“我真的觉得自己没什么演技,我感受到的,我就能演到,我感受不到的,我真的演不到。”—汤唯
汤唯对自己的认识一直很到位,看不开的是请她演戏的那些人。之前《三城记》多好的一个剧本,演得乱七八糟,刘青云说汤唯“不装”,对演员来讲真不是褒奖。
曾经有导演说汤唯,炸弹在她身边爆炸她都无动于衷,非要沙砾都溅到她身上了,她才知道原来应该害怕。
就是“木”。《色·戒》适合
“我真的觉得自己没什么演技,我感受到的,我就能演到,我感受不到的,我真的演不到。”—汤唯
汤唯对自己的认识一直很到位,看不开的是请她演戏的那些人。之前《三城记》多好的一个剧本,演得乱七八糟,刘青云说汤唯“不装”,对演员来讲真不是褒奖。
曾经有导演说汤唯,炸弹在她身边爆炸她都无动于衷,非要沙砾都溅到她身上了,她才知道原来应该害怕。
就是“木”。《色·戒》适合她,就是因为她这个“木”,她感受不到那个男人的危险,或许只有跪在枪口下,听到同伴绝望的哭泣,她才知道:哦,原来这不是小男小女的小爱情。这是李安想要的,但是《大明风华》这种古装戏,女主这么“一根筋”得不入戏,合适吗?
把《大明风华》当历史剧看的都醒醒嘿!历史上的孙皇后是盖棺定论的“婊”,胡皇后是众口一词的“贤”,这剧安排胡皇后找太监当“对食”了都,还有人纠结服道化?简直了!
再说朱棣比起来李世民那好太多了,最起码他是打心眼儿里怕他爹。其实倒是朱高煦和朱瞻基这一对叔侄更像奔驰在正剧轨道上的CP。看看朱瞻基为啥“化了”朱高煦就知道了。(话说明朝皇帝起名字忒随性了)
论历史根本不值得一批,这剧值得一批的是最大的卖点“汤唯”。我觉得和汤唯合作的男演员都挺腻歪,一开始觉得是国际范儿的女影星加盟电视剧,你严阵以待发挥出除《红高粱》外80%的最佳演技,结果发现“国际汤”像根木头似的杵那里跟不不入戏啊。这剧看朱棣父子还不错,男女主一同画面就尬的要死。
而且汤唯的眼神戏能不能有点变化?!汤唯眼神三部曲:
-我看你一眼,眼睛马上躲开;
-我吭吭唧唧说台词,不看你;
-你演到哪儿了?我不知道啊!我没看你啊!我继续说台词。
我是谁?我在哪儿?我在干什么?你是谁?你在说什么?
汤唯浑身上下哪一丝气质像明朝人?又哪一丝演技像明朝人?
这个台词就别提了,看电视剧都让观众觉得她时时刻刻有说错词的危险似的。这是个什么节奏到底,中文的词,偏正结构,动宾结构,并列结构,主谓结构,动补结构,就这五种,女神连断句都还没学会呢,难道是英文说多了?现在安排她穿越回明朝体验生活也是难啊!另外汤唯说台词怎么就那么多乱七八糟的重音呢,感觉她说每一句台词都像在抗日。
我看《大明风华》感觉在看明朝版《北京遇上西雅图》,不信就对比看看,比如文佳佳和Frank回月子中心,但是下车发现月子中心被警察围住,两人应付警察那段,和孙若微与朱瞻基酒楼对峙时的表演别无二致。孙若微对着养父抒发对刺王杀驾这件事的愤懑,和文佳佳对着Frank抒发做小三生活的不平又有什么差别?
男主抱着女主教她射箭本是高甜的桥段,虽然加了智斗的元素,也应该让观众觉得窝心才是,现在只觉得倒牙。《史密斯夫妇》里也有男主教女主射击结果自取其辱的场景,那才叫真·大女主的架势。
皇甫先生要杀自己了,女神能不能表现出惊恐,委屈,愤怒,急切,不相信等等情绪中的一个呢?
为什么没有?因为她不怕啊,她不爱啊!
扩大点说,汤唯在《北京遇上西雅图》里演孕妇,彼时女神必然没怀过孕,对待那个肚子啊,是真拿它当道具啊,哪里像个孕妇。再看看《秋菊打官司》,巩俐也没怀过孕啊,但是就觉得她坐在那儿腰是真的疼,但也是真皮实一女的。
诚然汤唯是美的,她有一种安静的,秋光潋滟的美,但是演技是另一回事。
同样演过李安戏的章子怡,也是万里挑一的美女,可是再怎么负面新闻多,大导演们还是愿意找她演,因为她演技好,能演玉娇龙也能演宫二,同样是身手了得的少女,她能演的完全不一样。电影可以让人忘了她的美,记住她这个人。汤唯不同,汤唯能把八竿子打不着的角色演得和一个人似的。所以李安之后,鲜有大导的戏了。
话说汤唯英文口音那么好听,应该是个模仿能力极强的人,这是演员的基本素养,基本素养不错,演技不应该差的。想来她找寻自己的过程并不顺利,一方面她把内心的一种“愣”当成了爷们儿,而且是很T的那种,演女性角色就觉得傻呼呼的;另一方面你说她性感吧,她最多只能够得上干干净净。或许是在舒适圈呆太久了,忘了变化。第10集在朱棣面前的几个眼神,仿佛回到色戒和易先生的对话,把毫不相干的角色演得一模一样,也是一种本事吧。
这电视剧演到现在,唯一出彩的就是王学圻那句:“蹬鼻子上脸。”女神应该和老艺术家学学怎么说台词。
还有个问题让我匪夷所思的,能不能有人回答我一下?朱亚文特正经一男的,干嘛老演这种痞帅的角色?万花丛中过片叶不沾身那种?雷佳音这种油嘴滑舌,亦正亦邪的气质都比他充足好伐?每次看他斜睨着眼,不知道是困了还是戏谑,轻挑嘴角的样子我就冷,距离油腻只隔着2集半了。他正经演戏的时候,变态杀人狂都演的很好啊。
第13集看完后论演员为什么“值钱”
汤唯的瞳孔是黄褐色的,就像评论里一位朋友说的就是有点“凶”,但是这应该是她本来的样子。很多人都知道女明星带美瞳演戏的话眼神就不灵活,演技受影响,汤女神实力证明自己是“天然呆”。第13集一开始,男女主对手戏,朱瞻基对孙若微倾诉身为太孙在权力中心虚与委蛇的不安全感。朱亚文通过皱眉、低头、眨眼等动作表现出了:恐惧、担心、怨怼、自嘲、掩饰、不舍、骄傲。汤女神随着台词应该表现出:撒娇(套话问爹爹在哪里)、关心、认真、思考对策如何帮助男主、羞怯(因为了解男主放她走是关心她)、隐隐的开心(这是爱情中最美好的时候呵)。可是咱们看看女神的“演绎”
大家回去仔细看,朱瞻基说到
“一旦我二叔、三叔得了势,我这条小命就不保了。”(此处镜头给女主)
和
“你看我我先前整天折腾的热热闹闹,其实我就是在走刀刃。”(此处镜头给女主)
的时候,汤唯的抬眼看朱瞻基的表情犹如复制黏贴,简直一模一样,我现在都怀疑是不是后期PS上去的,如果不是,那演技已经差到逆天了。
YouTube上这一集有一条高赞评论:汤唯是那种演技被严重高估的演员。
演员为什么值钱?我觉得在两个地方:
第一,拿到剧本,开始演之前对人物和剧情深入的思考;
第二,自我的演绎和创造。
拿同样为了赚钱演《如懿传》的周迅来说,5300万片酬,拿的不算凑合。后期采访导演汪俊都说,折腾了演员9个月,周迅完成的很好。第一集虽然周迅的造型被狂吐槽,脸也看不出少女感。但是你不能说演员演得差,知道自己的心上人要选妃了,明知道自己不是屏开雀选的主角,却还是要打扮好了雄赳赳一阵风一样去看看,知道四阿哥有可能把如意给自己的时侯,想到自己的身份,虽然想接,但是下意识后退,害怕。当了皇后之后,一系列动作不让观众觉得小人得志。对太后恭顺有加,又不让人觉得有违内心,真诚与矛盾都在一线之间演出来了。和乾隆的纠葛,周迅一扁嘴,我就要掉眼泪。这种表演叫高级,观众会跟着演员思考,看后会觉得这个演员无论从技艺还是专业度都是值这个钱的。
汤唯的话,我是真的好奇她演这部剧拿多少钱?值不值?
