“坏人非常清楚警察常规的办案手法是什么，有时候好人确实要比坏人更奸才行。法治的好处在于规则很刚性，坏处也在于很讲原则。”

“如果制度令无辜的市民受害、令公义无法彰显，那么，我们就有充分理由去反抗那些僵化的制度。”

“我不需要讨好你们，因为警察就是要站在被害者一方，为沉默的他们作声音。”

（以上摘自小说《13.67》）

《吹哨人：美国体操队性侵丑闻》

笔记 一些需要发泄的愤怒：

权力和正义。绝对性不适用社会环境，绝对正义不存在，那么相对正义呢。鲍疏明案调查到现在也没有一个结果，舆论铺天盖地，然而也就持续了一段时间，这件事就像从未发生过一样，淡出了讨论的热点，只有一少部分人还在坚持，公众对一件事情的热度只能这样了，你不可能有更多的期待，不可能幻想中国的社会环境下，模仿西方争取权利和改变的方式。

我们个体到底能够做些什么。我总觉得我们是有很多能量的。

禽兽的行为得以持续，社会难以脱责。整个案件过程，调查到起诉，再到审理，受害女性一直在坚持，互相拯救、互相支持。一百多名女性到量刑庭作证，授权法院公开姓名，我太感动了，为她们终于将背负的耻辱丢还给施暴者之后的满足的笑容。

施暴者垂头丧气，双眼无神。我看不出他在想什么，有没有一点点可能，他意识到自己做错了，他忏悔给五百多名女性造成的无法弥补的伤害？但是内心直觉是：“他只是觉得倒霉，他从来没想过自己的罪行会被揭露。” 不是一定要把人往坏了想。只是你眼见的那个人，他的表情里没有真正的请求原谅。

我们应该同情的是受害人，是幸存者，不是施暴者。我希望媒体人一定要践行这一点。

这个世界的运营规则，很多时候都让我大跌眼镜。做错事就承担责任啊，小朋友的知道的道理，却在成年人里行不通了。美国体操协会会长被指控不作为，隐瞒罪行。庭审过程中，适用援引宪法第五权利，不回答任何问题。他的行为导致噩梦发生在更多体操运动员身上，他怎么还有脸援引宪法权利啊？？？？？

前半段悬疑氛围渲染得很好，节奏恰好的推进且不故弄玄虚，很喜欢，但后半段就落入俗套主旨不明，直接崩掉。

终于get到白百合的美和演技，那种畏畏缩缩，绝望无助的代入感很强，眼神的变化，身体的颤抖，恐惧到咳嗽快呕吐的细节也好评，给小曼打电话的地方差点跟着哭了。白客其实可以再极致和疯狂一些，这个变态还差一点儿感觉。范丞丞演技在线，小吴的戏份点到即止，交代不清，但真的很帅，每次一出场就引起一阵小躁动，多放几场打戏或者多和女主有些互动会更好。总之要么坏到极致，要么就正面给人一点温暖，编剧刻画人物还差点儿火候。

影片的最后，方卉声嘶力竭反抗，被凶手冷漠的回应，“你这样还像个女人吗？”比暴力更暴击。女人啊，你要温柔漂亮乖乖听话，你要找个男人当靠山，你要忍气吞声知进退，你要收敛低调保平安，你独居家里要放男人的东西，你外卖不要写真实性别…..对女人的要求永远只有更多，极度讽刺的是，最后杀掉男人的还是男人。

