个相信童话故事的女人创造童话，而Belle也幸福的享受着Vincent对自己的付出，只是她心里一直认定的缘分让她不懂珍惜自己已经得到的真爱。那个Triangel牵引了她爸妈的缘分，可她不知道缘分是不可预知的，那一盒Vincent送她的公仔，才是她真正的缘分。就这样Vincent为了成全Belle心中的缘分决定放手，当他真正明白自己才是Belle的有缘人时，却已为时已晚。

电影圈内卷得厉害，不想转型的鲜肉不是好演员。

有了爆款代表作、钱也没少赚的演员，都寻思着想当演技派，这在国外小生界尤其多见。

罗伯特·帕丁森，以《暮光之城》系列的吸血鬼爱德华红遍全球，但也频频提名金酸莓奖。于是迷上转型，不在乎外型的那种。

2016年冒险片《迷失Z城》、2017年犯罪片《好时光》、2019年恐怖片《灯塔》、2020年科幻片《信条》，如今又成为新任蝙蝠侠，尝试的影片类型非常丰富。

丹尼尔·雷德克里夫为摆脱哈利·波特的影子不惜自毁形象，经常胡子拉碴出镜，接的戏也往往很自虐。

在《逃离比勒陀利亚》里演囚犯、在《腰间持枪》里演屌丝、在《瑞士军刀男》里演死尸、在《丛林》里演“野人”、在《绝对统治》里演卧底、在《如果的事》里演宅男。

蒂莫西·柴勒梅德，凭《请以你的名字呼唤我》提名奥斯卡影帝，在中国也有了“甜茶”美名。

但在《炎夏之夜》、《漂亮男孩》演吸毒青少年就是他不想做男花瓶的决心。另外他会出现在名著经典改编的《小妇人》，也会出现在文艺片《纽约的一个雨天》，还会出现在科幻大片《沙丘》。

今天想重点说的是另一位年纪更小的鲜肉，汤姆·赫兰德。

1996年出生于英国的赫兰德，中国影迷喜欢称他“荷兰弟”。

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“其实，外国的月亮也并不是那么圆。”终于拿到担保函后，叶问用一句玩笑化解了尴尬氛围。在《叶问4：完结篇》中，这是一句很容易被忽略的台词，却是全片支点，甚至可视为整个“叶问系列”中，最重要的一句台词。

与前三部相近，《叶问4：完结篇》依然以平民化故事为开始——身患癌症的叶问远赴美国，试图帮儿子叶正获取美国某私立中学的入学资格，但该校要求，必须拿到中华总会（当地华侨组织）会长的担保函。因叶问的弟子李小龙在美国开馆授徒，其中有洋弟子，违背了中华总会“不教洋人武术”的原则，而叶问又对李小龙的行为表示支持，使他与中华总会会长万宗华产生矛盾。

在生活中，这种普遍原则与具体经验之间的冲突，带有普遍性。与以往影视作品中营造出的民族英雄形象（如霍元甲、陈真、黄飞鸿等）不同，“叶问系列”呈现的是一个另类英雄：他很少谈家国天下，绝不主动出手，对所有人都以礼相待，不太看重胜负或“武林盟主”地位，只为捍卫道义底线，才不得不施展拳脚。

俗话说，文无第一，武无第二。叶问这种“不尚争”的风格，或可称为儒侠。

这与叶问本人的经历有关。叶问出身于富家，妻子张永成出自晚清名臣张荫桓（著名作家张爱玲的祖父）家族，虽处乱世，却始终保持着传统教养。据叶问的高足梁绍鸿回忆：“师父特别整洁，他不多说话，但很明显，说话时很简短很完整，说话前肯定是经过深思熟虑。他对我家里那些用人，酒楼餐厅的侍应、服务员，从来都很客气。”

在武术比赛中，叶问平生未取得值得一提的成绩，但桃李满天下，去世时，港埠同行皆为之落泪，共推他为一代宗师。在叶问身上，展现出传统儒家人格中最灿烂的一面：自尊、善良、严于律己、平等待人、重视气节。

然而，在“三千年未遇之大变局”的冲击下，这种曾被我们民族奉为典范的儒家人格遭遇空前困境，其中不通时变、拙于沟通、过度强调家长权威的短板，被充分显现出来，而《叶问4：完结篇》中并未回避这些缺点。