第14集 这剧里的人们能别再管汤唯叫“孩子”了吗?真xx恶心死了!还不如管刘晓庆叫傻丫头呢!
第15集 好看诶,梁冠华老师把贫嘴张大民版的狄仁杰演活了诶~
另外一个好看的原因:这集汤唯戏份少。但是当你说到“如果一个皇孙的脑袋不够”的时候,你好不好稍微有点痛感?这剧到底乔振宇是男一还是朱亚文是男一?都15集了女一还没有爱上男一,那之后合着是得把朱瞻基演死吧,合着得演土木堡之变吧,那才是孙太后的人生高光时刻啊!这胡孙争宠,姐妹相争也得演个20集吧,张太后和胡皇后的爱恨纠葛也要演吧?这剧预定要死的皇帝已经有四个了:朱棣,朱高炽,朱瞻基,朱祁钰。剩余40多集每10集要死一个皇上编剧还能让女主爱上男主吗?加油啊!反正现在汤女神是没表现出来任何爱慕之情。
第16集 这剧用一种蹩脚的方式完成了明史爱好者一场意难平的意淫式找补
这世上吧,板子不打到自己屁股上就不知道疼。人们特别喜欢“相逢一笑泯恩仇的戏码”,明史上朱允炆的去向是个谜,而朱棣确实是个不错的皇帝,所以让该做和尚的去做和尚,让该做皇帝的继续做皇帝有什么不好呢?但是这剧真是从导演到编剧到剪辑都没什么文化,朱允炆从小到大被他爷爷培养的只会做皇帝,而且他也觉得自己做的还不错,被硬踹下去了他能原谅他叔叔吗?他又不是李煜。他恐怕自焚前连他爷爷都骂了:既然皇帝让我做,为什么不杀了当朝司马昭?!放他原谅朱棣恐怕不是一般佛法能做到的。没办法,溥仪死后,天朝再无做过皇帝之人,那种爽歪歪的感觉难怪编剧体会不到,才会觉得做皇帝累吧。
至于女神那句“要杀他先杀我!”
从表演到台词内容皆搞笑,是如何破了朱棣的心魔的?!估计和皇帝给解缙的圣旨写的一样:朕忍你很久了!好吧好吧,为了不看你演下去,我就不杀他吧。
第17集 看到这一集太孙和徐彬对打终于明白:这剧就是爷爷、公公、老公、情人、儿子、继子(潜在的外甥)给女神做配,女神还不太想要,因为到目前为止看不出她对任何人有感情。
虽然小姨妈带领成祖朝一众女官极尽做作之能事(已经做作到没法看了好吗,这种女二会上位的戏,小姨妈真不如宋轶讨巧),但是最起码姐妹相认她哭的比女神真诚。那扑簌簌的眼泪,水泵子似的,女神挤到眼睛都看不到了才share了一颗,小姨妈怕是会怀疑自己不够入戏影响了女神吧。
还有,女神能不能别再带着靖难三傻在宫里扯着脖子喊我们靖难遗孤了?人人都知道了已经,皇帝对处心积虑想杀自己的人表现的也太仁慈了吧。
第18集 小姨妈比皇太孙厂气还严重,女神到底爱谁已成谜。
前17集铺垫了那么久,为什么这一集女神忽然死心塌地爱上了徐滨?!上演了歪头靠肩,争风吃醋的戏码?!号称可以为你生为你死的徐大哥忽然面对一个子虚乌有的官职就滑向了渣男的深渊!本集的锅编剧要替女神背。
小姨妈回头一笑颇有《军师联盟》里司马懿鹤视狼行的派头,可惜苹果肌太抢镜。小姨妈越来越阴阳怪气,gay里gay式,比皇太孙还厂气,一口一个自称奴才,这哪是皇后?明明就是太监!
一套歪理惊呆了女神:我要给他生孩子,你也要给他生孩子,咱们都要生孩子,生皇帝,然后虐待皇帝,咱们太tm拽了!按照历史的正解,似乎俩人得倒过来才对。但是女神此处表演惊呆,呆得很到位。
女神为什么这剧里老是低头?低头显脸小?
第19集 还是那句话:女神的痛感在哪里?