看完电影大家无一例外的说，女人要保护自己，要有勇气，要小心翼翼，却很少说男人别惹事，管好自己，犯罪要承担法律责任…..这又何尝不是一种现实。

这是一部会有缺陷的电影，但值得去看，像白百何说的，关注也是一种力量。三星，加一星给白百何和范丞丞。

（最后，直呼范丞丞多拍电影，这张脸就应该焊在大银幕上，能让人心动一万次。）

记录了一些留学生不同的故事，有些很深刻有些比较浮于表面，记录几个印象深刻的故事吧。《一次远行》

星辰：周倩仪，女主人公，一看就是雷厉风行的典型广东人形象，不管国外还是国内到处跑，酒吧唱歌，收拾行李，不说完全看不出是个癌症晚期患者，自从确诊没有一天想要放弃，四处奔波寻求一个奇迹。这样的人应该所有人看表面都会觉得永远不会被打倒吧，直到看到结尾逝世二字，尽管客观事实告诉观众她的癌症四处转移，已经到了临终关怀的地步了，但真实出现这两个字时，内心还是震惊和遗憾。最触动我的是她说的，我们家只有我和我弟上过大学，以前想着如果家里出了个物理学家是多有面子的事，现在不想了，现在只想回家。很难用言语表达的心疼和惋惜。

白日梦：我也曾经觉得那些成真的事都是愿望实现的，但现在好像越来越难相信了。是愿望本来就是假的，还是我想要的太多了呢？

-32: 偏居一隅，活在充满爱和善意的世界里追求自己的所热爱的事情真的很令人羡慕。最后JK回国前和朋友们拥抱，每个人都眼含热泪，这种真情太让人感动了。

精彩幽默的英伦片，对白精彩、笑点不断，难得佳片……

双胞胎姐妹中的一人安妮至凯瑟琳教堂，见乔装成神父的职业杀手牵线人弗兰克林，告诉他要接他的全部业务。但弗兰克林见其是女性，认为能力有限就不接受。于是，安妮与弗兰克林约定一赌局：为证明自己的实力，她会让弗兰克林雇佣的两个杀手自相残杀、双双死去；如果她赢了，弗兰克林需将全部业务交给她；如果她输了，她会将她的命交给他。弗兰克林同意后，安妮还让弗兰克林帮她找一个叫布雷斯维特·威廉的教师……

弗兰克林之所以又物色雇佣新的杀手，是因为他一直雇佣的固定杀手纳杰尔·伊林死了，——被双胞胎姐妹秘密诱杀……

双胞胎姐妹的首要目标：

英文教师比尔·威廉被诊断患了患绝症后(根据片尾剧情，显然是双胞胎姐妹设的局，买通医生给威廉做的假诊断)，内心空虚、无望，深夜独自一人在无人的“终端”车站候车台抽烟。瘸腿夜班清洁工老头告诉比尔，这里不会有任何列车来了，提议他去车站餐馆消遣……于是，比尔走出候车台，出门就遇两个二逼白痴劫匪……精彩的搞笑段子……

【详细】

9386677

冒险题材的动画片看了不少，当然，都是欧美制作，国内的罕有佳品。这和爱不爱国没有丝毫关系，就如你开了日本车并不代表你生了异心一样。有些差距我们不得不承认，但是有差距才有追赶的动力，才有超越的渴望，才有彼此借鉴互相融合不断发展的可能。这个世界很小，小到牵一发而动全身，蝴蝶扇扇翅膀都能引发海啸；这个世界也很大，大到百里不同风，千里不同俗，各种肤色人种信仰语言文化千差万别。只有正视各种差异和差距，我们才能正视自己，才能不被一些虚妄的东西蒙蔽双眼和心智，才能沉静下来磨砺自己，在时间的走向里不断提升和丰厚。

也许是我们的历史太过悠久，层层时空堆叠下来，我们的血液里沉淀的都是厚重和端凝，是求稳不求险、求安不求新的生活理念，是按部就班泯然众矣的群体面目。和欧美国家短暂的历史比起来，我们的年岁太大了，一代又一代枝丫繁密的家族树上一脉传承的底色，从出生就抹在了生命画纸上，消退不去。所以，我们的生活中极少出现“冒险”这样的词汇和故事，那些年轻身体里蠢蠢欲动的探险欲望，都会被狠狠地磨灭在萌芽状态。而在地球的另一端，那些用快速的工业文明掩盖了短暂的文化历史的族群，像丛林里肆意生长的草木，有着不管不顾四处蔓延的内在，血液里永远燃烧着不作不死的热望，没有什么可以阻挡的力量。所以，他们的文化宣传里，“冒险”是一个常新的主题。

