个人认为出租车司机不应该参与循环，因为让他每天都弄s俩人，还是孕妇和小女孩，重复这样估计他自己都会厌倦的，人是干不出这样的事的。 剧情应该是：救护车小伙知道妻子是被杀的以后，调查发现实情，想杀出租车司机心情可以理解，因为不杀他早晚还会杀他老婆的，这时候医生也...  (展开)

这篇影评可能有剧透 这也太厉害了。 我一开始并没有抱多大期待，以为就是一个有趣的中二漫改故事而已，然而越看越觉得好厉害。 作者把zz这种复杂的事情深入浅出，寓教于乐地表现在一个中二的故事里了。而且不乏让人捧腹大笑的幽默感。 这部电影布局特别精妙，当你以为一切走向光明的轨道时，它一个...  (展开)

味道不错
经常想起里面的一下话。

……七他妈什么夕……你忍心让我跟你一起七夕啊
我说话不算话惯了
我收获了直面惨淡生活的勇气

吴启华：这样可以了吧？怎么样呢？我又跳出来了，我又站回去了，怎么样怎么样怎么样，我又跳出来了，打我啊笨蛋。
（周星驰、吴孟达上，打。）
周星驰：大家都听到了，是他叫我打我才打的啊。
吴孟达：像这种要求，我这辈子都没听过。

《学警狙击》首播的09年，我正好高考，那一年红了两部港产片，这部和《巾帼枭雄》，不幸的是这两部都是很迟才上网看完的。《学警狙击》红了laughing gor ，《巾帼枭雄》红了四奶奶和柴九。
学警的前两部我都没看，反而是先看了所谓的学警第四部，古装版，《洪武三十二》才回过头来看第三部的。所以从一开始就知道laughing gor 是卧底，从一开始就知道他没到最后就会殉职。没道理他挂的时候我会哭，可是不知怎的还是老泪纵横了。
也许是想起了多年前死在回忆里的小白了吧。对卧底的感情是有着深厚基础的，2001年有一部不出名的大陆卧底片《情不自禁》，里面的男主小白也是差不多跟laughing一样的故事，为了铲除黑社会，混入内部，做古惑仔做得比真古惑仔还像，最终壮烈牺牲，他死的时候，我真的一点准备也没有，之前也一点都没看出来卧底的痕迹，那时候没见过世面，于是对于这种外表地痞，实则正直的卧底埋下了沦陷的祸根。那个时候就爱上了演小白的潘粤明，直到现在，同学在看见路边董洁的广告时还不忘调侃我一句“诶，你情敌。”

Laughing临死时，阿文哭得梨花带雨，吴同学说了，他对这场戏自己的表现很满意，我相信我去演，当时的反应绝不会逊色于他。直到结尾，都没给laughing gor的死来个正式的交代，连警局内部的追悼会都没有。这是其次，主要是除了阿芯的一场哭戏，真的找不到一个为laughing哥咆哮的宣泄点。
周海媚前几集还演出点黑帮大佬女人的狠劲儿，后面又回归正统女主路线了，哭戏的分寸还是拿捏得游刃有余的。
谢天华这个角色选得好，气质就是适合流里流气，你让他演一本正经的人物还真的不太像，比如《洪武》里面他的扮正直就感觉少了点什么，不知怎的他的眼睛总给我有种走神的感觉。好吧，人家当年也是《古惑仔》系列的原班人马的主角之一。其实跟陈小春一样，都是巨蟹座的好男人(╯3╰)。
《洪武》里居然让他跟江若琳配，哇大哥男女主角年纪相差20岁啊，这演得哪里是偶像剧，分明是洛丽塔。

其实看了三部的同学都应该明白的，真正的男主是吴卓羲，而真正的女主是陈键锋。其他都是障眼法。为什么PAQ看阿文的眼神含情脉脉，这哪里是兄弟情，分明是赤果果的迷恋。每次陈同学跟女生演感情戏都是清水文，跟对男主的时候，才有脸红心跳的感觉。这部戏就是讲41和36从相恋到误会到和解的言情故事。
马德钟说他演《洪武》的时候，跟陈键锋的戏份除了兄弟主仆还会加一点点爱情的感觉。陈键锋同学也亲口说过，前女友曾直接逼问他是不是gay。马国明说吴卓羲的最佳拍档是陈键锋，此时林峰同学已在一旁笑得很有深意了。

