就看了第一集，整体来说把故事人物都介绍一遍，而我觉得第一集最大的缺陷就是什么东西全都道了出来，作为一个权谋大剧，难道不应该留一点悬念。有两个情节和一个人物我想说一下自己的看法，两个情节我觉得这是导演的问题，第一个是男主角假装咳血，竟然是旁边一个人直接递了一块有血的布，而不是留一条暗线，后面揭开来也是个小反转，可是导演就赤裸裸的表现了出来。另外一个情节是行刺的时候，难道不应该是舞蹈跳到高潮的时候再暗杀吗，一开始就行动毕竟还没有沉浸在舞蹈中，在舞蹈高潮时候行刺，已好让我多看看沁姐姐跳舞（毕竟是昆曲继承人之一我还是很期待的）可是导演并没有。写着写着还突然想起来一个就是泡澡那段，这明显是在物化女性，拉低整个剧的水平。就是那个反派，发狠全靠瞪眼，这演技不太好。总的来说导演的水平和他之前的水平没有太大起伏，秦昊演技在线，最后就是沁姐姐真美，再加上好看的衣服更美了。给的三星是给的李沁、秦昊和沁姐姐的服饰。希望后面能够变好吧。

剩下最后十分钟有事出去了没看完，晚上回来后很宝贝的点开，尼玛给我出这么个结局，明明是温馨治愈风啊喂！看完结局整个人都不好了！双S有个鬼用，追了十二集的男主到片尾最后几分钟给我换了！换了！变成人家的了！对Toy那么深的感情最后都没有了 …… 看完立刻去百度有没有漫画或者第二季什么的，然而没有！嘤 … 只能脑补哥哥等着妹妹长大，最后成为妹妹的男朋友了

看完谢谢你医生，一些碎碎念之前没有看过医生类型的职业剧，也没有相关专业背景，剧中有大量的医学专业名词，节奏和画面的转变很快，但剧情并不艰涩和仓皇。肖砚的出场是冷静而医术出众的战地医生，在混乱的环境里抢夺着生命，喜欢剧里对罗恩在罗恩死亡时克制的镜头和情感，没有过多地展示肖砚面临恋人死亡时的痛苦，而是在后面的剧情中通过回忆让这些痛苦像冰山一样浮现，带给肖砚绵长深刻的纠缠和回忆白术的出场是医术出众行事张扬嘴巴刻薄的天才型人物，医术和职业道德无可挑剔。他并不是不懂人情世故，在劝说钟老接受手术时手腕就很高明，其他时候只是懒得去照顾他人的情绪。在医院同事间就显得格格不入而格外招嫌肖砚和白术的矛盾点在于治疗时更偏疾病的医治还是病人的意愿，在两人刚出场时治疗病人的取舍就鲜明地体现了他们之间观念的差别。白术观念的转变和肖砚走出恋人死亡的阴影是两人的成长主线。医院是人间疾苦的缩放台，急诊科和重症监护室的病人处在缩放台的前端：这里有懂事得令人心疼的尿毒症小女孩，恩爱却天人永隔的医生夫妻，也有胡搅蛮缠自私自利的就诊者，人性的丑恶和美好都这么赤裸，而这也正是院长将白术调去急诊科的目的。弹幕里有一句话：麻绳专挑细处断，厄运偏找苦命人。剧里患者的死亡无常而无情，不会因善良而网开一面，也不会因贫穷而格外开恩。不论职业，不管性格，剧中所有医生都在为了如何挽救生命而拼命追求极致谢谢你医生，谢医术，更谢医者仁心

我最喜欢里面的灰灰，它是一只回收狗，它喜欢把破的或者旧的东西放入卡车里，一旦有用，就会拿出来帮助别人；天天是里面的飞行员，它会驾驶自己的飞机飞上天空，帮助搜寻，它也是6只狗里的女神；路马，它是一只水上救生狗，只要有水上救援，它总会第一个到达；阿奇是一只警犬，它是里面的队长，很多时候都会用到它，它的鼻子很灵敏；小力是里面的工程狗，非常可爱，喜欢探索，最怕的东西是虫类；毛毛是一只消防犬，是最好笑的一只狗，它有很多有趣的故事。看完了这部动画片，我想：我们应该向狗狗们学习，发挥自己的特长，做到最好！

这里抛开不谈各种主义和影响，因为能力有限，实在无法把握。我是个庸俗肤浅的人，眼界很狭窄，而且又近视。所以就不能谈太形而上，太远大的内容了。只能谈谈电影本身。

从电影本身而言，正如我写的短评所说，是一部将各种元素运用得相当纯熟的娱乐电影。开局的场面，故事推进的节奏，感情戏，小笑点，煽情画面，配角，打斗动作，大场面等等。都非常中规中矩，熟练恰当。如果改换角色的名字，国籍和故事背景，可以让人觉得是一部好莱坞拍出的影片。当然，肯定不属于卓异之作，但至少是好莱坞的中平之作的水准。