故事里的主角是只雨燕，被海鸥抚养长大，在另一个迥然不同的族群里，他努力想让自己和大家一样。获得群体认同是每一个个体的认知本能，因为只有从众，才能找到生存的安全感。异类，永远都需要一颗无比强大的心脏。马努渴望在海鸥家庭里和谐生活下去，可惜，生命物种都有排他的劣性，“非我族类，其心必异”似乎是很多人根深蒂固的观念。无比努力的马努即使异常优秀，依然要被海鸥族群驱逐，有时候，一个小小的标签就能否定你的一切。这个世界，岁月静好从来不是生活的常态。时刻准备迎接磨折，才是我们生存的必要心态。

幸运的是马努的优秀让他很快融入了他原来的族群---雨燕群体，还找到了伴侣和朋友，“敢和老鼠搏斗”是他被欢迎的主要原因。无论哪种生命体，勇敢者从来都是受人崇敬的，怯懦且卑微的生命，很难被人尊重和接纳。这很残忍，却很现实！你的能力决定你的状态，如果没有一双强劲有力的翅膀，即使能被放在高高在上的崖顶，凌风的时候是直上云霄还是跌落尘埃，还是取决你自己的实力。

马努在海鸥、雨燕两个群体里都有一个“强者”的定位，所以，即使两个群体难以相融，有他努力联合，一切就都有了可能。让别人抛下成见接受你的意见，除了事实证明你的意见确实不错，还有一个重要原因就是你的话和行动要有打动或说服别人的力量，你要有引领的能耐！马努做到了，因为他不仅是海鸥群里的佼佼者，也是雨燕群里的守护者，有其个人的魅力，也有他人相助的原因。优秀者如果只是个孤独的优秀者，也成为不了领袖人物，能凝聚人心和力量在自己的周围，更是比单打独斗的能力更强大的依仗，如那个刘皇叔。

故事的高潮自然是要在无比险恶的环境里成就，平平静静的生活只会滋生出无数长短是非，永远不会诞生神奇和伟大。海鸥群体遇到了雷暴雨，固执己见的海鸥首领失去了保护族群的能力，马努带着雨燕群体的出现，拯救了这个已经在绝望边缘的族群。雪中送炭永远比锦上添花更让人感激和尊重，共同经历了风雨才有情意相通的基础。明知道前方是危险，依然勇敢冲进未知救助他人，这份冒险不是个人英雄主义的逞能，而是义无反顾的执着和不离不弃的坚定。这样的冒险是充满感情温暖人心的，是可以打破无数藩篱让坚冰消融的。所以，故事的最后，海鸥和雨燕两个群体和谐共生，在洒满阳光的海边崖壁上，各自经营着普通又幸福的生活。

在自然面前，一切生命都是脆弱无比的，自诩强大的人类也每每要被自然严惩，那些更为弱小的生命更是在自然和人类的双重荼毒下遭受重创，倾巢之下岂有完卵，山水尚且相依，在时间磨洗里若是彼此对立，都会无声消逝，遑论肉身的无数生灵。只有意识到彼此都是共同的存在，各自为各自让出呼吸的空间，各自为各自守护伸展的世界，生命之间彼此紧密、彼此应和，才能结成无比坚实的网络，柔韧而有弹性，在诸多危险的冲击下可以拉伸却不会崩断，可以挪转却不会毁损，用力量消去力量，给世界一个平稳。

