电影铺构很大,内廷小人物和至高的王,还有前朝后宮的争斗。不知是否想表达得太多,反而都很空洞。作为妓女生下的王子,在父兄死后一跃成了至高的王,这个人物可着力的点太多,却被演的空泛泛……朴信惠的王后倒让我有点小惊喜,作为电视剧演员她的微表情倒抓的不错,但也仅只于此了。后宫的争斗太儿戏了,没有恩宠和家族支持的王后和家族在前朝只手遮天的后宫,仅靠几套衣服就可以决定胜负?还有做为老奸巨滑的领相莫名其妙
电影铺构很大,内廷小人物和至高的王,还有前朝后宮的争斗。不知是否想表达得太多,反而都很空洞。作为妓女生下的王子,在父兄死后一跃成了至高的王,这个人物可着力的点太多,却被演的空泛泛……朴信惠的王后倒让我有点小惊喜,作为电视剧演员她的微表情倒抓的不错,但也仅只于此了。后宫的争斗太儿戏了,没有恩宠和家族支持的王后和家族在前朝只手遮天的后宫,仅靠几套衣服就可以决定胜负?还有做为老奸巨滑的领相莫名其妙领了便当,你不委屈么?一眼看到韩石圭,不知道是不是看《树大根深》入戏太深,当时我还以为是上王之类大B0SS,结果没想到只是个一心想成为两班的御针匠……高修饰演的民间天才服装师,倒是个小惊喜,比起《圣诞节会下雪吗》完全看不下去的尬,这里起码觉得他正常发挥了演技,至少被砍头那幕,让我掉了几滴眼泪。好了,累死了,终于说完了,我要喘口气去做正事了。给的三星,一星给演员,两星给服装师。
首先我自己有一只人家“遗弃”的小狗,来我家的时候已经11岁了,按照人类年龄推算应该在60-70之间,算是一只高龄老狗。
所以对于狗狗能感动你的事儿,总是更容易共鸣。
电影中《一条狗的回家路》戳中我泪点的情节,在最后,从丛林里跑出来的“贝拉”,进入人类领地,被行驶过来的车辆围堵拦截的时候。
那一刻,我能感受到它所有的无助,我曾经看过那样的场面,害怕又不确定,
首先我自己有一只人家“遗弃”的小狗,来我家的时候已经11岁了,按照人类年龄推算应该在60-70之间,算是一只高龄老狗。
所以对于狗狗能感动你的事儿,总是更容易共鸣。
电影中《一条狗的回家路》戳中我泪点的情节,在最后,从丛林里跑出来的“贝拉”,进入人类领地,被行驶过来的车辆围堵拦截的时候。
那一刻,我能感受到它所有的无助,我曾经看过那样的场面,害怕又不确定,可是又要前行,所有的矛盾所有的期盼都在这上面。
但他为了去见自己的主人,顾不上这些危险,拼了命的冲,被撞伤腿也不怕,就那么抬着前腿,一蹦一跳的去见自己的主人。
人类终究会因为其它事物的取代而稀释对一个事物或者动物的爱,可是对于动物来说,也许你就是他全部的唯一。
那些熟悉的地方,没有主人的味道,而且感觉到已经搬离很久了,那一刻它趴在地上了,内心对话说,太累了,感觉再也没有力气了。
这一路的艰辛,一路的所经历的诱惑都不能阻碍贝拉来完成这个回家的“游戏”,而主人可能会提前把“家”搬走。
也许,是因为我自己养宠物的原因,知道那小小的生命曾带给你的快乐时光,我的猫猫也许也活不过几年了,可是无论我去哪里,我都不希望把它遗弃了。
跟我在一起!这是我对我所养宠物的一个承诺。
如果你真的做好的养宠物的决定,请你花些时间给她,因为他除了你以外没有其他真正意义上的朋友,你是它世界里的唯一。
日常生活的艰辛,每时每刻都在提醒普通人自己的“阶级属性”。而日常的消遣,更是暗示着这种区隔。
有只会读英文原版《月亮和六便士》的口头知识分子,也有愿意付费订阅高质量网文的资深读者,却也还有一批人,对微博和短视频广告推送里,早就老掉牙的狗血霸总免费网文爱不释手。
这批此前并没有阅读习惯,
日常生活的艰辛,每时每刻都在提醒普通人自己的“阶级属性”。而日常的消遣,更是暗示着这种区隔。
有只会读英文原版《月亮和六便士》的口头知识分子,也有愿意付费订阅高质量网文的资深读者,却也还有一批人,对微博和短视频广告推送里,早就老掉牙的狗血霸总免费网文爱不释手。
这批此前并没有阅读习惯,只是被大数据算法锁定的新型读者,我们可以称ta们盘卧在阅读食物链的底端,却也必须正视ta们拥有着最真实的读者欲望写照。
1、隐秘的爆款
当持续“合法占有”上海乃至全国饮食男女一个多月的《爱情神话》,顺理成章地宣告要延长公映时间,忘情演绎到岁末除夕时,关于爱情与阶层的大讨论,也已经甚嚣尘上了一个多月。
不用多加解释,热衷于对号入座的拥护者,总能在徐峥和马伊琍的两性博弈中,指认出自己的画像。ta们需要遮遮掩掩的骚动,和无法得以完全满足的欲望,才最时髦。
只不过,最不紧俏、最直给的爱情欲望,并没有沉寂,它们被放大、被变形后,悄悄折叠到了上海法租界以外的平行空间——
“一个娇媚的女人,踩着一双五公分的Gucci高跟鞋,穿了身Chanel当季高级定制套装,提着一只经典款LV包包,看起来高雅又大方。”
