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无不可过去之事

天知道我有多久没看台湾剧了，上一次看是什么时候？也许还是《流星花园》那个年头。台湾剧那些矫情的台词、做作的腔调、狗血的剧情，哪一样都不是我能够接受的。《江湖奇侠传》闻名已久，有雍正加成，郑少秋梁铮打底，其实早在我的待看名单之中，不过也就是待看而已，如果没有一个契机触发，大约还是会放在仓库里，想不起它的存在。所以还得格外感谢她向我全心推荐，絮絮说了一堆打动人的细节，遂下了看剧的决心。
没有看剧之前，我一直以为该剧走的是《戏说乾隆》风格——这不怪我，谁让《戏说乾隆》走红之后，戏说风靡大江南北呢。雍王爷鹿血私生子，吕四娘飞剑取酋首，刚看第一集，我觉得可能脱不了这套路，你看，狩猎，李金桂，鹿茸酒，吕家四小姐，什么狗血元素都齐活了，绝对是民间野史的升级版。很快我的脸就被打肿了，狗血是有，野史亦有，但狗血乃锦上添花，野史经提炼升华，纵有过分者，也是瑕不掩瑜，绝不是那些三流古偶可以相比的，或能与大陆优秀历史正剧一较短长。
本剧名为《江湖奇侠传》，实则庙堂之高与江湖之远兼而有之，按说这两者本不该有交集，该剧却借一个情字，将其巧妙串联起来。照一般电视剧，总归是谈谈情破破案打打怪的模式，案子破了boss杀了，两人的感情突飞猛进，观众喜闻乐见，而江剧中男女主角的悲欢离合，却不仅仅是私人感情这么简单，历经几十年，跨越三代皇帝，大时代的激荡回响，兴衰荣辱，尽在其中了。涉及明末清初朝代更替，一般的影视剧不是站队表态，就是回避矛盾一笔带过，当然，在目前的情况下，基本都是民族融合势不可挡，反清复明螳臂当车，更衍生出了七品李剃头这样的奇葩剧。该剧却有写史的风格，并不站在绝对的立场上臧否人物，写江南群侠的正气凛然，令人由衷钦佩，写吕留良的铮铮傲骨，令人肃然起敬，写雍正的用心良苦，令人动容不已。对反清一方，敬其风骨，哀其短视，伤其迂腐。对雍正一方，敬其理念，疑其相悖，惜其为难，剧中的每一个人都有他的理由与立场，从各自的角度看各有其合理性与正当性，各有悲喜感动，各有苦衷无奈，这也是令人慨叹之处。其实编剧的立场从剧中人物的对话即可管蠡窥测，“汇满汉之百川，而入华夏之大海”，但并没有影响他从全方位多角度淋漓尽致地展现各方的殚精积虑、竭智尽忠，观众可以自由地选择自己的立场，进行价值判断。或许编剧着力于理中客地表现立场过猛了，抑或受制于历史，剧情发展到胶着时，一干人等的表现不免有前后矛盾之嫌，令人担心编剧有精分之虞。同时，编剧大人大概觉得雍正和四小姐的苦恋尚不足以增加戏剧冲突，改弦易辙的难度还不够高，又生生搞出一个佛抱格格，康熙爱女，长平养女，看这身份，搞不好又是一个清朝的女版萧峰，悲剧就在眼前。可惜最后这位格格除了为爱走天涯、嫁给革命党还生了个孩子，偶尔做做朝廷与江湖的润滑剂外，再无其他作为了。
在对待正史与野史的态度上，编剧也是不偏不倚，恪守历史基本事实是底线，但在尊重史实的基础上进行艺术创造，发掘出不一样的美，更是编剧的本事。严格按正史事无巨细，这不是电视剧，是纪录片，一味猎奇按野史编排，这也不是电视剧该有的追求。丁老爷子采取了部分野史的说法，这倒不完全是迎合观众的审美趣味，显得更加接地气，某些时候，是为了推动情节，增加剧本的可看性，更多地，是想让我们从另一个角度来看待历史。有趣的是，关于雍正身上的诸多谜团，弘历私生子的说法被坐实，雍正即位的谣言倒是借雍正之口对荒谬之处大加驳斥，但围绕着即位前后种种疑窦，其正统性又蒙上了重重疑云，于雍正之死，则设置了一个悬念，不论如何，雍正确实是死了，至于是相信“禁城一啸御风来”，被吕四娘飞剑取头，还是他以另一个身份与丝丝归隐江湖，抑或其他，自然是任君选择了。倒是平添一种“吾忘矣”的趣感。
无不可过去之事，有自然相知之人。故宫的这幅对联在剧末被雍正援用劝导丝丝，我想，这大约也算全剧的核心所在了。本剧的戏剧冲突在于情义的两难，聚焦于两个基本点，一为史，一为情。对于史，编剧借丝丝之口说出了这样的观点，“明史是条巷子，华夏史才是一条大街。快一百年了，地上滚著明人的头，沾了明人的血，大家伙往死胡同里钻，钻到底，还是一道高墙。”不考虑当下百姓疾苦，一味地强调华夷之分，最终只能碰壁。世无不可过去之事，完全跳出明清两姓之替的小圈子，而着眼于华夏的大局，则会看到不一样的风景。过去应该被记住，却不能执着，立足当下，放眼未来，这也许是编剧想让我们思考的。