构建生命共同体，真的是个硬道理！

（以下内容个人看法，略长，较全面，尽量不剧透）

讲真，我已经很久没看国内剧了，一般都只看美剧，韩剧，英剧。

我觉得一部好剧，除了有很棒的剧本，更加重要的是要有能够全身心投入到剧情中的演员。

所以我更喜欢美剧剧情的真实度，敢写敢演，收放自如，还有韩国演员的刻苦认真，剧本不断创新的精神。

可现如今国产剧市场大多让人失望透顶，越来越多的剧本是找所谓的流量明星演绎的烂俗剧本，其外表看起来光鲜亮丽，但剧情内容毫无营养，甚至极其幼稚，单调，无趣的很，所以我本人鲜少去点开那些花里胡哨的封面“巨作”。

说起来看这部”春花秋月“是妹妹扯着我衣服领子硬塞给我的安利！我只听见”天雷“两个字的时候，就特别的抵触，我连说我不吃，她非得连滚带爬的让我尝尝看。

后来我吃了，并且消化的很棒，最后开始上瘾。

首先，第一眼看见男主亮相，感觉他并不怎么惊艳，觉得他的站姿有点儿探脖，我妹给我的解释是：“这代表这个角色运筹帷幄……”

不过后来越看越能够感受到，男主的所有姿态，一举一动，语态，无论他怎么做都是对的。（打脸现场）

之后女主来自未来，穿越到古代系统，那些特效巴拉巴拉的，也就不说了，对于网剧来说算说得过去，粗糙感可忽略不计。（毕竟有些国产好几个亿的特效也就只是那么回事儿。）

再来是服化和布景。

对于古装剧来说，服化很重要，尤其仙侠，服装的垂坠飘逸感，长发的柔顺服帖感都要到位，主角服装其实很用心了，颜色淡雅，也足够仙，轻纱飘逸都不错。

虽然由于顶着高温，打光不足，后期修片经费有限，导致的主角面部脱妆，瑕疵脸，鬓角发胶片起翘，双皮贴若隐若现的情况频频出现，但是这样的情况出现后，反而会在偶尔打光足的镜头下，主角状态好到让我感觉自己挖到了宝藏！（题外话，话说秦流风是否带资进组呢，还是因为他冷白皮呢？就属他状态最好。哈哈哈）

布景算很用心了，小成本下的布景，从一处房间门精心的设计成圆月门和推拉门双层存在的闺房巧思，还有房间摆设，床幔，锦缎被褥，客栈，庭院荷花池，八月十五的街景，都能看得出是不存在糊弄的，都在努力做到最好。

最后演员演技。

先说配角，男二小白和好基友秦流风，他们两个相辅相成的，大大方方搞CP，我是认的，不烦。他们各自解读各自的角色，演绎的也到位，该老老实实的老老实实，小白的一点木讷，守本分，心系江湖，炯炯有神的双眼，习武之人直挺挺的腰杆，都很到位。还有秦少主的翩翩公子，风流倜傥，喜欢耍个小聪明，演员眼角眉梢都带着那股富贵正派人家长大起来的明亮模样，不是为了演而演，很难得。

至于那两个姑娘，串连剧情演技也不错，中规中矩，该娴静的娴静，该傲气的傲气，这种分量的戏份只要不招人烦就可以满分。

关于主角，我上瘾的最终原因是，首先感谢选角的人选中了这两位演员来担任男女主！终于不再是整容脸加双眼无神空一副好皮囊的女主啦！！终于不再是为了耍帅而耍帅为了悲情而悲情，为了勾引人而勾引人其实很油腻，很令人不适的无灵魂演技男主啦！！！（跪下来感谢，终于不再让我看见那些一大票的流量明星在荧幕上尴演啦！）

我通过男主演员理解到的上官秋月（本人并没有读过原著小说，有误解请见谅）他是成年人也是个有心理缺失的孩子，他可以捕捉到人心底的小心思，他聪明，他武功高，所有人都惧怕他，可这正是因为，他有恐惧，他从未体会到过温暖和情感，他只知道这世间一切都是残酷且冷冰冰的，就像他住的地方一样冰冷，而且这些冰冷从小到大每时每刻的都在刺痛他，他在刺痛中成长到将杀戮看做成习以为常的小事，他在冰冷的包裹下将自己磨练成最强大的尊主，好让那些他所认知的残酷远离他，甚至让那些人惧怕他本人带来的更加残酷。

