一群孩子，在战争背景下，饱受疾病折磨，但因为心中是有爱和希望的，所以能够在乱世之下，不幸之中发掘那最柔软动人的细节感动。权威却不失关怀的院长，充满爱心的护士姐姐，耐心的志愿者老师，迷糊却包容的清洁工，满怀童真和生活幻想的小朋友们。每个角色都是饱满和丰富的。值得一看，在飞机上看到的，下来找了好久才找到的。

看了《hello 北京》这部电影，心里感触良多。这部电影总体起伏不大，说的是北漂的生活。我想每个人从家里出来，到一个陌生的地方打拼，心里总是有什么一直坚持的东西，不管是为了生活还是为了梦想。只有出来之后才明白，生活不是自己想象中的那么简单，有时候离开了父母，心里就没有了归属感，这也许也算是一种成长。我挺喜欢电影里罗杰，他因为心中的功夫梦来到北京，在梦想与现实中找到了平衡。国际人何瑞玛也让我印象深刻，不会否认自己的过去，做自己，并用国际化的眼光去生活去学习。北漂确实不容易，背井离乡来到这里，累死累活，究竟为了什么？老锣来这里有他的音乐梦和他爱的人，江森海有他热爱的胡同和他的事业，而哈西博被派到北京工作，有稳定的生活。有时候，真的不知道自己为了什么，好像不来北京又不知道自己能去哪里？这是一种奇怪的感觉。虽然拍的是平淡的生活，但就是因为这样才显得真实，生活中哪有那么多狗血剧情，平平淡淡才是真。

片中的古城，是父母小时候生活的地方。也许那个时候，它才符合“古城”这个词中的“古”。“那时的那个城，只有一个老外，他拿着相机在拍什么不知道，不过他和古城里所有的人相处得都挺融洽的。甚至到最后他都会说纳西话了”这是来自爷爷对我说的话。第一次看这部纪录片，是在和家人一起看电视时，丽江频道播放的。观看的过程中，全家谈论着录像里出现的人物。从他们的话语中，看得出他们的熟知程度。都说，以前古城里大家没有谁是不认识谁的。看来是真的啊…好想住回古城，住回那个大院。（虽然出生后，家就不住在古城里）现如今，原古城居民都已搬到城外，你不知我，我不知你的。只有回到古城，走那些小路时，父母的指点，指哪条路是上学走的，哪里是跳水的。才知道这是自己的老家。感谢“那个老外”，让我们知道了以前的古城是什么样的。

《一场遇见爱情的旅行》在江苏卫视和浙江卫视开播，集齐了众多热播剧的元素：高甜+高虐+高颜值+演技+老戏骨，顺带加了悬疑和警匪。

班底不错，导演毛卫平导演过《平凡的世界》、《这里黎明静悄悄》这种8点档正剧，总编剧王焰珍，是导演夫人，老编剧了，有《汉城之恋》、《国际航班》这种90年代的都市爱情剧打底。

五一剧荒，冲着陈晓和景甜的颜值，点开看，没想到收获了不少惊喜，虽然也有诸多高甜戏份，但是一点都不傻白甜。还让我成了陈晓的路人粉。

?(? ???ω??? ?)?

【详细】

10154435

个人挺反感在作品间比来比去这种事情，但怎奈两部作品的配音、人设、风格甚至那俩像是跑错片场的主创一出，都让人没法不去比较，然而就是这一比较，天堂镇原本那些不算缺点的缺点就暴露出来了。

也可能是我太过先入为主了，虽然两部作品都贯穿着节操丧尽的台词和漫天横飞的屎尿屁，但天堂看完以后脏乱差仍旧是脏乱差，可回想脆莓时居然油然而生一种清新脱俗之感，难不成大自然真的如此魔性？

