故事情节倒是挺简单的,一场意外造成的各种故事,算是童心版的人在囧途?
加了一点搞笑和亲子元素,外加描述了一个浪子回头为时晚矣但人要向前看的故事。
但是故事的表现力以及剧本我觉得有那么一丢丢无聊,外加沙溢新导演讲故事的能力尚且稚嫩,整体本子只能给两星,加了一星是给安吉小小年纪帮老父亲捞金不易…
总得来说,我觉得这个剧不值得花钱花时间去影院,但是如果为了国庆陪
故事情节倒是挺简单的,一场意外造成的各种故事,算是童心版的人在囧途?
加了一点搞笑和亲子元素,外加描述了一个浪子回头为时晚矣但人要向前看的故事。
但是故事的表现力以及剧本我觉得有那么一丢丢无聊,外加沙溢新导演讲故事的能力尚且稚嫩,整体本子只能给两星,加了一星是给安吉小小年纪帮老父亲捞金不易…
总得来说,我觉得这个剧不值得花钱花时间去影院,但是如果为了国庆陪小朋友,那就还好。如此而已……(个人意见,仅供参考,不喜勿喷)
Ps:我总有一种这个剧是老白用昔日名气外加大家对安吉喜爱来捞金来着…赚钱正常,但是希望能出一些比较好的剧吧
沙溢落魄造型…
安吉萌萌的小脸
父子俩
小鱼儿和胡可客串一下
日本电影《每天回家都会看到老婆在装死》,有个中二的名字,披了一件cosplay的外衣,内里却装着一颗文艺温情的心。
对于别的夫妻来说有“七年之痒”的槛,而对于日本职场男阿纯来说,短得多,是“三年之痒”。
因为“有25%的饭店会在第一年关门,50%在第三年倒闭,我认为婚姻亦是如此”。
阿纯的第一次婚姻在第三年时破裂了,所
日本电影《每天回家都会看到老婆在装死》,有个中二的名字,披了一件cosplay的外衣,内里却装着一颗文艺温情的心。
对于别的夫妻来说有“七年之痒”的槛,而对于日本职场男阿纯来说,短得多,是“三年之痒”。
因为“有25%的饭店会在第一年关门,50%在第三年倒闭,我认为婚姻亦是如此”。
阿纯的第一次婚姻在第三年时破裂了,所以二婚时和老婆千惠做了约定:如果这段婚姻能持续三年,就好好确认下是否还想跟彼此过下去。
眼看着,三年周纪念日就要到了。
突然,老婆死了。
今年的奥斯卡太多的出乎意料。坐着看了俩小时,竟然错过了Will Smith打Chris Rock那一巴掌,只看到他回到座位后嘴巴一张一合,却没有半点声息。朋友问是不是我家电脑坏了,而我以为他是在跟Rock对唇语。最佳男配合最佳剧本改编都给了Coda,已经很意外了,没想到最佳影片也被Coda收入囊中。结局揭晓那一刻只觉难以置信。很早就把赌注下在了贝尔法斯特这
今年的奥斯卡太多的出乎意料。坐着看了俩小时,竟然错过了Will Smith打Chris Rock那一巴掌,只看到他回到座位后嘴巴一张一合,却没有半点声息。朋友问是不是我家电脑坏了,而我以为他是在跟Rock对唇语。最佳男配合最佳剧本改编都给了Coda,已经很意外了,没想到最佳影片也被Coda收入囊中。结局揭晓那一刻只觉难以置信。很早就把赌注下在了贝尔法斯特这部电影,再不济也还有狗力吧,困惑于是什么评分机制把coda推上了学院最高奖项?还好劳模姐最佳女主实至名归,Jane Capaine也捧走了最佳导演奖。
把娃放倒后看到无删节版打人实录,毫无防备的,这一晚上就在不解与震惊两种粗暴又无力的情绪中交织反复,像2922年一个个充满错愕和不解的夜晚,在星辰和月光中化作烟云。当新的一天在寂静漆黑的夜里悄无声息地来临时,当昏昏欲睡的神智像天空的云朵般飘忽不定时,一个念头坚定地从心底窜了出来。我要为自己心目中的奥斯卡最佳影片写一篇影评。
电影是一种充满形式主义的叙事方式。深深浅浅的台词表达思想,远远近近的镜头实现时空转换和连接,恰到好处的音乐流光溢彩,而入木三分的表演则像一扇窗,窗外是真真假假,是光怪陆离。而最本质的,是在各种感官体验所带入角色与剧情后建立的一种连结。所以每次唏嘘不已的都是那些可以看到自己生活轨迹的影片。而这篇影评也充满了个人主义气息。