每当春花在他面前说起小白的好时，每当春花想逃离他的时候，他的眼底忽然浮现出的孤独，仅一秒就让人心疼，有一种春花走了，秋月就又要一个人了的那种廖无人烟的孤独感。

当然后来他执念想把春花留在自己身边，不是为了霸占，是因为他对春花渐渐产生爱意，又结合他娘亲凄惨经历，所以想将春花保自己身边。（剧情不多说了。）

而让我感受到这些的，就是演绎秋月的这位男演员所带给我的有关于秋月这个人物的那些细枝末节的如同珍珠粉末般的细腻感受。别的不说，只说戏中秋月哥哥一段冗长独角戏片段，角色情感的流动，情绪的切换，他的表情是有血有肉是立体的有感知的！

演绎人物春花的女主演员更是将小姑娘的那份灵动，将善良本身很不做作的展现了出来，让人欢喜，让人疼爱，让人想捏脸，想抱抱她，而某些女演员却一直顶着假笑脸，生怕自己老大不小还装嫩角色的事情不被人发现似的，那种面皮式的演技硬着头皮装角色。

请某些“当红”女演员能够理解到天真烂漫并不是傻，并不是智商有问题，恋爱脑并不是无脑，甚至蠢笨的，而是一种灵动，会跳跃的，很清甜的，很吸引人的舒适感觉。

所以给小春花大大的满分~捏捏脸~

其实好的演技，不用多赞美什么，他只需要让观看者相信，那就是那个人物本身，不添油加醋，不少斤缺两的演技，能够带动起观看者所有感知的演技，就是最厉害的演技。

最后，感谢原著作者，感谢写出这么好的故事，剧情虽然不是那种大起大落，复杂多变的内容，但是干净利落，有里有面，有来龙去脉，情感流畅丰富，事情路线清晰，不拖泥带水，有甜味且不幼稚，诱惑且不油腻，故事不无端凑字凑剧情，终于不再是在虚有其表的大框架里胡编乱造啦！

导演导的好，演员演绎的棒！大家不糊弄，很努力的样子，作为观众的我，看得清清楚楚明明白白了。

目前本人追到十四集，等待更新中，期待之后的剧情发展。期待看见秋月哥哥，小春花。

最后祝愿两位主演，和剧中各位演员都能有更多好的剧本可演，遇见好的导演指导，期待你们更加棒的演技。（虽然也不知道能不能有缘被你们看见以上这些美好的祝愿。但仍旧衷心祝福。）