叶问拖着病体远赴异乡，自以为是在帮助孩子，却忽略了叶正的兴趣在习武、不喜欢上学。叶问从个人经历出发，认为习武没有前途，认为孩子的反抗只是经验不足，随着年龄增长，自然会明白自己的一番苦心。这种自说自话、自我神圣，确是传统儒家文化的一个BUG——儒家强调等级观念，长辈对孩子承担无限责任，因此享受无限权力，使父辈与孩子间很难平等对话。

这种迂阔也体现在叶问对中华总会的理解上。

儒家是一种伦理至上的思想体系（李泽厚先生称其为“泛伦理主义”），一切行为必须以符合道德为前提，这就很容易走入教条的误区。因为没有在海外生活的切肤之痛，没有饱受欺负却无处哀告的体验，叶问从儒家“有教无类”原则出发，认为万宗华等人不教洋人武术是心态狭隘，希望他们转变思维，通过推广武术改变洋人的误会。这种想法因过于天真，很难与现实相匹配，却占据着道德制高点，令万宗华无法应对，只好讽刺道：您想教我怎么做事？

显然，叶问遭遇的是一个标准的现代化问题：当传统失去效用时，我们是该放弃传统，一切以现实功利为指针，还是应不惜粉身碎骨，去捍卫前辈们几千年所珍视的原则？

坦率说，这是一个直到今天仍没解决的问题。一方面，为更好地走向世界，不惜对传统过度否定；另一方面，在我们的心中，又有一种反复纠结、挥之不去的文化乡愁。身为炎黄子孙，我们无法说服自己：难道历史上的那些英雄豪杰，那些仁人志士，那些慷慨激昂、忠诚无畏，都已失去意义？都与我们的人格不再产生关联？

是做传统的遗民，还是做文化的孤儿，这是一个两难选择。

《叶问4：完结篇》给出了自己的回答：虽然万宗华努力用现实主义态度来化解危机，以保留最后的生存空间与荣誉感，但结果适得其反，小孩子间微不足道的纠纷，竟演变成赤裸裸的挟嫌报复。身陷囹圄后，万宗华终于明白：“忍无可忍时，便不需再忍。”当万宗华走上角斗场时，不再只为自己，而且自觉地承担起民族尊严的重任。而他的失败，给了叶问一个契机，即：突破个人修养的小格局，将修身、齐家升华到更高的公共层面。

没必要强调叶问的取胜，虽然这是《叶问4：完结篇》全片的高潮，但它并不是一场正式比赛，且对手未必能代表空手道。这场胜利的结果绝不是打倒一个人，而是改变了一个群体的偏见，使“通过推广武术改变洋人的误会”的道德设想变成现实。

换言之，叶问赢了，不等于“咏春拳天下第一”，而是意味着，以“天下大公之心，求共同进步”的儒家立场取得了胜利。叶问所捍卫的，是站在人的立场上，不同文化能相互尊重、相互包容。正如胡适先生频繁引用的那句名言：“万国之上还有人类在。”而这，正是儒家思想中最有生命力的灵魂。

非常赞同这样的看法：《叶问4：完结篇》是《叶问》系列中最优秀的一部。它不仅有更好的视觉效果、叙事节奏、动作设计等，且与前三部相比，更加从容。《叶问4：完结篇》没有回避儒侠精神的短板，并通过精描叶问的转化，给出它与现代精神融合的解决方案。

在前三部中，较少呈现叶问性格中的负面因素，而《叶问4：完结篇》则更坦率：叶问在处理与儿子叶正的关系时，儒家式的内敛使他无法理解儿子，以至掌掴叶正，父子二人陷入“冷战”。他斥责儿子，与斥责来捣乱的空手道教练，用的是同一句话——“够了”。这种“适可而止”“中庸之道”，不仅难以跨越文化的隔阂，也难跨越年龄的差距。

