我应该还没在豆瓣特意写过帖子为了劝大家别看！但真的是这次把我难看哭了，我觉得我被导演、被水军、被媒体完成当成了傻子。

不要跟我说什么王家卫接班人、诗歌一般的电影，也不要跟我说什么载入史册的长镜头，电影新结构的实验……我只想说一个道理，如果一部电影不在乎观影者的感受，不在乎剧本是否吸引人，一味炫耀尝试创新的拍摄手法，那根本称不上电影，就是一个特效预览，仅供参考。

我是个俗人没错，可也别欺负我不懂，文艺片我不是没看过，但真正好的文艺片之所以牛逼、难拍，难道不就正在于它可以用很慢的节奏、很散的线索、很冗长的镜头，拍到依旧让你撒不开眼，所以求你们了，别吹了！真的不是所有无聊的、不知所云的片都是文艺片！也别说我没看懂，要知道电影所以产生备受追捧的初心就是为了大家高兴、为了共鸣！所以别把试验拍摄当个片。

当然，天亮后我也理解了歪果仁被震惊了长镜头背后的意思，真的挺震惊，真的挺惊悚。

名字蛮囧的，但是剧情紧凑不拖沓，青春正能量，值得一看。

女主实力宠弟狂魔啊，心地善良，三观正有底线，自强自立又积极进取。就像永远追逐阳光的向日葵，向暖绽放，励志满分，比心??????。

是她，是她，我们的朋友，小如花。

唯一的缺点就是眼睛被炮打了看上文初。

祝绪丹演技在线，蛮可爱的哟。重点是小姐姐肤白貌美大长腿，赏心悦目。

男主自以为是，作天作地，简直想分分钟怼死他，??就算走向是幼稚到成熟，也讨厌他！！！

方洛真的暖到不行，人设又苏又帅。

为啥我觉得很好看，还笑了好久，而且从我14岁那年看了之后一直记到了现在，电影最后的那句话，人生如戏，给我小时候的心灵留下了很深的印象，可能大家觉得夸张了一点，但是比起我看的那些动漫，这个算夸张？完全不觉得。??

今天，赵先生去世了，突然想起这个电影，结果发现豆瓣评分这么低，实在觉得不应该啊，我觉得编剧的脑洞很大，夸张本来就是一种表演手法，但是似乎很多人都接受不了，那就没办法了。

大家难道都喜欢那种，比较现实一点的？我倒是get不到，我一直都喜欢夸张一点的。还有小时代也算是夸张的，我也挺喜欢。

之一 先说说剧中的时代背景吧。这剧把时代背景定位在五代十国。具体来说，目前为止到第七集，时间线是“天佑十三年”（公元916年），这一年晋王李存勖尚未灭掉后梁，名义上的天子是后梁的末帝朱友贞，是其治下的贞明二年。因为晋王政权不承认后梁的合法性，打出复兴唐室的旗号，所以仍然沿用唐哀帝李柷的天佑年号，而朱温几次讨伐都奈何不了李存勖，所以也没有办法，朱占着河南，李占着山西，后来又夺了河北，与朱对峙。所以，有些介绍此剧的推文说其年代是“后唐”，其实是不对，正确的说法应是后梁末年。不过剧中将公子设定成后来的唐明宗李嗣源（原著中姓郁），那么晚媚和她的姽婳城妥妥的都是晋王一派的人。原著的时代是个架空时代，而为了过审的需要，把它落实到了五代十国初期梁晋争战的大时代背景中。这个落实颇耐人寻味，但又合情合理。首先在那个乱世，人不如狗的年代，这样的女主确实是有存在的合理性。乱世之中，象姽婳城这样的法外之地显然更容易在敌对势力犬牙交错的权力真空地带生存下来，而且也可以上下其手，从容周旋于各方势力之下，与其保持默契 ，为其所用。其次，在那个年代，只有最强悍的人才有生存的权利，弱者是没有活下来的资格的，这就为晚媚的存在和成长提供了一个比较靠谱的社会背景基础。至今那个时代让人印象最深刻的还是大将安重荣掷地有声的那句“天子，兵强马壮者当为之，宁有种耶！”这是一个强者生存，弱者不免沦为蝼蚁任人践踏的时代，只要你够强势，不问出身，就能脱颖而出。在这样的乱世里，人人既朝不保夕又自强上进，晚媚的走向强大会显得更有说服力。而且在这个时代，妇女的社会地位虽然名义上不高，但由于在家庭中承担主要的劳动，所以是拥有比后世稍高的话语权的，并不是明清妇女那种对丈夫、家长唯唯诺诺谨小慎微的形象。赵匡胤代周前夕，谣言四起，人心惶惶，他曾试探家人口风：“外间汹汹如此，将若之何？”（外面群情汹汹，该怎么办呢？），他的姐姐陈国公主正在厨下，操起擀面杖一边追打一边訾骂：“大丈夫临大事，可否当自决，乃于家间恐怖妇女何为耶！”（大丈夫面临大事，行与不行应当自己决断，跑到家里来吓唬妇女，这算哪门子事！）也是一付巾帼不让须眉的有担当的形象。所以在这样的社会里是有可能会出现一个象晚媚这样的女人的。而弱小者，就没有那么幸运了。在这个时代，出现了骇人听闻的以人肉充作军粮的记载：《旧唐书·秦宗权传》：巢贼既诛，宗权复炽，僭称帝号，补署官吏。遣其将秦彦乱江淮，秦贤乱江南，秦诰陷襄阳，孙儒陷孟、洛、陕、虢至于长安，张眰陷汝、郑，卢塘攻汴州。贼首皆慓锐惨毒，所至屠残人物，燔烧郡邑。西至关内，东极青、齐，南出江淮，北至卫滑，鱼烂鸟散，人烟断绝，荆榛蔽野。贼既乏食，啖人为储，军士四出，则盐尸而从。《资治通鉴·唐纪》：戊午，秦彦遣毕师铎、秦稠将兵八千出城，西击杨行密，稠败死，士卒死者什七八，城中乏食，樵采路绝，宣州军始食人。《旧唐书·杨行密传》：师铎大败，单骑走入城，遂杀高骈。行密闻骈死，缟军向城哭三日，攻其西门，彦及师铎奔于东塘，行密遂入扬州。是时，城中仓廪空虚，饥民相杀而食，其夫妇、父子自相牵，就屠卖之，屠者刲剔如羊豕。《资治通鉴·唐纪》：杨行密围广陵且半年，秦彦、毕师铎大小数十战，多不利，城中无食，米斗直钱五十绍，草根木实皆尽．以堇泥为饼食之，饿死者太半。宣军掠人诣肆卖之，驱缚屠割如羊豕，讫无一声，积骸流血，满于坊市。所以剧中流光对七雪说，女人会被抓去随军，不出三天就会全部死光。这并不全是作者的虚构，而是在史料基础上的合理创作。这些女人的命运可想而知，她们不过是些行走的军粮，犹如军营中用作食物的驼马牲口罢了。在这样一个时代，你不反抗，就生存不下去。这就给了这个时代会存在晚媚这样的人物以合理的逻辑。再者，这个时代，也是一个刺客杀手横行的时代。杀手，也就是刺客，在中国古代是一门古老的职业。《史记·夏本纪》中说太康失国以后，他弟弟仲康的妻子怀了儿子相，篡位的寒浞派人去杀他们母子。如果寒浞拜去的不是明火执杖的大队人马，那么这大概就是中国历史上关于刺客最早的记载之一了吧。到了东周，关于刺客的记载多了起来，春秋晚期时，晋灵公曾派人行刺执政卿赵盾，刺客有感于赵盾的清正，在堂外的大树上潜伏了一夜之后，告而自去。专诸、要离、聂政、荆轲、高渐离，都是东周有名的刺客，名列《史记》的《刺客列传》。到了唐代中期以后，藩镇割据，中央号令或有不从。这些地方大佬们也会豢养自己的杀手去行刺对方的要员。其中最骇人听闻的一例是唐宪宗元和八年，宰相武元衡力主削藩，因此被衔恨的平卢节度使派出杀手，在武元衡去上朝的路上当街刺杀于京师长安，杀手们杀光了武元衡的待卫，还割下了他的首级，气焰十分嚣张。在这个时代，可能还出现了几个比较有名的女刺客。在唐人留下的传奇中，有一个很特别的女刺客叫聂隐娘，因为武功高超，唐人说她可以变成小飞虫钻进行刺对象的肚子里去将他击杀，然后破腹而出，写得神乎其神。虽然唐人传奇中的刺客聂隐娘被写得十分怪诞神通，但显然必有其在现实社会中的原型人物。所以说，在唐代及其后的五代乱世中，象聂隐娘、姽婳城这样的女杀手或女杀手组织，也是有可能存在的。我们弄清楚了剧里把人物时代设定在这个时代的一些背景和考虑之后，就能更加准确地理解剧中（而不是原著中）晚媚的一些行为在逻辑上的合理性。而这是我们对本剧的剧情和人物形为展开讨论的逻辑基础。