自1960年自1990年,北爱尔兰经历了长达三十年的暴动冲突。很难说清是被政治利用的宗教冲突还是宗教势力和野心膨胀后对政治权利的诉求。无论哪个是因哪个是果,以天主教为首的民族主义想要北爱独立,而新教教徒则支持北爱继续归属大英帝国。跟历史上所有暴力冲突一样,某些组织的争端直接影响到普通大众的生活,而巴蒂一家关于移民英国和留在贝尔法斯特发生了分歧。
小男孩巴蒂生活在一个幸福的三代之家,爷爷奶奶乐天知命,爸爸辛勤工作,妈妈全职在家里抚养三个孩子。作死新教徒,爸爸拒绝参与新教徒组织的暴动,被组织者威胁,因此想离开贝尔法斯特,举家迁往伦敦。而妈妈则不愿离开她出生长大的地方。最后因为巴蒂被卷入一场暴动,妈妈痛下决心离开这个是非之地。走的时候,爷爷刚刚病逝,垂暮的奶奶站在街头,看着公交车徐徐开走,说,go,go now,never look back。走,现在就走,永远不要回头。
那是一个灰色的早晨,天空是灰色的,马路散步灰色的,周围的建筑物也是灰色的。大街上空旷寂静,可以清楚的听见环卫工人大扫帚跟水泥地有节奏的摩擦声。爸爸用背篓背着我的大箱子,妈妈手里提着一大包吃的喝的,妹妹也拿着一个包,我们默默地穿过清晨的街道和巷落,走去河对岸的长途汽车客运站。
汽车开动,我挥手与父母告别,坐车到贵阳,在朋友家住了一晚,搭乘第二天的航班飞到北京。再在朋友家住了几天,一个人拖着大小两个箱子从首都机场飞到亚特兰大机场。
那是十年前,我告别亲人和朋友,告别家乡,从此在异国他乡定居。
而我的妹妹则选择了不同的道路。有好几次,迁往省城的机会摆在眼前,她选择了留守在那个我们出生长大的小县城。她像极了贝尔法斯特里的妈妈,心满意足的活在自己的小世界里,活在冰冰的亲情和友情包裹之中。
很多年前,我很不屑也无法理解她的选择。而很多年后,当我更真实的触及生活柔软而感性的本质时,当我在遥远的大洋彼岸面对爸爸中风住院只能无能为力的焦虑和担忧时,当我遇到很多不走心的人和事,我对她的选择有了更多的认知和认同。每个人都有走出去的理由,也有留下来的理由,或许后者包含更多的勇气和责任。
所以贝尔法斯特是一部献给所有人的电影。献给那些分赴他乡的人,那些留下来的人,那些永远离开的人。
男女主演技尚可,新生代小花小生中有辨识度,表演上还不错的,CP感也蛮有感觉的。之前是在《少女大人》里面认识张凌赫的,五官俊朗,气质干净,在新生代的男演员中还不错,可驾驭的角色类型空间也挺大的。女主的人物形象更多是机灵可爱的,演技还是OK的。其实青春校园剧演员的CP感和碰撞的感觉很重要,大部分时候都是看有没有表现出一种感觉,青春期懵懂、纯真、善良、成长,这种有些朦胧
男女主演技尚可,新生代小花小生中有辨识度,表演上还不错的,CP感也蛮有感觉的。之前是在《少女大人》里面认识张凌赫的,五官俊朗,气质干净,在新生代的男演员中还不错,可驾驭的角色类型空间也挺大的。女主的人物形象更多是机灵可爱的,演技还是OK的。其实青春校园剧演员的CP感和碰撞的感觉很重要,大部分时候都是看有没有表现出一种感觉,青春期懵懂、纯真、善良、成长,这种有些朦胧的意识流感觉没有太多复杂的台词或是动作,更多的是看演员有没有表现力,我觉得两位主演还算是达标的。尤其是雨中送医的那场戏还挺感动的!
当然就故事本身来说还是偏传统套路的,不是很有亮点,但是也不出错,讲清楚故事了运镜也还可以,部分地方滤镜有一点点重,但是不影响总体观感,及格线的编剧和导演。而且启用新的演员组合也算为这个剧增添了一点新意。
青春校园剧中还不错,总体质感中等!