剧情和整体故事结构有很多人分析过，不表。我主要谈谈人物塑造这个角度。以前，我一直是将陈刘这两个角色，作为一对镜像来看待的，这也是为什么会赞同andy演技较次的原因。作为镜像，每次对手戏都落在下风，肯定会被吐槽。但是现在来看，我完全推翻了镜像这个看法。或者说，表面上两个人的卧底身份互为镜像没错，但是深入下去，会发现刘建明比陈永仁要复杂得多。这种复杂一方面是立场带来的，一方面是性格造就的。陈永仁作为正方卧底，立场上肯定也有艰难之处，但这主要是操作层面，在精神上，陈永仁从来没有真正的动摇，他对自己的警察本质是有着深深自我认同感的，虽然也会找上司抱怨当了太久古惑仔快忘记自己是警察了，但是他对于自己是代表正义一方完全没有过任何怀疑。因为韩琛对他并不好，他没有什么要为韩死心塌地卖命的情感动机，贩毒罪大恶极，他同样没有道义上的摇摆。陈是一个善良的人，他的痛苦主要还是来源于工作上的复杂带来的压力，毕竟孤身入虎穴，一不小心就有杀身之祸，这种压力是他有暴力倾向，被黄警官安排看心理医生的根本原因。简单说，陈永仁的痛苦是工作压力产生，这种痛苦本质上与投行的分析师工作到凌晨猝死是一个类型。刘建明就不一样了。按照剧本的设定，刘建明的能力比陈永仁要强很多。因为同样是卧底，陈永仁一直不被老板信任，刘建明则深受警局高层器重，在片中也处处能体会到刘建明在日常工作中完全游刃有余，他是一个精英的设定。如果去除卧底身份，刘建明这样的人就是日常生活中大家羡慕嫉妒的对象，长的帅女朋友漂亮年轻有为前途无量，人生赢家对吧？很可惜，这些都是假的，都是泡沫。如果说陈永仁肉身在地狱之中，但是拥有一个战士的geming浪漫主义，精神上随着剧情深入越来越完满。刘建明则是肉身处于极乐世界，但他心知肚明这些根本不是真的属于自己，他心知自己本质的污秽卑劣，他要是真的冷血无情，对自己反而会比较好，心安理得的坐享荣华富贵就可以了。但是刘建明这个人精神上比较软弱，也可以说他不知道自己想要什么，不管是跟随韩琛，还是后来背叛杀死韩琛，乃至到第三部里面处心积虑想做回警察，他的每一步思想转变，都是被外力迫使的，并非他自己的选择。因为性格上的弱点和能力上的精英，刘建明一直处在一种非常矛盾的状态，他对自己的身份认同一直在变，他没有可寄托的所在，这是空虚，又担心自己身份暴露，也担心自己被韩琛抛弃，这是恐惧，而且工作关系，他不可能像陈永仁那样摆出玩世不恭的姿态，整个系列里，刘建明一直没有找到发泄这种精神上痛苦的途径，恰恰相反，他需要精心维持一个精英专业专注，彬彬有礼的假象，以他的能力他可以做到，但以他的性格，他根本难以胜任，这就是说他身处无间地狱的原因。不管想向正反哪一方努力，他都会遭遇自身的强大阻力，他始终无法战胜自己，只能被动的被命运推着走，不断的挣扎。说了这么多，我的意思已经很清楚了，刘建明这个角色，比陈永仁要难以拿捏和把握得多。这里回答开篇的问题，为什么andy在跟tony对手戏的时候，气场总是落在下风？这是正确的啊。敲黑板。因为刘建明精神上对于陈永仁就是处于弱势的，邪不胜正啊朋友，更何况这里的反方本来就不太愿意当反方。你要他怎么压倒正方？压倒反而错了。然后把目光投向电影。在这个系列里，tony的发挥是比较稳定流畅的，可以看得出，演员对于他想表达一个什么样的陈永仁有着非常明确的认识和清晰的套路，在这个基础上，tony的发挥无懈可击。andy呢？这很奇妙。仔细观察之后，会发现，对于刘建明这个复杂的角色，andy的想法也是比较犹豫的，他绝对不像tony那样，非常自信而且坚定的知道自己要呈现一个什么样的陈永仁。andy则有些纠结，因为刘建明实在太难把握了，andy对人物的塑造也是有一个相当的认知历程。一开始他其实不知道刘建明是什么样的，所以在第一部的某些部分，刘建明会显得有些生硬，不够自然流畅，因为andy也在不断的深入刘建明的内心世界。抱歉，第一部我看的次数比较少，可能不够准确。也可能是我对andy的偏见，我总觉得这么难的角色，他不可能一开始就很自如。但是不管是不是这个原因吧，andy表现出的迷惑却正好切中了刘建明的暧昧，即使是刘建明身上那种微妙的不自然的感觉，也是非常符合人物性格，处境的。这几乎是不可演绎的，这超出了表演的范畴，这是一种由内而外的气息，唯有演员本身的精神状态与角色高度一致，才能不依靠任何表演，来完成这种人物的气质。我倾向于andy在第一部有一点歪打正着，如果他是真的做到了跟刘建明合一，那我唯有叹服。再说这也是没法验证的事。不过不管怎么样，到了第三部，andy彻底领悟了。