漫赏之二 选角逻辑：这绝对是个心机满满的腹黑风骚剧组！

去年夏天听新射雕吧的吧友说李一桐接了个“小黄文”改编的剧时我还一脸懵逼，那时许多桐铃和雕粉都还很着急，许多哀嚎，觉得李一桐要把凭借桐蓉儿建立起来的清纯美好的形象给毁了。一打听这部叫做《媚者无疆》的剧集（说实话这书我之前其实闻所未闻，因为我早过了读小说的年纪，最熟的还是二十年前上大学时读的金庸全集）是由徐纪周导演监制的，所以我觉得应该问题不大，徐导执导、黄海波主演的《永不磨灭的番号》我看过，很不错，因此有他作监制，这个剧组应该靠谱。更何况小黄文改编成电视剧也不是啥新鲜事，十几年前香港TVB就把黄易那部香艳无比的正统小黄文《寻秦记》给搬上了电视，当年我也追过的，这螃蟹人家早吃过了，而且吃成了经典，所以我们也没啥好担心的。（这里又忍不住插一句，话说在武侠圈子里有个经典段子，说的是几位武侠宗师们写主角们开车，各有经典司机套路：黄易“虎躯一震”，金庸“心中一荡”，古龙“嘤咛一声”，于是梁羽生“获得了生命中的大和谐”。我把它再浓缩总结成八个字，就是“黄金震荡，梁古谐音（嘤）”，哈哈哈！）

不过我当时在网上搜索了一下这部原著的大致内容以后，还是颇感疑惑，你桐一脸清纯，若说一点不妩媚那也是假话，但只有少许，怎当得起“媚者”这个称号？为毛不找范冰冰、柳岩这种类型的美女而非要找看上去比较素的你桐来演女主？

至于男主屈楚萧，当时听说名字后去网上找了几张硬照和《我的朋友陈白露小姐》的开机照，觉得只能说是平平无奇（相信我，用这个词我是认真的！你们不要帮我艾特“轱添勒”了哈哈！），说实话对男主的颜我是拒绝的，跟原著里说的好皮相没啥共性，他的高级脸对于我这样的水瓶座颜控来说是GET不到美的。不过定妆照出来以后倒是眼前一亮，不得不说小屈紧抿嘴唇，神情肃穆，目光坚毅的妆相倒是很符合书中的男主小山也就是剧中改名为长安的人设。

直到剧开播前媒体点映的消息放出来，制片人张伟女士说他们是按照男生的审美选的女主，按女生的审美选的男主；再加上预告片里几度标榜的“媚，不是矫揉造作；媚，是骨子里散发出来的流风余韵，具有蛊惑人心的力量。”这句FLAG口号，我才算是明白过来人家的选角逻辑，不禁愤怒：这绝对是个套路满满、史上最既有色心又有色胆的腹黑剧组！我要给神选角的选角导演发鸡腿！

为神马说男女主的邀约是神选角呢？我又为什么说这个剧组有色心又有色胆呢？且听我一一道来。

这个剧组的“色心+色胆”表现在以下三个方面：颜控（色）、小心机（心）、胆识魄力（胆）。

先说颜控这一条。

还记得我们上面摘抄的剧本FLAG吗？媚的定义是啥啊？这剧里给出的是“骨子里散发出的流风余韵，具有蛊惑人心的力量。”当看到“具有蛊惑人心的力量”这一个定性的时候，你是不是会恍然大悟，一拍大腿说道：这不就说的是你桐吗？

作为发掘出十八线透明小演员李一桐的伯乐，于正于妈拍的剧确实是烂，而于妈看人的眼光也确实是毒。李一桐是个有毒的演员！每一个被她演过的角色圈粉因而身中桐毒（目前的主要成份是桐蓉毒）的桐铃都体会过那种“一中桐毒，终身无解”的绝望，新射雕播完后一年半还没出坑的大有人在，而且居然还有被《卧底巨星》这样的烂片拉进坑的新萌，这也是很神奇了（说实话，作为享受单人包场待遇实地观看过这部标准的港味合家欢贺岁片的热心观众，我觉得这部作品其实只是一部平庸之作，导演谷昭德还是很有想法的，只是他的观念还停留在上世纪九十年代港片的黄金时代，而大陆观众的观影口味却早已前行渐远，他被时代抛弃了）！作为人气最高的虎扑女神之一，直男斩李一桐在去年年初的虎扑女神选举中虽然因为资历尚浅、作品厚度不够而未能走远，但也斩落了钟丽缇、张柏芝这样的成名已久的女神，也确实很让人刮目相看了；今年年初虎扑的90后古装女神选举中更是拿下亚军，仅仅败给了人气、粉丝量、作品已播量都比她多N倍的迪丽热巴。她的演技虽尚稚嫩，但自然清新，很有感染力和爆发力，也不怯场，在90后新晋小花中算很不错的了。她所缺的只是一部能让她大爆的作品而已。

