女主确实在别人面前总是假笑，发自内心的笑只有几次，我没注意数，我记得的有两次，一次是离开工厂，一次是在火车站听到广播，都是与那个扎染男孩有关。我也不懂女主与前男友的感情，无数封来信只回过最后一封，男朋友去世四个月前就已经分手，他们是不是更像知心朋友，因为女主和别人“不一样”的生活爱好，自己独特的灵魂，而没找到一个和自己一样特别适合的人吧，扎染小哥其实和他挺配，喜欢自己躺在扎布下看屋顶，看出来小哥也是个特别的人。开放式结局，但是结局是美好的吧，女主发自内心的灿烂的笑，还是希望他们好好地生活，很配。每一个镜头都美到窒息，日系风格真是太好看太舒服了，每个镜头都像照片般细腻有感觉。后面夜晚桌子上“自燃”的信真是太有设计感太有感觉了，这是在说女主已经放下了去迎接新的生活了吗？感情这东西我真的搞不懂，没有经验，为什么抽屉里还有那么多未拆的信，女主的离职原因是什么，那个学校与男主有什么关系吗？

小枫活泼好动时尚青春不顾一切的性格与女主形成鲜明对比，表现女主的与众不同。让观众在电影里找到自己的影子，更凸显女主与众的区别，更能让人了解她。哈哈哈其实我觉得我更像女主，我也想找到那个特别的扎染男孩/女孩?有特别的灵魂，合适最重要，无关性别，人生就几十年，要对自己负责，好好爱自己好好体验活着。

以前最喜欢TVB的商战，比内地的带劲的多，这部有点以前的影子，但又差了点那种意思。男主，枭雄式人物，张兆辉很擅长这种在忠厚和奸诈间不动声色来回切换的角色，角色魅力满分。萧正楠怎么老是一个风格，这种无脑圣父真是不讨喜，都一个样。相比里面熟悉的老配角演员，年轻演员的演技真是问题很大，不是表情夸张动作幅度大就是演技啊。剧情相比黄金时代的商战剧，总在关键的时候就简简单单用口述一件事情的解决，是因为经费不足？看的让人觉得厉害的来了，嗯，结束了。

浅谈一下对这部电影的感想。

本篇涉及大幅批判，大家轻喷，毕竟我玻璃心……

本篇涉及剧透，未观影的小朋友们慎入哟～～～～～

首先，看完这部电影，我没有特别感动。虽然观影过程中我两次落泪。

其次，我对于本篇没有特别感同身受，或是心灵受到撞击，因为本影大部分的世界观、价值观和我本人不符，且多处存在不合理之处，我并不能很好的理解主人公的做法。

以及，对于过往有过各种优秀作品的东野圭吾，我对本片还是很失望的（小说未读，过后再补）。首先这个题材并没有太多的冲突点，导致电影情节中起伏不大。最大的冲突，大概就是最后作为母亲，欲刺向女儿的那个场景吧。但是，依我愚见，这个场景的设置略显突兀。

好了，我们来谈谈正片。

女主的女儿因为一场事故，而造成了脑死亡。原本打算签下器官捐赠许可的这一对夫妇，在某个瞬间发现女儿身体居然还能动后，把脑死亡的女儿带回家治疗（或者说在家生活吧？）。

男主（即女主的丈夫）因为偶然的契机得知女儿可以利用科学技术，再次让身体动起来。以此不让女儿的身体僵化，从而保持一个健康的身体。但是当事情发展到后来，女主越来越偏激。而没有意识的女儿，在母亲和坂口小哥（角色名忘了……）的“努力”下，走向却越来越诡异……

我思考一下死亡的问题。我觉得，如果脑死亡后，虽然心脏活着，但是永远不可能再醒了，就算醒了，我也不是我了。而如果心脏死亡，但是脑还活着，捐献器官就等于我要看着我死去（2018年11月的想法，以后有可能会变）。