因为剧情的变化，第三部的刘建明精神状态有明显的显性化发展，也可以说andy完全想明白了，所以刘建明身上那种失魂落魄却又强装镇定的状态，andy从一开始的庶务部电话就表现的很好。到了停车场和黎明的对手戏，andy流畅的展现角色身上的不自然的紧绷感，但是这种不自然本身又非常自然，因为没有多余的眼神和动作。必须提醒，刘建明不是普通的说谎者，普通的说谎者会眼神闪烁，刘建明是一个精英警官，他完全可以压抑自己的情感，唯一能流露的就是andy展现的那种微妙的不自然，一点点装腔作势，一点点的外强中干，以及全然的内敛。上面讲到了刘建明缺乏自我身份认同，可是到了第三部，他第一次有了自己想要的东西。他想成为陈永仁。他羡慕陈永仁，向往陈永仁。但是因为过去的黑历史注定了他只能用加倍弄脏自己的手的方式来靠近自己的目标。手段与目的南辕北辙，他又是一个精神不够强硬的人，所以逐渐走向崩溃是顺理成章的。第三部andy要演绎的就是一个精神病患者从轻微症状到完全堕入深渊的过程。坦白说，还是地狱级的难度。因为你可以很容易的扮演一个疯子，也可以很容易的扮演一个正常人，但要一个正常人来呈现如何一点点的疯掉这个过程，很难。而且刘建明不是普通的疯子，他是一个很理性的疯子。理性来自能力，疯狂来自精神，这矛盾的二者始终在他身上统一。所以这个过程必须很有逻辑。观众可以观察到andy是如何演绎这份矛盾的裂痕越来越扩大的过程。到了刘建明在医院出现幻觉，被李医生带到诊所催眠这段剧情，已经是明显的精神分裂症了，刘建明是何等聪明之人，你们以为他不知道自己已经疯掉了吗？他当然知道，他只是没办法控制自己。但是他的理性清楚的知道自己在走向末路。所以在诊所，有一组andy和tony同场景对照，可以看到，tony表现陈永仁，虽然痛苦，但是并不空洞，andy表现刘建明，看似镇静，但是眼神已经完全虚无。在整个陈述的过程中，刘建明都一直保持着这种失神，这就是我为什么说andy已经完全理解了角色。他知道刘建明是如此聪明，聪明到知道自己精神已经崩溃，聪明到知道自己已经蒙着眼睛走到穷途末路，所以这个时候andy演绎的刘建明不是矛盾的，不是挣扎的，挣扎已经结束了，这里只有虚无与绝望。然后闹钟响了，刘建明猛然惊醒，这个地方andy的处理也很有逻辑。他是如梦初醒一般，所以他的肢体语言是猛烈的，但是其实他并不意外，所以他并没有大惊失色或者手足无措，只是淡淡的问李医生发生了什么。他当然知道的。刘建明没有杀李医生灭口，也验证了剧本设定刘建明不是心狠手辣之徒的证据。很多人说刘建明也喜欢李医生。其实不是的。刘建明在这个阶段并没有余力去喜欢一个女人，李医生对他来说是一种远期救赎的象征。因为李医生认可陈永仁，所以刘建明幻想有朝一日可以在李医生这里得到一种身份上的认同。回到警局，这个片段刘建明是完全幻觉的，他彻底把自己当成了陈永仁。镜子里出现陈永仁这个画面，就是说要明明白白的告诉观众这点。但是镜头给到andy的时候，andy的表情不是简单的微笑，而是一个大喜过望又略带狰狞的笑容。他真的完全理解了刘建明。太到位了。当一个表面自负，实则自卑的人，一个以卑劣手段爬向光明的人，一个矛盾挣扎一生的人，快要到达彼岸时，在看到虚假的曙光时，他会是何等的快乐，又是何等的扭曲。看到这里我突然特别难过。为人物的命运。也为大众对andy的误解。他真的触及了角色的灵魂，真的是此处应有掌声啊。但是大家却一直说他演技平平。太遗憾了。世间知陈永仁者多矣，懂刘建明的又有几个呢？最后一段的高潮，自然是水到渠成。整个系列人物性格的压抑和内敛，终于在最后一刻汹涌澎湃的奔流而出。是一段哈姆雷特式的自白和质问。质问这个世界，也质问自己。到底还是没有答案。到底还是无法挣脱命运的束缚。又一次，手上占满了鲜血。最后的泪水是人物对自己命运的哀悼。他终于认命了。所以，说刘建明这个人精神上比较软弱，真的可以吗？其实是陈永仁被艺术美化了，英雄是没有弱点的。刘建明只是比较真实，现实中的人，哪里会那么坚定那么理想呢？大多数人，都是在不断的徘徊和寻找自我罢了。至少刘建明一直想逃离自己的宿命，直到最后一刻才放弃。我实在没什么资格说他软弱。只是想叹气。最后那声来自Mary的枪响，其实并没有必要。不需要用这个来加深他的悲剧了，在最后落泪饮弹时，他已经承认了自己的惨败。对命运的惨败。已经完成了。这件艺术品。陈永仁之死，是一个传统的古典英雄悲剧，它很美，很悲壮，刘建明之死，他不是英雄，也无法成为一个恶人，可是为什么这个悲剧升华了整部作品呢？因为这才是人性。