有自然相知之人

对于情，互有自然相知之人，这便是情之极致了。这两个人，一个出身于被视为“夷狄”的满清皇室，一个出身于反清思想浓厚的江南吕家，从根本上就是对立的一方，与生俱来背负着悲剧的命运，一着不慎，便是莎翁笔下的罗朱。但两人不知不觉就走到了一起，这乃是基于心灵的契合，志趣的相投，还有他们本质的相似。从开篇“东海凌波”的辩驳开始，两人虽未逢面，便已隔空过了招数，别人看不明白，但老四那点两点水三点水的小心思，倒是被丝丝一语点破，如此说来，缘分天定，东海凌波倒是一缕红线了——可惜它的下场是被丝丝劈作了戒尺。客栈初见，傅相公一张利嘴，官字两张口说得丝丝羞赧不已，体面之人不见体面之心，玩世不恭的样子还真不敢恭维，这是丝丝的第一反应，惹火了姑娘叫你趴着看，却教阅人无数的傅相公印象深刻，辗转不眠，进而夜探吕府。天禄寺妙语连珠，身手不凡，逼退岳钟琪，解了吕姑娘的围，“三千娑婆世界为之轻歌妙舞”，连胡诌起来都一本正经得可爱，身边的吕姑娘心里大概也是小鹿乱撞，情窦初开吧。桐山寻矿，两人独处，佳人相伴左右，筑牢的防线不知不觉卸了下来，多年的积郁一朝得诉，如果说最初只是懵懂的心动，那末如今的了解让两个人的心更近了一步。趣话一着，“要不然我爹也要变你爹了”，第一反应是傅相公要认吕山长做爹……同了甘苦共了患难，丝丝的心已经牢牢地系在了傅相公身上，而傅相公本人也难耐相思之苦，不顾曹寅的劝告再次去了吕家。欲速则不达，你看，藏不住行迹，过早露了马脚让山长窥出了奥妙，杭州之行转眼泡汤。曹寅老大人下的一手好断言啊：“情之为物，侵神夺魄，当断不断，害莫大焉。轻者蒙一时之忧，重者受一世之苦。”可惜热恋中的男女哪里听得进呢？
接下来这一幕可谓是为他们长达十多年的苦恋做了最好的注脚。这段情，用雍正的话说，二三十年不算长。他求的不是一时之欢，两个人发乎情，止乎礼，剧里连一个吻也欠奉，最接近的便是此刻。谁家玉笛暗飞声？信步循声而至，却只见玉人两行清泪随笛声滚滚而下，“远在天之涯，近在花之影……答应我，当我在梦中找你的时候，你再炖一锅腊肉炖萝卜”，傅相公一席话好不容易说得四小姐破涕为笑，雷声隆隆，月色撩人，他的声音更迷人，眼神勾魂摄魄，眼见着情之所至不能自已，即将来个亲密接触，姥姥却出来棒打鸳鸯，这一拐杖，搅得不仅仅是两人的鸳梦，更打醒了富贵闲人的迷梦，逍遥快活的江南行终究只是个插曲，前路茫茫不可期，这个善于隐藏自己的傅相公，大雨中第一次压抑不住自己的情绪，大概也是最后一次尽情挥洒吧，借酒消愁，思之欲狂。
身份被揭，四阿哥现了原形，反而破了局，趁机顺便把丝丝也弄进了宫，妙极。宫外的他们可以谈笑自如，悠闲自在，宫内的他们却被规矩锁住了潇洒，锁住了自由。尼庵门口，第一次也是唯一一次怒言以对，好让她无所牵挂地离去，然而一个不舍回望，含泪远去，一个凄然独立，暗自神伤，终于她屈从本心去而复返，缓缓伸出了自己的手，他喜出望外于两人的心有灵犀，那一瞬，老四脸上的神情变换真是虐到了极致。河边重逢，丝丝赠予他桐山之桐铸成的断思匕，老四明了她的意思，但世上最难断的，便是相思，这一见，春风一拂千山绿，才片刻，又分离，彼此眼中的缠绵不舍，情丝纤柔，又哪里是利刃断得了的呢。吕留良祈死诗一出，为两人划下不可逾越的鸿沟，丝丝在灵堂上悲恸欲绝，她意识到自己与胤禛的交往铸下了弥天大错，父亲的死自己难辞其咎，终其一生也无法原谅自己。