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  • 新京报书评周刊
    2020/5/15 16:57:41
    很遗憾,《半泽直树》并不是“职场圣经”

    “在这世上,我们要想活下去,有两样东西必不可少,一个是钱,另一个就是梦想。”

    在创下收视奇迹的日剧《半泽直树》之中,堺雅人饰演的银行职员像很多年轻人一样徘徊在钱和梦想之间,他信奉“以牙还牙,加倍奉还”,最终活成了上班族世界里的超级英雄。

    由于新冠肺炎疫情,原定4月19日于TBS周日剧场

    “在这世上,我们要想活下去,有两样东西必不可少,一个是钱,另一个就是梦想。”

    在创下收视奇迹的日剧《半泽直树》之中,堺雅人饰演的银行职员像很多年轻人一样徘徊在钱和梦想之间,他信奉“以牙还牙,加倍奉还”,最终活成了上班族世界里的超级英雄。

    由于新冠肺炎疫情,原定4月19日于TBS周日剧场播出的《半泽直树》第二季也宣布延期播出。这个消息让等待了七年的观众们更加盼望剧集的播出。借着“半泽直树”系列首次授权中文简体版权的机会,我们对作者池井户润进行了一次专访。

    在日本,“半泽直树”系列几乎成为年轻职员的“职场圣经”。由于大胆披露金融系统幕后的肮脏交易、职场中的勾心斗角,池井户润也被奉为职场正义作家。不过,池井本人却不这么看,“老实说,我的书对人生没有任何帮助。如果把我的书当成学习手段,那么到底该在何时休息呢?”

    ”休息“,同样是职场年轻人关注的要点。日本泡沫经济之后,曾兴起“社畜”一词,这个词近年来在中国的语境中也很流行。不过,在池井看来,“劳动时间长≠社畜”,“我们应该考虑工作性质、工作意义这些无法量化(但可以质化)的价值,在这个基础上,再去思考工作应有的状态。”

    采写丨杨司奇

    日文翻译丨陈修齐

    本文首发于微信公众号:新京报书评周刊,欢迎关注。

    说起《半泽直树》这部日剧,不得不提起去年刚刚结束的日本平成年代和2013年此剧热播的罕见现象。当年,在日剧式微的大背景下,几乎每家电视台都在播放《半泽直树》,此剧也创下了日本平成年代的收视奇迹。

    如今看来,这既是特殊的时代背景使然,也是小说原作的笔力所致。小说作者池井户润是江户川乱步奖、直木奖等诸多奖项的获得者,是日本除了东野圭吾之外,作品被影视改编最多的作家。不过在国内,池井户润的名字并不像东野圭吾那样为大众所知。他的小说常常以职场中的人性刻画和推理见长,然而若仅仅以职场小说来看待,却也大大低估了他的创作。

    年少时的池井户润希望自己将来能写一部能让所有人开心的小说,从某种程度看,他也确实达到了这一理想。但开心之外,却往往有更多的无奈与悖论。这部以日本泡沫经济时期为时代背景的小说,通过半泽直树等众多银行小人物的故事讲述了一代人的遭遇,展现了一幅复杂的时代众生相。这群曾经意气风发的年轻人,在日本经济最繁荣的时代怀揣着梦想进入银行,但随着经济泡沫的破裂,迎面而来的却是现实生活与复杂人性的围困。

    虽然故事的背景设定在银行,但其实小说描写更多的,是我们在社会中的生存百态,讲的是所有人的对抗和反抗。随着“社畜”和“996”等词语的流行,我们都处在社会生活的变革之中。只是,虽然我们都知道自己有拒绝996的权利,但我们又有多少人真正参与了争取的过程?

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  • Santorini章鱼
    2013/9/19 22:27:41
    各抒己见...。

    首先怪兽拍得是360度无死角的帅啊 噢 不是拍得 是本来就是!(花痴状大头拍得很美 但这种画面出现时摘下3D眼镜看也无压力远景难道真的不是用卡片机拍的嘛 怎么和我自己拍的效果这么像 所以画面糟点这么多 戴不戴3D眼镜也没区别当然有些镜头还是要戴啦 具体哪些 在影院的你自行选择啊啊 说好的先表扬呢 说好的先说还不错的呢回归正文温柔飘雪花那一幕是喜欢的 因为怪兽实在帅爆了! 雪花飞得好有感觉(你

