看一部剧,找到自己所能喜欢的和感受到的点就好。没有千篇一律的所谓评判标准,有的只需要跟着自己的心走。
电影的一些瞬间截图下来回味又变得不一样,抓住每个自己喜欢的点,怕在记忆的长河里一点点的遗忘。
看一部剧,找到自己所能喜欢的和感受到的点就好。没有千篇一律的所谓评判标准,有的只需要跟着自己的心走。
电影的一些瞬间截图下来回味又变得不一样,抓住每个自己喜欢的点,怕在记忆的长河里一点点的遗忘。
看完1马上来看的2。剧情竟然没有按照自己想象的发展,却又合情合理。片尾的memo似乎回应了1里哥哥所写的那封信,字里行间,真喜欢呀!最后的三句话也很值得回味
So, even through you're only a kid once well, unless you get to be a kid twice. which is really weird, to be honest.
不要太过纠结于过去的失败,除非你能返老还童。
对我来说,一个人曾经的存在在另一个人的记忆里凭空消失这件事无论在多么老掉牙的故事里都会产生强大的情感杀伤力。以及,这个旧故事的瓶子里还是掺了点新酒的,比如一开始女主毫不犹豫地欣然接受男主的追求,比如当男主发现女主隐瞒的真相时,向女主提出了一种比较罕见的建议,再比如直至片尾,女主脑海里都没有浮现出任何一段完整的回忆影像。在友情线里,很喜欢,更准确地说是很心疼女主的闺蜜。见证了心爱的人得到幸福会
对我来说,一个人曾经的存在在另一个人的记忆里凭空消失这件事无论在多么老掉牙的故事里都会产生强大的情感杀伤力。以及,这个旧故事的瓶子里还是掺了点新酒的,比如一开始女主毫不犹豫地欣然接受男主的追求,比如当男主发现女主隐瞒的真相时,向女主提出了一种比较罕见的建议,再比如直至片尾,女主脑海里都没有浮现出任何一段完整的回忆影像。在友情线里,很喜欢,更准确地说是很心疼女主的闺蜜。见证了心爱的人得到幸福会选择成全他人,亲历了悲痛的经历会选择守护挚友。在这个三人行的故事里,她独自承受了太多难为人知的苦。在亲情线里,男主姐姐这个角色存在感很强。一来是姐姐的行动力和毅力对男主产生了相当大的鼓舞作用,二来是姐姐作为作家通过文字将心中难以消解的情绪释放出去的操作清晰地展示了她的心灵振作过程,三来是姐姐和女主都是依靠文字的力量生存的人,所以除却亲情的因素外,姐姐对女主的情感共鸣会比一般人更深刻,这一点对女主记忆力的恢复是有极大帮助的。
我在百度上无意中看到有关电影《海市蜃楼》的帖子,发现留言中好多都提及这部电影。他们那一代人(包括我)的记忆里这两部打斗片给他们的印象最深刻。
的确,在我的记忆中这两部电影都是好片子,至少那个时代留给我的印记已经越来越淡化了,可是它们依然历久弥新。
我在百度上无意中看到有关电影《海市蜃楼》的帖子,发现留言中好多都提及这部电影。他们那一代人(包括我)的记忆里这两部打斗片给他们的印象最深刻。
的确,在我的记忆中这两部电影都是好片子,至少那个时代留给我的印记已经越来越淡化了,可是它们依然历久弥新。
那时很喜欢徐小健和董志华,他们就像双子星座,出现在张彻的系列电影里。可惜,除了大上海1937,其余的作品都没有让我着迷若此。后来徐小健还出演了若干部影视作品,印象较深的就是《复仇大世界》,因为看了好几遍,于是发现女主好多镜头用了替身(至今不知什么原因),还有一部是《午夜出租车》,这部电影里徐小健演了一对双胞胎,个性迥异,个人觉得他的演技很出色的。董志华好像一直在演张彻的作品,多年后发现他演了一部四大名捕的电视剧,饰演诸葛神侯(反派),再后来就发现他演了周星驰的《功夫》,而那时徐小健已经湮没无闻了……
又过了很多年。忽然在电视剧里发现了徐小健饰演的展昭,恐怕这是最没有存在感的展昭了(一部无声无息的新铡美案似的剧作,给渣男陈世美正名的,据说从历史考证的确不是渣),然后就是去年吧,忽而在一部农村题材的电视剧里看到了徐小健,演个村官,已经是中年大叔,尽显沧桑之态,少时记忆中的英姿飒爽,早已成为过眼云烟,令人不胜唏嘘。