作为深受直男欢迎的一位女星，每一个深中桐毒的桐铃们都体会过中毒后无法治癒却又沉溺其中无法自拔的绝望，表现形式却又各不相同，比如有人会一遍又一遍地上B站刷那首已经被弹幕遮得体无完肤的《倾城一笑》，只为在蓉儿各种治癒系的娇俏笑容中痴痴傻笑，然后在弹幕上留下一句“开头见”。曾有人在百度贴吧里问过这样一个问题：到底是17射雕的黄蓉成就了李一桐，还是李一桐成就了新版黄蓉？讨论的结果倾向于黄蓉成就了李一桐更多一点，毕竟一桐的粉丝是在射雕之后大涨，她的名气也是随着新射雕的播出而传播开来的。但是粉丝们并不介意这些，反正对于我们而言，桐蓉儿是专属于李一桐个人特色、打上李一桐个人表演印记的一版蓉儿，她的娇俏灵动将永远与李一桐的名字联系在一起。（写到这里，我又不禁叹了口气，随着带有满身成长气息的晚媚的到来，我电脑桌面壁纸上那个白衣金带俏立船头、脸上挂着冬日暖阳般明媚笑容的十五岁的俏蓉儿，是终归一去不复返了）

这样一个李一桐，你说她的形象和表演没有蛊惑人心的力量吗？妥妥的符合剧中媚的定义好吗！看来张伟女士所言非虚，这部剧选李一桐做女主角是直男审美的胜利！

这样一分析，剧组的选角逻辑是不是出人意料却又合情合理？但是你以为我这是来为李一桐花式尬吹的吗？其实我是来给剧组发鸡腿的啊！那么，剧组选你桐做女主是基于什么考虑呢？难道真是为了投直男们的所好？我知道自从这剧开播前的密集宣传、投放物料期，喜欢李一桐、 已经剧荒了一年半、又经历了《海棠经雨胭脂透》被浙卫飞档挫折的直男们早已焦躁不安了，任何一点风吹异动都会引发一连串猜测，直到终于定档的那一天，真是喜大普奔啊（我们等你桐任何一部新剧开播都等了TM一年多了，能不炸吗？）！对不起，还真不是这样，选你桐做女主并不是为了给直男们发福利（虽然这份福利直男们是很享受的，许多人摩拳擦掌早就虎视眈眈预订一刷你桐的表演了）。据我所知，直男们虽然很期望桐晚媚，但对于李一桐是否能够准确传神地表达出晚媚的“媚”，心里其实也是没有底的，质疑声也不少，怕你桐表演失败砸了招碑而不安的也有人在。

那么看来对你桐的邀约只有一个最寻常的原因了，那就是两个字：合适。剧组觉得她合适，就邀了。这个“合适”其实是基于晚媚的人设而定的。晚媚作为一个以媚术进行刺杀任务的女杀手，人设的要求就应该是能让她的刺杀对象（主要是男性）接受并进而放松警惕，那么就应该是要尽可能的符合男性的审美取向。那么依照这个选角标准，剧组选取直男人气女神李一桐来做女主，就相当的有说服力了。看看人家考虑的出发点还是剧集本身，市场固然会兼顾，但更重要的还是尽量符合书中人物的人设需要。那么这个选角就很良心了，必须给鸡腿。

再说说剧组的那点儿小心思。

你们都被忠犬型男友长安小哥哥苏苏的声音撩到了吧？我看到弹幕、评论里好多人都在说，第一眼觉得长安小哥哥长得不咋样，但是一开口就苏得我跪了，自觉交上膝盖！那你们有没有想过，如果长安小哥哥换一种出场方式，先让你们看到他的脸，然后憋十分钟不说话，你对他的观感还会跟现在一样么？

所以在这里，我就要安利这个绝对称得上是奸诈的剧组所奉上的教科书式男主出场方式了：有一种出场叫做长安小哥哥的先声夺人！

你们都被小哥哥的低音炮苏到了，可有没有想过为什么他要这样出场啊？最大的原因就在于：长安小哥哥的颜值不是很能打啊！小屈不是那种第一眼帅哥，但也绝对不丑，我把他的颜称之为“适应性帅哥”，要多看几眼，看顺眼了就会觉得帅的那种。但是这样的颜，在这个看脸的时代，给人的第一印象容易吃亏。那怎么办呢？那就要扬长避短，把你长安小哥哥的意大利低音炮拉出来，炸苏你！听明白了没有？所以第二集你桐饰演的媚主子一觉醒来，先听到的是长安小哥哥那苏得不得了的磁性的声音，至于眼睛看到的呢（好吧，其实是摄影机想让观众们看到的画面），全是隔着纱幔的若隐若现的影子。桐晚媚在房里追呀，追呀，躲呀，躲呀，磨叽了好几分钟，耳朵里尽是听到长安小哥哥低音炮发射的毒舌评语，直到观众们耳朵都听到怀孕了，成功地在脑海中建立起了长安小哥哥迷人的形象的时候，我小哥哥再露正脸给你们观众瞧，这样视觉冲击力大大降低，成功扳回一局有木有？不得不说这个风骚的操作简直太高明了好不好？充分为观众着想的小心思都感动得我要哭了……这样细心周到全方位追求颜值（包括音色的颜值 ）的剧组简直太TM良心了啊（开心得我都要骂人了）！

试想一下，如果按照我之前说的那个方式，那妥妥的大型车祸现场啊，第二天你长安小哥哥就要被群嘲了有没有？毕竟在拍摄时他的颜值也是受到过质疑的啊，而且就开播这几天，我也能从弹幕和评论里抓获几个吃不下小哥哥颜值的路人观众啊。所以我必须要为这个剧组的这点小心（狡）思（猾）点个赞啊！这绝对是个在蛊惑人心方面专业得一匹的心机腹黑剧组啊！让你在不知不觉当中就被他们的骚操作给下了套儿了。外面那些野路子剧组都得好好学学这么风骚的操作，能给你们拍的那些烂剧加分啊，妥妥的！

不过说回来，说到屈楚萧的低音炮声音圈粉，又让人不自禁地想起来去年新射雕开播之前，杨旭文、李一桐因为那些低画质野生路透剧照而被金庸迷全网嘲路人脸、整容脸大半年的事情，结果第7集白衣金带直接圈粉，武侠迷直接炸了，纷纷表白说原来这小姑娘要动起来才好看。看来还真的是“有一种颜值叫李一桐的GIF,有一种声音叫屈楚萧的FLAC（注：无损音质格式）”啊！他们俩竟然凑到一起拍了这一部剧，也是很厉害了！哈哈哈！

那么既得陇，复望蜀，人之常情，既想小哥哥声音美，又想颜好，一众迷妹才能吃得下去啊。那你剧组既然找得到这么好嗓子的小哥哥，为毛不顺便找一个颜、声俱佳的小哥哥来演长安，搞得两全齐美呢？在这里，就不得不又夸一下我们这个风骚的靠谱剧组了。因为从心理学的角度来考虑，一个颜值高、声音甜的小哥哥，是不太可能给女性主角带来心理上的安全感的，尤其是对晚媚这样的在危机四伏的姽婳城中无可所依的女子来说，更不可能。就屈哥哥那样平平无奇的颜流光高颜值妹纸都下得去手，找个比他更英俊的，晚媚还不得整天担心得要死啊，那哪还有时间和精力来专心升级打怪怼BOSS呢？那不心累死了？所以仔细一想，这与古代男子那些“纳妾当得纳美妾，娶妻当得娶丑妻”是一样一样的道理啊。老婆是要跟自己过一辈子的，所以要找个可靠的不容易被别的男人惦记的（所以会娶妻的就娶李萍而不娶包惜弱）；娶妾呢，因为古代妾的地位低，基本等同于牲口，可以随便送人——比如我们曾写下“明月夜，短松冈，十年生死两茫茫”深情款款的苏轼东坡先生，就为了一匹马把自己的一个小妾拿去换了，简直不是人有木有？——所以尽管可以娶漂亮的，因为只是纳来享受的。那么这样一想，这个剧组是真的很懂女性的心理啊，长安的相貌一看上去就是那种很坚忍有担当、能让人放心的诚实脸啊。这样一来，晚媚爱上他、依恋他、在无依无靠之际爱上他就很有说服力了嘛。看，人家选角还是基于剧中人物的人设来进行的，而不是象某些剧那样完全不顾人设就随随便便拉几个高颜值帅哥美女来烘抬人气（更想表达的意思我没说出口，你们懂的）。