强烈的负罪感让她与老四的感情冷了下来，自分别以来，两人聚少离多，缘铿一面，只能梦魂相依，但这份情一点儿也没有减少过，相思入骨，骨子里的煎熬旁人哪里得知？可怜两地隔吴越，此情惟付天边月。雍正寄托于同李才的谈话，怀想卧看牵牛织女的点滴，欢乐又伤感的日常，以慰寂寥，丝丝却淡淡地看不出端倪，但只看她对李才忽冷忽热，被虞慧儿逼问下的流泪呓语，便知任岁月蹉跎，年华老去，只是她无法面对本心的逃避。
吕家灭门后，再次在宫中相逢，看似你死我活之势，但实则是两人情之又一转机。如果说之前的相知相许因满门血仇而不得结果，一百多条人命使得丝丝无法正视自己的内心，那再次使两人走在一起则是基于两人政治理想的相契，令丝丝找到了可以说服自己的理由。雍正作为一个皇帝是孤独的，这不仅仅是称孤道寡的孤独，更是自己的理想与抱负无人能解的孤独，康熙对他只有严厉的训斥，德妃与隆科多对于他的诗一笑了之，做兄弟的只会跟他对着干，年妃和他平时也从不讨论这些，那次同李金桂念起了花下偶成，我直觉他脑袋搭错了筋，表错了情，只有丝丝能懂。一碗莲子汤，品出了十四的甜胤禛的苦，沙秽明珠草凌芳，她头头是道分析出三重境界，有知己若此，夫复何求？生在华夷之分重于君臣之义的吕家，丝丝的想法也无人可懂。明知难为而为之，两人都是同一种人，老四说，“地不分南北，人不分贵贱，天下殊于途而归于一。”丝丝对李才说：“做贼做僧这两者，都不能汇满汉之百川而入华夏之大海，只有立下心、立下志，做民族和合的调人，才不会一辈子忙个空呀。”不做首阳山中的伯夷叔齐，不做抱石沉江的屈原，雍正治国，“惟以一人治天下，岂为天下奉一人”，丝丝入世，“义之所在，民之所需，个人的风骨在所不计”，两人亦算殊途同归了。
近年来所看的神剧，或者说有口碑的现象级电视剧，俱是侧重庙堂之高的角力算计，很少看到它们写情，若有，也是男男之间的情谊(嫑想歪！想歪去面壁)，或亲情，或友情，男女之情描写甚少，与之同步的是男性角色占主导，女性角色片面而单一，总令人有美中不足的感觉。中国的很多男性剧作家，都有此弊病，他们笔下的女性，温柔而无私，默默地站在男性背后，她们的价值是通过眼前的男人而实现。而此剧完全打破了我的固见，弥补了我的缺憾。四小姐，是东海的勇妇，出鞘的宝剑，上马擒得了贼，提笔赋得了诗，是可以站在雍正身边陪伴他、督促他、和他并肩战斗的同伴。她在人格、学识、能力上跟胤禛都是平等的，不是等待拯救的公主，自己都能提剑杀恶龙救王子。她身兼江湖侠义与儒学大道两家之长，却不拘泥于华夷之辨，既有侠义的慈悲心肠，又有自我牺牲的弘毅精神。面对当前朝局，反清人士想的是杀了皇帝便好了，东海书院则一味地独善其身，义不仕清，任胤禩了因狗二之流横行不法，这一点上，四小姐高瞻远瞩，实在是比他们不知道高到哪里去了。光顾着穷则独善其身，但不去争夺话语权，又如何达呢？儒家讲求的入世精神，又怎么去贯彻？四小姐一贯主张士子应投身官场，以自我之力量，影响朝政，纾解民难。那番话端的是掷地有声：“无论天地如何闭，圣人必不能隐，还要继续从高山深海过，继续天风紫涛吹，这才是乾坤定向的人才，写出来的，才是起随年代卑的文章，这是何等的豁达，何等的气势。”我想，能说出这番话的四小姐，才是何等旷达、何等胸襟的奇女子。