为了看剧,特意开了爱奇艺会员,熬夜三天看完,觉得剧情很好,很真实,不狗血,够励志,喜欢晋哥和小爽的组合,喜欢李所长,太帅了,布景,服装,道具,真实的还原了那个时代,我觉得这是一部良心好剧,平台不太好,网播感觉看的人都是小年轻,这种题材电视剧,我觉得比较适合八点档,妈妈辈的,80后,像我,看了以后找回很多回忆,千年虫,世界杯,申奥,都是经历过的,找到了很多共鸣,很多人吐槽木子的衣服,我觉得那个
为了看剧,特意开了爱奇艺会员,熬夜三天看完,觉得剧情很好,很真实,不狗血,够励志,喜欢晋哥和小爽的组合,喜欢李所长,太帅了,布景,服装,道具,真实的还原了那个时代,我觉得这是一部良心好剧,平台不太好,网播感觉看的人都是小年轻,这种题材电视剧,我觉得比较适合八点档,妈妈辈的,80后,像我,看了以后找回很多回忆,千年虫,世界杯,申奥,都是经历过的,找到了很多共鸣,很多人吐槽木子的衣服,我觉得那个年代穿那样的衣服也正常,而且看剧,感觉木子就是一个活泼开朗的女孩儿,所以偏休闲一点也正常,最后几集,仿佛看到了自己,正在经历着葬偶式婚姻,孩子就是自己的,空巢太太…木子说我生病了,直接泪崩,挺喜欢里边的每个人物,鲜活,真实,韩冬爱而不得,小山梅欣十年如一日的爱,不喜欢的是中间长弓写书时候加了一段光之子的番外,演员我觉得挺好,可是自己有点跳戏,看的我有点懵,直接快近了,郑爽前边语速有点快,别的我觉得都挺好的,总之很好看,口碑剧,网络平台播关注度太低,不会爆,希望后期能够上星播出。
黄百鸣在他的书《新艺城神话》里提到1986年的时候,用了“风起云涌”四个字。之所以这么说,全因为新艺城公司所投资的英雄本色。二十年后的今天,对于英雄本色的地位已经无须再多说什么,多少次香港的几十年几十大电影评选,它总是高居榜首。其历史意义也无须多言,自该片始,黑帮片成了香港电影除了功夫片之外另一永恒的主题,直至今日的无间道,黑社会,放逐,无不是在变换角度重复叙述着同样的江湖意气,家族恩怨,男
黄百鸣在他的书《新艺城神话》里提到1986年的时候,用了“风起云涌”四个字。之所以这么说,全因为新艺城公司所投资的英雄本色。二十年后的今天,对于英雄本色的地位已经无须再多说什么,多少次香港的几十年几十大电影评选,它总是高居榜首。其历史意义也无须多言,自该片始,黑帮片成了香港电影除了功夫片之外另一永恒的主题,直至今日的无间道,黑社会,放逐,无不是在变换角度重复叙述着同样的江湖意气,家族恩怨,男儿尊严。1989年给张彻祝寿的《义胆群英》里,倪震饰演的那个年轻人整天开口闭口都是小马哥的名言,还频频模仿到处藏枪,真实的反映了英雄本色对当时社会的巨大影响力。吴宇森与徐克联手打造的强烈的个人风格,情绪化的语言,流畅的画面,火爆的枪战,和横空出世的英雄形象,不知吸引了多少拥趸。当时不只香港和大陆为之倾倒,连韩国的风衣墨镜都卖到脱销。无法不佩服周润发的演技,塑造出了小马哥这一深入人心的不朽角色。忽而长衣挟风潇洒不羁的浪荡在街头,忽而叼着牙签用假钞点烟往假腿上倒酒嚣张到极点,忽而出枪如风当者披靡傲视江湖,忽而蓬头垢面一瘸一拐的为人擦车混饭,无一不令人信服,让你觉得英雄就应该是这样的。最著名的那一幕枪战多少年来为无数人津津乐道。风林阁里南国夜曲靡靡醉人,小马哥拥着歌女在长廊内辗转反侧,吴宇森经典的慢镜头让这一幕显得格外优雅迷人,周润发从轻佻的浪笑到狠辣的眼神间的转换是如此自然融通,翩翩舞步与腾腾杀气完美的诠释了什么叫做暴力美学。