    首先怪兽拍得是360度无死角的帅啊 噢 不是拍得 是本来就是!(花痴状大头拍得很美 但这种画面出现时摘下3D眼镜看也无压力远景难道真的不是用卡片机拍的嘛 怎么和我自己拍的效果这么像 所以画面糟点这么多 戴不戴3D眼镜也没区别当然有些镜头还是要戴啦 具体哪些 在影院的你自行选择啊啊 说好的先表扬呢 说好的先说还不错的呢回归正文温柔飘雪花那一幕是喜欢的 因为怪兽实在帅爆了! 雪花飞得好有感觉(你够!音乐当然没话说 但整个歌单和想强调的主题不切的感觉很强烈其实一直觉得明日重生版的歌单没有末日版的有整体故事性所以觉得这部电影里 这些歌和那个故事串不起来 没有最起码电影应该有的步步递进的情节感看电影的时候 坐我旁边一位类似路人的姑娘被他们的个人solo惊呆了真的很开心 很棒 就单纯的因为那强有力的旋律而震惊那一瞬间 让我觉得 音乐真的能感染人 改变点什么去年鸟巢之后 每次在回顾4.30的倔强的时候 我都会很玻璃心的感动掉眼泪但在电影院这次看却没有 很自豪的成分太多 作为十万分之一看到周围的人 看到倔强的彩虹纸 发出阵阵感叹 我真的自豪到一直在笑那一天我们真的做了很棒的一件事诶虽然在电影里看不到那一天的我但我知道那个画面里有个小小的我 在欣喜若狂的飚眼泪当中DNA阿信脱掉外套甩的时候 有听到阵阵的惊叹声因为镜头切换的感觉是阿信把外套扔到台下了但一会儿镜头一回来 就听见 咦 衣服还在台上啦哈哈哈 真的很想说 如果他真的扔了 这衣服应该做最少71件吧 难不成散场后找粉丝要回来? 噢 不 内地场可能不用要回来 估计他仍不过那遥远的内场第一排吧玛莎也终于撩开他的门帘了 弹贝斯的动作酷炫吊炸天啊——————————————————————————————每次 出现 爷爷xxxxxxxxx 真的很容易笑场 好嘛小朋友啊 那是吉他啊吉他 你看起来都十多岁了 怎么会不知道呢爷爷 爷爷 爷爷 (够!还有有一幕是 林晖闵和他爷爷 泛舟湖上的画面 嗯 很清爽 但请问那是长白山吗(喂!抱歉真的很想笑….电影从刚开始觉得画面质量蛮糟糕后 惊觉哇 话筒都放下了 那声音还在延长诶咦 歌词和口型对不上诶啊 字幕 那句 最怕朋友关心的问句 是什么啊 当然那些心脏啊什么在演唱会时大屏幕上就把西藏改成心脏了 那些可以理解 但 最怕朋友突然的关心 这句禁忌在哪里 是你欠朋友钱了嘛诺亚方舟这首歌的声音 来 你不用仔细听都能感受到每个字后面的啥音三傻 那句 monster come on 那声音走形的 让我怀疑是不是阿信的了理应说 突然好想你 高雄场的画面应该超美的呀可是电影里 为什么就变成被蓝色包围的一个小白点 而且还是糟点的那种白 完全没有拍出照片中的美感难道是因为万达影院播放效果不好 那一刻我深深的怀疑这个世界了刚刚那个让我 引以为豪的倔强 现在也不得不拉出来说一说了当听到他们的感叹时 我真想说 回家后您百度下 鸟巢版本的倔强有1080p的 那效果看起来比这个感觉是480p的更能让您震撼感动所以我又产生疑问了 你们真的有亲自看看这部电影吗 为什么这画面质量 居然拿得出手还是因为万达影院播放效果不好 那一刻我又深深的怀疑这个世界了什么冠佑的鼓棒有没有打到你啊 玛莎的头发有没有甩到你的 怪兽的吉他有没有戳到你啊 阿信的汗水有没有甩你一脸啊 可以说完全没有!如果没看过3D电影的话 或许我会认为这3D效果很棒 但….还是因为万达影院播放效果不好 那一刻我再一次深深的怀疑这个世界了噢 貌似是第二人生里 阿信的某一幕大头3D特效还蛮带感什么对焦没对准啊 就 时常看到 就当我眼花 或者 就当是摄像机刚开适应环境吧温柔 那首时 阿信的脸啊 您是那几天 天天吃水煮白菜了吗 瘦成这样 还是………好啦 很帅啦 但原本的你最自然的你最帅 还有导演也知道你的手很美厚 给了这么多特写 让影院里发出阵阵羡慕的声音还有怪兽solo的时候为什么给这么少的脸部特写!总的来说影院里大家一起看画质有些糟糕的演唱会DVD还真的挺不容易的如果以我平时看电视剧时要求的画质 那这部再没找到好的资源之前 我想我是不会看的_____________________________________________________憨人穿插的镜头 一幕幕回放起来欣赏那时候的你们 同时也在看一步步走过来的我每次演唱会 到憨人的时候 我都会蛮感动但哭得最凶残的应该还是4.30的吧响彻天际的啦啦声 像印在我的生命里 烙下我不愿抹去遗忘的痕迹那天你努力的用略带微笑的口吻倾诉着 那一年北京郊外小船上的你而台下的我们却哭成一片 你的笑 在那一天却催化了更多的眼泪让我很放心的是 电影最后的talking 不是鸟巢的那一段也不是小巨蛋那段我看过一次文字就再也不要看第二次 看到音频也不会点开的那一段 因为那段文字已经让我玻璃心了人啊 就是不敢听真心话 却又想让人讲真心话当你们讲着什么看起来对这个社会很积极的言论的时候我却会想 那些偶尔也会抱怨的你们更让我舒心 但认真起来 嘿 很恐怖录入电影的talking 有小小的洋葱 但也能让你在眼泪要流出来的时候会大笑的吐槽了很多 但在每首音乐响起的时候还是不自觉的默默哼唱 还是情不自禁小幅度摇摆着 还是在想忽略某位灵魂天后的时候默默玩手机(喂!看着自己出现过的场次在电影里一次次的出现那些和朋友在奔赴演唱会途中的自己那些和朋友在现场时候的自己那时候手牵手唱着笑忘歌的我们那时候演唱会后后遗症爆发的自己到后来不理那些后遗症努力让自己快点回到现实的自己那时候的点点滴滴一一闪现于脑海那时候的我成就了现在的我 我很喜欢她每次冲动留下的 都是不同 那些最疯最爱最痴狂都是我活过的很好证明虽说live才是最感动的 但以这种方式回温一下 也还不错但专属歌迷的回忆 其实出个DVD也就可以了(这算不算是哲学性转换XD因为这也只是属于歌迷和你们的回忆:)