养父的自尽,是一个正直而多情的人对这个世界最后的反抗。多情,是说他对所有人都有感情:朱棣是他的长官,是他的榜样,他知道他没什么不好。可是自己的挚友和恩人是死在这个人的手上。而这些孩子们所做的事,所说的话,所能达到的位置,他已经控制不了了,没有人愿意听他在说什么,所以他不再留恋,选择死亡。让人敬佩的角色。
但素!女神可以想到这一点么?同样是失去父亲,女神真没有第一集的小姑娘演的好,眉毛都不动一下,最重要的是:眼睛不聚焦啊?!她跪地痛哭时好像不知道父亲的尸体在哪里一样,每次抬起眼似乎焦点都有点不对,这简直连业余演员都不如了。
第20集 也是一样,和朱瞻基的对手戏,面对对方的撩拨,女神只有一个任务:痛到无感。可是观众看到的还是只有没有交点的双眼(正常人如果要表现出对面前的人无感,眼睛会死死盯着别处,但不会是游离的),和高清镜头下女神下垂的右脸,难怪朱亚文也表现不出来对这女人有多大兴趣。《我是证人》里那个杀人狂魔在得知女友出轨后的扭曲比这强多了,是不是能证明朱亚文一人儿来演要好很多?
另外想和导演说一句:擅长的是家长里短,就别总是想着反应历史的恢宏大气。看完20集去查了一下导演的履历,没啥大制作。历史剧,刻画大背景下的众生相,是一种群像加特写的模式,比如我们都熟悉的“大业”系列《建党大业》《建军大业》《建国大业》。导演让于谦和解缙出场的方式简直让人费解。皇帝家都是些鸡毛蒜皮,一般富二代争产都比这有气势,解缙和于谦的出场一个像跳梁小丑,一个是喝酒但是不抽烟不烫头,没有大背景的恢宏,哪里来的特写的生动反差?这整个剧组就是个业余。麻烦告诉我们一点百度百科上查不到的东西。
另外关于女神的台词,导演主动背锅,说是因为后期台词改动很大,汤唯原声配音,所以出现奇怪的发音的节奏,要批评冲他来。好!仅代表一个观众告诉导演一声:我强烈要求看不是女神亲自配音的,口型对不上但是拥有正常发音的台词的剧!谢谢!再说了,别的演员工作是一样的吧?为什么没有相同的问题。王学圻老爷子也有时候口型和台词不符,可见是后期配音,但是不违和啊。
其实历史上的孙皇后也是一流的政治家,敢于舍弃自己儿子,为了江山社稷而见风使舵的睿智女性很少很少。导演说汤唯后期气场全开,我就等着看她怎么像小姨妈期待的那样虐待老公和儿子了。
到第42集
这剧can be anything,但绝不是一部历史剧,皇后半夜让人抬了一男的进寝宫,紫禁城比一般人家的破后院子都不如了。
说说王学圻老爷子。这剧真心培养起我对老爷子的喜爱之情。
王学圻老师年轻时演《大阅兵》《军人机密》什么的,让人误以为是张丰毅式硬汉。但是从《天地英雄》开始,忽然发现老爷子原来是个文艺老年人。他演的所有角色里我最喜欢《十月围城》里的李玉堂,《麦田》里的剧葱,《赵氏孤儿》里的屠岸贾,《建国大业》里的李宗仁和《剑雨》里的转轮王。特别是《剑雨》,绝对是被低估的武侠片。剧本、演员、节奏、音乐都很好,全片没人掉链子。
王学圻特别适合演亦正亦邪,莫名其妙,大开大合的角色,《麦田》能演的毫不色情,充满文艺气息,只有他了,比《夜宴》里葛优老师的角色还要出彩一些。张了一张正派的脸,深埋一颗文艺的心。嗓音特别好听。
《大明风华》这剧里最出彩是爷爷和太子,朱棣最后北征这几集,父子遥相呼应,演得都挺好。太子爷在父亲临终前的幻觉看的人热泪盈眶,一个不那么强硬的儿子,一生终究不是为了当皇帝,而只是想获得父亲的认可和认同罢了。
爷爷和太子死后,这剧忽然空空如也。包括这宫里也“空空如也”,这剧怕是把预算都给了演员了?连请多几个群演的钱都没了?宫里伺候的人极其少,每个宫女太监似乎都有功能剧情,朱瞻基只有俩媳妇儿,太子一生只张皇后一人?后宫一吃饭就是这几口子,这皇帝难为二叔三叔还要抢!
女神皇妃大人天天穿个大红色,按古代的规矩,这是咒皇后死的节奏。要不就是一身朝鲜cosplay。整天跟在皇后后面擦屁股,还次次都失败,把装模作样当气场全开!每次都像《色戒》里买戒指的表情一模一样,想来那是那是女神演技的高光时刻,她不想忘,也不想让观众们忘。
顺便说一句,邓家佳演神经兮兮的人忒合适。《全民目击》里的林萌萌,反转那么多次,到最后我都不信人真是她杀的,那个无辜劲儿hold住全场。最棒是《无证之罪》里的朱慧如,太他妈好了!较弱、无助、狠辣、无情、义气都演出来了。
这剧最让人受不了的就是女一和男一,完全看不出来他们有什么感情啊。朱瞻基当皇帝后阴阳怪气的是要表现什么呢?孤独?多疑?身体不好?从一登基就开始为10年后暴毙做准备?
还有啊,导演《明朝那些事儿》看了个半吊子。明朝的大臣确实有的时候会把皇上逼到求生不得求死不能,但是明朝的皇上个个都不是省油的灯,看看哪个没以极其残忍的手段杀过人?我们当年学法制史,说人类越进化,刑法越不以折磨人的肉身为主,但是明朝属于开历史倒车。但是这剧里这大臣们一个个对皇帝们冷嘲热讽,还随便入宫见皇妃,还是“奉旨”的!我也是醉了!
到47集 已经在弃剧的边缘了
朱瞻基和二叔下线后,这剧里稍微讨喜一点的角色终于都死光了,剩下的都是讨人厌的主儿-太皇太后,太后,皇上,算是尬到一起去了。
导演接受采访时说:张艺兴给人惊喜,完全没有顾及自己的形象。看到46集张艺兴说:“王者之师,雷霆之怒。”的时候我信了,真没形象!把朱祁镇的人都丢尽了!虽说朱祁镇前半生是废柴了一些,但是历史上也没几个皇上能把丢了的皇位几年之后还能再抢回来的,这么演,真的好吗?
吴越别再接这些讨人厌的角色了,复出之后演的那些角色:凌琳、罗琦、张皇后,有一个算一个,就是在消耗前半生积攒的观众缘儿。照这个节奏,观众们会帮陈建斌老师出轨一事洗白的!前44集死了公公死老公,死了老公死儿子,都比不上死个弟弟的百分之一,不合适了吧?
女神说皇上是他毕生所爱,我不信!她的心血要熬干了,我不信!说她做的一切都是为了她儿子,我不信!因为她没想让观众信啊!
最后说一下这个导演,学过导戏么?
1、这台词演员演的时候是一套,后期配音是另一套,全改了!那拍的时候合着剧本还没定稿?