两人对酌山花开

近年来看韩剧，总感慨其古典含蓄的情感，细腻乃至克制，只需一个眼神，一缕微笑，一个将顾未顾的背影，一幅衣袂翩飞的图画，便将其展示得淋漓尽致。我国历史正剧的大气磅礴固然胜韩剧良多，但传统文化与情感相互推进，乃至水乳交融，韩剧走在了我们先头，反观如今我们自己的部分古装剧，以露肉为卖点，以嘶吼叙剧情，以洒狗血推收视率，以胡编乱造搏观众眼球，罔顾历史，错漏百出，无视传统，人伦颠倒，实在教人失望又气愤。此等现状下，这部近二十年前的老剧便显得难能可贵，令我眼界为之一新，某种程度说是神剧也不为过。台词古奥雅驯，字字珠玑，意境深远，动辄引经据典，诗词歌赋信手拈来，毫无斧凿痕迹。剧中人物言辞大打机锋，暗藏玄机，往往意在言外，不仔细辨听，弦外之音是听不出来的。（然而间或夹杂着台湾俚语，令人大感意外，疑心不是编剧精分照顾本土观众，便是演员自我发挥了）。如果说江湖全剧是锦绣万里的尺幅，那一篇篇诗文是点缀其间的颗颗明珠，其中最为闪亮的则是李白的诗篇，自有丝线一一串起，你惊叹于它的一气呵成壮美无匹，却难窥背后绵密的针脚，匠心的独运。愈看到后面愈觉心惊，哪里是吟风弄月这么简单。烘托气氛只是附带，借诗喻志也只是寻常，细细琢磨才品出了草蛇灰线绵延千里的味道。
李白古风五十九首其十六，宝剑双蛟龙便是全剧感情线的定海神针，出现次数不多，却次次关键，第一次是老四引用此诗，安慰去不成杭州的丝丝，引发了两人的情不自禁，亦算以诗为媒，定情于此，在李才与丝丝的文定之礼上，老四送给丝丝的木匣里，层层包裹之下，只题了这四句，想必丝丝此刻的心情定然复杂无比，一颗真心如此滚烫，她又拿什么回报？纵然吴水万丈，楚山千重，却最终神物会当逢。如果看懂了此诗，我大约就不会早早开始替他们担心，横亘着国仇家恨血海尸山，两人又怎么迈得过去？原来从此诗出场伊始，编剧大人便埋下了引向结局的线索。
而最泪中带笑、最摧人肝肠的诗，还得算李白的《山中与幽人对酌》。此诗出场是四小姐为了去杭州与老四同游而考较李才的，其口舌官司便不表了，李才被考得张口结舌无言以对，这也是老四日后反复重温而喜闻乐见的。这等赌书泼茶的日常最是我心水，可惜初始发生在吕李二人之间，但随后便为老四时常拿出来品摩，剧中明示的有两次，但暗示的，也不知几多遍了。一首诗，牵扯了三个人，两人相隔山水万里，也只有通过他人之口，才能细细描绘出她的眉眼，琢磨她的秉性，想象她的一颦一笑，她的古灵精怪。李才怎么会懂？她是为了和自己把臂同游，才刁难得他六神无主。你虽然跟她有文定之礼，但她胡搅蛮缠的无赖娇嗔、心计得逞的狡黠浅笑，这一门心思为的，只有我。不愿在这片刻的欢愉中醒来，就像饥寒交迫的小女孩一样反复点燃火柴，只为让光照亮早已黯淡的心房，以至于记得比李才还清楚，要李才按部就班地讲，一点点错漏都不要有。直道相思无益，还只能一杯一杯地饮下这苦酒。与幽人对酌说了恁久，也便只在最后一集得偿所愿，与卿一杯复一杯。