这部剧的主线逻辑实在太多bug，不一一细数了。简单地说，laughing哥是被编剧害死的。
杜亦天死了以后本来直接把进兴的人全以帮凶罪抓起来就好了，干嘛还不抓孝哥，让他再搞个制毒工厂，又不是要顺藤摸瓜捣毁他泰国的老巢，再说你怎么肯定孝哥后面一定还会再贩毒？
孝哥叫阿文杀laughing之前给阿文打电话，laughing问他什么事，他竟然不知道这个时候可以用摩斯码发暗号么？用得着到山顶再对话么？不会用摩斯码的卧底，不是好演员。
本来孝哥从一开始就怀疑阿文是卧底，杀死一个laughing就能证明他的清白了？到后来都知道他是卧底了，怎么相信他这么轻易就变节变黑了呢？根本说不通。

开头看到三哥演的角色，就是前两部里PAQ的爹地，还以为他也是卧底，联系到后面PAQ和胡sir聊到不知道警队派了多少卧底去进兴的时候我就想到了，别说进兴董事层开会，其实各个都是警方卧底，只是进来的时间长短不同，大家相互不知道罢了。进兴其实早就变成了警局的产业，或者是HK太太平，阿sir们搞点事情出来自己跟自己玩。比如可以安排这样一个结局：制毒工厂里，几个董事都在，警察就要破门而入了，除了三哥以外，所有人都掏出枪指着三哥“不许动，警察”，三哥不慌不忙地从口袋里掏出警员证“早说嘛，都是自己人，我编号还比你们前面呢。”其他几个立正敬礼“yes sir”

不得不吐槽的是三哥和谢天华里面的假发造型，为了制造出回忆里两位大哥的青葱岁月的特征，剧组使用了假发。。。结果假得太明显搞得两个人像戴假发扮嫩的秃头大叔。
不知大家有没有注意到，整个黑帮卧底片竟然没有出现一个吸烟镜头甚至连烟缸这样的道具都没有出现。为了表现黑帮人物的不羁，不得不使出了口香糖（laughing哥）、火腿肠（左轮）！！！这样的道具。。。

传闻laughing哥死的时候HK十几万网民在网上祭奠他，TVB被迫改结局，这一红，还滋生出了一部SP《laughing gor 之变节》，这部演员整容号称港版建国大业的片子让停产几十年的邵氏电影公司重新开工，还夺得了当年暑期档票房冠军。
可惜冲着laughing哥去看的我，最终还是被吴镇宇深深地感动了，吴镇宇的邪气，演这种反面人物的温情实在太合适了。
顺便聊聊卧底。
《laughing gor之变节》里集合了黄秋生、曾志伟、吴镇宇，这样的黑帮片标志人物
提到他们就不得不提《无间道》。很多年后我跟人聊起这部片，发现差不多没有人注意到第二部里刘嘉玲的角色其实是个卧底。这也难怪，没有直接的镜头描写她与警方的关系，唯一的暗示，就是黄秋生的一段台词，说的是他以前警队里的女朋友，去当了卧底以后，就再也没有回来过。这倒是让我想起了好多中东的女卧底，嫁到敌方高官那里一去就是一辈子，直到丈夫闭眼前每天都过着惊心动魄出卖良心的日子。二战的时候，教科书上只说苏联秘密调集远东军，派往欧洲战场取得最后的胜利，不会告诉你这秘密两字后面其实是一个伟大的间谍做出的贡献。
其实HK是真的太平，问个路都要翻好几条街才能找到个阿sir，哪里像港产片里演的满大街警察，哪里有那么多毒品案命案要查啊，这些作品其实都只是有钱人的被害妄想症罢了。

《金钱帝国》：存活于《雷洛》阴影下的陈细九
(文：火神纪)

经典在前，这部电影所要承受的压力和非议将更大。如果无法超越经典，它将承担起更多也许本来并不应该由它承担的苛刻与谴责；对于此，我只想说——王晶还是挺有勇气的，敢于拍这样的一部电影。
我们也许应该更宽容地来看待这部电影，给它一个更宽松的环境和空间。——火神纪。题记。