2、太实在了吧!历史上三杨之治是有,那也不至于一出来就三人全挤一镜头里出来啊!怕杨士奇一落单儿观众不认识他?观众没那么傻!
3、前后剧情散的要死,莫名其妙。YouTube上有评论说觉得这剧不是一个导演导的,我深有同感。
感觉如今越来越多娱乐圈的人士貌似都喜欢来拍这种年代剧,最近家人看的时候顺带也一起看了几部,比如火红年华,麓山之歌以及这部沸腾人生,几部剧看下来感觉依旧没有脱离电视剧的传统套路(看第一集就知道后面的发展)和主角团不谈恋爱就会死。
这部沸腾人生,开篇看到一个退伍军人即男主艾长安因为争风吃醋和口角之争就开始打群架时就有一种不详的预感,后面看到主角貌似因为战争留下后遗症,还以为会
感觉如今越来越多娱乐圈的人士貌似都喜欢来拍这种年代剧,最近家人看的时候顺带也一起看了几部,比如火红年华,麓山之歌以及这部沸腾人生,几部剧看下来感觉依旧没有脱离电视剧的传统套路(看第一集就知道后面的发展)和主角团不谈恋爱就会死。
这部沸腾人生,开篇看到一个退伍军人即男主艾长安因为争风吃醋和口角之争就开始打群架时就有一种不详的预感,后面看到主角貌似因为战争留下后遗症,还以为会是个伏笔或提高作品立意的部分,结果事实证明是我想太多了,并没什么软用,甚至于前线退伍军人这个身份在全篇内容中也完全感受不到对主角的性格成长有任何的帮助,主角整天一副牛逼的不行的感觉,结果告诉我除了会开车并没什么了不起的地方,能做的仅仅是个试车员?而且我不知道现在导演编剧是兵王小说看多了还是对主角这个身份有什么误解,为什么退伍军人给人的感觉都是群莽夫?为什么中国的军人居然连什么叫纪律都不知道?难道说以前的中国军队就不教军魂吗?
而且这部剧我觉得还可以叫《挂壁艾长安的傲天人生》,不得不说男主这个角色是真的让人讨厌,就处处透露着一种天命之子的感觉,到处惹是生非,诶但我惹的祸,就是能变成福,我帮助的人今后个个都是大佬,诶,明明前期就只能干个试车员中间也没有任何成长学习,但我就能干啥都牛逼,干啥都能成,其他人都只能是绿叶衬红花,男主的成长极其的儿戏,心态幼稚,也没有任何学习成长的剧情,只会让人产生男主凭啥这么强的感觉。
这个华汽七剑的感情我真的笑嘻了,真塑料感情,朋友有了好的前程,不说支持,至少也理解吧?直接开怼,况且往难听说人家当时还不是你们的员工吧?内部各怀鬼胎,男女主之间最大的感情障碍就是因为内部嫉妒男主而引发的,艾长安害死了女主的父亲,结果艾长安后面还很轻易的就原谅了葛太平这个罪魁祸首,这个罪魁祸首从始至终就没有因此收到过来自男女主的报复。
主角的感情问题,也是国产影视剧的一个通病,一部年代剧主角的感情戏占比占了百分之八十以上,内容非常小家子气,所有涉及家国情感,遭遇的事业难题都是一笔带过,要么儿戏解决,反正不来段狗血爱情我就不会拍,反正有点戏份的女生都喜欢男主,男二一个老工具人,永远比男主优秀,比男主适合女主,女主就是只喜欢男主,尽管也没看出感情为什么就这么深厚,不管双方有多大事故最后一定要在一起,解决阻碍的方法就是阻碍死了等等一系列看了开头就知道结尾的庸俗戏码。。。。。简而言之,如果把背景套换成现代也不会有任何的违和感,就是部套了年代剧皮的恋爱偶像剧。
真的不知道什么时候才能有一部真正的有历史厚重感的作品,而不是这种套皮恋爱偶像剧
爱情电影,题材很小众,不流俗。将一部哲理性很强的电影《白光》讲解词交给一位阅历不深、心事还很重的年轻女子尾崎美佐子来撰写,类似于“我的思念没有尽头”、“你太美了,美得像是随时会从我身边消失。”这样晦涩难懂的台词,画面背景应该如何解说,确实是难为美佐子小姐。因此在评审会上,“责难”大于“肯定”,也是在所难免的。电影中展现评审会开会的细节,导演真的让我们这些观影人也置身其中,每个盲人评论员都富有
爱情电影,题材很小众,不流俗。将一部哲理性很强的电影《白光》讲解词交给一位阅历不深、心事还很重的年轻女子尾崎美佐子来撰写,类似于“我的思念没有尽头”、“你太美了,美得像是随时会从我身边消失。”这样晦涩难懂的台词,画面背景应该如何解说,确实是难为美佐子小姐。因此在评审会上,“责难”大于“肯定”,也是在所难免的。电影中展现评审会开会的细节,导演真的让我们这些观影人也置身其中,每个盲人评论员都富有个性,并没有因为是配角,就简单的脸谱化。有的听察细腻,有的则是好好先生、有的表达委婉、有的总结直白,但都言语凝练,有修养,应该是专心挑选出来的。石田女士欲言又止地说:“讲解词表达得太多,就像从窗户口一下子涌出很多东西。”中森先生更是严词:“都是你的主观意识,这些话除了碍事,没有别的东西。”“委屈”是满满地写在了美佐子的脸上。会休期间,既是扮演时江的演员又是主审员的智子女士劝美佐子的话让人感触良多:电影,不就是与某个人的人生连系在一起吗?美佐子的工作确实是太难了,她既要去体会电影中人物的内心世界,还要去感受听影盲人的丰富想象力,更有把自己内心固存的东西扔掉。在采访过《白光》电影导演兼主演的北林先生以后,美佐子似乎找到了方向,修改后的解说词,表达不再肤浅。可谁曾想,第二次评审会居然让美佐子掉下了眼泪。美佐子自认为电影《白光》是导演北林先生自己人生的映射。于是她将解说词大量删减和修改,留白是充分的,但主观性很强,反而把电影能够孕育出的广阔世界给弄窄了。戴眼镜的评论员就觉得美佐子把这部作品的沉重感、厚重感给破坏了,作品想表达的是:“那些逐渐走向消亡的东西的美和悲伤”。中森先生则指出:“最后一幕中,夕阳背后的东西你没有说,你这不是留白,是逃避。”美佐子反唇相讥:“是你没有想象力,我从头就观察您,别人都随着故事情节的起伏而表情丰富,只有您表情从来不变。”事后,智子女士批评气走了中森先生的美佐子自己没有想象力,智子的批评是有理由的。《白光》这部电影拍摄的时间很长,因为在中森先生眼睛还是正常的时候,他就是为这部电影拍剧照和宣传画的,重山一次又一次从山丘上跌滚下来,就是在为中森跌出最佳镜头。