“房门被推开,一双手工定制的Silvano Lattanzi皮鞋映入眼帘。苏北对此完全不陌生,这是国外总统常穿的鞋,不是有钱就能买到的奢侈品。”
这段比李小姐的Jimmy Choo还金贵的品牌巡礼,来自霸道总裁小说《金牌甜妻,总裁宠婚1314》,也是今年为优酷赚得5800多万分账票房,荣登2021年全平台分账网剧榜首《亲爱的柠檬精先生》的原著片段。
这不算是名副其实的“爆款”,至少《爱情神话》的观众对它知之甚少。因为,这本就是无意出圈的平行爱情神话,有着全然不同的“以爽为本”的幻想趣味:
曾遭遇众叛亲离的服装设计师苏北,时隔七年后以金牌模特经纪人身份华丽归国。为了调查亲人自杀真相,苏北伪装成贤惠娇妻,带着瞒着众人生下的萌宝苏寒,故意接近当年将她强行送出国的前夫路南。历经磨难误会,以及萌宝儿子的撮合下,两人破镜重圆,七年前的阴谋也被揭开。
根据用户画像的大数据复盘,视频平台精准勾勒出了这些冰山之下的欲望群体——“体力劳动者”“新手妈妈”“城镇轻熟女性”。
简单直接的工业糖精,无法使她们在现实世界中被压抑、被隐藏、被否认的欲望得到纾解,而看似狗血的“萌甜爽”复仇爱情故事,才能盘活她们在婆媳、婚姻、亲子的社会关系困扰下,自我生成的精神胜利法。
若执着于单一的批判立场,难免会无法认同这些以快乐原则为先的“白日梦作品”,只能看到其只是提供了宣泄情感、逃避现实的窗口。
但如果我们都能明确,在社会结构难以被撼动的前提下,这些剔除了道德羞耻和表达隔膜的欲望书写,本身就是对精英话语权的反骨。并且这种“精神胜利法”已与资本和市场联合,才诞生出了今天分账破半亿的“隐秘的爆款”。
2、够爽就行
回顾一下这些白日梦影视的源头——霸道总裁网络小说。早期知名网络文学网站红袖添香创始人曾说过,中国的总裁文不仅比全球流行的《五十度灰》好,也比早年以琼瑶为代表的风靡一时的台湾言情要好。这位现实世界的总裁,够底气。
2011年,红袖添香曾与台湾《联合报》合作的《联合文学》,用了仅仅一年时间,就靠着红袖的言情小说做到了台湾市场占有率第一的水平。十年后,截止2021年10月,把霸总、赘婿等狗血题材发扬光大的免费阅读APP“番茄小说”,日均活跃用户数量已达到约4774万。想要看“狗血故事”的欲望是合理的,至少在商业层面上,得到了佐证。
长期遭受精英主义、消费主义的挤压,冰山下的底层女性,无法、也没有能力和冰山上的群体平等辩驳,但她们明确意识到了自己的原始出发点,形成一种单纯而坚定的消遣阅读逻辑——够爽就行。
消遣网文,扩大了这些读者真实生活以外的疆域。不必把自己奉献给一套层层分级的文化系统,不需要了解GUCCI戒指里Blind For Love和Ghost有什么区别,光看霸道总裁追妻火葬场的桥段,就能实现欲望的满足。
“番茄小说”在2021年的用户调查数据中表示,在已婚读者中,平均每天都看网文、单次阅读时长达3小时以上的读者占比均明显高于未婚读者,而已婚未育读者对萌宝、裁总题材尤为喜爱。
与电视把外部世界转换成影像引入家庭,让家庭成员在客厅共享信息相比,手机端的网文让读者,特别是已婚读者,有幸从家庭生活中抽身出来。
(本文首发于公众号【韩剧天使】 欢迎联系授权转载)
有没有朋友和我一样,这两天略感剧荒,于是我重温起了一部高分短剧。
别看这剧每集只有4分钟,但它在豆瓣上可有着9.0的高分。
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有没有朋友和我一样,这两天略感剧荒,于是我重温起了一部高分短剧。
别看这剧每集只有4分钟,但它在豆瓣上可有着9.0的高分。
七万人给它打出了9.0的分数。
虽然短,但每一秒都很精彩。
这部剧就是——
《啊!因为是男高,所以很幸福》
为什么这是为什么呀!这么无聊的奇奇怪怪的、像个喜剧小品一样的故事拍出来的小闷片,为啥我还能看得津津有味?看来我是真的喜欢看演员演尴尬?(当年的《婚姻情境》记忆……)
那本片的优点必须有:尴尬的节奏把握得好、不会让观众真的产生生理尴尬,尴尬的产生和消失都极度自然,顺理成章应该尴尬的场景自然得毫无尴尬。嗯,这是一部十分优秀的与尴
为什么这是为什么呀!这么无聊的奇奇怪怪的、像个喜剧小品一样的故事拍出来的小闷片,为啥我还能看得津津有味?看来我是真的喜欢看演员演尴尬?(当年的《婚姻情境》记忆……)
那本片的优点必须有:尴尬的节奏把握得好、不会让观众真的产生生理尴尬,尴尬的产生和消失都极度自然,顺理成章应该尴尬的场景自然得毫无尴尬。嗯,这是一部十分优秀的与尴尬有关的电影!(以上为胡说八道)
除了“古琴”外其他演员都是我第一次见,但印象相当深刻,这也是导演和剧本不露痕迹的功绩吧:
No.1 女导演出场4次,次次几乎完全不同的性格侧面,如果我是脸盲我会认成是四个人,尤其是从拍摄现场到居酒屋的连续两场!