看这部电影的时候，我总会不由自主地想起1991年那套曾经让我激动不已的《五亿探长雷洛传》系列电影，后来想起当年查找《雷洛传》的资料时看过，雷洛的原型是逃亡到台湾，曾经出任九龙总华探长的吕乐，再对照一下两部电影中的人物——雷洛与吕乐，徐乐功与吕乐，称洛哥或者乐哥，这几个名字在粤语中发音是如此接近的。于是我想，我也许找到了这两部电影以及人物原型之间的关联了；再来看这部电影，其条理显得清晰许多。
在写这部电影之前，我没有看过任何有关这部电影的宣传资料或者评论，所以我无从知晓王晶作为导演、编剧和制作人，他是否曾经对之前的《雷洛传》表过态。但是我想，他应该说起过，毕竟明眼人一看就会想到这方面去，完全地避而不谈并不是聪明的法子；而王晶的众多层身份中，最出色也最成功的身份之一是作为电影商人的王晶，他应该不会犯这样低级的错误——我所以挺好奇他究竟是如何看待《金钱帝国》和《雷洛传》的。看到这篇文字而又知道这个问题答案的同学们，请文章的后面告诉我。
我没有去找这部电影的相关资料或者评论，因为我想写的影评，是一种相对而言更直观也更主观的文字，对视觉感受最直接的原始反应下的文本整理，而非那种人云亦云被其他影评人左右后不再主观的评论文字。我总觉得，电影是需要这样的一个更纯粹的声音，一种直观表达的原始声音；而不仅仅只是一味的追捧或者批斗。发出一种纯粹观影感受的声音，也许也是作为一个影评人仅有的现实意义。


直观地说，这部电影只是存活于《雷洛传》阴影之下的同类题材电影，同样是香港反贪污题材的电影，同样是以九龙总华探长吕乐为原型的电影；这部电影更倾向于表现吕乐只手遮天的那个时代里香港警界的种种黑幕，《雷洛传》则更倾重于表现人物，尤其是雷洛探长整个人生发展的轨迹和心理历程。可以说，《雷洛传》在塑造人物方面更富有层次，因为人物形象显得更为饱满；这部电影在这方面来看，可堪称为一部复活经典的失败典范。
当然，不是说梁家辉的演绎方式有什么问题。至少我们可以非常肯定地说，2009年的梁家辉，他的演技肯定要比1991年的刘德华更加娴熟更加老练，表现人物诠释角色都要更加到位；然而从两部电影里的角色来看，徐乐功的人物形象显然远不如雷洛来得真实饱满。这一点无关于梁家辉或者刘德华的表演技巧，这更多应该归咎于电影剧本在着重点上的取舍，电影所侧重的角度，以及艺术表现手法上的异同。
《雷洛传》给了刘德华一个极富表现力的表演平台，相比之下，这部电影给梁家辉准备的，只是展现一个平面化人物形象的舞台。所以，我们不能一杆子打倒一部《金钱帝国》；《雷洛传》塑造得最成功的就是雷洛这个人物形象，但也只有雷洛；这部电影却并不仅仅只有一个徐乐功，相对而言，《雷洛传》中的那些不太起眼的配角给我留下的印象就远没有这部《金钱帝国》里这些配角来得深刻。
可以说，在塑造人物形象方面，《雷洛传》选择的是单点突破的模式，而《金钱帝国》则多少有点全面开花的味道。徐乐功、陈细九、阿四、玫瑰、猪油仔、火麒麟等人均得到了很好的表现，虽说都比较平面化。这就是我前面说的侧重角度的差别——《雷洛传》是一个人的传记，而《金钱帝国》所希望做到的，是还原整个时代背景下的众生相，这就决定了电影出来之后整体观感的差异。
很难说孰优孰劣，毕竟它们所注重的点不同，而且孰优孰劣这方面更多取决于个人的审美取向。而就我的个人观感，《雷洛传》整体而言要比《金钱帝国》更胜一筹。也许，是经典在前而带给我先入为主的印象决定了我这样的感觉。


这部电影的戏份分配相对比较均匀，许多角色都有一定的表现机会，这是它所以能够全面开花的原因；但是也正是因为这样，许多角色也失去了更多自我表现的机会而无法出头，虽说全面开花并不一定代表单点突破无力，但影响角色张力这一点是无须置疑的。缺乏一个比较有力量用以折服影迷，也许会成为这部电影所要面临的将被评论者诟病的所在。
电影以一种淡然的姿态，用轻淡的旁述开始了那个时代警察贪污黑幕的金钱帝国的重现，陈细九本身所用的视角，是一个超越于他所处的那个时代里之上的一个视角，这一点很有张爱玲小说中间所穿插的一些超越凡间视角总结式段落里的那种味道。只是，王晶毕竟不是张爱玲；我所无法明白是——陈细九何来的这种超脱的视角，在张爱玲的小说里那么自然而然的超然视角，在这部电影看起来如此怪诞。


