出乎意料，我居然从头到尾看完了，看第一集是感觉摸不着头脑，看到前中部分就有点上头了，之前没看过这种风格的剧，编的挺好的，就是有些部分感觉前情提到感觉有可挖掘的地方，但是后面却没下文了，最后总结蛮好的网剧，可以一看，小时候很喜欢贡米小姐姐，希望能有机会参演更多优质影视剧。另外这部剧里的人物都挺好玩的哈哈

平心而论，这一次王晶还是很认真的，电影总体瑕不掩瑜，不管怎么说，武侠还是只能看港台的！虽然电影没有达到你的预期，拍出你的想象，但这已是王晶能交给观众的最大诚意了。毕竟他读懂了赵敏的外魔内仙女诸葛，芷若的机关算尽爱痴狂，小昭的一生只为一人活，我们要知足，也该感恩，至少“想救六大派，就来大都找我吧！”，虽然等了足足29年，人家还是给了大家一个交代！

张渡航这个人设太过圣母了，罔顾队友和战友的生命，为了自己的意愿将整队战友投入危险境地还害死了自己最好的朋友。这种人设在这部剧中到底想表现什么意义？

这种人设的人在纪律严明的军队里真的能存活下去吗？

害死战友，将团队拉入危险境地，关键还不思悔改，几年前害死战友，几年后在疫情船上还要重新上演，可是主角竟然还恬不知耻的说自己很后悔。难道这后悔仅仅是嘴上说说吗？

编剧，你可长点心吧

一开始是没看豆瓣评价，随便找来看的，并没有他们一星两星所谓的那么不堪，这个电影还是挺接地气的，但并不俗，小朵对于多年来的不满和患了老年痴呆的父亲吵架那一段还是很棒的，人物性格诠释的很好，对于前夫的留念以及知道前夫有了新女友那种心酸无奈也体现的不错，傻子总唱一人饮酒醉的那种快乐与本山大叔一家糟心形成对比，本山大叔对儿子的宽容所打的那一通电话也是很多家庭的真实写照，小朵女儿在家的那种自私状态恰恰也是一些儿女的真实生活状态，前面整体的故事叙述很扎实，后面为了贴合温暖过年主题有点烂尾，但是整体还是可以打到7分之上的，豆瓣的影评我也不太知道到底是怎么评价，我认为这种真实反映小生活的电影打分应该要高于一些商业片的电影，然而恰恰相反，好吧，我还是觉得在中国电影行业商业化，校园化的大背景下，这个片是我这两年看中国家庭类型电影里值得一看的影片，推荐！

影片以公司群体指代社会群体，探讨公私界限在社交网络下的关系。

第一是当隐私暴露于公众视线下对当事人的伤害。社交网络的特点在于记录并且放大用户所经历的片刻与瞬间，对于所有沾上社交网络的人都有普遍性和共通性，隐私一定会在一定程度上被暴露：从照片录像上透露的一角，或是无意中流露出的倾向等等。电影中则使用车祸这一设置带给人一种stalker被隐蔽在社交网络之后的细思极恐感。

第二是社交网络某种程度上鼓动用户主动分享隐私权，当现实生活与网络平台无缝衔接，公私的界限也被模糊。就像影片中的一样，circle其实是指代当下互联网公司的集合体。如果人们的社交资料成为一种公开资源，那么社交资料所营造出的人物画像也会影响现实。“分享即关爱”的标语颇有neta奥威尔的味道。分享在这里被解读成一种扭曲的关爱：社媒满足了用户的展示欲，同时也满足了他人视角的猎奇欲——对隐私的窥视欲望和观者的无端想象。这种类社交互动和类社交依恋促进了观看主体与客体的双重饕足，但是这种快感本身的存在又是对公私领域的异化，通过不断加强对分享者生活空间的入侵，从而实现了某种“虚实共存”。同样这也不是基于平等地位的互动，背后存在着某种隐蔽的权力关系。这导致分享者也会滋生出反向的自我怀疑、无谓期待等心理。

影片开头主角沉溺于工作，流连于公私的行为或许是一种麻木和逃避，用数据代替你的人格，为活人贴上死的标签，这样才可以忽视自己身上发生的异变。“Secrets are lies”是一开始埋下的伏笔，在最后将恶人推上台被群众瞩目而达成反戈一击的设置也在这一伏笔下变得很耐人寻味。秘密到底是代表着对别人的谎言还是给自己的隐私。此刻，社交网络已经从冰冷的数据演变成为淬着烈火的追踪器。如何应对我们这个时代的生命政治、这个时代下人与社会的关系、人与数据的关系，以及技术与社会的关系，都是在探讨关于“后生命”时代值得深入阐释的话题。