智子让美佐子给中森送阅读放大器,这都没能唤起美佐子的想象力:剧组和中森雅哉究竟是什么关系?中森先生对剧本可以说早已烂熟于心,否则,像他这样的大师如何搞创作?他才是解说词最需要的主审官。《光》这部电影,人物丰满,每一句台词每一个动作,都是在将角色的个性、爱好进行修饰、打磨。中森雅哉,即便他的视力在逐渐丧失中,他的生活态度也是积极的,自己买菜做饭。他会在街边小公园用眼角仅剩的视力给小朋友拍照。他还会参加前同事的聚会,喝酒聊天。他倔强地不使用盲人手杖,用数步子、摸墙定位等方法,安排自己的生活。一部绿莱相机让他机不离身,那是将他的事业送上巅峰的伴侣,是他的心脏。中森雅哉还是一位胶片照相的发烧友。从他使用的手机来看,已是一部智能手机,那相机也应该早就进入数码时代,喷墨打印、激光打印技术成熟。可是,他和他的同事们却沉醉于暗室感光照片的质感中。尾崎美佐子是一位音轨制作师,她那种张口即来,随时播报眼前景物的职业“毛病”,在片中也是有多处展示的。但是,美佐子太爱强加于人。她在中森家的垃圾桶里捡到一张未过期的请柬,就坚持让中森去赴宴,理由竟然是该酒店有残疾人无障碍设施。她还强给中森使用的盐瓶贴上小鸡的标签,中森需要吗?美佐子重情。她的家里有一台老旧的吱吱作响的传真机,那是为患了阿尔兹海默症的母亲保留的,患病前的母亲一定是用这台机器和她保持着联系,现在,她继续用它倾听母亲的呼唤。父亲的失踪,给美佐子心灵留下极大的阴影。父亲遗留下来的背包,里面的钥匙、手绢、钱包、身份证、照片、剧场票、超市小票被美佐子无数次取出、摩挲、再放回。父亲为什么要以这种方式离开?中森雅哉和尾崎美佐子的爱情火花,是在一次次冲突中摩擦出来的。第一次评审会,中森的发言就让美佐子难堪,但这才让她接触到了中森的画册,听到了他的故事,她的心灵更是被一张中森拍摄的夕阳西下的照片所触动,一瞬间。送阅读放大器到中森家,美佐子再一次听到不中听的话,中森说:“你果然不适合干这一行。”美佐子气不过,她伸出左右拳在空气中向中森杵过去。然后嘴里叨咕着:“舒服多了”。这一顿小拳还是被眼角视力仅存的中森捕捉到了,他忍不住笑出声来。喜爱,也是在那一瞬间,否则,寡言少语的中森不会向美佐子述说自己的前妻,更不会在美佐子走后,对着镜子难过。第二次评审会,中森雅哉和尾崎美佐子之间的龃龉居然让评审会直接散了场。明了事理以后的美佐子急着要找中森道歉,可巧找到了,并且是在中森最脆弱的时候。当时中森虽然找回了被同事大西偷抢去的相机,但急火攻心,在地铁上他那仅存的眼角视力也彻底消失,眼前只剩白茫茫一片。中森第一次流泪,泪珠在眼眶里打转,他的手抖索着抓住了美佐子的手。中森和美佐子开车去山顶看夕阳这一段,我是没怎么看懂的。在夕阳下,中森说:“我时常能听到心灵碎裂的声音,是尾崎你的心灵碎裂的声音。”接着中森继续说:“我也曾因为看到了不想看的东西而觉得火很大。”难道中森的眼睛是因为看到妻子环琴出轨而上火患疾的吗?这个理解是不是太狭隘?最喜欢的画面是在夕阳下两位主人公激吻后,中森推开美佐子的逆光画面:橘红色的侧面剪影,太震撼。可惜镜头色彩有点闪。最喜欢的台词是美佐子在中森家外等待时,中森从转角走过来的对话。美佐子要去接他,只听中森说:“等等,你不用再来追我、找我了,我会、我会去你那里的,所以在那等着我。”掷地有声的一段话,掷地有声。这部电影,我认为是一部生命的交响曲。导演北林先生,垂垂老矣,他已经把生死看得没有界限,活得洒脱。他向美佐子传达的是:“人生就是这么身不由己。”就像我们常爱说的:明天和意外,你永远不知道哪个先来。电影《白光》中的重山,他用丝巾亲自将患有精神疾病的妻子勒死。他把人生过得如此沉重,如此悲伤,当他站在沙丘顶上,他望向的最远处会是什么?而中森雅哉却把人生过成了明确的样子。他的人生上半场有成就、有辉煌,是行业中的翘楚。而当眼睛有视觉障碍后,他有泪、有伤,但从没有屈服过。让我们回看那几个镜头。当他用仅剩的眼角视力去看牙膏说明时,模糊一片,他说的是:“太好了”。当他和同事喝酒聊天时,同事小金说:“如果是我,早崩溃了。”中森说:“崩溃,不至于。”当他的最后一点视力在地铁上完全丧失时,他说的是:“未来”。当他把好不容易找回来的相机,投进山谷里时,他的心意已决。当他把胶片、感光纸一把火烧掉时,他表情坚毅。他拿起了盲人手杖,大声对美佐子说:“我来找你”。他的第二次流泪是在盲人专场的首映式,这次他的泪是为别人而流。美佐子的人生应该是去掉了阴影。每个人都有选择人生的自由,她的父亲也有寻找归处的自由。不是吗?这部电影有几处硬伤。美佐子在街头小公园遇到中森,太巧,不符合逻辑;美佐子在地铁站里轻易见到中森的背影并跟踪,太巧,不符合逻辑;中森的相机被同事大西偷抢,太巧,不符合逻辑。尤其还给大西的红鞋一个特写;中森站在天桥上,回忆起当年给《白光》电影拍剧照的场景,插入得太突兀,完全没有逻辑;第一次评审会和第二次评审会,所有与会人员的服装都没有变,很奇怪。电影就是靠服装变换来表现不同时间、不同场景的。
女主把娃娃拿走影射自己年轻时的离家出走,没有给予孩子足够的爱。帮助娃娃把脏水吐出甚至吐出一条虫是在排解自己的负面情绪。
妮娜刺她代表她的女儿们并没有原谅她,而是很恨她。
出车祸后到海边其实是幻想,幻想女儿们原谅了她,电话里有说有笑。女主也并不是只离开了女儿们三年可能就是根本没有回去。因
女主把娃娃拿走影射自己年轻时的离家出走,没有给予孩子足够的爱。帮助娃娃把脏水吐出甚至吐出一条虫是在排解自己的负面情绪。
妮娜刺她代表她的女儿们并没有原谅她,而是很恨她。
出车祸后到海边其实是幻想,幻想女儿们原谅了她,电话里有说有笑。女主也并不是只离开了女儿们三年可能就是根本没有回去。因为女主回忆里面完全没有女儿们长大的影像,都只是她的口头表述而已,也仅限于女儿们现在的年龄。