这部电影有国内各种所谓“大制作”少见的控制力。国内今年来的“大制作”不缺钱，甚至也不缺技术。但是缺乏一种控制集成能力。就是把各种元素控制在适度的范围内，保持整体的均衡，并有机地糅杂在一起的能力。中国的“大制作”电影生产者们，往往有一种初学者写毛笔字的感觉，有上好的宣纸，上好的湖笔，上好的端砚，甚至有时候心中也有不错的想法，但是写出来的字就不是那么一回事。不是这里粗了，就是那里细了，不是这里重了，就是那里轻了。局部尚有可观，总体比例失调。但《战狼2》制作团队令人讶异地控制住了均衡，没有在电影作品中造成太畸形的部分，应该是在背后付出了不少努力的。

当然，《战狼2》这部电影和艺术是无关的，它只是一部工业制造的娱乐电影。这种工业制造的能力在美国是非常成熟的，比如今年看的《加勒比海盗5》，非常纯粹的工业制造，精致而平庸。产出这种电影，不需要什么灵感，也没有什么艺术，更无所谓天才。它所需要的是各种产品设计和生产的细节把控，就好像在2015年生产设计一台安卓手机，你知道所有你要用的技术，芯片，甚至你也知道你的手机大概的形状，最后产品的好坏，就是在于平衡和控制能力。

诚然可以批评工业品的肤浅，但对中国娱乐电影来说，批量成熟地交付质量稳定的工业品级别大制作的，精致而平庸的娱乐电影似乎还是个难以达到的目标。莫忘记一两年前，中国娱乐电影拿得出手的还只是喜剧电影而已。

艺术品是伟大的，但工业品也是不容易的，尤其是先行者。当年雷军做出了小米1，老罗不以为然，以为比苹果差远了，立志要做全球第二好用的手机，然后我们就见到了锤子手机是什么样子。电影，（部分地）作为一种工业，和其他工业一样，任何进步都是一点点来的。《战狼2》应当说，还是表现中国电影工业能力的进步。

豆瓣的影迷们大家好，我是细田守。由我执导的电影《雀斑公主》很快就要与大家见面了，听说很多人喜欢我的电影《穿越时空的少女》、《夏日大作战》，希望《雀斑公主》也能够受到大家的喜欢。

《雀斑公主》依据的是18世纪法国的童话故事《美女与野兽》，在我小时候就觉得这是个特别的故事。通常情况下，美女是不会爱上野兽的，但这个故事颠覆了以往的价值观，这种反转很有意思。我1991年大学毕业加入东映动画，就在这时，迪士尼的《美女与野兽》（1991）上映了，一切竟然是那么的美妙，看了《美女与野兽》之后，我觉得自己如果能做出这样的作品就好了，正因如此，我一直在想着“有一天我要制作自己的《美女与野兽》”。

当我有机会凭借《未来的未来》获得美国奥斯卡提名时，我想是时候可以自信地制作属于自己版本的《美女与野兽》了，时隔30年我终于做到了。

但是，我认为在现代生活中重复经典是没有意义的。

要在现代社会复兴一个经典，需要有必然性。如今互联网正迅速发展，每个人都参与其中，我们已经无法脱离互联网来谈论社会。我认为互联网和现实的二元性（即互联网上的自我和现实中的自我）会与《美女与野兽》中的野兽的二元性（外表暴力但内心温柔）产生共振。此外，在18世纪的版本中，女性被塑造得很单一，而我们要在现代互联网语境中描绘《美女与野兽》，就要确保女性的双重性得到展现。所以如果让我用几个词来向中国观众介绍这部电影，那就是“现代互联网世界的‘美女与野兽’”。

《雀斑公主》中有一个名为“U”的世界——U是宇宙（universe）的U，也是乌托邦（utopia）的U。这是一个现实中不存在的、巨大的互联网世界，我把它描绘成这样一个全球化的世界，我们在这个不同的世界里，拥有一个不同的自我，存在不同的规则。在U世界里，有着现实中不可能的规则，在现实中不被重视的人可能会被重视。年轻人向往这样的世界，我也认为应该如此。