这既是叶问的困境，也是儒侠精神的困境。

然而，儒侠精神还有“吾日三省吾身”“苟日新，日日新”的一面，通过与万宗华女儿的交往，叶问意识到“仁者爱人”更高于道德矜持。爱最终战胜了骄傲，在越洋长途电话中，叶正对儿子说：“爸爸错了。”这背后，是一个漫长的心路历程，表达出《叶问4：完结篇》的创作者们对儒侠精神可以与时俱进、可以融入现代生活的信心。

在影片结尾，叶问亲自教叶正习练咏春拳，并让叶正将自己的动作录成视频。此处是向一段史实致敬：李小龙当年从美国专程到香港，想录制叶问的演示视频，在美国发售。叶问予以拒绝，表示咏春拳是公器，不能自己拿去卖钱。李小龙抱憾而去。

叶问当时经济条件不宽裕，其长子叶准后来说：“我家当时的生活，远比电影里颠沛流离得多。”《叶问4：完结篇》加入这一桥段，展现出叶问淡泊名利的同时，还有儒侠精神中普遍关怀的一面。这就可以理解，曾被误会成“女人拳”的咏春拳，为何能在全球已拥有500万练习者，与太极拳的国际影响力不相上下。

近年来，传统武术的实战能力如何，成为热门议题，连累功夫电影的影响力也在下降，体现出现代人内心的焦虑：片面崇尚力量，一切以胜负为准绳。

这种心态的形成，与传统功夫电影有一定关系。在亡国灭种压力下，老一代艺术家将家国情怀寄托在武侠身上，塑造出霍元甲等英雄形象，他们激于民族大义，对“东亚病夫”等符号深恶痛绝，拼死抗争。遗憾的是，一些观众因此产生误会，以为打赢才是骄傲，忽略了传统武术还有更丰富的侧面，它本可以超越对抗，成为全人类共同的财富。

霍元甲等大侠所处的是一个特殊时代，他们被传诵至今，恰恰是因为，他们回应了时代的具体需要。随着时代变迁，和平发展已成今天的主流，在全球化浪潮中，不同民族间既相互依靠又彼此竞争，既有合作又有对抗，在此背景下，功夫电影是否也应与时俱进，是否也能回应时代的真问题？

显然，“叶问系列”，尤其是《叶问4：完结篇》做出了有益尝试。它不是从概念出发，而是从具体的生活实践入手，刻画的是市井中的人，而非超人。作为侠者，叶问也要面对生活琐事，也会被环境、经验、偏执所误导，但只要以儒侠精神为指引，终会成就崇高。

《叶问4：完结篇》的魅力在于，通过对儒侠精神的塑造，为儒家的现代化提供了一个解决方案。从这个意义上看，该片是一个巨大的隐喻。通过隐喻，我们才能明白，“外国的月亮也并不是那么圆”既不是嘲讽，也不是自闭，而是一种朴素的认知，这为日渐走向世界的人们提供了有益参考。

“叶问系列”已落下帷幕，儒侠精神却应长存。功夫电影不是“功夫+电影”，它同样要去探寻人间之路，同样要去设想共同的未来。惟此初心不变，则功夫电影将持续辉煌。

眼热，是一种人类的通病，自从石器时代里产生私有制之后，看到别人有的自己没有，免不了心里会“羡慕嫉妒恨”。从这个角度说，环球影业公司和老祖宗山顶洞人区别不大。钢铁侠就像是漫威宇宙的奇点，大爆炸后就没有停下膨胀的步伐，粉丝遍布从地球到银河的各个角落。于是手握不少IP资源的环球也开始唱起了好汉歌，所谓“你有我有全都有啊”，你们漫威搞英雄大联盟，那我们就在黑暗宇宙里养一群怪物。

而关门放出来的第一个，就是曾经显赫的木乃伊。

然而重生的宠儿是木乃伊，当年被亲妈环球搞死的也是木乃伊。布兰登·费舍和蕾切尔·薇兹好不容易在沙漠里摸爬滚打多年组成的爱情CP，到了第三部女主换人现在看来可谓是彻底的一手臭棋。不是说演员就一定要为一个IP奉陪到底，毕竟中间存在各种不可抗因素。