最后最后，男主演唱的片尾曲《未完成的瞬间》着实惊艳。声音温柔至极，很是疗愈，力推！

◎幕后制作这是成龙在离开师傅罗维加入嘉禾公司以后拍摄的首部功夫喜剧，也是成龙首次自编自导自演的影片，他为自己量身订造了一部极具个人特色的娱乐佳作，在这部影片中成龙充分展露了他的敏捷身手和小人物打不死的勇气。武打场面除了可以用拥有美感和冲击力来形容之外，还极度富有幽默感。若论动作之巧妙，成龙小巧腾挪的设计可谓第一。若论喜剧效果，成龙的电影在借鉴了已故喜剧大师卓别林和基顿的精华后，巧妙的将这些元素结合了起来，用武打动作来展现谐趣，在武打的设计上真正有了成龙风格，用触手可及的东西来当作任何的武器，任何的腾挪跳跃都来自于即兴的创作，看起来似乎有那么的一丝勉强，却又恰到好处。尤其是结尾的打斗，看起来毫无章法可言，完全是市井无赖的死缠烂打，但是又处处显示出小人物的机智和巧思，以及打不死、永不言败的精神气质。这部影片取得了票房上的丰收，成龙也真正确立了他的武打路线和电影风格，脱去义正言辞的大英雄的包装，来做回一个人见人爱的平凡但不普通的小人物，做一个有血有肉，虽然油腔滑调但是大节上毫不迷糊的平民英雄，可以说成龙在离开罗维踏入嘉禾以后真正开启了他功夫巨星的时代，成为继李小龙之后又一个传奇。影片从一场热闹，气氛十足的舞狮采青比赛展开。连年夺得冠军的正风武术馆师兄陈昆今年称病不出赛，改由师弟成龙替他参加，虽然成龙使尽浑身解数，还是输给威义武术馆，原来陈昆被对方收买打败同门师弟。师父知悉此事后将陈昆逐出师门，成龙知道师兄的叛变必有阴谋，乃暗中查访，揭发了官府与黑帮头子勾结的秘密。这是成龙加入嘉禾公司初期拍摄的首部功夫喜剧大制作，充分展露他的敏捷身手和小人物打不死的勇气。成龙首次自编自导自演，为自己量身订造了一部极具个人特色的娱乐佳作。全片以连场谐趣武打为主要趣味来源，压轴戏拍摄成龙与黄仁植的决斗，将"死缠烂打"一词诠释得淋漓尽致。说到成龙，全世界有很多人都熟悉。这不仅在中国人的圈子里，在金发碧眼的“老外”中也是如此。从《蛇形刁手》、《醉拳》到《警察故事》、《红番区》，到《我是谁》、《尖峰时刻》、《特务迷城》等等，他开创了现代功夫电影的新潮流，并成功地打进美国市场，在好莱坞赢得了一片喝彩。人们盛赞他是“香港电影的一个奇迹”，是“好莱坞的头号亚洲巨星”。他不但被评为香港十大杰出青年，还被评为世界十大杰出青年，荣获过英国MBE勋章和法国文艺骑士勋章。本片是成龙“最为经典”其中一部作品，电影中在表达一种含义：想要成功，就必须挨打。

在电影结尾部分，阿龙一次又一次想钻空子找方法打赢金脚带，但却换来一次更比一次痛苦的挨打，他只好死死抱住金脚带的脚，当阿龙松开手的一刹那打中了金脚带一拳，这一拳给阿龙带来了成功的喜悦。但是成功不是这么容易就可以得到的，不论阿龙怎么使用技巧都无法再次打到金脚带，最终阿龙放弃逃避、钻空子，直接硬碰硬，只要不去在乎身体的疼痛，就可以拳拳到肉击败金脚带，最终阿龙以钢铁似的身躯打败了金脚带。

成龙在这部电影以动作形式来表达他的人生观，面对失败的时候，逃避和钻空子是永远无法接近成功的，只要勇敢的面对，只要自己不怕挫折，不能被挫折轻易打败，那离成功的步伐就越来越接近。

在《八佰》纪录片中，我对摄制组中印象最深的是摄影组。其中包括摄影指导、摄影师、灯光师等。

众所周知，电影是用光的艺术，因此在拍摄环节中最重要的就是对光线的运用，然后便是构图等其他摄影知识。我们注意到本片在拍摄时运用IMAX的大型摄像机，这便对摄影师的技术要求颇高。此外，拍摄过程中，导演要求只用一台摄像机，而不是多台摄像机，需要多次拍摄同一场景，这也对摄影的体力、耐心是一个较高的要求。本片中还特意强调“精神写实”，也就是导演要求的通过摄影反应人物心理活动，而非简单的“纪录摄影”，这就更要求摄影需通过光线与阴影来刻画人物的活动。