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  • suejet
    2022/9/26 15:14:00
    故事的神秘和伟大

    《三千年的渴望》

    电影其实就是在探索“讲故事”的,包括人为什么要讲故事,讲故事有什么意义,不讲故事又有什么目的,甚至还讲了什么故事是最了不起的。

    人之所以要讲故事,按照电影的说法,就是给世界一种合乎逻辑的解释。换言之有点像科学,通过尝试不同的

    《三千年的渴望》

    电影其实就是在探索“讲故事”的,包括人为什么要讲故事,讲故事有什么意义,不讲故事又有什么目的,甚至还讲了什么故事是最了不起的。

    人之所以要讲故事,按照电影的说法,就是给世界一种合乎逻辑的解释。换言之有点像科学,通过尝试不同的方法,探索不同的叙事,去讲解世界的真相。

    讲故事,可以让别人了解自己,就像片中,精灵给小说家讲故事,讲着讲着,小说家就爱上了他。因为太过这些“真实”的故事,小说家看到了精灵与自己一样的“孤独”,与自己一样对“爱”和“自由”的执着。

    为什么不讲故事,因为讲故事其实也就透露了自己的历史,即便对故事进行了掩盖,但是在逻辑的推敲中,故事的真相也会被发现,即便是一部分,但那部分可能就是自己一直不想被人知道的。比如,精灵讲故事,就透露了自己的“被囚禁”的绝望和孤独。

    什么样的故事是最了不起的。其实里面不过是把《一千零一夜》的故事,讲故事的女人,换成了一个老头。因为战争,把一个国王变成血腥而又暴虐的人。当然对应地,就是现实世界,把人折磨成“非人”,变成精神上有疾病,思想里有毒瘤的人。《一千零一夜》里其实不只是故事,虚设的故事外的大故事,那个善于讲故事,不仅使自己免于一死,而且还让国王爱上了自己,甚至变成了一个好国王的姑娘,本身就是人类世界中的故事之王。尽管片中讲故事的老人不仅成为国王的朋友,而且改变了国王(国王最后并没有继续自己的凶残,而是变得善良);但是我们并不清楚老人讲了什么故事。当然,这些故事也就是我们熟悉或者早已遗忘的《一千零一夜》。不过,借这则寓言,我们至少能够理解一个问题:讲故事,对于人类而言,对于整个世界而言,是多么重要的。