九重三殿谁为友

自雍正王朝热播、清穿同人大火之后，如今雍正的影视形象也算不少了，不是鞠躬尽瘁死而后已，积劳成疾累死在皇位上，就是围着穿越女打转谈恋爱，其风流潇洒直逼下江南的乾隆，不由得令人感慨小四果然是亲生。一直以来，我心目中最经典的雍正是糖果叔塑造的，此剧一扭被传说歪曲的雍正形象，我瞬间就被老四圈了粉。但看完江剧后，秋官演绎的无疑更贴近我心目中的老四，与糖果叔那个兢兢业业夙兴夜寐的共产党员改革先锋比起来，秋官的老四，朝乾夕惕有之，富贵悠闲有之，风花雪月有之，阴狠暴虐更有之，立体、丰满，那个高大全的劳动模范轰然倒塌了。
丁老爷子笔下的雍正，看似名士风流，重情重义，但这只是在四小姐，或者说是观众人前留下的表面印象。人后便是李才所说的，换了一副皇帝的嘴脸，种种伏笔显示出他的深沉个性，阴鸷多疑，手腕狠辣。他的为难人尽皆知，连观众都能体谅他的两难境地。从石门吕家灭门便可窥得一斑，雍正皇帝是天下人的皇帝，而不是石门吕家的傅相公，吕家妨害皇权，两方间矛盾不可调和，他早已动了杀机，欲除之而后快。李卫深体上意，为他解决了这个难题，他其实已经预见到了这一切，顶多用私心以律法漏洞救下吕丝丝一人（一种朕杀你全家但惟独保下你的精分既视感）。这种复杂多变的个性才是真正的魅力，谁耐烦看你动辄花前月下，抑或总是苦大仇深？
作为一个非典型四粉，《花下偶成》算是我特为有感情的一首诗。“为君难”的寂寞感一览无余，甚是期盼它在剧中有所出镜。然而第一次出镜，居然是老四对着李金桂吟了几句，瞬间充满了一种鸡同鸭讲的无力感，显然李金桂也不解其意。第二次便是同丝丝抱怨，果然她懂，“荡气回肠，传神之至”，他的苦无人可以明说，唯有清风明月可寄怀抱，一同对酌。第三次，那是在松风万壑、云海茫茫的黄山之巅了，九重三殿只能对着皓月清风，而在这云海苍松间，神器脱离了金匣，神魂蜕出了形役，龙泉寻着了太阿，干将重逢了莫邪，宝剑双蛟龙自此遨游天外，再不干皓月清风什么事儿了。（顺便吐槽下最后一集，饶是我先前被剧透过四小姐跟李才生了个孩子，看到这一幕仍然被雷得神魂颠倒。四小姐对李才，有同情，有愧疚，有钦佩，可唯独没有的，是情，编剧大概为了补偿李才，留个孩子做念想，只可怜了看了一夜紫藤缠松的老四以及我。处处皆虐笔。）
严格来说，虽然小时候被秋官的四爷香帅整得五迷三道，但也就看过一点他的经典剧集，时隔二十年再看他最近的TVB作品，已是花白头发寻找爱女的老父亲了。唏嘘一番时光荏苒，再看江剧，很难想象他彼时已是五十岁的大叔了（糖果叔比他还小五岁但看起来像他爹），别说演四十几岁的老四了，就说演个二三十岁的都毫无压力，依然玉树临风风流倜傥，当他含笑挥扇时，别说小四儿了，我都要拜倒在他的天人之姿下。连他爹康熙陈鸿烈都只比他大几岁，他娘德妃陈莎莉居然还比他小，时光为何对有些人如此留情？江剧里的雍正被他演绎得魅力四射，老四含蓄内敛的性格不比跳脱外在的小四，但秋官以他精湛的演技，实实在在演出了老四心中的苦，眼里有戏，心中有情。
再说说梁铮妹子，最近一次看她演的剧还是十年前的《金枝欲孽》，她演的福雅人如其名，温柔雅致，人淡如菊，是个称职的好姐姐形象。万万没想到接近二十年前，她居然也演出了少女的钟灵毓秀，彼时的梁姑娘眉目如画，浅嗔薄怒，笑语盈盈，都自有一番风情，与秋官站在一起，实在是一对璧人。
何其遗憾十八年前与此剧错过，然而也未尝不是一种机缘。年幼的我那时尚不能完全品咂此剧的滋味，或许会错过更多呢。
 
明朝有意抱琴来

在眼疾复发与足疾加重的情况下，终于勉强完成了这篇观后感，鼓掌。昨天一夜兴奋得无法入眠，对于此剧的感情，大约也同老四一样，时不时回味种种，期冀明朝有意，抱琴而至吧。
一种回味：
　　全篇最美的场景，就在少林寺中。两个人许久未见，隔着烛火彼此凝望，红烛摇摇，虚影幢幢，梵呗庄严，两人对望的眼神却温柔缱绻，浓得化不开的情丝缠绕，直是要绕成一张网，网住了诸天神佛，娑婆世界。
　　还是最喜欢片尾曲的那一幕：傅相公熬夜亲手做好了牌匾送至吕府，高举着折扇，兴冲冲一路走来，小四儿掩在门后，略显意外地看向他，心中不知作何想，彼时的四小姐，眼波盈盈，眉宇间尚未让愁绪浸染，彼时的傅示真，亦是一副富贵闲人的做派，泼天的灾事消弭无形，两相对照，竟是莫名的喜感，和谐得如同一幅图画。

作者：瘦尽春光