其次，纪录片中也展现了美工组的重要性。首先便是对整个实体场景一比一的历史性的还原（甚至还邀请了历史顾问）。并且在对于那一年代的服装道具的采用，并没有依照以往电影电视剧中的那样直接挪用，而同样也是通过查询历史资料重新制作。片中演员王千源提到他们连续几个月都是这种造型——“不干净”的妆容，这也侧面反映出化妆的持续在岗。

最后，纪录片中表现的导演才是电影的中心人物，毕竟我国目前还是以导演中心制为主的，其对一个镜头、一场戏是持主导地位的。在拍摄过桥那一场时，导演一一直到每一位群众演员的走位。可见，全剧组都是围绕着导演转的。

纪录片在展现其他部门时，便没有上述两个部门丰富了，但我们不能以往制片组、剧务组等部门的重要作用。虽然，现在的电影是以导演为中心的，但毕竟它不是属于个人的艺术，而是属于集体的共同创作。

这部电影有趣地从“造王者”和“王者”的角度展现了朴正熙军统期间，金大中在通过补选当选议员后发生的一系列明面上及暗地里的执政党与在野党之间政治斗争，以及在这过程中“造王者”与“王者”之间惺惺相惜却又因各自的政治正义执着而渐行渐远的现实，不失添加了几分人性的味道。我真的特别喜欢看政治题材的电影，尤其韩国电影，是真的敢拍！

但是想提个小问题，也是对电影中极度不解的情节设置（也可能是真实历史中发生的），即金云范被狡猾的记者故意设陷阱问题，提前透露了其欲取消针对北韩的国民预备役部队，而执政当局中央情报局则利用这点，开始煽动北韩威胁。药剂师（即造王者）在内部会议上公开提出惯常伎俩put on a show，遭到其他幕僚甚至金云范本人的不齿。

要表演的话，还不如去马戏团。

此时金云范已经慢慢摒弃这枚毒棋，把药剂师留在国内。没想到此时正好有爆炸案发生，也正好切中药剂师算盘，当他正准备发文强词抨击中央情报局的滥用权力制造恐怖时，就被中央情报局反将一军抓捕监禁，理由是新民党在自导自演制造恐怖！我的问题是，在大众对于中央情报局滥用权力制造恐怖的形象已经有所认知的前提印象下，中央情报局为什么敢在这个节骨眼把该形象反扣在新民党？这样难道不是会更加加深公众对于当局肆无忌惮打压政治对手的反感吗？公众为什么会突然相信中央情报局的说辞，转而认为新民党才是在自导自演制造恐怖？着实有些牵强。

《苍穹浩瀚-第五季》

2021.08.15: E01-E09;

2022.02.07: E10;

现在找个资源正儿八经的看完一部剧也太难了。好不容易找了个高清的，结果第10集死活下载不了，隔了半年，才想了办法把第十集可看了。犹记得看完第九集以后，第十集怎么都下载不了的感觉，好想一泡憋了很久的硬屎，最后确总有个屎蛋子拉不出来。可隔了半年终于想办法看了第十集的时候，确只剩下了麻木不仁的感觉，一半大约是剧情早已被记忆筛网筛的支离破碎的缘故，另一半，则不得不归功于剧情的高开低走。

《苍穹浩瀚》的头两季，其实是非常风格化并且有野心的。小的地方伏笔严谨，悬念的埋藏有效的推进了剧情和氛围，譬如第一季侦探Miller追查朱莉·毛去向的双时间线叙事；譬如火星陆战小队的遇袭和被消灭。大的战斗也可谓毫不逊色，比如唐纳哥号的遇袭和被毁，比如罗西在废弃空间站对抗两艘隐形飞船，说是目前最科学也最精彩的空间作战影视也不为过。

（说到这里不得不扯一句题外话，MCRN的旗舰真的是外强中干，第一季上来就被干掉一艘，第五季最末又是毫无反击能力的被自由海军干掉一艘，要说为啥旗舰这么废柴，我只能说，怪剧组预算太少，舰对舰作战没有超过3分钟的。）

