暴走财神依旧保持着每年一部的更新速度，与熊出没合家欢且精良的制作不同，这类快餐电影，还是那句话，图一乐儿。但话又说回来，这年头，真正把观众当大爷，恨不得把电影变成痒痒挠，想法设法逗你乐的也只有网络电影了。

说回电影，几部暴走财神的核心主线都是帮助废柴男主实现暴富的故事。相比1-3的前作，能看出来4是花心思最多的。剧情虽然老套，但情节完整，欢笑之余，也能体会导演对家庭、亲情的一些思考。这里不得不得为修睿点赞，演技甩演相声的岳云鹏相比，深究来看，演相声的也真没几个演的来电影的，大师冯巩除外。

电影不分高低贵贱，网络电影也不是上不得台面的路边摊。就好比热映的满江红，那经不起推敲的稀碎剧情，沉闷阴暗的画面，大过年的没有国师滤镜和沈腾领衔的buff，我想也没多少人看的下去。

好久没时间看长剧，但最近都在补课追张钧甯，这部绝对是我近期看的钧甯作品里的惊喜之作！！！目前我看到第9集，看之前还以为是一般的偶像剧，而第一集开场我在想这是主角在做梦吗？难道是魔幻剧？但随后剧情很快反转！有点像恶搞来自星星的你啊！目前情节进展都蛮快的，不拖沓，倒序带悬疑向，非常好看，全体演员也都演技在线。看了开头就给低分并弃剧的，你们错过一部良心剧！！！

这部戏没有玛丽苏没有没有霸道总裁！里面的角色都是很接地气的，台词也很生活气。就算女主这样的大明星，生活里也就像我们身边的普通妹子一样。

男女主的爱情故事很抓人心，但不只是感情戏好看，还很有料，触及蛮多元的话题。它给你展现一个真实的娱乐圈生态，演员如何拍戏，片场剧组如何运作，非常的写实，它抖出一些现象给你看到但不做偏激论断。它会借角色之口冷不防的调侃一下这行的暗箱操作，它的潜规则。它的娱乐至死，千篇一律连台词都会重复的流水线偶像剧。它让我们看到只为收视率拍烂片的导演曾经也是有理想的。它让我们看到每个演员曾经都是的热血的。它借角色之口说有烂剧就是因为有烂观众。它让我们看到艺人明星为什么是抑郁症高发群体，他们的不安全感，他们的不容易。它让我们看到一个剧组里的阶级分化，最卑微的莫过于临时演员。。。。

但即使有这么多负能量，还是有像女主这样始终不忘初心的大明星！也有不管烂戏和好戏都能认真对待展示最完美演技的好演员！

这戏其实并不压抑，常常有趣。比如剧组在荒地拍戏，没厕所。那女明星也得放下明星的优雅矜持找个遮蔽的地方去给解决。遇到熟人吓一跳，聊几句啊，分手还说不好意思耽误你上厕所了。看到这我笑喷了。我笑点低吗？

然后有一段表现女主伤心的戏，竟然是用集体舞音乐剧的形式呈现！可与少年有点酷媲美！好像是在第五集。我不知道后面有没有。反正这戏的音乐部分挺赞的！

最后以张钧甯粉丝的角度来说说。在这部戏对女主的人设非常满意。因为她是大明星章蔓玲啊！首先这名字太好听了，读音像张爱玲与张钧甯的合体。其次大明星章蔓玲生活中其实就如我们的邻家妹子，带着黑框大眼镜，胆小呆萌，醉酒后更是傻的蜜汁可爱。也跟美女麻麻一起上台湾综艺节目。这感觉就跟那个刚出道二十出头的张钧甯如出一辙啊！！量身定制的？尤其有场戏讲章蔓玲因胸部小（看到钧甯自己说出这话我又笑喷了），后来她下决心反抗经纪人的写真邀约，她决心让观众因自己的才华和演技而关注她，而不是身体。她要当一个好演员，而不止于一个女明星！~这简直是钧甯的内心独白啊！！！这人设也让我们大饱眼福，因为我们可以看到张钧甯的各种戏中戏，各种角色各种装扮各种表演，旗袍装古装时装都有，发挥的空间很大，钧甯自然是演技大爆发。 我一个老迷妹被钧甯撩得心花怒放的！

ps.每次看到钧甯跟男主角演抱抱亲热的戏，我就希望那个男主角是我??！！所以戏中那个迷弟的心情我感同身受啊！！！也因此他作为一个粉丝对偶像默默守护，所做的一切我都好感动！那谁谁谁你竟然把我女神带回家了，替你高兴呀！！！千年修得章蔓玲，万年修得张钧甯??