然而,我更喜欢的场面,是之前小马在街头读报得知豪哥失手的消息,他扔下报纸面无表情的走过天桥,背影落寞,脚步坚定。还有三年后他放下从前的骄傲,衣衫褴褛的拎着水桶抹布,坦然地捡起阿成扔在地上的钞票,一瘸一拐的推着小车回到地下室,大口嚼着盒饭。这时阿豪现身:“小马,你写给我的信,不是这么说的。”兄弟的手又紧紧握在一起。每次看到这一幕,我总是会想起少林寺前段誉虚竹为了萧峰挺身而出并肩对敌,想起李寻欢拉起失去斗志终日醉酒的阿飞,想起李沉舟悲怆如风雪的痛呼柳五……最是英雄落寞时。英雄本色,说的本就是男人在落魄失意时,怎样找回尊严的。然而,当我们还是未经世事的懵懂少年,挤在黑暗狭小烟雾缭绕的录像厅里,为“我失去的东西一定要拿回来”而满堂喝彩,为枪林弹雨的决战而心潮澎湃,我们何曾真的看懂周润发眼中英雄末路的不死之心,真的明白狄龙人在江湖的无奈,真的读懂银幕背后吴宇森那份大志难舒的沉郁呢?那一年,吴宇森40岁。暴力美学大师十余年来从邵氏到嘉禾再到金艺城,只能拍些不着边际的喜剧片糊口,英雄情怀无处施展。冠盖满京华,斯人独憔悴,John Woo失落中精神恍惚,把施南生的手当烟灰缸猛按。那一年,狄龙40岁。一年前他离开了为之效力十八年的邵氏,手中拿着一封辞退信:谢谢你为公司多年来做出的成绩。曾经的香江第一美少年正品尝着人老珠黄的凄凉。那一年,周润发31岁,正处在个人事业的最低谷,人生的二次创业是如此艰难,长剧之王走上大银幕却似乎无法再现辉煌,所拍电影无不赔钱,江湖人称毒药发。真想不到香港的夜景原来这么美这么美的东西一下就没有了,真不甘心幸好,香港永远是盛产草根神话的地方,那个时代还是英雄的时代。一个失意导演,一个过气明星,一个票房毒药,在困顿中凑到一起,发出了惊天动地的呐喊,一鸣惊人。从此拨云见日,潜龙升天。让我们记住1986年吧。那一年,狄龙凭豪哥一角荣获金马影帝,姜大卫忽然到场祝贺,疏远多年的两兄弟紧紧相拥,狄龙激动得语无伦次。第二天香港所有报纸头版都是两人和好的大幅照片,香江都为他们沸腾了。翌年金像奖颁奖礼,刚从片场赶来的周润发一身夹克牛仔就匆匆上台:“这个奖,我等了三年了,三年啊!”结果奖座都被他捏断了。台下观众似乎比他还兴奋,热烈的掌声打断了他的发言。最后周润发感谢了三个女人,顺便又爆出一则新闻:“我要感谢的第三个女人,就是我的未婚妻——陈荟莲。”满场震惊。他更当场从衣袋里掏出两张请柬送给司仪郑裕玲和钟景辉,上面的日期是一个月后的1987年5月6日。情路坎坷的浪子终于能执子之手与子偕老,从此发哥发嫂一路风雨兼程直到今天。多年后吴宇森说:“在我最失意、失落,曾经一度被人认为已经落伍;也在我最要肯定自己、最需要朋友的时候,徐克大力支持我重拍龙刚导演的六十年代名作《英雄本色》。而在拍摄期间,许多时我都能从周润发、狄龙、张国荣和徐克之间,看到我自己,同时也更加了解别人,也终于,我能够在影片中找回了我的尊严。虽然如此,我可不自视为英雄,我只不过重视友情,晓得凡事感激。”那真是一个美好的年代。那时徐克和吴宇森还是困境中互相帮扶的好朋友,还能坐在一起亲密合作,施南生还是新艺城的管家婆,麦嘉石天黄百鸣三巨头的事业正如火如荼,奋斗房里老友鬼鬼,七人组讨论的热火朝天。那时张国荣还像个孩子,面容光洁,笑靥灿烂,跨着摩托意气风发,一如他正在追赶谭咏麟的脚步。他为这部片带来了不一样的活力和层次,更有一首当年情唱得人如醉如痴。那时李子雄还是个小公务员,朝九晚五,偶尔拍拍广告挣点零花钱。谁能想到他演了这第一部戏就拿到了金马奖最佳男配角。