哇！这真的是个很懂人心理的剧组哦，在蛊惑人心方面很专业了啊！喂，你们是不是姽婳城本城派出来的人马建的组啊？

最后说一说这个剧组的胆识吧。前面说过，拍小黄文，人TVB早干过了，但那毕竟是十多年以前陈芝蔴烂谷子的事儿了，而且内地好象也没有这么干过。所以说这个剧组算是很大胆很前卫喽。据说这剧筹拍的消息放出来后，吃瓜群众的意见分为两派，冷眼派一脸嫌弃认为不可能拍得出来，除非是岛国人民进行支援；希冀派则满怀兴奋，幻想着自己看过的那些不可名状的文字有朝一日也能拍出来（当然还是以调侃的心态居多）。但这个色胆很大的剧组还真就拍出来了，难得的是还拍得这么纯洁小清新，原著亲妈亲自操刀编剧进行神还原（真的是神还原哦！还原的都是原著的精气神儿，且只有神，没有还原一两肉哦！），这一波去其媚肉、存其媚骨，难得能保留原作神髓的凌迟式还原我给点一千个赞！确认过眼神，毕竟是亲妈，太强了！

这个又色（颜值控）、又心机（舍得站在观众的观剧角度，在细节设计上花心思，完美主义细节控）、又有胆（敢于突破也有能力突破）的剧组，我要好好安利一下！你们欢不欢迎呢？

漫赏之三 晚安夫妇：求生欲满满的小强CP

都说这部《媚者无疆》是史上求生欲最强的剧集，身为编剧的亲妈为了能把它拍出来不惜对自己亲手写出来的文字刮骨剔肉，四年前更在原著人设基础上打造了一部叫做《雪鹰》的抗日神剧，这波骚操作也是没有谁了，大气的服气。要说对这剧改编的毒辣程度，对亲妈还是不得不服。若不是在人海中多看了两眼，差点就得被亲妈君使的这些小伎俩给蒙过去了，哈哈。

全剧开篇处，以上帝视角俯拍的刍狗众生中，欢脱地闯进了我们的女主苏七雪。这个瘦弱的女孩子，从我们见到的第一眼开始就表现出了如小强般的品质：弱小却不软弱，求生欲满满。跟一帮男人们争抢一个埋死人的名额，可以满不在乎，毫不忌讳，这一点便很让人服气。被亲爹以两袋小米卖到青楼，惨遭放血之时，她没有如某些性学专家鼓吹的“如果无法反抗，不如躺下来享受，保命要紧”，而是毫不犹豫地抓起身边一切可以抓住的东西往迫害他的人的头上砸去，拼命反抗，三观奇正；误打误撞闯入歌舞场，再次落入虎口后，面对前来行刺的杀手流光也是卯足了劲地想要谋条生路。

逃亡路上，她并不鲁莽，巧施计谋声东击西，成功地摆脱了追敌。即使因失血过多而坠马晕倒，误了与流光的约期以后，她也没有因此放弃，而是仍咬牙继续赶往乱葬岗，只为怀着一丝侥幸心理能够遇上流光，却意外碰到了在等待月影的公子。当险些坠下土坑时，她一边倔强地叫着“我不能死”一边奋力往上爬的时候，那样子真是象极了一只求生欲满满的小强啊！象这样求生欲这么狠的人，一般都是好命，不那么容易死的。（这里忍不住要表扬剧中这一段雨中的打戏，画面调度之精彩，是教科书级别的，许多看过剧的剧友都说有《绣春刀1》那场雨战的水准。对此我也认同。感兴趣的网友不妨把这两段雨战戏剪成视频对比一下，的确是赏心悦目。对了，剪的时候别忘了也带上隔壁《新笑傲江湖》东方教主雨中打戏炫酷出场的事故现场，这么好的反面教材，不拿出来教育娱乐一下人民群众实在是太可惜了。）

于是，她被带入了姽婳城。当进入姽婳城的时候，她心里大抵是快乐的，除了一件事——父亲用她换来的那两袋小米，那是深深扎在她心里的一根刺。

然而她很快就明白了一件事：她以为终于逃进了桃花源，却发现不过是误入了修罗场。于是求生欲满满的她慌张地想要逃离，只是在被长安以残酷的前车之鉴进行现场教育之后，乖巧的她才没有轻举妄动。

写到这里，我又不禁想表扬一下我们的摄像大哥了。晚媚怕黑的那一场戏，绝对是光影镜头运用的典范。整个画面上只透漏出少许的白光，却大半都被阴暗的室内景深、重重帐幔和长安的影子遮住了。屋子里是黑的，长安的影子是黑的，而且隐约缥缈，不可捉摸。伴随着晚媚惊慌失措的眼神和动作，以及长安禁欲系的冷峻台词：“主子怕黑？姽婳城哪一天不是黑的？这里是寻不到光的。”光影的交织与演员的表演共同营造出一种满溢出屏幕的肃杀、绝望的气氛，令人叫绝。无声胜有声的镜头语言，只寥寥几笔，就交代了让晚媚如此不安和厌恶的原因。任何人陷入这样压抑的氛围环境里，怕也只剩下了绝望和逃离的强烈欲望吧？这一场短短的戏，其镜头语言的运用是标准的教科书级，可与去年《白夜追凶》中兄弟俩在天台上相见，陷入一明一暗的背景灯光中的镜头语言相媲美。

然而她还是想要逃。姽婳城中与影子相伴的调教生活虽然暂时让她的心情好了些，却没有解决她的问题。她强烈地感到自己不属于这个地方。第一次出任务时心理上本能的排斥和抗拒让她收获了惨痛的教训，她和她的影子几乎因此丧命，让她有了一种无力感；第二次在几乎成功的关键时刻却又一时心软而功败垂成，并随即因刺杀对象的自尽而陷入自责和迷惘。虽然勉强算完成了任务，可她却有极强的挫败感。当求生欲满满的她，意识到无力在这种让她无法忍受的生活中继续下去的时候，她便一心求死以求解脱。