电影把更多的镜头对准了陈细九，小人物的视角也许更能看透大时代背景变迁后面的真相，徐乐功处于时代变迁的漩涡中心，如果用他的视角也许反而看不清楚现状。这样的视角选择也许是这部电影最聪明的地方之一，毕竟大人物的故事本来已经家喻户晓，《雷洛传》的故事也早已深入人心，与其在经典无法被突破的重重包围中间苦恼，不如另辟蹊径地另找出路——打个擦边球，另找角度，以小人物的视角和经历为主线，这样既避开了与经典正面碰撞所要面对的伤痕累累，又多了更大可自由发挥的创作空间。
事实证明，这步棋王晶是走对的。陈细九以其善良、忠厚、感性、义气和多情说服了我。陈细九，也许是这部电影里最为饱满的一个角色形象——他有挣扎，因为他有自己的思考；他有思考，所有他会有自己的判断和抉择。电影的最后，整个徐乐功贪污集团被廉政公署所瓦解，该集团的骨干中，也只有陈细九得到了他所渴望得到的救赎。从人物整体命运的编排来看，陈细九也许是这部电影里唯一得到圆满的一个人物。
徐乐功并不理解陈细九为何不上那艘可以给他们带来“自由”的快艇，留在香港却不愿意去当廉政公署的污点证人指证自己，可是作为观众的我们却能看得非常清楚。
正如猪油仔所说，陈细九是徐乐功身边“最忠心最善良”的一个人。忠心的人大多还具备另外一种人格品质，那就是诚实。那艘将带他们逃出生天的快艇所能带给他们所谓的“自由”，仅仅只是肉身的自由，这样的自由是没有任何意义的；踏上那条快艇，他的肉身也许是“自由”了，可是他的精神枷锁却也许也无法脱掉了。背负着逃犯的烙印从此无望回归故土，良心上的自我放逐将持续到生命的最后终止，这样的精神折磨如同一个终身的刑罚一样如蛆附骨般永远囚禁着他的灵魂，相比之下，走进牢狱去承担自己曾经所犯下的过错，短短的几年就获能肉身和精神双方面的彻底解脱，是不是显得轻易得多。
张狂的徐乐功最后哀求着陈细九让他离开，猪油仔多少显得有些罪有应得，火麒麟完全化身为一个悲剧符号死于非命；只有陈细九和阿四，最后得到了他们所想要的幸福，真正属于他们的救赎。


值得一说的还有陈细九的两种爱情——与玫瑰的一见钟情式的爱情，以及与阿四之间细水长流式的爱情。
九个姨太太，却连一见恋爱也没有谈过的陈细九，在见到玫瑰之后显得多少有点笨拙，玫瑰的真情假意他完全分不清楚，所以他甘心充当起玫瑰所苦心经营的权色交易中保护伞的角色。当玫瑰最后身他坦言自己跟他的关系时，他所表现出来的那种近乎崩溃的痴情，足以感动许多人。
阿四，原来酒楼的女侍应，徐乐功在一次醉酒时于酒楼的包厢之内强暴了她，完了之后就像他的其她女人一样都推给了陈细九。陈细九娶了她许多年，去她的房子里呆过两次，连她住在哪里、叫什么名字都不知道。在陈细九眼里，她不过像其她的姨太太一样，只是一盘生意，替有权有势的上司背黑锅，以换取晋升的机会。然而，每次陈细九出事，都只有她站出来默默地守在他的身边，甚至当陈细九彻底落魄，所有的财产被原配老婆萍萍携款私逃时，阿四依旧对他不离不弃，甚至把这么些年陈细九给她的生活费攒起来送给了他；她说，我可以去打工，只要把自己和孩子养活就够了。
玫瑰的虚情假意和阿四的真情实意；这部电影也许还想告诉我们的——珍惜眼前人。玫瑰对陈细九也许不无感情，然而那一份感情也仅仅只是权色交易里的假戏真做，这份情感放在阿四坚定不移的爱情面前，说是逢场作戏也许一点也不为过。