影片杀青时周润发对他说:“子雄你看拍完了这部戏,有多少年才能拍这么一部电影。”他还很茫然不明所指。他不知道,周润发那一年拍了11部片,为人记住的只有这一部英雄本色。那时叶锦添还只是个潦倒的美术助理,常常一年拍不上一部戏,穷的连午餐都吃不上,“最难的是还要顶着家人失望的眼神、埋怨的唠叨,觍着脸伸手,找哥哥啊、小妹啊,一千一千地借钱过”。那时小美刚帮她的偶像写了几许风雨,拿了当年十大中文金曲奖。罗文的歌声在酒吧里悠悠飘过时,小马正叼着牙签对阿成激奋的细说当年,旁边豪哥平静如水的微笑,正是歌词的最好解读:“无求一生光辉唯望斗志不会断,见惯风雨见惯改变尽视作自然”。那时还有老辣的曾江,柔美的朱宝意,憨直的成奎安,更有黄霑与顾嘉辉的经典合作,空前绝后的徐克与吴宇森的联袂客串。真正的黄金时代,此情难再。那时,罗大佑在台湾邀集群星合唱祈愿,歌名“明天会更好”与英雄本色的英文片名“A Better Tomorrow”正相呼应。影片中孩子们咿咿呀呀,稚嫩的童音唱起来别有一番情怀。“谁能不顾自己的家园,抛开记忆中的童年”,英雄侠士,江湖意气,不过是我们飘零的童年梦而已。拥着你,当初温馨再涌现心里边,童年稚气梦未污染今日我,与你又试肩并肩当年情,此刻是添上新鲜“豪哥,你还回香港吗?”朱宝意问。狄龙笑而不语,转身离开教堂。那时,吴宇森还不懂放白鸽吧。
體育生不容易。
本人很排斥師生戀,教育資源利益攸關,真實世界師方利用資源剝削學生,學生利用自己勾結教授瓜分其它學生的資源,就是社會教育系統的毒瘤,從此以往禍害社會。尤其是大眾影視作品,本來就是成教化助人倫的關鍵,更不能鼓吹師生間發展親密關係,縱容師生戀導致的教育資源分配不公。一路看下來,女主是個很有責任感的好教練(畢竟相識之
體育生不容易。
本人很排斥師生戀,教育資源利益攸關,真實世界師方利用資源剝削學生,學生利用自己勾結教授瓜分其它學生的資源,就是社會教育系統的毒瘤,從此以往禍害社會。尤其是大眾影視作品,本來就是成教化助人倫的關鍵,更不能鼓吹師生間發展親密關係,縱容師生戀導致的教育資源分配不公。一路看下來,女主是個很有責任感的好教練(畢竟相識之際研究生還沒畢業-嚴格來說也可算是師姐弟戀),不僅惠及男主一人,每一位隊內的學生都好好地照顧,男主有在好好成長,另外看了主題曲片花,重點是,男女主是好好的在一起,最後是有情人終成眷屬的結婚了。沒有利用,沒有利益算計,成就了愛情,也各自成就了更好更優秀的自己。
看到第14集,比賽場面的鏡頭非常好,彌補了之前濾鏡過重的失分,本來主演的顏就夠好看了,不需要那麽重的濾鏡!!前些天也補完了原著,男女主就像是書中走出來的一樣,高美颯且有長時間鍛鍊的肌肉還能背男主上五樓的女主除了金晨大美女想不到別人;男主方面第一次看王安宇的戲,首先,哭戲很動人尤其是跳河那一集妥妥的雙魚,然後,外形非常符合書中描述“白底但有肌肉的體育生精緻boy+眼鏡一戴立刻文質彬彬高材生男神”
原始剧本应该是个武侠剧。情节人物都不用变,换了清朝的服装就是清朝武侠剧,换了明朝的服装就是明代武侠剧,换了唐朝服装就是唐代武侠片,真没想到居然换了抗战时期的服装,就成了现在的抗战武侠剧!
问题是,居然真有人傻钱多的制片肯出钱拍这种烂剧?可,到底是为什么?是存心要恶心大家吗?
樊少皇曾经
原始剧本应该是个武侠剧。情节人物都不用变,换了清朝的服装就是清朝武侠剧,换了明朝的服装就是明代武侠剧,换了唐朝服装就是唐代武侠片,真没想到居然换了抗战时期的服装,就成了现在的抗战武侠剧!