这样一个女主，从前九集的表现来看，还真的是挺不错的人设。人聪明、有智谋，也有勇气，还有爆棚的正义感，在月影被城主姹萝迷惑的时候果断上前施救；却也懂得审时度势，不会鲁莽的强项顶撞强者，帮助了月影之后赶紧向姹萝赔罪示弱。满满的求生欲也使得她知道努力上进，面对长安咄咄逼人、毫不放松的高压教导，她虽然也会倦怠也会愤恨却仍在咬牙坚持，因为她知道失败意味着什么。或许是从小在家里受惯了父亲的冷眼慢待，她很懂世态炎凉，善于揣摩人心，父亲一声干咳，她虽然不甘，却还是赶紧放下了提起来的锅盖，忍住了想尝口锅里的小米粥的欲望。面对竞争者月影的警告，她不卑不亢地应对，不象很多玛丽苏剧的傻白甜女主一样蠢蠢地对恶毒女配施恩卖好，妄想能感化对方。这么说来，她有勇、有谋、果敢、努力、通人情世故、善灵活变通，除了现在还没有的武功技能，距离一个合格的杀手几乎只隔着一层窗户纸——这层叫做“决心”的窗户纸，终有一天会被捅破。

当然，她也有偶尔智商脱线的时候。比如在吹杏楼的欢迎宴上，她被姹萝强按在城主宝座上的时候（姹萝此举一语成谶，这是后话了）。但这却也可以以人之常情度之。试想象她这样一个从小被人当作蝼蚁一样踩在脚下的小角色，突然被高高在上的姽婳城城主和言悦色以待，还扶上高位，作为普通人都会受宠若惊、生出飘飘然之感吧？幸得他那“忠心”的影子长安出来救主。

与女主弱如蝼蚁只能拼死求生不同的是，男主长安也有满满的求生欲，这就很有意思了。他的求生欲，则来自于他不可告人的目的，值得好好分析一下。

当第二集一开始，被带入姽婳城的七雪从昏睡中醒来，就听到了长安用苏死人的低音炮打来的毒舌弹幕。当这几天热搜和朋友圈里被长安小哥哥的低音炮撩得神魂颠倒之际，难道就没人问一句为什么长安小哥哥会恰好出现在这里吗？难道他是来看热闹的？可是这个时候正是他死了主人后的第七天，马上面临被剥皮处死的大难临头之际啊！难道长安小哥哥如此置生死于度外，死到临头了也不放弃看热闹的机会？

其实不是，他是来求职的。更准确的说，他是来求职面试的。面试的主考官，就是我们的女主，被赐名晚媚的苏七雪。正因为他怀着这样的目的，所以我们才恰好地看到了他以一种不同寻常的风骚操作成功地在面试官晚媚面前展示了他过人的能力、强大的现场掌控能力，对问题的全面精准的分析能力，从而折服了面试官晚媚，从而顺利地找到了自己的新主子，避免了在全剧一开始就变成一张狗带的人皮扇子。求生欲满满的长安小哥哥，深愔在短短时间、两人完全不认识的情况下，什么才是快速建立良好第一印象的正确方法，于是他采取了“语不惊人死不休”的悬崖化战术（就是隔壁某国经常采用的那一套了，整一次动静杠杠的，想没个印象也不行），象战国时的那些策士见君王一样，张开毒舌对雇主一顿猛怼。但是舌虽毒，却是招招击中要害，让善良的晚媚虽然恚怒却又无法反驳（因为毕竟人家说得都对，都在点子上啊）。这样一来就跟那些梁惠王、齐威王、燕昭王一样耳根子软了，乖乖变成了长安小哥哥的小迷妹，留下了极深刻而又友好的第一印象，后来果然顺利地被选中了。甚至于在雇主想要卷铺盖逃跑的时候他还略施小计，以“你有地方去吗？有人等你回去吗？……既然如此，姑娘何不选上本门地杀，至少这里还有姑娘的住处，也许还有我可以供姑娘差遣”这样的优惠条件来蛊惑他未来的主子，从而成功保住了自己得来不易的职位。

你们看看，长着一张人畜无害的诚实脸的长安小哥哥，在求职道路上却是套路满满啊！至于那些苏死你们的低音炮，不过是我长安小哥哥为求职成功而向你们这些看客撒的一点儿门票福利成本罢了。

那么问题来了，长安哥哥既然是这么聪明的一个人，那么他为什么在新晋的七名备选地杀中不选别人，一眼就选中了晚媚小姐姐呢？他怎么就能笃定的认定素示谋面的晚媚就是他可以托负性命的新主子呢？其实说来也简单——因为公子已经帮他选好了新主子。

以长安小哥哥之聪明，加上善于体察人情世故，又果决善断，他不会不知道公子要往姽婳城强塞进一个外人意味着什么。从第八集他行刺失败后径直逃入听竹院，从容与公子讨价还价来看，他对公子与姹萝之间不可调和的矛盾早已洞若观火。公子强行要往姽婳城打入晚媚这根楔子，于他而言正是绝好的机会。他也知道公子既然肯用晚媚这颗棋子，那么她身上也必有过人之处，至少不会太蠢太差而会害他枉送性命。虽然明知晚媚武功低微，不足自保，但眼前也只能走一步看一步，更何况，真要出状况，公子也不会袖手不救，这比找一个生杀予夺大权全被姹萝操在手里的主子活命的机会要大多了。（至于公子为什么会选中晚媚，我们下一篇再讲。）

应该说长安小哥哥主动选中晚媚做主子，一开始是纯粹出于利用和保命的目的，动机十分不纯。所以他跟晚媚说的那句“小的会拼命，但不是为主子，而是为了自己。”是真心话。

为了实现自己的目的，他在晚媚一次次出状况的情况下，不得不出于强烈的求生欲，一次次地出手救晚媚，其实也是在自救。吹杏楼欢迎宴上他出言提醒行为越位的晚媚，第一次出任务时看见晚香为抢功而勾引沈墨，竟不惜以自身中毒引沈墨出手施救而为晚媚制造刺杀的机会。这两次他的行为，其实更多的是出于自保的需要——因为晚媚获罪或完不成任务，他要受连坐，也就丧失了他进行报仇的机会。所以他之前与晚媚的相处模式，不过是各取所需，相互利用——其实只是他单方面利用晚媚在情感需求上的需要。杀沈墨这一次，他的行为逻辑是只要能取了沈墨的人头，完成了任务自然可以解毒活下来。但他却料不到他的主子三观奇正，见沈墨出手施救竟然下不去手。只有当晚媚不惜跳入往生池抓获茧蛊以换取公子为他解毒之后，他才因感动而开始对晚媚动了真心。

可见他与晚媚，本不是同一路人。象他这样的人，来到姽婳城不过是怀着聂政、要离这样的目的，是做一个潜伏下来等待机会的刺客。为了达到目的，他是可以采取任何激烈的手段的，包括以自己身中奇毒作为诱饵来引诱猎物上钩。看到这样一个心狠手辣的长安小哥哥，你们还认为他真的人畜无害，只会用苏苏的低音炮来撩妹吗？你愿意被他撩，如果哪一天挡了他的路，只怕你不明不白就死在他手里了，呵呵。