如题，创意不错，就是槽点略多。看完了，不过我还是想吐槽。演员演技算中上的，就很多逻辑不通。警察完全不保密，跟谁都谈案情（可能现实中会这样，但是剧里这样还是有些接受无能）男主那么小就主导埋尸看得出是一个内心本就不那么纯净的人，后面又表现得好像特正直。开头两套房都不改口最后听300w眼睛一亮（香港两套房不值300w？）

女主爹前面很疼老婆女儿一样，结果老婆死后老婆死因和女儿都不管，只顾查儿子的死，仿佛只在乎儿子，问题是在乎又活着的时候不管。整个剧他最会查案，不愧是司徒sir，哈哈哈。

男主人设会计界精英，男二人设古惑仔头头，不可能不认识那些能“合法”搞定他们这些事的人，即便不想这个方式处理，以男主某些时候的那个撒谎天赋，不至于有时候又突然怯懦，很多事情都可以推给第三人把自己摘干净。妈宝男最后居然要撇下老妈跑路，渣男果然最爱的还是自己，啧啧啧。

女主前期好像警界干探的样子，结果妈死了就换魂了，一点警惕性没有，还跟男主在一起，辞职说不想当警察了，很棒。不该很想知道她妈怎么死的吗？

看弹幕剧透知道男二要死，万万没想到是闪现挡刀，天雷滚滚，他可是刚当了爸，咋舍得死。PS：剧里最喜欢阿一，最正直最讲义气。

那个精神病角色该当主角，懂那么多，把这么多人蒙在鼓里，警察查那么久没查出来，感觉警察手段还没他多。保安那么多时间去干其他事，胖子动不动请假，老板还不炒他。还有好多没必要的亲热镜头（要么点到为止，要么再拍细一点，我们不介意看）。最后，就是剧名太雷了，哈哈哈！

看了这部片子真的是有点毁三观。故事里面的婆婆潘虹演的，虽然很喜欢这位老艺术家，但是她经常演一些刻薄的妈妈让人恨的咬牙切齿。不过不得承认她的演技真的很好。妈妈是皇后戴春荣演的，人设我非常喜欢，泼辣伶牙俐齿。经常说出来的话我感到非常解气。妈妈演技也是非常好的老戏骨。在还珠格格里面演皇后让人讨厌，可是这部剧里我就非常喜欢她。也可以说她演啥像啥了！

还记得看剧版时那种丧极而治愈的感觉，深刻入骨。今天看完影版觉得豆瓣的评分低了，其实不差，只是演员选错了。拍这部片的时候桐谷健太和菅田将晖都是日本正当红的艺人，看着他们演郁郁不得志的搞笑艺人，让人很尴尬。尤其是菅田这两年简直意气风发，电影里最普通的球衣，尽量收着演都遮不住他身上的的锐气。以及随便一个镜头带到他都有型（自带粉丝滤镜）令我一直腹诽：“这样的艺人不红，是不是瞎？”真的太影响入戏了。

对比同一个角色，菅田将晖不是输给了林遣都，是输给了自己。他不该在2017年演这个角色。而年长几岁的林遣都已经经历了事业的低潮，沧桑颓废的容颜100%契合角色，不需要再“扮演”纠结与不甘。