No.2 城定小妹妹一亮相,我就再也忘不了她的眼睛了,如果我可以生造个词:眼玩儿年?
No.3 小雪第二次出场时给了正面特写,颜值get√。
No.4 晨间剧男演员首次出场是侧脸,纯路人一枚;但接下来都是便装的正面造型,这是谁,这分明是年轻版的小田切让啊喂!
所以我这两个小时是在干嘛……颜值鉴定麽……
其实我一直在想,这种概念化的标题,写几句就完事了。
有时候不是不坚持,而是比较痛苦??????
事情的进展远远超乎我的想象。
3.28---7.28
佢又唔想走了。
7.16
7.11
今年是大喜之年,五谷丰登。
真是可怜,可惜,可恨,可怕。
片中的中国道士是我没想到的,看来道比佛厉害
其实我一直在想,这种概念化的标题,写几句就完事了。
有时候不是不坚持,而是比较痛苦??????
事情的进展远远超乎我的想象。
3.28---7.28
佢又唔想走了。
7.16
7.11
今年是大喜之年,五谷丰登。
真是可怜,可惜,可恨,可怕。
片中的中国道士是我没想到的,看来道比佛厉害,我以为需要牧师之类的来解决的。
真实的和虚假的,你分得清吗?
以前是底层的在装模作样,现在是高层的在装模作样,颟顸了,难搞了。
事实证明,看人(演员)选片是相当不牢靠的,权衡一部作品“优秀”与否,还是需要综合考量,演员只是要素之一,除此以外,还要看剧情、摄像、配乐...才能定夺。
美国电影《无间炼狱》
事实证明,看人(演员)选片是相当不牢靠的,权衡一部作品“优秀”与否,还是需要综合考量,演员只是要素之一,除此以外,还要看剧情、摄像、配乐...才能定夺。 美国电影《无间炼狱》 作品类型:犯罪 主要演员:Nicole Kidman 故事概述:讲述警探Erin Bell如何走出过去的阴霾(战胜自己、战胜对手、战胜过去) 上映时间:2019年1月25日在英国上映 “可能接触电影的时间也比较久了,尤其一开始接触的都是长辈,所以思想上面很多时候都比较老派一点。” “可能接触电影的时间也比较久了,尤其一开始接触的都是长辈,所以思想上面很多时候都比较老派一点。” 《圣杯骑士》展现的是失去自我的人的迷茫,及其尝试找回自我、找到自己存在意义的过程。 全片没有高潮,甚至没有明显的时间顺序,它有意让观众感受到脱节、迷茫、无意义和宿命感。镜头有时特别近地拍人的脸;有时则保持距离,亦步亦趋,游 《圣杯骑士》展现的是失去自我的人的迷茫,及其尝试找回自我、找到自己存在意义的过程。 全片没有高潮,甚至没有明显的时间顺序,它有意让观众感受到脱节、迷茫、无意义和宿命感。镜头有时特别近地拍人的脸;有时则保持距离,亦步亦趋,游离于角色周围;有时忽然被水、棕榈树或角色目光所及之处吸引过去;有时朝圣般笃定地拍云、拍沙漠、拍地平线的光。呢喃般的旁白穿插全片。观众听着角色们关于人、事、物主观而抽象的自白,看到的是他们在工作、在party、在做爱、在漫无目的地游荡,仿佛他们在那里,又不在那里。 泰伦斯·马力克以塔罗牌命名的章节为基础,把主人公Rick与其他人物(弟弟、父亲、前妻、各色女子等)交织离合的片段,与无数碎片化、充满隐喻意味的生活片段拼组在一起,构建了一个非线性的叙事结构——人物来来去去、走走停停;Rick半睡半醒、时好时坏;一切似曾相识、周而复始,仿佛是受了诅咒,被遗弃在某种循环中。当观众尝试解读Rick与其他人物之间到底发生了什么时,看似毫无关系的片段突然切入,将观众的思考打断;当观众困惑其中某个片段的意义时,画面又被切走了。 是想象吗?闪回?还是隐喻? 似乎混乱无序的编排让观众经历了“从不断寻找意义;到质疑‘寻找’这一行为;接着迷失于电影中,或诧异,或无言;最终,再次踏上寻找之路”的过程——这也是Rick所经历的。 索伦·克尔郭凯尔的《致死的疾病》(The Sickness Unto Death)里有这样一段话: (我没有哲学专业的学习背景,阅读克尔郭凯尔纯属兴趣,也不通晓丹麦语。关于这段话的翻译,我参考过中国社会科学出版社的《克尔郭凯尔文集》。对比起来,我先读的英译本与此处我的表达更接近,故权衡后选择引用英译本。下文谈及这段话时,翻译出自本人。) 马力克要表达的恰如克尔郭凯尔所写:一个缺失自我的人,即使常常处于超脱且绝望的状态中,他仍然能够——表面上看来——正常地生活,投身于各种事情(结婚、生子、工作等)中。几乎没有人会注意到,这个人在更深层次里缺失了自我。自我的缺失最为危险,它的发生如此难以察觉,以至于就像没事发生过一样。克尔郭凯尔很微妙地举了“缺胳膊少腿”、“丢了五块钱”和“老婆跑了”为例,和“缺失自我”比较,强调后者发生的隐蔽——相当地“存在主义”,跟这部电影一样。 