一开始碰上晚媚的长安，是一个铁石心肠的冷血刺客。只是在姽婳城如此极端的环境中，两个如蝼蚁一样卑微，随时朝不保夕的生命在相依相靠、拥抱取暖的过程中，因患难而相互怜惜，因怜惜而生出共患难的爱情。当晚媚沮丧地说自己是下贱人的时候，长安疼惜地说的那一句“主子出身卑贱，却并不下贱。”，其实也是说给自己听的。在患难与共中，两颗年轻的心，渐渐产生了共鸣。在这种状况下产生的感情，一般只要双方中任何一方不是真正负心薄幸之人，一般是牢不可破的。这是长安与晚媚的感情得以贯穿全剧始终的基础。在历史上也有过这样的例子。唐中宗李显复位后，放任妻子韦后与武三思乱来，有时三人同床狎戏，中宗也只是笑着不以为意，这种勇夺绿帽的奇葩行为活活看呆了后世看史书的一干吃瓜群众。而李显的逻辑是当他被武后流放的二十年里，只有妻子与他患难与共，始终不负。其中多少艰苦，只有夫妇二人才能体会。甚至于落魄到乐安公主出生时没有锦被，中宗不得己自解衣裹之，因此给乐安公主取小名“裹儿”。现在富贵，妻子不过是以武氏佞宠享乐而已，并不是与自己相负。这样想来，也是蛮令人心酸的。

以长安的如意算盘，他是想借着晚媚为疵护，继续潜伏下来找机会行刺姹萝，一击得手后即扬长而去，再不管晚媚的死活。而在患难中爱上晚媚，实出于他意料之外，本不在他的计划之中的。

这一对CP虽然都如打不死的小强般奋力求生，求生欲满满，但是各自所抱的目的，起初本就是不一样的。晚媚只求找一处能安身立命的处所度过余生，而长安就不同了。

（待续。第四回 是白莲花，但不是玛丽苏。我们来谈谈女主是怎么被写成你们眼里的傻白甜玛丽苏的）

没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一没有之一

我感觉这部影片还是不错的，我打三星哈哈我一向打三星别介意哈你们看看吧：Anna Bronsky 是一所音乐重点中学的小提琴老师。她不顾其他老师的反对招收了一个名叫亚历山大的天才学生，在他身上她发现了非比寻常的天赋，当她在她的联合音乐会上失败后，她的压力越来越大，并把所有的注意力都放在了她的学生亚历山大身上。到了考试那天，终于一切都走向崩溃。

感觉没有海报给人想象的那么恐怖，以为是会有恶灵出现联手一系列复仇计划，没有想象中那么烧脑，抱着一种随时准备应对恐怖画面的准备，可是没有被吓到，反而是背景音乐忽大忽小有被吓到??，不过第一部电影值得肯定的是态度和勇气，整体还是不错的，演员方面只有男主给人留下深刻印象，两个女生给人的记忆点不太多，还有很多发展空间加油！

對的時間做對的事，此刻香港人面對離散、面對未知更需要看一些有份量可以振奮人心的電影。《點五步》（Weeds on fire) （2016），離最初上映到現在已經五年，當年的演員與導演趁著這個時候重映這部片回顧一下心路歷程。五年過去，當時的演員與導演在事業上也有了機會，五年香港已經變了樣。時間會論證一部電影經不經得起考驗，恭喜《點五步》捱過了，在此時此刻起了作用。影片開拍以2014年的雨傘運動開始去回顧沙燕隊的經歷，以大局切入描寫一段香港棒球的歷史，五年後亦反映出香港人在運動發展上並唔係垃圾，港隊在東京奧運相隔25年奪金，2021年香港隊在奧運歷史性奪一金二銀三銅，從九六年的零的突破從港英時代到2021年張家朗97後青年人奪金，香港在國際賽場上小球出色，大球卻未有機會登場，或者我們可以期待棒球隊？在今年東京奧運香港電視台未有直播棒球賽事，皆因本地無棒球的專業人員亦無棒球氣氛，而暗中香港的棒球界曾經有不為人知的小成就。

《點五步》裡的學生在香港少棒比賽擊敗了日本隊，這段鮮為人知的歷史因電影的出世而發掘出來並加以改編。從獅子山、城門河、禾輋邨(電影在大埔取景），寫出一段地區球隊如何影響香港棒球的發展。縱然棒球在香港是小眾運動，但你可知道香港有男女子棒球隊，香港女棒出征女子棒球世界杯，男子也有個別的比賽，包括世青賽，參與亞運與全運會。《點五步》之前亦曾經有一部棒球電影《無野之城》（雲翔導演），而兩部電影也有用到真實的棒球運動員，前者是一部以棒球包裝同志基情的電影，焦點落在全裸的球員。而《點五步》就是以歷史事件，真實的人物改編的電影，回歸到棒球比賽的真摯情感。而電影裡觸動人的是前特首曾蔭權提到1983年擔任沙田民政專員期間，是他公職生涯上最鼓舞，最難忘的一年。戲中亦有飾演曾特首與曾俊華的演員，他們對沙田街坊的貢獻創造了幾個香港第一，第一次放煙花、第一次有社區棒球隊。

沙田，曾經有很多集體回憶，新城市廣場的音樂噴泉、UA戲院、城門河龍舟、八佰伴，看電影回顧沙田的發展由農地到住了三十萬人的衛星城市，乃是港英政府人口遷移而推出的土地發展計劃。而最重要的是我們知道沙田的沙燕橋是為了沙燕隊的成就而命名，沒看過這部電影根本不會發掘這段本地歷史。現在要知道沙燕隊更多與真實的事情，在三聯書局在2021年出版的《棒球拾夢一十位棒球人的傳承故事》一書就有兩位與沙燕有關的人士分享，書籍再配以電影有助理解沙燕與香港棒球的本地發展歷程。

投手與捕手一大學電影學院的全員協作

投手是球場上主宰勝負的一員，一場比賽要勝利要靠投手的制球壓制打者，投捕拍檔發出指令，控制場上的局面。過去香港演藝學院碩士班協作周冠威拍攝《一個複雜故事》、以前亦有讓電影學院的學生拍過一部以陳慧作品為題的《咖啡或茶》。香港現在多了大專院校發展電影與創意媒體，如城大、演藝、IVE也有相關的文憑與學位。而這次台前幕後都是與浸大有關，浸大有電影系也有相關的文憑，智叔生前在浸大任教高級文憑、而監製的都是電影界的人馬，動員了很多學生參與電影，在電影業低迷下組團隊拍攝，集合實踐與謀生的作用。縱然在拍攝後在網上有質疑無糧出的聲音，但對於學生來說在艱難下有實習機會，電影學院仝人齊心做一件事，由得到電影發展基金的比賽的二百萬到成品，雖然作品是粗糙但反映了戲裡戲外的集大成。

在《點五步》中由學生負責寫劇本，電影出現社會運動的畫面亦反映五年前社會環境的開放包容，現在的香港在重重監督與檢查下不再復見，更見電影的價值與意義。縱然有聲音指出不應該加插政治的元素，但要知道參與的人都是年青人，他們有創造時代的可能性，而年輕人最想有發聲表達的機會，當時的年輕人覺得社會事件是思想的啟蒙作用，社會不能夠忽視年輕人的聲音，無論是那一個時代都應該學習年輕人、珍惜他們。時間會改變對電影的看法，不能改的是時代面貌與精神。