言归正传，从第四季开始，《苍穹浩瀚》就表现出了一个美国长篇悬疑类科幻最容易出现的问题：“野心太大、挖的坑太多，叙事变成了被动圆坑”。这里面最为典型的，就是丹·西蒙斯的《海伯利安》，第一部的七人叙事是那么精彩，无奈从第二部开始，就只能为第一部填坑，以至于最后一部，完全就是用于圆回剧情的摆设。从这个角度来看，《苍穹浩瀚》的第四季，为原分子及星环这一设定服务的意味就格外明显了。不得不说，这很可能来源于项目组的举棋不定：一方面想更多的挖掘星环世界这一设定，另一方面又苦于经费和集数不足只能少讲点儿故事。

而到了第五季，剧组又脑洞大开的要开始说Amos的身世，来了一波地球行，不知所以的救出了毛家大女儿，也许是为了弥补Alex的被迫退场？只能说，科幻剧和小说真的不能为了铺陈设定而强行多线，虽然都很精彩，但是明明可以做成独立小故事的，真的没必要为了凑集数和主线混剪（其实这样圈钱更多？看看漫威就知道了），很影响观影体验和评分。

看完第十集，不能说是意难平或者意犹未尽，更多的，却是曹操的鸡肋，食之无味弃之可惜。毕竟折腾了半天的季末结尾，最终只是下一季的大型预告片，没能高潮起来，就很失望，所以说，综上，与前面的对比，第五季只能是8分顶死了。

“But did you speak to her leading up to this?”开头我就觉得太操蛋了，她做完美妻子他在和助理乱搞，“家里有??为什么要吃??？”

其实Sophie的背景一开始也可以猜到，一个家庭主妇社交场上长袖善舞，还理直气壮指责他“‘Once okay; twice go away’Fuck off! Especially in the fishbowl of politics.”丈夫出轨欣赏工作能力的助理还回家回头哀求妻子一定要支持自己，“The certainty that you are the person I want to die with…Making this right with you is all I care about”?

【详细】

14485559

末日家庭恐怖恶心片。女儿因为吸食一款粉末酒精后外出吸烟，得到神谕末日即将到来。从此经常会出神望向一个地方，而且不再进食。经过多个医生会诊，都没有发现问题。但是一段时间后，症状愈发严重，女主几乎卧床不起，在最后的时光里，母亲陪伴，女主挣扎着，平静着死去了，然后绝望的母亲迎接着末日的到来。

父亲因为生病不想连累家里，喝下洁厕灵自杀了。全家陷入背痛之中，但是母亲很坚强，一力撑起这个家。但是大女儿女主却在一次派对上吸食毒品后出去抽烟得到神谕，然后昏了过去。被救醒后，她经常望向一个方向发呆，而且开始不吃饭。母亲带着她看了很多医生，都不见好，就是不吃饭。一段时间后，她开始虚弱，而且经常发作说自己看到了末日，末日将会是一个什么景象。为了陪好女儿，母亲把小女儿托付给外婆照顾，自己一心照顾大女儿。随着末日临近，女儿时而癫狂，时而又平静，母亲陪她走完了最后一程。然后自己绝望地跑到街道上，直接面对末日的来临。

看来这个神谕是真的，这个结局就让故事变得清汤寡水了，明明就是世界末日要到了，大家就是不相信，其实只有大女儿是对的。不过母亲的坚强也让人动容，死也不让女儿去精神病院，害怕见不到女儿，害怕女儿被打镇定剂，失去了意识，这时母亲对女儿深深地爱。最后关头送走了小女儿，对感觉不正常的大女儿不离不弃，癫狂也罢，平静也好，一路相随，一直到最后。世界上唯一不会背叛你的一定是你的父母，掏心掏肺，全心付出，不计回报，感同身受。女主很美，有ludian，但是一闪而过。那个两口女的映像恶心死人了，不过恐怖效果还是不错的，吓到人了。总体有点索然无味，看得昏昏欲睡。