让我不解的是，女主这个角色是无比矛盾的结合体。她在一开始以女儿的视角出发，不仅描述了善良的女儿形象，还塑造了理解女儿想法的母亲形象。但这个形象和把刀架在女儿面前的形象反差太大，而且转变太突兀了。一直坚持着自己，就算别人怎么看都试着去转变别人想法的女主，为什么会突然因为儿子的一句刺激，而突然试图“杀死”女儿来确认她女儿是活着的。

再着说，片中女儿微笑的那个场景。我们这样的外人，看到一个活着的尸体在微笑的时候自然是觉得可怕，恐怖，但是一个父亲会觉得可怕我就有点不能理解了。当然，他如果是觉得妻子疯狂的话倒是可以接受。这点保存意见。

还有，研究员的女朋友。像这种不和男友直接谈谈，和雇主直接交涉的行为，在我看来就像男友出轨了你怪小三。当然，可能这个比喻不大恰当。但是试想一下，当你热爱你的工作，并且为此花费心力的时候，你家长跑去跟你上司说，不要再让他加班啦！的时候你会怎么想。

接近结尾的时候，女儿睁开了眼睛。我心中一句WC，感情这是一部恐怖片吗！然后就去了？？然后母亲就接受了？？啥玩意儿。你让我给这部剧分类我都很难分。家庭剧？伦理剧？推理悬疑？恐怖？到底这部片子想表达什么啊？这说两句那说两句的，乱七八糟！

总而言之，和东野圭吾以往的作品相比较，这部作品真的很很很一般，甚至偏差。希望以后再看到其他好看的作品吧。

成龙在这部电影中延续了搏命演出，电影最后最起码持续10几分钟的打斗节奏紧凑，丝毫没有怎么还打不死的无聊感，

从屋顶掉下来，爬梯子，爬架子，吃辣椒，被呛水，最后的架子倒下来，吃辣椒没有依靠错位，没用其他道具代替，是真吃，从楼上摔下来没有替身，呛水也是，真的是超级拼，讲究真实感。

其中在张曼玉家那段戏，很多人藏在家里，这种桥段很多电影里用过，

这次加入了关之琳，张曼玉2位女性角色，罕见的有2位从楼上往下跳，也让这部男性电影有了女性角色，不过明星她们只是配角，成龙在里面的表现太过光彩。

超人法医和超短裙警队心理学家的故事，整一个荒唐的刑侦剧。

剧荒，被推荐去看的，非常失望！2020年的剧，怎么越来越回去，完全不合格的刑侦剧。

优点：案件设定比较吸引人，好好拍的话会很不错，几个案件中，面膜少女这个案件还不错，虽有巧合，但逻辑结构比较清楚，男女主也没有过度发挥让人不能理解的作用，明显比其他案件拍得质量好。

缺点：故事整体逻辑掉线。用耸动的案件吸引人，但案件本身逻辑衔接非常糟糕，刑侦剧案件拍不好，特别是逻辑不在线就完蛋。

最后两个案件编剧彻底放飞自我了（发生在面膜少女案之后，这个案件一度让我燃起了希望，也许后面会好起来??），男主自己是警察，却不信任自己的同事当了孤胆英雄（无论任何理由，除非不可抗力，否则营救人质都应该是依靠警察队伍，而不是在明确知道同事要帮他营救女主的时候甩开同事，还特意扔了通讯器材，最后男主的营救也很儿戏，其他警察叔叔又变成了布景板，就算是20年前的孤胆英雄剧，也要讲一下基本逻辑，救命！），女主最后一个案件莫名坚持要孤身面对连环杀人犯（没有任何应对预案），呵呵～这两人还供职于警队，天哪??