文/梦见乌鸦依个人而言，对爱情电影其实不太感冒，一方面如今的浪漫爱情片太多了，有点审美疲劳；另一方面就是爱情电影跟俺的波长不太相似，个人更喜欢科幻片。但阮世生的爱情片是个例外，对于这部《巴黎假期》而言，就是一部含情脉脉的爱情小品，也许在观影之时，感觉电影与其他浪漫爱情片相较并无太大过人之处，但看后却可以留下许久的回味，这就是阮世生电影的特点。金牌编剧阮世生的世界喜欢香港电影的观众大概都会对阮世生非常熟悉，他是一个非常有才华的编剧，当年从TVB出道，后来进入威禾公司，《A计划续集》、《胭脂扣》80年代末期许冠文的《鸡同鸭讲》技惊四座，随后《咖喱辣椒》、《天若有情》等电影更加知名，尤其是后者，把一个“烂仔和公主”的老掉牙爱情的题材重新演绎，获得了无数人的认同，打动了无数人的心。乃至后来的《忘不了》、《如果·爱》、《我要成名》都具有类似的风格。尤其是他与UFO公司出品的电影合作，他们的风格与阮世生的格调非常相配，也把后者对爱情电影的特殊编剧造诣挖掘出来。与UFO电影类似的是，阮世生也善用喜剧戏虐的形式来描写人物，说白了比较贴近生活却又注重情调，这种爱情喜剧小品一出现立刻与以往的香港电影区分开来。比如《风尘三侠》中年轻人的情感生活，《阿飞与阿基》中黑帮小马仔的嬉闹江湖情、《金枝玉叶》影视圈中的花样爱恨，简言之，阮世生的剧本与陈可辛的导演一样，属于文化人，UFO的电影也带有大量的文化气质，而其中的人物形态各异，要么高雅、要么耍痞，而且是有文化的类型。《巴黎假期》当然不是UFO的电影，后者如今仅剩下一个空壳，去年在UFO成名的李志毅导演的《盗马记》，在没有阮世生的情况下电影其实乏善可陈所以联想到近来比较流行的“雅皮士”，阮世生的电影中的人物都带有这种气质，《巴黎假期》也是如此。阮世生的电影剧情都不是很复杂，甚至说简单，讲故事的方式如温吞水，剧情冲突不多，但最大的亮点在于两处，其一是人物刻画，相当丰富，其二是那种独特温柔的风格。《巴黎假期》这个故事要换做其他人拍绝对是烂片，但阮世生的特点就在于他能将一个很俗套的爱情故事注入自己的独特魔力，而讲的津津有味。浪漫空间与生活指数《巴黎假期》是阮世生最擅长的爱情文艺小品类，故事结构与他当年的《我的老婆未满十八岁》与《每天爱你八小时》类似，讲述落魄失恋的女画家在巴黎与“假gay”共处一室的浪漫爱情故事。一个非常具有浪漫气息的设定。为什么这样说呢？因为在爱情电影里，最能吸引观众的就是编导创造的一个个“浪漫空间”，将男女主角同时置于这个设定之下，是一部爱情最能吸引观众的噱头。如阮世生旧作《我的老婆未满十八岁》郑伊健与蔡卓妍的被迫临时同居关系。到了《巴黎假期》同样也是一个强加在一起的同居，将古天乐与郭采洁置于这样可以产生强烈甜腻关系的环境之下，而对于二者身份的设定，一个失恋神经质的女子，阴差阴错与之同居被迫冒充gay的单身男子，二者在这个具有浪漫指数的环境下相遇，但却因各自的身份设定而被迫与甜腻的情感绝缘，在浪漫环境下却无法甜腻，从而产生大量笑料，也为后期电影的发展埋下了伏笔。不要以为拥有一个“浪漫空间”的设定就够了，阮世生的特质不仅仅是“挖坑”，虚拟的浪漫设定与贴近生活的故事发展才是其杀手锏，片中“金句不断”的古天乐看似是一个心灵鸡汤的灌输者，其身份设定最初也如《我的早更女友》中的佟大为那样，看上去是一个典型的暖男。然而随着后期的故事发展，当男女主角在浪漫环境下建立起初步的甜腻关系后，才发现古天乐背后不为人知的故事，其实他根本不是暖男，暖男这个物种其实只存在与小妞电影之中，古天乐只是一个有着复杂过去的血肉之躯，这一点非常接地气。这是阮世生的特点，以虚拟的浪漫设定作为起点，故事发展却走现实路线，贴近生活，这也是俺喜欢阮世生的原因。电影前半部分塑造了一个非常立体的郭采洁，而后半部分则立体化的塑造了男一号，让电影没有进入单纯的小妞电影模式（小妞电影中男性角色一般都是极为单薄的白马王子），增强了角色之间的互动西方其三加重了配角的功能性，古天乐与方中信的搭配，后者大量的调和气氛，也产生了对比效果。奇异的爱情观《巴黎假期》浪漫且贴近生活，阮世生也为电影注入了 有文化不言而喻，欧洲时尚之都巴黎的底色衬托；人物丰富，不同人物不同特点，几位不合时宜被硬凑起来的角色，起初情感很淡，却在潜移默化中慢慢培养。这倒是让人想起来《流氓医生》，那部电影讲述的市井小人物，用荒诞的手法讲述了一个道理。电影中塑造的爱情观同样值得一书（以下内容涉及剧透）。片中几对角色之间的情感纠葛，用一句话来形容最为贴切：即“爱情就是一场重感冒”。从电影后期方中信与古天乐坐在街头那段对谈就能看出。这个世界上本没有爱情，人进化了，拥有了精神世界，于是爱情诞生了。最初的爱情只是简单的喜欢而已，经过上千万年的演化，随着精神世界的发展，爱情越来越复杂，逐渐超越了“喜欢”的范畴。现代爱情建立在丰富的交流感知方式和社会信仰上，但仍然脱离不了原始的生理特征。爱情文学作品和影视剧是如此的丰富，爱情被宣扬成高度理想化的东西，事实上的爱情却是平淡如水，就像《巴黎假期》中的方中信与胡静的关系那样，这就是现实。但很多人不懂，尤其是女人，认为轰轰烈烈才是真正的爱情，就像郭采洁与徐正曦、古天乐与刘梓妍 之间的爱情，到了期限两个人的爱情还没有结合成亲情，于是进入爱情疲劳期，于是伤害了别人也伤害了自己。而郭采洁与古天乐一对之间经历过种种是非之后，低谷期的古天乐在接受了无数“金句良言”之后，依然没有走出低谷。 而他在郭采洁身上看到了自己昔日的影子，以同样的方式“赠金句”郭采洁，后者却走出了阴影。《巴黎假期》原本可以如《罗马假日》一样，爱情就是一场重感冒，来得快去得也快，但毕竟这个商业市场中，善良无心的观众们可能得寸进尺地希望《巴黎假期》如《天若有情》中那些煽情场面的再次上演，编导也贴心的让郭采洁踏上了寻找古天乐的路，并且让他们有机会在古堡重逢。没错，《巴黎假期》只是一部商业爱情电影，我们可以想象到电影的结尾如一切俗套的爱情故事一样，它总会波澜再起，毕竟无疾而终的爱情故事不是追求快餐娱乐的观众所能接受的。电影圆满的结尾，就好像《秋天的童话》结尾安排船头尺和茶煲的重逢，也是很多爱情电影常见的设定，在现实中那可能不是真的，可是在一部电影里，谁在乎呢？