在跟导演的无数次交谈中，我不止一次的问导演：“为什么你不去写小说？”内地太缺少他这样的写作者：既懂得文学，又懂得叙事。如果写作，必然也能取得巨大成功。而且，写作是一件靠一台电脑就可以完成的事情，电影却是世界上最昂贵的艺术之一，必须要跟金钱贴身舞蹈。作为片方成员之一，敬佩着导演，自己也身为一个创作者，我像是“第三只眼”，感触尤其多，就一段一段的来说明吧。以下的问题则不涉及具体情节，可以放心阅读：1、为什么桂纶镁是最好的人选？很多观众觉得让台湾小清新桂纶镁来演东北女人不合适，事实上这却是片方和导演一致认同的结果：桂纶镁身处东北带来的一种清新而陌生的感觉，才是她吸引男人的主要原因。她不动声色，沉默，冷，瘦。黑色电影中的女主角几乎都是小镇的陌生来客，我们可以想象她可能是个南方姑娘，却因为各种原因被困在了北方的冰天雪地里。就像《邮差总按两遍铃》里面的“选美小姐”被困在了“廉价小餐馆”。她总在寻求新的救星。而且，桂纶镁演得那么好：隐没在环境中，又如此动人。2、廖凡那段长舞究竟想表达什么？当有观众说廖凡跳舞是一种欢乐得意的舞蹈时，我实在不知道究竟哪里出了差错导致的理解错位。先前他在干嘛？他在参加庆功会，努力跟其他人一起笑，但表情掩饰不住的落寞。接着他来到舞厅，跟一个女人的对话中，我们知道他很久没来舞厅了，其实是说：他曾经一度沉迷于舞厅，直到遇到桂纶镁，他终于对舞厅不感兴趣了。但现在他再次沉沦了。他自顾自的跳起来，这里面包含的痛苦和自我折磨，简直令人心碎。还有人提到奉俊昊《母亲》里面那段舞蹈，但这显然是两个概念：《母亲》里面的舞蹈过于概念化和象征性。而廖凡跳舞却是一种更自然也更合理的举动，充斥着的不是象征，而是情绪。事实上，电影剪辑就是一个不断尝试不断探索的过程。电影原来的英文名叫作《Crows Hunting》，猎鸦。这意味着结尾本来还有一场重要的戏：案件结束后，廖凡跟着刑警队的一群人去打乌鸦。这是一段拍得最为辛苦的戏，但导演在第一次剪辑时就剪掉了，也修改了英文名。整个结尾一直在积累着情绪。跳舞、指认、焰火这三段不断的调整变换。有一天我跟影业公司总经理同时也是制片人的万娟一起挤在出租车里，万娟说：“现在大家都有点纠结，结尾试来试去，节奏有点漫长，有人还提议把廖凡跳舞那段删掉，但我舍不得。第一次进机房看的第一段素材就是他在跳舞，当时我就哭了。”我说：“确实不能删。留着这段廖凡才可能在电影节上获奖。”万娟说：“我也这么想。”压力压迫着每一个人。我还记得在公司会议室看初剪版时，集团的同事们一片沉默。从一开始，没有人看好这部电影。导演改了几年剧本之后，我们从筹备到最终完成也花了三年时间。这三年里，圈内人觉得我们“太文艺”、“不懂市场”，万娟不得不跟每个人解释：“我不是文艺女青年。我要做的是有票房的好电影。”我们也处于自我怀疑的同时还要与外界怀疑做斗争的状态中。在获奖后接受采访时，万娟曾经对记者说过：“获奖不是电影的重点，导演之前也得到过戛纳的肯定，再找投资依然这么难。所以一定要冲刺好的票房，导演才会有更好的发展空间。”3、为什么我们应该去电影院看文艺片？某一年我们在香港碰巧有幸跟黄建新导演一起看了IMAX版的《大师》，出来之后，万娟问黄导：“为什么这样的文艺电影，也没有什么大场面，却要做IMAX版呢？”黄导说：“演员这么好，IMAX上可以看到他们最细微的表演。”前几天万娟跟我说：“也是自己做了这部电影，才明白越是文艺片，反而要去电影院看，才能细腻的感受到镜头、光影和演员的表演。”那为什么很多内地的文艺片在电影院放感受也不对？因为成本太低。拿导演的前一部戏《夜车》举例，成本300多万，已经算是文艺片中的大投资，但明显画面偏暗，非职业演员也无法胜任角色的复杂性。金钱的欠缺导致各方面的制作都无法赶上如今观众对电影质感的要求。《白日焰火》光是制作投入就数倍于它，加上1：1的宣发成本，大概是十倍多的投入。所以在获奖之后，独立电影界欢呼“独立之光”时，只不过令人想到：对于资本的轻蔑，是如何限制着电影创作者的脚步。4、为什么会是《白日焰火》？《白日焰火》不仅通过了审查、拿了金熊、票房走势尚可，且获得了包括电影局领导在内的各方支持，为什么会是它？