她不小心触碰到手机大女儿Bianca的号码,拨出去接通的确实妮娜。说明她根本没有女儿的联系方式,但是潜意识把妮娜当成自己的女儿了。
其实女主可能患了脑癌,开车时候发作出车祸了。因为在玩具店里怀孕的女人诅咒谁拿走了娃娃谁就得脑癌,这是个暗示。而女主经常很快起身就会头晕,也预示着她有隐疾。
继续讨论Lost Daughter里面教授和女主偷情的这段。很明显教授和女主是精神上先互相吸引的,然后教授采取主动想和女主上床的时候为什么会和女主说,因为你有家庭所以要你主动,结果再滚床单?因为此处教授代表的还是男权社会,他欣赏女主作为唯一的杰出女性在他们的学术圈,他希望和女主发生关系的时候他的立场是希望女主是不守妇道的,因为他要享受这个不守妇道的成果和甜头。然而,在后面几次他们发生关系的时候,他对女主表示女主应该要顾及家庭,因为这个时候他作为男权世界的一份子觉得女人就应该守妇道,应该在出轨的同时还要照顾好自己的家庭和孩子,这是女人的职责。是不是很双标?男权世界对女人的要求就是这么残酷。女人是没有自己选择的权利的,因为男人主宰这个世界,为了更好的主宰这个世界,男人必须让女人屈服,肉体上的征服加上思想上的统治,才能让男人占尽好处。虽然教授看上去是女主老公的对立面,但是从男权的角度,他们明明就站到了一起,才显得女主更加悲哀。另一方面教授也没有想和女主真正有将来的打算,所以他和她偷情的前提是不拆散她的家庭,这个听上去非常道貌岸然,潜台词其实是,你要抛弃你的家庭那是你自己的事情,和我无关,我不背这个锅。所以女主最后离开了家庭仍没有和教授在一起,这个结果太正常了,换我的话来说就是:我是因为你而离婚,但不是为你离婚,聪明的男人也应该明白其中的区别。
看这种垃圾真是难受,但是于正挑帅哥真的一绝,从头到尾除了帅哥这部戏没有任何可取之处。逻辑剧情狗屁不通且于妈钟情于油腻自恋男主以及乱搞cp线,男女主感情莫名其妙。
很喜欢之前看过我可能不会爱你的一段剧评:李大仁代表理智与情感,丁立威(油腻霸总男二)代表与女主独立女性形象相冲突的落后的审美和性冲动。我恍然大悟,原来女性自我意识的觉醒伴随着明显的审美变化。这大概也是我完全不能理解男女主
看这种垃圾真是难受,但是于正挑帅哥真的一绝,从头到尾除了帅哥这部戏没有任何可取之处。逻辑剧情狗屁不通且于妈钟情于油腻自恋男主以及乱搞cp线,男女主感情莫名其妙。
很喜欢之前看过我可能不会爱你的一段剧评:李大仁代表理智与情感,丁立威(油腻霸总男二)代表与女主独立女性形象相冲突的落后的审美和性冲动。我恍然大悟,原来女性自我意识的觉醒伴随着明显的审美变化。这大概也是我完全不能理解男女主感情发展的原因。沈君山无论从女主的个人审美和情感纠葛方面都占了主导地位,而男主只是因为死缠烂打和刷存在感莫名其妙就成了女主的心上人?我呸!我这里默认女主是斯德哥尔摩综合征。
唯一让我看下来的理由就是沈君山太帅了,帅的吐血,他不是主角让我很难受。以上言论如果不认同可以认为我是角色毒唯。
希望以后的导演排爱情戏能够认清当前审美趋势,塑造一些更加贴合实际生活的男性角色。不是所有人都喜欢贱人,望周知。
这部电视不长,一个周末就看完了,挺好,超过30集的电视剧就有些冗长了,但是结尾好像有些仓促,有些地方嘴型也对不上,影响观看体验。
感受最深的一点,就是大家从最开始,都是有原则性的好警察???♀?,但是大家也都是普通人,会遇到孩子升学困难,结婚彩礼不够,孩子生大病急需花钱的情况。从某种方面来说,警察也只是一份职
这部电视不长,一个周末就看完了,挺好,超过30集的电视剧就有些冗长了,但是结尾好像有些仓促,有些地方嘴型也对不上,影响观看体验。
感受最深的一点,就是大家从最开始,都是有原则性的好警察???♀?,但是大家也都是普通人,会遇到孩子升学困难,结婚彩礼不够,孩子生大病急需花钱的情况。从某种方面来说,警察也只是一份职业而已,每月所拿工资不会太多,当有了这些需要的时候,手里的权就被人盯上了,就变成了黑帮眼里的弱点。他们蛰伏在暗处,观察??着你,一开始不求回报地帮你解决问题,你忐忑地收了,心里想着以后还回去。某天他会请你帮一个小忙,你出于还人情帮了……后来也许是害怕被揭穿受贿的恐惧,或者对于金钱的贪婪,助纣为虐的恶行就像滚雪球一样,越来越大,越来越远,没法回头了。每个人都以为自己只是帮了一个小忙而已,但是是大家所有人的恶行和无动于衷,助长了黑暗的势力,致使局面到了更加严峻的地步。
雪崩发生的时候,没有一片雪花是无辜的。人不是一生下来就是恶人,而是一步一步慢慢被腐蚀掉的。
应该感谢对正义有执着的人,警惕自己不被腐蚀掉。
看了电影之后对真实事件有了兴趣,搜索了一下当时的新闻,却发现现在媒体的问题还是蛮大的。我们现在已经了解事情过程了,却发现对事情描述几乎没有正确的报道。真的不能相信互联网啊。
事件最开始的报道是引用的法国媒体的。所以错误在所难免。但问题是你搜索新闻出现的最多的就是这个报道。
看了电影之后对真实事件有了兴趣,搜索了一下当时的新闻,却发现现在媒体的问题还是蛮大的。我们现在已经了解事情过程了,却发现对事情描述几乎没有正确的报道。真的不能相信互联网啊。
事件最开始的报道是引用的法国媒体的。所以错误在所难免。但问题是你搜索新闻出现的最多的就是这个报道。
在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。
在最初流传版本的白蛇传说中,小青本就是一只雄蛇,在与白蛇斗法失败后,才甘心化作侍女服侍白蛇。方成培的《雷峰塔》传奇第五出里,青青的扮演者是丑角,被白云仙姑收服以后成为贴角。即便是在赵雅芝版本的《新白娘子传奇》中,也体现了这个细节,陈美琪一出场就是个风流倜傥的小少爷。