    至于故事情节,其实反而并不重要。电影只是简单地换了个位置,假如主人公是那个“壶中精灵”,那个全人类都期望找到的,能够给人以三个愿望的精灵。精灵很害怕孤独,所以渴望自由,更渴望爱情。可是当他执着于爱情,却很难和人类契合,因为人类都有自己的欲望,都沉浸在自己的欲望之中,真正害怕孤独而选择追求爱的人,其实很少。所以精灵的第一任爱人——示巴,代表“美”的女王,可惜她爱慕的只是智慧,所以她嫁给了所罗门。精灵的第二任爱人——梅尔哈巴,她本来只是个女奴,却迷恋上了君王,很明显她爱慕的是权力。所以即便是带着腹中的孩子赴死,她也不愿意选择逃离。第三任爱人——泽菲尔,她迷恋“科学”,所以当她获得科学的力量之后,她再也无法爱自己的丈夫,也无法和精灵相处,虽然电影没有明示,但很明显“科学”意味着“理性”,而“爱”往往却和“感性”有关。

    当然,其实精灵的故事,恰好就是片中女主人公——小说家艾丽西亚的真实人生,正如她自己所言,小时候孤僻又离开父母呆着女校的她虚构了一个小男孩恩佐;所以和曾经恩爱却又被背叛,和丈夫离婚后,她又虚构了精灵。而她虚构这样的故事,其实很简单,就是说这个世界的真理:每个人都是孤独的,人需要爱情。但是人又因为各种欲望,追求权力、财富、智慧、科学……而迷失了自己。或者说,当人类辛苦经营,艰难获得某种强大的“力量”时,恰好失去了爱的“力量”。于是,当我们用科学解释世界时,我们却忽略了用故事去讲,用爱去理解,所能得知的另一种真相。2022/9/25