大上海1937伴随了我们一代人的记忆。童自荣的配音我至今还记得……“不好意思”……双子星座如果在当今的娱乐化时代,大抵会大红大紫的,可惜他们最终沉默在人们的记忆深处了。我少时喜欢他们,当然更多的是沉迷他们的帅气英俊,然而,我最终没想到的是,他们星途命运的残酷……
动画的制作方面,目前看下来倒是没什么亮点。但得益于原著的底蕴实在是太厚,以至于制作组只要不乱编乱改的将漫画的故事讲完,就足以让其成为整个动画史也留名的神作。来自深渊。其核心的设定——深渊,是我见过最优秀的世界观设定之一,其提纯,精炼,强化了传统的冒险题材,并设置了一个巨大的悬疑和伏笔留于深渊的最底部。单只一个设定,就为作品提供了源源不断的戏剧矛盾和期待感,堪称鬼才的一笔,世所罕见。再加上其有
动画的制作方面,目前看下来倒是没什么亮点。但得益于原著的底蕴实在是太厚,以至于制作组只要不乱编乱改的将漫画的故事讲完,就足以让其成为整个动画史也留名的神作。来自深渊。其核心的设定——深渊,是我见过最优秀的世界观设定之一,其提纯,精炼,强化了传统的冒险题材,并设置了一个巨大的悬疑和伏笔留于深渊的最底部。单只一个设定,就为作品提供了源源不断的戏剧矛盾和期待感,堪称鬼才的一笔,世所罕见。再加上其有来无回的设定,更是为作者想要讲述的一切悲剧铺平道路。与它相比,剩下的原创世界观,那些所谓的对社会的暗喻对生活的投射都成了下下的路子。作者十分擅长用设定去讲故事,这种手法分外少见。大多的作品要么精于人物,要么精于曲折的剧情。而作者却另辟蹊径,用世界设定塑造人物和故事,达到的效果也绝顶优秀。同时,由希望转为绝望这一古老的戏剧命题也在作者全新的设定下焕发出新的活力。饱含恶意的爱,扭曲的愿望,人变为非人。无数夸张且阴暗的构思中,被安排来实现作者“欲望”的,却是一帮纯真,没有太多过深思考的幼童,使人不得不拍案叫绝。
没有这幼童的表层设计,来自深渊也无非只是一部设定绝妙的黑深残而已,但有了这帮幼童,作品的根基便直指叙事艺术的核心之一,矛盾。
大多数作品的矛盾,不过是什么个人或组织间的利益冲突,再大,也不过是什么政治或者战争。这种精神内核本身就诠释着矛盾一词的动画却十分少见。
幼童们的天真既与残酷的世界交相辉映彼此强化,又暗暗否定着悲剧精神,留下了诸多无法单靠道德就可以解决的问题,
一路怀抱着冒险梦想高歌猛进,想要到达的地方却是绝对无法回来的死地。然而这种“向死”的冲动,其内核却十分光明和单纯。
这种不去表达什么,只是在讲述什么的心态。我觉得是叙事者所需要的良知。
总结:神作。原因:神来之笔的世界设定,复杂且深邃的精神内核,以及由两者交融的绝妙悲剧。
类似来自深渊这样的作品,是叙事之所以美好的原因。
之前对第几代导演的推崇不置可否,以为只是矮个子里拔将军,但看了这部电影才认识到了以前的自己是多么浅薄。无知使人无畏,只有在认识到世界的广阔之后才能了悟到自己的渺小。无论是从题材、叙事还是运镜上来看,它永远都不落于俗套,也值得被电影史反复提起;虽然它带有些许的政治意味,但优秀的电影往往能超出题材本身的限制,电影的伟大从来不受任何方面的桎梏,革命青年的反思与深刻的心理
之前对第几代导演的推崇不置可否,以为只是矮个子里拔将军,但看了这部电影才认识到了以前的自己是多么浅薄。无知使人无畏,只有在认识到世界的广阔之后才能了悟到自己的渺小。无论是从题材、叙事还是运镜上来看,它永远都不落于俗套,也值得被电影史反复提起;虽然它带有些许的政治意味,但优秀的电影往往能超出题材本身的限制,电影的伟大从来不受任何方面的桎梏,革命青年的反思与深刻的心理活动在时隔半个多世纪之后仍能引发人们对人生意义的思考。疫情从来不是迷茫和懒惰的借口,真正优秀的人是从内而外的,是像罗群一样不论何情何景都能保持独立的思考与日复一日的坚持,是由内而外的谦逊和善良,是数十年如一日的赤诚。坚守、纯粹、本心、安贫、思考、爱党爱国,这些看上去被用烂了的形容词,其实就算拥有出现其中哪怕一条,也永远值得我们去歌颂,去景仰。