职业悬浮，法医在剧中的作用完全超出法医工作范围，几乎把整个刑警队的所有工作职能包圆了，简称无所不能的超级英雄，作为组中的绝对中心，貌似他才是刑侦队长；心理学家的心理分析像过家家，表现的像个自以为是充满攻击性的政客。

演的也尬，男主蛮帅的，但演技不自然太裝，台词出戏。女主更甚，女主和其他人感觉不像在演同一部剧，那些超短裙行头出现在刑侦剧办案场景里，几乎就是自己给自己打上烂剧标签了，看着就尴尬。

瞎拍式刑侦剧，一堆不可接受的毛病。宁愿简单案件，逻辑在线的拍，也不能只追求故事设定吸引眼球，其他完全放弃品控的拍法，唉～～不可不可。

大鹏的《吉祥如意》成片方式有些特别，先是有了短片《吉祥》，后续增加了《如意》（即拍摄《吉祥》的幕后）扩展为长片在国内院线大规模上映。《吉祥》采用近些年流行的伪纪录片形式拍摄，且是私人化的家庭影像，是传统意义上的小众电影。作为一部40多分钟的短片，《吉祥》在金马影展和电影资料馆放映过，大鹏顺势把幕后故事经过处理成《如意》作为影片的后半部分，一下子一部两段式的电影就诞生了。但影片上下部分内容的相通性、一定的互文关系，倒是不会显得影片割裂。大鹏很巧妙的用观众的提问连接起了影片的上下部分，过渡顺畅。总体而言，伪纪录的方式、专业演员进入真实环境表演、上下部的“电影”和“幕后”的互文关系都是很好的电影形式，值的肯定，甚至算得上是某种程度的实验或者创新之举。

不管是无心插柳、灵光乍现，还是刻意为之、早有准备，《吉祥》的幕后影像其实素材足够多，剪辑成一部电影绰绰有余，将《吉祥》加长的想法很快就成为了现实，所以说幕后素材还挺重要，发碟可以成为附加花絮，也可以把短片扩展变成长片（没有批评的意思）。然而，在口碑一路走高，且家庭片是我钟爱的电影类型之一，怀着期待之心去观看这部电影反而有些失望。无法与电影中的手足纠葛共情，相反，大鹏导演的创作方式让我感到不适。下文将解释这种不适感产生的原因。

下半部分《如意》中，大鹏解释拍《吉祥》的动机是想拍姥姥过年的日常，却遭遇姥姥去世，所以转而拍摄三舅王吉祥。但是如果只是想拍姥姥的日常，为什么要成立一个庞大的剧组？而显然这是一部周密筹备的安排，还事先请了专业演员加入。如果是私影像，大鹏完全可以自己拿着DV/相机/手机拍摄，非要那么兴师动众吗？庞大的剧组，反而增加了所有人的表演性。片中大鹏妈妈的一句话：“要不是你要拍这部电影，这个大家族也不会聚的这么齐。”揭示了一切。说明大鹏提前知会了亲人都回家团圆过年，顺便拍一部家族电影，这其中就包括一个十年未归乡的王庆丽。

大鹏想拍姥姥日常，也许不是真的，但他的野心却的确是真的。一个大家族，《吉祥》中所有人都是自己，却只有一个人例外，即十年未归的王庆丽。显然，王庆丽归家是电影爆点，一个完美的戏剧冲突，大鹏深知这一点。所以他早早联系了专业演员刘陆来扮演自己的表妹（姐）王庆丽，且第一个镜头即是王庆丽坐车回家的漫漫雪路，所以说王庆丽才是戏眼。大鹏用专业演员去饰演王庆丽，而真实的王庆丽其实回家了，其中目的昭然若揭，他想拍的不是姥姥日常，而是戏剧冲突。而这就必须要利用到自己的家人，利用自己最亲的人的情感。

下半部分《如意》（即拍摄《吉祥》的幕后）的真实性其实也是要打折扣的，成了另一种形式的“伪纪录”。一个是镜头下的人的表演性，另外是作为导演对作品呈现的主导性。这种主导性就是常说的“断章取义”，电影的魔力就是通过剪辑可以呈现出创作人想要的效果，这部电影完全由大鹏掌控，电影会按照他的思路，剪辑素材达到完整。当王庆丽看到监视器里自己的扮演者刘陆，感叹和自己长得好像；当刘陆质问王庆丽为什么十年不回家；当屋里五兄弟姊妹发生冲突时，王庆丽在监视器外玩手机，而刘陆却在给王庆武磕头。大鹏把这些镜头都一一剪到了电影里，这就是作为导演的掌控性。而这点我尤其感到不适，他居然对自己的表妹下狠手，让根本不知道她离家出走的真正心路历程的观众，先入为主的确认了她的冷血。所以我觉得这不公平，该骂的不是王庆丽，而是她的表哥（弟）大鹏。若王庆丽遭到网络暴力，那大鹏真的就是真的罪过了。