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  • vera
    2008/5/9 18:12:03
        霍建起是一位非常具有个人风格的导演,他的作品恬淡清雅,追求唯美的画面效果,善于制造朦胧氛围,在看似平淡的细节中感动观众。《暖》的背景发生在风景如画的江西农村,徽派建筑,潮湿的青石板路,深巷,戴斗笠的乡民,竹桥,芦苇叶,淡淡的土黄,还有绵绵不绝的雨,视觉上就给观众营造出怀旧、哀伤的情绪,更不用说一直回响在耳边大河流淌与雨水滴滴答答的声响。电影一开场,随
        霍建起是一位非常具有个人风格的导演,他的作品恬淡清雅,追求唯美的画面效果,善于制造朦胧氛围,在看似平淡的细节中感动观众。《暖》的背景发生在风景如画的江西农村,徽派建筑,潮湿的青石板路,深巷,戴斗笠的乡民,竹桥,芦苇叶,淡淡的土黄,还有绵绵不绝的雨,视觉上就给观众营造出怀旧、哀伤的情绪,更不用说一直回响在耳边大河流淌与雨水滴滴答答的声响。电影一开场,随着井河骑着自行车穿越迂曲回环的乡路,随着一曲柔美而感伤的音乐,随着远处大河哗啦啦的奔流,还有那低沉的旁白,导演就把我们带入到这种追忆怀念的基调中。关于故乡,总是有太多的故事要说。
        关于结构——
        电影采用的是一种双时空转换的叙述方式,将现实和回忆交错在一起,在回忆与现实之前来回穿梭。第一次由现实进入回忆,是井河把脸插入水盆的一个慢镜头,伴随着脸盆中水溢出的响声,回忆定格在了十年前的公社院场,劳作的人群,荡秋千的人群,暖聪慧的疑问,回忆就在这样明亮温暖的背景中展开了。这种穿插的结构有时会让观众迷惑,刹那间不知是现实还是回忆,可是沉醉在回忆中的人们恰恰是分不清时空的,而幡然省悟时眼前的物是人非更加让人体会时间的残酷和不可琢磨。我想导演没有硬生生把回忆和现实当作两个独立部分安排一方面是情节发展的需要,一方面也是在今昔的不断对比中展现苍凉与无奈的意蕴。
         关于画面——
         霍建起导演是个唯美主义者,我想从影片的画面中观众便能够感觉出来。首先是如黛的远山,随风摆动的大草甸,斑驳墙壁的徽式建筑,狭窄悠长的雨巷,檐上的滴水,灶头的热气……朦胧的意境与影片哀伤的基调十分熨帖。值得一提的是关于影片的用光,关于回忆的部分是明亮的暖调,而现实当中,尤其是暖现在的家,一直是昏暗的冷调。暖调的回忆,使得一切似乎都是那样的美好、恬静。无论是打谷场上丰收的人群,快乐的秋千,还是小武生给暖上妆时那种近乎金黄的晖光,都透出一种欢乐的希望之光。而现实却恰恰相反。现实的世界里,从前那个美丽的暖因为从秋千上摔了下来而变成一个不再怀抱希望的瘸子,她经历了两次没有结果的等待,只有接受残酷的现实,所以,她的世界是灰冷的,她的世界中,只有那永远也下不完的雨。——冷调和暖调的交替使用,很明显地将现实和回忆区分开来,也直接反映了人物的心情。而现实中尽管是在雨天昏暗的家中,但小丫总是处在一片光鲜的自然光中,与屋里环境显得极不协调。那是一片未受污染的心灵之地,而且暗示了小丫满怀期冀与理想之心,正如年轻时的暖一样。
    除此之外,导演对单独画面的精彩把握也达到让人叹为观止的地步。如井河初到暖家看到那只漂浮着蔬菜的水缸,鲜艳的红色和绿色衬映在黯淡的环境中,宛若一幅静物油画。井河撑着的那把城里才有的红色自动伞,在灰暗的雨天小巷里格外鲜艳,我想那不仅是为了画面的视觉感,自动伞充当了情节的一个重要道具,它是城里生活的象征,城里对于年轻的暖和小丫都颇具吸引力的地方,可以说是她们少女梦和理想的寄托。再如哑巴追暖那场戏,他怀里发乌的旧草帽打开来,露出一个个滚圆的鸭蛋,当中一只半破,黄橙橙颤巍巍的蛋黄,晶莹剔透。我不知道导演是以那鲜艳的蛋黄暗喻哑巴的拳拳之心还是单纯的为了视觉上的精致唯美,但毫无疑问,这些细节的处理,也是影片深入人心的一个原因。
    关于声音——
    三宝的作曲,把管弦乐和农村题材电影融合的丝毫不显突兀。影片一开始,便是那一曲悠扬又透着忧伤的音乐,把主人公井河的情绪感染给观众,带领观众走进一种追忆、怀念的氛围。这种调子,还贯穿于整部影片,成为全片的基本调子。不管是井河在桥头偶遇阔别十年的暖,还是回忆里荡秋千的场景,还是小武生和暖在芦苇丛里拥抱,都包裹在这首曲子里。此外,京剧也是重要的配乐,小武生给暖画眉时,京剧的音乐里交织了柔美的管弦乐,使得京剧音乐与暖对小武生的爱慕之情很好地融合在一起,仿佛代表了暖的希冀,柔美的管弦乐如暖,京剧音乐如小武生,二者结合正是暖的所期所盼。还有一处是几个姑娘在弄蚕时的流行音乐,几个小姑娘聊天,谈到大城市,谈到婚嫁,又谈到暖和小武生的关系。流行音乐流露出的正是暖心里的那种哀伤,同时流行音乐作为城里的象征城市文化渗透到农村,而这种渗透也冥冥之中奠定了暖的悲剧。当井河与暖坐在草垛子上,争执小武生会不会回来接暖时,井河搓草的声音,正是暖内心矛盾的写照。影片结尾,影片开头同样的音乐又响,这时所表达的,是离别的惆怅,是井河对这段恋情和暖的愧疚与忧伤,也配合观众作为旁观者惋惜缠绵的心境。
    影片中除了音乐的运用,音响也是格外出色的。最耐人寻味的就是一直若有似无的大河流淌的声音和雨水淅沥的声音,一方面是环境的映衬,一方面也是主人公心理的展示,滴滴答答的雨声始终紧扣主人公井河的怀旧心理,这其实也是敲打在井河心里雨,朦胧、潮湿、连绵不绝,就是对他不愿面对但忘却不了的初恋的回忆。
    关于运动拍摄——
    影片中不乏运动镜头,推、拉、摇、移、跟无不兼有。这些镜头不仅给人画面的美感,更多的是在展现人物命运与心理上起了重要作用。如暖和小武生在芦苇丛里拥抱的拉镜头,由二人眼神开来,把人物置身在广阔的芦苇丛里,暗示了暖幸福的陶醉在爱情以及对未来的畅想里。在暖与井河荡秋千,最后绳断,把暖的腿摔残这一段戏中,就充分运用横移、推进等镜头,来渲染一种气氛,使得最后绳断人摔成为一个小高潮。