Rick就是克尔郭凯尔笔下不知不觉间失去了自我的人。起初他并没有意识到。种种迹象(地震、塔罗牌占卜、入室抢劫等)让他从“沉睡”中逐渐苏醒过来,开始了“寻找”之旅。和女人们的关系占据了他这段旅途的大部分:他遇见她;他和她四处游弋,然后交欢;她困惑于两人的关系,深感无力;他保持沉默,不置可否;他重归独身。也许反复出现的Rick在沙漠中徘徊漫步的场景,象征着他在迷失中上下求索;各色女子则好似沙漠中的海市蜃楼——她们来了又走,他却从未找到他想要的。 片尾,妻儿傍身、生活富裕的Rick似乎没有那么沉浸于超脱与绝望之中了。是他找回自我了吗?此时,沙漠又出现了。Rick迎着石坡,缓缓而上。在乌云难掩的太阳光辉下,他再一次出发,驰骋于路上。虽然他还是在循环中,仍然没有得到解脱,但就像阿尔贝·加缪笔下幸福的西西弗斯一样,迎着光,Rick说:“开始。(Begin.)” 创业相信是很多人心里的梦,为名为利都很正常。这部剧真实的还原了创业路上的艰辛坎坷,所有琐碎的小事都有可能是让事业停止的拦路虎,光鲜亮丽的罗立夏就算是CEO也要卑躬屈膝,讨好着掌握公司生死的投资人,没有人是可以轻松的过日子的。一时的成功伴随而来的可能是更多的问题,三重奏走的每一步都如履薄冰。 家人和爱人,事业和生活中的事都随时会成为让他们崩溃的最后一根稻草,但成年人不就是要哭过闹过 创业相信是很多人心里的梦,为名为利都很正常。这部剧真实的还原了创业路上的艰辛坎坷,所有琐碎的小事都有可能是让事业停止的拦路虎,光鲜亮丽的罗立夏就算是CEO也要卑躬屈膝,讨好着掌握公司生死的投资人,没有人是可以轻松的过日子的。一时的成功伴随而来的可能是更多的问题,三重奏走的每一步都如履薄冰。 家人和爱人,事业和生活中的事都随时会成为让他们崩溃的最后一根稻草,但成年人不就是要哭过闹过之后还能勇敢的站起来继续往前嘛! 看完最大的感受就是,有勇气创业的人呀,拥有多么强大的内心和坚毅,你们就该是成功的那个!也一定会是成功的那个! 于佩尔和金敏喜的阵容,反而让这部电影的平庸变成了糟糕,不过想到片场才一个小时也就稍微能够理解它的平庸。一个小时的时长就表明了它并不着重于叙述一个故事,镜头频繁的转换和剪辑的琐碎在我看来,更像是一次又一次突然萌发的心情,正如影片当中克莱尔在诉说自己的敏感时提到,照片的当下,这个人在此瞬间和此一时的不同。变幻莫测的心情,和姑且能看做灵感涌现的狂躁,拼凑在一起,就是为了成全导演的个人的妄想。 于佩尔和金敏喜的阵容,反而让这部电影的平庸变成了糟糕,不过想到片场才一个小时也就稍微能够理解它的平庸。一个小时的时长就表明了它并不着重于叙述一个故事,镜头频繁的转换和剪辑的琐碎在我看来,更像是一次又一次突然萌发的心情,正如影片当中克莱尔在诉说自己的敏感时提到,照片的当下,这个人在此瞬间和此一时的不同。变幻莫测的心情,和姑且能看做灵感涌现的狂躁,拼凑在一起,就是为了成全导演的个人的妄想。 全片,金小姐美的无以复加,这种滤镜下的美通过精致的角度和看似随意的风情呈现出来,以及口音浓重的英语口音当中的俏皮,让万熙这个人物越发显得飘忽不定,这种飘忽吸引了中年男性,这种飘忽又让中年男性恐惧,所以电影当中才会出现导演对万熙穿的热裤,指责为“短裙”的一番说教,这种说教当中是一夜情偶发下的占有欲,也是对神秘生物忌惮、无所适从下的穷横。尤其在不确定的当下,这种穷横有了自我安慰的借口。所以在被告知有男朋友前,导演对万熙念念不忘,而后呢,开除了万熙的老板又重新聘用了她。 至于于阿姨,抱歉的是,全片只要她和金小姐一起出现,屏幕就溢出一阵百合香气。于阿姨是真的受,于阿姨也是真的,起码在剧中我完全忘了这个有些神叨叨,有些艺术家的女性,是于佩尔。 最后,希望洪尚秀导演再也不要故作聪明的想拍出心中缪斯女神的美了,白白糟践了金小姐。 《二哥来了怎么办》这部电影怎么说呢,要认真来看的话,其实很难达到豆瓣的及格线,几乎每一个点都不对豆瓣的胃口。而演技这玩意每个人都有不同的看法,我个人因为看过男主主演的《棋魂》,所以对他格外关注。看得出来男主胡先煦对自己饰演的角色还是很负责任。但在一部电影里,说实话演员的影响也只是占一小部分。2020年1月这影开机,因为疫情关系停拍,整个剧组一度面临解散。等7月复拍时,貌似剧本人设已经被改了, 《二哥来了怎么办》这部电影怎么说呢,要认真来看的话,其实很难达到豆瓣的及格线,几乎每一个点都不对豆瓣的胃口。而演技这玩意每个人都有不同的看法,我个人因为看过男主主演的《棋魂》,所以对他格外关注。看得出来男主胡先煦对自己饰演的角色还是很负责任。