突然想到，今年菅田在日剧《dele》里的状态来演德永其实就对了。这也是为什么我评价过菅田在《dele》里有令人惊喜的进步。

整部电影都像是一个梦境。

“嗨，我们的故事要开始讲了哦”

两人双手紧握着，相视而笑地诉说一切趣事，原来应该是一起走向熠熠光辉的未来，最终一方的死亡，撕扯出另一方的执着。

乙骨对里香的执着爱意，在无法挽救的事实面前，变成了自卑的恨意。

是啊。

乙骨一直在恨的人是自己。

恨自己没有能力救里香，恨自己的懦弱性格，恨自己没有能力改变自己。

“你来学校是为什么”

“你想成为什么”

“你想要什么”

真希温柔地教乙骨保护自己，

狗卷温柔地让乙骨远离危险，

熊猫温柔地帮乙骨得到照顾，

他们，温柔地和乙骨成为了朋友。

原来，

是无尽的温柔才能化解被啃蚀的执着恨意。

彼时的乙骨曾以为绝不容许失去里香，

但同伴们却在冷彻长夜里带来了他想要的熠熠如辉的梦。

最终的乙骨带着的能力不再是自己对里香的执着无能恨意，

而是乙骨从里香那里学来的，

想要回报温柔的爱意，

以及，

对伤害同伴的人的恨意。

愛と憎を

将爱意与憎恨

聢と繋ぎ合わせて

紧紧相连

里香给了乙骨爱人的力量，

里香把乙骨憎恨的力量也化为了爱，

乙骨一直诅咒的人是自己，里香却无任何制约悔意。

“让我陪在你身边，这六年来比生前还要幸福”