    而片中比较有特色的运动镜头,则是模拟人物在秋千荡动过程中上升下降的主观镜头。要拍出秋千荡动中上升下降的“弧线”镜头,实在很要一番功夫。而秋千断裂时,没有对二人伤势的描绘,而只是一只断了线的秋千来回摆动,断了的秋千停止了,下雨了。这个秋千的空镜头给人更大的悲凉,秋千一断,暖的青春也就埋葬了。这里秋千的特写暗示了人物的命运,暖的青春就从这断了线的秋千开始变的残缺,她的理想因此而毁灭,更重要的是她的心态,她不再因为自己的优秀条件而对未来充满幻想,她因身体的残疾而变的自卑,她在井河走之前,满腹心事的对井河说的话可以看出暖的改变。因此这个镜头有着非常重要的意义。
    关于表演——
    无可否认,影片中表演最出色的应当是出演哑巴的日本演员香川照之。他把哑巴的憨厚、淳朴、固执的形象表演的淋漓尽致,无论是表情、手势、身板再现,都拿捏得恰到好处。在他的塑造下,我们看到了一个身体残疾但是心灵纯洁的年轻人,在他的心中也有爱,但一直觉得自己配不上暖而悄悄把感情隐藏,但是他也暗自怀有对暖的渴望。他故意做恶作剧欺负暖,只是为了多一次接近她的机会。他在小巷撞到暖,先是惊愕不知所措,然后挤出的那个痴痴呆呆的笑,之后追着暖跑,看到暖躲到小武生背后时他一脸失望略带敌意,然后颤巍巍的捧出一怀鸭蛋。这个情节是我十分感动的,香川照之在这短短的一幕戏中表情的变化及其细致的展现出哑巴对暖纯真的爱,就象那有残缺但非常美丽的鸭蛋,比起把暖挡在身后貌似保护的暖的小武生更加真诚、温暖人心。还有一幕戏,在一个薄雾掩映的清晨,哑巴独自一人对着暖荡过的秋千,深情的用手语做了一个“我爱你”的姿势,他似乎想象暖就坐在秋千上,于是他快乐的推着空的秋千荡起来,此时哑巴表现的异常亢奋,他张着嘴快乐的笑,他用力的近乎疯狂的推动着秋千,完全陶醉在幻想的幸福之中。香川照之用表情和简单的动作将哑巴深沉的爱和暗恋的酸楚展现的淋漓尽致。另外,在现实中井河探访暖的家,一个个小的细节都丰富的展现出情绪的变化。直到最后他发疯似的让井河带走暖和丫,他的凄楚、不舍但因为爱而成全的心境更是让人为之动容。
    关于象征——
    影片里有很多处象征,城里的自动雨伞。在现实灰冷的色调中,这把伞的出现带来了一抹亮色,但也是突兀的,它代表了与这个山村不同的外来的东西。暖心里清楚已经不再需要这把伞,而对于暖的女儿来说,这把伞又是一种对新生活、新生物的希望与期待。她同样会重复着她母亲年轻时的幻想,期待着有一天能走出这块地方。
    秋千是本片最重要的一个道具,它不仅关系到情节的发展,同时也是暖青春梦想的象征。暖喜欢荡秋千,秋千可以让她有种飞起来的感觉,她和井河一起荡秋千的时候说:“我看见北京了!我看见天安门了!”在年轻美丽的暖心中,未来总是充满美好的希望,秋千成就了她展翅高飞的梦想。秋千某种程度上也就是暖本人的象征。秋千是村子里男女老少最喜欢的娱乐项目,它总是吸引着众人的目光,就象出众的暖,也是村子里的焦点,她是女孩子羡慕男孩子爱慕的对象。而京剧团来了之后,人们的目光被代表城里的剧团吸引,秋千渐渐失宠了。在京剧团走后,暖已经不是众人崇拜的对象,其他女孩子在弄蚕时悄悄议论的话语便可看出,许多女孩子的心已经向外面的世界打开,她们不再把暖放在遥不可及的地位,暖再出众也只是个村姑,和城里的女孩子还是没办法比。而后来秋千的断裂则意味着暖身体的残缺、青春梦想的破灭,她的命运变成了悲剧,和秋千一样沉沦了。
    雨也是人物命运的一个象征。影片的现实中总是笼罩在淅淅沥沥的雨中,昏暗、阴冷。回忆中多半是明亮鲜艳的色彩,是暖充满希望的美好青春。从秋千断裂的那一刻起,天开始下雨,这是暖命运的转折。导演用雨这个意象暗示了人物的命运与心理,同时也为剧情烘托悲凉、无奈的气氛。
    关于台词——
    本片台词除了人物对话,还有井河的旁白。台词虽然不多,但有一些琢磨起来还有着深意的。比如暖和井河一起荡秋千时,
    暖:井河,你看见什么了?
     井河:我看见稻草堆的尖了……
     井河:哑巴在干活呢。
     井河:暖,你看见什么了?
     暖:我看见北京了!我看见天安门了!
    从他们的互问互答中可以看出:井河是一个很朴实的人,他看到了什么就是什么;而暖在回答时是望向虚无处,那时的她有着比村里一般姑娘更好的条件,所以她心怀憧憬,她的眼里,更多的是这个小山村以外的东西。她向往着城里的生活,向往着走出去,她聪慧、天真、对未来有着美好的梦想,并且暗自相信这理想会实现。她向往着城里的生活,向往着走出去,秋千成全了她假想的飞翔。
    还有一场戏,井河在暖的家里,谈起暖起初在城里的相亲,说:“以后就没有合适的?”暖说:“啥叫合适的?”然后走到哑巴跟前,说:“弯瓜对着瓢舌菜,合适着呢。”这个时候的暖经过小武生、井河还有城里的那个不愿意带她上街的年轻人,早就已经丧失了原先的自信和朝气,她不再追求梦想中的生活,现实的残酷、自身的残疾让她最终选择了低微并且同样残疾的哑巴。她把自己和哑巴比作弯瓜和瓢舌菜,相比较从前她和小姐妹们谈到被剧团选上以后的“飞上枝头变凤凰”,差距是多么大啊!她把自己比喻的低贱,潜台词井河已经“飞上枝头变凤凰”,他们是不般配的。而她的这句话也一定刺伤着井河,或许离开山村的井河也曾经这样看待暖吧,虽然他曾经也象仰慕女神一样仰慕过这个曾经美丽的女孩子。
    暖还对井河说过一句话:“你越不回来越证明你忘不了”。我们可以看出暖的宽容、善解人意,她不怨井河,只是轻轻的这么一句,算是对他们恋情的归纳。虽然背叛,但只要忘不了,暖也就满足了。
    结局是井河的一段独白:“我的承诺就是我的忏悔,人都会做错事,但不是每个人都有机会弥补自己的过失,如此说来,我是幸运的。我的忘却就是我的怀念,一个人即便永不还乡也逃不出自己的初恋,如此说来哑巴是幸运的。我的忧虑就是我的安慰,哑巴给予暖的,我并不具备,如此说来暖是幸运的。”这可以是全剧主题的升华,其实更像是一种自我安慰,一种开脱。不管是暖、井河还是一直默默奉献的哑巴都无法逃脱那种岁月赋予的无奈。我们看着小丫清澈的眼睛,默默希望她的等待不要重蹈暖的覆辙。