因为从一开始就选择了最难的道路：定义《白日焰火》应该是一部“票房不错的好电影”，这个目标从未放弃。这意味着：它必须通过审查、它必须使用合适的明星、它必须采取合适的宣传方式、它必须兼顾观众的口味。选择“票房”或者“奖项”任意一项，都比这个容易很多。前提的设定，决定了所有的工作方式和道路，决定了中途无数次的痛苦和挣扎，几乎与所有电影圈的操作常识做斗争：与创作者的艰难沟通；与体制的周旋；与宣传发行部门的不停争论。而那些从一开始就排除了内地观众的电影，不必接受内地市场的考验，也导致电影和观众彼此越离越远：文艺片越来越难看，越来越贩卖政治；观众越来越浅薄和懒惰。5、第二个《白日焰火》在哪里？《白日焰火》上映的同时，一部奇葩电影正通过包场送票的形式大肆购买票房。这部令人无力吐槽的电影，背靠着奇怪的企业，在三天内砸下几千万，并且邀请了诸多影评人为自己背书。中国电影好的一面和坏的一面就这样狭路相逢。对此，业内无奈一片沉默，媒体集体失声。有无数次，万娟都跟我说：“再也不想做电影了。”当并不成熟的中国电影陷入热钱的包围时，你看到的并非是喜剧，而是荒凉。“找个有钱老板掏钱给我拍电影”是导演的愿望；“找本畅销书找个大明星拍部电影挣大钱”则是投资方的愿望。双方的愿望均不职业、不现实，也无法互相匹配。第二个《白日焰火》在哪里？哪里还有第二个愿意花8年时间写剧本的人？哪里还有第二个人能不为私利，费尽心机来平衡商业和艺术、创作和体制？哪里还有第二个公司愿意以蚂蚁的方式来做一部电影？这不是一个美好的故事。这就像《白日焰火》一样，是一个令人怀疑和难过的故事。…………………………………………………………………………再解释一下某些观众提出的疑问。有剧透，慎入。1、为什么张自力五年后变成了那样？连这个都有疑问，可见观众看电影时已经变得多么懒惰。张自力因为受伤及同事殉职，不得不退役成了工厂保安。他唯一的技能就此失效，无法建立新生活，只能整天喝酒，徘徊，远远看着长椅上坐着的老年人：自己还没有进入老年，却跟老年人一样，被生活抛弃了。导演通过几个事件的不断递进：丢车、被车间领导训斥、眺望老人，来完成了对张自力五年后生活状态的细腻塑造。2、为什么走廊里会有一匹马？警察在居委会调查时，忽然在走廊里看见了一匹马，在对话中得知它属于收废品的人，而收废品的人已经消失了好几天。这里透露的是现实生活的荒诞和危险：人会莫名其妙的失踪，而周围的人似乎也并不在意，显示主角们处在一个并不安全的环境中。这段是接近开拍时加上去的，导演修改时好几次提到了卡佛：马就像是卡佛小说中的《孔雀》，还令人想到《水泊离家那么近》里的惊悚感。这部电影有着强烈的欧美文学的属性，或许会令期待现成答案的观众感到困难。3、为什么干洗店店主荣荣没有被杀死？桂纶镁曾经说过，电影拍摄时唯一想哭的一刻就是要被带走时，王景春给她送一条红围巾。东北独有的“厢车式卖淫”里，王景春饰演的荣荣除了抚摸和观赏什么都干不了，已经暗示了他的缺陷。同时洗衣店又是桂纶镁最后的生活依靠。但人跟人的幽暗之处，恰恰在于她心如死灰时，他盲目送出的围巾。4、为什么张自力不能放过吴志贞？既然产生了爱，为什么不能放过她？很多人第一时间当然是想到了审查问题，“正义不能放过邪恶”。什么都先想到审查，这是另一种懒惰，是阻止创作进步的另一个怪兽。先来说说洗衣店里面那个来洗毛衫的小青年吧。吴志贞割伤手指，小青年来洗毛衫，张自力将他赶了出去，这才令他跟吴志贞的关系更近了一步。但有人留意到张自力赶走小青年之后在洗衣店门口奇怪的窃笑吗？他为什么会那么笑？……因为这是他安排来接近桂纶镁的一场戏而已（至今还没听人提到这个细节）。张自力这些小聪明，在现实中一无是处，破案时却总灵光乍现。作为一个失败者，他必须要完成这件事，来获得成就感和继续生活的勇气。这才是他无法放过吴志贞的原因。5、究竟该如何来表达激情戏？有人说：“好像张自力和吴志贞在摩天轮上拥吻后还有一段激情戏被剪掉了，这严重影响了电影的观感和前后连续性，使后面说服力变弱。”……这明显是没有看到重点。导演曾经说：“应该怎么表现一对男女睡了一夜？让他们一起吃早饭。”揭示这两个人激情关系的关键并不在于零下三十度推来搡去，那一点都不重要，重要的是：他们第二天尴尬而又亲密的坐在一起吃早饭。这已经说明了一切。