问题是,居然真有人傻钱多的制片肯出钱拍这种烂剧?可,到底是为什么?是存心要恶心大家吗?
樊少皇曾经拍了不少非常不错的武侠片,有些形象深入人心。不至于缺钱缺到靠拍抗战武侠剧赚钱养家吧?
案件基本都还行,感情线真的都比较胃疼,继毓文后,志辉又和关静的表妹有感情戏,哎。。家康和小护士比较烦,有点神经质,都被拒绝了,还死缠烂打。。
承宇又爱上了芷珊的妹妹,我也是服了,妥妥的恋爱脑了。。之后又遇到危险,承宇太惨了!
没想到周少聪居然变心,喜欢别人,承
案件基本都还行,感情线真的都比较胃疼,继毓文后,志辉又和关静的表妹有感情戏,哎。。家康和小护士比较烦,有点神经质,都被拒绝了,还死缠烂打。。
承宇又爱上了芷珊的妹妹,我也是服了,妥妥的恋爱脑了。。之后又遇到危险,承宇太惨了!
没想到周少聪居然变心,喜欢别人,承宙比较惨,她和李世宏这对还可以,就是两人一起戏份并不多。。打官司常常会成为对手!
还有演过第二部的郭政鸿,居然在第三部再次出现,是一个新角色,但是还是有点出戏。。一下子是警察角色。。
黎耀祥第一部演的绿帽男,第二部演同性恋,第三部演的被刺激杀死老婆的精神病,我也是服了。。
当中有时候承宇,在春,志辉都是有些笑点,承宇老是有点损友的感觉。。
最后丁柔和在春算是结婚了,追女神太不容易。志辉还是选择了关静,真是太强行了。。承宇和志辉的感情线不是太行,这两位也属于师爷,基本打官司的是在春,关静,李世宏,承宙,丁柔等人。。
汤芷琪人设也不讨好,还是要扣一颗星,承宇劝她离开反派马德钟,但是她不愿意,间接害死了好闺蜜,实在不太喜欢。。其他地方还行!
说实话刚看完的时候我是很失望,想着金盾就拍出这个样子的片子?刘一波只会暴躁,寻衅滋事了多少次?何晨不需要回避?全程警方就没有掌握过什么有突破性的线索,最后凶手出现得过于突兀。塑造两个这么“窝囊”的警察对公安的形象有什么好处?片尾的致敬简直就是强行拔高。
后来想了想,其实真的很真实。这是一部非典型的类型片。常规警匪片里紧张的警匪对峙、刺激的追逐、犯罪手法的揭秘、凶手归案的畅快在影片
说实话刚看完的时候我是很失望,想着金盾就拍出这个样子的片子?刘一波只会暴躁,寻衅滋事了多少次?何晨不需要回避?全程警方就没有掌握过什么有突破性的线索,最后凶手出现得过于突兀。塑造两个这么“窝囊”的警察对公安的形象有什么好处?片尾的致敬简直就是强行拔高。
后来想了想,其实真的很真实。这是一部非典型的类型片。常规警匪片里紧张的警匪对峙、刺激的追逐、犯罪手法的揭秘、凶手归案的畅快在影片里统统没有出现,有的只是无尽的压抑,压抑得让人无法接受。
追凶十九年,影片重点着墨在了警方的“追”,而刻意淡化了“凶”。
十九年前,办案条件有限,刑侦手段不成熟;有限的线索在十九年中也在随着时间的流逝,而凶手还在逍遥法外。来自领导的压力,来自亲人的不理解,来自群众的不信任——电影中只是把他们十九年里的面对悬而未决的案子的无力感展示了一点点,现实中的警察们是真真正正背负了十九年。尽管进展很缓慢,很艰难,但每一点希望他们都去争取了——然后是失望,这种希望失望的交替在他们内心折磨了十九年。
在人物刻画方面也是非典型的。没有脸谱化的英雄式警察,也没有美化后的高智商罪犯。尤其是对刘一波的刻画,真实得让人差点无法接受。一开始他的动机还有着为了升官,但到后面就不是了——干什么不比抓着一件旧案来成绩快。他不是常规警匪片里胆大心细的重事业轻家庭,失去了一切也默默忍受着越挫越勇不断追查的警察。他暴躁粗心,他刚开始也年轻气盛,选择事业而忽视了家庭,可是随着无数次的失望,为了一个几乎希望渺茫的凶手自己的孩子没了老婆跑了,他开始消沉堕落了——这不是观众预期看到的。可是看电影时对他有多失望,回味过来就对他有多理解。对于罪犯也没有美化和拔高,没有像常规犯罪片那样赋予罪犯过多的人格魅力。他的形象普通得丢到人堆里就看不出来,在面对警察时也会慌张,交代的杀人手法也没有多高明。他能躲过十九年完全不是因为他有多狡猾。