但在一部电影里,说实话演员的影响也只是占一小部分。2020年1月这影开机,因为疫情关系停拍,整个剧组一度面临解散。等7月复拍时,貌似剧本人设已经被改了,原本的剧本反应了中国式家长和重组家庭的很多现实问题,改了之后的剧本试图走喜剧路子,却又没走对,导致电影有些悬浮。让我觉得好笑的是这部电影在点映之前,导演甚至连成片都没看过。当然宣发也是烂的可以,很多人不知道这部电影7.16上映。在角色宣传侧重点上,感觉有些忽略男主,偏向于男二,把男主在某音上点赞100多万主挨耳光的那段戏都删掉了,让我觉得这电影真的是矢智。 但还好胡先煦对自己的角色很负责任,为自己的电影,自己的角色写了一首歌,小孩还是挺害怕观众不能从喜剧电影看懂一个工具人哥哥的感情和行为,所以站在第三者的角度替他写了一首歌,有些打动我。说多说少也就那么回事,演员能做的也都做了,这部电影虽然没那么出彩,但也算闹腾又温情,是一部合家欢电影,有兴趣的可以去看看,找个乐子也行。无脑黑真不值当,毕竟小成本电影而已,也挡不了别人吃饭的路。 (本文首发于公众号【韩剧天使】 欢迎联系授权转载) 大家所熟悉的韩国流媒体播放平台是不是第一时间想到的是网飞? 其实,从之前的亚马逊、HULU、网飞三足鼎立到近几年的HBO、Apple+、Disney+等巨 (本文首发于公众号【韩剧天使】 欢迎联系授权转载) 大家所熟悉的韩国流媒体播放平台是不是第一时间想到的是网飞? 其实,从之前的亚马逊、HULU、网飞三足鼎立到近几年的HBO、Apple+、Disney+等巨头也都纷纷杀入韩国市场。 韩流文化走入国际市场少不了欧美投资的推波助澜,它的影响力越来越广…… 今天给大家介绍的是“Disney+首部原创韩剧”,它就是—— 《你和我的警察课堂》 昨晚我原本打算好好工作,一不小心就看起了电视,没办法,陈晓卿导演团队作品《风味人间》四个字一出现,就有着让人不由自主点开视频的魔力。 这世界上能让人为之哭为之笑为之魂牵梦绕的存在并不多,食物无疑是其中一种,想来我也无须为这种毫无自制力的表现感到惭愧(真真是厚颜无耻)。 昨晚我原本打算好好工作,一不小心就看起了电视,没办法,陈晓卿导演团队作品《风味人间》四个字一出现,就有着让人不由自主点开视频的魔力。 这世界上能让人为之哭为之笑为之魂牵梦绕的存在并不多,食物无疑是其中一种,想来我也无须为这种毫无自制力的表现感到惭愧(真真是厚颜无耻)。
即便是打着动作喜剧的旗号,但《全力扣杀》在实质还是属于体育电影的范畴。而体育类题材的影片总是具有极强的感染力,积极向上的精神与奋斗的态度更多的让人感知到这个世界的梦想与辉煌,让我们感受着那份激情与自豪。《全力扣杀》便利用羽毛球为载体,展现了一个败部复活的故事,几个Loser临时组建羽毛球团队,经过刻苦训练与比赛拼搏,完成了对苦闷人生的逆袭。影片的故事不错,无厘头笑料和励志情节也很容易让人入戏,给人最大的感慨便是它不矫情、充盈着满满的诚意,姿态很低、立意却很高,虽有商业气味却不哗众取宠,嬉笑之中拥有着动人的温情力量。
影片首先在旁白的叙述之下,用退役的羽毛球天后吴久秀过往的赛场叱咤,来反衬她当下生活的狼狈不堪;不修边幅的她犹如邋遢的犀利姐,遭到昔日陪练的羞辱,受尽人们的白眼相待;以刘丹为首的出狱混混三人组,虽以凶神恶煞的面目登场,但极力想融入社会,试图获得人们的接纳。当这两组人物在阴差阳错相遇之后,共同把打羽毛球作为对生活翻身的希望与寄托。他们所组建的“同好”羽毛队更像是一个活脱脱的废柴联盟,但这群贴满失败者标签的人,却借助羽毛球的训练与比赛,用他们的坚韧的勇气与毅力,来改变着自己的生活。于是落魄的退役羽球女选手,从自暴自弃中解脱出来,努力找回了生活的自信;有残障的出狱罪犯,坚定立志改过自新的决心。
当有听障的刘丹、高度近视眼的林坤、残缺一只手的林超,都是毫无羽毛球基础,可却从零做起,只为克服世人对他们的偏见。“越是不擅长,越是被取笑,就越是要做”。刘丹所讲的话语,听起来励志爆棚。而他们的所作所为也给人提供了,边缘小人物如何面对社会不公和歧视的应对方法,那就是不卑不亢的态度和务实做事的精神才是对所有歧视的最好回击。而影片最为难得是,不已冠军为获得成功的唯一标准,没有纠结于竞技中的输与赢,而是用“成败没有关系,最重要是全力去拼过”这种热血精神,来彰显成功的价值是什么,那就是要有勇气面对人生的黯淡,并努力去改变之。就如同片中的“同好”羽毛球队虽然未能在比赛中获得冠军,但谁又能说他们不是成功者呢。他们都是在全力扣杀里,拼出了自我的力量。