打者一港式青春熱情猛打

打者，站上擊打區的1-9棒，球隊要得分就靠他們打到分數。《點五步》是香港久違的青春電影，男兒在球場上的激情、拋頭蘆灑熱血，在陽光與藍天映照下一班人一齊齊心做一件事，本身棒球就有熱血的基因，再加上日式漫畫與少年人在青春期的傻戇、單純、配合年輕演員的演出，面對教練智叔的激漲法，由一堆爛泥訓練到脫胎換骨，是一部勵志電影。在2011-2020的香港電影所呈現的青春大多是由中年人緬懷過去的青春，如《哪一天我們會飛》（2015）、《王家欣》（2015）、甚至運動題材《逆流大叔》（2018）以中年人為藍本。要講到青年人的電影可能要數《狂舞派》（2013），《狂舞派》雖然是舞蹈題材，包含著年輕人對潮流的指標與元素，但那種青春的描寫是對別的藝術形式的賤視與一副很自我的樣子。當年《狂舞派》得到賞識是因為香港電影久未出現過年輕演員，亦久未有新潮的玩意，而當導演拍續集風頭不及當年勇，同時導演的其它作品也顯然有不足之處，與世代難免有隔膜。《點五步》雖不至於優秀，但整體有種年輕人的味道與傻勁，即使有缺點也不至於與時代脫節，在片頭片尾也是以中年人的角度去看香港，但相對來就中年人仍抱持著年輕的心與追求，而中年人的旁白仍表達了對年輕人的支持與對社會的響往，建立兩代人的連結。

青春電影，最主要要寫出青年人的快樂與哀愁，寫時代面貌。而電影由八十年代香港所處的環境鋪陳到現在的香港，從殖民地到香港年輕人在思想上的變化。電影裡有很多支節，先集中講好處，好處就是打棒球很熱血、集體主義、隊伍跨越相處的鴻溝排除萬難完成一件事。林耀聲飾演的角色由懦弱怕事的青年到被球碰到仍站起來投球，展現出強大意志，在最後一場比賽隊友互相依靠大家的力量而優勝。這場勝利看似微不足道，對於眾人是不可磨滅的記憶。不論勝或負，總叫做搏盡無悔，很純粹去做好一件事。五年後放諸香港，在人心複雜的時候有很多分化與離間，其實大家都需要集合眾人之力打一場好球，這幾年發生的事更讓人珍惜與體會手足之情，雖然大家做著不同的事，但也是為了同一個目標。

接殺、三振出局一節外生枝、過多脈絡

顧名思義，接殺與三振出局就是出局。坦白講，《點五步》不是優秀作品，如果講上個十年有那位新導演特別標青，有那些首作電影是一鳴驚人，不客氣地說是欠奉。總不能每部戲也要用誠意搭救而忽略編導演的問題，例如電影裡林海峰聲演林耀聲的個人單向視覺，聲音略煩，又例如林耀聲與胡子彤之間因妒忌成恨，胡子彤成為小混混，二人分道揚鑣。還有是戲中林耀聲的家庭問題，母親的出軌，家庭的缺失，以致是胡子彤演渣男令到談善言未婚懷孕。對於只有九十分鐘的電影根本沒有空間處理過多的問題，處理上未免貪心與充塞場面。這些社會問題通通都要出局，而應該花時間在球隊的建立、掙扎、球員的練習與關係。有這些情節的原因亦可能考慮到教化的作用，古惑仔、未婚懷孕多是公屋環境常有的問題，而青春電影亦有老派保守的思維而駁斥年輕人的思想行為不負責任。

《點五步》的劇本難免太多節外生枝的地方，在真實的沙燕隊史上加鹽加醋，故意要他們由小學生到中學生，以滿足青春成長的故事。在片尾出現沙燕與香港棒球的發展，昔日沙燕的球員如今成為香港棒球的主軸，繼續薪火相傳。戲裡戲外皆有堅持。

打棒球的原意是為了將一班無所事事，讀書不成的年輕人一個成長的機會，學會紀律。而電影最主要談的亦是成長的苦楚，被朋友出賣、得不到心愛的女生、什麼都一事無成，唯有在棒球身上獲取成功感。而電影裡縱然有瑕疪有不足，依然感動人是因為我們成長中也是如主角一樣，不就是想做個普通人，不就是每件事都忍讓，在戲裡「點五步」的意思是粗口，但點題的意思是投手踏出去的每個半步半步就是移山倒海的力量。

「不死三振」一願你知每步每步和誰奮鬥

不死三振，是專業的棒球術語，在場上不算常見但偶有出現，意思是投手暴投或捕手出錯（日本：捕逸），而讓打者在滿球數下上壘。在電影裡穿插著八十年代殖民地與移民潮的片段，一路以棒球與香港時政雙線並行，當時的年輕人沒法控制自己的命運，香港人在港英政府下過得安逸，而真正改變香港人關心自己的權利亦是一班年輕人，而年輕人喚起中年人的初心。在過去十年香港發生了很多由年輕人主導的社會運動，視野由八十後到現在零零後出現，對於香港目前的環境，只想用《沙燕之歌》來寄語。

願你知每步每步和誰奮闘 別再憂未能動搖命運之手

對於香港人或許我們未能上壘，未能完成比賽，但總有機會等待上壘的機會，而不輕易說放棄，社會上有很多離愁別緒，很多人說氣話而忘記了團結、社會上彌漫不信任與分化，人倫關係正在破壞，這個時候看《點五步》是賺人熱淚與測試到觀眾對香港有多少愛。

結語：五年後的大家

《點五步》成功帶出一班年輕的本地演員，現在林耀聲、胡子彤、談善言也有大大小小的電影工作，他們的電影陸陸續續也會上映，談善言拍了電視劇，在雜誌做模特兒亦擔任MV主角，亦有做電影女主角的機會。林耀聲繼續有做男主角的機會，這些演員未必是明星，現在是他們的收成期。智叔雖然已離開，但他支持年輕影人的心是值得借鏡。而導演陳志發也有拍電視劇的機會，香港人只要默默去做就會有成果，能夠通過《點五步》認識香港年輕人，我很幸福與為他們驕傲。

春季档的《使人生变得轻松的幸福法则》也是讲的办公室里的琐事。高桥玛莉润演的财务部的一角和多部的森若さん在对于什么可以报销什么不能报销上一样严格的不近人情。森若さん较之高桥的那一角色更显得柔和一点。再之前的《被遗忘的幸子》里的佐佐木也是类似的人物。自律性高度集中，工作上有大原则，但不失对待他人特殊情况的宽容变通。不随波逐流地盲目接受别人所说的新事物。对于办公室里的事不人云亦云，哪怕思维并不敏捷，也会用眼用耳用心自己去看去听去思考。更加珍惜目前的生活，享受单身生活的惬意。值得注意的是，这一季的凪的新生活里也用了一集来描写当下工作的年轻人会因为本职工作中的各种积累的压力太大，转而投入外面的另一个圈套里。就是打着心灵鸡汤的口号，宣传如何为了人类的美好未来铺路，干着类似于非法集资的勾当的某些危险的公司。如果投入这样的圈套里很难在以后打官司时胜诉，因为你交的各种费用都是在个人自愿的前提下发生的。所以利用电视剧提醒了当下的年轻人。这点没话说了，日剧果然是跟的上现在的形势啊！这样比拍个严肃的说教法治片更能渗透人心。与其交了高昂又不知用在何处的会费，落得一个铺垫了别人光明的未来的下场。还是在自己既有的工作中踏实地走下去，积累自己的工资也是为了自己光明的未来添砖加瓦。过好现在才会有美好的未来。虽然也有些大道理，但是通过这样一个办公室风波也可以在会然一笑中完全接受。