    如果说这部片子的缺点,我想李佳的表演有些地方略显生硬。还有就是暖刚出场时背着草垛一瘸一枴邋遢憔悴的模样,还有她粗俗的话语与之后在家里的样子似乎有些差距。之后的暖除了腿瘸跟十年前还是一样的美丽,这样对比效果的减弱就没有一出场那么震撼人心。毕竟,美的东西毁灭的越彻底悲剧就越有力。可能导演添加了温情的元素进去,认为暖和哑巴的结合也是一种幸福,所以仁慈的把之后暖的形象美化了。

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  • tichy
    2022/11/14 21:39:43
    本来给三星看完最后一集直接两星

    太糟糕了太糟糕了 开头以及故事结构 杀人动机前几集真的还可以的 后面越接近真相越经不起推敲,这难道不是一部悬疑剧吗?看完不知道到底讲了啥,最后一集如果能有交代和升华 中间茉烂我也还能说得过去,但是最后一集实在太差,完全不知道是在干嘛,超级大烂尾,看这个剧太浪费时间了16集呢!超级不推荐

    太糟糕了太糟糕了 开头以及故事结构 杀人动机前几集真的还可以的 后面越接近真相越经不起推敲,这难道不是一部悬疑剧吗?看完不知道到底讲了啥,最后一集如果能有交代和升华 中间茉烂我也还能说得过去,但是最后一集实在太差,完全不知道是在干嘛,超级大烂尾,看这个剧太浪费时间了16集呢!超级不推荐