从实质上来说,《全力扣杀》讲的是逆境自强,并用此来隐喻香港精神。片里几个落魄者的的身上,都带有在逆境中刻苦耐劳、勤奋拚搏、开拓进取、灵活应变、自强不息的精神,而正是整个香港人精神的真实写照。而片子之所以看着叫人感动,就在于有着浓郁的港味。这一点不仅体现在参演者是郑伊健、何超仪、郑中基、梁汉文等清一色的纯港星班底,还在于故事有着注重细节、节奏较快、噱头密集、追求情节吸引力的风格特色,包含有功夫片中的拳脚动作和“无厘头”喜剧中的嬉闹搞笑,以及在充沛的娱乐下对生命个体的关注。“But in spite of the fact that a man has become fantastic in this fashion, he may nevertheless (although most commonly it becomes manifest) be perfectly well able to live on, to be a man, as it seems, to occupy himself with temporal things, get married, beget children, win honor and esteem -- and perhaps no one notices that in a deeper sense he lacks a self. About such a thing as that not much fuss is made in the world; for a self is the thing the world is least apt to inquire about, and the thing of all things the most dangerous for a man to let people notice that he has it. The greatest danger, that of losing one's own self, may pass off as quietly as if it were nothing; every other loss, that of an arm, a leg, five dollars, a wife, etc, is sure to be noticed.
以我个人逻辑看来,世界上许多事物往往都是以各种古怪的方式相互联系的,比如我最早一次以纯爱好者的身份参加一个电影版版聚,就厚着脸皮宣扬电影是与科幻密不可分的,并举了电影史上众多著名八卦来作为例子;后来参加研究生面试的时候,又当着一屋子搞电影的大牛振振有词地说,电影本身就是关于时间的艺术,跟时间有关就是科幻。直到不久前跟着一帮同学们集体观摩了《满城尽带黄金甲》,我走出影院便回头激动地高呼:“这
以我个人逻辑看来,世界上许多事物往往都是以各种古怪的方式相互联系的,比如我最早一次以纯爱好者的身份参加一个电影版版聚,就厚着脸皮宣扬电影是与科幻密不可分的,并举了电影史上众多著名八卦来作为例子;后来参加研究生面试的时候,又当着一屋子搞电影的大牛振振有词地说,电影本身就是关于时间的艺术,跟时间有关就是科幻。直到不久前跟着一帮同学们集体观摩了《满城尽带黄金甲》,我走出影院便回头激动地高呼:“这可是科幻大片啊!”同学做不解状,说你上次硬说《无极》是奇幻我们就忍了,这黄金甲里花花绿绿的尽是男男女女打打杀杀,咋就没看出哪里科幻了捏。我神秘地微微一笑,压低声音谨慎地说:“你听说过‘人力朋克’没有?”
对于科幻迷朋友来说,关于“人力朋克”的概念倒也不见得特别陌生,西方科幻有塞伯朋克(cyberpunk)这一潮流,从著名的《神经浪游者》到科幻电影经典《黑客帝国》(Matrix),用虚拟世界中的庞大混乱与无规则来表现后工业社会发展对整个秩序与理念世界的解构;2005年大友克洋的《蒸汽男孩》(Steam boy)带来了新一波有关蒸汽朋克的宏大表述,同样是一种属于大工业时代的想象力在这个逐渐分崩离析的社会现实下盛开出的铁锈色花朵;拉拉的《周天》系列(登载于第二期《幻想1+1》上),描述了一个用仙术驱动的上古机械世界(在我看来很像藤崎龙的《封神演义》),也被尊上“仙力朋克”的标题。那么从这些东西中,我们多少可以看到某些共同点:巨大的城市和机械,掩盖在混乱无序下某种虚拟出的规则运行并驱动事件发展,这是纯粹用想象力和理念建构出的世界,华丽的,阴郁的想象力。