当代对白蛇传说改变的小说之中,最闻名的是两部作品。一部是李碧华的《青蛇》,李碧华最擅长挖掘人性中的嫉妒、善变这种丑恶,青蛇嫉妒白蛇,在末了她也明白,不论是软弱的许仙,还是道貌岸然的法海,都不抵与她白蛇的感情。小说后被徐克改编成电影,《白蛇:青蛇劫起》明显向它致敬。此外就是严歌苓的《白蛇》,这是21世纪后中国最好的中篇小说之一。严歌苓巧妙地运用了白蛇传说之中青蛇性别可以转化的细节,塑造了中国大地文化大革命期间一段美好的、女人之间相互拯救的故事。
是的,白蛇传说之中,本来就存在着“同性情结”的母题。
严歌苓的《白蛇》中,徐群珊以雌雄莫辨的身份拯救了孙丽坤,帮助她重新找到自己的被剥夺的尊严。但在那个时代,她们之间的感情是不为世人所容的,即便包括她们自己。徐群珊在日记中说:“要是她不变成个女的呢……那不就没有许仙这个笨蛋什么事了?我真讨厌许仙!没有他,白蛇也不会受那么多磨难。没这个可恶的许仙,白蛇和青蛇肯定过得特好。”
《青蛇劫起》延续了这个设定,完全舍弃了许仙这个角色,挖掘了文本中青蛇对待白蛇忠贞感情的元素。电影全篇都在刻画小青一心想着拯救小白,直到末尾告诉观众,原来小白早已投胎转世成男人,一心想要找到小青。
不管是严歌苓的《白蛇》,还是电影《青蛇劫起》,都将白蛇、青蛇之间的感情刻画得很模糊,似乎是姐妹之情,但又远高于它,以至于成为了执念。其实以我看来,用爱情去定义是非常狭隘的,它是人类之间需要彼此相濡以沫,以度过世界的劫难。在小说中,劫难是文化大革命,它使白蛇孙丽坤面目全非;在电影中,它是设定类似于《弥留之国的爱丽丝》的修罗城,是风火水气的四劫。文革小将们,就是那一群绿幽幽的蝙蝠。
《青蛇劫起》致敬严歌苓《白蛇》的一点就是小青初入修罗城时,那个帮她快速了解世界设定的孙姑娘。很碰巧,她也姓孙,是个女人。在被牛头人杀死之后,小青怒火万分,回思之后,如若这个孙姓不是巧合的话,那么编剧就已然在告诉你:这个电影,已经远不止姐妹之情那么简单了。
孙姐不仅教给小青车技,还有留在这个世界的生存道理。她就像小白的一个分身,完成了拯救小青的第一步。
无脸男是小白魂魄的一部分,而非全部。他的骨笛本是小白玉簪破碎的一小部分,小白灵魂中对于小青的感情附身在那一小片玉簪碎片之上。而这碎片侥幸没有被镇压在雷峰塔下。这一小部分灵魂投胎转世成一个小女孩,不断地寻觅;后又投胎成一个男孩,在寻觅的过程中被卡车撞死,横死进入修罗城时遭遇火劫,脸被烧得面目全非。正因为他带着前世的执念,且又不全是小白的魂魄,故而他并不知道自己的执念所在。
将小白的后世设定成男性并不奇怪,因为性别转换本就存在于白蛇传说的母本之中。只不过编剧别出心裁地将白蛇设置成男性,成为小青认为可以帮助她、甚至在最后不惜牺牲自己也要帮助小青逃离修罗城的柔弱男孩。这绝对是编剧熟悉白蛇传说之后的设定,而不是心血来潮。当小青将那一小块骨笛放入破碎的玉簪中时,玉簪重新合为一体,小白终于变成了完整小白,出现在千年之后小青的面前。
姐妹情也好,爱情也罢,它们都是我们生而为人,不得不彼此依靠取暖的感情。它不再使我们成为孤单的个体,而是能在劫数面前共同抵抗它。这是《青蛇劫起》想要表达的原始感情,也是所有伟大文学作品让我们一遍遍动容的原因。
除此以外,这种大刀阔斧地改编经典,也是一直以来的让原始作品焕发生命力的重要方式。将传统食材做成更符合当下人的口味,才能一遍遍让我们感受到它的伟大。即便是《金瓶梅》,也是取材自《水浒》,“魔改”西门庆的故事。至于中国的古典小说,一遍遍在前人的基础之上去增添自己的素材,才能不断扩大它的容量。水浒、三国、西游,皆是如此。
这就是我很喜欢《青蛇劫起》的原因,因为它的改动,不止是生硬地改动。当我们了解白蛇故事的源头之后,我们或许就能明白,小白转世为男性的原因所在。
此外还有一点,不论是《白蛇:缘起》还是《青蛇劫起》,末尾全都致敬了《新白娘子传奇》,使用耳熟能详的主题曲,也统统结尾在西湖的断桥之上,那是中国人心中为白蛇传说这段神话故事所留的柔软地方,也将永垂中国古典文学史中。
1、罗小列,罗建军的前妻,高迈的舅舅舅妈,这4个就不该活着,必须死。
2、不该救罗小列出监狱,让他死在里面是最好的结局。
3、罗建军他妈就是一个傻逼老太太,分不清好赖人,罗建军前妻说想复婚,就赶紧去跟罗建军说你前妻想复婚,罗小列说必须他爸和高迈断绝关系,就赶
1、罗小列,罗建军的前妻,高迈的舅舅舅妈,这4个就不该活着,必须死。
2、不该救罗小列出监狱,让他死在里面是最好的结局。
3、罗建军他妈就是一个傻逼老太太,分不清好赖人,罗建军前妻说想复婚,就赶紧去跟罗建军说你前妻想复婚,罗小列说必须他爸和高迈断绝关系,就赶紧去和罗建军说和高迈断绝关系,本剧中最大的大傻逼。建议重新编剧写死。
4、罗建军和姜欣的爱情很美丽,可惜太短太短了,高迈开始很烦人,但是最后的完成体懂事的让人感动,班主任老师挺可爱的,他和姜欣是本剧里最好的2个女人。
5、寸头掀开被子看到自己腿没了的时候我的大牙都笑死了。
电视剧符合实际,内容深刻,不愧是高分电视剧,胜于人民的名义!很好的剧之前传播不是很广,现在闹疫情期间大家看的多了,口碑又上来了。在腾讯视频的豆瓣高分类别中,打分到8.7,说明靠的是品质和口碑!远超靠商业推广的电视剧。剧中主人公的设计也很全面,不像别的题材类电视剧人物形象单一,听说有的演员是请的真的审计干部,所以作为一名公务员看了更是觉得真实有深度!希望大家能客观评价,让好的电视剧能够得到更广
电视剧符合实际,内容深刻,不愧是高分电视剧,胜于人民的名义!很好的剧之前传播不是很广,现在闹疫情期间大家看的多了,口碑又上来了。在腾讯视频的豆瓣高分类别中,打分到8.7,说明靠的是品质和口碑!远超靠商业推广的电视剧。剧中主人公的设计也很全面,不像别的题材类电视剧人物形象单一,听说有的演员是请的真的审计干部,所以作为一名公务员看了更是觉得真实有深度!希望大家能客观评价,让好的电视剧能够得到更广的传播和认可!