并不出名 但是挺好看的啊，，，

看完了这结局真是，故意把人都写死了啊，为了张陵成为问道者，东皇菲菲，紫琉璃，铁郎都死了，一定要死了才能顿悟吗？执念哪里影响开大门了？话说九尾狐也不是张给予致命一击，也不是张封印，最后问道者就开个门把幽灵异乡的老弱病残送进新天地，狼帝狼太后都死了，谁来统治幽灵异乡？废了九牛二虎之力问道者就是为了开个门？这就解决妖族和人类的千万年的问题了？

经历了这么多，张最后还是一个人，八岁他家爹就-留他自己过，好不容易出生入死的有了爱他的，他爱的，还有好兄弟，，，这一下全死了 他受的了，我这观众都受不了了，难道这就是大道？那最后你都成为问道者了，咋还到处寻道？

不是说二世狼帝实力也很强吗，跟狂将军差不多，铁狼弱也就算了，恢复身份以后还那么死了，，，无语

还有个不明白的就是，为什么有的人死了还有尸体，留着火化，有的直接自己化成灰没了？？

拥有大道又怎么样，我觉得还是向千秋公子一样退出选择和爱人厮守，最为圆满，正如他说的比起成为问道者，他觉得天心更重要，好男人啊

这部剧看了两季，从拍摄制作水平上讲，秒杀一众国内剧，一个能打的都没有。

逻辑上的硬伤也不是没有，主角光环太强大，舰长不坐镇指挥永远是冲在第一线，敌人永远打不中那些船员。

第一季毛子两架飞机都贴脸了，竟然是被重机枪打下来的，垂发里面那么多导弹仿佛是消失了一样... 用铝箔纸竟然可以伪装成军舰骗过毛子，第二季驱逐舰被一艘潜艇追着打，而且潜艇里面只是一帮乌合之众，又脑洞大开出现了空气传播的疫苗。

当然，这都瑕不掩瑜，有一些小小的为了剧情需要的bug问题也不大，但为了黑而黑就不能忍了。

第一季黑毛子，开局就一发核弹把法国送走了，毫无逻辑，仅仅是为了渲染毛子的邪恶吗？在小酒馆里面，随手就把手下爆头，最后拿副官做实验，把俄国人刻画成了一个邪恶群体。当然，主线剧情并没有问题，得知美国战舰有研发疫苗的能力，俄国人企图抢夺疫苗，借此控制世界，没有一丁点问题，但为了黑毛子把他们描写成一群草菅人命的怪物真的就欠妥了。

第二季所谓的总统亲口说自己掐死了自己的孩子，想建立一个天选之人的国家，还依然被不停开导，推举为总统，结尾博士黑化，杀掉一号宿主，舰长开始双标，要制裁博士，看到这里感觉有些不适。一是搞不懂那个所谓的总统的出现有啥意义，二是为什么博士要黑化。一号宿主受伤奄奄一息，得知自己大限将至，让博士在自己身上做实验，这不挺好吗...

第三季还没看，据说是整季都在黑中国，黑得一点水平都没有，并没有兴趣再看了- -