电影中大鹏的出场时间少，但基本都是亲人逝去后的悲伤表情，或者是家人争吵的无奈表情，但他却是唯一置身事外的人，这一点更加让人难以理解。哭泣并不能说明你在乎，置身事外却是真的冷酷。当然家人争吵掀桌那场戏，他喊了“别拍了”，但这个场景、这句话最终还是被他剪到了电影里，真的是好一双剪辑之手。家人彻底成为了他电影的道具，可想而知，他是真的太想把这部戏弄好了。其实不太知道，大鹏家人在电影院看到自己会是什么感想。是高兴呢？还是痛苦呢？如果他们对电影的呈现不知情的话，我会觉得他们很可怜，被自己亲近的人利用，被家族里混得最好的人利用，成为一部贺岁商业大片里的主角，让全国、全世界的人看到他们的脸孔。大鹏为了自己的创作，一定程度上算是出卖了自己的亲人，赚了钱也赚了名声。而生活在农村的亲人与城市里生活的大鹏，农民与知识分子，这些对比，总觉得是城市在剥削农村，知识分子在剥削农民，不适感更上一层楼。文艺小片摇身变成商业大片，贩卖家人情感赚取利益，恐怕大鹏这次没那么容易解释清楚了。

《吉祥》得到了赞誉，大鹏萌生了对《吉祥》创作缘由的解答，但是他显然没有回答好那位观众的提问，反而为了追求电影的完美和戏剧冲突，背离了自己的初衷，野心和自恋暴露无遗。当然，作为艺术家，野心和自恋是褒义词。于我而言，如果大鹏将电影停留在《吉祥》就好了，至少是一部很实验的短片，不会越描越黑。

若观看电影的观众没有以上困扰的话，那我会觉得是美好的，可以尽情体会影片中手足间情感碰撞与联系。如果真是这样纯粹，那大鹏这部作品就真的挺好的。

好久没看又甜又虐又不戳我雷点的校园纯爱故事了，没有让人恨的牙痒痒且三观不正的反派，没有所谓疼痛青春，没有精致时尚的妆容和奇怪的滤镜，是很舒服的纯爱故事。一开始还觉得男主傻乎乎的，但是他那么努力，即使女主的记忆只能保持一周，但是他对女主的态度一直没有改变，是个很善良的人了。女主想起以前的事情，男主烧日记是第一个泪点。毕业两人用曾经交换日记的笔，却写着离别的话，是第二个泪点，第三个泪点就是图书馆的书了，漫画和记忆交织在一起，伤心之后只有轮廓没有表情的脸，我真的是哇的一声哭出来了。可惜男主被打断的表白，到最后也没有说出来，两人也没有一个称得上是完整的拥抱，但是结局如果加了特别明显感情的动作又会有点过，现在这样也许是最好的结局了。最后，为什么很多校园电影总是会出现部分看上去只要是个男的就能花痴的妹子，还说什么抢不抢的话，一点都不可爱。

女主的旁白叙事，很心灵鸡汤，说教，灌输，硬塞，矫情。

什么追寻梦想，达成梦想的，好像老师在上课。

台词仿佛背书一样，书面化严重，演员表演机械，导演不会调度把控。

一度画风转变成台湾都兰风光片。

前台小姐的工作真的很枯燥乏味，趁着年轻去追求自己年少时的梦想，值得鼓励。有人说，人生最可怕最可悲的事情不是丢掉理想，而是看着理想成为笑谈。可古龙在《小李飞刀》里说得好，胜利和成功并不能带给人真正的快乐，真正的快乐是你在向上奋斗的时候。可以为一个目标不懈奋斗的人是幸福的。

古龙还说过，一刹那的光辉虽然短暂，却足以照耀永恒。