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  • 叶籽猫
    2018/1/20 16:15:00
    阿米尔汗的电影为什么总是得高分?
    从《三傻大闹宝莱坞》开始,阿米尔汗这个名字,开始为中国观众所熟知。因为这部电影的好口碑,人们开始愿意为“阿米尔·汗”这个名字买单,随后的《我的个神啊》和《摔跤吧!爸爸》都印证了阿米尔汗不仅是个好演员,更是一个愿意关注社会问题的艺术创作者。 他的佳作也绝不仅限...  (展开)
    从《三傻大闹宝莱坞》开始,阿米尔汗这个名字,开始为中国观众所熟知。因为这部电影的好口碑,人们开始愿意为“阿米尔·汗”这个名字买单,随后的《我的个神啊》和《摔跤吧!爸爸》都印证了阿米尔汗不仅是个好演员,更是一个愿意关注社会问题的艺术创作者。 他的佳作也绝不仅限...  (展开)
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  • 不散
    2020/12/16 19:55:06
    童真惬意之外,还有自然和人性的思考
    这篇影评可能有剧透 作者: Bind 时隔五年,导演汤姆·摩尔携治愈、童趣与标志性的民族元素回归,带来了爱尔兰传说系列的第三部作品——《狼行者》。 与前两作《凯尔经的秘密》《海洋之歌》相同,《狼行者》的故事与爱尔兰历史文化一脉相承。 1650年,因为森林中野狼成群,城镇的拓张受阻,护国公..
    这篇影评可能有剧透 作者: Bind 时隔五年,导演汤姆·摩尔携治愈、童趣与标志性的民族元素回归,带来了爱尔兰传说系列的第三部作品——《狼行者》。 与前两作《凯尔经的秘密》《海洋之歌》相同,《狼行者》的故事与爱尔兰历史文化一脉相承。 1650年,因为森林中野狼成群,城镇的拓张受阻,护国公...  (展开)
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  • 昨日之日不可留
    2021/5/25 20:48:53
    战火中的温情

    啊,摇篮结局了,虽然不舍,但体现的精神责任感却永存。丑子冈临危受命,从无到有,建立起中央托儿所。她为了孩子们能吃饭,拿走了家中的唯一一口锅,为了保护孩子们,她不顾个人安危挡在孩子们面前,冲进着火的房子救孩子,疫情席卷托儿所,她三顾茅庐请来沈元晖。张静平受到党内审查,她不离不弃,深信不疑。其中一幕好笑又感动,丑子冈前去找张静平,却因为名字不对,不得入不得见。还有沈元晖,初时不被托儿所的人承认,

    啊,摇篮结局了,虽然不舍,但体现的精神责任感却永存。丑子冈临危受命,从无到有,建立起中央托儿所。她为了孩子们能吃饭,拿走了家中的唯一一口锅,为了保护孩子们,她不顾个人安危挡在孩子们面前,冲进着火的房子救孩子,疫情席卷托儿所,她三顾茅庐请来沈元晖。张静平受到党内审查,她不离不弃,深信不疑。其中一幕好笑又感动,丑子冈前去找张静平,却因为名字不对,不得入不得见。还有沈元晖,初时不被托儿所的人承认,但日久见人心,她成为了他们中最不可缺的一人。即使她最后因为新任务不得不离开,但她还是中央托儿所的沈妈妈。唐素素,从一开始的无所谓,暴躁易怒,满心只有葛六斤,到最后的全心全意照顾孩子,负起责任,学会放手,这一过程让人有时候气愤却又感动。她的成长,是在战火纷飞中抱起孩子,是发现亮亮受苦却不打草惊蛇,是帮助葛六斤他们抓到特务,是学会对葛六斤祝福,是最后能一视同仁的对待丫丫。即使这成长的代价非常昂贵,让人怀疑她这个角色存在的意义,想要打死她,然而那表情乱飞的人却也让人不忍责备。可是想想,或许这就是那个年代的特色,她们不在拘泥于身份情爱,在成长中懂得家国大义。的就像葛六斤,他秉持“天下兴亡,匹夫有责”,数次拒绝素素奔赴战场。还有特别多的人让人心疼,懂事可爱的华北,一次轰炸长大的葫芦,谈判不洗澡的安安,离去的囡囡,一心一意照顾孩子们的罗叔,周桂芝,梁欣国,曹和静,马五婶,傅院长,孙靖国,李玉德,陈楚三等等,他们舍己为人,善良可爱,忠诚于党,正直仁义,终于迎来和平,孩子们茁壮成长。

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  • 地瓜便当
    2019/2/24 0:37:16
    《小偷家族》细节【趁刚看完】
    这篇影评可能有剧透 没有先后顺序,想起哪个就写哪个。 【1】奶奶在海边用嘴型无声地说“谢谢”;祥太在汽车上用嘴型无声地说“爸爸”。 【2】最后镜头,由里一个人捡玻璃珠玩,边捡边唱一首童谣,这首童谣是信代在浴室里和由里洗澡的时候教她唱的童谣。 【3】奶奶去亚纪家里藉由祭拜前夫的时候,...
    这篇影评可能有剧透 没有先后顺序,想起哪个就写哪个。 【1】奶奶在海边用嘴型无声地说“谢谢”;祥太在汽车上用嘴型无声地说“爸爸”。 【2】最后镜头,由里一个人捡玻璃珠玩,边捡边唱一首童谣,这首童谣是信代在浴室里和由里洗澡的时候教她唱的童谣。 【3】奶奶去亚纪家里藉由祭拜前夫的时候,...  (展开)
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