但正如同《越狱》女主怀孕对于剧集连贯性和观众情感线的毁灭打击，你能想象《哈利波特》系列中途更换赫敏，又或者下一部《复仇者联盟》黑寡妇变脸吗？

只能说环球一是低估了蕾切尔·薇兹在《木乃伊》中产生的化学作用，二是管理者对主角换血的破坏性没有任何先见之明。

不过摧毁《木乃伊》三部曲的，是《木乃伊3》硬蹭大中华热点的选择性失误。埃及黄沙变东方黄土，木乃伊变兵马俑。然而用结果说话，编剧的脑洞变成了环球主动跳坑，在美国人民那里没有换来好话，在中国观众也并不讨喜。

虽然环球给片酬1亿的李连杰起名“龙帝”是为了彰显帝王霸气，然而这种睁着眼睛说瞎话的本事也只能骗骗西方人。但对中国老百姓而言，说你硬掰兵马俑叫木乃伊我们也就睁一只眼闭一只眼；可这分明就是秦始皇原型的龙帝，居然成了会飞的三头蜥蜴，那只有呵呵了。

明明尼罗河那边法老埋尸的坟还有好许多，环球偏偏要来挖东方博大精深上下五千年的坑，虽然《木乃伊3：龙帝之墓》账面票房看上去很美，但相对于前两部的高分，三部曲在最后收尾的口碑可以说是被打成了骨折。

于是在2008年决定去“养伤”的环球，让木乃伊一躺就是快十年。微妙的是，正是2008年，小罗伯特唐尼披挂起一代钢铁侠的战衣。

恐怕环球黄粱美梦惊醒后看到漫威宇宙一统天下，和《新木乃伊》里埃及小公举死而复生面对现代社会一样会产生各种不适。

说到《新木乃伊》，忽略汤姆克鲁斯的那条宏伟的黑暗宇宙复兴剧情，剧情基本以埃及小公举报复社会为主。

俗话说，不想当武则天的埃及公主不是好木乃伊。安玛奈特作为法老唯一的子女，每天要做的事情只有一个：满心欢喜等着父王归西。然而小公举显然低估了男人的生育能力，年富力强的法老爸爸没有归西，突然间多出的弟弟却让她成为埃及武则天的梦想归西。

不变的套路是，弑父的结局是小公举被做成活体乃伊扔进了灌满水银的深井，这种为了追逐权利导致心理变态的案例，后来被世人称之为“深井病”。

一行字幕几千年过去，轮到我们摸金校尉阿汤哥登场。打着前线侦察实则干着盗墓勾当的尼克和韦尔两个好基友，在美国空中打击的帮助下，发现了这个环球编剧挖下的黑暗宇宙第一大坑，坑底么，埋着的正是那个小公举。

虽然作为观众我很好奇埃及人为何出土就会一口流利英语，但想到认真你就输了这局至理名言，我也就按下了那颗雀跃的吐槽之心。

为了彰显阿汤哥是被木乃伊钦定的命中注定那个人，编剧给阿汤哥安排了一架大飞机，同时附送了一次空中死刑。

运送木乃伊回国的途中遭遇的鸟群自杀式袭击，坠机后在停尸房里已经躺平了凉透了的阿汤哥死而复生。之后在脑海里出现种种幻觉的桥段无疑是环球对自己曾经经典的一次致敬。《木乃伊归来》中女主伊芙琳记忆穿越回古埃及，《新木乃伊》里阿汤哥也同样一越几千年在脑海里和埃及小公举来来回回好几次人鬼情未了。

可惜想象力天马行空的环球，却在情感线上一脚踏空，阿汤哥和女博士之间过命的爱情故事里，唯一能拿出来作为证据的，只有两个人对话里透露的15秒一夜情。所以当阿汤哥给女主套上最后一个降落伞的时候，一个爱财如命的摸金校尉为爱献出生命的突兀感并不能用“我以为还有其他降落伞”来消除。

从天下掉下来的除了阿汤哥，还有一瘸一拐的女木乃伊。从一代木乃伊伊莫顿开始，似乎人们已经习惯了木乃伊恢复肉身必须依靠吸星大法的那一套说辞。吸吸更健康的安玛奈特，在寻找红宝石匕首的同时，顺便对英国首都伦敦又进行了一次毁灭打击。