我被扭曲的恨意啃蚀，

你却把它变成了爱，永远陪着我。

（夹带私货一下，get到了狗卷师兄的帅??哈哈哈哈哈）

最近看了幾部期待已久的電影，可惜都呈現了雷聲大雨點小的狀態，不如想像中好看。反倒是之前不曾期待的國片『聽說』，竟出乎意料之外的好看，劇情簡單流暢，沒有大卡司，也沒有大製作，更不賣弄拍攝技巧，就是單純的說好一個故事。這感覺就像最近常聽的一張CD，名不見經傳的馬來西亞女孩季小薇（Zee Avi），用她純真自然的歌聲和美好的音樂態度，吸引世界各地的樂迷，沒有人認識她，但她的音樂已說明了一切。讓音樂回歸音樂本質，讓電影回到電影最初，於是，我也找到了最初的感動！【「聾人」與「聽人」，其實沒什麼差別】『聽說』雖然是為了宣傳台北聽障奧運拍的電影，電影主題也緊緊圍繞著「愛情」與「夢想」。然而，電影並未將重點擺在「聽人」與「聾人」之別，反倒強調一切差異可能來自一般人的自以為是的解讀：天闊（彭于晏飾）和秧秧（陳意涵）在小吃店，秧秧當著老板面數著今天賺來的銅板，天闊不等秧秧數完，即掏出紙鈔付錢。事後，秧秧生氣，認為天闊看不起她賺的錢，怕她在別人面前數銅板丟臉。天闊開玩笑地說：誰會為了「銅板」和「紙鈔」生氣？這句玩笑話也間接隱喻了「聾人」與「聽人」其實沒什麼不同，可是，人們看待的眼光還是有所差異，“等不及”背後的意識就是：你跟我們”不一樣”。秧秧為了讓姊姊（陳妍希）在四年一度的聽障奧運有更好的表現，肩負起照顧姊姊的重責大任，整天拚命打工，把所有的時間都用在姊姊身上，不戀愛，也沒有自我。看在姊姊眼裡，秧秧的付出全是犧牲，她不想要這種心酸的幸福，她希望秧秧有自己的夢想，自己的人生；因為，愛不是緊緊束縛對方，而是好好照顧自己，讓對方自由。我很喜歡姊姊積極的人生態度，“聽不見”的缺陷，反而讓她比一般人更努力，努力證明自己也有實現夢想的力量，她喜歡妹妹的陪伴，卻不自私地將妹妹佔為己有，她渴望妹妹也有如水鳥般寬闊的人生。所以，「聾人」與「聽人」其實沒什麼差別，一樣有夢想，一樣渴望愛情，一樣想靠自己的能力好好生活，真正產生差異的，仍是人們的心態。【一陣微風吹過，青春綻放了】電影中最美妙的部分，莫過於彭于晏和陳意涵“兩小無猜式”的愛情。彭于晏深具喜感，舉手投足盡是笑點，實在很適合這類陽光男孩的角色，把妹招術雖然沒啥創意，卻也誠意十足，扮成一棵樹的點子實在幼稚，看了卻讓人忍不住哈哈大笑！MSN上自言自語這招也很絕：“不管妳理不理我，我想妳理我了，我就好過了。”很久沒看到這種兩小無猜式的傻氣愛情了，感覺像是一陣微風吹過，如此甜美，連心酸也不完全苦澀，“就是很喜歡妳，想和妳在一起”原來才是最動人的情話。陳意涵在電影裡的確是無敵美少女，青春可愛，努力向上，眉宇間偶然出現的淡淡憂愁，仍帶著一抹光亮。她和彭于晏有一大半的對手戲都是比手語，我很喜歡兩人生動的演出，沒有聲音，靈活的表情與肢體動作，代替語言傳達了深刻的情緒。陳意涵也演得非常好，不說話，依然能精準掌握各種情緒，感覺比『痞子英雄』更能深入人心。以前覺得她的聲音有點吵，靜下來，反而看到更多，體會更深。我最喜歡的一場戲，也是無聲的戲：姊姊半醉的狀態回家和秧秧的對手戲，姊妹倆皆比手語，所有複雜的情緒都是因為愛：因為愛，想為對方犧牲；因為愛，不想成為對方的負擔；也因為愛，她們用心理解了彼此。真情流露，不需一言一語，這一刻，無聲的力量超越一切言語，寬闊了彼此的世界。我在想，有時候我們也許太依賴聲音了，事實上，真正的感受唯有心能領會。長久以來，我一直把聲音當成心底的一種安全感，一天沒聽音樂，一天沒說上一句話，就感覺有些不對勁。看完電影之後，我突然很想找一天，一個人，關上音樂，關上耳朵，關上所有悅耳與吵雜的聲音，只打開心，在全然靜默的氛圍中與自己安然相處，如果能因此不再恐懼，我才能真正感受到無聲的力量，來自於自己，而不是別人。『聽說』是一部令人舒服的電影，沒有太沉重或令人費解的國片情節（結），故事簡單，敘事生動，感覺就像是走在晴日午後，一陣微風輕吹而過，一併吹走了壓在心上的紛紛擾擾，逐漸衰老的靈魂，瞬間年輕了起來，發現其實自己還沒老，那安靜動人的無聲力量，彷彿在告訴我：剛睡醒的青春，將要再度綻放…………

火贺真是我最近看的剧里最天使的角色！如果说两个女主角是吸引了观众去看，那火贺就是挽留住观众的角色！第一集下半部分发现女主交换了灵魂那刻我相信所有认真看的人都会激动起来。火贺可以说是完美的活在影视剧里的男朋友典范了，为人大大咧咧，说着一口方言，人缘好超开朗，对自己喜欢的女孩子十分细心，能从字体还有姿态毫不犹豫相信女主换了灵魂，并且完全不在乎外貌仍然向她告白，从开始到结束始终都是为女主着想，最后只有他一个人前欢笑背后流泪，默默承受悲伤把积极的一面带给大家！这么天使的男生真的存在吗？？！最后说一句shige真的太太太好看了！完全初恋颜，少年感太强了！！！

顺便说一句，kami酱演的公史郎也是个很好的人啊，深谋远虑，忍辱负重，也是全心全意为女主着想，人狠(？)话不多，学霸男神略带高冷抑郁，那种不经意流留出来的温柔也很致命(?ω? )女主是修了几辈子的德才有这么两个宝贝喜欢她？？？

【详细】

9567571

3星，原本以为是一部姬片，结果并没有什么百合内容，二战也只是个背景，主题则是一个关于爱与妥协的故事。内容很温馨，很主流的西方救赎文化。 每个人都想坚持自己的立场与信仰，信仰上帝与科学都没有错，但在人情世故面前，做一些改变和妥协是很有必要的，毕竟让别人舒服了，别人也才能让自己舒服。相互了解相互妥协，才能更好的在一起生活。 在独身主义盛行，女拳主义强势的今天。影片用爱与妥协，给了我们一个更好的在一起的理由。