而关于“人力朋克”,目前似乎还没有成形的作品,最好的注解大概来源于刘慈欣的《三体》中,关于人力计算机的狂野想象:几人为一组,按照最简单的逻辑组成一个个基本电路元件,再用不同的方式组装为加法器、寄存器、堆栈存贮器,内存,硬盘,显示系统等等,三千万人组成的庞大计算机队列,便可以计算三体运转这样复杂的问题。长铗的《洪荒孑遗》也有一个类似构思:来自外太空的智慧生物对地球上原始的人类进行改造,通过简单的指令来控制他们的行为,从而令他们像蚁群一样有序地建造起庞大的建筑。同样是华丽而阴郁的想象,然而主题是人类自身,把人类还原到最简单的道具级别去搭建新的庞大体系,在震撼之余也就多了一分解构与黑色幽默。
那么在黄金甲这部片子中,我们又看到了什么呢。导演颇为大手笔地向我们展示了一场奢华的视听盛宴,这是观众和影评人们必然会提起的,然而比起之前的《英雄》、《十面埋伏》、《无极》、《夜宴》等等,黄金甲在奢华之下又别有一种不同寻常的运转模式,仿佛镶金嵌玉的古董钟表内无数严丝合缝的发条齿轮默默运转,将时间线有序而精确地向前推进。
从影片开头我们便看到几百宫女随着更鼓声起床洗漱的场面,其程序化与熟练程度远胜于军训时的女生宿舍。张艺谋从来是有虚构民俗的偏好的,他迷恋那些仪式化的场面,并擅于把这些想象中无比精细复杂的程序用视听方式细致入微地呈现出来,但在这部片子中,此种迷恋显然在规模和精细程度上都达到了空前绝后的地步。大到几万人在狭小的广场上按照不同的口号对战,小到皇后梳妆时那一套套琳琅满目的黄金配饰,当然还有定时定点精确无比的打更队伍,药房里仿佛流水线一般井然有序的劳作过程,重阳节晚宴上一套套礼仪和最后宏大的焰火晚会,那些仿佛生活在天花板夹层里无所不在的黑衣刺客,甚至那些争议颇多一律被挤压变形的胸部。导演其实早已通过剧中人物之口说出了他真正下苦功夫所要展现的那一套东西:规矩。一切都由所谓规矩支配运转,指挥人们日常生活中每一处大大小小的事务所应该遵循的方式,或明或暗,而这一切都是通过皇宫这个巨大幽闭的空间来展现的。或许一些观众会发觉,整部片子很少去表现皇宫外部的事件,甚至很少考虑镜头外部的合理性,譬如那些黄金战士们怎么就会突然出现在宫里,戴着菊花又究竟有何意义,其实这一切并不重要,就如同京剧舞台上的高度虚拟性和假定性,你大可以把它看作一场盛大的仪式,我们所需要看到的,只是导演如何调度安排这一切,以及那些繁复华美的规则所带来的阴暗美感。
实际上,这同样是理念构建出的世界,却也是有根可循的理念。虽然伪托历史宫廷,然而在五代十国,乃至在新中国成立前的任何一个时代,我们都绝对无法看到如此高度秩序化的场面。正如资深影评人们喜欢在文章中引述的一句话:“重要的不是话语讲述的时代,而是讲述话语的时代。”电影的故事线和人物关系虽然是《雷雨》的,但其运行方式却绝对是张艺谋的,最终造成人物悲剧命运以及观众痛苦体验的一整套运行模式,既不是属于封建王权的,也不是万恶的旧社会的,而恰恰是我们身处的这个时代投射在每个人内心深处梦魇一般的意象:华丽,精致,就仿佛那黄金的铠甲般坚不可摧,深入我们生活的每一个角落,无可逃避也无处反抗。
如果需要用一句话来总结,那么我们可以贸然地说,黄金甲展现的是某种后工业时代狂想在皇城梦幻中的投射,是通过虚拟的情景而表达了在这个分崩离析的混乱时代,人类的异化与浮躁状态。不管导演是否有意为之,在几百万人一窝蜂地涌进电影院看完这部片子后,相信这样一种意念已经深深地刻在无数人心中,刻在这样人们的集体意识之上。我们感受到的,是令人惊叹的庞大人群在规则支配之下制造了种种奇观,最终纷纷倒下死亡的过程。集体战争,集体舞蹈,集体死亡,其实不过是我们在长大成人的过程中早已司空见惯的东西。我们无一例外地在十几亿人群中被抹杀了个人存在的意义,我们充其量也只能做人力计算机中一个只能判断0、1状态的元件,做大片倒下的黄金战士中某个模糊不清的面孔。而张艺谋,我想他只是花了很大一笔钱,用他擅长的人力朋克把心中深埋的焦虑表现出来,并调成一杯浓厚无比的毒药,逼着大家纷纷喝下去而已。
看过黄金甲之后,你也许会被这部影片恶心到并在网络上发出愤怒的咆哮,但是你也不妨同时想一想这一切的原因究竟是为什么,也许不仅仅是因为那些暴突的胸部。
首先先说演技,倪妮简直吊打杨颖,看得我尴尬癌都快出来了。
其次说剧情吧,不够紧凑,不够跌宕,主题不鲜明。
希望何老师少演这种片子了,栀子花开我也不忍心吐槽。
希望华语电影早日回归本心!大荧幕屏幕很大,会将本身的缺陷更加放大,希望反省吧!
首先先说演技,倪妮简直吊打杨颖,看得我尴尬癌都快出来了。
其次说剧情吧,不够紧凑,不够跌宕,主题不鲜明。
希望何老师少演这种片子了,栀子花开我也不忍心吐槽。
希望华语电影早日回归本心!大荧幕屏幕很大,会将本身的缺陷更加放大,希望反省吧!