8集讲了4个故事，以“未来商城”购物清单做线索，分别是：畅销书、滴眼液、虚拟女友、录音机。但结尾显然不是大结局，更像是个“试播集”。这是今年看到的国产网剧在文本上最有心思的一部。放在台剧的刻度上，《预支未来》的设定让人联想起《第八号当铺》，只不过一个世界观是科幻，一个是奇幻；而“未来商城”的核心创意，让人联想起优酷去年上线的《你的未来已签收》，只不过一个是浪漫主义的轻喜剧，一个则是现实主义的讽喻剧。杂糅科幻、惊悚、奇幻、悬疑、情感的经典剧作很多，美国有《阴阳魔界》，日本有《世界奇妙物语》，英国有《黑镜》。中国的《灵魂摆渡》《疯人院》姑且可以放在这个序列中，但味道似乎都不太对，但《预支未来》有内味了。《预支未来》的“魂”是——人性皆有裂隙，控制不好的话，会让人坠入深渊。在“畅销书”的故事中，两个有着性格缺陷的陌生人，因为一本来自未来的畅销书而联系在一起，类似的故事在电影《杀人漫画》《妙笔生花》中演绎过。

但这个故事的精妙在于将抄袭与被抄袭者结为夫妻。女方的自卑情结在于创作才华，男方的自卑情结在于异性缘差，两人撕扯时的狰狞场面，让人联想起《婚姻故事》的情景。“滴眼液”的故事，则是一个高概念版的《地久天长》，抑或性转版《海边的曼彻斯特》。一对失孤的夫妻，花了十年在悲痛中达成和解。演员的表演足够动人，很容易感染观众。“虚拟女友”和“录音机”的故事嵌套在一起，分别是最后3集的AB两面。

剧作开始一直暗示女网红连环绑架案的凶犯，是购买了“虚拟女友”的宅男，在最后几分钟实现反转，真正的凶手其实是他的双胞胎兄弟，他行凶不留痕迹的秘诀是：在未来商城订购了一台“未来收音机”——总能提前知道要发生的事。

这个设定让人想到今年大热的韩剧《365：逆转命运的一年》。只能说，《预支未来》的世界观刚刚搭建起来，女心理医生的故事线已经做了铺垫，但还没来得及发展，而真凶依然逍遥法外。期待“试播集”后还有下文。

已经播完了，为什么不能评分呢？整体还不错，推荐大家看看。没有具体的结尾，给了一个希望，可以有第二部。主题就是维护法律权威，很正面。男女主感情线来的突然，但不影响线条发展。男主戏份没有男二多，男主身世线与主线矛盾很大，估计有第二部，也会变成一场误会了解，不让与主旋律的正气有偏差，演员对我来说大部分很新，但演的不错，可以给4星