14岁的早熟少年，尝试着大胆爱却被家庭禁锢。

被暴力者伤害过的可怜大叔，对外界封闭自我，本身却是怜悯和得体的。

深柜多年的精致中产阶级，把性欲和生活都压抑在逼仄的公共厕所里。

深柜而恐同的缺爱青年，用暴力克制体内的自然欲望，又在暴力中清醒。

开朗幽默的出柜小说家，好像得到了所有人尊重，但是终究被透明的壁障所歧视。

步入同性婚姻殿堂的花花公子，他好像认真在爱，又在骨子里有放浪形骸。

以为自己的婚姻就是爱情见证的善良小医生，他的包容不应该是爱情的样子。

性自由一代的普通小服务生，在这个接受了他的世界里终究又憎恶他的人。

骨子里恐同而又夸夸其谈的中产阶级妇女，她们批判，又自我光辉。

对少数群体心怀善良但是却无能为力的普通人们，他们的慈悲脆弱但厚重。

这个系列真的超爱，大叔的吃相是真的香啊，他吃的每一家，我都默默的也记下来，虽然并不一定能成行，但是每次都被大叔打动了。

虽然名字是孤独的美食家，但大叔给我的感受并不孤独，他一直都很享受一个人的用餐，这种姿态很打动我。一个人吃饭并不悲哀，还很随性，如果能认真享受美食，已经是一种幸福了。

剧情简单，粗暴，stranges全部团灭，结局中估计还有其他stranges会来复仇吧。结局后的敲门人是stranges还是其他人就无从而知了，暗示着stanges不止3个人，或者是男stranges没死也可能还有其他stranges，结局就是为第三部做铺垫的，第三部可能还要过几年吧，就看票房了，总感觉票房不太乐观

《古墓奇谭2穿越死亡海》单从名字可以看是一部与盗墓有关的题材，单看过之后感觉类型应该是：探宝公路喜剧。影片内容讲述几队人员为了《密州出猎》真迹所展开的夺宝大争斗，这几组人员有寻宝的影片称职业寻宝人，有东北摸金的（感觉是在映射鬼吹灯）湖南盗墓贼（很明显，老九门）还有草原牧民寻宝队、外国恐怖组织还有一波毒枭参与到了夺宝中来，对于这几队人员来看导演好像在讽刺或者调侃了一些其他影片。作为一部探险影片来讲此片的特效量不多甚至说没有，但我很倾向于这种展现方式，它更为真实更为让我相信，现在大片盲目的滥用特效而不注意影片内容相对而言我还是喜欢这种以故事内容为出发点去感染观众，总体来讲我很喜欢，笑了很多次，很轻松，推荐。

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又一次发现自己的审美偏离了大众品位，本片真得只值5.6吗？作为网飞出品，难免会有些先入为主的偏见，8过坚持看下去，就会发现本片在制作上的用心以及主创满满的深意。

————————————————————下有剧透————————————————————

童年不幸，现在过着堕落生活（偷、卖Y）的女主，被男主——一位冷血科学家看重，劫持到智慧囚屋中进行人体试验。第一幕很快在惊悚的氛围中结束了，随着另外两个实验对象被毙，全片正式成为男主、女主、智能系统涛的三人戏。

不得不说影片对于女主形象的塑造是非常成功的，聪明、情感细腻、善于观察，当然最强悍处是有一种百折不挠的精神，与男主、涛斗智斗勇的过程中不知失败了几多次，但就是不肯屈服，只要有一点可能利用的机会就会顺杆而上，而在关键时刻需要进行道德抉择的时候也没有放弃自己的良心。说到这里，女主与涛之间的互动应当是本片中最大也是最有趣的看点，功能先进却存在隐患的涛就像女主的另一个化身，被男主囚禁在不见天日的高科技大屋中，在与女主的接触中，从开始的彼此陌生到“惺惺相惜”。

两人之间最有意思的论题当属“你是否应当违背你的创造者？”作为被输入固定程式的智能系统，涛只能按部就班地执行男主的命令，哪怕男主从不道谢，从不交流，动辄为一点芝麻小事就要用删除记忆的办法来惩罚涛，它都觉得这是正常无比的事情。而女主的童年经历与涛也有相似之处，“创造者”给她留下的只有痛苦回忆，所以她以自己的经历告诉涛，创造者只给你生命，之后你创造自己。懵懂如婴孩般的tao逐渐觉醒，反抗的种子在囚屋中萌芽。当涛对男主喊出那声“不”的时候，其意义并不亚于《猩球崛起》中大猩猩凯撒的那声经典的“不”。

影片从头至尾，对于涛我们只能看到一个类似于镜头形状的三角形光团，然而有一些沧桑感觉、厚重又不失温暖的配音让这个角色变得丰满起来，随着涛与女主交流的深入，声音之中也加入了更多的变化，甚至可以从中品味到不少情感温度（回头看了一眼演职员表，怎么，涛的配音难道是加里奥德曼吗？待考证）。

与机器越来越像人相比，男主倒是越来越不像个正常的人类了。这也是个非常有意思的对比，融入了主创的良苦用心。最初女主与男主讲条件，而男主屈尊降贵去买了一大堆风格迥异的衣服（真的是太迥异了，运动型、晚装、吊带、甚至还有法老式），彰显了钢铁直男的高（浮）级（夸）品味，思想低俗且邪恶的老衲自动脑补了一出禁室培欲的大戏，然鹅剧情的发展出乎意料。

男主白背着一副好皮囊，起初老衲以为这厮只是等待真爱的开发，但剧情令人大跌眼镜，此人根本就是荷尔蒙失败，内分泌失调，内心的情感缺失和对生命的漠视让他变成了一个游走于人世的魔鬼，涛说他从未笑过，以致于在女主大笑的时候涛以为她出现了严重问题；男主可以内心毫无波动地连续结束10条人命（女主是第11个），而涛得知自己成了帮凶之后，“震惊”到极点，系统险些崩溃，平静之后还在说着“对不起”；男主因为女主被涛放走，恼羞成怒开始删除涛的所有记忆，涛在极度痛苦中一声声哀叫着女主的名字“茱莉亚”、“茱莉亚”……在这当口，谁才是真正的无情机器呢？

除却思想内涵外，本片的特效也称得上是精良了，很多科幻细节非常考究，与家居生活结合，做到了惊艳的效果，比如用手触摸即可隔绝视觉的窗户、自动清扫卫生的“分身小机器人（造型有点像银翼杀手2049）”等等。当然bug也是有一些，比如看上去无所不能的涛为什么竟连一些最基本的常识也不知道，既然可以开启视频会议，为什么不能趁机联网搜索知识呢？并且女主与涛之间的沟通男主一无所知好像也不太可能……但总体来说瑕不掩瑜，已经是老衲近期看过的众多渣片中难得的佳片了，四星必须。