总的来说，这部《金钱帝国》也算是王晶近年电影作品中少有的佳作了。但是，跟《雷洛传》比起来多少还是有些距离的。这篇文章里所以一直都在说它的优点，是因为我想我必须对它更公平一些。打个比喻，《金钱帝国》定位的主角是陈细九，而把这两部电影放在一起来看，它不过只是那个存活于《雷洛》阴影下的陈细九。正如陈细九自己所说的——其实是换汤不换药，永远是乐哥的狗。
雷洛有其迷人的地方，可是陈细九也不是一无是处。弄清楚这一点，我们也许就不会那么苛刻地看待这部电影了。


最后，说点不着边际的。因为我看版本是国语的河蟹版本，有些话就不吐不快了。电影中间的几个突然间的黑屏弄得我十分郁闷，可是这也就算了；最让人郁闷的是片头的那段独白，讲九七回归之后香港警察怎样怎样，而回归前有一段时间……似乎在交待这部电影的背景。然而这一下把我狠狠地误导了一下，我在电影开始很长一段时间里还一直以为，这部电影讲的是回归前的最后时光里的故事。
等到最后终于把来龙去脉弄清楚之后，我终于明白这段独白的险恶用心。有时候我在想，这些管引进电影的可耻家伙们，当他们把这么恶心的独白加在一部纯粹的港片片头的时候，他们是不是真的可以如此面不红耳不赤恬不知耻地镇静自如呢。
2007年的那部《放逐》，愣是把一群杀手给剪成警察卧底；如今，居然又企图篡改时代背景，真不知道强大的剪刀手大人是不是有点智商问题呢。也许，这部电影他们明白其实他们篡改不了时代背景；但是他们依旧不忘吹响时代的号角，提醒一下我们现有的“幸福”生活。
什么时候，电影分级才会到来。然后，我们可以看原汁原叶的引进电影；而不必再看着所有被阉割过的残疾孩子轻轻地哀叹着悲凉。

2009-06-08；己丑牛年庚午五月甲申十六；上午8:41。
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附注：电影资料扩展链接。
■片名：《金钱帝国》
■译名：《I Corrupt All Cops》
■导演：王晶
■编剧：王晶
■主演：黄秋生、梁家辉、陈奕迅
■类型：剧情
■片长：112分钟
■产地：香港
■语言：汉语普通话
■色彩：彩色
■制作公司：香港影王朝有限公司
■发行公司：北京保利博纳电影发行有限公司
■首映日期：2009年4月30日(中国)

里面有两句台词特别打动我，一句是在丢下孩子以后一边掉头一边说的那句“我上辈子欠你的”，一句是孩子说的“我不要回去，那里已经没有人和我亲了”一句话展现了孩子的命苦，但也正是这句话打动了苟仁，让苟仁从讨钱变成了真正想要去帮他找爸爸。 从故事的结构，从镜头来说其实...  (展开)

       姜大卫的表演很容易让人忽视他在表演，无论哪个角色总让人觉得就是真实的人物，让我记住的不是他那古典气质的五官，而是那种漫不经心的姿态，这种气息仿佛一种毒药慢慢入侵你的灵魂，时刻触动着你内心最敏感的神经。
    这种漫不经心是充满风情的，透着慵懒，就连笑都透着一股不进不退，邪邪的却又有着少年的率真。喜欢游侠儿的姿态，仿佛一切都是潇洒的，活着似乎是件极其美好的事，没有条条框框，活着很简单，想吃的时候吃，想睡的时候睡，偶尔内心的正义感跑出来还可以劫富济贫。或许这就是少年郎，每个人曾经都拥有的这种游侠儿的姿态。
    很崇尚古典气息的美，就像一种隐忍的风情，似乎裹着层层迷雾。那时的武侠电影总是处处透着古典，有着区别于现在所拍武侠的内涵。张彻的电影大都阳刚十足，每每各种角色总是赤膊决斗，就连死都是华美的，就如涅槃重生，而今的电影再也找不到这种古典的阳刚气质，满世界的“温柔”，拍的武侠电影也总是觉得不够味，内容很牵强，观后即忘。
    看过姜大卫的几部作品，总觉得当年没有和狄大侠演小宝和康熙是一大憾事，那种灵气分明就是韦小宝的化身，可惜现在为止还没看见有一个这样的演员。
   所以总是怀念那个真实的年代，那个为拍电影而拍电影的年代。更多也是因为那个时代漫不经心的姿态吧！