【详细】

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这部片子是我当时在啃闷片儿年代想看的存货之一，而真正让我在百无聊赖的失眠夜里重新搜索它，却是源于我最近对自己生活的反思：他跟我提过他喜欢这部电影。我通常唯一不能把握的也是我唯一需要反思的东西，就是感情。这同样是一个很无趣的故事，质疑爱情，相信爱情，失去爱情。我只是想更深入的了解他，以及我这回的失败原因。我记得第一次见面的尾声部分是他在睡觉，我在他家的床上呆着无聊得要命，然后就发现他房间一共就有一本王朔全集。而说到王朔，王朔的小说有一个特点，你可能看过一次了就不想再看了。你知道那些都是字面上的废话，通篇的废话，但看完又让你一遍一遍的想起，似曾相似，总铭刻入心的感觉。他后来也跟我提过这部电影，只不过我当时没有在意。我过于相信他真正喜欢的就是我们当时的状态，无拘无束，高兴，快乐和简单，进而就觉得这部电影最多也就揭露了这种状态。而当影片开始的时候我开始发现完全不是这样，好像我所理解的王朔又回来了，不管是在哪个导演的戏中，那个感觉的存在感总是很强。那是个一本正经开始瓦解，荒谬怪诞开始诞生的年代，无法想象它是我出生的年代。故事是以一个半谎言性质的约会开始的，而结尾又是以一个实实在在虚伪的爱情的破败结束的。爱情是年轻人的终极话题，穿插在这段爱情间的是这一件事情发生的前因后果，年轻人当时的状态，无为生活的哲学以及露骨的朋克范儿。我开始有些理解为什么他会喜欢这部影片，因为这部片子所阐述的巨大的矛盾，冲突，以及万分隐晦的解决方法，正是我们这个时代仍然在经历的。我们在思想上的前进很小，小到甚至一个人从婴儿长成一个能独立思考的人时，他都在经历同样的事儿。它所主张的，正是直到今日年轻人们仍须下巨大的决心来抉择的生活方式––just do it 。即我们只需要去把自己的感官打开，去做自己想做的事，并在这一过程中获得我们生活真正所需的精神养分。殊不知这样的生活是牺牲大多数人来成全小部分人的，即使这样，大多数人仍然是不明就里。社会之所以成为社会，不是因为精英，而是因为一群这样的不明就里按部就班生活的人。而剩下的人，那些所谓有所觉悟的人，只能把他们的生活当成一个秘密：把摇滚乐地下化，把他们的生活和精神地下化。这甚至不是一种反叛，只是一种成熟的必须途径，一种对盛世的讥讽和反语。我们这个社会所谓正常的年轻人，其实正是最幼稚的一群，最没有经历的一群。没有玩儿过，没有不屑过，没有长大过的一群，精神上永远不会真正独立。在这样的支离破碎的画面和声音中，我看到的是我身边的所有现实的呼声以及抱怨，一部分人的所言所行。有时候你感觉抓住了，你年轻了，但是你又没有。我记得第一次在那所还算有点儿文艺沃土的重点高中边上，那条被我命过名的无名路上，逆风走在那些路旁半人高的杂草旁边，抖抖嗦嗦拿出生平买的第一包烟点上时；或者是拿出cd机播放在二线城市好不容易弄来的打口盘，调到某首最躁的歌儿开始放的时候；抑或是高三的某个冬夜，满手铅笔的黑色，没命的在美院旁边的小道上奔跑的时候，就像濒死的病人突然深吸一口气活过来一般，我当时已一种稚嫩的方式，感觉自己回到了真正的生活里。但这仅仅是吸了一小口的氧气，就像没烟抽的时候捡到的一个烟屁，根本无济于事。而后来我发现，甚至是我能乖巧的扮演一个叛逆得不让家人讨厌的女儿的角色时，更甚当我开始迟钝的在大学开始本该高中过的没心没肺的脏范儿的生活时，当我开始大胆投入某场恋爱或者某场摇滚演出时，那种感觉依然还是那一小口氧气，没有再多了，也不可能做得更多，我以及我们都不可能。当然也有一部分人是真的一直死磕下去的，不管是为了艺术，音乐，文学，还是收废品或者是捡垃圾。当目睹他们真的为之死磕的时候，我们这些小众的围观者眼里竟是深深的害怕神色。我们鼓足勇气，挺起胸，朝他们走近，然后再近一些，并告诉自己，我们接触到了真正的生活，他们是无序混乱，所以是美的，是艺术。但是我们心底又越发清楚了：我们不是那样的人。这样的情形让我们纠结，因为在真正的死磕者看来这个世界井然有序，安静美好，并不是我们眼中的漩涡和混乱。我们之所以那么认为，是因为我们不安心生活在虚伪中，却又不敢死真的磕下去，因而困顿，质疑和抓狂。这也是为什么很多人会在感情上一直纠结，我们必须要把这样青春不安情绪实体化，我们需要一个有致命吸引力而又危险的东西来排解我们在生活上碰到的矛盾，而对于年轻生命来说，我们碰到最大的矛盾就是爱情。马晓晴演的姑娘清楚的表达了这种矛盾的内部原理，最后导致她投身“失足青年”的圈子。而这个矛盾的外部体现，则表现在张国立那段爱情中，这是纠结人群跟社会的矛盾。早上洗澡的时候我突然想明白这些，茅塞顿开，悄悄把手指上的戒指从中指挪到了食指。这是个说不清的感受。我知道我永远不是那种人，最多最多做到吸一两口氧气，而他也只是比我更加接近混沌而已，所以才会欣赏这样的作品。我们依然在悄然挣扎并且也许以后也永远无法这种挣扎。只是，看一看这部电影，知道我们为了什么而战，知道我们那些忡忡不安的生活的起源，以及知道青春只是一剂过猛的药是件好事儿。青春它矫枉过正，它能保证你在多年以后至少会是那个拥有回忆的人。-----------依然感谢生活中所有被我们凭空想象出来的苦难