先说一下这部奇葩片,不论是剧照还是预告片来说,都和05年台湾宏广公司制作的《大话火焰山》一模一样。完全一样的内容,制作方和
先说一下这部奇葩片,不论是剧照还是预告片来说,都和05年台湾宏广公司制作的《大话火焰山》一模一样。完全一样的内容,制作方和导演却换了,到底是转制重上还是赤裸裸的剽窃?出品方的这种行为简直就是刷新智商新低,用远远超过人类想象的方式再一次为我们演绎了什么叫做“中国动漫”!真是让人大开眼界!我仿佛从这部作品(详情页)看到了中国动漫的未来~多么让人欣喜啊!!!!国产动漫还谈什么发展,有这样的渣滓在,永远只有退步的份。还有那什么局的审核机制!漏洞敢不敢再大一点?不过也不能怪他们,因为我当时看到这部片子(详情页)的时候,也没有想到会真是这么不要脸的抄袭。
现在中国最烂的两件事一个是足球,一个是动漫。究其原因却有着惊人的相似之处,那就是“绩效体制”。简单的说,就是考核指标,足球和动漫有一个共同点就是都不是能快出成绩的,需要较长时间的积累。动漫产业的发展需要长时间的积累和市场筛选,在市场发展成熟之后自然会出现优秀作品。
但是现状有两个误区,一个是国家的,他们急于发展,展现自己的成果,就造成了盲目的制定指标和政策,必然会引发虚假需求,动漫界的一些投机分子制作或剽窃出来一些垃圾作品只为了拿到政策援助;另一个是动漫人的,他们壮志满满,希望能够做出优秀的作品,一举改变国产动漫的现状,但往往入不敷出,难以维持。(另外像本片制片方一样的垃圾制作人,他们根本不能算是走进误区,简直就是故意犯罪)。
动漫产业必须要以市场的方式成长,让产业链先成熟起来,简而言之就是让做动漫的都有饭吃。希望动漫人能够考虑先打通几条商业链,稳步发展。没有永远的失败者,相信再经过几年的积累,不会再让我们看到这样侮辱动漫人智商的片子。
最后说一下,这部片子的原作,也就是《大话火焰山》其实挺好看的。孙小毛机智勇敢,里面有一段很温馨的,孙小毛因为和八戒打架,被师傅骂了,还有师徒四人坐着念经的时候都很可爱,台湾配音也非常逗趣。再说制作效果,05年的作品,不论是人物设计和动作流畅度来说都堪称精良,在三维烂片充斥的今天来看,也算是上上佳品。这里评论的人我估计十有八九并没有看过这部片子,这部还算优秀的作品被这样喷了满脸屎,挺无辜的。
话说我前几年看了一本讲台湾动漫发展史的书,宝岛人民的动漫路程也走的非常的艰辛(虽然现在也并没有发展的多好),经历了盗版、低潮、代工等时代,也算是渐渐成长了起来,《魔法啊嬷》、《大话火焰山》、《老夫子》、《乌龙院》还有一些少女漫画我不记得名字了,虽然都不是什么世界知名作品,但至少他们走出了自己的风格,都是诚意之作。
18集末,被罗娜强吻后的广男哥,如纸片人一样立于风中;刚刚发生的一切冲击太大,单薄的身躯随时会倒下。
他旁边的罗娜像猴子一样,尽显人类未进化成今日这副样子的本色,上蹿下跳,疯言疯语。
远处躲在立柱后的花女,更如白痴一样在摇旗呐喊,心愿达成般的微笑;如果她再拈朵花,俨然圣母下凡。
罗娜效应的意思是,凡她所接近的人,必智商锐减
18集末,被罗娜强吻后的广男哥,如纸片人一样立于风中;刚刚发生的一切冲击太大,单薄的身躯随时会倒下。
他旁边的罗娜像猴子一样,尽显人类未进化成今日这副样子的本色,上蹿下跳,疯言疯语。
远处躲在立柱后的花女,更如白痴一样在摇旗呐喊,心愿达成般的微笑;如果她再拈朵花,俨然圣母下凡。
罗娜效应的意思是,凡她所接近的人,必智商锐减。
大家都像一个精神病那样活在自己的三观里。以广男和花女为甚。
原本有点神经质但不失精明的广男哥,已经不知道自己在做什么。他在花女的怂恿下,以拯救透明人袁宣类似的方法,去接近颠三倒四,人格分裂的罗娜。
这是找死的节奏啊。人类我表示广男哥前后智商差别太大,外星人快出现拯救他。
混迹PR界多年的花女,对突然出现,形迹可疑,表演浮夸的罗娜毫无防备。
还鼓动男友献身以帮助伪前女友。
真为她的智商捉急。
编剧写到这儿是真不知道该怎么编下去了;虽然这剧本身就打着拯救剩女的幌子,实际上是数对无厘头的男欢女爱。
但想到这是文伟鸿监制的剧,对以上所有都可以释怀了。
监制多半有自己一贯的风格,文也不例外。既然他上部剧《法网狙击》可以倒足人胃口,此剧如此不伦不类又有何难。
只是糟蹋了子华难得的演出。
虽然他凭此剧获得视帝,最佳男配也出自此剧,但基本上是演员自身的实力,论表演效果,这剧中的角色,对拿奖的人而言游刃有余。角色本身也没什么冲击力。
还是应了那句话,多年媳妇熬成婆。这是tvb对中生中旦的一次激励。
最后想颁个雷神监制奖给文伟鸿,那些你跟过的好的监制,过往都白瞎。
P.S.结局收视平均28点,子华剧已泯然众人矣。原因何在?见标题。