影片的结局,受害者之一的妹妹成了失足妇女,何晨死了,刘一波是麻木的。作为观众的我也没有在看到凶手成功归案后感到畅快,只有一声叹息。
11月10日我看了这部电影
在电影里青梅竹马两情相悦的两个人,在当了官的男孩阿玉面临是选择爱情无视民众的要求,还是选择民众而放弃爱情时,他选择了民众而放弃了心爱的阿狸。他错在他读了那么多书应该对这种民众的要求有所怀疑,而保全爱情。人在最寂寞的时候,爱情则很容易乘虚而入。在阿狸最寂寞的时候她选择了大鱼的陪伴,当阿狸认出了变成人形的大鱼时便爱上了他。可我没明白她爱大鱼什么?她对大鱼到
11月10日我看了这部电影
在电影里青梅竹马两情相悦的两个人,在当了官的男孩阿玉面临是选择爱情无视民众的要求,还是选择民众而放弃爱情时,他选择了民众而放弃了心爱的阿狸。他错在他读了那么多书应该对这种民众的要求有所怀疑,而保全爱情。人在最寂寞的时候,爱情则很容易乘虚而入。在阿狸最寂寞的时候她选择了大鱼的陪伴,当阿狸认出了变成人形的大鱼时便爱上了他。可我没明白她爱大鱼什么?她对大鱼到底是什么样的爱?如果说大鱼一直是以人的方式存在,我倒能理解,可他只是一条鱼,小小的个头却起名叫大鱼,不知道是希望他长成大鱼还是因为头大,可为什么不叫大头鱼。后来阿狸为了大鱼放弃了跟阿玉回去我倒是可以理解,再后来两个人为了爱所付出的一切都可以理解。只是最后没明白这部电影想向我们展示什么呢?人与神之间也可以有爱情,神话都这么说。为了爱可以牺牲自己。可以追求爱而忘记自己的身份。该电影里有对封建迷信的批判,在危难面前,人们永远只会考虑自己的得失,面对利益,青梅竹马也不过如此!同时这部电影也歌颂了美好的爱情是可以治愈人心的,爱的力量的无穷无尽的。
小时候我奶奶就讲过黄继光堵枪眼的故事,听收音机好像还听到过黄继光的故事,小学加入红领巾团队的时候老师也讲了黄继光的故事,好像也有一篇课文讲的黄继光。没想到把这个心心念念三十来年的英雄人物终于拍成电影了。不知道故事拍的是不是和小时候听说的一样,雷锋和董存瑞不知道什么时候还能再拍成电影,非常期待
小时候我奶奶就讲过黄继光堵枪眼的故事,听收音机好像还听到过黄继光的故事,小学加入红领巾团队的时候老师也讲了黄继光的故事,好像也有一篇课文讲的黄继光。没想到把这个心心念念三十来年的英雄人物终于拍成电影了。不知道故事拍的是不是和小时候听说的一样,雷锋和董存瑞不知道什么时候还能再拍成电影,非常期待
剧情中少年们的热烈又困惑的情感,都寄托在这片雨林里。少年们的每一个选择都是被动的,屈从于内心和现实,每个人脸上的空虚和无知所措,和郁郁葱葱的环境很相配。
本片的大背景,透着野性。虫鸣不止,水流湍急,树木高深。配合着年轻孩子的冲动,幼稚,生动,美丽,十分相衬。
那份意境和传达出来的少年的张力,真的也有这份背景一股力。
剧情中少年们的热烈又困惑的情感,都寄托在这片雨林里。少年们的每一个选择都是被动的,屈从于内心和现实,每个人脸上的空虚和无知所措,和郁郁葱葱的环境很相配。
本片的大背景,透着野性。虫鸣不止,水流湍急,树木高深。配合着年轻孩子的冲动,幼稚,生动,美丽,十分相衬。
那份意境和传达出来的少年的张力,真的也有这份背景一股力。