剧集设定看得出来是在套用龙门镖局的框架,到贾冰小品的节奏不怎么适合这种形式的喜剧,刘桦和二三师弟更是完全没找到感觉,全程尴尬。反而两个女演员,特别是宋宁表现可圈可点,用正剧的方式呈现喜剧,效果比一惊一乍的背段子抖包袱效果好多了。
最大的问题可能还是出在剧本上,单薄的情节让节奏显得过于缓慢,如果把每集时长压缩到
剧集设定看得出来是在套用龙门镖局的框架,到贾冰小品的节奏不怎么适合这种形式的喜剧,刘桦和二三师弟更是完全没找到感觉,全程尴尬。反而两个女演员,特别是宋宁表现可圈可点,用正剧的方式呈现喜剧,效果比一惊一乍的背段子抖包袱效果好多了。
最大的问题可能还是出在剧本上,单薄的情节让节奏显得过于缓慢,如果把每集时长压缩到10分钟可能效果会好些。
第6集是例外,明显借鉴了报告老板的叙事结构,情节的丰满才让演员的发挥和一些致敬的小片段显得有趣。这集可以打4星,剩下的也就2星水准。
每集都要强调一遍女主聪明女主聪明?皇后想给女主下催情香,这二臂知道香有问题,还凑男主鼻跟前,跟搞笑一样,然后男主就中了催情香,给姐看笑了,这但凡不是催情香是毒药男主一步升天,完了男主中了催情香这女主装纯情丫头,还问男主“有没有事,怎么了”,因为男主帅,这部剧被吹得太牛了,不要太离谱
每集都要强调一遍女主聪明女主聪明?皇后想给女主下催情香,这二臂知道香有问题,还凑男主鼻跟前,跟搞笑一样,然后男主就中了催情香,给姐看笑了,这但凡不是催情香是毒药男主一步升天,完了男主中了催情香这女主装纯情丫头,还问男主“有没有事,怎么了”,因为男主帅,这部剧被吹得太牛了,不要太离谱
第一次写影评,很业余的一些个人见解。
实话说,大红包两分不能再多了。一分给讽刺过度收礼和职场金钱潜规则的寓意,另一分给女主和女二的颜。
关于镜头,开场怼着女主某些部位不停特写为了塑造尤物感而刻意物化女性的镜头有些引起不适。虽然是商业小成本片但是转场设计也略显敷衍
第一次写影评,很业余的一些个人见解。
实话说,大红包两分不能再多了。一分给讽刺过度收礼和职场金钱潜规则的寓意,另一分给女主和女二的颜。
关于镜头,开场怼着女主某些部位不停特写为了塑造尤物感而刻意物化女性的镜头有些引起不适。虽然是商业小成本片但是转场设计也略显敷衍,我相信完全可以更好处理。值得鼓励的是众人说kissing的部分有不同群众反应的侧写,但是四宫格式的镜头又淹没了重点所在。
关于情感,中间和结尾有煽情部分,但是情感拿捏不准确,尤其结婚妈妈在现场哭的部分显得刻意没诚意,怕是本末倒置了。如果男主从头到尾都是为了母亲那亲情线完全可以再深挖,结尾也不会显得如此虎头蛇尾了。影片的高潮部分有些模糊不清,似乎没有全力爆发点让人可以抓住。顺便提一句台词,女主爸爸最后点出红包寓意的那段,颇有说教意味但更多的是苍白生硬,总觉得可能有更稳妥的处理方式。
再谈人物塑造,女主女二缺乏人物基本应有的饱满度,有些失望。女主可以因为一个吻而原谅欺骗者所有过分行径并爱上屌丝,女二忽略职场得失也要揭露屌丝假婚,又因为一句我妈生病了而感动落泪。可能在我个人看来,喜剧内核不是为颠覆而颠覆,更不是失真。顺便吐槽一波价值观(严重剧透)一个穷屌丝借了一笔贷款为了还债卷上好兄弟,骗了白富美一起演了一场假婚戏,不仅完美报复前任,而且最终获得了被欺骗者的原谅,最终以一个吻抱得美人归,前几分钟还在提着菜刀的女主爸几分钟后秒变同意亲事的岳父了,前任和女主一家只是听了男主借贷原因三言两语,男主只是吐了也没有得什么绝症便全部感动落泪,这又是在传达信息呢?我可能无法准确感受得到。
商业小成本片也可以更用心,女主和父母既然是华侨那么配音起码把英音说流利吧。在婚前吃饭的那部分,女主曾暗示女二:你眼睛里深层还爱着男主;男主坦白一切,女二感动落泪原谅他的一切,这一切似乎都在预示男主和女二冰释前嫌的复合,但是最终缺变成了男主和女主“一吻定情”,可以说,无厘头到让人过于摸不着头脑。就好像,铺了半天的路,最后来了个90°急转弯掉头告诉你重点其实在另一条路上。
总的来说,人物设计和故事线还是有的,但如同无法溶解在水中的油,裹挟的只是轻浮,谈不上什么深刻,其中价值观我也存疑。喜剧的基本笑点和要素有,但找不到内核,有些失真。很多时候电影里的情节设计都是浅尝就止,导演编剧醉在其中,可观众,还醒的清楚,也不知这碗酒究竟是给谁的。