之所以在打击前加个“又”字，因为观众已经在诸多灾难片里对于毁灭伦敦这种小事见怪不怪了，再加上充其量就是重创伦敦玻璃产业的CG特效，在《特种部队》毁天灭地的镜头面前简直不值一提，就连逃难的群众演员都跑出了从容自信的感觉。

就在我们以为木乃伊还有什么法宝没有施展的时候，阿汤哥却用一个吻收了安玛奈特的神通，知道自己只有15秒能力的阿汤哥在最后时刻选择了不捅别人捅自己，成为死神之躯的他大概只用了5秒就吸干了曾经在伦敦市区翻云覆雨的木乃伊。看着快速脱水重新成为一具干尸的女主，我觉得这真的是史上最牛逼的“恶作剧之吻”。

女性的角色在《新木乃伊》中的下场都是不圆满的，有追求灵与肉结合而不可得的女主木乃伊，也有复活后不知道还有没有下文的女二。阿汤哥最后选择的生活是，和复活后的威尔两人在大漠黄沙里策马奔腾活的潇潇洒洒，让人不禁怀疑异性恋到底招惹谁了，每一款宇宙套餐里是不是最后的配对都是激情四射？

至于另一个角色类似神盾局局长大人的罗素克劳，全片以名为化身博士实则酱油的身份强行为黑暗宇宙这张大幕穿针引线。只能说眼瞅着漫威宇宙都开出了第n个五年计划，环球这次真的着急了，一口气在木乃伊里塞进了太多的线索。

这种捆绑打包销售的好意，对于满心期待盗墓宝藏、暗门机关的木乃伊老观众，最后换来的不是满足的饱腹，而是全然不对味的消化不良。

2022-3-23 速成家庭 爱奇艺

男主女主买了一间破旧房屋装修 女主负责设计 男主负责装修 二人决定领养孩子

领养需要上课 上课结束后进入挑选阶段 二人结识南美血统十五岁的女孩 女主家庭其实并不同意领养 二人本来要放弃但还是决定领了 女孩还有弟弟和妹妹 二人来到之前的领养家庭把三个孩子带走 女孩虚情假意 妹妹大喊大叫 弟弟是个笨蛋总惹祸

游乐场里 女孩与同伴去玩没有通知二人被禁足 女孩把闺蜜带到家中 闺蜜对女主说话没有礼貌被哄走 弟弟射钉枪扎脚 妹妹在超市要买芭比被拒绝大喊大叫

三个孩子的母亲吸毒出狱 看望孩子 校工给女孩发裸照 男主打了校工 校工被抓

法庭上 女孩要跟亲妈离开 亲妈同意 三个孩子收拾行李 亲妈没来 二人还是继续收养了三个孩子

Cars 1 is still my favorite, but 今天重看Cars 3，竟然看到忍不住眼泪。

为什么喜欢Cars，喜欢Lighting Mcqueen呢。

研究生同学曾经说，每当没有动力学习的时候，就看一遍“Good Will Hunting”。 I was like , “ really? It’s THAT good ? “. 但，尽管我给了那部电影两三次机会认真的看它，我仍然get不到它—— 我懂每一句对话，懂每个人告诉我的它的意思，但当我看它时，我的思维和感受不会走到那里去。 但是当我看Cars，我看到人生。 那些能看到你的闪光点并支持你的人们，fullfilling of dreams （对梦想的实现）过程中激动人心的时刻，个性各异可爱的好友们，人们对传奇人生的敬意……这一切，这是人生的样子啊！ 所以对我来说，这才是最好的励志电影。 I get it.

喜欢麦昆说：

The racing IS the reward. not the stuff!

I don’t wanna cash in. I wanna feel the rush of moving 200 miles an hour, inches from the other guys, pushing myself faster than I thought I could go! That’s the reward! Mr. Sterling !

也喜欢Cruz说

“But I was the fastest kid in town, and I was gonna prove them wrong!”

虽然最终Cruz那句“ YES！ I Do！”激动人心，但我还是内心希望Mcqueen跑完了这次比赛完完整整的赢得了他的比赛。他值得。 在我的心中，他赢得了这场比赛，同时意识到Cruz也有潜力，然后带领她一起走向了以后的比赛和胜利。 一定是电影时长限制，把这个过程精简了；）